Тайм-коды: 00:00 - Всем привет! Для начала представлюсь 00:48 - О чем это видео 01:12 - Зачем 02:50 - Введение 05:57 - Первое и главное правило 12:00 - Разбор на голове (Этапы + Последовательность) 28:24 - Разбор на примерах 49:33 - Очень важная информация! 50:27 - Условия для разбора ваших работ 50:34 - Концовка
Что на подкурсах, что после поступления осталось ощущение, что образования в этом месте как такового действительно нет: преподаватели совершенно не включены в процесс, им интересно не научить, а смотреть на студентов свысока. Ни методики обучения, ни каких-либо педагогических данных у большинства нет. Зато травить студентов, у которых что-то не выходит - это любим :) Кстати, у меня тоже в фонд забирали только работы, нарисованные на коленке за пару часов.. Забавно)
Учусь сейчас в ташкентской академии искусства и дизайна имени Камолитдтна Бехзода, и там такая же ситуация, никакой структурированной теории нет, просто ставят задачу, и делай ее как хочешь, но за то в конце учитель недоумевают почему же у всех все так плохо вышло) и в правду) я уже не говорю о том что кабинет размером с туалет, и ни одного целого мальберта нет
Я училась в Оренбурге на архитектора. Все было ровно также как вы описали)))) только высокомерие, и даже 2 года перед институтом на курсах подготовительных - было такое же отношение
Гений, филантроп, интересно было посмотреть взглядом профессионала, часто мастера говорят не срисовывайте а думайте над формой, теперь понятно, что подразумевалось
@@m.frolov2.0на здравствуйте! Хотела спросить будет ли видео о том как мерить по ПРОПОРЦИЯМ, если меньшая сторона это 1 а большая 1: 2 /4. Просто очень хотелось бы понять. Я на курсах не очень понимаю. 😢
Господи боже, спасибо большое. Дай вам Бог здоровья. В 35 лет взялся осваивать 3д дизайн, по совету товарища параллельно начал изучать и практиковать рисунок. Хз почему рисунок даёт такой буст к скульптингу (думается из-за лучшего понимания формы), делайте пожалуйста ещё такие видео. Очень надо. В 35 лет получать второе высшее нет ни возможности ни желания. Вы очень четко и структурированно обозначаете то, что хотите сказать. Именно этого не хватает в 3д. Отсутствие академического (читай структурного) подхода очень расстраивает. Успехов Вам. Записывайте ещё про рисунок. Этого совсем не хватает.
Благодарю вас! Три года я промучилась в художке, просто возюкая карандашом без системы... Это меня просто отвратило в один момент и я бросила. Хотя приходила с диким желанием научиться рисовать. Но когда перед тобой молча ставят просто шар/яблоко/кувшин и всякую вшивоту, без объяснения, без системы, начинаешь думать, что никогда ничему не научишься. Выезжали только те люди, которые мастерски владели навыком "срисовывания". Но ведь я не хотела всю жизнь срисовывать, мне важно было научиться до такой степени, чтобы потом вынимать сюжеты " из головы". Сейчас желание есть, но уже не настолько сильное, видимо. Хотя ваш урок реально подстегнул. Пусть это хоть импульс, но для затерянных и это благодать! Ещё раз хочу поблагодарить вас за великолепный урок. Вы огромный молодец!!!
То что вы описываете - я прошел через это в училище(у меня было очень слабенькое училище), 4 года абсолютно бессмысленного, бессистемного рисования с переменным успехом. Более того, преподаватели постоянно повторяли одну фразу "рецептов нет". Однако это оказалось не правдой, за первые пару месяцев подкурсов в академии, я узнал больше чем за 4 года учебы в училище. Преподавателям в училище надо было говорить не "рецептов нет", а "методики нет, причем у нас, идите учиться в другие места, где есть методика". Но мой негативный опыт в том числе, когда уже я всему научился в академии, помог мне выстроить грамотную методическую систему, благодаря которой сейчас научились рисовать уже сотни людей, многие поступили в вузы на бюджет, с первого раза или сменили профессию на художественную.
здравствуйте, очень круто разобрали рисунок:)) А про живопись и правда интересно. Была на подготовительных, но так и не поняла какого волшебства от меня ждут.. как цвета там работают, контрасты, силуэты, которые накладываются друг на друга. Поэтому было бы круто послушать об общей специфике живописи в академии.🙏🏻🙏🏻
спасибо большое за гайд!!! после курсов в мухе в голове не появилось ни грамма полезной инфы по рисунку, а благодаря вам буду понимать, в каком направлении двигаться! спасибо))))
Этот материал тоже пудрит мозги . Запутано и сложно . Но это виновата сама школа . Очень много условностей и ничего конкретного . Начиная от очень точно нарисуем силуэт , точный силуэт от фонаря ? Шутите? Как это точно нарисовать ничего не сказано , а по моему силуэт проявляется в процессе. Если подытожить, дается тупая конструктивная болванка, а потом пытаются это натянуть на натуру , но болванка , или конструктивная сетка уже содержит кучу ошибок в пропорциях , потому что не учитывала индивидуальные особенности с самого начала . Полностью игнорируются тоновые отношнния , мне конечно все равно . Наверно к какому то условному результату это приводит, но очень тупая методология .
Я в восторге😍 Спасибо вам огромное!!! Невероятно щедро 🙏🏼 Видео для сохранения и штудирования 🤓 Не передать словами, как я рада, что попалось это видео, всё так структурно💘💘💘 😍😍😍Потрясающий преподавательский талант , труд, опыт и щедрость делиться этим 🙏🏼 Спасибо вам!
Спасибо за очень крутое видео! Хоть я и далеко не на достаточном уровне для поступления, посмотреть было очень интересно❤ Хотелось полюбопытствовать, если вы планируете ещё записывать обучающие видео, не дадите ли советов тем, кто по каким-либо причинам учится самостоятельно? Очень сложно найти этот путь
Спасибо! Планирую конечно, расскажу и про книжки которые помогут(далеко не все и точно не самые популярные) и с чего начать. Путь найти сложно, это правда 😊. Главное не сдаваться.
К сожалению могу говорить только про живопись на кафедре монументальной живописи, тк окончил именно ее. Она ближе к классической академической живописи на первых курсах и более сложная структурная на старших. Не то чтобы мне совсем нечего сказать про живопись на общей кафедре, но не являюсь экспертом в этой теме. Какая именно кафедра вас интересует?
Я училась в Оренбурге на архитектора. Все было ровно также как вы описали)))) только высокомерие и апатия преподавателей, никакого обучения , и даже 2 года перед институтом на курсах подготовительных - было такое же отношение
Очень крутой ролик и полезный, интересно было бы ещё посмотреть про то как они делают такую штриховку , не знаю насколько хорошо выразилась,но это было очень полезно,тк не понимаю и возможно как можно ее прокачать в целом
Спасибо вам большое!!! Это одно из самых полезных видео❤️ Я планирую в этом году поступать на рисовательные классы в Репина Думаю, что этом информация будет очень полезной! Ждём новых видео ❤️ Вы очень крутой!!’
Знаю этого автора, не могу сказать что он отличается хорошим вкусом имхо, а часть его учебных материалов устарели морально. про книги сделаю отдельный ролик
спасибо большое за видео! только начала ходить на рисунок на подкурсы (к грибову, кстати, как вам этот преподаватель, если знаете его?), но у меня какая то проблема с построением, лицо получается плоским, хотя капитель и геометрические фигуры я рисую очень хорошо, потому что я понимаю как раз алгоритм их построения, а вот как рисовать голову я не знала. от курсов пока толку не вижу... благодаря вашему видео картина немного прояснилась!:)
К сожалению ничего хорошего про этого преподавателя сказать не могу. А ваше наблюдение точное, в целом на подкурсах слабый уровень, никто не пытается "прокачать" абитуриентов, а все неудачи педагогические списывают на "отсутствие интереса(или желания) у учащихся". Но на самом деле среди преподавателей мало методистов, то есть людей которые методичным подходом поэтапным могут обучить людей рисовать. И плюсом идет, что те кто не поступят - придут на следующий год и будут приносить деньги. Так же они не понимают проблемы с которыми сталкиваются люди которые приходят к ним на занятия с начинающим уровнем или небольшим опытом объемно-пространственного рисования. Сами они учились рисовать в своем большинстве очень давно и не помнят как именно это делали, ставят отсутствие большого количества практики как главную проблему, но главная проблема отсутствие методики. Если хотите и не стесняетесь пришлите мне на разбор(тут на канале) рисунки головы, скажу более конкретно ошибки, что и как улучшить т3л3гр@м frolovartist Успехов вам ☺
Большое спасибо за видео! Было действительно полезно! Учусь в области все хорошие преподаватели по рисунку сбежали и 4 года совершенно верно как слепые котята тупо копировали изображение, авось 1000 работ сделаешь и придёт озарение... конечно можно и так но зачем идти долгой дорогой к цели
Перед поступлением меня готовили репетиторы скорее по какой-то пародии на репинскую систему, а в ТулГу, куда я поступал, была мухинская и Максим буквально за 20 минут объяснил мне то, что мне не смогли объяснить преподаватели на кафедре дизайна за 5 лет. Я наконец понял, что от меня так яростно требовали - это инсайд, спасибо!
Было бы очень интересно и полезно снять разговор на тему пользы академического подхода/образования. Именно через призму восприятия молодого человека. У меня племянница-подросток, с явными способностями, забросила художку. Типа: кому это надо, нейросети и т.д.
Здравствуйте, у вас очень крутое видео. Так хорошо всё объяснили. Можете, пожалуйста, снять подобное видео о "ледающем натюрморте" совершенно не поняла концепцию его построения и боюсь, что он будет на вступительных
Искажение головы в перспективе зависит от объектива. Попробуйте посмотреть на себя в зеркале, а потом сфоткайте себя на камеру. Уверен на экране себе вы понравитесь меньше, и выглядеть вы будете немного иначе. Дело в том, что ширина объективов глаз и фронтальной камеры различаються. Учитывайте объектив. Говорит художник, учащийся, в Великой Академии Искусств Ютуба и этих ваших Интернетов.
34:40 Хочу попробовать тоже дать лайфхак по такому принципу работ - не бойтесь взять более мягкий карандаш. Так как сколько бы ты не давил на H или HB такого контраста ты не получишь. Я знаю насколько было непривычно перейти с обычного школьного погрызенного HB на что-то чуть пожирнее, сразу замечаешь что появляется грязь под рукой, или что видны все твои неуверенные кривые линии, но в любом случае твоя работа становится читаемой, контрастной, со временем со многими такими минусами начинаешь справляться. А знаете почему это может быть важно?) Как бы ни было парадоксально у большинства художников проблемы со зрением, особенно у 70-80летних преподавателей и участников комиссий. И вот если ты видишь какое-то размытое очертание конечно тебя больше зацепит то что более контрастное) Но да, в любом случае там ещё надо тренироваться и просто грязные непонятные работы тоже конечно не любят. Но вот такой вот совет)
Мягкий карандаш действительно надо брать, но уже в конце работы. Главные карандаши это HB, 2B ими ведется работа, в конце можно поставить какие-то акценты 8B, но затем вернуться к большой форме и посмотреть, не нарушилась ли цельность, где нужна поддержка. Если грязь под рукой появляется скорее всего надо проверить свою технику, рука не должна лежать на рисунке никогда, за очень редкими исключениями, когда в отделке детали мы может опереть ее на мизинец. 70-80 летние все же очень редко в комиссии работают, но бывает, надо стараться сделать хороший рисунок, без оглядки на тех кто будет его оценивать, главное все таки это не поступление, а умение рисовать 😊
Наконец то. Человек учит рисовать. От Рыжкина реально отрыжка: вроде говорит, но по факту не учит. Но здесь: строго рекомендовано всем, кто вообще задумывается в сторону рисунка. Высший балл
слышала одни восторженные отзывы о курсах, решила поехать, но, видимо, мне не очень повезло с преподавателями направления (реставрация), я еле отсидела три дня на рисунке, мне показались они абсолютно бесполезными, т.к. ты просто сидишь, самостоятельно рисуешь за 1350 рублей, безусловно тебе помогут, если ты попросишь, но я ожидала, что преподаватели устроят, можно ли так назвать, мастеркласс, объяснят для учеников поэтапную работу с головой/капителью, как лучше на экзамене рисовать, чтобы успеть и т. п., хотя сам преподаватель забавный хороший дядечка, однако девушка была отчужденной от процесса. НО, это все зависит от преподавателя, в тот же момент ездила моя подруга, но на дизайн интерьера, она сказала, что ей очень понравилось: их поводили по музею штиглица, водили на пары дизайнеров, и это все вне урока, то есть на живописи их бывало до 8 вечера держали 😆
@@116.78 подробный туториал, как в этом видео например, вам никто не будет устраивать, все будут говорить очень общими словами, если вы попросите о помощи вам просто объяснят как сделать какой-то конкретный элемент. Обучением это назвать очень трудно. Предполагается что "вы уже должны все знать". Конечно зависит от преподавателя. А в отзыве который вы получили скорее всего имеет место "ошибка выжившего". ✌☺
Спасибище за секрет. А будет видос про тайну совмещения форм? В видео был пример с подбородком который вставляется в форму головы и, кажется, глазной треугольник туда же. ХОчется понять по каким принципам это работает. Удачи!
Да, можно сделать и такой ролик, но в целом вы все правильно поняли. Это следующий этап понимания. По сути все формы это шары которые соединены между собой и имеют более сложную форму, если форма достаточно крупная чтобы отделиться, можно ее отделить, нос, подбородок и тд. Потом покажу как это все вставляется. Только правильно «надглазничный треугольник» ☺️.
@@m.frolov2.0 это типо газлайтинг? Рисуя скорее построение, чем через копирование, лицо получилось более похожее и рисунок симпатичней. Собсно, тут как раз видео стоит посмотреть что бы понять, может вы уже посмотрели?
@@vlabblab это точно не газлайтинг 😅 видео я много раз посмотрел на этапе монтажа. Я просто не понимаю что именно «лучше получается», то есть с чем идет сравнение. если объясните буду очень признателен. Но возможно я понял 🙏
Спасибо большое!!! Вы помогли больше чем все другие вместе взятые!!! Я хочу спросить, у меня есть другое высшее образование, но я хочу художественное, это вообще возможно получить заочно? Я живу в небольшом городе, и на дальнем Востоке, ездить в Москву или Питер не вариант?
Спасибо за комментарий, смотря для чего вам образование ☺ если для диплома, то я не встречал заочных форматов, хотя художественное тоже это широко, есть же например дизайн, на дизайнера думаю можно отучиться заочно. Если для навыков и мастерства, то вам нужны правильные курсы и куратор который будет вас вести, давать критическую оценку. Такое можно найти.
В большинстве уроков нет такого пристального внимания силуэту. Возможно, это особенность питерских школ (как и термин "терминатор"). У меня бабушка с дедушкой жили на возвышенности, откуда хорошо просматривалась дорога к другому селу. Так вот, когда дедушка возвращался домой, бабушка, глядя на пятно на расстоянии нескольких километров, не только абсолютно точно идентифицировала деда, но и безошибочно определяла степень его опьянения. Я это к тому, что силуэт нельзя недооценивать :)
Терминатор это не из школы, в академии его называли «вершиной формы», что было не совсем понятно. Почему вершина, если имеется ввиду «заворот». Позже в западноевропейской традиции я нашел название «терминатор» и начал его использовать в своей педагогической практике, не без успеха надо сказать.
@@m.frolov2.0 в большинстве уроков это называют границей светотени или просто светотенью. Это не имеет никакого значения, но академизм подразумевает, в том числе, традиционность в терминологии. Поэтому вас еще много раз будут тыкать этим словом. Держитесь.
Мой самый главный учитель по рисунку, Профессор Бушуев, который научил меня рисовать, называл это "вершиной формы" из за чего его трудно было понять, но я понял 😁 он имел ввиду скорее "заворот формы", но это слишком сложно. Можно сказать "ребро формы", но не у каждой формы есть "ребро". Позже в западно-европейских материалах я нашел понятие - "терминатор". Мне кажется оно идеально подходит и сразу понятно о чем речь. Хотя конечно и вызывает смешки у тех кто знаком с фильмом, зато легко запомнить(правда через пару занятий начинают по ошибке называть его "робокоп", что я не одобряю) 😅. Есть коллеги в России которые говорят "терминос", но это веет каким-то эллинизмом ей богу, бесонница, гомер, тугие паруса... 😊
@@m.frolov2.0 Я слышала чаще в книгах и от преподавателей «перелом формы», «линия перелома формы». Или просто «граница света и тени». Терминатор тоже слышала в англоязычных роликах, но мне почему-то сложно привыкнуть, хотя вроде бы яркая ассоциация) Вершина формы классная формулировка!
@@б3л7ч формулировка «вершина формы» не точная, в действительности вершина формы в том же шаре не самая темная, очевидно. «перелом формы» - не у каждой формы есть перелом, в шаре например, где там перелом? Граница света и тени это тоже скучно и нудно, тем более это не граница а скорее область перехода… Там тон тушуется. В действительности тон появляется везде где форма меняет свое направление, но об этом я расскажу в других роликах.
Хороший ролик, продолжай снимать, контент полезный. Только вот интересно, а как мыслить иначе в рисунке? Может я чего-то не понимаю или меня хорошо учили, потому что по-другому как? Просто срисовывание темненького и светленького? Я реально не представляю другую последовательность анализа формы в рисунке. Если не так кто-то рисует, то анализ, получается, отсутствует впринципе в этом случае
Форма - это не освещение, освещение помогает выявить форму, но если всегда просто копировать света и тени, форму вы вряд ли поймете. Есть много способов рисования формы, например исходя из внутренней конструкции или от средней линии, рисование насквозь, линейно-пластические связи и тд. Все это нужно изучать, либо с педагогом либо самостоятельно, но для последнего нужна база и школа.
@@yuliaowl1803 понял, ну в западной системе методической есть подходы, когда полностью срисовывают с натуры, кто как умеет. В китае тоже. Или копирование с фотографии от куска. Много разных способов в общем 😅
Как я понимаю, задача художника-иллюстартора в продавливании пространства на холсте путем нанесения пятен в разных тонах и оттенках. В таком случае, тона есть интенсивность света отраженного от формы, а оттенки есть длинна волны отраженной от формы. Данное определение отражает сугубо базовую часть процесса, на который вы будете нанизывать свою душу. База сама по себе скучная, и составляет весьма малую долю от успеха всей картины, не важно, что вы воспринимаете за успех. Но вся проблема в том, что без базы у вас вообще этого успеха не будет.
Спасибо большое! Очень познавательно!💥💯 Подписалась и жду дальнейших видео по акад.рисунку и пластанатомии! Рыжкин , конечно, интересен, но много слов, у вас же посыл передать самую суть , "выжимки", основу, и это прекрасно! Не обращайте внимания на критику - не ругают только того, кто ничего не делает... И, если вам не сложно, не могли бы вы проговаривать термины и на английском языке?))) Понимаю, что это уже слишком, но очень интересно, как эти термины звучат на английском!)))
Спасибо! С терминологией на английском, действительно не так все просто, многие термины плохо переводятся, тк не существует таких понятий или существуют, но не отражают суть полностью. Русский языке в этом смысле богаче, это не преувеличение 🥲.
@@m.frolov2.0 спасибо за ответ!))) Конечно, русский язык это самый точный и полноценный язык в мире. Я иногда смотрю видео иностр. художников, в основном , живопись маслом и акварель, и уже понимаю некоторые выражения, как например - лессировки, по мокрому, фон и тд...но вот увидела ваши иллюстрации к видео, где написаны обозначения по градации тона на англ., и подумала, что по акад рисунку совсем ничего по англ.не знаю))) пожалуйста, снимайте дальше видео! Будем ждать!
Хз про терминатора конечно😅,мы называем это границей света и тени ,и тушевать ты начинаешь не саму её а по сути растягивается от центра. Т.к у тебя есть ещё точка фокуса которая приближена к зрителю и воздушная перспектива с потерей тона
Все немного сложнее, кажется ваше описание имеет иллюзорное обоснование, а не понимание формы как она есть. Терминатор это универсальное понятие которое быстро выражает суть явления. Похоже что вы с какой-то новой информацией столкнулись и сразу попытались не принять ее к сведению а подвергнуть скепсису, в угоду того что вам уже известно. Вижу в вашем комментарии вредный совет. Чтобы форма была не тушеванной, а точной, интересной и звонкой, начинать надо с линий терминатора, затем накладывать на них штрихи по форме. Для наиболее выразительных рисунков иногда используется прием когда в большой тени тон не используется совсем. Смотрите Рубенса, а вообще таких примеров очень много. Я говорю о рисунке в целом, у вас какие-то очень конкретные примеры, которые правилом не являются, воздушная перспектива, рисунок может быть и формой в себе нарисован и в молоке и как угодно еще. Но круг с сечением(которое терминатор) это уже шар, с понятной формой. Простая мысль которую я надеюсь многие смогут вынести из этого видео. Кстати термин "терминатор" так же часто используют мастера компьютерной графики.
@@dbinmoscow1 Интересно, что вы считаете себя экспертом в области как астрономии, так и художественного образования. Однако, ваша убеждённость в том, что термин "терминатор" неуместен в контексте рисунка, говорит, скорее, о вашем ограниченном кругозоре. Так называемый "терминатор" в искусстве используется для описания границы между светом и тенью на объектах, придавая им реализм и объём. Наверняка, этот термин не противоречит законам астрономии, ведь космический "терминатор" тоже является границей между светом и тенью, а не чем-то абсолютно плоским и чётким. Может быть, стоит прислушаться к мнению специалистов и расширить свои знания, прежде чем делать такие категоричные выводы. Просто загуглите: «terminator shadow» P.S. Вы конечно Америку открыли «в космосе свет не отражается», такой умный ☺️👍🧠 Смотритесь как в зеркало в этот рассказ: На лекцию по психологии пришел студент первого курса, Иван. Внимательно слушая профессора, он вдруг поднял руку и начал спорить. "Профессор, вы говорите о реакции на стресс. Но это же неуместное слово в психологии! Ведь реакция - это химический процесс, а не что-то, что происходит в нашем мозге!" Профессор улыбнулся, понимая, что перед ним студент с ограниченными знаниями в этой области. "Иван, ты прав, что термин 'реакция' употребляется и в химии. Но в психологии он тоже имеет место быть. Реакция на стресс - это реакция на внешний стимул, который вызывает определенные эмоциональные и физиологические изменения. Это не обязательно химический процесс, а скорее способ, которым наш организм реагирует на вызовы окружающей среды." Иван посмотрел на профессора с недоумением. "Так значит, реакция может быть не только химической?" "Именно так," ответил профессор. "Одно и то же слово может иметь различные значения в разных научных областях. Важно понимать контекст, в котором оно используется." Иван задумался, осознавая важность понимания терминов в разных дисциплинах.
На этапе рисования силуэта головы я остолбенел. Я новичок-самоучка, и мне довольно тяжело передать даже силуэт без построения и конструкций, например, метод Лумиса. Однако в таком случае страдает сама форма - получается упрощенной и неточной. Также, используя построения, автоматически идёт разделение формы на боковую и переднюю стороны и получаются какие-то пропорции между частями головы, а это уже, вроде бы как, второй или даже третий, когда линию силуэта отражаем наружу и ищем среднюю линию. Короче, у меня вопрос, возможно глупый и неконкретный: как нарисовать точный и сложный силуэт?
Действительно если вы новичок, рисовать вообще в целом сложно. Тут уже нужна практика. Если говорить относительно академического рисунка не надо сразу стараться попасть в 100% точное сходство силуэта, сделайте сначала правильные пропорции, высоты относительно ширины головы, например. Работайте большими массами. Затем в процессе уточняйте силуэт. Рисунок поправляется на всех этапах, если вы видите не точность в силуэте на этапе отделки формы, это нормально вернуться назад. По сути в работе все время идет движение от детали к обобщению и наоборот. Со временем вы сможете делать более точные силуэта на первом этапе, но для этого нужно время тренировка глазомера и тд. Просто практикуйтесь. Можно так же порисовать только силуэты, для тренировки, возьмите объем в контр ажуре и посмотрите какой будет у него силуэт. Надеюсь я ответил понятно, удачи вам 🙏
Терпеть не мог гипсовые головы рисовать в Худ училище еще, ну без этого никак как говориться это база.. У меня были проблемы именно с передачей материала гипс, рисунки всегда были перегруженные в тоне.. Как мне говорили преподаватели
В штиглица учать мыслить форму через шар....возможно это более естественно, но только на первый взгляд. Лучше мыслить форму через куб. В этом есть логика и учащийся очень быстро приходит к пониманию пространства, обьема. И начинать нужно не с голов и даже не с кубиков, а с плоскости. Если научиться чувству формы, то сможешь нарисоваь любой обьем и пространство.
Не знаю откуда у вас эта информация, но «принцип шара» это основа любого академического рисунка, не важно в штиглица или где еще. Куб рисуется точно так же по принципу шара, а не шар рисуется по принципу куба, не смешите. В кубе тоже есть терминатор. И потом, вы вообще смотрели ролик? Когда я говорю про голову я показываю призму, которой и предлагается мыслить голову, относительно плоскостей и положения в пространстве. Шар это идеальная форма, соответственно любая форма есть шар под воздействием дефовки скажем так. Никто не исключает призму, коробку если хотите из основы формообразования. Спасибо, за просвещение. А я думал что начинать надо с голов. Кроме шуток, какие плоскости, когда мы говорим про объемно-пространственное рисование. Это же не про детей речь, которым еще 7 лет ходить в художку, а про людей которые готовятся сдавать экзамены, где им рисовать голову, а не кубики и плоскости. На подготовку времени всегда нет. Так что не думайте что вы тут умный, а все вокруг дураки.
@@m.frolov2.0 я ничего такого не думаю( по поводу дураков) если вас это задевает). Последний просмотр первого курса мухи показал, кто что может и в чем корень всех зол . Все рисовали головы но никто не рисовал форму. Если хотите объяснить доходчиво людям как рисовать голову, начните с коробки и путем внутренних преобразований и синтеза придете к голове. Человек поймет как упрощать, как идти от простого к сложному и почему именно это важнее чем копание в деталях изначально .
@@butata12345 понятно. Так а какое отношение я и это видео имеет к обходам в мухе? Я же обозначил проблему о которой вы говорите. И сказал что это видео полезно не только тем кто поступает, но и уже кто учиться и не понимает суть рисунка, таких не мало. Конечно нужно идти от больших масс. Вы чем больше комментариев оставляете тем больше мне кажется что вы видео вообще не смотрели или сделали какие-то не правильные выводы. Про детали в видео я вообще не говорил, потому что не возможно все засунуть в часовой ролик. В академии больше 20 преподавателей, это только на кафедре рисунка, у каждого свой подход, далеко не все рассказывают о принципе шара, далеко не все рассказывают о рисовании охватами, а кто-то говорит, что силуэт это не главное 🥲. Что не рисуют форму это не удивительно, они могли просто и не знать, потому что им не сказали или если сказали их не было в аудитории, такое тоже вполне возможно или им не объяснили, что значит рисовать форму. Или просто педагог поставил задачу и ушел. В любом случае, претензии на кафедру рисунка, точно не ко мне. Посмотрите хотя бы примеры рисунков которые в видео разбираются, там не только из мухи, если они плоские для вас, то ладно 🙃. Вы претендуете на экспертность, однако смотрите на проблематику не широко, а со своего угла. Много разных факторов влияют на те же обходы, вот только я к ним никакого отношения не имею. И моя методика показанная в видео в том числе. Поэтому когда вы приходите и начинаете критиковать то что не понимаете, становится очень не приятно.
Я про этот принцип работы над рисунком узнал у американского художника Стивена Запаты, где он показывал у Проко про свой метод шейдинка. Я сразу апнулся в понимании светотени, хотя очень долго буксировал на месте, так как у нас, особенно в академ рисунке нет разделения терминатора, эмбиент окклюжина и пр
Мой самый главный учитель рисунка Профессор Бушуев называл это - «вершина формы» из за чего его было сложно понять. Но кто хотел тот понял, в действительности он скорее имел ввиду «заворот формы», собственно «терминатор». Так что понятие может и встречается, но вот адекватного общепринятого названия у него нет.
@@m.frolov2.0 а мне тоже говорили про то, что это заворот формы, но я не понимал. Я понял почему я очень долго не мог понять это. Большинство учили рисовать светотень путем штриховки, а штриховка для меня сложнее и дольше чем тушевка, штрих не дает мне сразу увидеть форму Так что попробовав рисовать тоже самое, но другими способами я в итоге допер и сразу бустанулся Наверное не удивительно, ведь мы учимся через свои руки.
@@silbus8670 да, это распространенная ошибка, набирая форму штрихом, будет получатся очень не точно форма, за редкими исключениями. Тезисно не нужно начинать с тушевки, начинать надо с линии, так будет получать более ясная а следовательно выразительная и интересная форма.
Поступление в институт предполагает что вы уже умеете рисовать базово на достаточно высоком уровне. В таком случае предполагается что в вузе вы будете точить свое мастерство. Так же в институт поступают чтобы получить более узкую специальность после училища, например художественная обработка метала, монументальная живопись или промышленный дизайн, есть из чего выбрать, там большой список. Большинство студентов учится на бюджетной основе, то есть бесплатно ☺️
Привет! Спасибо за видео. Мне 29, есть высшее образование, юрист. и я хочу поступить в худучилище 😅 у нас в городе нет хорошего худ вуза, только училище. Как думаете, большая ли разница между программой училища и вуза? Поступать собираюсь платно и побаиваюсь, не будут ли зря выброшенные деньги, обучают ли там действительно. Со мной конечно вся абитура это детишки до 18, немного некомфортно, но это ладно, волнует именно качество образования которому я собираюсь отдать годы. Либо думаю отучиться годик получить навык и поехать поступать в другой город. Но честно говоря не до конца понимаю чем я буду заниматься после получения образования 😂 есть идеи, но это больше в сторону дизайна, но на сам дизайн не хотелось поступать
Привет! Напишите сразу город, тогда я смогу более точно сказать. Но традиционно Кемеровское училище, Краснодарское, Ярославское сильные, Нижегородское тоже ничего, надо смотреть. Так же зависит от педагога к которому вы попадете. Разница программ, она конечно есть, училище это не субститут академии и наоборот, училище это начало образования художника. В хорошем училище учат кроме формы, рисовать фактуры: металл, ткань, стекло и тд. В академии вы это уже все должны уметь делать и концентрироваться на других задачах, композиция тона, выразительность, создавать сложную ткань изображения. Или более детально изучать форму, тогда использование тона объемов не уместно. В двух предложениях очень сложно ответить, потому что все академии разные, специализаций в них тоже много, рисунок который нужен ювелиру это не тот же рисунок, который нужен живописцу или дизайнеру или графику, но основа у них одна, база полученная в училище(как правило, так было раньше), но в наши дни с этим проблемы, потому что в училищах учат плохо, многим приходится учиться рисунку в академии. Из плюсов учебы в училище это большое количество бесплатных(в вашем случае скорее недорогих, но не знаю сколько сейчас стоит учеба в училище) часов натуры + мастерские, творческая атмосфера и какая никакая структура. Но я учился в слабом училище, атмосфера у нас была хорошая, но рисовать нас никто не учил, думаю педагоги и сами это делали посредственно. Поэтому такое количество часов только натренировало глазомер и поставило руку, маловато для 4х лет ежедневного рисования. Все равно что я бы работал без наставника. Это было Саратовское художественное училище. Насколько знаю сейчас там еще хуже дела обстоят. P.S. В училище на курс младше меня учился парень, который стал моим другом, А. На момент поступления ему было 28 лет, он пришел окончив магистратуру, специализация прокурор. И после пошел в училище, с тех пор так и работает в индустрии CG, вот уже 15 лет.
@@m.frolov2.0 зашла в комментарий поддержать человека в стремлении, т.к я поступила в училище тоже в 26 и тоже после юрфака, и только в след году его оканчиваю и да, я как раз учусь в СХУ, поэтому сама штудирую всевозможные материалы о рисовании, стало смешно после прочтения вашего коммента :D тут действительно большая беда и уровень от ученика к ученику максимально варьируется, т.к преподов просто нет на парах, они ставят постановки/натурщиков и уходят, самообучение хдд спасибо вам большое за видео, хороший разбор! х)
@@mra4nota после пандемии я вел переговоры с Еленой Романовной, о лекции/мастер-классе для студентов СХУ, «рисунок в высшей художественной школе», но ничего так и не состоялось, заминка была не с моей стороны 😁. Вам я желаю удачи, чуть позже я сделаю ролик как в кратчайшие сроки прийти к мастерству. Опасайтесь книжек типа Ли и прочей ерунды. 🙏
поступить то можно - а что будешь делать после получения диплома ? - художники музыканты попы сейчас нах не нужны никому - нужны технари : инженеры программисты робототехники математики управленцы а уж в россии тем более нужны чернорабочие - россия на уровне африки по технологиям
Не на уровне Рыжкина 😅 а на уровне на котором вы и есть, тк чтобы все это понять нужны фундаментальные знания. Все равно что лекции по теории струн слушать с середины курса, очень интересно но ничего не понятно. Регулярно люди приходят учиться после роликов Рыжкина, с ноля в общем-то.
Штирлиц не существующая немецкая фамилия придуманная писателем Юлианом Семёновым, для одного из главных персонажей своих книг. Семенов в качестве референса использовал реально существующую немецкую фамилию Штиглиц, которая была широко известно в дореволюционной России, тк ее носил управляющий Государственным банком России, немец по происхождению Барон Александр Людвигович фон Штиглиц, известный меценат и благотворитель. Академия была построена на его деньги.
Серьёзно, обводим контур 🤦♀️? Вы о чем? Возьмите учебник художественной школы, первые классы, основы- чтобы создавать объёмные простые формы нужно применять принцип сквозного рисования. А вы тут голову по контуру обводите, какой же вы обьем получите? У меня маленькие ученики уже в обьеме рисуют, основываясь на этих принципах.
Вы какие-то странные выводы сделали из фрагмента видео. Я не призываю «обводить контур». А лишь начинать с силуэта и больших масс, как это противоречит рисованию насквозь(один из множества способов) или рисованию охватами, я не совсем понимаю. В ролике я обвожу фотографию, чтобы человек понимал как он должен считывать модель. Силуэт, затем плоскости, средняя линия и тд. Так и получится объем, как показано в примерах далее, если вы досмотрели ролик до конца. Голова мыслиться как призма, рисуется по принципу шара. Рисование насквозь одно из упражнений, но на экзамене никто не ждёт от вас уха нарисованного насквозь или теменного бугра, можно конечно, только рисунок себе не испортите таким образом. Или если вы делаете мягким материалом рисунок, как есть в примерах в видео, то что тогда с рисованием насквозь 😅. Мне не раз приходилось заниматься с абитуриентами после «обычных» детских художественных школ, уровень у них был примерно такой же как у тех кто только взял карандаш. Позовите когда ваши маленькие ученики поступят в академию. Удачи вам и не ставьте блок на что-то новое, а попытайтесь понять ☺️
всё конечно хорошо и спасибо за видео, но как-то странно видеть такого художника (коим вы себя называете) который криво обрисовывает чужие рисунки и не смог в профиль нарисовать лицо 20:58 Со-но и в соц-сетях то не видно что вы художник, пара невнятных работ. Художник без работ, это как-то странно. Опять же, если вы не привыкли к Фотошопу (хотя я с традишки привык буквально за 3-4 месяца, но допустим) Вы могли бы взять лист и карандаш и изобразить наглядно. В общем это странно выглядит, вначале заявления "о регалиях", затем пояснения сферы (из первых уроков кружка рисования) и кривые, неуверенные обводочки чужих рисунков. Подпишусь. посмотрю что будет дальше, возможно зря кидаю тень на Вас.
мне кажется вы не поняли смысл и посыл видео, автор не пытался показать как круто он умеет рисовать, а объяснил принципы, так-то на ютубе полно мастер классов, где рисуют головы, посмотрите их ,если вы до этого их не видели
Очень не приятно было прочитать ваш комментарий. В запрещенной на территории рф соцсети где я репрезентуют себя как институциональный художник есть работы часть из них в технике фотореализма и "эффекта печати" к которому я обычно стремлюсь. Это конечно далеко не все что я делаю, есть много работ на заказ которые находятся в портфолио и показываются клиентам на прямую, чаще всего их нельзя выкладывать в соц. сетях тк в Англии это неуместно. На данный момент мне не очень нравится мои соц. сети, это правда слабая сторона. Если вам не нравятся мои работы, как вы сказали "невнятные" - вам виднее, это дело вкуса. Однако по ним видно, умеет человек рисовать или нет. В любом случае я никого не призывал оценивать меня как художника. По поводу профиля, я даже пересмотрел этот фрагмент, не понял где я там "не смог нарисовать лицо". Это нарисовано без референса, по памяти, посмотрите как выглядит профиль августа(специфически), затем пишите ваши едкие комментарии. Не понимаю чтобы вы хотели вместо этого, более того люди будут переходить по вашему тайм-коду, видеть что все в порядке и вы сами получается себя дискредитировали. Вы могли попросить "туториал по рисунку" например, в более вежливой форме. Что требовало бы с моей стороны бóльших ресурсов и энергозатрат. А формат объяснения на работах абитуриентов и студентов, мне кажется более энергичным и новаторским. Так я работаю со многими учениками, это дает результат. Вы видимо не уловили суть видео и почему я нарисовал шар, ответ на ваш вопрос был в видео, Вы внимательно смотрели? Я говорил о том что формально шар есть в программе(не без оговорок), но так же на протяжении 30 минут я рассказывал, как это применять, что делают единицы. Жаль что вам не понравился мой ролик, все те как вы выразились "кривые, неуверенные обводочки" - есть схемы которые имеют под собой жесткое анатомические и пространственное обоснование. Они помогают людям понять как выстраивает свое мышление рисовальщик. Если мой метод вас не устраивает, так пожалуйста ищите для себя другие способы. Данный ролик, я не считаю идеальным, это мой первый опыт подобного формата. Но для первого раза я считаю не плохо, думаю это многим поможет. Формат общения который вы предложили нахожу очень грубым, мне это не подходит.
@@m.frolov2.0 это видео можно сравнить с тем, как к тебе приходит препод и сбоку твоего листа рисует схемку ,чтобы тебе было понятнее рисовать, он тебе не штудирует целый рисунок, а лишь набросочек и это не занчит ,что он не умеет рисовать, просто у этой схемки другое назначение, но вообще я бы не стал настолько широко отвечать хейтерам, тем более таким, слишком много времени теряется,а если человек не в теме и не хочет быть в ней, зачем его просветлять ?
дядь ты че несешь терминатор камерона от слова terminate что значит уничтожить а не "переход к сверхчеловеку" другие значения - закончить, ограничить, завершать, прекращать, оборвать, прерывать и т. д в контексте рисовальни это очевидно значит что светлая часть прекращается, заканчивается, завершается и т. д. терминатор значит завершение, а не переход
Дорогой анон, хотя вы и написали в грубой манере, тон которой я не приемлю. Отвечу вам так как если бы вы написали нормально. Название “Терминатор” для фильма Джеймса Кэмерона имеет несколько слоев значений, и оно связано с концепцией машины, которая неумолимо и неостановимо выполняет свою миссию. Термин “терминатор” в общем смысле означает “уничтожитель” или “ликвидатор”, что идеально подходит для описания главного антагониста фильма. Однако название так же отражает более глубокие темы, связанные с переходом к сверхчеловеку и страхами перед развитием технологий. Один из ключевых аспектов: Фильм исследует идею улучшения человека через технологии и искусственный интеллект. Терминатор представляет собой предельное воплощение этого - киборг, сочетающий человеческую внешность с машинной эффективностью и неумолимостью. Таким образом, название “Терминатор” не только описывает главного антагониста фильма, но и служит метафорой для более глубоких тем, связанных с технологической эволюцией, угрозой потери контроля над созданными нами технологиями и потенциальным переходом к сверхчеловеку. Так же вы не совсем правы когда говорите что терминатор значит «завершение светлой части» по той простой причине что в латыни terminalis либо terminus так же значит и «граница», то есть не простое окончание, а именно переход. Если мы говорим про форму нас интересует прежде всего переход, а не окончание, резких границ не будет, если мы говорим про объемный шар. Вы придрались к какой-то ерунде. Не ужели мне не удалось донести суть?
Тайм-коды:
00:00 - Всем привет! Для начала представлюсь
00:48 - О чем это видео
01:12 - Зачем
02:50 - Введение
05:57 - Первое и главное правило
12:00 - Разбор на голове (Этапы + Последовательность)
28:24 - Разбор на примерах
49:33 - Очень важная информация!
50:27 - Условия для разбора ваших работ
50:34 - Концовка
Очень кайфово и лайтово рассказал! Супер.
Спасибо ☺
Что на подкурсах, что после поступления осталось ощущение, что образования в этом месте как такового действительно нет: преподаватели совершенно не включены в процесс, им интересно не научить, а смотреть на студентов свысока. Ни методики обучения, ни каких-либо педагогических данных у большинства нет. Зато травить студентов, у которых что-то не выходит - это любим :) Кстати, у меня тоже в фонд забирали только работы, нарисованные на коленке за пару часов.. Забавно)
значит в них была "эллегия" 😉
Учусь сейчас в ташкентской академии искусства и дизайна имени Камолитдтна Бехзода, и там такая же ситуация, никакой структурированной теории нет, просто ставят задачу, и делай ее как хочешь, но за то в конце учитель недоумевают почему же у всех все так плохо вышло) и в правду) я уже не говорю о том что кабинет размером с туалет, и ни одного целого мальберта нет
Всё так... Моя преподша буквально говорит, что ненавидит преподавание, что у неё есть крутые заказчики, что студенты не из её социального слоя и т.п.
Я училась в Оренбурге на архитектора. Все было ровно также как вы описали)))) только высокомерие, и даже 2 года перед институтом на курсах подготовительных - было такое же отношение
я помню на своей работе написал мелом методфонд ради прикола - утащили ))
Гений, филантроп, интересно было посмотреть взглядом профессионала, часто мастера говорят не срисовывайте а думайте над формой, теперь понятно, что подразумевалось
спасибо 😊
@@m.frolov2.0на здравствуйте! Хотела спросить будет ли видео о том как мерить по ПРОПОРЦИЯМ, если меньшая сторона это 1 а большая 1: 2 /4. Просто очень хотелось бы понять. Я на курсах не очень понимаю. 😢
@@nellekhelm7301 напишите мне в директ
@@m.frolov2.0 спасибо, напишу завтра
Господи боже, спасибо большое. Дай вам Бог здоровья. В 35 лет взялся осваивать 3д дизайн, по совету товарища параллельно начал изучать и практиковать рисунок. Хз почему рисунок даёт такой буст к скульптингу (думается из-за лучшего понимания формы), делайте пожалуйста ещё такие видео. Очень надо. В 35 лет получать второе высшее нет ни возможности ни желания. Вы очень четко и структурированно обозначаете то, что хотите сказать. Именно этого не хватает в 3д. Отсутствие академического (читай структурного) подхода очень расстраивает. Успехов Вам. Записывайте ещё про рисунок. Этого совсем не хватает.
Да, вы верно подметили, академический рисунок развивает объемно-пространственное мышление, при должном подходе ☺️👍 рад что видео вам понравилось
Благодарю вас! Три года я промучилась в художке, просто возюкая карандашом без системы... Это меня просто отвратило в один момент и я бросила. Хотя приходила с диким желанием научиться рисовать. Но когда перед тобой молча ставят просто шар/яблоко/кувшин и всякую вшивоту, без объяснения, без системы, начинаешь думать, что никогда ничему не научишься. Выезжали только те люди, которые мастерски владели навыком "срисовывания". Но ведь я не хотела всю жизнь срисовывать, мне важно было научиться до такой степени, чтобы потом вынимать сюжеты " из головы". Сейчас желание есть, но уже не настолько сильное, видимо. Хотя ваш урок реально подстегнул. Пусть это хоть импульс, но для затерянных и это благодать! Ещё раз хочу поблагодарить вас за великолепный урок. Вы огромный молодец!!!
То что вы описываете - я прошел через это в училище(у меня было очень слабенькое училище), 4 года абсолютно бессмысленного, бессистемного рисования с переменным успехом. Более того, преподаватели постоянно повторяли одну фразу "рецептов нет". Однако это оказалось не правдой, за первые пару месяцев подкурсов в академии, я узнал больше чем за 4 года учебы в училище. Преподавателям в училище надо было говорить не "рецептов нет", а "методики нет, причем у нас, идите учиться в другие места, где есть методика".
Но мой негативный опыт в том числе, когда уже я всему научился в академии, помог мне выстроить грамотную методическую систему, благодаря которой сейчас научились рисовать уже сотни людей, многие поступили в вузы на бюджет, с первого раза или сменили профессию на художественную.
здравствуйте, очень круто разобрали рисунок:)) А про живопись и правда интересно. Была на подготовительных, но так и не поняла какого волшебства от меня ждут.. как цвета там работают, контрасты, силуэты, которые накладываются друг на друга. Поэтому было бы круто послушать об общей специфике живописи в академии.🙏🏻🙏🏻
то же самое! не понимаю я что они хотят от меня на живописи…
огромное спасибо!!!!! может такое же видео про живопись? было бы замечательно
спасибо большое за гайд!!! после курсов в мухе в голове не появилось ни грамма полезной инфы по рисунку, а благодаря вам буду понимать, в каком направлении двигаться! спасибо))))
спасибо вам огромное.... за 50 минут видео узнала больше чем за 6 лет в художке
Отличное видео👍👍👍
Спасибо 🙏
Спасибо огромное! Очень мало полезного материала по рисунку в свободном доступе ! Вы спасение !
Этот материал тоже пудрит мозги . Запутано и сложно . Но это виновата сама школа . Очень много условностей и ничего конкретного . Начиная от очень точно нарисуем силуэт , точный силуэт от фонаря ? Шутите? Как это точно нарисовать ничего не сказано , а по моему силуэт проявляется в процессе. Если подытожить, дается тупая конструктивная болванка, а потом пытаются это натянуть на натуру , но болванка , или конструктивная сетка уже содержит кучу ошибок в пропорциях , потому что не учитывала индивидуальные особенности с самого начала . Полностью игнорируются тоновые отношнния , мне конечно все равно . Наверно к какому то условному результату это приводит, но очень тупая методология .
Здравствуйте. Ждём от вас такой же разбор по живописи!! Очень будет интересно!
Спасибо большое 🙏 если вы берете рекомендации, то я бы с удовольствием посмотрела полное видео как вы с нуля пишете портрет.
Спасибо за видео, у вас талант педагога, жду новых видео!
Вас так приятно слушать
Спасибо ☺️👍
Блестяще объяснил , огромное спасибо.
Жду урок про череп👍🏼
Спасибо большое за видео. Очень пригодится перед поступлением!
Я в восторге😍 Спасибо вам огромное!!! Невероятно щедро 🙏🏼 Видео для сохранения и штудирования 🤓 Не передать словами, как я рада, что попалось это видео, всё так структурно💘💘💘 😍😍😍Потрясающий преподавательский талант , труд, опыт и щедрость делиться этим 🙏🏼 Спасибо вам!
@@verhuslava пожалуйста ☺️
Золотой человек!
Добрый день! Большое Вам спасибо!
Очень интересно было бы послушать про перспективу 🙏
Спасибо Вам огромное за видео!!
Очень надеюсь что будут еще)
Безумно интересно и информативно
огромное спасибо! ❤🔥🤗
Спасибо за очень крутое видео! Хоть я и далеко не на достаточном уровне для поступления, посмотреть было очень интересно❤
Хотелось полюбопытствовать, если вы планируете ещё записывать обучающие видео, не дадите ли советов тем, кто по каким-либо причинам учится самостоятельно? Очень сложно найти этот путь
Спасибо! Планирую конечно, расскажу и про книжки которые помогут(далеко не все и точно не самые популярные) и с чего начать. Путь найти сложно, это правда 😊. Главное не сдаваться.
Спасибо большое вам за видео! Очень подробно и понятно!
Очень крутое видео!!! Спасобо вам большое
ура! 🙌😊
Замечательное глубоко информотивное видео! Приятный голос ❤
Спасибо ☺️
спасибо вам большое, мое поступление не за горами, и сейчас мне нужно решать куда идти(( вы меня очень вдохновили
Удачи вам ☺️
крутой видос, очень хочется разбор живописи академии щтиглица
К сожалению могу говорить только про живопись на кафедре монументальной живописи, тк окончил именно ее. Она ближе к классической академической живописи на первых курсах и более сложная структурная на старших. Не то чтобы мне совсем нечего сказать про живопись на общей кафедре, но не являюсь экспертом в этой теме. Какая именно кафедра вас интересует?
@@m.frolov2.0 интересует поступление на факультет книжной графики, что нужно уметь по живописи делать, чтобы поступить?
спасибо большое, теперь буду знать к чему готовиться на вступительных!
Огромное спасибо!❤
Я училась в Оренбурге на архитектора. Все было ровно также как вы описали)))) только высокомерие и апатия преподавателей, никакого обучения , и даже 2 года перед институтом на курсах подготовительных - было такое же отношение
Очень крутой ролик и полезный, интересно было бы ещё посмотреть про то как они делают такую штриховку , не знаю насколько хорошо выразилась,но это было очень полезно,тк не понимаю и возможно как можно ее прокачать в целом
Спасибо вам большое!!!
Это одно из самых полезных видео❤️
Я планирую в этом году поступать на рисовательные классы в Репина
Думаю, что этом информация будет очень полезной!
Ждём новых видео ❤️
Вы очень крутой!!’
Рисовательные классы это вроде курсов?
Хожу в рисовальные классы в Репина, у меня преподаватель Мацко Ю.Я,он хорошо объясняет, девушка преподаватель мне не очень зашла 😅
@@leahisaeva9713 да😊
@@Harumykafy опаа надо запомнить!!
Там есть выбор к кому ходить?
Отличное видео с хорошей структурой.
Спасибо за урок!
Нам учитель , посоветовал почитать книги Эндрю Лумис , сказал, что для начинающих то что надо.
Знаю этого автора, не могу сказать что он отличается хорошим вкусом имхо, а часть его учебных материалов устарели морально. про книги сделаю отдельный ролик
спасибо большое за видео! только начала ходить на рисунок на подкурсы (к грибову, кстати, как вам этот преподаватель, если знаете его?), но у меня какая то проблема с построением, лицо получается плоским, хотя капитель и геометрические фигуры я рисую очень хорошо, потому что я понимаю как раз алгоритм их построения, а вот как рисовать голову я не знала. от курсов пока толку не вижу... благодаря вашему видео картина немного прояснилась!:)
К сожалению ничего хорошего про этого преподавателя сказать не могу. А ваше наблюдение точное, в целом на подкурсах слабый уровень, никто не пытается "прокачать" абитуриентов, а все неудачи педагогические списывают на "отсутствие интереса(или желания) у учащихся". Но на самом деле среди преподавателей мало методистов, то есть людей которые методичным подходом поэтапным могут обучить людей рисовать. И плюсом идет, что те кто не поступят - придут на следующий год и будут приносить деньги.
Так же они не понимают проблемы с которыми сталкиваются люди которые приходят к ним на занятия с начинающим уровнем или небольшим опытом объемно-пространственного рисования. Сами они учились рисовать в своем большинстве очень давно и не помнят как именно это делали, ставят отсутствие большого количества практики как главную проблему, но главная проблема отсутствие методики.
Если хотите и не стесняетесь пришлите мне на разбор(тут на канале) рисунки головы, скажу более конкретно ошибки, что и как улучшить т3л3гр@м frolovartist
Успехов вам ☺
@@m.frolov2.0 спасибо за ответ!
Большое спасибо за видео! Было действительно полезно! Учусь в области все хорошие преподаватели по рисунку сбежали и 4 года совершенно верно как слепые котята тупо копировали изображение, авось 1000 работ сделаешь и придёт озарение... конечно можно и так но зачем идти долгой дорогой к цели
Хорошее видео, всё понятно. Спасибо вам большое.
ура! 🙌 если остаются вопросы - пишите
видео про череп было бы круто
Поддерживаю)
Спасибо большое ❤
ПРОДОЛЖАЙ!!!
А вы про живопись расскажите?
Спасибо за видео!
🙏
Перед поступлением меня готовили репетиторы скорее по какой-то пародии на репинскую систему, а в ТулГу, куда я поступал, была мухинская и Максим буквально за 20 минут объяснил мне то, что мне не смогли объяснить преподаватели на кафедре дизайна за 5 лет. Я наконец понял, что от меня так яростно требовали - это инсайд, спасибо!
Было бы очень интересно и полезно снять разговор на тему пользы академического подхода/образования. Именно через призму восприятия молодого человека. У меня племянница-подросток, с явными способностями, забросила художку. Типа: кому это надо, нейросети и т.д.
А лучше всего, создавать что-то весьма новое, то что мир ещё совсем не видел.
Здравствуйте, у вас очень крутое видео. Так хорошо всё объяснили. Можете, пожалуйста, снять подобное видео о "ледающем натюрморте" совершенно не поняла концепцию его построения и боюсь, что он будет на вступительных
Прикольно рассказываете
Спасибо 🎉❤
Искажение головы в перспективе зависит от объектива. Попробуйте посмотреть на себя в зеркале, а потом сфоткайте себя на камеру. Уверен на экране себе вы понравитесь меньше, и выглядеть вы будете немного иначе. Дело в том, что ширина объективов глаз и фронтальной камеры различаються. Учитывайте объектив.
Говорит художник, учащийся, в Великой Академии Искусств Ютуба и этих ваших Интернетов.
Студент великой академии искусств ютуба, это очень смешно))
@@НикитаБелов-л6у... и этих ваших интернетов! 😂😂😂
Спасибо🔥👍
спасибо 🙏
34:40 Хочу попробовать тоже дать лайфхак по такому принципу работ - не бойтесь взять более мягкий карандаш. Так как сколько бы ты не давил на H или HB такого контраста ты не получишь. Я знаю насколько было непривычно перейти с обычного школьного погрызенного HB на что-то чуть пожирнее, сразу замечаешь что появляется грязь под рукой, или что видны все твои неуверенные кривые линии, но в любом случае твоя работа становится читаемой, контрастной, со временем со многими такими минусами начинаешь справляться. А знаете почему это может быть важно?) Как бы ни было парадоксально у большинства художников проблемы со зрением, особенно у 70-80летних преподавателей и участников комиссий. И вот если ты видишь какое-то размытое очертание конечно тебя больше зацепит то что более контрастное) Но да, в любом случае там ещё надо тренироваться и просто грязные непонятные работы тоже конечно не любят. Но вот такой вот совет)
Мягкий карандаш действительно надо брать, но уже в конце работы. Главные карандаши это HB, 2B ими ведется работа, в конце можно поставить какие-то акценты 8B, но затем вернуться к большой форме и посмотреть, не нарушилась ли цельность, где нужна поддержка. Если грязь под рукой появляется скорее всего надо проверить свою технику, рука не должна лежать на рисунке никогда, за очень редкими исключениями, когда в отделке детали мы может опереть ее на мизинец. 70-80 летние все же очень редко в комиссии работают, но бывает, надо стараться сделать хороший рисунок, без оглядки на тех кто будет его оценивать, главное все таки это не поступление, а умение рисовать 😊
❤❤❤ огромное спасибо!
Спасибо за видео, какую литературу посоветуете для подтягивания рисунка портрета , обнаженной фигуры и гипсовой головы? Заранее спасибо за ответ
Могилевцев, Основы рисунка. Кардовский, пособие по рисунку. Эти книги можно найти в pdf, для начала они ☺️
Наконец то. Человек учит рисовать. От Рыжкина реально отрыжка: вроде говорит, но по факту не учит. Но здесь: строго рекомендовано всем, кто вообще задумывается в сторону рисунка. Высший балл
спасибо, это самое подробное видео про академию! хотела узнать, а есть ли смысл брать дистанционные подкурсы от Штиглица?
Зная, кто там преподает и как, не советую …
Лично я не могу рекомендовать, по ряду причин. Это всегда лотерея, не известно какая будет компетенция у потенциального педагога 🥲
@@m.frolov2.0 спасибо за ответ! до этого вообще никто не отвечал на вопросы про такой формат, да сама до этого сильно сомневалась
слышала одни восторженные отзывы о курсах, решила поехать, но, видимо, мне не очень повезло с преподавателями направления (реставрация), я еле отсидела три дня на рисунке, мне показались они абсолютно бесполезными, т.к. ты просто сидишь, самостоятельно рисуешь за 1350 рублей, безусловно тебе помогут, если ты попросишь, но я ожидала, что преподаватели устроят, можно ли так назвать, мастеркласс, объяснят для учеников поэтапную работу с головой/капителью, как лучше на экзамене рисовать, чтобы успеть и т. п., хотя сам преподаватель забавный хороший дядечка, однако девушка была отчужденной от процесса.
НО, это все зависит от преподавателя, в тот же момент ездила моя подруга, но на дизайн интерьера, она сказала, что ей очень понравилось: их поводили по музею штиглица, водили на пары дизайнеров, и это все вне урока, то есть на живописи их бывало до 8 вечера держали 😆
@@116.78 подробный туториал, как в этом видео например, вам никто не будет устраивать, все будут говорить очень общими словами, если вы попросите о помощи вам просто объяснят как сделать какой-то конкретный элемент. Обучением это назвать очень трудно. Предполагается что "вы уже должны все знать". Конечно зависит от преподавателя. А в отзыве который вы получили скорее всего имеет место "ошибка выжившего". ✌☺
Почему такой бриллиант и без внимания?? Подписочку срочно!
Интересно будет посмотреть ваше видео про череп
ролик относительно свежий, надеюсь знания уйдут в массы 😊
Здравствуйте, учитель)
Привет, Аша! ☺
лучший
Спасибище за секрет. А будет видос про тайну совмещения форм? В видео был пример с подбородком который вставляется в форму головы и, кажется, глазной треугольник туда же. ХОчется понять по каким принципам это работает. Удачи!
Да, можно сделать и такой ролик, но в целом вы все правильно поняли. Это следующий этап понимания. По сути все формы это шары которые соединены между собой и имеют более сложную форму, если форма достаточно крупная чтобы отделиться, можно ее отделить, нос, подбородок и тд. Потом покажу как это все вставляется. Только правильно «надглазничный треугольник» ☺️.
@@m.frolov2.0 Тюю... Толково, спасибо. Приятно, что есть обратная связь 👾
💥💥💥
🙌
Как же круто ты рассказываешь,респект чел йоу 😊
Блин, так действительно лучше получается.
чем как? 😅
@@m.frolov2.0 это типо газлайтинг? Рисуя скорее построение, чем через копирование, лицо получилось более похожее и рисунок симпатичней. Собсно, тут как раз видео стоит посмотреть что бы понять, может вы уже посмотрели?
@@vlabblab это точно не газлайтинг 😅 видео я много раз посмотрел на этапе монтажа. Я просто не понимаю что именно «лучше получается», то есть с чем идет сравнение. если объясните буду очень признателен. Но возможно я понял 🙏
@@vlabblab где ты тут газлайтинг увидел?
Спасибо за материал!! Очень доходчиво💥
Скажите пожалуйста, планируется ли подобный ролик с фигурой человека? Было бы здорово увидеть что-то такое..
да, вполне можно, спасибо за идею. но принцип будет такой же 😁все по принципу шара
@@m.frolov2.0 уииии, спасибо!! Буду ждать
Шар - это база☝️
Спасибо большое!!! Вы помогли больше чем все другие вместе взятые!!! Я хочу спросить, у меня есть другое высшее образование, но я хочу художественное, это вообще возможно получить заочно? Я живу в небольшом городе, и на дальнем Востоке, ездить в Москву или Питер не вариант?
Спасибо за комментарий, смотря для чего вам образование ☺ если для диплома, то я не встречал заочных форматов, хотя художественное тоже это широко, есть же например дизайн, на дизайнера думаю можно отучиться заочно. Если для навыков и мастерства, то вам нужны правильные курсы и куратор который будет вас вести, давать критическую оценку. Такое можно найти.
В большинстве уроков нет такого пристального внимания силуэту. Возможно, это особенность питерских школ (как и термин "терминатор").
У меня бабушка с дедушкой жили на возвышенности, откуда хорошо просматривалась дорога к другому селу. Так вот, когда дедушка возвращался домой, бабушка, глядя на пятно на расстоянии нескольких километров, не только абсолютно точно идентифицировала деда, но и безошибочно определяла степень его опьянения. Я это к тому, что силуэт нельзя недооценивать :)
Терминатор это не из школы, в академии его называли «вершиной формы», что было не совсем понятно. Почему вершина, если имеется ввиду «заворот». Позже в западноевропейской традиции я нашел название «терминатор» и начал его использовать в своей педагогической практике, не без успеха надо сказать.
@@m.frolov2.0 в большинстве уроков это называют границей светотени или просто светотенью. Это не имеет никакого значения, но академизм подразумевает, в том числе, традиционность в терминологии. Поэтому вас еще много раз будут тыкать этим словом. Держитесь.
@@smikhasko2758 слушайте в академии у каждого преподавателя свой вокабуляр и методика, если есть 🤣. Я работаю не первый год, спасибо 👌
@@m.frolov2.0 перелом формы ещё называют
Про понятие терминатор никогда не слышала! )) в смысле употребляют преподаватели
Мой самый главный учитель по рисунку, Профессор Бушуев, который научил меня рисовать, называл это "вершиной формы" из за чего его трудно было понять, но я понял 😁 он имел ввиду скорее "заворот формы", но это слишком сложно. Можно сказать "ребро формы", но не у каждой формы есть "ребро". Позже в западно-европейских материалах я нашел понятие - "терминатор". Мне кажется оно идеально подходит и сразу понятно о чем речь. Хотя конечно и вызывает смешки у тех кто знаком с фильмом, зато легко запомнить(правда через пару занятий начинают по ошибке называть его "робокоп", что я не одобряю) 😅. Есть коллеги в России которые говорят "терминос", но это веет каким-то эллинизмом ей богу, бесонница, гомер, тугие паруса... 😊
@@m.frolov2.0 😁😁😁
@@m.frolov2.0 Я слышала чаще в книгах и от преподавателей «перелом формы», «линия перелома формы». Или просто «граница света и тени». Терминатор тоже слышала в англоязычных роликах, но мне почему-то сложно привыкнуть, хотя вроде бы яркая ассоциация) Вершина формы классная формулировка!
@@б3л7ч формулировка «вершина формы» не точная, в действительности вершина формы в том же шаре не самая темная, очевидно. «перелом формы» - не у каждой формы есть перелом, в шаре например, где там перелом? Граница света и тени это тоже скучно и нудно, тем более это не граница а скорее область перехода… Там тон тушуется. В действительности тон появляется везде где форма меняет свое направление, но об этом я расскажу в других роликах.
Хороший ролик, продолжай снимать, контент полезный. Только вот интересно, а как мыслить иначе в рисунке? Может я чего-то не понимаю или меня хорошо учили, потому что по-другому как? Просто срисовывание темненького и светленького? Я реально не представляю другую последовательность анализа формы в рисунке. Если не так кто-то рисует, то анализ, получается, отсутствует впринципе в этом случае
Форма - это не освещение, освещение помогает выявить форму, но если всегда просто копировать света и тени, форму вы вряд ли поймете.
Есть много способов рисования формы, например исходя из внутренней конструкции или от средней линии, рисование насквозь, линейно-пластические связи и тд. Все это нужно изучать, либо с педагогом либо самостоятельно, но для последнего нужна база и школа.
@@m.frolov2.0 , так я про тоже и говорю) никак по-другому действительно нарисовать не получится, только через конструкцию и выявление больших форм
@@yuliaowl1803 понял, ну в западной системе методической есть подходы, когда полностью срисовывают с натуры, кто как умеет. В китае тоже. Или копирование с фотографии от куска. Много разных способов в общем 😅
Кроме трактатов Дюрера, какие книги полезно почитать для базы?
про книги запишу отдельный ролик
Как я понимаю, задача художника-иллюстартора в продавливании пространства на холсте путем нанесения пятен в разных тонах и оттенках. В таком случае, тона есть интенсивность света отраженного от формы, а оттенки есть длинна волны отраженной от формы.
Данное определение отражает сугубо базовую часть процесса, на который вы будете нанизывать свою душу. База сама по себе скучная, и составляет весьма малую долю от успеха всей картины, не важно, что вы воспринимаете за успех. Но вся проблема в том, что без базы у вас вообще этого успеха не будет.
Спасибо большое! Очень познавательно!💥💯 Подписалась и жду дальнейших видео по акад.рисунку и пластанатомии! Рыжкин , конечно, интересен, но много слов, у вас же посыл передать самую суть , "выжимки", основу, и это прекрасно! Не обращайте внимания на критику - не ругают только того, кто ничего не делает... И, если вам не сложно, не могли бы вы проговаривать термины и на английском языке?))) Понимаю, что это уже слишком, но очень интересно, как эти термины звучат на английском!)))
Спасибо! С терминологией на английском, действительно не так все просто, многие термины плохо переводятся, тк не существует таких понятий или существуют, но не отражают суть полностью. Русский языке в этом смысле богаче, это не преувеличение 🥲.
@@m.frolov2.0 спасибо за ответ!))) Конечно, русский язык это самый точный и полноценный язык в мире. Я иногда смотрю видео иностр. художников, в основном , живопись маслом и акварель, и уже понимаю некоторые выражения, как например - лессировки, по мокрому, фон и тд...но вот увидела ваши иллюстрации к видео, где написаны обозначения по градации тона на англ., и подумала, что по акад рисунку совсем ничего по англ.не знаю))) пожалуйста, снимайте дальше видео! Будем ждать!
Хз про терминатора конечно😅,мы называем это границей света и тени ,и тушевать ты начинаешь не саму её а по сути растягивается от центра. Т.к у тебя есть ещё точка фокуса которая приближена к зрителю и воздушная перспектива с потерей тона
Все немного сложнее, кажется ваше описание имеет иллюзорное обоснование, а не понимание формы как она есть. Терминатор это универсальное понятие которое быстро выражает суть явления. Похоже что вы с какой-то новой информацией столкнулись и сразу попытались не принять ее к сведению а подвергнуть скепсису, в угоду того что вам уже известно. Вижу в вашем комментарии вредный совет. Чтобы форма была не тушеванной, а точной, интересной и звонкой, начинать надо с линий терминатора, затем накладывать на них штрихи по форме. Для наиболее выразительных рисунков иногда используется прием когда в большой тени тон не используется совсем. Смотрите Рубенса, а вообще таких примеров очень много. Я говорю о рисунке в целом, у вас какие-то очень конкретные примеры, которые правилом не являются, воздушная перспектива, рисунок может быть и формой в себе нарисован и в молоке и как угодно еще. Но круг с сечением(которое терминатор) это уже шар, с понятной формой. Простая мысль которую я надеюсь многие смогут вынести из этого видео. Кстати термин "терминатор" так же часто используют мастера компьютерной графики.
@@dbinmoscow1 Интересно, что вы считаете себя экспертом в области как астрономии, так и художественного образования. Однако, ваша убеждённость в том, что термин "терминатор" неуместен в контексте рисунка, говорит, скорее, о вашем ограниченном кругозоре.
Так называемый "терминатор" в искусстве используется для описания границы между светом и тенью на объектах, придавая им реализм и объём. Наверняка, этот термин не противоречит законам астрономии, ведь космический "терминатор" тоже является границей между светом и тенью, а не чем-то абсолютно плоским и чётким.
Может быть, стоит прислушаться к мнению специалистов и расширить свои знания, прежде чем делать такие категоричные выводы.
Просто загуглите: «terminator shadow»
P.S.
Вы конечно Америку открыли «в космосе свет не отражается», такой умный ☺️👍🧠
Смотритесь как в зеркало в этот рассказ:
На лекцию по психологии пришел студент первого курса, Иван. Внимательно слушая профессора, он вдруг поднял руку и начал спорить.
"Профессор, вы говорите о реакции на стресс. Но это же неуместное слово в психологии! Ведь реакция - это химический процесс, а не что-то, что происходит в нашем мозге!"
Профессор улыбнулся, понимая, что перед ним студент с ограниченными знаниями в этой области. "Иван, ты прав, что термин 'реакция' употребляется и в химии. Но в психологии он тоже имеет место быть. Реакция на стресс - это реакция на внешний стимул, который вызывает определенные эмоциональные и физиологические изменения. Это не обязательно химический процесс, а скорее способ, которым наш организм реагирует на вызовы окружающей среды."
Иван посмотрел на профессора с недоумением. "Так значит, реакция может быть не только химической?"
"Именно так," ответил профессор. "Одно и то же слово может иметь различные значения в разных научных областях. Важно понимать контекст, в котором оно используется."
Иван задумался, осознавая важность понимания терминов в разных дисциплинах.
Благодарю тебя! Весьма ценная информация!!!! 💛💙 Однозначно подписка!!!
На этапе рисования силуэта головы я остолбенел. Я новичок-самоучка, и мне довольно тяжело передать даже силуэт без построения и конструкций, например, метод Лумиса. Однако в таком случае страдает сама форма - получается упрощенной и неточной. Также, используя построения, автоматически идёт разделение формы на боковую и переднюю стороны и получаются какие-то пропорции между частями головы, а это уже, вроде бы как, второй или даже третий, когда линию силуэта отражаем наружу и ищем среднюю линию. Короче, у меня вопрос, возможно глупый и неконкретный: как нарисовать точный и сложный силуэт?
Действительно если вы новичок, рисовать вообще в целом сложно. Тут уже нужна практика. Если говорить относительно академического рисунка не надо сразу стараться попасть в 100% точное сходство силуэта, сделайте сначала правильные пропорции, высоты относительно ширины головы, например. Работайте большими массами. Затем в процессе уточняйте силуэт. Рисунок поправляется на всех этапах, если вы видите не точность в силуэте на этапе отделки формы, это нормально вернуться назад. По сути в работе все время идет движение от детали к обобщению и наоборот. Со временем вы сможете делать более точные силуэта на первом этапе, но для этого нужно время тренировка глазомера и тд. Просто практикуйтесь. Можно так же порисовать только силуэты, для тренировки, возьмите объем в контр ажуре и посмотрите какой будет у него силуэт. Надеюсь я ответил понятно, удачи вам 🙏
@@m.frolov2.0 Спасибо большое!
Терпеть не мог гипсовые головы рисовать в Худ училище еще, ну без этого никак как говориться это база.. У меня были проблемы именно с передачей материала гипс, рисунки всегда были перегруженные в тоне.. Как мне говорили преподаватели
В штиглица учать мыслить форму через шар....возможно это более естественно, но только на первый взгляд. Лучше мыслить форму через куб. В этом есть логика и учащийся очень быстро приходит к пониманию пространства, обьема. И начинать нужно не с голов и даже не с кубиков, а с плоскости. Если научиться чувству формы, то сможешь нарисоваь любой обьем и пространство.
Не знаю откуда у вас эта информация, но «принцип шара» это основа любого академического рисунка, не важно в штиглица или где еще. Куб рисуется точно так же по принципу шара, а не шар рисуется по принципу куба, не смешите. В кубе тоже есть терминатор. И потом, вы вообще смотрели ролик? Когда я говорю про голову я показываю призму, которой и предлагается мыслить голову, относительно плоскостей и положения в пространстве. Шар это идеальная форма, соответственно любая форма есть шар под воздействием дефовки скажем так. Никто не исключает призму, коробку если хотите из основы формообразования.
Спасибо, за просвещение. А я думал что начинать надо с голов. Кроме шуток, какие плоскости, когда мы говорим про объемно-пространственное рисование. Это же не про детей речь, которым еще 7 лет ходить в художку, а про людей которые готовятся сдавать экзамены, где им рисовать голову, а не кубики и плоскости. На подготовку времени всегда нет. Так что не думайте что вы тут умный, а все вокруг дураки.
@@m.frolov2.0 я ничего такого не думаю( по поводу дураков) если вас это задевает). Последний просмотр первого курса мухи показал, кто что может и в чем корень всех зол . Все рисовали головы но никто не рисовал форму. Если хотите объяснить доходчиво людям как рисовать голову, начните с коробки и путем внутренних преобразований и синтеза придете к голове. Человек поймет как упрощать, как идти от простого к сложному и почему именно это важнее чем копание в деталях изначально .
@@butata12345 понятно. Так а какое отношение я и это видео имеет к обходам в мухе? Я же обозначил проблему о которой вы говорите. И сказал что это видео полезно не только тем кто поступает, но и уже кто учиться и не понимает суть рисунка, таких не мало. Конечно нужно идти от больших масс. Вы чем больше комментариев оставляете тем больше мне кажется что вы видео вообще не смотрели или сделали какие-то не правильные выводы. Про детали в видео я вообще не говорил, потому что не возможно все засунуть в часовой ролик.
В академии больше 20 преподавателей, это только на кафедре рисунка, у каждого свой подход, далеко не все рассказывают о принципе шара, далеко не все рассказывают о рисовании охватами, а кто-то говорит, что силуэт это не главное 🥲. Что не рисуют форму это не удивительно, они могли просто и не знать, потому что им не сказали или если сказали их не было в аудитории, такое тоже вполне возможно или им не объяснили, что значит рисовать форму. Или просто педагог поставил задачу и ушел. В любом случае, претензии на кафедру рисунка, точно не ко мне. Посмотрите хотя бы примеры рисунков которые в видео разбираются, там не только из мухи, если они плоские для вас, то ладно 🙃.
Вы претендуете на экспертность, однако смотрите на проблематику не широко, а со своего угла. Много разных факторов влияют на те же обходы, вот только я к ним никакого отношения не имею. И моя методика показанная в видео в том числе. Поэтому когда вы приходите и начинаете критиковать то что не понимаете, становится очень не приятно.
@@butata12345 вы мне даете не прошенные советы, люди научились рисовать и поступают, у меня все работает без ваших советов, спасибо
👍🏻
Я про этот принцип работы над рисунком узнал у американского художника Стивена Запаты, где он показывал у Проко про свой метод шейдинка. Я сразу апнулся в понимании светотени, хотя очень долго буксировал на месте, так как у нас, особенно в академ рисунке нет разделения терминатора, эмбиент окклюжина и пр
Мой самый главный учитель рисунка Профессор Бушуев называл это - «вершина формы» из за чего его было сложно понять. Но кто хотел тот понял, в действительности он скорее имел ввиду «заворот формы», собственно «терминатор». Так что понятие может и встречается, но вот адекватного общепринятого названия у него нет.
@@m.frolov2.0 а мне тоже говорили про то, что это заворот формы, но я не понимал. Я понял почему я очень долго не мог понять это. Большинство учили рисовать светотень путем штриховки, а штриховка для меня сложнее и дольше чем тушевка, штрих не дает мне сразу увидеть форму
Так что попробовав рисовать тоже самое, но другими способами я в итоге допер и сразу бустанулся
Наверное не удивительно, ведь мы учимся через свои руки.
@@silbus8670 да, это распространенная ошибка, набирая форму штрихом, будет получатся очень не точно форма, за редкими исключениями. Тезисно не нужно начинать с тушевки, начинать надо с линии, так будет получать более ясная а следовательно выразительная и интересная форма.
одного не понимаю зачем мне поступать в художкуесли я могу рисовать дома по учебнику и по видосам на ютабе) ещи платить ежемесячно за обучение)
Поступление в институт предполагает что вы уже умеете рисовать базово на достаточно высоком уровне. В таком случае предполагается что в вузе вы будете точить свое мастерство. Так же в институт поступают чтобы получить более узкую специальность после училища, например художественная обработка метала, монументальная живопись или промышленный дизайн, есть из чего выбрать, там большой список. Большинство студентов учится на бюджетной основе, то есть бесплатно ☺️
Привет! Спасибо за видео. Мне 29, есть высшее образование, юрист. и я хочу поступить в худучилище 😅 у нас в городе нет хорошего худ вуза, только училище. Как думаете, большая ли разница между программой училища и вуза? Поступать собираюсь платно и побаиваюсь, не будут ли зря выброшенные деньги, обучают ли там действительно. Со мной конечно вся абитура это детишки до 18, немного некомфортно, но это ладно, волнует именно качество образования которому я собираюсь отдать годы. Либо думаю отучиться годик получить навык и поехать поступать в другой город. Но честно говоря не до конца понимаю чем я буду заниматься после получения образования 😂 есть идеи, но это больше в сторону дизайна, но на сам дизайн не хотелось поступать
Привет! Напишите сразу город, тогда я смогу более точно сказать. Но традиционно Кемеровское училище, Краснодарское, Ярославское сильные, Нижегородское тоже ничего, надо смотреть. Так же зависит от педагога к которому вы попадете.
Разница программ, она конечно есть, училище это не субститут академии и наоборот, училище это начало образования художника. В хорошем училище учат кроме формы, рисовать фактуры: металл, ткань, стекло и тд. В академии вы это уже все должны уметь делать и концентрироваться на других задачах, композиция тона, выразительность, создавать сложную ткань изображения. Или более детально изучать форму, тогда использование тона объемов не уместно. В двух предложениях очень сложно ответить, потому что все академии разные, специализаций в них тоже много, рисунок который нужен ювелиру это не тот же рисунок, который нужен живописцу или дизайнеру или графику, но основа у них одна, база полученная в училище(как правило, так было раньше), но в наши дни с этим проблемы, потому что в училищах учат плохо, многим приходится учиться рисунку в академии.
Из плюсов учебы в училище это большое количество бесплатных(в вашем случае скорее недорогих, но не знаю сколько сейчас стоит учеба в училище) часов натуры + мастерские, творческая атмосфера и какая никакая структура. Но я учился в слабом училище, атмосфера у нас была хорошая, но рисовать нас никто не учил, думаю педагоги и сами это делали посредственно. Поэтому такое количество часов только натренировало глазомер и поставило руку, маловато для 4х лет ежедневного рисования. Все равно что я бы работал без наставника. Это было Саратовское художественное училище. Насколько знаю сейчас там еще хуже дела обстоят.
P.S.
В училище на курс младше меня учился парень, который стал моим другом, А. На момент поступления ему было 28 лет, он пришел окончив магистратуру, специализация прокурор. И после пошел в училище, с тех пор так и работает в индустрии CG, вот уже 15 лет.
@@m.frolov2.0 зашла в комментарий поддержать человека в стремлении, т.к я поступила в училище тоже в 26 и тоже после юрфака, и только в след году его оканчиваю и да, я как раз учусь в СХУ, поэтому сама штудирую всевозможные материалы о рисовании, стало смешно после прочтения вашего коммента :D тут действительно большая беда и уровень от ученика к ученику максимально варьируется, т.к преподов просто нет на парах, они ставят постановки/натурщиков и уходят, самообучение хдд
спасибо вам большое за видео, хороший разбор! х)
@@mra4nota после пандемии я вел переговоры с Еленой Романовной, о лекции/мастер-классе для студентов СХУ, «рисунок в высшей художественной школе», но ничего так и не состоялось, заминка была не с моей стороны 😁. Вам я желаю удачи, чуть позже я сделаю ролик как в кратчайшие сроки прийти к мастерству. Опасайтесь книжек типа Ли и прочей ерунды. 🙏
поступить то можно - а что будешь делать после получения диплома ? - художники музыканты попы сейчас нах не нужны никому - нужны технари : инженеры программисты робототехники математики управленцы
а уж в россии тем более нужны чернорабочие - россия на уровне африки по технологиям
Что значит останетесь на том же уровне,что и Рыжкин? Мне бы сначала добиться его уровня.....
Не на уровне Рыжкина 😅 а на уровне на котором вы и есть, тк чтобы все это понять нужны фундаментальные знания. Все равно что лекции по теории струн слушать с середины курса, очень интересно но ничего не понятно. Регулярно люди приходят учиться после роликов Рыжкина, с ноля в общем-то.
29:19 губы в перспеткиву не попали ,рот перекошен, интересно чей это рисунок, ну это так мелкие придирки
Автор рисунка некто Евгений Лаби, 1982 год, мастерская Казакова, подготовка к вступительным экзаменам в «муху»(ныне академия Штиглица)
А кроме Рыжкина ничего особо и нет на Ютубе для новичков.
@@Марина-ц9у8у боюсь проблема как раз в том, что Рыжкин не для новичков 😅
о фубар здарова как дела, как там дела у олега броварского?
Академия Штирлица?
Штирлиц не существующая немецкая фамилия придуманная писателем Юлианом Семёновым, для одного из главных персонажей своих книг. Семенов в качестве референса использовал реально существующую немецкую фамилию Штиглиц, которая была широко известно в дореволюционной России, тк ее носил управляющий Государственным банком России, немец по происхождению Барон Александр Людвигович фон Штиглиц, известный меценат и благотворитель. Академия была построена на его деньги.
Серьёзно, обводим контур 🤦♀️? Вы о чем? Возьмите учебник художественной школы, первые классы, основы- чтобы создавать объёмные простые формы нужно применять принцип сквозного рисования. А вы тут голову по контуру обводите, какой же вы обьем получите? У меня маленькие ученики уже в обьеме рисуют, основываясь на этих принципах.
Вы какие-то странные выводы сделали из фрагмента видео. Я не призываю «обводить контур». А лишь начинать с силуэта и больших масс, как это противоречит рисованию насквозь(один из множества способов) или рисованию охватами, я не совсем понимаю. В ролике я обвожу фотографию, чтобы человек понимал как он должен считывать модель. Силуэт, затем плоскости, средняя линия и тд. Так и получится объем, как показано в примерах далее, если вы досмотрели ролик до конца. Голова мыслиться как призма, рисуется по принципу шара. Рисование насквозь одно из упражнений, но на экзамене никто не ждёт от вас уха нарисованного насквозь или теменного бугра, можно конечно, только рисунок себе не испортите таким образом. Или если вы делаете мягким материалом рисунок, как есть в примерах в видео, то что тогда с рисованием насквозь 😅. Мне не раз приходилось заниматься с абитуриентами после «обычных» детских художественных школ, уровень у них был примерно такой же как у тех кто только взял карандаш. Позовите когда ваши маленькие ученики поступят в академию. Удачи вам и не ставьте блок на что-то новое, а попытайтесь понять ☺️
всё конечно хорошо и спасибо за видео, но как-то странно видеть такого художника (коим вы себя называете) который криво обрисовывает чужие рисунки и не смог в профиль нарисовать лицо 20:58 Со-но и в соц-сетях то не видно что вы художник, пара невнятных работ. Художник без работ, это как-то странно. Опять же, если вы не привыкли к Фотошопу (хотя я с традишки привык буквально за 3-4 месяца, но допустим) Вы могли бы взять лист и карандаш и изобразить наглядно. В общем это странно выглядит, вначале заявления "о регалиях", затем пояснения сферы (из первых уроков кружка рисования) и кривые, неуверенные обводочки чужих рисунков. Подпишусь. посмотрю что будет дальше, возможно зря кидаю тень на Вас.
мне кажется вы не поняли смысл и посыл видео, автор не пытался показать как круто он умеет рисовать, а объяснил принципы, так-то на ютубе полно мастер классов, где рисуют головы, посмотрите их ,если вы до этого их не видели
Очень не приятно было прочитать ваш комментарий. В запрещенной на территории рф соцсети где я репрезентуют себя как институциональный художник есть работы часть из них в технике фотореализма и "эффекта печати" к которому я обычно стремлюсь. Это конечно далеко не все что я делаю, есть много работ на заказ которые находятся в портфолио и показываются клиентам на прямую, чаще всего их нельзя выкладывать в соц. сетях тк в Англии это неуместно. На данный момент мне не очень нравится мои соц. сети, это правда слабая сторона. Если вам не нравятся мои работы, как вы сказали "невнятные" - вам виднее, это дело вкуса. Однако по ним видно, умеет человек рисовать или нет. В любом случае я никого не призывал оценивать меня как художника.
По поводу профиля, я даже пересмотрел этот фрагмент, не понял где я там "не смог нарисовать лицо". Это нарисовано без референса, по памяти, посмотрите как выглядит профиль августа(специфически), затем пишите ваши едкие комментарии. Не понимаю чтобы вы хотели вместо этого, более того люди будут переходить по вашему тайм-коду, видеть что все в порядке и вы сами получается себя дискредитировали.
Вы могли попросить "туториал по рисунку" например, в более вежливой форме. Что требовало бы с моей стороны бóльших ресурсов и энергозатрат. А формат объяснения на работах абитуриентов и студентов, мне кажется более энергичным и новаторским. Так я работаю со многими учениками, это дает результат.
Вы видимо не уловили суть видео и почему я нарисовал шар, ответ на ваш вопрос был в видео, Вы внимательно смотрели? Я говорил о том что формально шар есть в программе(не без оговорок), но так же на протяжении 30 минут я рассказывал, как это применять, что делают единицы.
Жаль что вам не понравился мой ролик, все те как вы выразились "кривые, неуверенные обводочки" - есть схемы которые имеют под собой жесткое анатомические и пространственное обоснование. Они помогают людям понять как выстраивает свое мышление рисовальщик. Если мой метод вас не устраивает, так пожалуйста ищите для себя другие способы.
Данный ролик, я не считаю идеальным, это мой первый опыт подобного формата. Но для первого раза я считаю не плохо, думаю это многим поможет.
Формат общения который вы предложили нахожу очень грубым, мне это не подходит.
@@Marioklerk спасибо за поддержку 😊
@@m.frolov2.0 это видео можно сравнить с тем, как к тебе приходит препод и сбоку твоего листа рисует схемку ,чтобы тебе было понятнее рисовать, он тебе не штудирует целый рисунок, а лишь набросочек и это не занчит ,что он не умеет рисовать, просто у этой схемки другое назначение, но вообще я бы не стал настолько широко отвечать хейтерам, тем более таким, слишком много времени теряется,а если человек не в теме и не хочет быть в ней, зачем его просветлять ?
@@Marioklerk я решил тк это первый подобный комментарий, то я отвечу развернуто, но выбор был действительно между игнором и простыней 😁
Бля, я сначала увидел на главной страничке без звука. И подумал что ето девочка
пострегись
А ты выучи русский
дядь ты че несешь
терминатор камерона от слова terminate что значит уничтожить а не "переход к сверхчеловеку"
другие значения - закончить, ограничить, завершать, прекращать, оборвать, прерывать и т. д
в контексте рисовальни это очевидно значит что светлая часть прекращается, заканчивается, завершается и т. д.
терминатор значит завершение, а не переход
Дорогой анон, хотя вы и написали в грубой манере, тон которой я не приемлю. Отвечу вам так как если бы вы написали нормально.
Название “Терминатор” для фильма Джеймса Кэмерона имеет несколько слоев значений, и оно связано с концепцией машины, которая неумолимо и неостановимо выполняет свою миссию. Термин “терминатор” в общем смысле означает “уничтожитель” или “ликвидатор”, что идеально подходит для описания главного антагониста фильма.
Однако название так же отражает более глубокие темы, связанные с переходом к сверхчеловеку и страхами перед развитием технологий. Один из ключевых аспектов:
Фильм исследует идею улучшения человека через технологии и искусственный интеллект. Терминатор представляет собой предельное воплощение этого - киборг, сочетающий человеческую внешность с машинной эффективностью и неумолимостью.
Таким образом, название “Терминатор” не только описывает главного антагониста фильма, но и служит метафорой для более глубоких тем, связанных с технологической эволюцией, угрозой потери контроля над созданными нами технологиями и потенциальным переходом к сверхчеловеку.
Так же вы не совсем правы когда говорите что терминатор значит «завершение светлой части» по той простой причине что в латыни terminalis либо terminus так же значит и «граница», то есть не простое окончание, а именно переход. Если мы говорим про форму нас интересует прежде всего переход, а не окончание, резких границ не будет, если мы говорим про объемный шар. Вы придрались к какой-то ерунде. Не ужели мне не удалось донести суть?
@@m.frolov2.0 не читал
@@dzhokhar_pizdudaev показывает вашу ограниченность, удачи
Спасибо большое!
Спасибо❤❤❤❤❤❤❤