Mi introducción fue en la universidad con los compañeros de historia del arte, pero luego después de una fase fangosa y villaranesca, descubrí sus canales y me volví a enamorar del arte contemporáneo. Gracias por la charla!
👏👏👏👏Rayitox, te queremos!!!!! Tienes ideas geniales y eres muy muy empáticos con la gente....gracias señores gente tan importante que nos de su opinion mas honesta😭🤗🤗🤗mil gracias. Soy adulta mayor pero me enociona saber que pongan atencion a cualquier edad.. porque creo que el Arte no tiene edad. Mis mas grandes respetos👏👏👏👏💕👌
Que gusto escuchar estas reflexiones en torno al arte contemporáneo, para dar algunas luces y pistas, gracias por los oradores, saludos desde Chile, Talca
Rafael: El conversatorio me pareció excelente como siempre y estaré atenta cuando programes las segunda parte. Me entusiama mucho saber que escribirás el libro sobre arte contemporáneo, porque sé de la rigurosidad con que investigas. y será un gran aporte para los que queremos aprender. Pronto haré mi selección entre tus libros y los de Fernando para hacer el pedido por amazon. No pude acceder al chat durante el directo para compartir con ustedes mis preguntas. Gracias por compartir conocimientos y experiencia.
Fernando Castro: "Acudid a los lugares donde se presenta, que no solamente es en las galerías, mirad a los muros de vuestras ciudad en donde encontrarás grafitis que son alucinantes, mirad también la arquitectura, que hay también cosas malas y buenas... La única forma de aportar a un arte actual es tener esa voluntad de mirar lo que está pasando, que hay cosas muy buenas, pero muy buenas... Yo no cambio mi interés por el actual por el interés del arte histórico... Una sociedad que no tiene arte actual, música actual, danza actual, cine actual ni filosofía actual no puede jactarse del arte del museo del Prado porque no lo hicimos, estamos ahí como custodios, lo conservamos... esta cosa de: 'me gusta el arte'. ¡¡¡Nooooo, eres un necrófilo que te gusta la historia del arte, te gusta el pasado...¡¡¡" 1:01:40 Genial, Fernando!!!
El arte actual lo están matando aquellos que dominan el mundillo del arte y no permiten el acceso a las galerías nada más que al arte conceptual. El arte verdadero se queda fuera de estos circuitos.
Muy buen debate. Simplemente querría hacer una colaboración. Cuando Fernando Castro menciona que en la actualidad una enorme cantidad de artistas salen de las instituciones educativas (0:59:45). Mi aporte en modo de pregunta es: Acaso existe un titulo de artista???? Lo pregunto porque es un comentario que fui encontrando en mi experiencia siendo ayudante de cátedra en Pintura I y noté que muchísimos estudiantes dan por sentado que el transitar en la universidad es para lograr el objetivo de ser artista plástico. (Como si existiese un titulo de "Artista Plástico). Me gustaría terminar este mensaje, felicitando a los tres por el aporte que hacen para ayudarnos a reflexionar sobre estos temas que tanto interesan. Saludos Fernando
Y si al arte llamado "conceptual" mejor se le puede empezar a llamar "Arte Filosófico", como una derivación de las artes visuales, o que se le pueda introducir como una nueva disciplina, como una nueva categoría de las Bellas Artes? Porque en estas manifestaciones nacen los conceptos, los discursos y las teorías como representaciones mentales que se le atribuyen a este tipo de obras.
El problema sobre el término contemporáneo surge por la apropiación del adjetivo de temporalidad al caracterizar el arte nacido en una época determinada como contemporáneo. El arte actual también es contemporáneo para quienes vivimos en esta época en sentido temporal, pero ello no implica una continuación en sentido artístico de lo que se conoció en su día como contemporáneo. Considero que la discusión debería versar sobre la distinción teorico-filosofica que hay entre el arte de la segunda mitad del siglo pasado y el arte que se hace hoy, a lo sumo, como dice Fernando, desde el 2001. Y de esa conclusión bautizar al arte con un adjetivo propio y diferenciador, alejándonos del djetivo facilón de contemporáneo. El coloquio muy interesante.
1:37:24 "La cartografía del Arte contemporáneo incluye tantos temas que nos lleva necesariamente a divagar" (Fernando Castro) Muestra una clara conciencia de lo que es este vídeo.
Pues en mi opinion seguimos dentro de la modernidad (o posmodernidad o neomodernidad o no sé ¿cuando vamos a cambiar estas categorias historicas super obsoletas?) y seguimos pensando en un arte de corte plàstico (escultura y pintura) y dominado por la figura del museo. Se habla de los nuevos medios y blabla pero todo eso ya existía, ya se hacía videoarte, sólo que no estaba en los museos, estaba en las salas de cine. Y así con todas las disciplinas, no se si me explico. Es decir, cada vez que hablàis de 'el arte tal' pensad en la ultima cancion de justin biber o en la obra de teatro que se representó ayer en el teatro de tu barrio. Porque eso es arte, indiscutiblemente, y NO cabe en la mayoria de estos 'discursos contemporaneos' basados en el museo.
En el arte también cabe la lógica: Sin pasado no hay presente y sin presente no hay futuro, y cuando no entiendas el pasado, aprende del presente, cuando no entiendas el presente aprende del pasado así tendremos un futuro mas conciente siempre mejorable por las experiencias actuales y pasadas, si vale para la política, la economía, la fe y la ciencia, ¿por que no para el arte que se nutre del pasado y nutre el presente y futuro?
Yo creo que la segunda guerra mundial no es una fecha a ignorar tampoco, pienso en toda la diáspora que hubo en Europa y lxs artistas de vanguardia como los de Bauhaus, que se exiliaron a muchos otros países, incidiendo en la globalización del arte contemporáneo y las vanguardias (el expresionismo abstracto no puede pensarse sin el matrimonio Albers, por ejemplo). La globalización no sólo es una cuestión tecnológica o de acceso al transporte global, también tiene que ver con la aparición del artista nòmada, el que se siente ciudadano del mundo, y por tanto, ajeno en cierta medida al concepto de nación-estado. ¿?
Hola Rafael, queria hacerte una pregunta. Todavía me hago un lio entre arte moderno y arte contemporáneo, por ejemplo, Picasso y Joyce son modernos o contemporáneos? quizás tengas un libro que hable de las diferencias entre moderno y contemporáneo
2 роки тому
Picasso y Joyce son modernos. En mi libro Como entender el arte contemporáneo se establece una periodizacion con posibles fechas para cada momento
No sólo el arte conceptual es arte contemporáneo, el arte conceptual viene desde 1917 hasta la aparición de las nuevas tecnologías y se lo denomina neocinceptualismo. Por otro lado lo q se hace hoy mismo es arte actual con todas las propuestas incluso conceptuales.
Creo que Fernando Castro tiene varias incoherencias porque "El fin de la historia y el último hombre" de Francis Fukuyama fue publicado por Free Press en 1992 y no en 1989 como él afirma, también Apple Inc. presentó su Macintosh 128K en 1984, no en 1989, por lo que precisamente el anuncio del Superbowl de Macintosh de 1985 alude a la película dirigida por Michael Radford que se estrenó el mismo año que el título de la película (1984), basada en la novela distópica de George Orwell publicada en 1949.
3 роки тому+6
En el año 1989 la revista The National Interest, concretamente en verano, publicó un pequeño artículo que se titulaba "¿El fin de la historia?" cuyo autor fue Francis Fukuyama. El artículo causó un gran revuelo y tres años después el mismo autor publicó un libro con el mismo título, es decir en 1992. Pero originalmente fue publicado, como puedes comprobar en 1989. Antes de decir la palabra incoherencia conviene medir bien lo que se dice.
@ No hay nada malo en ello, toda la crónica universal del arte contemporáneo es incoherente, ¿acaso no es eso lo que busca decir Fernando Castro en su disertación?
3 роки тому
Estaría bien decir: me he equivocado y pido disculpas, ni siquiera confirme la información en internet, pero vamos si lo que quieres es meterte con Fernando conmigo no vas a poder
@ Creo que Fernado Castro es una de las mentes más brillantes de la España actual, pero en este caso no me disculpo porque sigo pensando que no hay errores en mi valoración. No es lo mismo decir que se ha publicado un libro o que ha aparecido un artículo en una revista. Son dos cosas diferentes. Además, todavía no me has refutado el tema del Macintosh. En resumen, el argumento de que el arte contemporáneo nació en 1989 se desmorona un poco. Personalmente me gusta la fecha de 1984, es más enigmática teniendo en cuenta que George Orwell ya la había pensado en 1949. Traducción realizada con la versión gratuita del traductor www.DeepL.com/Translator
3 роки тому+2
Te invitaremos al próximo debate. Te recomiendo algo más de humildad
¿porque es tan importante dividir la historia en períodos? ¿La historia no es continua? Por similitud con el arte intento dividir mi vida en épocas concretas y no logro ver qué me aporta específicamente cada una de ellas. La infancia, la juventud, la madurez y la decrepitud son hitos temporales difíciles de fechar. Hay personas de edad en perfectas condiciones físicas y mentales y jóvenes que que no Soy lo que soy por lo bueno y lo malo que he pasado, o pasaré, desde que nací hasta que fallezca. Como materiales para crear el futuro, de mi pasado solo me acuerdo de las cosas interesantes -para mi - que he vivido, lo demas no me atrae nada. En el arte hay un continuo, que dada su impresionante variedad, a nadie hoy en día se le ocurre intentar dividir en movimientos. El movimiento es continuo. El arte real está empezando actualmente a ser digital. ¿Tiene interés la fecha en que se produzca el cambio? Quizas para los historiadores si, pero para un artista o un espectador quizás no. Lo que tiene interés el cambio en si. Tampoco creo que el nombre aporte nada. Ahora como ya no quedan palabras el "neo" y el "post" te sacan de un apuro. Tengo 70 años, soy postmaduro. Pues mira qué bien.
...El arte contemporáneo es todo lo que el mundo vió por medio de la publicidad a partir del surgimiento de la televisión, lo demás es consumismo desenfrenado...
Es interesante cómo Fernando (alias el gurú) no pretende imponer su criterio estético y tiene la audacia de alentar a un artista aún cuando su obra no le complace, pero más interesante aún es la condena que hace al anacronismo de la pintura de Roberto Ferri, con un deseo irrefrenable de invalidar su propuesta y menospreciar el conocimiento procesual que hay en su obra. Menos mal que el gurú contuvo su ira, gracias a dios.
EL ARTE CONTEMPORANEO es el sentir del artista en el tiempo presente sin depender de hechos políticos y mucho menos económicos. Estos tres tratando de dar conceptos creyendo que el meoliberalusmo a triunfado cuando el mundo entero vive el fracaso de la sociedad de consumo
Рік тому
El arte contemporáneo es lo que tu digas y no tres especialistas que se han preparado para hablar de ello. Por cierto "ha triunfado" se escribe con h
El arte contemporáneo es todo lo que se hace ahora y no es eso que a ustedes les gusta que es lo conceptual... Y evidentemente lo conceptual y lo que ustedes toman como vanguardista en el "arte" solo refleja una gran falta de capacidades de todo tipo... La humanidad esta así de mal actualmente por esta tendencia hacia la mediocridad, la condescendencia, el nihilismo, la falta de un estándar. NO A LAS OBRAS DE ARTE, SI A LAS OBRAS MAESTRAS.
3 роки тому+3
Luis Daniel te respondo con toda amabilidad que el arte es mucho más que solo el conceptual y que muchas de las acepciones artísticas tienen cabida en la actualidad: pintura, escultura, instalación, vídeo, fotografía, arte expandido... Acusar de los males de la humanidad a una tendencia artística me parece arriesgado y muy lejos de la realidad, ya que la sociedad, la cultura, los valores, los construimos entre todos. Tu también construyes la sociedad. No pienses solo en una tendencia. Abre tu mente. Hay mucho que aprender.
@ Le respondo amablemente como siempre... No puedo abrir mi mente al pensamiento mediocre que piensa que un lienzo en blanco es "arte", que esculpen "estatuas invisibles", que pegan frutas a la pared, que ponen unas plantas a "escuchar un concierto"... Qué payasada de "arte"... A eso no se le podrá tomar en serio jamás.
3 роки тому+3
Gracias. Te pierdes un mundo grande de pensamiento que se abre ante tí. Eso no significa que haya que defender todas las obras que citas. Estudiar te ayuda a tener un pensamiento crítico pero también a comprender algunas motivaciones. Supongo que este canal no te interesa.
No todos los que desprecian el "arte" que a ustedes les encanta son ignorantes, pero entiendo lo fácil que es atacar a alguien con ese apelativo, y lo digo porque me mandas a leer sin siquiera saber si lo he hecho. Además el "arte" que a ustedes les gusta no tiene la gran profundidad que quieren hacer ver, de hecho esta lleno de lugares comunes y quiere ser la gran cosa, pero no lo llega a ser. Esa manera de hacer "arte" trae consigo la semilla para formar una sociedad más conformista y llena de una ideología poco conveniente.
Muchas gracias a los tres!!
Vaya fuerza vital y motivacional, Fernando. Enorme jarabe sonoro 🙌
Mi introducción fue en la universidad con los compañeros de historia del arte, pero luego después de una fase fangosa y villaranesca, descubrí sus canales y me volví a enamorar del arte contemporáneo. Gracias por la charla!
Muy placentero poder escucharlos mil gracias cada vez me motivan a hacer las cosass con conciencia.🙏💛💙❤😊👏👏👏👏👏.
👏👏👏👏Rayitox, te queremos!!!!!
Tienes ideas geniales y eres muy muy empáticos con la gente....gracias señores gente tan importante que nos de su opinion mas honesta😭🤗🤗🤗mil gracias.
Soy adulta mayor pero me enociona saber que pongan atencion a cualquier edad.. porque creo que el Arte no tiene edad. Mis mas grandes respetos👏👏👏👏💕👌
Que gusto escuchar estas reflexiones en torno al arte contemporáneo, para dar algunas luces y pistas, gracias por los oradores, saludos desde Chile, Talca
Gracias a todos, muy buenas reflexiones. Gracias por compartir.
Excelente forma de abordar el tema cubriendo todos los ángulos posibles y descartando las teorías que ya el tiempo demostró como no válidas
Por curiosidad el nombre de Lisardo el barrendero, el de las maquetas, para buscarlo?
Excelente, buena conversa y como siempre salen temas muy interesantes sobre los que pensar. Muchas Gracias a Rafael y los amigos participantes.
Me encanta sus charlas
Gracias por esta excelente conversación!
Gracias
Rafael: El conversatorio me pareció excelente como siempre y estaré atenta cuando programes las segunda parte. Me entusiama mucho saber que escribirás el libro sobre arte contemporáneo, porque sé de la rigurosidad con que investigas. y será un gran aporte para los que queremos aprender. Pronto haré mi selección entre tus libros y los de Fernando para hacer el pedido por amazon. No pude acceder al chat durante el directo para compartir con ustedes mis preguntas. Gracias por compartir conocimientos y experiencia.
Muy interesante debate, gracias.
Buenísimo me encanto muchísimas FELICITACIONES!!!!!
Un placer como siempre. Esperando tu libro Rafael!! Y el de Fernando tb!!! Y el de rallitox!!!
Y también tu siguiente presentación Jorge. Saludos !!!
Excelente escucharlos a los tres como siempre!!
Hay q comenzar por el pasado para engender el presente
maravillosa esta conversa
Toda una ráfaga de conocimientos.. tengo que reverlo unas tres veces al menos.
Gran conversación..!
Fernando Castro: "Acudid a los lugares donde se presenta, que no solamente es en las galerías, mirad a los muros de vuestras ciudad en donde encontrarás grafitis que son alucinantes, mirad también la arquitectura, que hay también cosas malas y buenas... La única forma de aportar a un arte actual es tener esa voluntad de mirar lo que está pasando, que hay cosas muy buenas, pero muy buenas... Yo no cambio mi interés por el actual por el interés del arte histórico... Una sociedad que no tiene arte actual, música actual, danza actual, cine actual ni filosofía actual no puede jactarse del arte del museo del Prado porque no lo hicimos, estamos ahí como custodios, lo conservamos... esta cosa de: 'me gusta el arte'. ¡¡¡Nooooo, eres un necrófilo que te gusta la historia del arte, te gusta el pasado...¡¡¡" 1:01:40
Genial, Fernando!!!
El arte actual lo están matando aquellos que dominan el mundillo del arte y no permiten el acceso a las galerías nada más que al arte conceptual. El arte verdadero se queda fuera de estos circuitos.
Muy buen debate. Simplemente querría hacer una colaboración. Cuando Fernando Castro menciona que en la actualidad una enorme cantidad de artistas salen de las instituciones educativas (0:59:45). Mi aporte en modo de pregunta es: Acaso existe un titulo de artista????
Lo pregunto porque es un comentario que fui encontrando en mi experiencia siendo ayudante de cátedra en Pintura I y noté que muchísimos estudiantes dan por sentado que el transitar en la universidad es para lograr el objetivo de ser artista plástico. (Como si existiese un titulo de "Artista Plástico).
Me gustaría terminar este mensaje, felicitando a los tres por el aporte que hacen para ayudarnos a reflexionar sobre estos temas que tanto interesan. Saludos
Fernando
Y si al arte llamado "conceptual" mejor se le puede empezar a llamar "Arte Filosófico", como una derivación de las artes visuales, o que se le pueda introducir como una nueva disciplina, como una nueva categoría de las Bellas Artes? Porque en estas manifestaciones nacen los conceptos, los discursos y las teorías como representaciones mentales que se le atribuyen a este tipo de obras.
Fernando Castro. "Si nos interesa el arte actual..." Min: 57:05
hola , no conocía a Fernando Castro, me gustó
El problema sobre el término contemporáneo surge por la apropiación del adjetivo de temporalidad al caracterizar el arte nacido en una época determinada como contemporáneo. El arte actual también es contemporáneo para quienes vivimos en esta época en sentido temporal, pero ello no implica una continuación en sentido artístico de lo que se conoció en su día como contemporáneo.
Considero que la discusión debería versar sobre la distinción teorico-filosofica que hay entre el arte de la segunda mitad del siglo pasado y el arte que se hace hoy, a lo sumo, como dice Fernando, desde el 2001. Y de esa conclusión bautizar al arte con un adjetivo propio y diferenciador, alejándonos del djetivo facilón de contemporáneo.
El coloquio muy interesante.
Genial como siempre! Los esperaba, gracias!
1:37:24 "La cartografía del Arte contemporáneo incluye tantos temas que nos lleva necesariamente a divagar" (Fernando Castro) Muestra una clara conciencia de lo que es este vídeo.
Pues en mi opinion seguimos dentro de la modernidad (o posmodernidad o neomodernidad o no sé ¿cuando vamos a cambiar estas categorias historicas super obsoletas?) y seguimos pensando en un arte de corte plàstico (escultura y pintura) y dominado por la figura del museo. Se habla de los nuevos medios y blabla pero todo eso ya existía, ya se hacía videoarte, sólo que no estaba en los museos, estaba en las salas de cine. Y así con todas las disciplinas, no se si me explico. Es decir, cada vez que hablàis de 'el arte tal' pensad en la ultima cancion de justin biber o en la obra de teatro que se representó ayer en el teatro de tu barrio. Porque eso es arte, indiscutiblemente, y NO cabe en la mayoria de estos 'discursos contemporaneos' basados en el museo.
Agradezco su contenido, es por demás decir nutritivo
Qué maestro Fernando Castro!!!!!!!!!!!!!!
En el arte también cabe la lógica: Sin pasado no hay presente y sin presente no hay futuro, y cuando no entiendas el pasado, aprende del presente, cuando no entiendas el presente aprende del pasado así tendremos un futuro mas conciente siempre mejorable por las experiencias actuales y pasadas, si vale para la política, la economía, la fe y la ciencia, ¿por que no para el arte que se nutre del pasado y nutre el presente y futuro?
Yo creo que la segunda guerra mundial no es una fecha a ignorar tampoco, pienso en toda la diáspora que hubo en Europa y lxs artistas de vanguardia como los de Bauhaus, que se exiliaron a muchos otros países, incidiendo en la globalización del arte contemporáneo y las vanguardias (el expresionismo abstracto no puede pensarse sin el matrimonio Albers, por ejemplo). La globalización no sólo es una cuestión tecnológica o de acceso al transporte global, también tiene que ver con la aparición del artista nòmada, el que se siente ciudadano del mundo, y por tanto, ajeno en cierta medida al concepto de nación-estado. ¿?
Hola Rafael, queria hacerte una pregunta. Todavía me hago un lio entre arte moderno y arte contemporáneo, por ejemplo, Picasso y Joyce son modernos o contemporáneos? quizás tengas un libro que hable de las diferencias entre moderno y contemporáneo
Picasso y Joyce son modernos. En mi libro Como entender el arte contemporáneo se establece una periodizacion con posibles fechas para cada momento
@ perfecto gracias a ver si lo encuentro en barcelona
Puedes pedirlo en cualquier librería sino en la editorial Amarante
bua fernando te queremos, pero podriais poneros un contador de tiempo como en el ajedrez
No sólo el arte conceptual es arte contemporáneo, el arte conceptual viene desde 1917 hasta la aparición de las nuevas tecnologías y se lo denomina neocinceptualismo. Por otro lado lo q se hace hoy mismo es arte actual con todas las propuestas incluso conceptuales.
Creo que Fernando Castro tiene varias incoherencias porque "El fin de la historia y el último hombre" de Francis Fukuyama fue publicado por Free Press en 1992 y no en 1989 como él afirma, también Apple Inc. presentó su Macintosh 128K en 1984, no en 1989, por lo que precisamente el anuncio del Superbowl de Macintosh de 1985 alude a la película dirigida por Michael Radford que se estrenó el mismo año que el título de la película (1984), basada en la novela distópica de George Orwell publicada en 1949.
En el año 1989 la revista The National Interest, concretamente en verano, publicó un pequeño artículo que se titulaba "¿El fin de la historia?" cuyo autor fue Francis Fukuyama. El artículo causó un gran revuelo y tres años después el mismo autor publicó un libro con el mismo título, es decir en 1992. Pero originalmente fue publicado, como puedes comprobar en 1989. Antes de decir la palabra incoherencia conviene medir bien lo que se dice.
@ No hay nada malo en ello, toda la crónica universal del arte contemporáneo es incoherente, ¿acaso no es eso lo que busca decir Fernando Castro en su disertación?
Estaría bien decir: me he equivocado y pido disculpas, ni siquiera confirme la información en internet, pero vamos si lo que quieres es meterte con Fernando conmigo no vas a poder
@ Creo que Fernado Castro es una de las mentes más brillantes de la España actual, pero en este caso no me disculpo porque sigo pensando que no hay errores en mi valoración. No es lo mismo decir que se ha publicado un libro o que ha aparecido un artículo en una revista. Son dos cosas diferentes. Además, todavía no me has refutado el tema del Macintosh. En resumen, el argumento de que el arte contemporáneo nació en 1989 se desmorona un poco. Personalmente me gusta la fecha de 1984, es más enigmática teniendo en cuenta que George Orwell ya la había pensado en 1949.
Traducción realizada con la versión gratuita del traductor www.DeepL.com/Translator
Te invitaremos al próximo debate. Te recomiendo algo más de humildad
Me cae muy bien Fernando Castro
¿porque es tan importante dividir la historia en períodos? ¿La historia no es continua? Por similitud con el arte intento dividir mi vida en épocas concretas y no logro ver qué me aporta específicamente cada una de ellas. La infancia, la juventud, la madurez y la decrepitud son hitos temporales difíciles de fechar. Hay personas de edad en perfectas condiciones físicas y mentales y jóvenes que que no Soy lo que soy por lo bueno y lo malo que he pasado, o pasaré, desde que nací hasta que fallezca. Como materiales para crear el futuro, de mi pasado solo me acuerdo de las cosas interesantes -para mi - que he vivido, lo demas no me atrae nada. En el arte hay un continuo, que dada su impresionante variedad, a nadie hoy en día se le ocurre intentar dividir en movimientos. El movimiento es continuo. El arte real está empezando actualmente a ser digital. ¿Tiene interés la fecha en que se produzca el cambio? Quizas para los historiadores si, pero para un artista o un espectador quizás no. Lo que tiene interés el cambio en si. Tampoco creo que el nombre aporte nada. Ahora como ya no quedan palabras el "neo" y el "post" te sacan de un apuro. Tengo 70 años, soy postmaduro. Pues mira qué bien.
...El arte contemporáneo es todo lo que el mundo vió por medio de la publicidad a partir del surgimiento de la televisión, lo demás es consumismo desenfrenado...
Escuchar a F. Castro da un gusto. Los otros son aburridos y punto!
Leer a los demás es un gusto. Leerte a ti es aburrido y punto.
@ bueno perdona mi crítica fue algo desafortunado, a ti tampoco me refería. Que tengas un buen día.
Gracias por tu comentario
Pero no aclarais el concepto "arte:
Creia yo que en el objeto /arte entraba el componente artesanal y susceptible de ser esteticamente experimentado
Es interesante cómo Fernando (alias el gurú) no pretende imponer su criterio estético y tiene la audacia de alentar a un artista aún cuando su obra no le complace, pero más interesante aún es la condena que hace al anacronismo de la pintura de Roberto Ferri, con un deseo irrefrenable de invalidar su propuesta y menospreciar el conocimiento procesual que hay en su obra. Menos mal que el gurú contuvo su ira, gracias a dios.
El arte contemporáneo murió......viva el arte
EL ARTE CONTEMPORANEO es el sentir del artista en el tiempo presente sin depender de hechos políticos y mucho menos económicos. Estos tres tratando de dar conceptos creyendo que el meoliberalusmo a triunfado cuando el mundo entero vive el fracaso de la sociedad de consumo
El arte contemporáneo es lo que tu digas y no tres especialistas que se han preparado para hablar de ello. Por cierto "ha triunfado" se escribe con h
El arte contemporáneo es todo lo que se hace ahora y no es eso que a ustedes les gusta que es lo conceptual... Y evidentemente lo conceptual y lo que ustedes toman como vanguardista en el "arte" solo refleja una gran falta de capacidades de todo tipo... La humanidad esta así de mal actualmente por esta tendencia hacia la mediocridad, la condescendencia, el nihilismo, la falta de un estándar. NO A LAS OBRAS DE ARTE, SI A LAS OBRAS MAESTRAS.
Luis Daniel te respondo con toda amabilidad que el arte es mucho más que solo el conceptual y que muchas de las acepciones artísticas tienen cabida en la actualidad: pintura, escultura, instalación, vídeo, fotografía, arte expandido... Acusar de los males de la humanidad a una tendencia artística me parece arriesgado y muy lejos de la realidad, ya que la sociedad, la cultura, los valores, los construimos entre todos. Tu también construyes la sociedad. No pienses solo en una tendencia. Abre tu mente. Hay mucho que aprender.
@ Le respondo amablemente como siempre... No puedo abrir mi mente al pensamiento mediocre que piensa que un lienzo en blanco es "arte", que esculpen "estatuas invisibles", que pegan frutas a la pared, que ponen unas plantas a "escuchar un concierto"... Qué payasada de "arte"... A eso no se le podrá tomar en serio jamás.
Gracias. Te pierdes un mundo grande de pensamiento que se abre ante tí. Eso no significa que haya que defender todas las obras que citas. Estudiar te ayuda a tener un pensamiento crítico pero también a comprender algunas motivaciones. Supongo que este canal no te interesa.
No todos los que desprecian el "arte" que a ustedes les encanta son ignorantes, pero entiendo lo fácil que es atacar a alguien con ese apelativo, y lo digo porque me mandas a leer sin siquiera saber si lo he hecho. Además el "arte" que a ustedes les gusta no tiene la gran profundidad que quieren hacer ver, de hecho esta lleno de lugares comunes y quiere ser la gran cosa, pero no lo llega a ser.
Esa manera de hacer "arte" trae consigo la semilla para formar una sociedad más conformista y llena de una ideología poco conveniente.
@@luisdanielosoriogomez8274¿Y cuál es la ideología que nos conviene según tu teoría ?