Interesantísimo tema! Como era de esperar muy bien tratado. La tecnología.... La tecnología de hoy permite que, así como todos son fotografos, también todos sean artistas, la transformación de un archivo raw no tiene limites, hoy hay herramientas digitales que permiten hacer de todo. Algo que en la era analógica sólo estaba reservado a un reducido grupo de eruditos que tenían los medios y el conocmimiento de la física (luz) y la química para transformar un negativo en algo artístico. Saludos!!!
Gracias Claudio, ciertamente, los expertos del cuarto oscuro eran pocos y ahora con las herramientas digitales todo ha cambiado. Te mando un abrazo muy fuerte.
Muy buen tema y gran momento oportuno para ver este nuevo trabajo tuyo, Oscar. A mis 76 años de vida, puedo estar satisfecho de haber recorrido el camino en ambas direcciones. Desde niño me dediqué al dibujo y la pintura, de manera autodidacta; ya en mi juventud trabajé es un estudio fotográfico donde aprendí todo el proceso de revelado e impresión en blanco y negro y algo a color, con aquellos míticos "procesos" que vendía Kodak y otras marcas para revelar e imprimir a color. Ya graduado en la universidad (en economía) me estabilicé laboralmente y dediqué mi tiempo libre a mis dos pasiones: el dibujo y la pintura junto la fotografía. Creo que la fotografía aprendió más de la pintura en sus inicios, hasta convertirse en un lenguaje autónomo. El paso a la digitalización de la fotografía (Gimp Y Photoshop) en sus versiones tempranas, me dieron la oportunidad de conocer y disfrutar de esta nueva forma de hacer o manipular imágenes. Tus videos y tus entrevistas ilustran mucho a los jóvenes y a los que ya nos pensionamos, a seguir disfrutando de este tipo de arte. Muchos aludos y gracias por compartir y hacer revivir gratos momentos. Un saludo afectuoso Oscar.
Muchísimas gracias Jesús. Qué bueno que has podido trabajar con ambas posibilidades y qué bueno que le has dedicado todos estos años tanto al dibujo como la pintura y la fotografía. Te agradezco el comentario y también te mando de regreso un saludo afectuoso.
Hola Oscar, he estado algo alejado de tu canal pero de nuevo al ruedo, y disfruto mucho este espacio de conocimiento. También le dedico el tiempo casi completo al arte, y mis dos pasiones, fotografía y pintura. Tus enseñanzas son fundamentales y los que amamos el arte nos vemos beneficiados con ellos. Ya jubilado le agradezco a la vida el poder hacer lo que siempre a é. Cumpliré 78 en noviembre 2023 y espero disfrutar un poco más de todo esto. He notado algo distanciados tus videos, reconozco el enorme trabajo y tiempo que implica el hacerlos. Deseo que puedas continuar en ellos, un fuerte abrazo de un Uruguayo en Argentina
Creo es innegable la influencia tanto de la pintura en la fotografía como la fotografía en la pintura y dejo claro con el paso del tiempo que ambas tienen su lugar y su espacio dentro del arte, pero para mí algo es cierto y creo que ambas crecieron artísticamente con la aparición de la fotografía.
Creo que es un camino de ida y vuelta, incluso no deja de haber una cierta simbiosis donde una se alimenta de la otra para crecer. Muchas gracias por comentar Aarón, muchos saludos.
Que tema! Brillante exposición al respecto. Me atrapa desde el primer segundo. Solo faltan las fuentes bibliográficas para ampliarlo. Gracias Maestro de la fotografía..
Creo que la Fotografía podría (tendría que) preguntarse citando a Nelson Goodmann, "¿cuándo hay Arte?" Pues ya a estas alturas resulta un tanto ocioso el interrogante acerca de la pertenencia de la disciplina al arte. De hecho lo es...siempre y cuando pueda responder al interrogante con propiedad.
Excelente tema Dr.! Un saludo afectuoso desde Saltillo Coahuila!👏🏻 Ya le di como mil vueltas a su canal me encanta y siempre aprendo cosas nuevas! Gracias por su trabajo 🎉📸
todo eso sin contar que la fotografía y la pintura (digital) han traccionado gracias a la tecnología de tal forma que han tenido un gran auge en formato NFT dentro de distintas blockchain
Me parece un tema interesantísimo este de la influencia de la fotografía en el arte. En el cuadro de la oficina algodonera, tendría en cuenta un recorte más en las piernas del señor que se encuentra en primer plano. Me gusta mucho Degás y siempre me he preguntado si tanto este cuadro como el de la clase de baile y algunos más como 'Bailarinas en la barra' o 'En un café' (también conocido como 'la Absenta') habrían sido realizados a partir de fotografías porque sus perspectivas me parecen propias de objetivos angulares. En fin, una vez más, gracias por un video muy interesante y un saludo desde el lado este del Charco.
Hola Eduardo. Y también hay que decir cómo en "La clase de danza" toda la escena es muy cercana al típico concepto de "snapshot" fotográfico. ¡Muchos saludos, siempre un gusto verte por acá!
¿Podemos decir que la fotografía es el arte que muestra una realidad vista en diferentes ventanas como es La ventana de Johari, ya que con una fotografía uno puede observar y reflexionar sobre lo que está plasmado?
Hola Ernesto, creo que la Ventana de Johari se podría aplicar a la fotografía más bien a un autor que puede ver ciertos aspectos de su propio trabajo, aquello que solamente él ve y otra que es la que ve un tercero (escribo sobre eso en este artículo de mi blog oscarenfotos.com/2017/09/23/la-critica-en-la-ensenanza-fotografica/ ), pero la fotografía en general me parece que es todo un idioma visual con sus propias posibilidades y especificidades que ofrece una manera diferente no solo de mirar sino también de interpretar la realidad tridimensional de manera bidimensional. Saludos
En realidad cualquier cámara te funciona bien para el barrido. En términos del granulado, lo mejor es tomar una imagen limpia y luego agregar el grano con Silver Efex Pro. Una cámara full frame es óptima para lo que quieres. Saludos
Sorry, I can only comment in English (I understand you but writing in Spanish is hard), but I want to say that this channel is very valuable and I hope you'll ba able to carry on with your excellent work.
Hola Carlos. Esta pieza se encuentra en el Musée d'Orsay, se titula "Portrait de deux soeurs jumelles" pero la autoría está indicada como anónima. Photo (C) Musée d'Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt musée d'Orsay www.musee-orsay.fr/ art.rmngp.fr/fr/library/artworks/portrait-de-deux-soeurs-jumelles_daguerreotype. Saludos hasta Colombia
Excelente resumen acerca del aporte de la fotografía a la pintura, estimado Oscar, estudié arte en la especialidad de Grabado, mi segunda pasión, la fotografía, curso que complementaba los talleres de litografía, intaglio, xilografía, serigrafía, etc, etc. Hace unos años llegó a mis manos el libro SOBRE LA FOTOGRAFÍA de Walter Benjamin, sus grandes reflexiones sobre la imagen fotográfica son muy apasionantes ya que lo describe como testigo de su época. Gracias por ilustrarnos también de manera tan apasionante tus conocimientos.
Muchas gracias maestro! El tema es muy importante, por qué tanto la fotografía como la pintura vienen dialogando juntas desde hace siglos! Sabemos del uso de la cámara obscura como herramienta de grandes pintores.. Interesante también que grandes fotografos , empezaron siendo pintores como : Bresson y Man Ray, entre otros.. Cómo siempre muy interesante Oscar...
Excelente, professor!!!!! Seus vídeos sempre agregam conhecimento e informações preciosas. Muito obrigada, sempre! Um abraço desde Brasil. ah... estou seguindo também todos os vídeos do "Imagem Líquida" .
Muchas gracias es un tema muy interesante y que en su época creo polémica entre los pintores y fotógrafos cuando éstos solicitaron ser considerados también como artistas. La fotografía llegó para aportar esa libertad que necesitaba la pintura para poder "alejarse" de las normas y dejar volar la expresividad hacia límites insospechados. Y la fotografía también consiguió seguir por un camino más artístico cuando el pictorialismo dio paso a nuevos estilos fotográficos similares a los estilos pictóricos de las nuevas corrientes del arte contemporáneo. Un afectuoso saludo.
Efectivamente María José, ya para el siglo XX la fotografía encontraría su propia gramática y se entendería como una arte totalmente autónomo. Un saludo grande también.
Muy bueno Oscar. Nunca habia visto las fotos de Degas desde ese punto de vista. Gracias me abriste los ojos. En la galeria de arte vi muchas pinturas que no funcionarian como fotos
EL ARTE VISUAL ,,,, NUNCA TE VA A PERJUDICAR ,,,, POR QUÉ NO TE PUEDE TOCAR ,,,, NO TIENE NADA QUÉ VER CON LOQUE QUE PUEDAS VIVIR EN UNA FORMA REAL ?? ,,,,
Realmente la pintura como base es importante, y ver el mundo fotográfico desde esa perspectiva también, . Gracias por la información. Buenísima como siempre. 👍👍👍👍👍🍀🍀🍀🍀🍀🍀🍀
@@oscarenfotos Me interesa bastante todos los videos , tengo algunos empezados que no he terminado y otros por ver , creo que la información es muy útil y las clases muy amenas , vamos descubriendo un mundo de fotógrafos muy bien explícitos en cuanto a sus vidas y trabajos. Y eso está más que bien . Muchísimas gracias por los contenidos , muchísimas gracias por los videos y saludos . 👍👍👍🍀🍀
Interesantísimo tema! Como era de esperar muy bien tratado. La tecnología.... La tecnología de hoy permite que, así como todos son fotografos, también todos sean artistas, la transformación de un archivo raw no tiene limites, hoy hay herramientas digitales que permiten hacer de todo. Algo que en la era analógica sólo estaba reservado a un reducido grupo de eruditos que tenían los medios y el conocmimiento de la física (luz) y la química para transformar un negativo en algo artístico. Saludos!!!
Gracias Claudio, ciertamente, los expertos del cuarto oscuro eran pocos y ahora con las herramientas digitales todo ha cambiado. Te mando un abrazo muy fuerte.
Gracias.
Al contrario Álvaro, mil gracias a ti.
Muy bueno, como siempre!!! Gracias!
Gracias Ary ¡Muchos saludos!
Muchas gracias, saludos desde Costa Rica !🇨🇷
Gracias Ely, muchos saludos
Muy interesante y muy agradecido Oscar.
Gracias Miguel Ángel, qué bueno que te resultó interesante. Abrazo
Muy buen tema y gran momento oportuno para ver este nuevo trabajo tuyo, Oscar. A mis 76 años de vida, puedo estar satisfecho de haber recorrido el camino en ambas direcciones. Desde niño me dediqué al dibujo y la pintura, de manera autodidacta; ya en mi juventud trabajé es un estudio fotográfico donde aprendí todo el proceso de revelado e impresión en blanco y negro y algo a color, con aquellos míticos "procesos" que vendía Kodak y otras marcas para revelar e imprimir a color. Ya graduado en la universidad (en economía) me estabilicé laboralmente y dediqué mi tiempo libre a mis dos pasiones: el dibujo y la pintura junto la fotografía. Creo que la fotografía aprendió más de la pintura en sus inicios, hasta convertirse en un lenguaje autónomo. El paso a la digitalización de la fotografía (Gimp Y Photoshop) en sus versiones tempranas, me dieron la oportunidad de conocer y disfrutar de esta nueva forma de hacer o manipular imágenes. Tus videos y tus entrevistas ilustran mucho a los jóvenes y a los que ya nos pensionamos, a seguir disfrutando de este tipo de arte. Muchos aludos y gracias por compartir y hacer revivir gratos momentos. Un saludo afectuoso Oscar.
Muchísimas gracias Jesús. Qué bueno que has podido trabajar con ambas posibilidades y qué bueno que le has dedicado todos estos años tanto al dibujo como la pintura y la fotografía. Te agradezco el comentario y también te mando de regreso un saludo afectuoso.
Hola Oscar, he estado algo alejado de tu canal pero de nuevo al ruedo, y disfruto mucho este espacio de conocimiento.
También le dedico el tiempo casi completo al arte, y mis dos pasiones, fotografía y pintura.
Tus enseñanzas son fundamentales y los que amamos el arte nos vemos beneficiados con ellos.
Ya jubilado le agradezco a la vida el poder hacer lo que siempre a é.
Cumpliré 78 en noviembre 2023 y espero disfrutar un poco más de todo esto.
He notado algo distanciados tus videos, reconozco el enorme trabajo y tiempo que implica el hacerlos.
Deseo que puedas continuar en ellos, un fuerte abrazo de un Uruguayo en Argentina
Creo es innegable la influencia tanto de la pintura en la fotografía como la fotografía en la pintura y dejo claro con el paso del tiempo que ambas tienen su lugar y su espacio dentro del arte, pero para mí algo es cierto y creo que ambas crecieron artísticamente con la aparición de la fotografía.
Creo que es un camino de ida y vuelta, incluso no deja de haber una cierta simbiosis donde una se alimenta de la otra para crecer. Muchas gracias por comentar Aarón, muchos saludos.
...y Sorolla!???? Que paso Doctor!... jaja. Saludos desde GDL.
Minuto 6... El primer Photoshop del mundo 😂
Genial como siempre Maestro!!
Gracias!!!
Gracias Hugo. Saludos
Que tema! Brillante exposición al respecto. Me atrapa desde el primer segundo. Solo faltan las fuentes bibliográficas para ampliarlo. Gracias Maestro de la fotografía..
Muchas gracias, tomo nota de la bibliografía. Saludos
Creo que la Fotografía podría (tendría que) preguntarse citando a Nelson Goodmann, "¿cuándo hay Arte?" Pues ya a estas alturas resulta un tanto ocioso el interrogante acerca de la pertenencia de la disciplina al arte. De hecho lo es...siempre y cuando pueda responder al interrogante con propiedad.
Efectivamente Alejandro, lo que no me parece tan ocioso es preguntarse cómo cambió la fotografía al arte, como comento al final del video.
Excelente tema Dr.!
Un saludo afectuoso desde Saltillo Coahuila!👏🏻
Ya le di como mil vueltas a su canal me encanta y siempre aprendo cosas nuevas!
Gracias por su trabajo 🎉📸
Excelente, mil gracias Santiago
todo eso sin contar que la fotografía y la pintura (digital) han traccionado gracias a la tecnología de tal forma que han tenido un gran auge en formato NFT dentro de distintas blockchain
Vaya que bien explicas estás relaciones. Saludos
EXCEKENTE GRACIAS
Me parece un tema interesantísimo este de la influencia de la fotografía en el arte. En el cuadro de la oficina algodonera, tendría en cuenta un recorte más en las piernas del señor que se encuentra en primer plano. Me gusta mucho Degás y siempre me he preguntado si tanto este cuadro como el de la clase de baile y algunos más como 'Bailarinas en la barra' o 'En un café' (también conocido como 'la Absenta') habrían sido realizados a partir de fotografías porque sus perspectivas me parecen propias de objetivos angulares.
En fin, una vez más, gracias por un video muy interesante y un saludo desde el lado este del Charco.
Hola Eduardo. Y también hay que decir cómo en "La clase de danza" toda la escena es muy cercana al típico concepto de "snapshot" fotográfico. ¡Muchos saludos, siempre un gusto verte por acá!
@@oscarenfotos ¡Cada vez me gustan más Degás y este canal!
Hola mi querido Doc! como le andas? Gracias por tus videos. Nos das información que no se encuentra en ningún lugar. Nos ayudas a mejorar. GRACIAS!!
Gracias querido Fabian, siempre un abrazo fuerte hasta Argentina.
¿Podemos decir que la fotografía es el arte que muestra una realidad vista en diferentes ventanas como es La ventana de Johari, ya que con una fotografía uno puede observar y reflexionar sobre lo que está plasmado?
Hola Ernesto, creo que la Ventana de Johari se podría aplicar a la fotografía más bien a un autor que puede ver ciertos aspectos de su propio trabajo, aquello que solamente él ve y otra que es la que ve un tercero (escribo sobre eso en este artículo de mi blog oscarenfotos.com/2017/09/23/la-critica-en-la-ensenanza-fotografica/ ), pero la fotografía en general me parece que es todo un idioma visual con sus propias posibilidades y especificidades que ofrece una manera diferente no solo de mirar sino también de interpretar la realidad tridimensional de manera bidimensional. Saludos
Estimado que camara fotografica recomiendas para movimiento de barrido, el granulado y fotos de buena resolucion de noche?
En realidad cualquier cámara te funciona bien para el barrido. En términos del granulado, lo mejor es tomar una imagen limpia y luego agregar el grano con Silver Efex Pro. Una cámara full frame es óptima para lo que quieres. Saludos
👏🏼👏🏼👏🏼
Sorry, I can only comment in English (I understand you but writing in Spanish is hard), but I want to say that this channel is very valuable and I hope you'll ba able to carry on with your excellent work.
Thank you so much. Cheers!
Oscar que buena charla!... te preguntosi se conoce el autor de la foto de las dos hermanas de Theodore Chasseriau? Saludos desde Colombia
Hola Carlos. Esta pieza se encuentra en el Musée d'Orsay, se titula "Portrait de deux soeurs jumelles" pero la autoría está indicada como anónima.
Photo (C) Musée d'Orsay, Dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt
musée d'Orsay www.musee-orsay.fr/ art.rmngp.fr/fr/library/artworks/portrait-de-deux-soeurs-jumelles_daguerreotype. Saludos hasta Colombia
Grandisima clase magistral. Se aprende mucho con usted. Gracias por enseñarnos estas curiosas relaciones entre pintura y fotografia
Gracias Albert. Muchos saludos
Excelente resumen acerca del aporte de la fotografía a la pintura, estimado Oscar, estudié arte en la especialidad de Grabado, mi segunda pasión, la fotografía, curso que complementaba los talleres de litografía, intaglio, xilografía, serigrafía, etc, etc. Hace unos años llegó a mis manos el libro SOBRE LA FOTOGRAFÍA de Walter Benjamin, sus grandes reflexiones sobre la imagen fotográfica son muy apasionantes ya que lo describe como testigo de su época. Gracias por ilustrarnos también de manera tan apasionante tus conocimientos.
Gracias Miguel Angel, qué interesante este tema de tus estudios artísticos y todas estas técnicas. Qué bueno que te gustó el video. ¡Abrazo fuerte!
Muchas gracias, Óscar. Saludos desde Perú.
Muchas a gracias a ti, abrazo hasta Perú
Magnifico, profesor. Mil gracias
Muchísimas gracias Ignacio, siempre un gran gusto verte por acá en el canal y leerte. Muchos saludos
Videos que necesito en mi vida! Gracias!❤
Un millón de gracias Brenda :-)
Que buen video, de esos que van a ser esenciales de ver para todos los que amamos la fotografía
Gracias Fernando. Un abrazo fuerte.
Muchas gracias maestro!
El tema es muy importante, por qué tanto la fotografía como la pintura vienen dialogando juntas desde hace siglos!
Sabemos del uso de la cámara obscura como herramienta de grandes pintores..
Interesante también que grandes fotografos , empezaron siendo pintores como : Bresson y Man Ray, entre otros..
Cómo siempre muy interesante Oscar...
Gracias Miguel, y sí, también escultores como Brassaï y artistas polifacéticos como Alexander Rodchenko. Qué bueno que te gustó. ¡Abrazo fuerte!
Gracias professor, may interesante
Muchas gracias Cristian
Excelente la información, se agradece este tipo de plataformas
Mil gracias, qué bueno qeu te gustó y yo te agradezco ver el video y el cometnario. ¡Abrazo!
Jodido Oscar, tienes un estupendo canal, muchas gracias!!!
maravilloso video !
Muchísimas gracias Gerardo. Saludos
Siempre tan enriquecedor lo que comparte con nosotros. Muchas gracias, profesor Óscar.
Llegue tarde para el directo, pero como siempre genial.
Gracias Ricard ¡Abrazo!
@@oscarenfotos otro para ti Oscar
Gracias!!!!!
Al contrario, mil gracias a ti
Como siempre, un video excelente e interesantísimo. Muchas gracias, maestro, por compartir estas reflexiones que siempre enriquecen.
Excelente 👌
Muchas gracias Vidal
Excelente, professor!!!!! Seus vídeos sempre agregam conhecimento e informações preciosas. Muito obrigada, sempre! Um abraço desde Brasil.
ah... estou seguindo também todos os vídeos do "Imagem Líquida" .
Muchas gracias Maria Filomena. Espero que también te guste Imagen Líquida. ¡Un abrazo también de vuelta hasta Brasil!
Muchas gracias es un tema muy interesante y que en su época creo polémica entre los pintores y fotógrafos cuando éstos solicitaron ser considerados también como artistas.
La fotografía llegó para aportar esa libertad que necesitaba la pintura para poder "alejarse" de las normas y dejar volar la expresividad hacia límites insospechados. Y la fotografía también consiguió seguir por un camino más artístico cuando el pictorialismo dio paso a nuevos estilos fotográficos similares a los estilos pictóricos de las nuevas corrientes del arte contemporáneo.
Un afectuoso saludo.
Efectivamente María José, ya para el siglo XX la fotografía encontraría su propia gramática y se entendería como una arte totalmente autónomo. Un saludo grande también.
Muy bueno Oscar. Nunca habia visto las fotos de Degas desde ese punto de vista. Gracias me abriste los ojos. En la galeria de arte vi muchas pinturas que no funcionarian como fotos
Muchas gracias Diego, qué bueno que te ha gustado y servido. Te mando un abrazo fuerte hasta Sydney.
Muy interesante, profe, y si para mí la fotografía es arte, según lo que queremos mostrar . 👏👏👏👏
Sin duda. Muchos saludos Marta, gracias por comentar.
Enriquecedora y amena clase, como siempre. Gracias por contagiar ese entusiasmo por la fotografía.
Gracias Pilar, qué bueno que te gustó. ¡Muchos saludos!
Excelente Dr. Gracias por tan valiosa información.
Gracias Tony
TODO EL ARTE ,,,, SIEMPRE ES UNA BUENA ACTITUD PARA ESPRESARSE ,,,,,
EL ARTE VISUAL ,,,, NUNCA TE VA A PERJUDICAR ,,,, POR QUÉ NO TE PUEDE TOCAR ,,,, NO TIENE NADA QUÉ VER CON LOQUE QUE PUEDAS VIVIR EN UNA FORMA REAL ?? ,,,,
Emocionante y enriquecedor, como siempre ❤
Muchas gracias Claudia querida.
Gracias profesor!!! Siempre nos ofrece una mirada interesante que nutre nuestro conocimiento!!! Buen finde 🤗
Mil gracias Ingrid, muchos saludos
Realmente la pintura como base es importante, y ver el mundo fotográfico desde esa perspectiva también, . Gracias por la información. Buenísima como siempre. 👍👍👍👍👍🍀🍀🍀🍀🍀🍀🍀
Mil gracias Hilda, qué bueno que te gustó. Siempre me alegran mucho tus comentarios. ¡Saludo grande!
@@oscarenfotos Me interesa bastante todos los videos , tengo algunos empezados que no he terminado y otros por ver , creo que la información es muy útil y las clases muy amenas , vamos descubriendo un mundo de fotógrafos muy bien explícitos en cuanto a sus vidas y trabajos. Y eso está más que bien . Muchísimas gracias por los contenidos , muchísimas gracias por los videos y saludos . 👍👍👍🍀🍀
Como sempre mais um excelente vídeo!
Gracias Dr Oscar
Muchas gracias queridísimo Caetano, te mando un abrazo muy grande.