Как же хорошо, что вы стали записывать и выкладывать уроки! Спасибо вам! Еще бы камеру покачественнее и освещение, чтобы еще лучше цвета были видны! Но это просто пожелание! Все и так супер!
На втором мотиве настоящий солнечный свет! Неужели и у меня получится, буду пробовать. Спасибо огромное за щедрый подарок, передачу опыта🤝❤. Желаю дальнейшего процветания Вашему полезному каналу.
Какие у Вас замечательные уроки! Так подробно объясняете! Я совсем-совсем начинающая, но пробую уже третье занятие с Вами, хоть пока и мало что получается... Подписалась на Ваш канал!
Спасибо Вам! очень содержательные уроки, с подробными объяснениями. Очень нужны такие. И очень мало можно найти в интернете уроков такого качества. Благодарю за Ваш труд!
Вау! Взялась рисовать вместе с вами и поняла что у меня ничего не выходит!!!! Во первых пишу на целюлозе, во-вторых не понимаю ход мыслей, в третьих поняла что эти облака нужно ВЫПИСЫВАТЬ, а не рисовать! Так что думаю меня ждёт второй круг. А вообще мне легче рисовать от референса чем повторять за учителем😅 Спасибо вам конечно, все равно было очень полезно
И оставлю комментарий. Меня приняли в детскую художественную школу сразу во второй класс, но преподаватель всегда выделял одного любимчика. Так что что такое контражур - упаси Боже, не знаю. Так, малюю иногда карандашом без всякого (направления штриха), самой потом страшно смотреть. Да, мне почти 46, а в школу художественную около 13-14 (взяли). И толку-то? Даже книжка дома была (академическая, как правильно рисунок ставить), да и та стараниями моей двоюродной сестры так и осталась у нее (дай погонять, да? я тебе ПОТОМ отдам). Сейчас дней пять назад купила обычные графитовые карандаши, нарисовала цветок, но чувствую, что куда мне.... никакого понимания, куда свет, куда тень... так, наобум. Так что уроки эти... эт конечно, лучше, чем к психотерапевту, но я была бы рада, чтобы мне встретился вдруг на склоне лет умеющий рисовать (или играть на гитаре, да, тоже было дело) кто-нибудь. Спасибо.
В этом видео бумага была целлюлозная, на ней краска сохнет быстро и неравномерно с образованием жёстких границ заливок, её надо дольше замачивать, а я работал практически по сухой поверхности. Из того, что я пробовал: стабильная по качеству целлюлозная Montval, но только не Montval Torchon, которая плохо лессируется и на ровных заливках даёт неприятные пятна и точки. Смешанные по составу (хлопок с целлюлозой) - обычно непредсказуемы, мне пристойных не попадалось. У отечественной "Палаццо" есть бумага для пастели, похожая на грубый торшон, желтоватая по цвету - на ней при замачивании неплохо получается работать "а ла прима" без лессировок. Хлопковая позволяет работать медленнее, даёт время подумать.Последнее время чаще всего пользуюсь Saunders Waterford - она дешевле заслуженных Arches и Fabriano Artistico. У Hahnemuhle серия с названиями по именам художников - тоже очень неплохие. Думаю для хорошего результата, надо в течении продолжительного периода остановиться на какой-то одной доступной марке, которую можно легко приобрести и безжалостно расходовать, и попытаться приспособиться к её особенностям. Это будет лучше, чем покупать несколько листов дорогой и бояться их испортить. Я знаю мастеров, которые предпочитают работать на отечественном ватмане или на "скорлупе" и "рогожке".
Спасибо большое за видео!!! Скажите пожалуйста, можно где-то почитать о всех нюансах, про которые вы говорите (что при контражуре вот так надо рисовать, что тени холоднее становятся удаляясь от света и т.д.) или этому только в учебных заведениях учат? И ещё вопрос, какие кисти вы используете в этом видео?
Воздушная перспектива как "охлаждение" удалённых объектов упоминается практически повсеместно в учебниках рисования. Здесь использовал преимущественно кисти Pinax из серий Aquarelle Quill, Poseidon и Hi-Tech.
Набор очень зависит от размеров и сюжетов предполагаемых работ, самыми универсальными считаются круглые кисти и в любом случае надо иметь хотя бы одну натуральную белку небольшого размера 5-7 номера с острым кончиком для деталей и большую для заливок (можно имитацию белки) не меньше 10 номера. Может быть полезной плоская коза шириной 3-5 см, а также небольшая упругая синтетика или щетина для промывания светлых деталей, синтетические флейцы и восточные каллиграфические кисти, но это уже надо понимать особенности их применения. Поскольку я люблю во время работы сохранять замесы на кистях, то у меня количество кисточек обычно удваивается.
я стараюсь заматывать изолентой (купил в электротоварах) все ценные кисти, не столько из-за проволочек французского крепления, а для того, чтобы крепление кисти не разбалтывалось из-за воды, просачивающейся с обратной стороны обоймы и не размачивающей дерево ручки. По-хорошему, кисть не стоит погружать в воду глубже обоймы, но я пользуюсь глубоким ведром и увлекаюсь. instagram.com/artbatov/
Anton Batov Спасибо большое!тоже попробую заклеить я думала она от воды будет отклеиваться.Я так и подумала что они не предназначены для погружения в воду полностью.Но это сложно отследить😁 Спасибо за ваши видео!очень полезное дело!И ваш кругозор и знания которые не ограничиваются только живописью очень приятно слушать вас)))
@@antonbatov Упс. Не бывает такого. Приходится за волосы себя тащить из болота (ну вы знаете, кто так делал), да? Болото - это когда тебе 45, у тебя красный диплом и ты никому не нужна, даже в уборщицы ( а и не получится, суставы болят, какая уборщица?) . Так что иногда малюю цветочки на обрывках бумажек, что под руку попались. Хорошо, хоть деньги есть на интернет, а то вообще не с кем было бы пообщаться :)
@@antonbatov Спасибо за ответ. Я поняла, для чего это, не поняла - почему только в этом месте. Наверное, этого требует характер рисунка. Просто, думала, может пропустила какие-то моменты.
Смотришь ваше видео, а на душе тепло становится и уютно....
Спасибо большое за это🙏🙏🙏🙏
Спасибо
Каков профессионал!!!! Редчайший.... Благодарю....
Потрясающе! Бесценные знания для начинающих акварелистов!
Огромное спасибо! Вы МАСТЕР!!!
Как же хорошо, что вы стали записывать и выкладывать уроки! Спасибо вам! Еще бы камеру покачественнее и освещение, чтобы еще лучше цвета были видны! Но это просто пожелание! Все и так супер!
На втором мотиве настоящий солнечный свет! Неужели и у меня получится, буду пробовать. Спасибо огромное за щедрый подарок, передачу опыта🤝❤. Желаю дальнейшего процветания Вашему полезному каналу.
Какие у Вас замечательные уроки! Так подробно объясняете! Я совсем-совсем начинающая, но пробую уже третье занятие с Вами, хоть пока и мало что получается... Подписалась на Ваш канал!
Солнце на правом верхнем просто светится. Ощущение, что оно ярче четвертого пустого сегмента. Обалдеть.
Нашёл наконец-то то видео, которое искал. Спасибо большое!
Спасибо Вам! Как приятно учиться у настоящего мастера.
Очень интересно!! Для начинающих самое то!!!! Спасибо большое!!!🖼🎨👨🎨
Урааааа, я купил "Невскую палитру 24" !!!!!!! Теперь учиться , учиться, учиться !!!! Антон, благодарю за Ваши уроки !!!!!
И вам, спасибо!
Красота!
Огромное спасибо!!!!
Очень полезное видео как всегда, спасибо!!
Очень полезное видео. Спасибо!)
огромное спасибо вам!
Благодарю вас за эти уроки!
Спасибо большое за драгоценные подробности!
Какие же у вас работы!!!! Очень нравятся мастер-классы. Спасибо за видео
Спасибо!!!
Спасибо Вам! очень содержательные уроки, с подробными объяснениями. Очень нужны такие. И очень мало можно найти в интернете уроков такого качества. Благодарю за Ваш труд!
Спасибо!
Спасибо большое у меня после вашего видео получилось как состоящий!
Большое Вам спасибо! Здоровья и успехов!
спасибо
klass, bolschoe spasibo
Спасибо ,вы нам очень помогаете.у нас возрастная студия, и хорошо что можно рисовать в записи, останавливая урок и рисовать не спеша.спасибо!
Вы замечательно объясняете! Сама преподаю, и вас смотрю с наслаждением.
Спасибо
Спасибо вам за ваши уроки! Буду учиться по ним 😌
Рад вашему интересу
🌻🍂🍁✨🌟
Вау! Взялась рисовать вместе с вами и поняла что у меня ничего не выходит!!!! Во первых пишу на целюлозе, во-вторых не понимаю ход мыслей, в третьих поняла что эти облака нужно ВЫПИСЫВАТЬ, а не рисовать! Так что думаю меня ждёт второй круг. А вообще мне легче рисовать от референса чем повторять за учителем😅
Спасибо вам конечно, все равно было очень полезно
И оставлю комментарий. Меня приняли в детскую художественную школу сразу во второй класс, но преподаватель всегда выделял одного любимчика. Так что что такое контражур - упаси Боже, не знаю. Так, малюю иногда карандашом без всякого (направления штриха), самой потом страшно смотреть. Да, мне почти 46, а в школу художественную около 13-14 (взяли). И толку-то? Даже книжка дома была (академическая, как правильно рисунок ставить), да и та стараниями моей двоюродной сестры так и осталась у нее (дай погонять, да? я тебе ПОТОМ отдам). Сейчас дней пять назад купила обычные графитовые карандаши, нарисовала цветок, но чувствую, что куда мне.... никакого понимания, куда свет, куда тень... так, наобум. Так что уроки эти... эт конечно, лучше, чем к психотерапевту, но я была бы рада, чтобы мне встретился вдруг на склоне лет умеющий рисовать (или играть на гитаре, да, тоже было дело) кто-нибудь. Спасибо.
Хочется тоже самое по акрилу. Пожалуйста.
Ох, как же мне нравится ваша техника и уроки! А какую бумагу используете? Хлопок или целлюлозу? Какую советуете для начинающих?
В этом видео бумага была целлюлозная, на ней краска сохнет быстро и неравномерно с образованием жёстких границ заливок, её надо дольше замачивать, а я работал практически по сухой поверхности.
Из того, что я пробовал: стабильная по качеству целлюлозная Montval, но только не Montval Torchon, которая плохо лессируется и на ровных заливках даёт неприятные пятна и точки. Смешанные по составу (хлопок с целлюлозой) - обычно непредсказуемы, мне пристойных не попадалось. У отечественной "Палаццо" есть бумага для пастели, похожая на грубый торшон, желтоватая по цвету - на ней при замачивании неплохо получается работать "а ла прима" без лессировок.
Хлопковая позволяет работать медленнее, даёт время подумать.Последнее время чаще всего пользуюсь Saunders Waterford - она дешевле заслуженных Arches и Fabriano Artistico. У Hahnemuhle серия с названиями по именам художников - тоже очень неплохие.
Думаю для хорошего результата, надо в течении продолжительного периода остановиться на какой-то одной доступной марке, которую можно легко приобрести и безжалостно расходовать, и попытаться приспособиться к её особенностям. Это будет лучше, чем покупать несколько листов дорогой и бояться их испортить. Я знаю мастеров, которые предпочитают работать на отечественном ватмане или на "скорлупе" и "рогожке".
batovanton огромное спасибо за развернутый ответ!
Ханемюле - не целлюлоза?
серия с названиями по именам художников - хлопок
У разных видов по-разному. Если на обложке не указано, то, как правило, 50% целлюлозы
Спасибо большое за видео!!! Скажите пожалуйста, можно где-то почитать о всех нюансах, про которые вы говорите (что при контражуре вот так надо рисовать, что тени холоднее становятся удаляясь от света и т.д.) или этому только в учебных заведениях учат? И ещё вопрос, какие кисти вы используете в этом видео?
Воздушная перспектива как "охлаждение" удалённых объектов упоминается практически повсеместно в учебниках рисования. Здесь использовал преимущественно кисти Pinax из серий Aquarelle Quill, Poseidon и Hi-Tech.
Антон, а какой минимальный набор кистей вы рекомендуете начинающим? Если у вас уже есть об этом видео, то дайте пожалуйста ссылку.
Набор очень зависит от размеров и сюжетов предполагаемых работ, самыми универсальными считаются круглые кисти и в любом случае надо иметь хотя бы одну натуральную белку небольшого размера 5-7 номера с острым кончиком для деталей и большую для заливок (можно имитацию белки) не меньше 10 номера. Может быть полезной плоская коза шириной 3-5 см, а также небольшая упругая синтетика или щетина для промывания светлых деталей, синтетические флейцы и восточные каллиграфические кисти, но это уже надо понимать особенности их применения. Поскольку я люблю во время работы сохранять замесы на кистях, то у меня количество кисточек обычно удваивается.
Здравствуйте! А какого размера кисточки Poseidon круглые у вас?
12 и 8
А вы есть в Инстаграм?Скажите пожалуйста чем вы заклеили кисти pinax?мне так мешают эти проволки острые🙈
я стараюсь заматывать изолентой (купил в электротоварах) все ценные кисти, не столько из-за проволочек французского крепления, а для того, чтобы крепление кисти не разбалтывалось из-за воды, просачивающейся с обратной стороны обоймы и не размачивающей дерево ручки. По-хорошему, кисть не стоит погружать в воду глубже обоймы, но я пользуюсь глубоким ведром и увлекаюсь.
instagram.com/artbatov/
Anton Batov Спасибо большое!тоже попробую заклеить я думала она от воды будет отклеиваться.Я так и подумала что они не предназначены для погружения в воду полностью.Но это сложно отследить😁
Спасибо за ваши видео!очень полезное дело!И ваш кругозор и знания которые не ограничиваются только живописью очень приятно слушать вас)))
А нельзя ли промазать герметиком?
Облади-облада. Расскажите, как в 45 лет вернуться к желанию ( и у кого учиться ) РИСОВАТЬ.
наверное, желание должно возникать самостоятельно
@@antonbatov Упс. Не бывает такого. Приходится за волосы себя тащить из болота (ну вы знаете, кто так делал), да? Болото - это когда тебе 45, у тебя красный диплом и ты никому не нужна, даже в уборщицы ( а и не получится, суставы болят, какая уборщица?) . Так что иногда малюю цветочки на обрывках бумажек, что под руку попались. Хорошо, хоть деньги есть на интернет, а то вообще не с кем было бы пообщаться :)
Скажите, пожалуйста, Вы смочили лист только в том месте, где солнце. А почему только там?
чтобы не было жёстких внешних границ заливки
@@antonbatov Спасибо за ответ. Я поняла, для чего это, не поняла - почему только в этом месте. Наверное, этого требует характер рисунка. Просто, думала, может пропустила какие-то моменты.
Всё понятно. И у меня ничего не получается... Краска быстро сохнет, у меня 70% хлопок. Буду работать.
Желательно сначала сделать все замесы в достаточном количестве и для каждого замеса иметь отдельную кисть, тогда получается рисовать быстро.
@@antonbatov спасибо.
Очень мелкий рисунок!
в описании видео есть ссылка на скан акварели большого размера