Бесплатный мастер-класса “5 приемов высококлассной живописи” 👉 clck.ru/34TXyR Он подойдет как НОВИЧКАМ, так и ПРОФЕССИОНАЛЬНЫМ художникам. Бесплатное РУКОВОДСТВО "Как создавать высококлассную живопись" 👉clck.ru/34TXzA
Спасибо за ваше примечание. К сожалению не совсем понятно - какое значение имеет опыт в вашей интерпретации? У нас эта фраза употребляется в контексте освоения данной технологии. Начинающий с полного нуля-может создавать такие работы. И у него может получаться лучше, чем у профессионала с многолетним стажем. В каждой фразе основное значение имеет контекст, в котором она сказана. Речь об этом
Опыт имеет значение, но в данном случае, если ты хочешь создать картины, как это делали великие художники Возрождения, без технологий ты не освоишь. Да со стажем ты будешь хорошим художником, у тебя будет много красивых картин, но такого уровня великих мастеров итальянской школы в живописи без определенных знаний, технологий ты не добьешься. Потому что этого в академиях не преподают, я училась в художественной школе, а далее в высшей академии искусств, такие картины, не пишут на дипломных работах, такие картины не пишут и преподаватели))))
Чистая магия! Удивительная технология! Только от вас о ней услышала. 5 лет в художественной школе в своё время проучилась, но ни один преподаватель ни о чём подобном не рассказывал. Все всегда смешивали краски на палитре...
Спасибо за ваш комментарий! Вы сейчас пишите картины? Ознакомтесь с нашим бесплатным пошаговым руководством в ТОП живописи 👉 clck.ru/36peoY "Как создавать высококлассную живопись" Если желаете писать картины музейного образца, отличаться от других художников, завораживать зрителя, познакомьтесь с нашей техникой «ТОП живописи» ближе.
Дорогие друзья! У нас к вам большая просьба:) После просмотра видео, поделитесь своими впечатлениями в комментариях, и если вам понравилось, поставьте пожалуйста лайк.👍 Нам очень важна обратная связь от вас, чтобы мы могли постоянно улучшать наш контент и предлагать вам еще более интересные и полезные видео. А также - знакомить вас с нашей уникальной технологией ТОП
Современные люди настолько суетны, и никакая технология не поможет создавать им по настоящему тонкие работы. Нужно годами приучать себя к этому, к трудолюбию и терпению. Сейчас все жалуются на дефицит времени, а также на депрессию, которая угнетает и не оставляет места ни поэзии, ни идеальной красоте. Хотя технология не виновата, как не виновата Библия, что ей не доверяют.
Спасибо за ваш комментарий! Многие наши ученики отмечают, что работая в технологии ТОП они успокаиваются, учатся быть терпеливыми. Живопись в ТОП - как медитация. В процессе написания картины ощущаешь гармонию, баланс, возможность передать это через творчество
Сколько же нечеловеческого терпения нужно при этом методе. В связи с этим вспомнился прочитанный мною анекдот. Однажды мастерскую Тинторетто посетило несколько фламандцев. Они принесли ему рисунки голов. Рассмотрев их тщательные работы, Тинторетто отметил: да, такое не выполнишь бегом! Затем окунув кисть в темную краску, сделал набросок головы. Отметил света и сказал: а у нас в Италии творят вот так! Не знаю чем ответили фламандцы. Но живопись прогрессировала, как мы знаем, в итальянской методе.
Валерий, спасибо за интересный анекдот 😄 Мы думаем отвечать не зачем итальянцам из вашего анекдота. Вы смотрите на процесс со своей перспективы. В которой сам процесс- это каторга, в которой постоянно надо бороться с несовершенствами формы, полутонов цветов и общей раздробленности произведения. Не забывая при этом об объёме и пространстве. Это постоянное тушение пожаров разной величины, своими талантами, многолетним опытом и незаурядными способностями… Но что если бывает так, что пожаров нет? Постоянно работа двигается по ступенькам совершенства приобретая все новые грани красоты и сложности цветовых образований. И если даже вы находитесь за каким то другим делом, вам не терпится вернутся к произведению. Потому что там не надо тушить пожары 🧯 Вас там ждут удивительные преобразования, которые порой сложно представить или увидеть в современной действительности. Надо ли отвечать итальянцам из этого анекдота, если они понятия не имеют о чем написано выше и скорее всего не поймут 🔝
Спасибо, что заинтерисовались нашим Руководством. Если нет кнопки "Старт" нажмите зеленую кнопку "Отправить сообщение". Надеемся руководство вам будет полезно! Если возникнут вопросы, пишите))
Cам метод хорош. Что меня лично смущает, так это нанесение масла на поверхность....понимаю, для пропитки всех слоёв, но масло со временем склонно к пожелтению, так белый и синий пострадают искажением ....что скажете?
Впервые слышу, что Леонардо или Рафаэль вышмуливали свои шедевры нождачкой!!! Ваша технология, также имеет право на жизнь, но прилетать Джаконду Леонардо к шлифовальной шкурке, - это уже перебор! Я ничего против не имею, пожалуйста копируете шедевры по своей технологии, обучайте желающих, но☝️историю не переписывайте под абразив!
Вы своё сообщение основываете на наждачке?) В те времена ее просто не было☺️ Но даже в рисунке Леонардо использовал метод серебряной иглы… То есть было некое подобие абразива. Почему речь идёт о копиях? Так же делаем и авторские работы и с работы с натуры) Но мы рады что вы ничего против не имеете! Спасибо за ваше мнение!
@@ogivitel-art6168 О серебряной игле слышу впервые, а то, что Леонардо пользовался серебреным штифтом вместо угля, для нанесения рисунка - это доказано, также были и свинцовые штифты! Ваша технология нова, прежде вряд-ли кто-то из удожников так широко пользовался абразивом. Ничего сказать не могу о работах выполненых Вашим методом, т.к. не видел, но мне сдаётся, что это очень трудоёмкий процесс! Легче выполнить Фломандское письмо, типа как "Джаконда Леонардо или "портрет М. Лапухиной" Боровиковского!... Ведь весь секрет в цвете имприматуры и качестве гризайли, а далее работают законы физики и химии...
@@arhart5271 ДжОконда ! Вы в обоих своих комментариях написали ДжАконда. Портрет ЛОпухиной. Ужас! Рассуждаете об искусстве. Стыдно. Подтяните грамотность.
@@ogivitel-art6168Глупость какую-то говорите.При чем здесь метод серебряной иглы? Он для рисунка в графике. Хотите сказать, что тогда в живописи могли тереть, скоблить поверхность иглой как (вместо) наждачкой.? Серебряная игла это подобие абразива? И серебряная она не случайно, т.к. в реакцию вступало серебро. Ваш ответ несуразный и неграмотный, т.е. Вы не ответили.
@@arhart5271Скорость не извиняет и не легализует безграмотность и необразованность. Когда Вы такие вопиющие ошибки пустили в жизнь, то не имеет значения с какой скоростью Вы это сделали , хоть со скоростью света . Ваша скорость никому не видна и не важна. Комментарии читаю. Для написания их Вы пользуетесь родным языком и для выражения своего мнения своими знаниями и понятиями. Здесь не беговая дорожка и не соревнования на скорость, г-н Джаконда.
Спасибо за интерес проявленный к технологии ТОП. При работе наждачкой сильно страдает имприматура, масляная краска не так жестко соединяется с имприматурой и ее легче наждачкой прорабатывать не разрушая имприматурный слой и создавать светотеновой рисунок. Бесплатное пошаговое руководство в ТОП живописи 👉 clck.ru/36peoY "Как создавать высококлассную живопись" Если желаете писать картины музейного образца, отличаться от других художников, завораживать зрителя, познакомьтесь с нашей техникой «ТОП живописи» ближе.
Спасибо за комментарий. Старые мастера учились живописи годами, ездили по миру, перенимали опыт и знания у других художников. Технология ТОП дает возможность научиться писать картины, потому что имеет четкий алгоритм действий. Дальше уже все будет зависеть от человека, от его желания и усердия. Вы бы хотели научиться писать картины?
@@ogivitel-art6168 Алгоритм действий. А действия будет делать конкретный человек. Мне не верится, что все будет зависеть только от желания и усердия и не от способностей. Неужели люди с одинаковым усердием напишут картины одинаково прекрасные , сравнительно как друг с другом, так и с образцом?
Поверхность Вы всю как следует подготовили, а сам рисунок то на поверхности как появляется, наждачкой то где проходите? Не сказали ни слова. Как будто Лопухина (к примеру) , все очертания, размеры, композиция, все само там проявилось, только бери наждачку и три. Если рисунок был перенесен до всех покрытий ( тоже скажите как), под этими слоями разве он будет виден , под имприматурой, лаком , грунтом?
Спасибо за интерес проявленный к технике ТОП. К сожалению мы не можем уместить в данных роликах все стадии. После грунтовки и нанесения имприматуры рисунок, при помощи кальки, переноситься на доску, затем закрепляется краской. После чего наноситься слой тесной маслянной лессировки. При работе наждачнойй бумагой контуры рисунка убираются. В нашем бесплатном пошаговом руководстве в ТОП живописи 👉 clck.ru/36peoY можете ознакомиться со стадиями работы
Бесплатный мастер-класса “5 приемов высококлассной живописи” 👉 clck.ru/34TXyR Он подойдет как НОВИЧКАМ, так и ПРОФЕССИОНАЛЬНЫМ художникам. Бесплатное РУКОВОДСТВО "Как создавать высококлассную живопись" 👉clck.ru/34TXzA
Это замечательно
Я хочу пройти 5 мастер классов
Опыт всегда имеет значения, вы неверно трактует живопись!!!!!
Спасибо за ваше примечание. К сожалению не совсем понятно - какое значение имеет опыт в вашей интерпретации? У нас эта фраза употребляется в контексте освоения данной технологии.
Начинающий с полного нуля-может создавать такие работы. И у него может получаться лучше, чем у профессионала с многолетним стажем. В каждой фразе основное значение имеет контекст, в котором она сказана. Речь об этом
Опыт имеет значение, но в данном случае, если ты хочешь создать картины, как это делали великие художники Возрождения, без технологий ты не освоишь. Да со стажем ты будешь хорошим художником, у тебя будет много красивых картин, но такого уровня великих мастеров итальянской школы в живописи без определенных знаний, технологий ты не добьешься. Потому что этого в академиях не преподают, я училась в художественной школе, а далее в высшей академии искусств, такие картины, не пишут на дипломных работах, такие картины не пишут и преподаватели))))
@@Marina.Malina.типичная реклама
Чистая магия! Удивительная технология! Только от вас о ней услышала. 5 лет в художественной школе в своё время проучилась, но ни один преподаватель ни о чём подобном не рассказывал. Все всегда смешивали краски на палитре...
Спасибо за ваш комментарий! Вы сейчас пишите картины? Ознакомтесь с нашим бесплатным пошаговым руководством в ТОП живописи 👉 clck.ru/36peoY "Как создавать высококлассную живопись" Если желаете писать картины музейного образца, отличаться от других художников, завораживать зрителя, познакомьтесь с нашей техникой «ТОП живописи» ближе.
Не верю, что технология может заменить способности и талант
@@ingeleeni2627да реклама это
Дорогие друзья! У нас к вам большая просьба:) После просмотра видео, поделитесь своими впечатлениями в комментариях, и если вам понравилось, поставьте пожалуйста лайк.👍
Нам очень важна обратная связь от вас, чтобы мы могли постоянно улучшать наш контент и предлагать вам еще более интересные и полезные видео. А также - знакомить вас с нашей уникальной технологией ТОП
Spasiba , što uveļičivajete pokaz kartin v procese raboti ! Možno daže bļiže pokazats ❤
SKAISTI ! OČEŅ KRASIVO !
Спасибо за приятные слова! Вот ролик, где мастер пишет картину в технологии ТОП без единого мазка ua-cam.com/users/shortsnY01NXGWbA0?feature=share
В своём творчестве применяю ваш метод и немного своего опыта. Результат хороший.
Спасибо за приятные слова! В каком жанре вы пишите свои картины?
Современные люди настолько суетны, и никакая технология не поможет создавать им по настоящему тонкие работы. Нужно годами приучать себя к этому, к трудолюбию и терпению. Сейчас все жалуются на дефицит времени, а также на депрессию, которая угнетает и не оставляет места ни поэзии, ни идеальной красоте. Хотя технология не виновата, как не виновата Библия, что ей не доверяют.
Спасибо за ваш комментарий! Многие наши ученики отмечают, что работая в технологии ТОП они успокаиваются, учатся быть терпеливыми. Живопись в ТОП - как медитация. В процессе написания картины ощущаешь гармонию, баланс, возможность передать это через творчество
Сколько же нечеловеческого терпения нужно при этом методе. В связи с этим вспомнился прочитанный мною анекдот. Однажды мастерскую Тинторетто посетило несколько фламандцев. Они принесли ему рисунки голов. Рассмотрев их тщательные работы, Тинторетто отметил: да, такое не выполнишь бегом! Затем окунув кисть в темную краску, сделал набросок головы. Отметил света и сказал: а у нас в
Италии творят вот так! Не знаю чем ответили фламандцы. Но живопись прогрессировала, как мы знаем, в итальянской методе.
Валерий, спасибо за интересный анекдот 😄
Мы думаем отвечать не зачем итальянцам из вашего анекдота.
Вы смотрите на процесс со своей перспективы. В которой сам процесс- это каторга, в которой постоянно надо бороться с несовершенствами формы, полутонов цветов и общей раздробленности произведения. Не забывая при этом об объёме и пространстве.
Это постоянное тушение пожаров разной величины, своими талантами, многолетним опытом и незаурядными способностями…
Но что если бывает так, что пожаров нет? Постоянно работа двигается по ступенькам совершенства приобретая все новые грани красоты и сложности цветовых образований.
И если даже вы находитесь за каким то другим делом, вам не терпится вернутся к произведению. Потому что там не надо тушить пожары 🧯 Вас там ждут удивительные преобразования, которые порой сложно представить или увидеть в современной действительности.
Надо ли отвечать итальянцам из этого анекдота, если они понятия не имеют о чем написано выше и скорее всего не поймут 🔝
Спасибо большое. Подскажите, Пожалуйста, а можно ли использовать доску для иконы с левкасом?
Да, только ее потом правильно подготовить к работе. Приглашаем вас на БЕСПЛАТНЫЙ трехдневный мастер-класс 👉🏻 clck.ru/3DGMQJ
Очень полезное видео
Рады, что вам было интересно))
А який колір для підмальовка ви брали?
Добрый вечер, я попыталась зарегистрироваться, дошла до кнопки "старт", а кнопки нет(((
Спасибо, что заинтерисовались нашим Руководством. Если нет кнопки "Старт" нажмите зеленую кнопку "Отправить сообщение". Надеемся руководство вам будет полезно! Если возникнут вопросы, пишите))
Cам метод хорош. Что меня лично смущает, так это нанесение масла на поверхность....понимаю, для пропитки всех слоёв, но масло со временем склонно к пожелтению, так белый и синий пострадают искажением ....что скажете?
Вы наверное имеете виду завершающую масляную лессировку. По мимо пропитки, оно дает глубину. И оно также защищается лаком, как в масляной живописи.
Оно!? что это за "оно "?
Я о последней маслянной лессировке -пропитке, меня беспокоит, масло желтеет что плохо для белого и синего
.
Впервые слышу, что Леонардо или Рафаэль вышмуливали свои шедевры нождачкой!!!
Ваша технология, также имеет право на жизнь, но прилетать Джаконду Леонардо к шлифовальной шкурке, - это уже перебор!
Я ничего против не имею, пожалуйста копируете шедевры по своей технологии, обучайте желающих, но☝️историю не переписывайте под абразив!
Вы своё сообщение основываете на наждачке?)
В те времена ее просто не было☺️
Но даже в рисунке Леонардо использовал метод серебряной иглы… То есть было некое подобие абразива. Почему речь идёт о копиях? Так же делаем и авторские работы и с работы с натуры)
Но мы рады что вы ничего против не имеете! Спасибо за ваше мнение!
@@ogivitel-art6168 О серебряной игле слышу впервые, а то, что Леонардо пользовался серебреным штифтом вместо угля, для нанесения рисунка - это доказано, также были и свинцовые штифты!
Ваша технология нова, прежде вряд-ли кто-то из удожников так широко пользовался абразивом.
Ничего сказать не могу о работах выполненых Вашим методом, т.к. не видел, но мне сдаётся, что это очень трудоёмкий процесс! Легче выполнить Фломандское письмо, типа как "Джаконда Леонардо или "портрет М. Лапухиной" Боровиковского!... Ведь весь секрет в цвете имприматуры и качестве гризайли, а далее работают законы физики и химии...
@@arhart5271 ДжОконда ! Вы в обоих своих комментариях написали ДжАконда. Портрет ЛОпухиной. Ужас! Рассуждаете об искусстве. Стыдно. Подтяните грамотность.
@@ogivitel-art6168Глупость какую-то говорите.При чем здесь метод серебряной иглы? Он для рисунка в графике. Хотите сказать, что тогда в живописи могли тереть, скоблить поверхность иглой как (вместо) наждачкой.? Серебряная игла это подобие абразива? И серебряная она не случайно, т.к. в реакцию вступало серебро. Ваш ответ несуразный и неграмотный, т.е. Вы не ответили.
@@arhart5271Скорость не извиняет и не легализует безграмотность и необразованность. Когда Вы такие вопиющие ошибки пустили в жизнь, то не имеет значения с какой скоростью Вы это сделали , хоть со скоростью света . Ваша скорость никому не видна и не важна. Комментарии читаю. Для написания их Вы пользуетесь родным языком и для выражения своего мнения своими знаниями и понятиями. Здесь не беговая дорожка и не соревнования на скорость, г-н Джаконда.
❤
Спасибо за лайк! Вы художник или только хотите начать изучать живопись?
Я пишу иконы :)
В нашей технологии так же возможно написание икон. Вот ролик на эту тему ua-cam.com/video/HUG-ahrQLSo/v-deo.html
Большое спасибо. Я собираюсь посмотреть
Почему нужно лессировать сначала маслом а потом тереть наждачкой а если просто темпера ее нельзя тереть?
Спасибо за интерес проявленный к технологии ТОП. При работе наждачкой сильно страдает имприматура, масляная краска не так жестко соединяется с имприматурой и ее легче наждачкой прорабатывать не разрушая имприматурный слой и создавать светотеновой рисунок.
Бесплатное пошаговое руководство в ТОП живописи 👉 clck.ru/36peoY "Как создавать высококлассную живопись" Если желаете писать картины музейного образца, отличаться от других художников, завораживать зрителя, познакомьтесь с нашей техникой «ТОП живописи» ближе.
Если бы было всё так просто...
Да это не просто...без усердия и желания никакая технология не поможет!Все в руках человека!
Получается, раньше (когда не было наждачки) для создания шедевров нужен был талант, а теперь - прием .
Спасибо за комментарий. Старые мастера учились живописи годами, ездили по миру, перенимали опыт и знания у других художников. Технология ТОП дает возможность научиться писать картины, потому что имеет четкий алгоритм действий. Дальше уже все будет зависеть от человека, от его желания и усердия. Вы бы хотели научиться писать картины?
@@ogivitel-art6168 Алгоритм действий. А действия будет делать конкретный человек. Мне не верится, что все будет зависеть только от желания и усердия и не от способностей. Неужели люди с одинаковым усердием напишут картины одинаково прекрасные , сравнительно как друг с другом, так и с образцом?
Ця робота краще за оригінал,і можна вас запитати це наждачкою ви по холсту він не сильно портиться чи треба якась певна для цього
Поверхность Вы всю как следует подготовили, а сам рисунок то на поверхности как появляется, наждачкой то где проходите? Не сказали ни слова. Как будто Лопухина (к примеру) , все очертания, размеры, композиция, все само там проявилось, только бери наждачку и три. Если рисунок был перенесен до всех покрытий ( тоже скажите как), под этими слоями разве он будет виден , под имприматурой, лаком , грунтом?
Спасибо за интерес проявленный к технике ТОП. К сожалению мы не можем уместить в данных роликах все стадии. После грунтовки и нанесения имприматуры рисунок, при помощи кальки, переноситься на доску, затем закрепляется краской. После чего наноситься слой тесной маслянной лессировки.
При работе наждачнойй бумагой контуры рисунка убираются.
В нашем бесплатном пошаговом руководстве в ТОП живописи 👉 clck.ru/36peoY можете ознакомиться со стадиями работы