Parece mentira que en pleno siglo XXI mucha gente crea aún la romantización del artista que trabaja gratis o por lo que le quieran dar... Genial este video, Aldana. Mil gracias
@@AldanaHIstoriaSdeArte Obviamente la cuestión no es que quien haga la obra la haga por dinero, sino que el dinero sea lo único que le mueva. Es decir, que haya una motivación económica no excluye que se busque con curiosidad o con apasionamiento que aparezca una visión suya en los cuadros. Por lo demás, la mayor parte de todos esos cuadros pueden responder a solo una forma de ganar la vida y es muy interesante cómo la gente le da un valor extra a la firma y luego hay cuadros suyos que pueden ser de cualquiera parecido. Pero sigo creyendo que las mejores obras -y aquí mejor responde a una capacidad de pensar y crear algo más allá de lo común y más allá de cumplir con el pago de un dinero- están fuera de estas discusiones, que no deberían importarnos a quienes no queremos ganar dinero vendiendo arte, sino solo disfrutarlo. Gracias por tu video.
Interesantísimo Aldana, gracias! Por supuesto hagamos ese vídeo de Rembrandt y el mercado! Realmente viendo esta entrada yo tenía en mente todo el rato que este hombre lo que construyó fue una marca y una empresa, qué bárbaro. Un concepto, el de marca, con el que hoy convivimos con tanta normalidad y tan contentos. No hay duda que en la historia del arte la cuestión de la firma busca la veracidad, pero también y mucho, la rentabilidad económica, hay algo de fetichismo en la firma. Me encantan estos contenidos tan sociológicos del arte😊
Gracias Aldana por este Máster Class de la obra de Rembrandt y de las atribuciones de algunas de sus obras ☺️. Porfavor más vídeos de Rembrandt a petición personal sus grabados que he tenido la oportunidad de ver y son magistrales igual me encantaría que tocaras cualquier de los temas que propones ❤️. Concuerdo contigo con lo dañino de la figura del "genio" artístico.
Nooo, Aldana! Qué videazo te has marcado atajando con un solo impulso el tema tan espinoso que son las atribuciones, el genio artista, el mito de hacer las cosas por amor al arte, y todo dándonos un paseíto por Rembrandt. Maravillosísimo!
¡Por favorrrr, qué maravilla de video, Aldana!! Debo decir que coincido totalmente con tu postura y tu predisposición a las evidencias te hace tan, tan absolutamente confiable. Realmente disfrutamos mientras aprendemos con tus vídeos. ¡Muchas gracias!
He vuelto después de varios días de estar ausente y me encuentro con mi catedrática estrella y favorita. 🦉Aldana🌙 Infinitas gracias por tanto conocimiento enriquecedor que nos compartes con una dinámica de oratoria excepcional y magistral.
Olvidé agradecerte algo🤦🏻 no sabía que para restaurar planchan lienzo antes y se aplasta texturas. Muy interesante! Me parece muy bueno cuando nos cuentas cosas técnicas que no son tan habituales de conocer, yo por lo menos desconozco mucho de esos detalles y me encanta que nos cuentes tanto!
Maravillosa entrada, Hace unos años vi una exposición del artista que trajeron al Museo Thyssen… me encantó y encantó ver la obra en directo, la pincelada, la textura, el color. Gracias!
Fantástica entrada, muchas gracias. A la expectativa de que desarrolles tanta variedad de temas relacionados entorno a Rembrandt y más interesantes reflexiones sobre la historia del arte en general.
Para analizar cualquier obra es necesario el contexto, histórico, social, etc... Entonces, cuando no se sabe cuando se hizo o quien lo hizo? (taller)... es complejo... porque se reduce a la cuestión estética.... Es muy bueno hablar del tema de los talleres, porque, cuanto mal se habla de muchos pintores mas contemporáneos que exponen las ideas y son las "factorias" de las cuales son dueños, las que hacen mucho... y no esta mal, si como comentas, la pintura es un trabajo... es para ganarse la vida... Excelente video
Es como decís. Igual realmente es muy difícil que no se tenga ningún dato referencial de una obra, aunque sea fecha aproximada y estilo en sentido amplio… pero claro, se escapan cosas cuando la información es muy escasa.
Excelente como siempre!!! Con tus clases se aprende siempre algo nuevo, diferente e interesante. Espero algún día una entrada sobre los nombres de los cuadros.....!!! Gracias!!!
Genial como siempre Aldana, muchas gracias, todas tus entradas son inmensamente interesantes, me encantaría que un día desarrolles la entrada acerca del tipo de enseñanza que daba Gerome, siento que hay mucha mal interpretación acerca de como era el entrenamiento del siglo XIX para los artistas en las academias actuales, y la información que se comparte al respecto suele ser vaga, idealizadora y cae demasiado en malinterpretaciones a base de esta idea que mencionaste en el video de la "figura del genio", que me parece totalmente tóxica, especialmente a los nuevos aspirantes de la pintura figurativa.
Muchas gracias. Algo he mencionado en la entrada de Gérome y en el video de la Educación Artística durante el siglo XIX. Pero es verdad que amerita profundización. Lo tendré en cuenta 🤗
Hola Aldana. Te cuento que en diciembre tenemos planeado un viaje a Buenos Aires y un punto de visita será el Museo de Bellas Artes donde hay un "Retrato de mujer joven" atribuido a Rembrandt y su taller. Muy interesante lo que nos cuentas porque muestra el dinamismo en las miradas sobre el proceso de creación y aceptación de una obra. Me refiero a como el dinero pesa hoy en día para dilucidar si las pinceladas son de la mano del autor o no, tema que antes no importaba porque la validez de la obra iba por otro lado. ¡Aprendiendo todos los días algo nuevo contigo! Muchos Saludos 😊
¡Qué lindo que vengas a Buenos Aires! Esa sala donde está la pieza que mencionas es una maravilla, tenes también a Cranach, Rubens y un mobiliario con tallas de la historia de José que quita el aliento. Cuando observas el retrato que hizo Rembrandt / taller, vas a notar palpablemente los cambios en el tratamiento del óleo. Date unos minutos ante la pieza. Por lo demás, toda la colección del Bellas Artes es muy abordable y tiene muchos destaques. Además es gratuito así que reservate tiempo para ir más de una vez 😂
Excelente entrega. Pienso que hacía falta una Mayor reflexión sobre el tema de los valores en el arte: la diferencia entre valor de cambio, valor de uso y valor estético. Me parece que es importante educar sobre este tema por qué es una de de las barreras a la plena apreciación estética.
Muy bueno, Aldana. Esto me hace pensar en cuanto influye la atribución del autor en la valorización de una obra. ¿Habrá famosísimas obras mal atribuídas que museos o compradores impiden investigar para resguardar su valor cultural o económico?
Si si, completamente. Es todo un dilema para los museos/ galerías, encarar la evaluación de ciertas colecciones por cómo impacta esto en su patrimonio. Tooodoooo un tema para hablar eh? 👌
Hola Aldana !. La verdad, yo no se lo que es un "berenjenal"(0.48),ja,ja...Y con respecto al tema de hoy me parece interesantísimo. Me genera inquietud la idea de "genio". No sabía que era un concepto propio del Romanticismo. De esa época también es la idea del "artista pobre"?. Idea bastante absurda me parece pero que genera un aura en ciertos individuos. La clásica figura del artista bohemio, pobre, que pinta en una bohardilla de mala muerte y está mal alimentado y es alcoholico o algo peor...En fin, y de ahí se pasa al otro extremo propio de los siglos 20 y 21 del artista millonario que cotiza por su firma en el Mercado del arte...Es así o estoy exagerando? Gracias por otro video genial, nunca tan bien utilizada la palabra,jajj. Me apunto a una segunda parte del tema de hoy . Te mando un beso grande!
La idea del artista pobre es un poco consecuencia de la mirada romántica que lleva a la vida extrema y bohemia que se desarrolla más fuertemente a fines del siglo XIX e inicios del XX.
Me tocó volver a este video. Lo he visto varias veces para entender esos aspectos que son difíciles para mí enfocar. Entonces como encaja este Rembrandt en el taller exitoso lleno de discípulos y su serie de autoretratos durante el tiempo? Son líneas que se deben entrelazar con lo expuesto aquí. Me da mucha curiosidad eso!
¡Hola! Comprendo tu búsqueda. El tema del autorretrato en Rembrandt tiene múltiples caras y ninguna concluyente la verdad. Porque no tomó el autorretrato de la misma manera en cada etapa de su vida. Luego, más allá de un taller con alumnos y exitoso, tenía su impronta un tanto solitaria. Imposible de abarcar en un comentario todo esto, me quedo con tu inquietud para cuando hablemos de estas obras. 😉 Gracias por compartir tu interés.
Hola Aldana, tengo un cartón firmado “Van Rijn”. Por lo cual siempre pensé que es una imitación porque 1. No sé si el cartón existía en el S XVII y por otro está firmado únicamente por el apellido. Tu sabés si existía ese material o si hay otros ejemplos firmados de ese modo? Gracias
Hola, yo al menos no tengo en mente una firma de Rembrandt solo con el apellido. Sí lo ha usado pero anteponiendo Rembrandt, R, etc... Ahora no soy experta en la materia. Lo correcto es que lo evalúa alguna galería, museo o especialista. Sds.
Tmb sería super interesante como Rembrandt influye enormemente en la fotografía...no por nada existe la iluminación tipo Rembrandt , eso sería genial ❤❤❤❤❤ 🩷🩷🩷🩷🩷
Sin duda, va por ahí cuando uno piensa en las influencias; aunque Rembrandt siempre fue en otro sentido, es decir, escapar a la visita de otros maestros.
El valor de una pintura solo se lo da la firma del pintor o quizás nisiquiera eso al parecer el valor de una obre no depende de quien la pintó sino de quién es el propietario..porque vaya no es mejor que una hobra que parece de rembrandt no sea de el ? Porque si sabríamos que hubo otros artistas tan geniales como el 🤷♂️
Hola Francisco, tal cual todo lo que decís. El valor de una obra es complejo, también hay que pensar que hay diferentes valores: estético, mercado, etc. Vamos a profundizar en estos temas sin duda. ¡Gracias por tu comentario! 👌
😳 Con Rembrandt paso lo de haz un estilo y después échate a dormir, porque discípulos sobran para con énfasis hacer los detalles y claro, estos maestros felices con seleccionar a los talentos para esto o aquello. Finalmente, estos maestros se venden con la imagen de sobrehumanos.😢 Triste es saber las verdades de la vida.😒 Nota. Si falsifican un billete que pasa por bueno...😮
La idea del artista genio nos sigue haciendo daño. Somos laburantes, trabajadores del arte, y como cualquier trabajador merecemos que nuestro trabajo sea pago, porque de algo tenemos que vivir y tenemoslamala costumbre de querer comer al menos una vez por día, y los materiales son caros, y bue, hice catarsis😅
Parece mentira que en pleno siglo XXI mucha gente crea aún la romantización del artista que trabaja gratis o por lo que le quieran dar... Genial este video, Aldana. Mil gracias
¡Gracias! 🤗
@@AldanaHIstoriaSdeArte Obviamente la cuestión no es que quien haga la obra la haga por dinero, sino que el dinero sea lo único que le mueva. Es decir, que haya una motivación económica no excluye que se busque con curiosidad o con apasionamiento que aparezca una visión suya en los cuadros. Por lo demás, la mayor parte de todos esos cuadros pueden responder a solo una forma de ganar la vida y es muy interesante cómo la gente le da un valor extra a la firma y luego hay cuadros suyos que pueden ser de cualquiera parecido. Pero sigo creyendo que las mejores obras -y aquí mejor responde a una capacidad de pensar y crear algo más allá de lo común y más allá de cumplir con el pago de un dinero- están fuera de estas discusiones, que no deberían importarnos a quienes no queremos ganar dinero vendiendo arte, sino solo disfrutarlo. Gracias por tu video.
Interesantísimo Aldana, gracias!
Por supuesto hagamos ese vídeo de Rembrandt y el mercado!
Realmente viendo esta entrada yo tenía en mente todo el rato que este hombre lo que construyó fue una marca y una empresa, qué bárbaro. Un concepto, el de marca, con el que hoy convivimos con tanta normalidad y tan contentos. No hay duda que en la historia del arte la cuestión de la firma busca la veracidad, pero también y mucho, la rentabilidad económica, hay algo de fetichismo en la firma.
Me encantan estos contenidos tan sociológicos del arte😊
Gracias Cristina 🤗 Es muy pertinente tu comentario.
Gracias Aldana por este Máster Class de la obra de Rembrandt y de las atribuciones de algunas de sus obras ☺️. Porfavor más vídeos de Rembrandt a petición personal sus grabados que he tenido la oportunidad de ver y son magistrales igual me encantaría que tocaras cualquier de los temas que propones ❤️. Concuerdo contigo con lo dañino de la figura del "genio" artístico.
¡Muchas gracias Adriana! 🤗
Nooo, Aldana! Qué videazo te has marcado atajando con un solo impulso el tema tan espinoso que son las atribuciones, el genio artista, el mito de hacer las cosas por amor al arte, y todo dándonos un paseíto por Rembrandt. Maravillosísimo!
¡Muchísimas gracias Laura! 🤗
¡Por favorrrr, qué maravilla de video, Aldana!!
Debo decir que coincido totalmente con tu postura y tu predisposición a las evidencias te hace tan, tan absolutamente confiable. Realmente disfrutamos mientras aprendemos con tus vídeos.
¡Muchas gracias!
Muchas gracias Cesar 🤗
He vuelto después de varios días de estar ausente y me encuentro con mi catedrática estrella y favorita. 🦉Aldana🌙 Infinitas gracias por tanto conocimiento enriquecedor que nos compartes con una dinámica de oratoria excepcional y magistral.
Muchas gracias 🤗
Renbrandt Fan, disfrutado cada minuto, excelente maestra Aldana, y definitivamente no podemos quedarnos hasta aquí...👏👏👏
¡Mil gracias!! Continuaremos 😉
Por favor! La siguiente entrada sobre Rembrandt en el mercado
¡Lo haremos! Gracias 😊
Genial. Amo tu canal. Estoy viendo que es un Rembrandt ❤
¡Muchas gracias! 😊
Olvidé agradecerte algo🤦🏻 no sabía que para restaurar planchan lienzo antes y se aplasta texturas. Muy interesante! Me parece muy bueno cuando nos cuentas cosas técnicas que no son tan habituales de conocer, yo por lo menos desconozco mucho de esos detalles y me encanta que nos cuentes tanto!
¡Gracias! 🤗
Maravillosa entrada,
Hace unos años vi una exposición del artista que trajeron al Museo Thyssen… me encantó y encantó ver la obra en directo, la pincelada, la textura, el color.
Gracias!
¡Muchas gracias Patricia! Verlo en directo es entrar a otro mundo 😉
Fantástica entrada, muchas gracias. A la expectativa de que desarrolles tanta variedad de temas relacionados entorno a Rembrandt y más interesantes reflexiones sobre la historia del arte en general.
¡Gracias! 🤗
Para analizar cualquier obra es necesario el contexto, histórico, social, etc... Entonces, cuando no se sabe cuando se hizo o quien lo hizo? (taller)... es complejo... porque se reduce a la cuestión estética....
Es muy bueno hablar del tema de los talleres, porque, cuanto mal se habla de muchos pintores mas contemporáneos que exponen las ideas y son las "factorias" de las cuales son dueños, las que hacen mucho... y no esta mal, si como comentas, la pintura es un trabajo... es para ganarse la vida...
Excelente video
Es como decís. Igual realmente es muy difícil que no se tenga ningún dato referencial de una obra, aunque sea fecha aproximada y estilo en sentido amplio… pero claro, se escapan cosas cuando la información es muy escasa.
Excelente como siempre!!! Con tus clases se aprende siempre algo nuevo, diferente e interesante. Espero algún día una entrada sobre los nombres de los cuadros.....!!! Gracias!!!
¡Gracias! 😊
Rembrandt hizo su propia marca. Que siga la serie.
¡Gracias! 👌
Muy buen video, muchas gracias por tu información sobre el arte, espero seguir viendo videos suyos, bendiciones
Muchas gracias, saludos 😊
Super interesante Rembrandt y su taller, lo complicado de su personalidad. Mas por favor.
Gracias 😊 ¡Lo haremos!
Aldana, como siempre un maravilloso video, gracias por compartir todo ese conocimiento. Soy tu fan :)
¡Muchas gracias! 😊
Excelente video!! Rembrandt y el mercado? Claro que si!!!
Gracias ☺️ ¡ Lo haremos!
Q bueno Aldana H si que lo he disfrutado Ers genial💥💕
¡Gracias! 🤗🤗
Me hice ya adicto a tus videos , mientras estoy haciendo fotografía en mi estudio veo y aprendo muchísimo de tu contenido
¡Gracias Francisco! 😊
Excelente vídeo. Extraordinario. No volveré a ver un Rembrandt (sensu lato) con los mismos ojos.
¡Gracias! 😊
Gracias por traernos al mundo del arte complejo del arte más allá de la fantasía bohemia del cine, muy buen video.
¡Muchas gracias por apoyar el contenido del canal! 🤗
Estoy esperando a Tiepolo de Venecia. Gracias. Me encanta tu trabajo. Y qué trabajo
Muchas gracias 😊
@ Al contrario nos enriquece vemos tu trabajo. Me encanta y te sigo y siempre aprendo. Gracias a vos
Hola. Aldana ❤un placer saludarte siempre Genial tus historias 😉 😃😀😃😍Gracias 🤗
Hola, muchas gracias 🤗
Gracias ❤️
Suerte 🍀
Excelente video como siempre, gracias por toda esta información 👆🏻👉🏻🔥
¡Gracias! 😊
Excelente!! Por favor, hacé la entrada sobre cómo se manejaba con el mercado❤
¡Claro que sí! Gracias 😊
gracias
¡Gracias por valorar el contenido del canal! 😊
Sii más Rembrandt!!!
Claro, este viernes ya salió otro video sobre él 😉
Genial como siempre Aldana, muchas gracias, todas tus entradas son inmensamente interesantes, me encantaría que un día desarrolles la entrada acerca del tipo de enseñanza que daba Gerome, siento que hay mucha mal interpretación acerca de como era el entrenamiento del siglo XIX para los artistas en las academias actuales, y la información que se comparte al respecto suele ser vaga, idealizadora y cae demasiado en malinterpretaciones a base de esta idea que mencionaste en el video de la "figura del genio", que me parece totalmente tóxica, especialmente a los nuevos aspirantes de la pintura figurativa.
Muchas gracias. Algo he mencionado en la entrada de Gérome y en el video de la Educación Artística durante el siglo XIX. Pero es verdad que amerita profundización. Lo tendré en cuenta 🤗
@@AldanaHIstoriaSdeArte Genial!, iré revisando la información
Que buen video me encanta Rembrandt.
¡Muchas gracias! 🤗
Hola Aldana. Te cuento que en diciembre tenemos planeado un viaje a Buenos Aires y un punto de visita será el Museo de Bellas Artes donde hay un "Retrato de mujer joven" atribuido a Rembrandt y su taller.
Muy interesante lo que nos cuentas porque muestra el dinamismo en las miradas sobre el proceso de creación y aceptación de una obra. Me refiero a como el dinero pesa hoy en día para dilucidar si las pinceladas son de la mano del autor o no, tema que antes no importaba porque la validez de la obra iba por otro lado.
¡Aprendiendo todos los días algo nuevo contigo!
Muchos Saludos 😊
¡Qué lindo que vengas a Buenos Aires! Esa sala donde está la pieza que mencionas es una maravilla, tenes también a Cranach, Rubens y un mobiliario con tallas de la historia de José que quita el aliento. Cuando observas el retrato que hizo Rembrandt / taller, vas a notar palpablemente los cambios en el tratamiento del óleo. Date unos minutos ante la pieza. Por lo demás, toda la colección del Bellas Artes es muy abordable y tiene muchos destaques. Además es gratuito así que reservate tiempo para ir más de una vez 😂
Muchos gracias Aldana, sin duda disfrutaremos la oportunidad de ver el trabajo de los grandes maestros que alberga el museo. Saludos 😊
Excelente entrega. Pienso que hacía falta una Mayor reflexión sobre el tema de los valores en el arte: la diferencia entre valor de cambio, valor de uso y valor estético. Me parece que es importante educar sobre este tema por qué es una de de las barreras a la plena apreciación estética.
¡Muchas gracias! Me quedo con tu sugerencia. 👌
Si Aldana, hablemos del tema ceguera
Lo haremos ☺️ Gracias!
Muy buen video 🎉
¡Muchas gracias! 😊
Muy bueno, Aldana. Esto me hace pensar en cuanto influye la atribución del autor en la valorización de una obra. ¿Habrá famosísimas obras mal atribuídas que museos o compradores impiden investigar para resguardar su valor cultural o económico?
Si si, completamente. Es todo un dilema para los museos/ galerías, encarar la evaluación de ciertas colecciones por cómo impacta esto en su patrimonio. Tooodoooo un tema para hablar eh? 👌
Necesario un vídeo con tus explicaciones de Giuseppe Castiglione
¡Uy qué especial! Lo pondremos en la lista. Gracias 🤗
Aldana has un video de las obras que hay en la coleccion Von Thyssen. Las historias. 😊
¡Claro que sí! Gracias 👌
De los 5 grandes estaría él.
Y la Luz espiritual en los cuadros el es el Rey ✨
.
Muchas gracias por vuestro gran trabajo y exposición.
¡Gracias! 😊
Me encantan los escándalos de los artistas 😅 clásicos y contemporáneos 😅 nimodo chisme es chisme ❤
😂😂 Gracias.
Hola Aldana !. La verdad, yo no se lo que es un "berenjenal"(0.48),ja,ja...Y con respecto al tema de hoy me parece interesantísimo. Me genera inquietud la idea de "genio". No sabía que era un concepto propio del Romanticismo. De esa época también es la idea del "artista pobre"?. Idea bastante absurda me parece pero que genera un aura en ciertos individuos. La clásica figura del artista bohemio, pobre, que pinta en una bohardilla de mala muerte y está mal alimentado y es alcoholico o algo peor...En fin, y de ahí se pasa al otro extremo propio de los siglos 20 y 21 del artista millonario que cotiza por su firma en el Mercado del arte...Es así o estoy exagerando?
Gracias por otro video genial, nunca tan bien utilizada la palabra,jajj. Me apunto a una segunda parte del tema de hoy . Te mando un beso grande!
La idea del artista pobre es un poco consecuencia de la mirada romántica que lleva a la vida extrema y bohemia que se desarrolla más fuertemente a fines del siglo XIX e inicios del XX.
Me tocó volver a este video. Lo he visto varias veces para entender esos aspectos que son difíciles para mí enfocar.
Entonces como encaja este Rembrandt en el taller exitoso lleno de discípulos y su serie de autoretratos durante el tiempo? Son líneas que se deben entrelazar con lo expuesto aquí. Me da mucha curiosidad eso!
¡Hola! Comprendo tu búsqueda. El tema del autorretrato en Rembrandt tiene múltiples caras y ninguna concluyente la verdad. Porque no tomó el autorretrato de la misma manera en cada etapa de su vida. Luego, más allá de un taller con alumnos y exitoso, tenía su impronta un tanto solitaria. Imposible de abarcar en un comentario todo esto, me quedo con tu inquietud para cuando hablemos de estas obras. 😉 Gracias por compartir tu interés.
Este vídeo (jueves) es el que saldrá mañana viernes o habrá otro mañana viernes ?
En Argentina donde está ubicada Aldana ya es media noche, así que en efecto para ella es viernes . Solo hace un vídeo por semana.
Gracias @@adrianac3258
Hola Aldana, tengo un cartón firmado “Van Rijn”. Por lo cual siempre pensé que es una imitación porque 1. No sé si el cartón existía en el S XVII y por otro está firmado únicamente por el apellido. Tu sabés si existía ese material o si hay otros ejemplos firmados de ese modo? Gracias
Hola, yo al menos no tengo en mente una firma de Rembrandt solo con el apellido. Sí lo ha usado pero anteponiendo Rembrandt, R, etc... Ahora no soy experta en la materia. Lo correcto es que lo evalúa alguna galería, museo o especialista. Sds.
Tmb sería super interesante como Rembrandt influye enormemente en la fotografía...no por nada existe la iluminación tipo Rembrandt , eso sería genial ❤❤❤❤❤ 🩷🩷🩷🩷🩷
¡Buena sugerencia! 👌
justamente cuando m preguntan a que me dedico, yo suelo decir "hago dibujitos" jaajjajajaa
dibujitos muy caros
Rembrant: metele mas diseño, dogo, mas empaste XD
😂
Sos grande, ché boluda!
😂😂😂😂 Gracias.
la mirada y autenticacion se supone que es por fanatismo historico XD
pero son unos osciosos jajajaja okno imagino que es dinero :P
Quizá la pregunta es ¿ Ésa obra de arte se podría haber hecho si Rembrandt no hubiese existido?
Sin duda, va por ahí cuando uno piensa en las influencias; aunque Rembrandt siempre fue en otro sentido, es decir, escapar a la visita de otros maestros.
El valor de una pintura solo se lo da la firma del pintor o quizás nisiquiera eso al parecer el valor de una obre no depende de quien la pintó sino de quién es el propietario..porque vaya no es mejor que una hobra que parece de rembrandt no sea de el ? Porque si sabríamos que hubo otros artistas tan geniales como el 🤷♂️
Hola Francisco, tal cual todo lo que decís. El valor de una obra es complejo, también hay que pensar que hay diferentes valores: estético, mercado, etc. Vamos a profundizar en estos temas sin duda. ¡Gracias por tu comentario! 👌
😳 Con Rembrandt paso lo de haz un estilo y después échate a dormir, porque discípulos sobran para con énfasis hacer los detalles y claro, estos maestros felices con seleccionar a los talentos para esto o aquello. Finalmente, estos maestros se venden con la imagen de sobrehumanos.😢 Triste es saber las verdades de la vida.😒
Nota. Si falsifican un billete que pasa por bueno...😮
Sí, eso no resta mérito al tiempo dedicado a la creación y formación. Lo del billete es tal cual jajaja
La idea del artista genio nos sigue haciendo daño.
Somos laburantes, trabajadores del arte, y como cualquier trabajador merecemos que nuestro trabajo sea pago, porque de algo tenemos que vivir y tenemoslamala costumbre de querer comer al menos una vez por día, y los materiales son caros, y bue, hice catarsis😅
Muy de acuerdo contigo 👍