Прекрасная тема: акустическая дисциплина в построении фонизмов. Только это часть дела ; другие области : развитие чувства одностильности аккордов ; а главное - динамика их движений. Поэтому, ни один из продемонстрированных аккордов невозможно назвать плохими или неподходящими; все они сами по себе звучат хорошо; вопрос лишь: что было до них ,и что следует далее.
И еще поделюсь своим пониманием типа сложных более чем 4 звучных аккордов с пятиэтажными названиями типа ундецим аккорд, терцдецим аккорд 9 ступень та же 2 ступень или секунда на октаву выше. 11 ступень - 4 ступень или кварта на октаву выше. 13 ступень - 6 ступень или секста на октаву выше.
Уважаю твои знания и умение и умение находить важные темы в обучении... Но есть небольшое пожелание тебе, как препадавателю. Понимаю, что канал больше направлен на продажи курсов, а бесплатная инфа очень ограничена)) и все-же, очень бы хотелось видеть больше примеров музыкального мастерства от реальных мастеров...их фишки и трюки, которые замечает только профи... А у тебя по большей степени просто коротенькие рассказы на глубокие и важные аспекты продпкшена...постоянно после твоих роликов остаётся чувство, что ты много понимаешь, но цель не поделиться опытом, а продать...
Подскажите, пожалуйста, 10:09 почему #11 более естественная ступень с точки зрения обертонового звукоряда, разве в нем не звук, который практически по середине между ч11 и ув11?
НУ не знаю в нижнем регистре использовать малую или большую терцию, звучат слишком грязно. Я обычно при построении аккорда исхожу из обертонового ряда внизу широко вверху - тесно. Также квинту от тоники перемещаю на октаву вверх и получаю более плотное и широкое звучание.
Ну про низ, да. Обычно -то обычно, но вот сейчас у многих композиторов в басу даже секунды встречаются. И Денис в Голосоведении тоже не рекомендует ниже квинты в басах делать интервалы. А вот наверху широкорасположенное дает дисбаланс. И если с этим работать правильно, то уравновесить можно.
Видео полезное, но инструмент взятый в качестве примера, дает очень размытое звучание, почему бы не взять, например, просто пианино, а не эту фонилку невыразительную.
Как это работает в рамках голосоведения между цепочкой аккордов? Если каждый аккорд брать по таблице (например 1-5-3) получится параллельное движение. Данная схема только для первого аккорда в последовательности?
@@studymusicru Я смотрел внимательно. Грубить не нужно. Порядок ступеней последующих аккордов будет варироваться в рамках правил голосоведения, что не сочетается со схемой где после X ступени всегда рекомендуется Y.
в чем грубость? Еще раз повторяю схема работает в любом голосоведении, в любых цепочках. Если вы смотрите мои видео, то наверное стоит прислушаться к тому, что я говорю - я же не для отписки вам пишу.
@@studymusicru Видео смотрю. В ролике "ГОЛОСОВЕДЕНИЕ ЗА 20 МИНУТ" на 20:20 во 2 и 4 аккорде после тоники идет прима. Не понятно, как это сочетать с рекомендацией из этого видео после тоники использовать квинту.
Вопрос: Если ты изучил много теории как писать настолько же культовые песни как например Курт Кобейн или Цой? Возможно ли вернутся в то состояние чистого листа. Надеюсь кто-нибудь поймет вопрос и поможет.
Достойные песни даёт бог, работая по схемам ты будешь делать ,,правильную" музыку,но вряд ли будет что-то такое,что будет вызывать дрожь поверхностных слоев кожи при его прослушивании
Зачем опять? Одно с другим зачем путать? Надеюсь правильно суть диалога понял. Денис же даже говорил на этот счёт. Если ты считаешь, что теория не нужна, твоё право. Можешь не углубляться и ждать, чтоб время на теорию не тратить. Просто правых не будет, по любому останется каждый на своей стороне.
Построение аккорда на 1 инструменте понятно, а вот избегать диссонансы если например на двух октавах прописать аккорд или на двух инструментах (чтоб другой на окт выше/ниже был), то есть вероятность что какая-то из нот будет на 1 полутон ниже/выше находиться, тем самым создавать диссонанс. Парадокс - аккорды одинаковые, а диссонанс есть. В таких случаях приходится либо 1 ноту удалять у одного инструмента, либо аккорд менять.
Фундаментальный урок, прекрасно объясняет многое из того, до чего доходишь интуитивно, идеи будто раскладываются по полочкам в голове
Всегда чёткие видео на этом канале! Спасибо
Спасибо, Денис! И доброго настроения!
Скачать таблицу disk.yandex.com/i/zkp7PWrI9O3qUg
Благодарю, Денис. Всё по сути, доступным языком. Обожаю Ваши уроки.
Урааа ! То Что Искал... Саламчик Тебе Из Алматы !
Прекрасная тема: акустическая дисциплина в построении фонизмов. Только это часть дела ; другие области : развитие чувства одностильности аккордов ; а главное - динамика их движений. Поэтому, ни один из продемонстрированных аккордов невозможно назвать плохими или неподходящими; все они сами по себе звучат хорошо; вопрос лишь: что было до них ,и что следует далее.
Спасибо, Денис!
Еее круто ,достойный канал отличная работа
Я , может быть, не в тему, но, Денис , у вас очень красивые глаза! Просто обалденный цвет!
В поддержку канала комментарии обязательны))
Это было очень интересно🤗
Hello study music ...thank you for sharing vidio ...very nice ...this good for music ...goodjob 👍🙏🎧
И еще поделюсь своим пониманием типа сложных более чем 4 звучных аккордов с пятиэтажными названиями типа ундецим аккорд, терцдецим аккорд
9 ступень та же 2 ступень или секунда на октаву выше.
11 ступень - 4 ступень или кварта на октаву выше.
13 ступень - 6 ступень или секста на октаву выше.
Повторение мать учения правильно? Правильно.
Шизофрении 😁
Спасибо большое
Уважаю твои знания и умение и умение находить важные темы в обучении... Но есть небольшое пожелание тебе, как препадавателю. Понимаю, что канал больше направлен на продажи курсов, а бесплатная инфа очень ограничена)) и все-же, очень бы хотелось видеть больше примеров музыкального мастерства от реальных мастеров...их фишки и трюки, которые замечает только профи... А у тебя по большей степени просто коротенькие рассказы на глубокие и важные аспекты продпкшена...постоянно после твоих роликов остаётся чувство, что ты много понимаешь, но цель не поделиться опытом, а продать...
Подскажите, пожалуйста, 10:09 почему #11 более естественная ступень с точки зрения обертонового звукоряда, разве в нем не звук, который практически по середине между ч11 и ув11?
Просмотрите видео про основной тон аккорда
НУ не знаю в нижнем регистре использовать малую или большую терцию, звучат слишком грязно. Я обычно при построении аккорда исхожу из обертонового ряда внизу широко вверху - тесно. Также квинту от тоники перемещаю на октаву вверх и получаю более плотное и широкое звучание.
Ну про низ, да. Обычно -то обычно, но вот сейчас у многих композиторов в басу даже секунды встречаются. И Денис в Голосоведении тоже не рекомендует ниже квинты в басах делать интервалы. А вот наверху широкорасположенное дает дисбаланс. И если с этим работать правильно, то уравновесить можно.
ХВ+
Видео полезное, но инструмент взятый в качестве примера, дает очень размытое звучание, почему бы не взять, например, просто пианино, а не эту фонилку невыразительную.
Денис, огромное спасибо и респект. Эта схема добавила красок в мою жизнь. Стади Мьюзик форева)
Большое спасибо, очень полезно
Спасибо большое Денис! Интересно было бы ещё узнать какими правилами руководствоваться при сочинении двух-трех голосных произведений.
Как правильно по русски писать правильно)
Большое спасибо, очень полезно
Спасибо.
Ничего не понятно, те кто поняли и так это знают а те кто не понимают тебя не поймут
Все правильно. Не умеешь? Не учись. Ведь если умеешь, то тебе уже не надо учится. А если не умеешь, то уже и не научишься.
👍🏻
Как это работает в рамках голосоведения между цепочкой аккордов? Если каждый аккорд брать по таблице (например 1-5-3) получится параллельное движение. Данная схема только для первого аккорда в последовательности?
Смотрите внимательно
@@studymusicru Я смотрел внимательно. Грубить не нужно. Порядок ступеней последующих аккордов будет варироваться в рамках правил голосоведения, что не сочетается со схемой где после X ступени всегда рекомендуется Y.
в чем грубость? Еще раз повторяю схема работает в любом голосоведении, в любых цепочках. Если вы смотрите мои видео, то наверное стоит прислушаться к тому, что я говорю - я же не для отписки вам пишу.
@@studymusicru Видео смотрю. В ролике "ГОЛОСОВЕДЕНИЕ ЗА 20 МИНУТ" на 20:20 во 2 и 4 аккорде после тоники идет прима. Не понятно, как это сочетать с рекомендацией из этого видео после тоники использовать квинту.
Вопрос: Если ты изучил много теории как писать настолько же культовые песни как например Курт Кобейн или Цой? Возможно ли вернутся в то состояние чистого листа. Надеюсь кто-нибудь поймет вопрос и поможет.
Зачем писать песни как Цой или Кобейн?
Достойные песни даёт бог, работая по схемам ты будешь делать ,,правильную" музыку,но вряд ли будет что-то такое,что будет вызывать дрожь поверхностных слоев кожи при его прослушивании
Зачем опять? Одно с другим зачем путать? Надеюсь правильно суть диалога понял. Денис же даже говорил на этот счёт. Если ты считаешь, что теория не нужна, твоё право. Можешь не углубляться и ждать, чтоб время на теорию не тратить. Просто правых не будет, по любому останется каждый на своей стороне.
А какой конкретно бог дает достойные песни? Ганеша, например, дает достойные песни?
@@studymusicru Интересный вопрос. Пока писал ответ я ответил себе же на свой вопрос, спасибо.
Лайфхак!! Чаще используешь аккорд который хочешь запомнить и вот вуаля и алеоп !!!
Спасибо!
Построение аккорда на 1 инструменте понятно, а вот избегать диссонансы если например на двух октавах прописать аккорд или на двух инструментах (чтоб другой на окт выше/ниже был), то есть вероятность что какая-то из нот будет на 1 полутон ниже/выше находиться, тем самым создавать диссонанс. Парадокс - аккорды одинаковые, а диссонанс есть. В таких случаях приходится либо 1 ноту удалять у одного инструмента, либо аккорд менять.