Superbe rétrospective de ces 50 dernières années qui a totalement changé notre vision artistique. J'espère que le figuratif et la narration regagnera sa place d'honneur dans le monde artistique. Merci pour ce très beau reportage !
J ai 61 ans j ai fait les arts déco de Limoges dans les années 80 . On était une petite bande et on essayait de s exprimer malgré tout . Il fallait avoir un concept et en effet une dictature du concept. J en ai souffert et les autres aussi voir tous ses profs embué dans leurs certitudes. Il y a un livre qui en parle très bien .super travail je te souhaite beaucoup de succès. Il ne faut pas ce mettre des œillères à bientôt
Oui, et il ne fallait même pas dire qu'on voulait faire de la bande dessinée, on essuyait un "laissez tomber le p'tits mickeys" ! quelle bande de pieds niquelés tout ces profs.
Superbes les œuvres de Adrien Belgrand. Merci pour ce reportage. Tout style de peinture a sa place, il en faut pour tes les goûts, chacun peut ainsi trouver ce qui lui parle. Sa vision je la partage, le fait de pouvoir raconter à travers la peinture…
Super beau portrait. Ça donne envie de voir le travail d'Adrien Belgrand grandeur nature. Je me retrouve dans l'ambiance de l'époque et effectivement il m'a fallu aussi des années pour que je m'autorise à faire entrer la narration dans mon travail. Ce portrait retrace bien le long chemin de cet artiste vers la conquête de sa liberté
Bravo à Adrien Belgrand tant pour sa peinture que pour son discours très vrai. Bravo à la chaîne pour le courage de présenter de la peinture "vraie". Espérons que le dictat sur l'art s'effrite. Adrien Belgrand prouve que l'on peut peindre en étant moderne et narratif. Modestement, je suis narratif dans ma peinture et trouve que le regard extérieur s'améliore. Encore merci.
J’aimerai remercier Adrien Belgrand, et votre reportage. Ça m’a redonné un super coup de boost, j’ai pendant quelques années laissé tomber la peinture après des études en graphisme. L’acrylique est mon médium favori, j’aime beaucoup les détails de la matière, représenter des textures. M’a (r)ouvert les yeux notamment sur les propositions des masses et insister sur des couleurs vives. Son travail m’a vraiment inspiré et ça joue un rôle important dans ma réconciliation récente avec la peinture. Bonne continuation à vous tous. Encore merci !
Merci, on aime entendre ce genre de retour. C'est aussi une des raisons pour lesquelles nous réalisons ces films. En espérant que les prochaines vous inspireront autant.
Je suis la chaîne depuis peu, et je suis toujours ravie de découvrir vos portraits artistique sur les artistes eux-mêmes. C'est un peu comme si, chaque vidéo, constituait un livre riche d'histoire et d'expérience qui au final, forme un tout, une bibliothèque pépitaresque qui personnellement, me fascine ! Merci infiniment 🤍
Merci beaucoup pour ce magnifique retour. Cela nous touche beaucoup, et nous donne de la force pour les prochaines vidéos à venir. En espérant ne pas te décevoir sur les prochaines :)
Très d'accord avec votre analyse de la peinture contemporaine : je prévois comme vous un grand retour de la Figuration dans l'Art et , enfin, la reconnaissance de grands talents ignorés !
Très heureuse de votre discours. Dans les années passées j’ai eu de nombreuses demandes de cours de la part de jeunes étudiants des beaux arts qui avaient envie de faire du figuratif. Ils me disaient être incompris. Que de talents perdus...
Nous aussi, il semble nous recommander de plus en plus. N'hésitez à partager aux plus nombreux pour permettre à l'algorithme de continuer son travail d'intérêt public :) merci pour le retour.
@@WladimirAutain j'espère vous retrouver sur des formats longs ou moyens, par exemple des portraits d'artistes , je vous glisse deux propositions que j'apprécie énormément " Zdzisław Beksiński, Jérôme Bosch" que la force soit avec vous
Intéressant ! Ahhh la peinture ...hâte de reprendre les pinceaux ....c'est une histoire de famille de générations qui se transmet ! Très beaux tableaux ....moi perso mon maître..celui qui m'a donné l'envie de peindre reste Richard Estes.... merci !
J'adore ces profs qui se croient sachants et qui se permettent des commentaires et des réflexions rabaissants et démotivants.. heureusement qu'il s'est accroché.. c'est magnifique ce qu'il fait
Merci de cette découverte. J'aime énormément le travail de cet artiste. Ça me parle et me fait vibrer, et c'est tout ce qui compte. Ce qu'il faut en penser ou sa prétendue qualité artistique attribuée par quelques cuistres, je m'en fout. Bravo Adrien, surtout ne lâchez rien, tracez votre route, soyez fiers de ce que vous faites. Exprimez vous comme bon vous semble. Merci à la chaîne que je découvre ( vive l'algo youtube), je m'abonne sans plus tarder ❤
Bravo Wladimir je suis dans la même dynamique que toi depuis 50 ans (professionnel). C'était pire 20 ans avant l'époque que tu évoques. Bonne continuation? Sylvain
J'ai adoré la spontanéité des travaux concernant Lautrec (2 mn 33). Beaucoup de talent. Avis perso évidement 🎨Merci d'avoir évoqué l'époque de l'exclusion de la peinture et de mettre seulement en avant l'art conceptuel ! MERCI BEAUCOUP 🙏
Diplômée des Arts déco en 87. Idéologie régnante que vous décrivez, Art Press etc. Je respire mieux maintenant. Je salue votre parcours individuel et le fait que vous vous soyez respecté.
Il en va dans l'art comme dans la politique : là où l'idéologie s'installe et prend lieux et place de l'intelligence de l'esprit, alors cette dernière et dangereusement porteuse de destruction. Il n'y a rien de pire que les idéologues, rien de plus stupide, de plus dictatorial, de plus nihiliste. l'idéologie est une étouffeuse de talent, une bouffeuse de réflexion, elle refuse le bon sens, haie la vérité, dissimule le réel et chasse la morale. Les Impressionnistes qui raillaient hier l'art convenu, l'art "bourgeois" et se moquaient de l'art académique sont devenus aujourd'hui les Bouguereau et autre Cabanel d'hier : leur œuvres remplissent les salons parisiens les plus conventionnels. Ironie du sort.
La même chose s'est passée en Australie. On ne nous a pas enseigné des techniques pour nous aider a nous exprimer plus habilement. Tout le travail important était censé représenter ce qui se passait dans votre tête, dans l’abstrait. Personne ne s'intéressait aux peintres qui observaient le monde en dehors de leurs têtes et pouvait donc commenter sur la politique, la nature. Je pense que cela convenait aux élites politiques. Ils ne voulaient pas que les artistes montrent comment nous perdions l’environnement naturel, et ils ont préféré laisser les médias dépeindre le monde autour de nous de la manière la plus superficielle.
Ça mériterait un entretien dans l'emission les apparences de Thomas Levy Lasne, en ce qui concerne le malaise de la peinture en école et chez les critiques françaises je recommande la lecture térébentine de Carole Fives.
Très joli et paisible documentaire par un peintre "posé" (au moins dans le documentaire). NB: Il faut connaître un proverbe ... pour avoir son propre "chemin" : "Si tu ne sais rien faire, enseigne".
Je ne suis pas tout à fait d’accord sur le fait d’avoir écarté la peinture durant une certaine période. La peinture reste à ce jour le medium le plus académique et vendeur sur le marché de l’art en Europe. Le dessin en revanche n’a jamais conquis les musées le reléguant en simples études avant peinture alors qu’il reste une pratique noble en Asie. Et est réellement reconnu.
Il s'agit surtout de la France même si certains pays d' Europe comme l'Allemagne ou la Belgique ont continué à acheter et exposer de la peinture, on ne peut pas dire cela de la France.
Compréhensible que cela puisse soulever des inquiétudes. Nous explorons dans une de nos prochaines vidéo comment l'IA peut être un complément à la créativité humaine plutôt qu'une appropriation. Restez à l'écoute pour découvrir notre vidéo :) N'hésitez pas à vous abonner :)
Haa l'enseignement dans les écoles de Beaux Arts des années 80 ! où il était de bon ton d'expliquer des taches sur des toiles ou le pourquoi de bouts de ferraille tordus ! 😡 Quel gachis, quel stupide gachis.
Comme toujours la peinture doit se voir en vrai. Ce n'est en fait pas de l'hyperréalisme lorsqu'on voit les peintures d'Adrien. Les photos donnent ce sentiment mais je peux vous assurer qu'en face d'une de ces peintures on ne voit absolument pas la même chose.
@@michelblanchet142 J'en profite pour les curieux. Outrenoir : Dérivé de noir, avec le préfixe outre. Concept forgé par l’artiste Pierre Soulages (1918 - 2022). (Peinture) Couleur « au-delà » du noir utilisant les reflets du noir.
En dépit des oukazes et déclaration péremptoires d'amateurs relégués dans le domaine du commentaire par leur inaptitude congénitale à "faire", la peinture ne mourra jamais. Il s'agit d'une respiration essentielle sans doute constitutive, bien plus que le rire ou la parole (que beaucoup d'animaux utilisent aussi à l'insu de notre attention rudimentaire), de la "nature humaine". ceci dit ce monsieur ne fait pas "de la peinture". Il fait seulement "des images". Nuance...
@@phileasfox983 On vous a vendu l'idée (et vous l'avez achetée) de la "démocratisation" de tout ce qui pouvait être non pas réservé (à une élite) mais difficile d'accès. Ainsi, l'accès aux domaines les plus ardus, voire arides, devient non plus une conquête glorieuse, fruit d'un travail bien conduit, mais un droit. Etrange obligation, qui entraîne deux corolaires mécaniquement inévitables: - Par la promotion soudaine des objets qui en sont dépourvus, ce qui a une réelle valeur de PENSEE dans l'exercice (ici de la peinture) devient invisible, indiscernable, voire (dans le cas présent) inexistant. Néanmoins, par l'effet de la simple apparence, et l'effet même de l'absence de ce qui nous occupe, on continue de nommer cela de la même manière, alimentant ainsi toujours davantage la confusion, car encourageant d'une part les gogos éberlués par la performance technique à se sentir "amateurs d'art", et d'autre part de jeunes sot(te)s ivres de la soudaine promotion sociale que leur vaut une habileté particulière, à accumuler toujours plus de dispensables et savants artifices évidemment dépourvus de la qualité essentielle. -Seconde (et non des moindres) conséquence: Les mots n'étant jamais anodins, et leur sens étant puissamment opérant sur l'imaginaire collectif, la "démocratisation" appliquée abusivement à des domaines où elle n'a rien à faire entraîne très largement dans l'esprit public une perversion de l'idée de démocratie: Nous voici prêts sans trop moufter à accorder le lustre de ce terme éminemment vertueux à n'importe quel régime qui entretiendrait les APPARENCES d'un système de décisions collectif et populaire, quand bien même il s'agirait en sous-main d'une inacceptable forme d'autocratie. Nous voici donc prêts, comme on le voit, au nom d'une idée dévoyée de la démocratie, à accepter le joug d'une "démocrature": C'est l'outil de discernement, celui qui sert à distinguer le vrai du faux à l'heure où le fil noir et le fil blanc se confondent, qui a été irrémédiablement abîmé dans l'âme collective, et donc voici (comme on le voit chaque jour étalé à la hune) que s'ouvre sous nos pieds la trappe qui conduit aux enfers. Nous aurions dû nous méfier quand l'idée a germé dans le cerveau malade d'un politicard corrompu d'un "ministère de la culture"... Ce n'est pas rien, l'art. C'est un moteur puissant. De même, comme nous l'ont montré Orwell et toutes les tyrannies géantes du siècle passé, qu'il convient pour asseoir un pouvoir indu de commencer par pervertir le sens des mots afin de porter la confusion sur le sens commun (qui fixe en nous la frontière entre "acceptable" et "inacceptable"), il est nécessaire de faire croire aux imbéciles qu'une compétence se décrète au lieu de se construire: vous voici alors maître des compétences, c'est-à-dire maître des cieux (ces domaines éthérés de la pensée où l'on respire avec difficulté un air étrange): Il vous suffit alors, comme Napoléon distribuait sa "noblesse" aux chiens qui servaient son dessein délirant, de décerner le titre envié à n'importe quel faiseur. Au lieu de vous rembrunir sottement, vous auriez pu dire merci pour cet indice donné gratuitement. Puisqu'il m'a fallu expliquer (in extenso, peut-être un peu laborieusement pardonnez moi) ma saillie lapidaire, voici un autre indice, dont vous ferez peut-être votre profit: Quand vous aurez développé la forme d'attention visuelle et sensible qui vous permet de faire un parallèle direct entre Rembrandt et Basquiat (bien en-dessous des apparences donc...), vous commencerez à comprendre quelle est la différence essentielle entre "image" et "peinture".
👉 Retrouvez nos vidéos bonus.
wladimirautain.com/f90m/
Très beau témoignage, et magnifique portrait de peintre, merci
Superbe rétrospective de ces 50 dernières années qui a totalement changé notre vision artistique. J'espère que le figuratif et la narration regagnera sa place d'honneur dans le monde artistique. Merci pour ce très beau reportage !
On l'espère :)
J ai 61 ans j ai fait les arts déco de Limoges dans les années 80 . On était une petite bande et on essayait de s exprimer malgré tout . Il fallait avoir un concept et en effet une dictature du concept. J en ai souffert et les autres aussi voir tous ses profs embué dans leurs certitudes. Il y a un livre qui en parle très bien .super travail je te souhaite beaucoup de succès. Il ne faut pas ce mettre des œillères à bientôt
Merci pour ce partage et votre soutien.
Oui, et il ne fallait même pas dire qu'on voulait faire de la bande dessinée, on essuyait un "laissez tomber le p'tits mickeys" ! quelle bande de pieds niquelés tout ces profs.
Superbes les œuvres de Adrien Belgrand. Merci pour ce reportage.
Tout style de peinture a sa place, il en faut pour tes les goûts, chacun peut ainsi trouver ce qui lui parle. Sa vision je la partage, le fait de pouvoir raconter à travers la peinture…
Merci pour ce partage.
Super beau portrait. Ça donne envie de voir le travail d'Adrien Belgrand grandeur nature. Je me retrouve dans l'ambiance de l'époque et effectivement il m'a fallu aussi des années pour que je m'autorise à faire entrer la narration dans mon travail. Ce portrait retrace bien le long chemin de cet artiste vers la conquête de sa liberté
Merci pour ce partage.
Bravo à Adrien Belgrand tant pour sa peinture que pour son discours très vrai.
Bravo à la chaîne pour le courage de présenter de la peinture "vraie".
Espérons que le dictat sur l'art s'effrite.
Adrien Belgrand prouve que l'on peut peindre en étant moderne et narratif.
Modestement, je suis narratif dans ma peinture et trouve que le regard extérieur s'améliore.
Encore merci.
Merci pour lui et merci pour votre commentaire très interéssant!
J’aimerai remercier Adrien Belgrand, et votre reportage.
Ça m’a redonné un super coup de boost, j’ai pendant quelques années laissé tomber la peinture après des études en graphisme. L’acrylique est mon médium favori, j’aime beaucoup les détails de la matière, représenter des textures. M’a (r)ouvert les yeux notamment sur les propositions des masses et insister sur des couleurs vives.
Son travail m’a vraiment inspiré et ça joue un rôle important dans ma réconciliation récente avec la peinture.
Bonne continuation à vous tous.
Encore merci !
Merci, on aime entendre ce genre de retour. C'est aussi une des raisons pour lesquelles nous réalisons ces films.
En espérant que les prochaines vous inspireront autant.
Tellement ravi de découvrir cette chaîne et cet artiste dont la lumière des œuvres est de toute beauté. Merci.
Merci beaucoup, n'hésitez pas à la partager, ça peut aider!
@@WladimirAutain Avec plaisir !
Je suis la chaîne depuis peu, et je suis toujours ravie de découvrir vos portraits artistique sur les artistes eux-mêmes. C'est un peu comme si, chaque vidéo, constituait un livre riche d'histoire et d'expérience qui au final, forme un tout, une bibliothèque pépitaresque qui personnellement, me fascine ! Merci infiniment 🤍
Merci beaucoup pour ce magnifique retour. Cela nous touche beaucoup, et nous donne de la force pour les prochaines vidéos à venir. En espérant ne pas te décevoir sur les prochaines :)
Très d'accord avec votre analyse de la peinture contemporaine : je prévois comme vous un grand retour de la Figuration dans l'Art et , enfin, la reconnaissance de grands talents ignorés !
On l'espère dans tout les cas!
La "Figuration" à laquelle vous tenez tant n'a jamais disparu du monde de l'Art.
Superbe parallèle entre le cinema et la peinture. Belle réalisation, beau travail.
Un grand merci !
J’aime tout ce que fait Adrien, la clarté et la vérité de sa vision
Merci beaucoup.
Je suis impressionnée par la qualité de votre travail quelle magnifique lumière quel réalisme bravo continuez
Un grand merci !
J'aime beaucoup ce que vous faites. La lumière pour moi est primordial. Je découvre avec plaisir.
Merci beaucoup 😊
La peinture est bien de retour, et merci d'en parler. Enfin!
Merci, on on l'espère :)
Content d'avoir découvert l'oeuvre d'Adrien. Et merci aussi pour les références. J'ai découvert Gérard Schlosser et j'en suis très content ! 🔥
Merci pour lui :;
Très heureuse de votre discours. Dans les années passées j’ai eu de nombreuses demandes de cours de la part de jeunes étudiants des beaux arts qui avaient envie de faire du figuratif. Ils me disaient être incompris. Que de talents perdus...
Vous êtes artiste vous meme? Vraiment intéressant comme retour en tout cas.
Merci de nous redonner l'envie de peindre... en fait !
C'est un des plus beaux compliments / retour que vous pouviez nous donner. Ne perdez pas cette envie.
c'est rare que je remercie l'algo de ytb mais la j'adore ce que je découvre
Nous aussi, il semble nous recommander de plus en plus. N'hésitez à partager aux plus nombreux pour permettre à l'algorithme de continuer son travail d'intérêt public :) merci pour le retour.
@@WladimirAutain j'espère vous retrouver sur des formats longs ou moyens, par exemple des portraits d'artistes , je vous glisse deux propositions que j'apprécie énormément " Zdzisław Beksiński, Jérôme Bosch" que la force soit avec vous
Il maîtrise la lumière. C'est fou.
Merci pour lui, ravi ce retour.
Magnifique, la lumière dans ses toiles me ramène au film le mépris, étonnant.
Merci pour l'artiste.
Intéressant ! Ahhh la peinture ...hâte de reprendre les pinceaux ....c'est une histoire de famille de générations qui se transmet ! Très beaux tableaux ....moi perso mon maître..celui qui m'a donné l'envie de peindre reste Richard Estes.... merci !
Si l'on pouvait l'interviewer :)
Un portrait touchant, quelle délicatesse! merci!!!!
Merci pour ce jolie retour.
Merci pour cette vidéo très qualitative, elle m’a donner bcp de piste pour pouvoir traiter mon projet en art plastique
Merci quel est votre projet ?
Superbe ! J’aime tout chez cet artiste.
Merci pour lui :)
J'adore ces profs qui se croient sachants et qui se permettent des commentaires et des réflexions rabaissants et démotivants.. heureusement qu'il s'est accroché.. c'est magnifique ce qu'il fait
Merci pour lui et merci pour ce retour.
Un talent très impressionnant !
Merci pour lui :)
Merci de cette découverte. J'aime énormément le travail de cet artiste. Ça me parle et me fait vibrer, et c'est tout ce qui compte. Ce qu'il faut en penser ou sa prétendue qualité artistique attribuée par quelques cuistres, je m'en fout.
Bravo Adrien, surtout ne lâchez rien, tracez votre route, soyez fiers de ce que vous faites. Exprimez vous comme bon vous semble.
Merci à la chaîne que je découvre ( vive l'algo youtube), je m'abonne sans plus tarder ❤
Un grand merci pour votre soutien ❤. N'hésitez pas à la partager au plus grand nombre.
Bravo Wladimir je suis dans la même dynamique que toi depuis 50 ans (professionnel). C'était pire 20 ans avant l'époque que tu évoques. Bonne continuation? Sylvain
Un grand merci !
👏👏👏👏que c’est libérateur d’entendre ça !!! Je vous aime ! 😂😂😂😂
Merci beaucoup :)
J'ai adoré la spontanéité des travaux concernant Lautrec (2 mn 33). Beaucoup de talent. Avis perso évidement 🎨Merci d'avoir évoqué l'époque de l'exclusion de la peinture et de mettre seulement en avant l'art conceptuel ! MERCI BEAUCOUP 🙏
Merci pour le retour.
@@WladimirAutain 👍
Très beau sujet. Merci.
Avec plaisir !
Un documentaire très important ! Très beau discours sur la peinture et très beau travail !
Un grand merci !
Merci !!!!!!
:)
Documentaire très inspirant , et quel plaisir pour les yeux ! Bravo
Merci ❣
Merci pour cette analyse ... et bravo : vous etes tres talentueux !
Merci à vous 😊
Bravo ❤
Merci à vous.
Bien dit ..Bien vu.....On a vécu ça, on a toujours vécu ça......c'est l'histoire de la peinture française ....!
Merci pour le partage et oui c'est très Français.
Super reportage. Merci
Merci.
PEINTURE INTERESSANTE ,SERIEUSE ET PENSÉE QUI PORTE À VIVRE ? OUI JE CROIS BONNE ROUTE!
Tout à fait
Vidéos toujours très intéressantes et enrichissantes.
Merci beaucoup
Merci pour votre partage
Merci :)
Diplômée des Arts déco en 87. Idéologie régnante que vous décrivez, Art Press etc. Je respire mieux maintenant. Je salue votre parcours individuel et le fait que vous vous soyez respecté.
Merci pour l'artiste, et merci pour ce retour.
Je viens de découvrir son travail, et j'aime beaucoup, si vous avez d'autre artiste un peu du même style j'aimerai bien les découvrir !! 😊
D'autres vidéos arrivent bientôt. Avez vous regardez les autres vidéos de notre chaine ? Vous devriez aimer celle sur Jean-Baptiste Boyer.
Merci pour ces vidéos riches👏👏
Merci :) n'hésitez pas les partager :)
Il en va dans l'art comme dans la politique : là où l'idéologie s'installe et prend lieux et place de l'intelligence de l'esprit, alors cette dernière et dangereusement porteuse de destruction. Il n'y a rien de pire que les idéologues, rien de plus stupide, de plus dictatorial, de plus nihiliste. l'idéologie est une étouffeuse de talent, une bouffeuse de réflexion, elle refuse le bon sens, haie la vérité, dissimule le réel et chasse la morale.
Les Impressionnistes qui raillaient hier l'art convenu, l'art "bourgeois" et se moquaient de l'art académique sont devenus aujourd'hui les Bouguereau et autre Cabanel d'hier : leur œuvres remplissent les salons parisiens les plus conventionnels. Ironie du sort.
Rien à ajouter! 💌
La même chose s'est passée en Australie. On ne nous a pas enseigné des techniques pour nous aider a nous exprimer plus habilement. Tout le travail important était censé représenter ce qui se passait dans votre tête, dans l’abstrait. Personne ne s'intéressait aux peintres qui observaient le monde en dehors de leurs têtes et pouvait donc commenter sur la politique, la nature. Je pense que cela convenait aux élites politiques. Ils ne voulaient pas que les artistes montrent comment nous perdions l’environnement naturel, et ils ont préféré laisser les médias dépeindre le monde autour de nous de la manière la plus superficielle.
Merci pour ce retour. Trés interéssant !
merci... ouf .. trop long ce gap ... bravo
Ce gap entre nos publications?
Ça mériterait un entretien dans l'emission les apparences de Thomas Levy Lasne, en ce qui concerne le malaise de la peinture en école et chez les critiques françaises je recommande la lecture térébentine de Carole Fives.
Merci pour la recommandation, nous allons le lire de suite :)
Beau ...! Moi je copie des tableaux de James Tissot....mais évidemment je n'oserais le dire à personne ...
Il faut toujours s'inspirer des plus grands :)
Très joli et paisible documentaire par un peintre "posé" (au moins dans le documentaire).
NB: Il faut connaître un proverbe ... pour avoir son propre "chemin" : "Si tu ne sais rien faire, enseigne".
Merci pour le retour :) On aime le "posé" au moins dans le documentaire ;)
Merci
De rien :)
un véritable artiste de chez artiste qui sait dessiner, peindre... pas comme tout ces nazes dont je tairais le nom car je ne les connais pas...
Merci de taire leurs noms que nous ne connaissons pas non plus ;)
👍
Merci
Enfin, on va bientôt en finir avec les gribouillis!
Let's see.
Joie de voir du nouveau contenu sur la chaine
Merci :)
Je ne suis pas tout à fait d’accord sur le fait d’avoir écarté la peinture durant une certaine période. La peinture reste à ce jour le medium le plus académique et vendeur sur le marché de l’art en Europe. Le dessin en revanche n’a jamais conquis les musées le reléguant en simples études avant peinture alors qu’il reste une pratique noble en Asie. Et est réellement reconnu.
Il s'agit surtout de la France même si certains pays d' Europe comme l'Allemagne ou la Belgique ont continué à acheter et exposer de la peinture, on ne peut pas dire cela de la France.
Ce qui me détruit c'est qu'aujourd'hui avec Dall-E ou midjourney on obtient son style.... Son style a été appropriée par une machine
Compréhensible que cela puisse soulever des inquiétudes. Nous explorons dans une de nos prochaines vidéo comment l'IA peut être un complément à la créativité humaine plutôt qu'une appropriation. Restez à l'écoute pour découvrir notre vidéo :) N'hésitez pas à vous abonner :)
Haa l'enseignement dans les écoles de Beaux Arts des années 80 ! où il était de bon ton d'expliquer des taches sur des toiles ou le pourquoi de bouts de ferraille tordus ! 😡 Quel gachis, quel stupide gachis.
Toute une époque 😁
Mais vous appelle ça de peinture, vous ??
Vous appelez cela comment ?
Je trouve ses premières peintures où il peignait des courses de formule 1 plus intéressantes et plus pertinentes
Personnellement, je préfère la période bleue de Picasso au cubisme. Je peux comprendre ce point de vue :)
sympas mais l'ultra réalisme c'est vraiment pas mon truc...autant avoir une directement une photo chez soi c' est très impersonnel je trouve
Comme toujours la peinture doit se voir en vrai. Ce n'est en fait pas de l'hyperréalisme lorsqu'on voit les peintures d'Adrien. Les photos donnent ce sentiment mais je peux vous assurer qu'en face d'une de ces peintures on ne voit absolument pas la même chose.
Peinture trop proche de la photographie je n'aime pas.......
Il est nécessaire de voir les œuvres en réel, parfois les toiles prises en photo perdent leur vrai rendu.
C'est ca l'origine de la peinture, l'homme n'a pas encore découvert comment prendre le moment en image. La peinture était le moyen de le faire.
Un outrenoir peut-être ?
@@michelblanchet142
J'en profite pour les curieux.
Outrenoir : Dérivé de noir, avec le préfixe outre.
Concept forgé par l’artiste Pierre Soulages (1918 - 2022).
(Peinture) Couleur « au-delà » du noir utilisant les reflets du noir.
En dépit des oukazes et déclaration péremptoires d'amateurs relégués dans le domaine du commentaire par leur inaptitude congénitale à "faire", la peinture ne mourra jamais.
Il s'agit d'une respiration essentielle sans doute constitutive, bien plus que le rire ou la parole (que beaucoup d'animaux utilisent aussi à l'insu de notre attention rudimentaire), de la "nature humaine".
ceci dit ce monsieur ne fait pas "de la peinture".
Il fait seulement "des images".
Nuance...
Mouais, quel commentaire pédant et prétencieux.
@@phileasfox983 On vous a vendu l'idée (et vous l'avez achetée) de la "démocratisation" de tout ce qui pouvait être non pas réservé (à une élite) mais difficile d'accès.
Ainsi, l'accès aux domaines les plus ardus, voire arides, devient non plus une conquête glorieuse, fruit d'un travail bien conduit, mais un droit.
Etrange obligation, qui entraîne deux corolaires mécaniquement inévitables:
- Par la promotion soudaine des objets qui en sont dépourvus, ce qui a une réelle valeur de PENSEE dans l'exercice (ici de la peinture) devient invisible, indiscernable, voire (dans le cas présent) inexistant. Néanmoins, par l'effet de la simple apparence, et l'effet même de l'absence de ce qui nous occupe, on continue de nommer cela de la même manière, alimentant ainsi toujours davantage la confusion, car encourageant d'une part les gogos éberlués par la performance technique à se sentir "amateurs d'art", et d'autre part de jeunes sot(te)s ivres de la soudaine promotion sociale que leur vaut une habileté particulière, à accumuler toujours plus de dispensables et savants artifices évidemment dépourvus de la qualité essentielle.
-Seconde (et non des moindres) conséquence: Les mots n'étant jamais anodins, et leur sens étant puissamment opérant sur l'imaginaire collectif, la "démocratisation" appliquée abusivement à des domaines où elle n'a rien à faire entraîne très largement dans l'esprit public une perversion de l'idée de démocratie: Nous voici prêts sans trop moufter à accorder le lustre de ce terme éminemment vertueux à n'importe quel régime qui entretiendrait les APPARENCES d'un système de décisions collectif et populaire, quand bien même il s'agirait en sous-main d'une inacceptable forme d'autocratie.
Nous voici donc prêts, comme on le voit, au nom d'une idée dévoyée de la démocratie, à accepter le joug d'une "démocrature": C'est l'outil de discernement, celui qui sert à distinguer le vrai du faux à l'heure où le fil noir et le fil blanc se confondent, qui a été irrémédiablement abîmé dans l'âme collective, et donc voici (comme on le voit chaque jour étalé à la hune) que s'ouvre sous nos pieds la trappe qui conduit aux enfers.
Nous aurions dû nous méfier quand l'idée a germé dans le cerveau malade d'un politicard corrompu d'un "ministère de la culture"...
Ce n'est pas rien, l'art. C'est un moteur puissant. De même, comme nous l'ont montré Orwell et toutes les tyrannies géantes du siècle passé, qu'il convient pour asseoir un pouvoir indu de commencer par pervertir le sens des mots afin de porter la confusion sur le sens commun (qui fixe en nous la frontière entre "acceptable" et "inacceptable"), il est nécessaire de faire croire aux imbéciles qu'une compétence se décrète au lieu de se construire: vous voici alors maître des compétences, c'est-à-dire maître des cieux (ces domaines éthérés de la pensée où l'on respire avec difficulté un air étrange): Il vous suffit alors, comme Napoléon distribuait sa "noblesse" aux chiens qui servaient son dessein délirant, de décerner le titre envié à n'importe quel faiseur.
Au lieu de vous rembrunir sottement, vous auriez pu dire merci pour cet indice donné gratuitement.
Puisqu'il m'a fallu expliquer (in extenso, peut-être un peu laborieusement pardonnez moi) ma saillie lapidaire, voici un autre indice, dont vous ferez peut-être votre profit:
Quand vous aurez développé la forme d'attention visuelle et sensible qui vous permet de faire un parallèle direct entre Rembrandt et Basquiat (bien en-dessous des apparences donc...), vous commencerez à comprendre quelle est la différence essentielle entre "image" et "peinture".
Le matériel qu'il utilise est de la peinture, il fait des images avec de la peinture. Ce qu'on appelle plus communément un artiste-peintre.
@@WladimirAutain Que nenni. C'est un artisan.