Для меня пейзаж-самый сложный жанр в живописи. По рисунку головы, фигуры человека обычно дают много знаний. Но вот чтобы так рассказывали о строениях деревьев, их закономерностях, это так здорово, увлекает и сразу ставит все по полочкам! Теперь хочется рисовать деревья осознанно, правдиво! Вы просто находка!!! Благодарю!!!
Очень важные упражнения для умения работать с пятном! Я тоже начинающим рекомендую осваивать вначале пятно, а детали - уже следующий этап, когда ученик может уже разобраться с композицией и ритмом. Классный урок!💥
Спасибо Антон! Прекрасный миниурок, учащий, в том числе, и наблюдательности! Я рассеянностью внимания не страдаю, особенно под парусом, но Вы убетительны. А березовый опад богат ионами серебра и потому его дачники собирают для компостных куч и ям. В природе вокруг берез трава из-за подобного опада хорошо растет, и грибочки
Вся серия о деревьях полезная. Спасибо. Совет по съёмке: после установки камеры автофокусом (если нет ручного фокуса) навести её на бумагу (лучше специально положить лист с к контрастным рисунком) и после этого автофокусировку отключить. Эта опция есть и на телефоннных камерах. Бумага всё время лежит на одном месте и смысла в перефокусировке нету. Хотя, судя по ролику о цвете и тоне, вы так и сделали. ))
С большим удовольствием посмотрела, есть чему поучиться! Очень интересна работа с большими кистями когда нужно показать крону сосны. Спасибо, мне очень понравилось. Удачи!
В кадре мелькаем кисть Art Secret серии 23RSG. Размер 10-го номера стал понятен.)) Как впечатления от такой козьей кисти? Другие номера или другие серии этого производителя не заказывали?
Антон,я самообучаюсь ,,базе,,рисунка, понимая,что хочу...Хотелось бы синхронизировать ,например, тональность в шаре карандашом и акварелью монохромно,чтобы понять правильное направление работы кистью...ой!..Как-то так примерно))) А то видеть-то я вижу.. 'может быть',а на практике всё иначе..В будущем, хотелось-бы, таяние кубика льда,на холодном подоконнике,под лучами солнца, в Вашем изображении, увидеть акварелью)))) Спасибо за понимание,и внимание к НАМ, начинающим..❤️💛💙💚💜
В графике штрих ложится "по форме", а в акварели направление кисти играет меньшую роль, например, светотеневую моделировку на шаре можно изобразить через самостоятельное растекание краски по влажной поверхности, поэтому важно научиться понимать "конструкцию" поверхностей с границами отдельных форм и тональные отношения. При этом опыт работы над натюрмортом не всегда возможно напрямую перенести в пейзажную живопись и наоборот. Часто мастера натюрморта оказываются довольно беспомощны в изображении ландшафта. Тающий лёд на подоконнике в солнечном освещении - это сложная задача - требуется учесть преломление, отражение, массу рефлексов, сохранить "акварельность", я не уверен , что "с наскока" смогу сразу получить достойный результат, тем более, что я последние годы редко возвращаюсь к натюрмортам. Многие художники, работая над подобными сюжетами, значительно упрощают себе жизнь, делая предварительно фотографию и затем просто её перерисовывают в живописной технике. Особенно это популярно в гиперреализме.
Для меня пейзаж-самый сложный жанр в живописи. По рисунку головы, фигуры человека обычно дают много знаний. Но вот чтобы так рассказывали о строениях деревьев, их закономерностях, это так здорово, увлекает и сразу ставит все по полочкам! Теперь хочется рисовать деревья осознанно, правдиво! Вы просто находка!!! Благодарю!!!
Спасибо большое вам Антон ! Вы первый в моём кругу подобное поясняете.
Поражает столь глубокое знание биологии. Или это просто наблюдательность? Во всяком случае -БРАВО!!! Ваши наброски излучают жизнь!
Это не биология, это скорее ботаника!😉
Так быстро мастер создал красоту!🎉🎉🎉
Рада, что "вышла" на ваши уроки. Подписываюсь. Очень все подробно, детально, все объясняется (даже возраст леса:))
Спасибо огромное, так хочеться рисовать и понимать что рисуешь,вы так подробно все рассказываете,подписываюсь! Ольга
Спасибо, самый толковый урок из всех, что я видела👍👏
Огромная благодарность Антон, за Ваши потрясающие мастер-классы!
Очень важные упражнения для умения работать с пятном! Я тоже начинающим рекомендую осваивать вначале пятно, а детали - уже следующий этап, когда ученик может уже разобраться с композицией и ритмом. Классный урок!💥
Спасибо большое за уроки! Очень полезно, грамотно и понятно. Благодарю 🙏
Спасибо за видео, очень помогло 🌲🌲🌲💖
Спасибо, какой полезный урок! У Вас так легко и просто все получается)). У Билибина, оказывается, есть чудесные южные пейзажи, не знала.👍
у Билибина есть ещё и египетские виды
Огромное спасибо ! У вас очень понятные уроки- вы многое показываете и обьясняете. Я рада- что нашла ваш сайт.
Спасибо , за ваши уроки!
Класс! Какие глубокие знания природы!
Спасибо огромное вам❤❤❤❤
Спасибо Антон! Прекрасный миниурок, учащий, в том числе, и наблюдательности! Я рассеянностью внимания не страдаю, особенно под парусом, но Вы убетительны. А березовый опад богат ионами серебра и потому его дачники собирают для компостных куч и ям. В природе вокруг берез трава из-за подобного опада хорошо растет, и грибочки
Спасибо )
О, вот это информация об березовом опаде, спасибо!!!
Самый лучший обучающий мастер клас!!!
Первый раз, вижу такую технику. Очень интересно.
Спасибо большое, за урок, все очень подробно, понятно.
Полезно, спасибо.
подробно и оч понятно спасибо вам
ОГРОМНЕЙШЕЕ СПАСИБО!
Спасибо!! с удовольствием подписываюсь)
Спасибо! Сижу кисточки разлохмачиваю. )))
Спасибо!
Спасибо большое. Это как раз то, что мне нужно
Рада, что попала на Вас и Вашу технику рисования. Она отличается от классической,часто применяемой техники. Буду рада поучиться у Вас
Классно! Взяла на заметку. Благодарю 🙏
Огромная Вам благодарность!
Просто очень здорово... и за совет про Билибина спасибо, посмотрю
Благодарю
Как хорошо! Я давно мучилась бессонницей, а здесь уснула прямо перед компом. Буду пользоваться. Спасибо.
Очень! Очень нужный урок!! Круто! Спасибо!
Спасибо)
Большое спасибо!
рад вашему интересу
thank you very much.... great as always.
Thanks!
очень полезно!
Вся серия о деревьях полезная. Спасибо. Совет по съёмке: после установки камеры автофокусом (если нет ручного фокуса) навести её на бумагу (лучше специально положить лист с к контрастным рисунком) и после этого автофокусировку отключить. Эта опция есть и на телефоннных камерах. Бумага всё время лежит на одном месте и смысла в перефокусировке нету. Хотя, судя по ролику о цвете и тоне, вы так и сделали. ))
да, логично
Спасибо. Задача на неделю.
С большим удовольствием посмотрела, есть чему поучиться! Очень интересна работа с большими кистями когда нужно показать крону сосны. Спасибо, мне очень понравилось. Удачи!
спасибо
👍
Могли бы Вы ещё таких монохромных видео сделать .
👍🏼👍🏼👍🏼👍🏼🌲🌲🌲
Благодарю Вас за хороший урок.Очень понятно.Подскажите пожалуйста зарубежных ещё художников,которые работают силуэтами.
Силуэты широко используются в гравюрах и векторной графике, есть традиция вырезанных из бумаги картин в Китае. Из старых, например: Arthur Rackham.
@@antonbatov благодарю Вас)
😮😮😮😮😮👍👍👍👏👏👏💐💐💐...
Please dubb the video in English!
В кадре мелькаем кисть Art Secret серии 23RSG. Размер 10-го номера стал понятен.)) Как впечатления от такой козьей кисти? Другие номера или другие серии этого производителя не заказывали?
очень достойные кисти
Антон,я самообучаюсь ,,базе,,рисунка, понимая,что хочу...Хотелось бы синхронизировать ,например, тональность в шаре карандашом и акварелью монохромно,чтобы понять правильное направление работы кистью...ой!..Как-то так примерно))) А то видеть-то я вижу.. 'может быть',а на практике всё иначе..В будущем, хотелось-бы, таяние кубика льда,на холодном подоконнике,под лучами солнца, в Вашем изображении, увидеть акварелью)))) Спасибо за понимание,и внимание к НАМ, начинающим..❤️💛💙💚💜
В графике штрих ложится "по форме", а в акварели направление кисти играет меньшую роль, например, светотеневую моделировку на шаре можно изобразить через самостоятельное растекание краски по влажной поверхности, поэтому важно научиться понимать "конструкцию" поверхностей с границами отдельных форм и тональные отношения. При этом опыт работы над натюрмортом не всегда возможно напрямую перенести в пейзажную живопись и наоборот. Часто мастера натюрморта оказываются довольно беспомощны в изображении ландшафта.
Тающий лёд на подоконнике в солнечном освещении - это сложная задача - требуется учесть преломление, отражение, массу рефлексов, сохранить "акварельность", я не уверен , что "с наскока" смогу сразу получить достойный результат, тем более, что я последние годы редко возвращаюсь к натюрмортам. Многие художники, работая над подобными сюжетами, значительно упрощают себе жизнь, делая предварительно фотографию и затем просто её перерисовывают в живописной технике. Особенно это популярно в гиперреализме.
Это акварель ?
да