Les paramètres d'ouverture et de vitesse sont des réglages qui, contrairement à ce que tu dis, permettent un rendu créatif pour jouer avec le mouvement ou la profondeur de champ (ne pas oublier que le choix de la focale et la distance avec le sujet jouent aussi pour cette dernière). Mais ces réglages en complément des ISO permettent principalement de régler la quantité de lumière que l'on souhaite intégrer à la photo. La bonne quantité de lumière étant celle qui permet une exposition optimisée pour le RAW soit savoir faire une bonne mesure de lumière en fonction du sujet. Dès lors qu'on connait cette quantité de lumière (grâce à la mesure et non la lecture de l'histogramme ou l'aperçu viseur/écran), il suffit d'équilibrer le triangle d'exposition afin d'avoir un bon compromis ouverture/vitesse (selon le mouvement qu'on souhaite montrer ou non, et la profondeur de champ recherchée). Et contrairement à ce que tu dis, ce compromis doit être fait précisément avec réflexion car il contribue à la créativité de la photo. Et donc se focaliser dessus est plutôt un conseil à donner (contrairement à ce que tu dis encore une fois), ce n'est pas le dernier de nos soucis comme tu le soulignes. Il ne faut pas négliger cet aspect. Mais ce n'est pas la seule chose sur laquelle il faut se focaliser. La composition, la choix de la lumière, des conditions, etc. sont aussi d'autres choses sur lesquelles il faut impérativement se focaliser comme tu le dis justement. Pour conclure : il ne faut pas reléguer certains réglages techniques à de l'à peu près. Il faut une bonne méthode technique et correctement appliquée pour s'assurer du meilleur résultat possible.
Merci pour ce retour, tous les avis sont bons à prendre ! Pourtant, je dis bel et bien que les réglages permettent de jouer avec les effets créatifs, je le mentionne même dans presque chacune de mes vidéos. Oui, la technique est importante, sinon nous n'aurions pas besoin de sortir du mode manuel, mais pas autant qu'on peut l'imaginer. Il faut trouver un équilibre entre technique et créativité, sans pour autant promouvoir certains réglages techniques à de l'exactitude ! J'utilise la plupart du temps les modes semi-automatiques et je laisse mes ISO en automatique, je n'ai alors à me soucier que d'un seul paramètre en fonction de l'effet créatif désiré. Les valeurs que choisira l'appareil photo pour les autres paramètres m'importent peu. Je ne pense pas que ce soit une bonne idée de dire à un débutant de se concentrer uniquement sur les réglages, il passerait à côté de tout le reste ;)
La photo dépend de la lumière ambiante au moment de la prise de vue. Donc copier les paramètres d'exposition d'une photo pour les appliquer à une autre photo est une démarche inutile car on n'a jamais exactement la même condition lumineuse à l'extérieur.
Bien dit,
la photo n'est pas un copié collé mais bien un moment unique,
Toujours top ! Continu tes vidéos :)
Les paramètres d'ouverture et de vitesse sont des réglages qui, contrairement à ce que tu dis, permettent un rendu créatif pour jouer avec le mouvement ou la profondeur de champ (ne pas oublier que le choix de la focale et la distance avec le sujet jouent aussi pour cette dernière). Mais ces réglages en complément des ISO permettent principalement de régler la quantité de lumière que l'on souhaite intégrer à la photo. La bonne quantité de lumière étant celle qui permet une exposition optimisée pour le RAW soit savoir faire une bonne mesure de lumière en fonction du sujet. Dès lors qu'on connait cette quantité de lumière (grâce à la mesure et non la lecture de l'histogramme ou l'aperçu viseur/écran), il suffit d'équilibrer le triangle d'exposition afin d'avoir un bon compromis ouverture/vitesse (selon le mouvement qu'on souhaite montrer ou non, et la profondeur de champ recherchée). Et contrairement à ce que tu dis, ce compromis doit être fait précisément avec réflexion car il contribue à la créativité de la photo. Et donc se focaliser dessus est plutôt un conseil à donner (contrairement à ce que tu dis encore une fois), ce n'est pas le dernier de nos soucis comme tu le soulignes. Il ne faut pas négliger cet aspect. Mais ce n'est pas la seule chose sur laquelle il faut se focaliser. La composition, la choix de la lumière, des conditions, etc. sont aussi d'autres choses sur lesquelles il faut impérativement se focaliser comme tu le dis justement.
Pour conclure : il ne faut pas reléguer certains réglages techniques à de l'à peu près. Il faut une bonne méthode technique et correctement appliquée pour s'assurer du meilleur résultat possible.
Merci pour ce retour, tous les avis sont bons à prendre ! Pourtant, je dis bel et bien que les réglages permettent de jouer avec les effets créatifs, je le mentionne même dans presque chacune de mes vidéos. Oui, la technique est importante, sinon nous n'aurions pas besoin de sortir du mode manuel, mais pas autant qu'on peut l'imaginer. Il faut trouver un équilibre entre technique et créativité, sans pour autant promouvoir certains réglages techniques à de l'exactitude ! J'utilise la plupart du temps les modes semi-automatiques et je laisse mes ISO en automatique, je n'ai alors à me soucier que d'un seul paramètre en fonction de l'effet créatif désiré. Les valeurs que choisira l'appareil photo pour les autres paramètres m'importent peu. Je ne pense pas que ce soit une bonne idée de dire à un débutant de se concentrer uniquement sur les réglages, il passerait à côté de tout le reste ;)
La photo dépend de la lumière ambiante au moment de la prise de vue. Donc copier les paramètres d'exposition d'une photo pour les appliquer à une autre photo est une démarche inutile car on n'a jamais exactement la même condition lumineuse à l'extérieur.
C'est exactement ça ;)
Super cool content and nice thumbnail bro wonder where u had it taken 🎉
Best photographer in Chiang Mai 👌
L'expérience, l'expérience
Le reste n'est que de la technique
Avant. Kodack 64, Soleil, f8, 1/125. Et roule jeunesse 🤗🤗🤗
👍👍🙂🙂📷📷
C’est vraiment de la m....de
constructif