Уважаемый Михаил, какая прекрасная лекция! Просьба, ждём ! Нам не хвататет этой культурно-исторической информации! Это так приекрасно, слушать Вас! Хотелось бы таике лекции слышать чаще! Благодарим!
Чудеса бывают! Сегодня в Кирилловской церкви рассматривал фрески и иконостас, а эту церковь расписывали разные Мастера, у каждого свой подход. Я сравнивал, и меня замкнуло именно на грубости и гладкости разных работ... А тут прихожу домой, и вижу Ваше видео на эту тему... Истинно говорю вам: чудеса бывают! Огромное спасибо, Михаил!
Спасибо вам. Сейчас не часто встретишь такого человека как вы, у нас в училище я бы сказал что таких и нет вовсе.. Но на хорошую живопись ещё можно надеяться ходя по музеям, приятно видеть собрата по кисти, способного её по праву оценить и порадоваться
Отличное видео. Как мне видится частично переход на фактурную живопись связан и с упрощением сюжетов. Особенно если смотреть на академическую живопись, то ранее это было большое количество фигур которые взаимодействовали в натуральной манере. А со временем сюжет сильно упрощался. Сейчас это как правило голый человек на сером фоне с нейтральным выражением лица. А если фигур и несколько, то взаимодействуют они между собой крайне ненатурально, задумчиво смотрят в разные стороны. Ну и понятно для компенсации этого нужно показать интересный мазок и цвет на манеру импрессионистов.
@@ivanmatveyev13 Как написать в грубом стиле картину, где 34 персонажа в исторических одеждах с оружием, объединены общим действием, ещё и жестикулируют? "Выходить на размер", а не заниматься миниатюрой. "Ночной дозор" Рембрандта или "Русь уходящая" Корина - примеры того, как художник готовит себе поле, чтобы "разгуляться" в живописи. Сейчас художники засели за этюды - там есть грубый стиль, но нет картины. Я готов смириться с некоторым упрощением сюжета (пусть будет четыре персонажа, а не 34), но, действительно, верните жесты, взгляды, детали и "вкусную" (местами грубую) живопись.
@@alexanderkorotkov846У Хальса, бывает, и жидко, и достаточно фактурно (не как у Рембрандта, конечно), но написать грубо (то есть небрежно, быстро, бегло, вальяжно, артистично, обнажая "кухню") можно и жидкими красками. Вермеер вообще "белая ворона" (технику и технологию по большей части сам себе придумал), за пределами Дельфта никому известен не был, поэтому и не мог рассматриваться как представитель какого-то стиля, манеры, техники.
В России до сих пор зрителю нравятся работы "гладкого стиля".Другие они и не признают, считают эти работы мазней. "Голландские натюрморты" пользуются большим успехом,например.Или пейзажи,где видно каждый листик .Такие работы обыватель считает вершиной человеческого творения.
@@berserk75 Потому что обыватель растерялся в оценках того, что ему подсовывают восторженные искусствоведы. Искусствоведы так часто хвалили голых королей, что публику начинает тошнить от одетых. Сначала импрессионисты, а потом уже откровенная мазня и детский лепет. Значит, зрителю приходится применять свои критерии оценки качества, вроде "похоже- не поже, мягко, гладко, аккуратно прорисовано, долго писал, каждый листик, как фото...".
А гладкое - ограничено своей гладкостью. Грубым можно лучше фактуру некоторых поверхностей передать, и объем, и передний план отделить от дальнего(более гладкого) = пространство. Так что 50/50
Спасибо Вам!
Уважаемый Михаил, какая прекрасная лекция! Просьба, ждём ! Нам не хвататет этой культурно-исторической информации! Это так приекрасно, слушать Вас! Хотелось бы таике лекции слышать чаще! Благодарим!
Чудеса бывают! Сегодня в Кирилловской церкви рассматривал фрески и иконостас, а эту церковь расписывали разные Мастера, у каждого свой подход. Я сравнивал, и меня замкнуло именно на грубости и гладкости разных работ... А тут прихожу домой, и вижу Ваше видео на эту тему... Истинно говорю вам: чудеса бывают!
Огромное спасибо, Михаил!
Ваш канал самый любимый, это просто настоящая находка на просторах инрернета
Спасибо вам за вашу работу
Любимая передача, наконец то. Хотя ещё и старые ролики модно до сих пор тыщу раз пересматаривать
Один из самых полезных и интересных каналов по данной теме 😊
Материалы, созданные Михаилом Денисовым, настолько содержательны, что смотрю их постоянно что-либо записывая.))
Благодарю за Ваш труд, очень интересно, вдохновляет !
Спасибо за труд - всегда интересно смотреть!
Нравится комбинация: гладкий + грубый = еще один контраст.
Спасибо ❤
Спасибо за лаконичность изложения . Браво , как всегда 👍🏻
Огромное спасибо! Очень интересно)))
Желаю художникам гладкого стиля получать от зрителя один и тот же комплимент - Ух ты, как фотография! 😅
Spasibo!
Безупречный 💎👑
Очень интересно!
❤обожаю!
Спасибо вам большое за ваши труды 😊
Супер!
Класс
Браво ,что тут скажешь. Брависимо!
Спасибо вам. Сейчас не часто встретишь такого человека как вы, у нас в училище я бы сказал что таких и нет вовсе..
Но на хорошую живопись ещё можно надеяться ходя по музеям, приятно видеть собрата по кисти, способного её по праву оценить и порадоваться
Спасибо вам!
Спасибо
опа вы тут и я тут, спасибо вам за просвещение всех смертных
👀🙏
Отличное видео.
Как мне видится частично переход на фактурную живопись связан и с упрощением сюжетов. Особенно если смотреть на академическую живопись, то ранее это было большое количество фигур которые взаимодействовали в натуральной манере. А со временем сюжет сильно упрощался. Сейчас это как правило голый человек на сером фоне с нейтральным выражением лица. А если фигур и несколько, то взаимодействуют они между собой крайне ненатурально, задумчиво смотрят в разные стороны.
Ну и понятно для компенсации этого нужно показать интересный мазок и цвет на манеру импрессионистов.
@@ivanmatveyev13 Как написать в грубом стиле картину, где 34 персонажа в исторических одеждах с оружием, объединены общим действием, ещё и жестикулируют? "Выходить на размер", а не заниматься миниатюрой. "Ночной дозор" Рембрандта или "Русь уходящая" Корина - примеры того, как художник готовит себе поле, чтобы "разгуляться" в живописи. Сейчас художники засели за этюды - там есть грубый стиль, но нет картины. Я готов смириться с некоторым упрощением сюжета (пусть будет четыре персонажа, а не 34), но, действительно, верните жесты, взгляды, детали и "вкусную" (местами грубую) живопись.
Скажите, а чем обусловлены и чем характерны изменения на художественном рынке в 18-го веке?
Черт, не успел в топ 1 комментов, ну ничего, я в это время был занят искусством, прощу себе это
Спасибо за обзор. Не соглашусь. Хальс работал жидкими красками
Вермеер применял Пастозность для обьема
@@alexanderkorotkov846У Хальса, бывает, и жидко, и достаточно фактурно (не как у Рембрандта, конечно), но написать грубо (то есть небрежно, быстро, бегло, вальяжно, артистично, обнажая "кухню") можно и жидкими красками. Вермеер вообще "белая ворона" (технику и технологию по большей части сам себе придумал), за пределами Дельфта никому известен не был, поэтому и не мог рассматриваться как представитель какого-то стиля, манеры, техники.
В России до сих пор зрителю нравятся работы "гладкого стиля".Другие они и не признают, считают эти работы мазней. "Голландские натюрморты" пользуются большим успехом,например.Или пейзажи,где видно каждый листик .Такие работы обыватель считает вершиной человеческого творения.
@@berserk75 Потому что обыватель растерялся в оценках того, что ему подсовывают восторженные искусствоведы. Искусствоведы так часто хвалили голых королей, что публику начинает тошнить от одетых. Сначала импрессионисты, а потом уже откровенная мазня и детский лепет. Значит, зрителю приходится применять свои критерии оценки качества, вроде "похоже- не поже, мягко, гладко, аккуратно прорисовано, долго писал, каждый листик, как фото...".
@@deni_laboratorium 👍👍👍💯
Гладкое письмо не имеет ограничений, грубое - ограничивается скульптурой😅
А гладкое - ограничено своей гладкостью. Грубым можно лучше фактуру некоторых поверхностей передать, и объем, и передний план отделить от дальнего(более гладкого) = пространство. Так что 50/50
@homograinder да, можно, например, песок на бережку не писать, а просто его приклеить😄
"Грубым дается радость,
Нежным дается печаль." (с) Что-то в этом есть и от живописи. 🤔
@ "можно, например, песок на бережку не писать, а просто его приклеить" - можно, что угодно, но это уже поделка, а не живопись.