Вот такие тематические ролики, позволяют расширить вселенную MTG. Именно они показывают Мотыгу не только с точки зрения механик игры (новые карты, сеты, правила и т.д.), но и с точки зрения человека который имеет чувство прекрасного, умеет оценить эстетическую красоту артов, поделиться своими эмоциями с другими людьми и, наконец, донести эти самые эмоции до зрителей. Спасибо за отличный контент. Надеюсь ролики подобной тематики будут выходить на постоянной основе.
Помню как рассматривал свои первые карты и колоды Planeswalkerов, тогда мне понравилось качество иллюстраций, но создалось впечатление, что арты в целом похожи, да и стиль их современный встречался уже много раз, поэтому свое внимание на картинках я особо не заострял. Спустя некоторое время игры, я как-то лазил по пабликам и сайтам, читал статьи, изучал игру, и в одной из таких статей наткнулся на карту Hideous Visage. Сказать, что я был потрясён, значит ничего не сказать, цвета, композиция, стиль рисунка - все это создавало прекрасную сюрреалистичную, но одновременно реалистичную картину. В этот момент я понял, что арты карт - не просто функциональный элемент, а настоящее произведение искусства, за которым стоит личность художника. После этого я стал обращать внимание на особенности разных художников и начал собирать коллекцию карт с иллюстрациями того, кто так поразил меня - Нильса Хамма. Сейчас у меня не так много его карт, как хотелось бы и моя коллекция далека от завершения, но надеюсь, что когда-нибудь соберу карты со всеми его иллюстрациями. Любимые его карты - Lucid Dreams, равнина из базового выпуска 2013,Serra's Emissary, Baleful Strix, Evardream и, конечно, Hideous Visage. Работы Нильса олицетворяют для меня самые важные аспекты Magic - безграничные фантазию и творчество
Добрый вечер Мумагик. Хочу поделиться с вами своим любимым ходужником, который открыл для меня мир магии. Это никто иной как Raymond Swanland, первая его карта которую я увидел была "Nicol Bolas, Dragon God", которая мне выпала из бустера. Я сразу понял что эта карта и этот писатель ушли со мной на долго в мир магии. После этого в моей коллекии появился "Thraximundar", который стал возглавлять мою колоду. Теперь эта двоица неразлучна. Работая вместе, они ни разу меня не подвели. По сей день Raymond Swanland удивляет меня своими работами, и мой глаз радуется при виде его творений. Поистине талантливый художник.
И так обожаю видео о коллекциях, а тут ещё и конкурс, супер, участвую! Просто обожаю, как рисует Steve Prescott и его иллюстрации для Магии. А его Удержание Минимуса из AFR стал для меня самым любимым артом в Магии последних лет. До сих пор безумно радуюсь очередной копии из бустера, хоть у меня их уже и приличная стопочка) Но в качестве истории хочу поделиться событием, с которого началась моя любовь не только к Магии, но ко всем TCG и дизайну карт в целом. А началось всё с одной единственной карточки и плохого поступка. Когда я был довольно маленький, может лет десять, мои родители в очередной раз отвезли меня на всё лето на дачу, как это бывало у многих в те года. Первая половина лета прошла за играми в мяч, купанием в реке, кострами и прочими "дачными" развлечениями обычного пацана моего возраста. В один прекрасный день в середине лета на соседнюю дачу приехал новый паренёк, брат моего друга, который никогда раньше не был в нашей деревне и приехал на пару дней навестить брата и родственников. Он был намного старше такой малышни как мы, поэтому он с нами никогда особо не общался, но иногда всё же проводил с нами время. В один из таких разов он вынес из дома заветную коробочку - это была его коллекция, если можно так выразиться, карточек Магии. Помню, что он совершенно небрежно и холодно к ним относился, может потому что попросту не умел играть в них, может это были ненужные ему карточки, а может по какой-то другой причине, я уже не помню. Но что я точно помню, так это момент, когда среди карточек, которые он вывалил прямо на траву на лужайке, где мы сидели после футбола, я заметил её - карточку болота из 7-го базового сета за авторством D.J. Cleland-Hura. До этого я никогда даже не слышал о Магии или чём-то подобном и просто не мог оторвать глаз от неё. В тот момент мне казалось, что ничего круче просто не бывает: наклейки, фантики Турбо и прочие коллекционные ценности не шли ни в какое сравнение с тем, что я увидел. Мрачная, "серьёзная", завораживающая... Я был очарован. Я на столько влюбился в эту карточку, что, признаюсь честно... украл её у него в тот день. Конечно, сейчас я не горжусь этим поступком. Я и тогда довольно долго колебался, но небрежно разбросанные на траве карточки, такое к ним отношение, и моя любовь с первого взгляда всё же подтолкнули десятилетнего пацана на этот шаг. Я спрятал заветную картонку в карман в тот день и вот уже два десятка лет она занимает самое особое место в моей коллекции, храня не только эту постыдную историю, но и являясь тем самым драгоценным артефактом с которого всё началось. Немного грязная, потрёпанная, в двух протекторах, самая ценная и любимая. Вот с такого нехорошего поступка и началась моя любовь к Магии, к художникам Магии, к TCG и к дизайну в целом, которая только крепчает и по сей день
Мой любимый художник в Магии это упомянутый в этом видео Jesper Ejsing. Для полной коллекции недостает всего нескольких карт. Первой его картой которая однозначно запомнилась был так называемый репринтозавр - Collosal Dreadmaw. Я начинал играть в бету Арены, и его арты заметно отличались от остальных. В первом монореде бесконечно кастил Гиту-лавараннера и Виашино-пироманта. Его стиль похож на Kev Walker и классическую фэнтези иллюстрацию 70х - контрастные в традиционной технике (акрил, карандаш) персонажи на фоне цветной дымки, мягкий скульптурный свет. Очень выразительная мимика и жесты персонажей - сомнение на лице Safehold Elite, ужас и паника Фблтыпа, спокойный и твердый жест Сельвалы на Summoner’s Bond, касание воды краем лапы на Dream Trawler. У Йеспера «свои» гоблины - с огромными носами, хилые коварные существа, «свои» эльфы - первые карты он нарисовал для Лорвина и Шэдоумура и поэтому они причудливо рогаты, носят мохнатые уши. Количество деталей на артах запредельное, половина просто не пропечатывается на карте - бабочки или феи в руках Glade watcher, детали пейзажа перед Koma, Cosmos Serpent. В интервью он рассказывает, что теперь не берет большие холсты - иначе вся площадь будет неизбежно заполнена деталями, которые потеряются на карте. Как большой специалист по разным когтистым существам с подтипом Beast и автор стейпла Beast Withtin он разрабатывал концепт арты для Икории и нарисовал 5 прекрасных базиков (впервые за 13 лет в магии), это наконец-то позволило ему играть в любимый коммандер колодой в основе которой карты с его собственными артами. Может быть именно собственная вовлеченность в игру помогает ему рисовать с такой самоотдачей. Йеспер отличный пример как можно вписываться в инфантильный стиль современного МТГ с засильем цифрового рисунка и одновременно делать великолепные самобытные арты. Когда листаешь коллекцию хорошо заметно, что все они собираются в отдельный оригинальный фэнтези-мир, новых дополнений к которому ждешь с каждым сетом.
Когда я только начинал играть в магию, мой друг пришел в клуб с очень крутыми, рисованными от руки его женой, базовыми лесами. Где-то в тот момент я понял, что лучшие арты в магии для меня - это именно базики и начал их собирать (только фойл, потому что я та еще сорока и блестящая красивая земля для меня была дороже, чем любые другие карты). Когда коллекция внезапно разрослась так, что не влезала в альбом, я стал сортировать их на те, что мне нравятся, и те, от которых у меня начинают течь слюнки и слезки радости. Внезапно для себя я обнаружил, что почти все земли, которые я выбрал, рисовал Джон Эйвон, и я начал изучать его работы и интересоваться его жизнью (так что очень приятно был удивлен, увидев это видео). После того, как Визарды начали пихать базики в каждый проклятый леер, который стоит, как крыло самолета, я перестал их коллекционировать, распродал большую часть своей коллекции, но фойл земли Джона всё ещё лежат у меня и радуют глаз
Я пришел в магию во времена Каладеша и одним из коммонов, которыми я играл силед, был Renegade Freighter. Тогда я очень детально изучил каждую карту перед тем как класть в колоду, и у грузовоза внизу было очень странное имя Izzy. Все остальные художники были подписаны обычными именами с фамилиями, а тут очень странный то ли никнейм, то ли просто настолько узнаваемое имя без фамилии. Придя домой после турнира, полез искать информацию в интернете. Так я увлекся его работой. Это очень интересный художник, человек искусства в целом даже вне магии. С увлекательной биографией и жизненной позицией) С самого первого своего сета стараюсь достать хотя бы одной не фойл копии карт с его артами и, возможно, как-нибудь подписать у него вживую и пообщаться с ним)
В магию начал играть во времена Rath цикла. Одно из ярчайших впечатлений первого знакомства с бумажными картами-потрясающие миражовские горы Эйвона. Потом уже целенаправленно нашел в инете все его иллюстрации (на тот момент) и просто влюбился. А вот коллекционировать начал Терезу Нильсен(и до сих пор продолжаю), потому что Эйвона тогда в Екатеринбурге коллекционировал, по ощущениям, каждый третий).Тоже очень понравился её яркий , выделяющийся на общем фоне стиль. Она еще и чудесная женщина, судя по видео, тем обиднее за гонения на нее со стороны отдельных неадекватных представителей коммьюнити и Визардов. Спасибо за видео, очень лампово. PS. Не знал о проблемах со здоровьем у Джона, очень печально(
Добрый вечер. У меня история с ковром с изображением "Mutavault" с ГП тоже есть. Свой я получил благодаря Lyra Dawnbringer. Мой хороший знакомый поехал в командировку и параллельно поиграл на ГП (вроде Париж) и ему нужен был ангел. Я сменял ковёр на ангела. Все остались довольны. Ковер и карточка, на тот момент, были в одну цену.
В момент, когда ребята обсуждали ковры и как они их получали, я очень завидовал, что уже не смогу побывать на тех мероприятиях и поиметь возможность достать подобные чудеса... Мал я тогда был, ой как мал... А любимого художника у меня нет. Хотя... Джон Эйвон действительно очень крут) Тру Стори: Когда я новичком увидел анстейбл базик с его артом (остров, если не ошибаюсь), то я подумал, что это какая-то очень красивая прокся. А потом мне рассказали, что это, оказывается, карты базиков такие. Я очень удивился и влюбился в эти базики. До сих пор очень хочу себе их плэйсеты, но бюджет не позволяет...
Всем привет! Не так давно в мтг, лишь с 15 года, но сразу обратил внимание на Себа Маккиннона. То, как он пользуется туманом и водой - просто невероятно. Сравнивая его творения с другими картами магии, поражаешься, насколько большое влияние может оказывать на восприятие красный цвет. Это отлично прослеживается в его Bedevil и невероятном Bankrupt in Blood. На самом деле, просматривая карты Маккиннона в хронологическом порядке, лично у меня создается впечатление, что либо стиль его становился постепенно, либо было какое-то стеснение, которое не давало Себу показывать свой истинный, не присущий типичным артам магии стайл. Не сразу он перешел к двумерным картинкам, и тонкие криповые руки появились тоже не сразу. Тем не менее, уже первый год его работы подарил нам такие замечательные творения, как Grim Return (обязательно прочекать), великолепные Unknown Shores, туман которых невероятно смотрится в фойловой версии, а также довольно известный арт Debt to Deathless, где Себ фактически заявляет - что красный цвет - его стихия. Начиная с 2013 года основным профилем Себа становятся черные и красные карты, отдельно стоит выделить Odunos River Trawler, где Себ не только вкладывает в творение глубокий смысл воскрешения через пожертвование, но и добавляет мистики с помощью черных разводов, а также невероятный арт Chronostutter (нет слов, обязательно прочекать). В 2015 году среди творений Себа все чаще начинают появляться двухмерные, например Essence Flux, Pale Rider of Throstad и промошный Abrupt Decay. Мысль о коллекционировании его карт пришла с выходом Soulherder. Absolutely mindblowing. Настолько невероятного арта в магии я не встречал до сих пор, и очень жалею что Себ пока что не продает плейматы с подписью, как Эйвон, иначе я не медля приобрел бы себе. Это кстати одна из карт, на которых не так много красного, да и сама карта сине-белая, тем не менее, это один из самых узнаваемых артов, который заставлял меня пикать Soulherder на каждом драфте. На мой взгляд, Маккиннон сейчас находится на пике - совсем недавно вышел Secret Lair с невероятным Болотом и Damnation, да и последние карты максимально отражают его стиль (Harness Infinity - шедевр, если у кого-то есть шоукейс фойл - напишите пж). Несмотря на молодость относительно представителей старой школы, Маккиннон по моему мнению, является абсолютно особенным художником, которого можно и нужно ставить в один ряд с такими творцами как Эйвон и Гэй. Надеюсь что он еще не один год будет радовать нас великолепными артами своего волшебного мира. P.S. В моей коллекции также бережно хранятся несколько карт других художников, которые так или иначе повлияли на мое настроение и оставили глубокий след в моей душе. Это: леса Mark Tedin из Мирродина и лучший для меня арт в магии - фойл Lightmine Field Эрика Дешампса. Невероятный арт, на который я могу смотреть часами. Если кто-то дочитал до конца, параллельно изучая арты упомянутых карт - знай, ты лучший.
Хотел бы поделиться своей историей про любимого художника. В 2015 году я играл стандарт с блоками Shadows over Innistrad и Eldritch Moon, первой раркой которую я вскрыл тогда из бустера была земелька Westvale Abbey, концептуально карточка мне очень понравилась и я пробовал тогда играть ей в стандарте, в свою очередь очень понравился и сам арт карточки, после того как эти выпуски вышли из стандарта я на какое то время ушел из магии, но Westvale Abbey у меня стояла на полочке, я тогда не разбирался в художника и еще не знал кто ее нарисовал, карточка мне просто нравилась. Уже позже, в стандарте Доминарии я снова начал играть и увидел карточку Song of Freyalise, с того момента по нынешний день она является моей любимой карточкой в магии с точки зрения арта, и через какое то время совершенно случайно я обнаружил что и Westvale Abbey и Song of Freyalise рисовал один и тот же художник из Кореи - Min Yum, с того момента я пытаюсь собрать все его карточки в фойловом исполнении и каким-нибудь образом их подписать, что в нынешних условиях наверное не очень возможно, учитывая также что никакой информации в интернете о том подписывает ли он карточки я не нашел, но так или иначе мечта получить подписанную Song of Freyalise и Wesvale Abbey меня не покидает.
Не смотря на то что в магии я недавно, восхищаюсь мирами Джона. До коллекционирования дело не дошло, но очень часто вдохновляюсь его работами при описании локаций в ДНД. Но самый первый арт который меня поразил - Гоблин срезающий путь за авторством Jesper Ejsing. Около часа рассматривал его и каждый раз замечал что то новое. Уверен, что этот хитрый гоблин может рассказать многое, поэтому он теперь неотъемлемая часть моих игр, через него я как ГМ рассказываю игрокам информацию под видом легенд и старинных рассказов.
Относительно недавно начал играть в магию, и для меня эта игра привлекла своей стратегической составляющей, Такие вещи как лор, дизайн, атрибутика не имела какого то особого значения, но благодаря вашему каналу открыл такую удивительную вещь как коллекционирование, Поражаюсь вашей преданностью игре в плане творчества и популяризации, уверен, что с вашей помощью для меня игра раскроется по-другому.
А мне до сих пор лор и атрибутика нахер не сдались,а поигрываю в игру аж с 2000го года. Зачем? Зачем вааще нужен какойто там сюжет и всякая побочная дребедень в КАРТОЧНОЙ блять игре!!!!! Вот никому ведь подобное в игре "дурак" ведь не нужно правда? -правда!
В своём самом первом бустере я вскрыл карту Героический Момент с артом Кристофера Мюллера. Всмотревшись в арт я был сбит с ног его стилем. Потихонечку у меня появлялись новые карты и среди них я выискивал арты Кристофера. Т. К. Кристофер больше не рисует для магии я стал рыться по обменникам в поисках любимого художника. Так до сих пор как только я найду в альбоме карту с артом Кристофера которого у меня нет я вымениваю те карты. Кристофер один из тех художников из-за которых я остался в этом чудесном хобби.
Моим любимыми художниками в магии являются Kaja & Phil Foglio. С Филом Фоглио я познакомился в 2006 прочитав книгу "Бог Кальмар. Внезапное вторжение". А полюбил я его и Кайей в 2011, когда начал читать комикс Девушка Гений. Девушка гений абсолютное безумное произведение про безумных ученых в мире gaslamp fantasy. Магия, безумная наука и крутые шляпы, крутому комиксу необходимы крутые шляпы. Потом перебирая карты из порталов я увидел знакомый стиль на таких картах как tidal surge. А сейчас я регулярно играю гидро и пиро бластами а также Cuombajj Witches.
Доброго времени суток, канал «Мумагик». Пришло время рассказать вам о своем любимом художнике и речь пойдет о Seb Mckinnon’е. Начну с того, что играть в магию я начал относительно недавно, а именно с сета «Калдхайм». Прийдя на свой первый драфт по этому сету я понял, что играть мне предстоит далеко не с новичками. В первой паре мне достался противник, у которого была целая куча альбомов с картами, красивые токены, протекторы, кубики и самое главное - завораживающий коврик, на котором он безустанно кастовал свои заклинания против меня. Я сразу заинтересовался картинкой на коврике. Подумал, что она явно не из мира магии. Для магии это было слишком смело и необычно. За нашим поединком тот маг объяснил мне, что на коврике арт его любимого художника Seb Mckinnon’а, который также можно увидеть на карте «Bedevil». После драфта, который я благополучно поиграл, я начал разбирать всю свою скромную на тот момент коллекцию, чтобы выяснить, может у меня есть карточки с его работами? К сожалению, все что я на тот момент имел, это весьма невзрачный, но красивый «Topplegeist». Позже я полистал его работы в интернете и понял, что мне определенно нужны еще карты с артами этого художника. Работы Seb Mckinnon’а интересуют меня в большей степени, потому что некоторые из них за гранью моего восприятия. Они не перестают будоражить сознание и погружают в отдельный мир. В мир Seb Mckinnon’а. Это ли не магия? Теперь в моей коллекции уже есть довольно много карт этого художника, а самые любимые из них это конечно же «Mire Triton», «Mythos of Nethroi», «Essence Flux», ну и гордость моей коллекции - «Twilight Prophet». В конце своей истории хочу сказать спасибо каналу «Мумагик» за интереснейший выпуск и такую возможность рассказать о своем любимом художнике!
Ух) Давайте тоже расскажу о одном художнике и творце ) Правда для Магии он не рисовал. Меня всегда очень вдохновляли работу ныне покойного Бенуа Сокаля. А поражал он меня, прежде всего тем, что его работы, наброски, комиксы были с одной стороны совершенно фантастичны по своей сути, а с другой были на столько проработаны, что могли использоваться как чертежи или планы научно исследовательской работы и быть притворены в жизнь. Я конечно инженер, возможно по этому такой подход мне близок. Это как смотреть на работы Леонардо да Винчи (человек рисовал орнитоптеры до того, как это стало мейнстримом) и понимать, что изображённое действительно так работает. Тоже отношение и к биологическим существам. Посмотришь на чудо-юдо-рыбу-кит и понимаешь зачем там функционально каждый отросток и как может быть использован тот или иной рудимент. Нельзя говорить о какой-то работе в отрыве от целой вселенной Сокаля). Чего только стоит Инспектор Канардо которого потом будет очень напоминать Чёрный Плащ и Раст Коул в первом Тру Детективе. А эволюция амерзонской кукушки от черной галки в иллюстрации комикса до чертежа технически сложного автоматона. Всё что появлялось в его работах уже либо было, либо плоть от плоти того что уже было в его работах) только лучше) Ох к чему я всё это - нашёл наконец то время ознакомится с последней Сибирью. Посмотрел на заставку посвящения его памяти. Взгрустнулось... А причём тут Магия спросите вы? А при том, что арты на бонусных карточках из сикрет лееров (которые в виде чертежей) отлично бы смотрелись за авторством Бенуа Сокаля. По крайней мере мне хочется так думать и представлять их себе именно в таком стиле). Жаль что это никогда не воплотится в жизнь...
Один из моих самых любимых артов - Platinum Angel от Геральда Брома. Я познакомился с магией в 2003 году, той же осенью вышел Мирродин. Новый фрейм (к олдбордерному я ещё не успел прикипеть), артефактная тема, всё сильно отличалось от того, что я привык видеть на кухне. А Платиновый Ангел меня и вовсе покорил. Мне нравилось в нем всё - его артефактность, невероятная абилка и, конечно же, арт. Поначалу я думал что имея Ангела на столе, у противника остаётся ноль шансов выиграть партию! Что ж, Terror моих друзей, неплохо справлялся с ним уже тогда, я понял что Платиновый Ангел на столе - это еще не автопобеда! =) Не отпустил меня Ангел и после возвращения в магию, спустя 15 лет. Многое изменилось за это время и основное что добавилось в обиход любого мага - это ковер! И у всех были ковры, а у меня нет.. Вокруг я слышал много историй о "большом складе ковров дома", о том "как кто-то в очередном чемпионате магазина выиграл очередной ковер", только это был не я. Осознав, что между сейчас и моментом победоносного завоевания ковра может пройти изрядное время + рандомность арта, я принял решение заказать ковер со своим артом. Конечно же, мой выбор пал на Платинового Ангела! Еще до начала партии, я вспоминаю о том, что "не могу проиграть, а противники не могут выиграть" :) Мне также напоминают об этом оппоненты, иногда с улыбкой умиления до партии, иногда с досадой после проигранной партии.. Арт Ангела напоминает мне о том, что я не проиграл, пока мои хиты не упали ниже нуля, и что магия порой бывает настолько непредсказуема, что даже из самой хреновой ситуации можно выбраться. Получается, Ангел помогает мне верить в себя! Верю, что и в конкурсе смогу победить :)
Джон Эйвон среди магов моего города ещё 20 лет назад считался величиной, брать его в расчёт не буду. Остаётся три любимых художника. 1) Марк Тэдин: Увидев в первый раз его лес я влюбился в этот уникальный, колючий стиль и именно он в первую очередь ассоциируется у меня с магией. Elvish skysweeper как пример его мастерства 2) Паоло Паренте: Очень любит мускулы и динамику. Его Elvish Champion мне нравится больше всего, а увидев Albino troll есть риск получить приступ ностальгии 3) Карл Копински: Elvish Archdruid Krenko, Mob Boss Ezuri, Renegade Leader тут вообще считаю работы говорят сами за себя) Спасибо за видео! Больше такого контента господа)
Мне посчастливилось встретиться с Марком Тедином на турнире по запуску 9ой редакции на русском языке и ГП Прага в 2016) А с Карлом Копински на ГП Флоренция в 2015)
Из всех художников магии магии мне больше всего нравится Я. Ведь я могу на любой карточке нарисовать любой арт. Моя колода всегда будет радовать меня своим оформлением. А иногда разрисованные мною карточки могут приносить положительные эмоции не только мне. За денежку, разумеется. А если без шуток, моим любимым художником, относящимся к магии, является Анастасия Паринова из группы Ksans. Это прекрасный альтератор, что работы захватывают дух каждый раз, когда я смотрю на них. Именно она оказала на меня большое влияние, из-за чего я и сам стал разрисовывать свой картон
Отличный конкурс, и видео отменное, всегда приятно смотреть за людьми у которых горят сердца от тяги к прекрасному, творчества в целом. Я играл в разные ККИ довольно долго, до с магией познакомился только в 14 году, и как и в любую другую игру в принципе, играл соревновательно, выжимая максимум из того что карты делают, а не как выглядят, но всё изменилось в 2015 году когда я впервые увидел в анонсах промку к WMCQ - талию с невероятным, божественным артом Аргайла, я тогда для себя четко решил что хочу себе одну, а потом и комплект. Чуть позже, получив заветные карты я подумал, что еще нарисовал Стив, и это было ВАУ, просто шок, ураган эмоций, когда я не обращав внимания на художника, подсознательно подмечал красоту артов, но не придавая этому значения - понял что часто смотрел, даже засматривался именно на его арты. Честно говоря это открыло для меня игру с совершенно другой стороны, и этому твисту сознания я ему очень благодарен. Сейчас у меня в коллекции аргайла 96 карт, все фойловые, где это возможно, и осталось всего 5 карт для полной коллекции карт с его артами. До сих пор хочу и не хочу дособирать его, т.к. не хочу что бы процесс заканчивался. И любые видео на канале с коллекциями смотрю с большим удовольствием, очень люблю наблюдать как такие же люди как и я, желающие прикоснуться, стать частью прекрасного открываются и делятся со всеми своими эмоциями и историями, спасибо.
Я не совсем долго играю в магию. Начал вообще с колод плейнсволкеров, играл в магию, как в настолочку. Потом открыл для себя арену и начал гуглить магию вообще. Нашел видосики с лором магии, как сейчас помню это были истории Няшки. А так по итогу сложилось, что Няшка мой земляк Ростовский и я пошел в мой первый магический клуб. Там я влюбился в колоду фей и начал собирать ее. В какой-то момент я понял, что у всех разные кондеры и я захотел поискать вообще какие есть. И вот этот момент прям оказался конечным, это момент, который убедил меня, что я буду играть в магию в бумаге. Это был (и есть) Gao Yan и его мой самый любимый арт к Counterspell. В этой картине прекрасная игра цветов на заднем фоне, одеяние колдуньи, то как она смотрит на эти пузырьки. Но больше всего меня почему-то завораживали ее руки, четкие строгие, как будто сделаны из метала, но эластичные, возможно эту самую "эластичность" им придают пузырьки, но этого я точно сказать уже не могу. Довольно долго я искал комплект таких в хорошем состоянии, но я нашел. Они лежат в меня в феях, я счастлив вместе с ними.
Возможно, когда-нибудь в следующей жизни я смогу подписать свои кондеры, а может даже и фойловые как-нибудь приобрету, но пока что да, работаю с чем имею
Rebecca Guay бесподобна Однажды в нашем провинциальном клубе развернулось обсуждение на счёт того, какой арт Path to Exile лучше. Сначала начали считать, какие есть вообще: с лёвиком, фнм-ный со странником, из промок Magic Fest. В итоге все сошлись на том, что обычная иллюстрация с рассыпающимся на куски царем зверей лучше всего. А про арт Ребекки неожиданно забыли, видимо, потому что наши маги не слишком часто играют недешевыми промо и фойлой в общем. Вот так выглядят последствия проблем с картами в «непросвященной» провинции. Саму художницу собираю в меру сил. Сейчас есть несколько забитых альбомных страниц с картинками Ребекки. Всегда хотел приобрести коврик с артом Moment's Peace. Однако, похоже, его никогда на резине не печатали. Эйвон - мастер, и на его иллюстрации действительно можно засматриваться часами. Спасибо за видео!
Если выбирать любимого художника из мира MTG, то я, пожалуй, остановлюсь на Zoltan Boros и Wayne Reynolds. Стиль и рисовку Золтана я прям заметил и зацепил взглядом на одной из карт в мультаче, хотя до этого видел разве что "Песнь Огня и Голос Солнца. Мультяшность, но привлекающая глаз. У Рейнольдса же ощущается любовь к dark-fantasy. Естественно, ведь он еще и главных художник Pathfinder! Ну вот как-то так)
Никогда не задумывался о любимых художниках на карточках, объективно даже ни разу не читал и не думал их изучать, но карты мтг полюбил впервые именно из-за картинки. В голове не укладывается как может полюбиться художник, и почему я не должен иметь этот ковер если у меня его нет)
К сожалению, на сегодняшний день как таковой систематизированной коллекции, ориентированной на сбор каких-то определенных карт в зависимости от художника / типа / цветовой гаммы / сета и т. п. у меня нет. Но именно коллекционная составляющая всеми нами любимой игры и привела меня в удивительный и захватывающий мир Магии. Ведь помимо увлекательных правил, глубокого лора и потрясного дружелюбного комьюнити Магия также обладает совершенно уникальным и невероятным визуалом. Где еще можно созерцать (и подержать в руках) такое количество артов - своего рода, произведений искусства, созданных художниками, число которых уже далеко перевалило за пару сотен? Каждый найдет здесь что-то, что откликнется именно ему. Я же, по мере возможности, стараюсь в собранные (пока что только) в паупер колоды класть карточки по максимально «извращенному» принципу - предпочитаю, чтобы все копии карты в колоде были, насколько это возможно, уникальными: разные арты / бордеры / сеты / художественный текст и т. д. Так, для моей первой колоды, пилотируя которую я знакомился с игрой и форматом, я раздобыл все 4 арта Icatian Javelineers, любимый - от Скотта Киршнера, своего рода символ моего Магического увлечения (пути). Надеюсь, что когда-нибудь и мне удастся сформулировать критерий для отбора и поиска карт в коллекцию. P. S. Ковер потрясающий, Эйвон великолепен, всем удачи и своевременных топдеков!
Очень классный художник, сам собираю коллекцию, как раз таки Рэймонда Свонлэнда Сам собираю её по мере сил, но надо нагонять, благо их не настолько много Его арты драконов просто сказка. Сразу влюбился в его Боласа и Угина. А Нив Миззет из Войны Искры я считаю его лучшим артом(после Дракона - Бога) Его арты гигантских существ я считаю очень очень крутыми - Этали, тот же Нив, драконы из Стриксхэвена PS. Хочу коврик Авона и в будущем закажу себе ковер с артом Mana Drain из Икоников)
Оговорюсь сразу - как таковой коллекции одного автора у меня нет. Я признаю гений тех, кто рисует шедевры искусства, и мне право слово будет сложно вспомнить поименно авторов изображений, что я собираю для коллекции и куба. Когда я начинал играть в мтг, а было это относительно недавно, 5 лет всего прошло, мне запомнился разговор с Георгием Маркеловым, дескать, карты ротируются, а базики, в том числе и фойловые, остаются. Тогда я еще не понимал почему вскрыть из призового бустера синего гирхалка круто, и почему эти странные земельки из дисплея «перекованной судьбы», что я купил по скидке за 3к, заставляя платить меня хп, стоят сравнительно много, и все хотят их сменять. Шли месяцы, я потихоньку гриндил дейлики, и во время перерыва я заметил в обменнике Василия Колесникова земли невероятной красоты. Полноформатные, фойловые. То были земли Terese Nielsen. Судейские. Они тогда-то стоили денег, сейчас же комплект на ситях в районе 600 долларов. Но так получилось, что играя одной и той же колодой, оставляя призовые на счет, у меня получилось к тому моменту скопить на как раз 3 оставшиеся земельки: гору, лес и болото. С тех пор меня перемкнуло, и я могу не ездить на дейлики, не шелушить толком пачки, но вот фойловые полноформатные базовые земли я собираю. И не считая земель из новой Камигавы и пары исключений - земли зодиака из secret lair(право слово, что за ужасный способ грабить коллекционеров) и срываемого покроя равнины в виде поля для гольфа(Sic!), у меня считай полная коллекция тех земель, что выходили в полноформатно-фойловом виде. От Unhinged до эксклюзивного болота Себа.
Коврик выигрывает Oleg Pavlov за историю о коллекции Йеспера Эйсинга, поздравляем! 🎁
Вот такие тематические ролики, позволяют расширить вселенную MTG. Именно они показывают Мотыгу не только с точки зрения механик игры (новые карты, сеты, правила и т.д.), но и с точки зрения человека который имеет чувство прекрасного, умеет оценить эстетическую красоту артов, поделиться своими эмоциями с другими людьми и, наконец, донести эти самые эмоции до зрителей. Спасибо за отличный контент. Надеюсь ролики подобной тематики будут выходить на постоянной основе.
Помню как рассматривал свои первые карты и колоды Planeswalkerов, тогда мне понравилось качество иллюстраций, но создалось впечатление, что арты в целом похожи, да и стиль их современный встречался уже много раз, поэтому свое внимание на картинках я особо не заострял. Спустя некоторое время игры, я как-то лазил по пабликам и сайтам, читал статьи, изучал игру, и в одной из таких статей наткнулся на карту Hideous Visage. Сказать, что я был потрясён, значит ничего не сказать, цвета, композиция, стиль рисунка - все это создавало прекрасную сюрреалистичную, но одновременно реалистичную картину. В этот момент я понял, что арты карт - не просто функциональный элемент, а настоящее произведение искусства, за которым стоит личность художника.
После этого я стал обращать внимание на особенности разных художников и начал собирать коллекцию карт с иллюстрациями того, кто так поразил меня - Нильса Хамма. Сейчас у меня не так много его карт, как хотелось бы и моя коллекция далека от завершения, но надеюсь, что когда-нибудь соберу карты со всеми его иллюстрациями. Любимые его карты - Lucid Dreams, равнина из базового выпуска 2013,Serra's Emissary, Baleful Strix, Evardream и, конечно, Hideous Visage.
Работы Нильса олицетворяют для меня самые важные аспекты Magic - безграничные фантазию и творчество
Добрый вечер Мумагик. Хочу поделиться с вами своим любимым ходужником, который открыл для меня мир магии. Это никто иной как Raymond Swanland, первая его карта которую я увидел была "Nicol Bolas, Dragon God", которая мне выпала из бустера. Я сразу понял что эта карта и этот писатель ушли со мной на долго в мир магии. После этого в моей коллекии появился "Thraximundar", который стал возглавлять мою колоду. Теперь эта двоица неразлучна. Работая вместе, они ни разу меня не подвели.
По сей день Raymond Swanland удивляет меня своими работами, и мой глаз радуется при виде его творений. Поистине талантливый художник.
И так обожаю видео о коллекциях, а тут ещё и конкурс, супер, участвую!
Просто обожаю, как рисует Steve Prescott и его иллюстрации для Магии. А его Удержание Минимуса из AFR стал для меня самым любимым артом в Магии последних лет. До сих пор безумно радуюсь очередной копии из бустера, хоть у меня их уже и приличная стопочка)
Но в качестве истории хочу поделиться событием, с которого началась моя любовь не только к Магии, но ко всем TCG и дизайну карт в целом. А началось всё с одной единственной карточки и плохого поступка.
Когда я был довольно маленький, может лет десять, мои родители в очередной раз отвезли меня на всё лето на дачу, как это бывало у многих в те года. Первая половина лета прошла за играми в мяч, купанием в реке, кострами и прочими "дачными" развлечениями обычного пацана моего возраста. В один прекрасный день в середине лета на соседнюю дачу приехал новый паренёк, брат моего друга, который никогда раньше не был в нашей деревне и приехал на пару дней навестить брата и родственников. Он был намного старше такой малышни как мы, поэтому он с нами никогда особо не общался, но иногда всё же проводил с нами время. В один из таких разов он вынес из дома заветную коробочку - это была его коллекция, если можно так выразиться, карточек Магии. Помню, что он совершенно небрежно и холодно к ним относился, может потому что попросту не умел играть в них, может это были ненужные ему карточки, а может по какой-то другой причине, я уже не помню. Но что я точно помню, так это момент, когда среди карточек, которые он вывалил прямо на траву на лужайке, где мы сидели после футбола, я заметил её - карточку болота из 7-го базового сета за авторством D.J. Cleland-Hura. До этого я никогда даже не слышал о Магии или чём-то подобном и просто не мог оторвать глаз от неё. В тот момент мне казалось, что ничего круче просто не бывает: наклейки, фантики Турбо и прочие коллекционные ценности не шли ни в какое сравнение с тем, что я увидел. Мрачная, "серьёзная", завораживающая... Я был очарован. Я на столько влюбился в эту карточку, что, признаюсь честно... украл её у него в тот день. Конечно, сейчас я не горжусь этим поступком. Я и тогда довольно долго колебался, но небрежно разбросанные на траве карточки, такое к ним отношение, и моя любовь с первого взгляда всё же подтолкнули десятилетнего пацана на этот шаг. Я спрятал заветную картонку в карман в тот день и вот уже два десятка лет она занимает самое особое место в моей коллекции, храня не только эту постыдную историю, но и являясь тем самым драгоценным артефактом с которого всё началось. Немного грязная, потрёпанная, в двух протекторах, самая ценная и любимая.
Вот с такого нехорошего поступка и началась моя любовь к Магии, к художникам Магии, к TCG и к дизайну в целом, которая только крепчает и по сей день
Это лучшее видео, которое я когда-либо смотрел по Магии. Прям 10 из 10. Большое спасибо!
Для участия в розыгрыше ковра, оставляйте комментарии под этим видео. Артбук мы разыграем во второй части которая выйдет в ближайшее время.
Мой любимый художник в Магии это упомянутый в этом видео Jesper Ejsing. Для полной коллекции недостает всего нескольких карт. Первой его картой которая однозначно запомнилась был так называемый репринтозавр - Collosal Dreadmaw. Я начинал играть в бету Арены, и его арты заметно отличались от остальных. В первом монореде бесконечно кастил Гиту-лавараннера и Виашино-пироманта.
Его стиль похож на Kev Walker и классическую фэнтези иллюстрацию 70х - контрастные в традиционной технике (акрил, карандаш) персонажи на фоне цветной дымки, мягкий скульптурный свет. Очень выразительная мимика и жесты персонажей - сомнение на лице Safehold Elite, ужас и паника Фблтыпа, спокойный и твердый жест Сельвалы на Summoner’s Bond, касание воды краем лапы на Dream Trawler.
У Йеспера «свои» гоблины - с огромными носами, хилые коварные существа, «свои» эльфы - первые карты он нарисовал для Лорвина и Шэдоумура и поэтому они причудливо рогаты, носят мохнатые уши. Количество деталей на артах запредельное, половина просто не пропечатывается на карте - бабочки или феи в руках Glade watcher, детали пейзажа перед Koma, Cosmos Serpent. В интервью он рассказывает, что теперь не берет большие холсты - иначе вся площадь будет неизбежно заполнена деталями, которые потеряются на карте.
Как большой специалист по разным когтистым существам с подтипом Beast и автор стейпла Beast Withtin он разрабатывал концепт арты для Икории и нарисовал 5 прекрасных базиков (впервые за 13 лет в магии), это наконец-то позволило ему играть в любимый коммандер колодой в основе которой карты с его собственными артами. Может быть именно собственная вовлеченность в игру помогает ему рисовать с такой самоотдачей.
Йеспер отличный пример как можно вписываться в инфантильный стиль современного МТГ с засильем цифрового рисунка и одновременно делать великолепные самобытные арты. Когда листаешь коллекцию хорошо заметно, что все они собираются в отдельный оригинальный фэнтези-мир, новых дополнений к которому ждешь с каждым сетом.
Поздравляем, вы выиграли коврик! Чтобы забрать приз, напишите Виталию vk.com/drobyansky
@@mymagic-ru вот это подарок на день рождения) рад, счастлив, спасибо!
Когда я только начинал играть в магию, мой друг пришел в клуб с очень крутыми, рисованными от руки его женой, базовыми лесами. Где-то в тот момент я понял, что лучшие арты в магии для меня - это именно базики и начал их собирать (только фойл, потому что я та еще сорока и блестящая красивая земля для меня была дороже, чем любые другие карты). Когда коллекция внезапно разрослась так, что не влезала в альбом, я стал сортировать их на те, что мне нравятся, и те, от которых у меня начинают течь слюнки и слезки радости. Внезапно для себя я обнаружил, что почти все земли, которые я выбрал, рисовал Джон Эйвон, и я начал изучать его работы и интересоваться его жизнью (так что очень приятно был удивлен, увидев это видео).
После того, как Визарды начали пихать базики в каждый проклятый леер, который стоит, как крыло самолета, я перестал их коллекционировать, распродал большую часть своей коллекции, но фойл земли Джона всё ещё лежат у меня и радуют глаз
Добрый Снитч, приятно видеть))
Уважаемый Мумагик, вы прекрасны как и ваши ролики. Побольше такого контента!
Я пришел в магию во времена Каладеша и одним из коммонов, которыми я играл силед, был Renegade Freighter. Тогда я очень детально изучил каждую карту перед тем как класть в колоду, и у грузовоза внизу было очень странное имя Izzy. Все остальные художники были подписаны обычными именами с фамилиями, а тут очень странный то ли никнейм, то ли просто настолько узнаваемое имя без фамилии. Придя домой после турнира, полез искать информацию в интернете. Так я увлекся его работой.
Это очень интересный художник, человек искусства в целом даже вне магии. С увлекательной биографией и жизненной позицией)
С самого первого своего сета стараюсь достать хотя бы одной не фойл копии карт с его артами и, возможно, как-нибудь подписать у него вживую и пообщаться с ним)
В магию начал играть во времена Rath цикла. Одно из ярчайших впечатлений первого знакомства с бумажными картами-потрясающие миражовские горы Эйвона. Потом уже целенаправленно нашел в инете все его иллюстрации (на тот момент) и просто влюбился. А вот коллекционировать начал Терезу Нильсен(и до сих пор продолжаю), потому что Эйвона тогда в Екатеринбурге коллекционировал, по ощущениям, каждый третий).Тоже очень понравился её яркий , выделяющийся на общем фоне стиль. Она еще и чудесная женщина, судя по видео, тем обиднее за гонения на нее со стороны отдельных неадекватных представителей коммьюнити и Визардов. Спасибо за видео, очень лампово. PS. Не знал о проблемах со здоровьем у Джона, очень печально(
Добрый вечер. У меня история с ковром с изображением "Mutavault" с ГП тоже есть. Свой я получил благодаря Lyra Dawnbringer. Мой хороший знакомый поехал в командировку и параллельно поиграл на ГП (вроде Париж) и ему нужен был ангел. Я сменял ковёр на ангела. Все остались довольны. Ковер и карточка, на тот момент, были в одну цену.
В момент, когда ребята обсуждали ковры и как они их получали, я очень завидовал, что уже не смогу побывать на тех мероприятиях и поиметь возможность достать подобные чудеса... Мал я тогда был, ой как мал...
А любимого художника у меня нет. Хотя... Джон Эйвон действительно очень крут)
Тру Стори:
Когда я новичком увидел анстейбл базик с его артом (остров, если не ошибаюсь), то я подумал, что это какая-то очень красивая прокся. А потом мне рассказали, что это, оказывается, карты базиков такие. Я очень удивился и влюбился в эти базики. До сих пор очень хочу себе их плэйсеты, но бюджет не позволяет...
Ну это прям очень душевно вышло, скорее бы вторую часть)
Всем привет! Не так давно в мтг, лишь с 15 года, но сразу обратил внимание на Себа Маккиннона. То, как он пользуется туманом и водой - просто невероятно. Сравнивая его творения с другими картами магии, поражаешься, насколько большое влияние может оказывать на восприятие красный цвет. Это отлично прослеживается в его Bedevil и невероятном Bankrupt in Blood. На самом деле, просматривая карты Маккиннона в хронологическом порядке, лично у меня создается впечатление, что либо стиль его становился постепенно, либо было какое-то стеснение, которое не давало Себу показывать свой истинный, не присущий типичным артам магии стайл. Не сразу он перешел к двумерным картинкам, и тонкие криповые руки появились тоже не сразу. Тем не менее, уже первый год его работы подарил нам такие замечательные творения, как Grim Return (обязательно прочекать), великолепные Unknown Shores, туман которых невероятно смотрится в фойловой версии, а также довольно известный арт Debt to Deathless, где Себ фактически заявляет - что красный цвет - его стихия. Начиная с 2013 года основным профилем Себа становятся черные и красные карты, отдельно стоит выделить Odunos River Trawler, где Себ не только вкладывает в творение глубокий смысл воскрешения через пожертвование, но и добавляет мистики с помощью черных разводов, а также невероятный арт Chronostutter (нет слов, обязательно прочекать). В 2015 году среди творений Себа все чаще начинают появляться двухмерные, например Essence Flux, Pale Rider of Throstad и промошный Abrupt Decay. Мысль о коллекционировании его карт пришла с выходом Soulherder. Absolutely mindblowing. Настолько невероятного арта в магии я не встречал до сих пор, и очень жалею что Себ пока что не продает плейматы с подписью, как Эйвон, иначе я не медля приобрел бы себе. Это кстати одна из карт, на которых не так много красного, да и сама карта сине-белая, тем не менее, это один из самых узнаваемых артов, который заставлял меня пикать Soulherder на каждом драфте.
На мой взгляд, Маккиннон сейчас находится на пике - совсем недавно вышел Secret Lair с невероятным Болотом и Damnation, да и последние карты максимально отражают его стиль (Harness Infinity - шедевр, если у кого-то есть шоукейс фойл - напишите пж).
Несмотря на молодость относительно представителей старой школы, Маккиннон по моему мнению, является абсолютно особенным художником, которого можно и нужно ставить в один ряд с такими творцами как Эйвон и Гэй. Надеюсь что он еще не один год будет радовать нас великолепными артами своего волшебного мира.
P.S. В моей коллекции также бережно хранятся несколько карт других художников, которые так или иначе повлияли на мое настроение и оставили глубокий след в моей душе. Это: леса Mark Tedin из Мирродина и лучший для меня арт в магии - фойл Lightmine Field Эрика Дешампса. Невероятный арт, на который я могу смотреть часами. Если кто-то дочитал до конца, параллельно изучая арты упомянутых карт - знай, ты лучший.
Отдельно стоит упомянуть музыку Себа - псевдоним CLANN
Хотел бы поделиться своей историей про любимого художника. В 2015 году я играл стандарт с блоками Shadows over Innistrad и Eldritch Moon, первой раркой которую я вскрыл тогда из бустера была земелька Westvale Abbey, концептуально карточка мне очень понравилась и я пробовал тогда играть ей в стандарте, в свою очередь очень понравился и сам арт карточки, после того как эти выпуски вышли из стандарта я на какое то время ушел из магии, но Westvale Abbey у меня стояла на полочке, я тогда не разбирался в художника и еще не знал кто ее нарисовал, карточка мне просто нравилась. Уже позже, в стандарте Доминарии я снова начал играть и увидел карточку Song of Freyalise, с того момента по нынешний день она является моей любимой карточкой в магии с точки зрения арта, и через какое то время совершенно случайно я обнаружил что и Westvale Abbey и Song of Freyalise рисовал один и тот же художник из Кореи - Min Yum, с того момента я пытаюсь собрать все его карточки в фойловом исполнении и каким-нибудь образом их подписать, что в нынешних условиях наверное не очень возможно, учитывая также что никакой информации в интернете о том подписывает ли он карточки я не нашел, но так или иначе мечта получить подписанную Song of Freyalise и Wesvale Abbey меня не покидает.
Не смотря на то что в магии я недавно, восхищаюсь мирами Джона. До коллекционирования дело не дошло, но очень часто вдохновляюсь его работами при описании локаций в ДНД. Но самый первый арт который меня поразил - Гоблин срезающий путь за авторством Jesper Ejsing. Около часа рассматривал его и каждый раз замечал что то новое. Уверен, что этот хитрый гоблин может рассказать многое, поэтому он теперь неотъемлемая часть моих игр, через него я как ГМ рассказываю игрокам информацию под видом легенд и старинных рассказов.
Коллекция одинаковых базиков это нечто - большая любовь к художнику))
Относительно недавно начал играть в магию, и для меня эта игра привлекла своей стратегической составляющей, Такие вещи как лор, дизайн, атрибутика не имела какого то особого значения, но благодаря вашему каналу открыл такую удивительную вещь как коллекционирование, Поражаюсь вашей преданностью игре в плане творчества и популяризации, уверен, что с вашей помощью для меня игра раскроется по-другому.
А мне до сих пор лор и атрибутика нахер не сдались,а поигрываю в игру аж с 2000го года.
Зачем? Зачем вааще нужен какойто там сюжет и всякая побочная дребедень в КАРТОЧНОЙ блять игре!!!!!
Вот никому ведь подобное в игре "дурак" ведь не нужно правда? -правда!
В своём самом первом бустере я вскрыл карту Героический Момент с артом Кристофера Мюллера. Всмотревшись в арт я был сбит с ног его стилем. Потихонечку у меня появлялись новые карты и среди них я выискивал арты Кристофера. Т. К. Кристофер больше не рисует для магии я стал рыться по обменникам в поисках любимого художника. Так до сих пор как только я найду в альбоме карту с артом Кристофера которого у меня нет я вымениваю те карты. Кристофер один из тех художников из-за которых я остался в этом чудесном хобби.
Моим любимыми художниками в магии являются Kaja & Phil Foglio. С Филом Фоглио я познакомился в 2006 прочитав книгу "Бог Кальмар. Внезапное вторжение". А полюбил я его и Кайей в 2011, когда начал читать комикс Девушка Гений. Девушка гений абсолютное безумное произведение про безумных ученых в мире gaslamp fantasy. Магия, безумная наука и крутые шляпы, крутому комиксу необходимы крутые шляпы. Потом перебирая карты из порталов я увидел знакомый стиль на таких картах как tidal surge. А сейчас я регулярно играю гидро и пиро бластами а также Cuombajj Witches.
Какая трогательная история
Доброго времени суток, канал «Мумагик». Пришло время рассказать вам о своем любимом художнике и речь пойдет о Seb Mckinnon’е. Начну с того, что играть в магию я начал относительно недавно, а именно с сета «Калдхайм». Прийдя на свой первый драфт по этому сету я понял, что играть мне предстоит далеко не с новичками. В первой паре мне достался противник, у которого была целая куча альбомов с картами, красивые токены, протекторы, кубики и самое главное - завораживающий коврик, на котором он безустанно кастовал свои заклинания против меня. Я сразу заинтересовался картинкой на коврике. Подумал, что она явно не из мира магии. Для магии это было слишком смело и необычно. За нашим поединком тот маг объяснил мне, что на коврике арт его любимого художника Seb Mckinnon’а, который также можно увидеть на карте «Bedevil». После драфта, который я благополучно поиграл, я начал разбирать всю свою скромную на тот момент коллекцию, чтобы выяснить, может у меня есть карточки с его работами? К сожалению, все что я на тот момент имел, это весьма невзрачный, но красивый «Topplegeist». Позже я полистал его работы в интернете и понял, что мне определенно нужны еще карты с артами этого художника. Работы Seb Mckinnon’а интересуют меня в большей степени, потому что некоторые из них за гранью моего восприятия. Они не перестают будоражить сознание и погружают в отдельный мир. В мир Seb Mckinnon’а. Это ли не магия? Теперь в моей коллекции уже есть довольно много карт этого художника, а самые любимые из них это конечно же «Mire Triton», «Mythos of Nethroi», «Essence Flux», ну и гордость моей коллекции - «Twilight Prophet». В конце своей истории хочу сказать спасибо каналу «Мумагик» за интереснейший выпуск и такую возможность рассказать о своем любимом художнике!
Ух) Давайте тоже расскажу о одном художнике и творце ) Правда для Магии он не рисовал.
Меня всегда очень вдохновляли работу ныне покойного Бенуа Сокаля. А поражал он меня, прежде всего тем, что его работы, наброски, комиксы были с одной стороны совершенно фантастичны по своей сути, а с другой были на столько проработаны, что могли использоваться как чертежи или планы научно исследовательской работы и быть притворены в жизнь. Я конечно инженер, возможно по этому такой подход мне близок.
Это как смотреть на работы Леонардо да Винчи (человек рисовал орнитоптеры до того, как это стало мейнстримом) и понимать, что изображённое действительно так работает. Тоже отношение и к биологическим существам. Посмотришь на чудо-юдо-рыбу-кит и понимаешь зачем там функционально каждый отросток и как может быть использован тот или иной рудимент.
Нельзя говорить о какой-то работе в отрыве от целой вселенной Сокаля). Чего только стоит Инспектор Канардо которого потом будет очень напоминать Чёрный Плащ и Раст Коул в первом Тру Детективе. А эволюция амерзонской кукушки от черной галки в иллюстрации комикса до чертежа технически сложного автоматона. Всё что появлялось в его работах уже либо было, либо плоть от плоти того что уже было в его работах) только лучше)
Ох к чему я всё это - нашёл наконец то время ознакомится с последней Сибирью. Посмотрел на заставку посвящения его памяти. Взгрустнулось...
А причём тут Магия спросите вы? А при том, что арты на бонусных карточках из сикрет лееров (которые в виде чертежей) отлично бы смотрелись за авторством Бенуа Сокаля. По крайней мере мне хочется так думать и представлять их себе именно в таком стиле). Жаль что это никогда не воплотится в жизнь...
Один из моих самых любимых артов - Platinum Angel от Геральда Брома. Я познакомился с магией в 2003 году, той же осенью вышел Мирродин. Новый фрейм (к олдбордерному я ещё не успел прикипеть), артефактная тема, всё сильно отличалось от того, что я привык видеть на кухне. А Платиновый Ангел меня и вовсе покорил. Мне нравилось в нем всё - его артефактность, невероятная абилка и, конечно же, арт. Поначалу я думал что имея Ангела на столе, у противника остаётся ноль шансов выиграть партию! Что ж, Terror моих друзей, неплохо справлялся с ним уже тогда, я понял что Платиновый Ангел на столе - это еще не автопобеда! =)
Не отпустил меня Ангел и после возвращения в магию, спустя 15 лет. Многое изменилось за это время и основное что добавилось в обиход любого мага - это ковер! И у всех были ковры, а у меня нет.. Вокруг я слышал много историй о "большом складе ковров дома", о том "как кто-то в очередном чемпионате магазина выиграл очередной ковер", только это был не я. Осознав, что между сейчас и моментом победоносного завоевания ковра может пройти изрядное время + рандомность арта, я принял решение заказать ковер со своим артом. Конечно же, мой выбор пал на Платинового Ангела! Еще до начала партии, я вспоминаю о том, что "не могу проиграть, а противники не могут выиграть" :) Мне также напоминают об этом оппоненты, иногда с улыбкой умиления до партии, иногда с досадой после проигранной партии..
Арт Ангела напоминает мне о том, что я не проиграл, пока мои хиты не упали ниже нуля, и что магия порой бывает настолько непредсказуема, что даже из самой хреновой ситуации можно выбраться. Получается, Ангел помогает мне верить в себя! Верю, что и в конкурсе смогу победить :)
Ну и читеры твои друзья! Terror не может убить Платинового Ангела!
@@nivnikov и впрямь.. Ну, то что было на кухне, остается на кухне (искренне надеюсь, что мне кастили какой-нибудь Slaughter, или что-то подобное)
Джон Эйвон среди магов моего города ещё 20 лет назад считался величиной,
брать его в расчёт не буду. Остаётся три любимых художника.
1) Марк Тэдин:
Увидев в первый раз его лес я влюбился в этот уникальный,
колючий стиль и именно он в первую очередь ассоциируется у меня
с магией. Elvish skysweeper как пример его мастерства
2) Паоло Паренте:
Очень любит мускулы и динамику.
Его Elvish Champion мне нравится больше всего,
а увидев Albino troll есть риск получить приступ ностальгии
3) Карл Копински:
Elvish Archdruid
Krenko, Mob Boss
Ezuri, Renegade Leader
тут вообще считаю работы говорят сами за себя)
Спасибо за видео! Больше такого контента господа)
Мне посчастливилось встретиться с Марком Тедином на турнире по запуску 9ой редакции на русском языке и ГП Прага в 2016) А с Карлом Копински на ГП Флоренция в 2015)
Из всех художников магии магии мне больше всего нравится Я. Ведь я могу на любой карточке нарисовать любой арт. Моя колода всегда будет радовать меня своим оформлением. А иногда разрисованные мною карточки могут приносить положительные эмоции не только мне. За денежку, разумеется.
А если без шуток, моим любимым художником, относящимся к магии, является Анастасия Паринова из группы Ksans. Это прекрасный альтератор, что работы захватывают дух каждый раз, когда я смотрю на них. Именно она оказала на меня большое влияние, из-за чего я и сам стал разрисовывать свой картон
Это лучшее видео
Отличный конкурс, и видео отменное, всегда приятно смотреть за людьми у которых горят сердца от тяги к прекрасному, творчества в целом.
Я играл в разные ККИ довольно долго, до с магией познакомился только в 14 году, и как и в любую другую игру в принципе, играл соревновательно, выжимая максимум из того что карты делают, а не как выглядят, но всё изменилось в 2015 году когда я впервые увидел в анонсах промку к WMCQ - талию с невероятным, божественным артом Аргайла, я тогда для себя четко решил что хочу себе одну, а потом и комплект. Чуть позже, получив заветные карты я подумал, что еще нарисовал Стив, и это было ВАУ, просто шок, ураган эмоций, когда я не обращав внимания на художника, подсознательно подмечал красоту артов, но не придавая этому значения - понял что часто смотрел, даже засматривался именно на его арты. Честно говоря это открыло для меня игру с совершенно другой стороны, и этому твисту сознания я ему очень благодарен. Сейчас у меня в коллекции аргайла 96 карт, все фойловые, где это возможно, и осталось всего 5 карт для полной коллекции карт с его артами. До сих пор хочу и не хочу дособирать его, т.к. не хочу что бы процесс заканчивался.
И любые видео на канале с коллекциями смотрю с большим удовольствием, очень люблю наблюдать как такие же люди как и я, желающие прикоснуться, стать частью прекрасного открываются и делятся со всеми своими эмоциями и историями, спасибо.
За видос с Эйвоном надо второй лайк как-то поставить
Я не совсем долго играю в магию. Начал вообще с колод плейнсволкеров, играл в магию, как в настолочку. Потом открыл для себя арену и начал гуглить магию вообще. Нашел видосики с лором магии, как сейчас помню это были истории Няшки. А так по итогу сложилось, что Няшка мой земляк Ростовский и я пошел в мой первый магический клуб. Там я влюбился в колоду фей и начал собирать ее. В какой-то момент я понял, что у всех разные кондеры и я захотел поискать вообще какие есть. И вот этот момент прям оказался конечным, это момент, который убедил меня, что я буду играть в магию в бумаге. Это был (и есть) Gao Yan и его мой самый любимый арт к Counterspell. В этой картине прекрасная игра цветов на заднем фоне, одеяние колдуньи, то как она смотрит на эти пузырьки. Но больше всего меня почему-то завораживали ее руки, четкие строгие, как будто сделаны из метала, но эластичные, возможно эту самую "эластичность" им придают пузырьки, но этого я точно сказать уже не могу. Довольно долго я искал комплект таких в хорошем состоянии, но я нашел. Они лежат в меня в феях, я счастлив вместе с ними.
Возможно, когда-нибудь в следующей жизни я смогу подписать свои кондеры, а может даже и фойловые как-нибудь приобрету, но пока что да, работаю с чем имею
Illus обозначает illustrated
@@DeadBagdad а, я думал что именно иллюстратор, а не иллюстрировано, я учту в следующий раз
Rebecca Guay бесподобна
Однажды в нашем провинциальном клубе развернулось обсуждение на счёт того, какой арт Path to Exile лучше. Сначала начали считать, какие есть вообще: с лёвиком, фнм-ный со странником, из промок Magic Fest. В итоге все сошлись на том, что обычная иллюстрация с рассыпающимся на куски царем зверей лучше всего. А про арт Ребекки неожиданно забыли, видимо, потому что наши маги не слишком часто играют недешевыми промо и фойлой в общем. Вот так выглядят последствия проблем с картами в «непросвященной» провинции.
Саму художницу собираю в меру сил. Сейчас есть несколько забитых альбомных страниц с картинками Ребекки. Всегда хотел приобрести коврик с артом Moment's Peace. Однако, похоже, его никогда на резине не печатали.
Эйвон - мастер, и на его иллюстрации действительно можно засматриваться часами. Спасибо за видео!
Очень классное видео! Было интересно посмотреть все эти арты
Продолжайте дальше снимать такой же интересный контент)
Очень класно всё)
Крутой видос
Если выбирать любимого художника из мира MTG, то я, пожалуй, остановлюсь на Zoltan Boros и Wayne Reynolds. Стиль и рисовку Золтана я прям заметил и зацепил взглядом на одной из карт в мультаче, хотя до этого видел разве что "Песнь Огня и Голос Солнца. Мультяшность, но привлекающая глаз.
У Рейнольдса же ощущается любовь к dark-fantasy. Естественно, ведь он еще и главных художник Pathfinder!
Ну вот как-то так)
Очень интересный ролик! спасибо!
Никогда не задумывался о любимых художниках на карточках, объективно даже ни разу не читал и не думал их изучать, но карты мтг полюбил впервые именно из-за картинки. В голове не укладывается как может полюбиться художник, и почему я не должен иметь этот ковер если у меня его нет)
К сожалению, на сегодняшний день как таковой систематизированной коллекции, ориентированной на сбор каких-то определенных карт в зависимости от художника / типа / цветовой гаммы / сета и т. п. у меня нет. Но именно коллекционная составляющая всеми нами любимой игры и привела меня в удивительный и захватывающий мир Магии. Ведь помимо увлекательных правил, глубокого лора и потрясного дружелюбного комьюнити Магия также обладает совершенно уникальным и невероятным визуалом. Где еще можно созерцать (и подержать в руках) такое количество артов - своего рода, произведений искусства, созданных художниками, число которых уже далеко перевалило за пару сотен? Каждый найдет здесь что-то, что откликнется именно ему.
Я же, по мере возможности, стараюсь в собранные (пока что только) в паупер колоды класть карточки по максимально «извращенному» принципу - предпочитаю, чтобы все копии карты в колоде были, насколько это возможно, уникальными: разные арты / бордеры / сеты / художественный текст и т. д. Так, для моей первой колоды, пилотируя которую я знакомился с игрой и форматом, я раздобыл все 4 арта Icatian Javelineers, любимый - от Скотта Киршнера, своего рода символ моего Магического увлечения (пути). Надеюсь, что когда-нибудь и мне удастся сформулировать критерий для отбора и поиска карт в коллекцию.
P. S. Ковер потрясающий, Эйвон великолепен, всем удачи и своевременных топдеков!
Один из величайших художников магии
Респект за такую коллекцию. Сам тоже с большим удовольствием собираю фойлу Ryan Yee и Magali Villeneuve
С Райном довелось встретиться на ГП Варшава в 2014, а с Магали на ГП Париж в 2015)
Очень классный художник, сам собираю коллекцию, как раз таки Рэймонда Свонлэнда
Сам собираю её по мере сил, но надо нагонять, благо их не настолько много
Его арты драконов просто сказка. Сразу влюбился в его Боласа и Угина. А Нив Миззет из Войны Искры я считаю его лучшим артом(после Дракона - Бога)
Его арты гигантских существ я считаю очень очень крутыми - Этали, тот же Нив, драконы из Стриксхэвена
PS. Хочу коврик Авона и в будущем закажу себе ковер с артом Mana Drain из Икоников)
Оговорюсь сразу - как таковой коллекции одного автора у меня нет. Я признаю гений тех, кто рисует шедевры искусства, и мне право слово будет сложно вспомнить поименно авторов изображений, что я собираю для коллекции и куба. Когда я начинал играть в мтг, а было это относительно недавно, 5 лет всего прошло, мне запомнился разговор с Георгием Маркеловым, дескать, карты ротируются, а базики, в том числе и фойловые, остаются. Тогда я еще не понимал почему вскрыть из призового бустера синего гирхалка круто, и почему эти странные земельки из дисплея «перекованной судьбы», что я купил по скидке за 3к, заставляя платить меня хп, стоят сравнительно много, и все хотят их сменять. Шли месяцы, я потихоньку гриндил дейлики, и во время перерыва я заметил в обменнике Василия Колесникова земли невероятной красоты. Полноформатные, фойловые. То были земли Terese Nielsen. Судейские. Они тогда-то стоили денег, сейчас же комплект на ситях в районе 600 долларов. Но так получилось, что играя одной и той же колодой, оставляя призовые на счет, у меня получилось к тому моменту скопить на как раз 3 оставшиеся земельки: гору, лес и болото. С тех пор меня перемкнуло, и я могу не ездить на дейлики, не шелушить толком пачки, но вот фойловые полноформатные базовые земли я собираю. И не считая земель из новой Камигавы и пары исключений - земли зодиака из secret lair(право слово, что за ужасный способ грабить коллекционеров) и срываемого покроя равнины в виде поля для гольфа(Sic!), у меня считай полная коллекция тех земель, что выходили в полноформатно-фойловом виде. От Unhinged до эксклюзивного болота Себа.
но ведь первые полноформатки были в Unglued, а не в Unhinged)
@@nivnikov в unglued не было фойловых
Но вроде земли оттуда тоже наменивал, правда не в самом лучшем состоянии, к сожалению
Интересно сколько стоит подписать карты у таких художников
2 евро за одну обычную подпись.
4 евро за подпись с тенью (двумя цветами)
560 базиков «чисто для коллекции» должен собрать себе каждый уважающий себя маг. Отличное видео )
я скидываю видос Джону :)) или коврик мой %)
хочу ковер
Очень интересно рассматривать на Ютубе чужие коллекции (нет)