みのが考える「実は大した事ないギタリスト」【賛否両論56】

[@ryuchan8740]

日本にいるから好みじゃない邦楽を聴いてしまう機会が多いのだと思う。洋楽は自分から聴きにいってるから自分の好みに合う音楽で溢れているように錯覚してしまう

[@笑う唖女]

ぱっと歌詞が分からないから深みがあるように感じるよね、

[@にしき-k9j]

洋楽が良くて邦楽は悪い論者はだいたいこれな気がする

[@user-zp7wq9rz8u]

そもそもの話、悪い洋楽ってのが海を超えてきにくい気がする

[@kkkmmmkkkuptr]

洋楽…特にロックの和訳をどんな素晴らしい歌詞なんだろうとワクワクしながら読み込んで…その後何も見なかったことにした経験のある人は少なくないと思う

[@ilastoneis]

歌詞がわからない方が変に考えずに聴けるから聴きやすいってのはあるよな

[@mt66music]

結局、音楽ヲタクは全ての音楽を受け入れる。
仮に結成したばかりの下手な素人中学生バンドでも、そこに、この時期にしかできない崇高さを感じるのだと思う。

[@l070226]

スタジオからもれきこえる青々しい中学生のバンドの、リズムがよれながらも必死にみんなの音をききながら合わせてる音に、やっぱバンドっていいよなー。なんて。それぞれオナニー的に自分の脳内クリックおいかけるの必死で回りの音きかなくなるような自分達より、あるいみでグルーヴがうまれてるよなー。なんて初心にかえって、またバンドで音合わせるのが楽しくなって。。

[@fuckindung2259]

違う気がする。
あらゆるジャンルの音楽をフラットに聴くことは出来ても、素人の技術的に一定の水準を満たしていない音楽に何かを見出すのは特別な場合を除いて無いよ。
・音楽的センスに優れた者が統率を取り、楽器素人のメンバーに前衛的な音楽をやらせるとか
・満足に楽器を入手出来ない環境の労働者達が何か思いを伝える為に歌ったブルースとか
素人中学生のバンドは学生の青春を楽しんでる感じはするけど、そこには別に音楽的に何か見出す物は無い。
「リズム崩れてる、音のバランス悪い、頑張れ！」ってだけ。

[@rururuask]

みのさんは謙遜なのか穿ったと仰っているがマニア感ありますね。
漫画家でもこの手のことはよくあってプロほどヘタウマも好きだし売れ専もなんでも好きって人が多いみたいです。
読む事しかしてない消費者ほど好き嫌い激しくインプットに万能感なしってパターン。
みのさんも音楽以外はそうだと仰ってて正にですね。突き詰めたら「なんでも」好きになるのがゴールなのかもしれません。

[@user-dodo-2111labo]

ただ早弾きするだけだと
「うわ早ぇ～」って感じだけど、
テクで魅せるだけじゃなく心に染みるギターを弾ける人が本当にすごいギタリストだと思いますね。

[@Iamthewalruskp6cx]

Comfortably nomb

[@WTF-rl1uf]

歌詞の件、正直自分も最初の人と同じようなこと思ってたけど良質な日本語の歌詞としょうもない洋楽の歌詞をもっとたくさん知ったら「人によるな」に落ち着くと思う

[@saikiko-to4328]

これ、でも洋楽の歌詞の方が個人的には好きなのが多い

[@BBX-yl3uw]

洋楽の詞はネイティブじゃないとわからないニュアンスも多いだろう
和訳されたことで幼稚に感じるものも、堅苦しく感じるものもあるだろう

[@c.f.9271]

@@BBX-yl3uw マジでこれ。小学生の頃から先生の意向で英語の詩を読んだり書いたりしてて、その後洋楽にハマったんだけど、「この表現の古典的なルーツを知らない人が目の前にいたとして、どうやってこの詞の美しさを伝えればいいんだ……？？」っていう瞬間がむっちゃいっぱいある。一方高校生の頃にハマりだした日本のボカロを聞いてると、「海外ファンが多いから英語字幕の歌詞がオプションでついてるけど、この豊富なオノマトペと語彙力を総動員したジャンク感が全部消えてる……違う……」ってもだえることもあって、実は言語それぞれにその言語でしか表現できない美しさがあるものなんだと思うよ。

[@min-kz7tm]

誰もがわかる例で言うと長渕剛のとんぼはどうやってもうまく英訳できないよね。

[@ヒデキ-p5e]

​@@min-kz7tm
なるほど❗わかりやすい👍
そのまま英訳したらなんのこっちゃ？ですし、日本人だから理解できる、共感する事もありますからね😅

[@fujiimarr5035]

上手い下手より
印象に残るか残らないか
心に刺さるか刺さらないか
面白いかそうでないか
とかで自分は聴いてしまうなぁ🤔

[@エレンエルトモ]

まさに！ポールコゾフを聴くとテクニックも大切だけど、メロディーと音作りと間(ま)もとても重要だと痛感する。

[@cs.630]

そうそう、若い頃の小室哲哉のピアノはミスタッチいっぱいだったけど神がかってた。

[@はやひ-w2d]

超絶技巧テクを観てすげーと思う気持ちって、音楽的な感動よりも、オリンピック選手を観てすげーって思う感覚に近い気がする。

[@みみずチャンネル]

上手いと売れるは違うからなあ、上手いが売れるなら音大卒の人はみんな売れるわけで

[@taku.s922]

上手い料理なら母ちゃんの料理だって上手い。料理人の顔に関係なく、上手い。
売れる料理は、店の雰囲気、立地などプロデュースや宣伝の問題。
Mステに出る。ドラマの主題歌。ジャニーズなんてまさにその商法。TVがなかったら売れない。

[@スケヴェニンゲンの浜辺]

「売れるものが皆素晴らしいとは限らない」というフレーズもあるね？w

[@maybeimmitchlucker4341]

歌詞に関しては、日本語が第一言語だからそう感じるだけじゃね？
その言語をよく理解しているからこそ複雑さ、あるいは幼稚さを感じ取り易いんだよ。

[@taku.s922]

例えば私は英語が学生時代から好きで、ミスチルのしるしが好きで、
桜井和寿の歌詞、想いを英語で表現できるならしてほしいと思ってます。

[@ぽんかん-b4i]

Aerosmithだって全米１位になったのは映画タイアップの“I Don't Want to Miss a Thing”だけだしな。
世界的に見てもタイアップの宣伝効果は絶大なんだと思う。

[@zw1567]

テクニカル系といえばマイケルアンジェロは曲の良しあしよりギターテクに耳が行っちゃう
あとジャンゴラインハルトが麻痺のある手であんな凄い演奏してるって知った時は感動したわ

[@kei___guitar]

アンジェロラッシュはほんまにすきwww

[@zw1567]

@@kei___guitar
見掛け倒しじゃなくちゃんと弾き倒してるのも芸術点高い

[@kei___guitar]

@@zw1567 ですよね〜！あとギターのネック回してるのとかも好きです笑
彼のレッスンの動画見た事あるんですけどレッスンちゃうやん！ってツッコミたくなりました🤣

[@rectifier6819]

アンジェロ先生は顔見ただけで反射的に吹き出しちゃうからあんま得意じゃない笑笑笑笑

[@即死ブライ]

ニコニコのアンジェロメーターめちゃめちゃ好きだった
MAXになると暴れ出すの最高

[@satoshimatsuura5099]

ある程度英語が聞き取れるようになったら、洋楽ハードロックの歌詞がこんなくだらないことを歌っていたのか思った（もちろん、いい歌詞もある）。

[@daishitajima4834]

「squeeze my lemon♪」

[@music-ee6gi]

ニコニコなどで演奏してみた動画が流行ってた頃出てきた、ネット発超絶ギタリストに対し、彼ら自体に反発はなかったですが
『こういうギターじゃないと上手い扱いされない』風潮には正直反発はありました

[@sskk1246]

速ければいい、みたいなのありましたね

[@fiveike2234]

そういえば「ハイトーンで歌えなければ上手い扱いされない」っていう風潮もあった。
1995-2005年辺り。
プレイヤーや邦楽そのものより受け手が未熟なことへの反感はありましたね。今のリスナーはネットで選別できるからもっと耳が肥えてると思います。

[@なか-x2o]

カノンロックはfuntwoのやつがすきでした。アレンジ？が良くて他の超絶テクより良かったです。ですがアメリカ？のギタリストのライブに呼ばれて生で弾いてたのはヘタでずっこけました。

[@Q_6119]

@@fiveike2234
女性キーみたいなハイトーンが尊いって風潮はその後から現在の方が強い気がする。

[@SuzakuMon-Ren]

​@@Q_6119その頃の流行りからしてB’zから小室系、ORANGERANGEやFLOWと流れてるんでハイトーン云々は完全に勘違いっすね。
ガチ勢に言わせれば当時から歌上手いって言われてる人なんて30年経っても評価変わってないし。ハイトーンが出せることは歌が上手いことの前提技術であって、トップボーカリストはそこにさらに武器を持ってる人達だったってだけですね。チェストボイスなんてそれこそ才能がものをいう分野だから、技巧で見るならハイトーンで、ってなるのも当たり前だし。

[@たぬ-w7r]

タイアップがつくことで否応なしにその曲にまつわる出来事が一つや二つ増えるからたくさん印象に残ってたくさん聴かれるのだろうか、現に主題歌になっている曲のUA-camのコメント欄とかは曲自体の感想よりも作品の感想の方が多い気がする

[@ふみお-v6t]

そういう見方や解釈する人は一定数いたと思うそれが良い悪いでなく
特にイングヴェイやポールギルバートやジェイソンベッカーとか80年代のあの時代に世に出た速弾きする人たちを見て
でも今でも業界で生き残っていたり作品を語られたり後世のキッズに影響を与えてる人たちはただの速弾き曲芸みたいな評価では終わってないよね

[@_asii_]

タイアップ調査の話めちゃ興味深かった。
ある楽曲に対して思い入れが強くなるのは、その曲を聞いたときの感情とか当時の思い出とかっていう文脈によって音楽的要素以上の広がりを複雑に感じ取れるときだと思うんだけど、タイアップはその文脈を作品同士が演出できるという点でシナジーが働くのでしょうね。

[@小谷和浩]

そうですね。シナジーですよ。耳からの情報と目からの情報で作品が昇華する。名曲と名作がペアになるね。逆にフラッシュゴードンは降下してる。

[@成瀬へんぴん]

別にアニメの曲が売れてもいいけど、タイアップ付いてないだけの優れた楽曲が一部の音楽好きしか聴いてない現状は悲しい。

[@take8945]

大多数の人は音楽能動的に探さないからしょうがないね

[@apira7516]

分かる。別にバズり文化みたいのを否定するつもりはないけど、本当に素晴らしい曲なのに
世に全然知られてない曲が山ほどあるのは残念に思う

[@aiwa-sonyjapan-8524]

T.M.Revolutionはまさにそれ

[@yY-fv8hj]

わかる。あと音楽のレベルが高くなりすぎて、歌えなくて楽しめなくなってる自分がいる。

[@6atszb4]

音楽好きでよく聞くけど、その理論なんか違う気がするな。
タイアップつけるってのはやっぱ売れるために付ける人が多いわけだけど、
趣味でマイノリティ向けに音楽やってる人とかが変にバズったりしちゃうと、病んじゃったり投稿とまったり、売れ路線にいっちゃったり…あんま良い結果を見たことがないんよな…
音楽好きが聞いてるからこそ、そういう人ってのびのびと活動できるんじゃないかな…まぁ人によるんだろうけどね

[@凪るみの]

扇情的なサムネで釣ってお茶を濁すいつものあれをありがとう

[@TATZKAMIYA]

例えば、みんなが知ってる「フニクリ - フニクラ」。確か140年ぐらい前にちゃんとした職業作曲家によって書かれた曲だけれど、イタリアのベスビオ火山登山鉄道に集客のために作られた立派なCM販促キャンペーンソングだ。実際、レコードどころか蝋管蓄音機も無かった時代に、譜面が100万枚以上売れたミリオンヒットだそうですよ。

[@アメリカンサイコ-p2c]

繊細じゃないかもしれないけど、アローンアゲインのNaturallyとかは日本語じゃ表現出来ない趣があると思う

[@チンパン-u9v]

みのが被ってる種類の帽子街中で被ってる人だいたいヤバいやつ

[@WeLoveTanktop69072]

みのはヤバい

[@shibainumancochan]

まぁみのもやばいやつっちゃやばいやつ

[@junjun5201]

なんか帽子が似合わないよな

[@笑う唖女]

@@junjun5201似合ってない？

[@辻本寿久のゴルフ渓流釣り]

これにツバついてたら更にもう一段階ヤバいやつ

[@rororo-u7h]

3:43 話それるけど「スピッツ論」というスピッツについて解説した本で
「日本人は童謡、唱歌に懐かしさを覚えると同時に、なぜか少しの恥ずかしさを覚える。それは戦後米国に支配された結果、日本人には「アメリカのかっこよさ」が無意識に埋め込まれたからだ。戦後に生まれた日本人にとっては、むしろ自己同一性を脅かす音楽になってしまう」
みたいな事書いてあった（端折ってるので詳しくは実際に読んでほしい）
確かに、音楽に限らず日本はアメリカに文化的な影響をめちゃ受けてるよなぁと感心した。
あくまでも自分の経験上だけど、邦楽ディスする人に限って革ジャンにジーパンにウイスキーにハーレーみたいなアメリカ文化に染まってる人多いよなぁと。

[@fiveike2234]

単純にアメリカが豊かさの象徴だっただけで一過性でしょう。いまの若者でアメリカに憧れる人はいないかと(汗
逆に日本カブレのことをweebとかwhapaneseって言うし。

[@B.P.N-si3me]

昔後輩が嫌いなところより人の好きなところを探しましょう、といい話をしていたのを思い出しました。

[@United_sandglass]

みのさんガロ系の漫画読んでるから漫画もすごい好きなのかと思ってたら別にそんなことなくただ単純にガロ系が好きなだけだったの意外

[@JoeJack2much4me]

学生街の喫茶店に入ったら漫画雑誌はガロしか置いてなくてビックリした、みたいな感じ？

[@United_sandglass]

@@JoeJack2much4me
せめっせめの喫茶店ですね〜

[@ihavepen]

クラプトンをたいして上手くないという人一定数いるよね、、、一生叶わねえよ、、、80手前のおじいちゃんなのに、、すげえや、、、

[@ツイードデラックス]

全く同意です

[@ふうぽて]

クラプトンめちゃくちゃ好きだが退屈な曲も多いし同じような味付けだなってギターが多い
ライブは何回か行ってすごい楽しめたんだけどね
CDはつまんないのが多いかなあという印象です

[@ツイードデラックス]

@@ふうぽて
私も全く同じです
めちゃくちゃ好きだが、つまんないのも多い
まさしく同意です

[@jun5244]

スタジオテイクよりライブの方が素晴らしいミュージシャン、クラプトンはその最たるギタリストです。
クリーム時代のエネルギーが迸るライブは今聴いても鳥肌ものですし、数度の日本公演も素晴らしいパフォーマンスでした。
よく言われる運指のクセはクラプトン節、彼の個性と感性です。
ただ、小さな箱でまったくやる気の無かったライブが昔一度ありましたが。。。クラプトンだって人間だものと思っていますｗ

[@小谷和浩]

世界一アンチが多いギタリストかな。男の性が滲み出ているから渋い。フォロアーが多いからスーパーギタリストであることに間違いない。

[@つーじROM専]

旨さにも種類があるかなぁ…ブルースギタリストとメタルギタリストでも全然違うし…

[@いよ-v8y]

理論的で、かつ音楽愛が溢れていて、興味深い動画でした！

[@IlluminationCelebration]

苦手なものを別の角度から見ていいところを見つけるって素晴らしい考え方ですし、様々な音楽を吸収できますよね

[@koutsukayuta]

ギタリストの話面白かった。
10代の頃は速弾きしたくてヌーノ・ベッテンコート大好きだったけど、今はスノウィー・ホワイトやジェイムス・ギャングのトミー・ボーリンも大好き。ソロだけじゃなくてバッキングもカッコ良い。

[@なは-m6x]

MIYAVIはなんか奏法を編み出したとか言われててん？って感じがすごーくする

[@江田島-j4m]

ミヤビの「世界的ギタリスト」って肩書きが最近はネタにすら見えてくる

[@二本延長]

82〜3年頃、自分がリッチーやマイケルシェンカーなどに夢中だった頃、１人だけアランホールズワースが好きだと言っていた友達がいた。彼はヴァンヘイレンやジェフワトソンなど完コピ出来る人だったけど。後で彼の見る目（聴く耳？）は凄かったなあと思った。　でもその人それぞれ好きなギタリストがいていいと思う。

[@sophielaurant]

残る音楽はやっぱり体験と結びついてる音楽だと思う。卒業ソングとか代表格だと思うけれど、音に景色と感情が結びついているから日常的に聴かなくても曲名や歌詞は忘れても音を忘れることはない気がする。タイアップが強い理由も一緒だと思う。

[@猫耳ムッチリおじさんの誘惑ダンス]

聖飢魔IIのWho Kill's Demonのギターソロ聴くと上手いのは勿論だけど、感情を思いっきり流し込んでくれるから、人の心を動かすギターってこういう事なんだなってのを凄く感じる。

[@user-px8jh5sh2l]

歌詞に関しては母国語かどうかが大きいと思う。母国語ならその分文学的・詩的に感じることができる一方で邦楽の方が幼稚に聞こえる人は、洋楽の歌詞を見て解釈する時に他言語であるが故に考えることが多くその分歌詞に向き合う時間が長いからってのはありそう。そもそも詩的な歌詞=高尚かどうかも人によりますしね

[@WeLoveTanktop69072]

英語と向き合うならいいけど
和訳読んで比較している人はいないと思いたい(*´ω｀*)

[@小谷和浩]

シェイクスピアやドストエフスキーなど和訳してるけど感動出来る。意訳もあるけど日本語が母国語でもハンディを感じない。これが歌詞になると変わってくる。ボブ・ディランのノーベル文学賞は理解できない自分がいます。

[@fiveike2234]

他言語だから考えることが多くなるというのはそれは習得してないだけでは。

[@yuzu-lj9bw]

個人的には邦楽でも言い回しの巧みさや比喩表現が上手い歌詞よりも、ストレートでよくある表現なんだけどこの人が歌うとパワーを持つんだよなみたいな歌詞が好き

[@Masa-es6yi]

ガルネリウスのシュウさんの踊ってる様な速弾きも好きだけど
イノランのような同じ旋律を弾き続けるペジオ職人もすき

[@n_k_3788]

英語の歌詞は、正直ネイティブでない限り、文学としての美しさみたいなものを感じとることができないし、日本語の歌詞の方が解像度高く読み取れるに決まってるからなあ
ヒップホップとか、文脈を読み取るだけで膨大な勉強しなきゃいけないもんなあ
例に挙げるならCreepy Nuts「生業」のリリックを全て、英語圏の人間が理解するのにどのくらい時間がかかるのだろうか…戸塚ヨットスクールとかわからんやろ

[@United_sandglass]

ケンドリック・ラマーのTo Pimp~の楽曲を調べようと思ったらアメリカ(黒人？)の歴史を知らないといけなくて挫折した覚えがある

[@n_k_3788]

@@United_sandglass 少しディグった音楽になれば、日本では翻訳されてなさそうな文脈がズラズラ出てきそうで怖いですね…

[@WeLoveTanktop69072]

ルース・ベネディクトの菊と刀のような日本人論を目指して
ケンドリックも盲点だった
日本人の視点によるケンドリック像を描いてみたいところである

[@小谷和浩]

戦前のブルースに40年はまっています。輸入CDは和訳がない。アメリカ南部の土地感や日常生活が解らないと理解できないことが多い。歌詞以前に予備知識が必要です。

[@fiveike2234]

英語は表音文字だからネイティブじゃなくてもそのまま理解できるでしょう。日本語は表意文字だから読解できる=そのまま理解できるってわけにはいかないけど。

[@fuming1855]

山下達郎が以前、後世に残る音楽とそうでは無いものの違いについて「流行にとらわれないもの、その音楽が志向しているジャンルや原理、文脈がキチンと分かるもの」と言っていて、なんか納得した記憶があります。
その昔、服やファッションを教えてくれた知人が1番に言ってくれたことが「これさえ身につければオシャレになれるアイテムは無い」ということでした。しかし、流行はあれど自分の服装にしっかりとしたスタイルがあったり、歴史を踏まえたものであれば「流派」が確立されるので、流行を追いかけるだけの人にはならない、普遍的なオシャレさは身につくよということを教えてくれました。
山下達郎の回答も正にこういうことなのかなと、ふと思い出しました。

[@brown_kan]

最後の質問者は「自分はそこらの人より音楽感度高いですよ」みたいな意図を感じて香ばしい

[@take8945]

でもここはそういうのをぶつける場みたいな役割もある気がする

[@rectifier6819]

そもそもここの視聴者は大体そういう人でしょ？

[@織田信長-m7w]

ノエルのギターソロ聞いてから早弾きすりゃいいってもんじゃないなって思った。どれだけキャッチーで耳に残ることが大切なんだなって気づいた。

[@村上由樹子-t9t]

ノエル自身が「自分はソングライターであって上手いギタリストではない」と言ってますね。好きなギターソロがある曲ランキングでみのさんの「ギターソロってこういうのでいいんだよ」の言葉に納得。テクニック至上主義でなくても、一度聴いたらずっと耳に残るノエルのギターソロが好きです。

[@rectifier6819]

ノエルのギターソロも良いけど、ザックワイルドのペンタ速弾きも良いもんよ。
どちらも違った趣がある。

[@コマツデラックス]

80年代前半とか、フュージョンみたいのとかハードロックとかのテクニカルなギター系のものがある程度もてはやされてたのが、80年代後半に日本ではバンドブームとかイカ天とかの時代になって、センスとかが大事でそういうのがむしろ一気にかっこ悪いみたいな風潮になった時に、なんか世間の評価ってコロコロ変わるなあって当時から思ってて、そんな人の評価より自分がどう感じるかを大事にしようってスタンスになったなあ。
別にテクニカルなものばかり聞くというより、上手い下手関わらず自分の琴線に引っかかる人を聞こうって感じで。

[@dogvip]

ジョンペトルーシは自分の原点なんですけど、40歳超えて聴くとなんか運指の練習みたいなフレーズ多いなって思い始めてます
逆に昔ちょっと小ばかにしてたポールギルバートは実は凄かったんだなとか思ってます

[@up8165]

わかりますわ。
謎のワニが出てくるビデオとかね

[@takasaki1220]

音楽愛が感じる大人のコメント素敵です！

[@dakacho]

論点が違うかもしれないけど、テクニカル系はめっちゃ練習してる人達が多いので、そういう姿勢を個人的にはリスペクトしてる

[@荒野のストロングチューハイ]

僕自身は
「悪い音楽は無い、嫌いな音楽があるだけである」
と思ってた(ナチパンクみたいな差別思想込みの音楽はコンプラ的にはダメだろうけど)
今は廃刊した某雑誌の編集長の音楽嗜好はまさに音楽ファシズムってくらい偏ってたけどそういう人のロジックを読むのもまた面白かった

[@user-sf8kf7yu1s]

中村とうようって言えやファッションパンク

[@DEEPZEP69]

ギターが上手いかどうかはよく話題になるけど一面的になりがち。私も嫌いなギターをあげることはできません。馴染みがないものでも、バリエーションとして楽しめるからです。受け手の気分も関係するので、重い、軽い、シンプル、複雑、それぞれギターの特徴が、その時の気分で興味深く聞けます。

[@kgkj-j8t]

すげえな…
最初から最後までずーっと可もなく不可もなく当たり障りのない返答してるな…
逆に凄いよこれ。

[@norinori_san]

HIP-HOPはカバーは難しいけどビーフ相手とか影響を受けたラッパーが名前をリリックに出したり、さらにサンプリング、リミックスする事があるからある種後世に残りやすいかもしれない

[@zar4021]

まずは誰もが知ってる代表曲があるってことだよね、かっこいいリフにソロにすばらしい曲

[@user-ob9qr6ib1d]

1975のI always wanna die (sometimes)で、日本語だと死にたいって感情をこれほど真正面から美しく歌えないな…って感動した

[@Yuuchan88]

エディは技巧沼に陥っていないし、
心の底を掘り進む系ではなく、飛んじゃう系なところが好き

[@こんちやー-u6t]

彼のインタビューとかですごいプレイのために曲作ってるんじゃなくて出したい音、曲のためにタッピングとかしてるって言ってた

[@アンソニーフルシアンテフリー]

BON JOVIの前ギタリストであるリッチー・サンボラはめちゃくちゃギター上手い(歌もめちゃうま)と思うのですが、なぜ余りギター好きから注目されてこなかったのですか？
自分は趣味バントのベーシストですが、ギタリストの方、どなたか教えてください！

[@JPberetta01roll]

今の時代とは違って、特に80’sはルックス、作品、オリジナルファッション、スタイル、ヒット曲の全てを持ったプレイヤーだけがギターヒーローになれたので、その点でリッチーはルックスはあったが、リフ、ソロがヒーローと並べる作品が作れなかったからです。
上手い事は才能では無く、ただの沢山練習した人です。それではスタジオミュージシャンか先生なんです。

[@アンソニーフルシアンテフリー]

そうですか‥‥‥
Livin' On A Prayerなどのトーキングモジュレーターを使ったイントロは当時個性があって本当にカッコ良いと思うのですが‥‥ギターヒーローになるには単にテクニックだけではないのですね😅それはベーシストも同じことですね

[@45vash]

めちゃくちゃ上手いとは思わないけど大好きなのがジョンフルシアンテ
ソロ時代のアルバム聴いてると頭おかしくなる

[@ぺぴのさん]

ジョンは最高です👍

[@hiroyuki5668]

ジョンメイヤーは明らかにテクニカルだろう

[@小谷和浩]

レイボーンもかな。

[@terikara]

何をもって「上手い」とするかですよね。音を詰め込む、速く弾くが上手いとされる傾向にあるけど、わざと音を抜くとか「間」を楽しむような弾き方もまた上手いのですがねえ

[@埼玉の防水師]

表が
さだまさし　だとしたら
裏は人間椅子
だと思っている。
どちらも文学的で好き。

[@テオ-m5u]

裏拍の件は、どのミュージシャンにも、「周りはみんな表拍だったけど、自分だけ裏でリズム取ってて恥ずかしかったw」みたいな感じで俺音楽わかってますアピールしたがるイタいファンが存在する。

[@solomonkt.1499]

メタリカのカークハメットは「なんか物足りない」っていつも思う。
でも彼無しではメタリカらしさは出ないだろうし・・・・
ワウペダルを多用して同じ様なフレーズを弾いてるイメージ。

[@埼玉の防水師]

カークがミスっても
ゴリゴリ進むジェイムス
それを容認するファン達。
ハラハラしちゃうところ。
それらも含めて好きですし
スタジオで弾いているカークの風景もギターキッズ感があって良し。

[@青田-i8c]

寒風、寒い時は必需ですね、暖かいです！

[@from-pointing]

スタジオミュージシャンのギタリストの北島健二さんが大好き、
白田一秀さんも素晴らしいフレーズだ😢、

[@IlluminationCelebration]

このコメント欄見るとみの氏も大変だなとつくづく思う

[@Gモジラ]

賢い人ですね。
わかりやすかった。

[@渡邉貴史-u5h]

邦楽の歌詞云々だけど、言いたいことを言葉で表現するのに、ダイレクトに、じゃなく詩的表現に昇華させられる感性がなくては
感動しにくいです。荒井由実や中島みゆきなんかは実にそれが上手い。良い歌詞はたくさんあります。

[@abukuzeny8686]

フジファブリックの志村正彦とかサニーデイサービスの曾我部恵一とかも詩人だと思ってる

[@小谷和浩]

吉田拓郎の歌詞は別格ですよ。

[@ゆうせい-i7s]

僕は荒井由実さんの卒業写真を聞いて中高生時代を懐かしむことがよくありますね、本当に素晴らしい

[@國立益美]

中島みゆきはデビューから現在まで、歌詞のレヴェルは変わらず素晴らしいが、荒井由実は結婚後、特に「オリーブ」あたりからどんどんチープ化してったと感じます

[@shimshimshim5123]

ユーミンと中島みゆきはJ-POPミュージシャン達の先生。
というか、最高神みたいに思ってるJ-POPPERも多いよ。
特にユーミンは派手好きミーハー性格タカビーetsで蔑む一般人は多いけど、やっぱり世界の音と日本の風土、形式美を結び付けた先駆者だからね。
みんな存命のうちに感謝しとかなきゃ、親御さんと一緒でいつかはいなくなるん。

[@キャラメルクラッチ]

結局は好き嫌いの話になると思う
ギタリストならその人の手癖が気にいるかどーか

[@清水秀信-l7t]

昔は早弾きする人が好きだったけど、今では簡単なフレーズで、でも独創的な音作りする人の方が好きだ。むしろ尊敬している。そもそも上手さって何だ。表現に上も下もないんじゃないか？年取ったら、そう思うようになった😅

[@しんすけ-j8c]

みのさんの口からSteve Vaiが出てくると嬉しい😂笑

[@dai2shonanmaru]

みのさんほどじゃないにせよ自分にも「音楽にどっぷりハマった時期」があり、それが80年代（～90年代）だったので、他の年代がどうなのかはわかりませんがタイアップに関しては映画だったりドラマだったりで使われた楽曲は軒並みヒットしてましたね。小林克也さんの『ベストヒットＵＳＡ』で毎週のように刑事ドラマ『ＭＩＡＭＩ ＶＩＣＥ』で使われた楽曲がヒットしたり、有名アーティストがゲスト出演したり、挙句は主役のドン・ジョンソン自身が歌っちゃったりしてた時期がありました。「主役が歌を」で言うと、映画『ビバリーヒルズ・コップ』のエディ・マーフィーなんかもそうでした。

[@horseincredible6692]

ひさびさにみのの喋りを聞いたけどこんなに上手かったっけ。研究とかユーチューブ活動を続ける中でちゃくちゃ成長しまくってるのを感じます。

[@user-808]

速弾き至上主義の人達はジミーペイジを認めないみたいなイメージある（偏見

[@taku.s922]

歌＝歌モノ(J-POP)＝喜怒哀楽の表現→って事でビーイング系やアイドルモノを聴いて育ったから、寧ろ、リフや速弾き推し音楽は異質な存在でした。至上→限定した感性でなく、「速弾きに感動する」から速弾きが好きって好みの問題でそれはそれでいいんじゃないかなって思いますが。「速弾き至上主義」って「辛いものしか喰わん」とか「ベジタリアン」みたいなものですよね。かなり偏った好みというか。凄いなと、思います。

[@小谷和浩]

あるあるかな。

[@aa-rb6be]

わかるわ〜
自分たちのジャンルはどこをどう辿ってもペイジが源流なのにあれを「下手」とか言いきっちゃう奴

[@bluesysamurainao4557]

機械的というか、テクニカルにうまいけど、ただうまいだけなのは、ギタリストに限らずあまり魅力を感じないかな

[@三浦慶太郎-v1t]

翼を広げて夢を掴め！やっぱり君が好き～！瞳を閉じるとあなたの顔が思い浮かぶ～、明日に向かって走り出す！
洋楽も日本もピンキリでそんなに変わらないと思うよｗｗ
80～90年代の売れたロック系の曲の歌詞が適当なのが多いだけじゃない？

[@CentipedeMKDS]

海外もタイアップ効果は絶大だと思います！
映画で言えば、
『Saturday Night Fever』 Bee Gees
『パープルレイン』 Prince
『ボディーガード』 Whitney Houston
『タイタニック』 Celine Dion
サントラもめっちゃ売れてます

[@BBX-yl3uw]

パープルレインはそもそもプリンスの映画だから他のとはちょっと違うかと
8マイルとエミネムのルーズ・ユアセルフの関係と同じというか
アルマゲドンとエアロはタイアップと言ってもいいかと

[@cheguevara7636]

そこにパープル・レイン入れる違和感

[@otama9387]

テクニカル系は嫌いだったけどガンズのチャイデモのギターソロは衝撃を受けた

[@和也aka竹チャン]

イマミチトモタカさんのギターがキレイな音色

[@ohichi19]

音楽に限らず芸術は100％好みの世界だからね。
上手いからカッコイイ、下手だからカッコ悪いとは限らないから面白い。

[@yusei91195]

タイアップの件、ジャズスタンダードとして残ってるものなんかも、ミュージカル曲や映画のテーマ、挿入歌がかなり多いので、海外でもあり得そう。

[@yyylovinson]

みのさんがとにかく、否定せず受け入れるスタイルが基本なのは分かった。ネガティブなことは基本言わない。
で、ならタイトルこういう感じにするなよって批判あるのも分かる。
そのスタイルで行くならタイトルも【みのは「実は大した事ないギタリストは？」とか聞かれても受け入れるスタイルだから出てきませんよすみません】とかにしないと、タイトル見て、おっそういうの聞きたい！って思った人をガッカリさせることになるからタイトルも改善してほしい。

[@ムランテ]

飛行艇裏でリズムとったらえらい陽気になるな

[@take8945]

一途とかは2,4で取るといい感じ

[@フライの卵]

逆に２拍子で区切られて民謡のリズムになる

[@tabakoya3541]

シカゴが日本語で自分たちの曲を歌ったアルバムはムチャ感動した。

[@檀黎斗神-l7s]

海外のタイアップ事情気になるな〜

[@kazunakaga9396]

歌詞の件は日本語と英語を同レベルで解釈できる語学能力プラス両方の文化背景の理解ができる人しか言えんやろ。日本人で日本に生まれ育ったものが英語の歌詞を読んでどこまで「理解」できるんか？と。

[@fiveike2234]

英語だけなら表音文字だから比較的に簡単ですよ。でも背景といえば宗教(聖書)からの引用ですよね。まあこれも読んで分からないことないですけどね。

[@仮面ライダー-j3j]

タイアップの件はやっぱり、漫画、アニメ大国ならではなのかな？と少し思ってしまった。アニソンというジャンルがあるくらいだし。その作品と音楽に思い出が繋がって感情が湧き出てくるのはすごくいいと思う。それをきっかけにそのアーティストの別の音楽を聴くきっかけにもなってくれれば尚更嬉しいよね。

[@wind239]

ギタリストの固有名詞を挙げさせるのは酷です😅歌詞は洋邦共にシンプルなもの意味深なものあると思います。タイアップはみのさんの言う通りです。リズムに関しては聴き手が楽しめば良いじゃないですか？

[@byujuneeeeaahhh]

ギタリストの話、変遷も含めてめちゃくちゃ共感が深い

[@ゆうやまな]

良いギタリストって総合的なかっこよさだと思う。そこには見た目とか華とかキャラも含む。技術力も評価の一つでしかない。例えコードだけシンプルにジャカジャカ弾いているようなギタリストでも総合的にかっこ良ければよいギタリストだと思う。

[@笑う唖女]

ペイブメントみたいなバンドもあるし楽器の上手さだけじゃないと思った

[@OWAKICHI]

オリジナル作れないくせにコピーだけ一丁前でイキってるギタリストはマジで大したことないな。

[@一Pay]

それはまた違う能力やんw

[@gutchie7]

俺はジョージ・ハリソンとエリック・クラプトンは「実は大した事ないギタリスト」だと思ってる。
でも人生で最も好きな曲のTop10を作ると、この二人から二曲ずつ入ってしまう、実に素晴らしいミュージシャンだと思ってる。
楽器演奏のテクニックって時間の流れで陳腐化するんだけど、楽曲は時代を超えて生き残る物だと思う。リッチーもエディも残ってゆくのは最も難しいプレイではなく、最もコピーされた印象的な曲だ。

[@youyou-wr9xq]

タイアップが強いのは、背景に一つの作品という強力なバックボーンが生まれることで音楽的に深みが増すからというのも理由の一つだと思ってる。特に最近のアニメタイアップ曲は作品の要素をうまく楽曲に落とし込んでるからウケるってのはあると思う。、

[@小谷和浩]

書き下ろしと言うよね。

[@杏村田]

世界観がビジュアルになるから音源も欲しくなってタイアップ作品は買われやすいですよね。ハリーポッターのジョン・ウィリアムスは本に対して挿絵の上手い画家のように音楽をつけている(歌詞はないからうたではないですが)

[@ns7965]

洋楽が優れてるみたいな人の宗教的な考え大嫌い。
邦楽も洋楽もダサい部分も良い部分もわからないなら音楽好きなんて言えないよね。

[@user-jattmdjpmmw]

個人的に速弾きは耳で弾いている人が好き、指で弾く人はもったいないと感じる

[@sousou5791]

指の踊りだよ。それも表現。笑

[@user-jattmdjpmmw]

@@sousou5791 どういうこと？

[@sousou5791]

@@user-jattmdjpmmw そのままですが？楽器出来る人？

[@user-jattmdjpmmw]

@@sousou5791 ん？ベースは8年くらいやってるよ。運指トレーニングみたいな速弾きよりもメロディックな速弾きのほうが評価されてるような気がするだけよ

[@sousou5791]

@@user-jattmdjpmmw あ。。なるほど。俺もメカニカルな速弾きよりエモい
のが好きだな。

[@Eddie-ex]

洋楽でもメタル厨とオルタナ厨は相容れない関係…

[@onigawara1000]

先日父が亡くなりました。昭和1桁生まれの父が好きだった曲は映画に使われた曲が殆どです。子供の時からピアノを弾いてましたが、ピアノの曲は専ら習っていた曲ばかりです。昔は映画とのタイアップは大きかったのは確かなのかもしれません。

[@ichoukyojaku]

それなりにちゃんと弾けるだけで俺より立派だからみんな上手よ笑
好き嫌いってはその人のキャラ、ビジュアル、メディアで伝えられたスキャンダルなんかも頭ん中にあるとプラスやマイナスに振れてしまう。すんごい上手いとわかってても「商売人ギタリスト」と思ったり、「DV略奪愛」と思ったりすると好きなギタリストにあげたくなくなる。
だからといってライブが観たくないかと言われればそうでもなく。やっぱりナマで聴いたらそんなこと考えずに演奏に聴き入ってしまうからなぁ。

[@WolfgangMittermeyer]

実際問題、ギターがちゃんと弾ける人でないとギターの巧さ、良し悪しは語る事ができないのかな？自分の好みの問題とギターの巧さ、良し悪しは別問題なのに混同してる人が多いと思う。
音楽のジャンルや指向でもどういう奏法を駆使して良い音楽を良いギタープレイを作るかも違って来るし。餅は餅屋と言う言葉もあるしね。
何より自分の好きなギタリストをリスペクトする事で他の人が好きな自分にとって興味の無いギタリストもリスペクトできるのではないかと思う。ただ、ちゃんと基本を練習をせずに基本中の基本もできないのに『俺は感性や心でギターを弾く、ピロピロ速弾きとか意味わからない』とか大口叩いてるアマチュアの正直全くギターの弾けてない人には辟易する。演奏で速く弾かなくても練習では速く弾けるようにすることは一番最初にやらなくてはいけない基本中の基本なのにね。(別に超絶速弾きじゃなくてもいいから慣れてきたら徐々にスピードを上げて弾く練習の事)そう言う事を言って動画アゲていてそういう基本ができていない自称ギタリストの人の動画を何本も観たことあるけど演奏と言えるレベルではなかった。ちゃんと練習すればちゃんと弾けるようになるのに残念だよね。

[@まーごめ-c7f]

タイアップしてるから売れてるのか、それともアーティストがタイアップを意識して売れやすい曲を作ってるから売れるのか

[@United_sandglass]

両方だと思います

[@dk-ry1mb]

別にどっちが違うとかはないと思うわ。両方が入り乱れてるんかね。

[@小谷和浩]

相乗効果だね。

[@daiapolon6049]

タイアップしてるから売れてる。シングルの曲ならタイアップの有無にかかわらす売れやすい曲を作るのは当然。なお、タイアップを積極的にやり始めたアーティストはおニャン子クラブ。同じフジテレビのアニメやドラマやバラエティー番組とタイアップしまくって売っていた。

[@小谷和浩]

@@daiapolon6049
おニャン子クラブはアーティストではない。だからタイアップと関係はないよ。

[@ハイソカー]

めっちゃアリスクーパー聴いてるのいいね！

[@珍道中-s4m]

ギターの話は歌も同じだな。
いくら歌上手くても所詮モノマネだったり、編集とかの技術が昔より格段に上がった反面、クリーンに完璧にし過ぎた最近の曲は個人的に楽しいと思うのが少ない。
必要な雑音って音楽には絶対あるからな。
曲は少しダサい方が売れやすいって秋元康も言ってたけど、何でも完璧って結構つまらないって感じるんだと思う。

[@ところてん-m4r]

邦楽洋楽歌詞問題個人的には、歌詞を一生懸命考えてるミュージシャンに本当に申し訳ないんだけど、意味があまり分からない方が聞きやすいと言う点で洋楽ばかり聞いてしまう…
最近英語が少し分かるようになってしまいロシア音楽に傾倒しています。

[@phelesmephisto5490]

下手なギターの方が聴いてて楽しい
コレはありそう
しょっちゅう間違えてて、「自分で作曲したんやないんかーい」なども楽しい
同じ曲でも聞く角度で楽しみが変わるし

[@あかいきつね-p8o]

ローリングストーンズてすべて下手なのに神なのは