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Comment traiter une photo TERNE avec LIGHTROOM !
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- Опубліковано 11 лип 2023
- #terne #phare #lightroom
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Je vous montre dans cette vidéo un développement de A à Z d'une photo terne de Bretagne( crédit photo Thierry Van Regemoorter ) (vous pouvez télécharger le raw ici : we.tl/t-uiJTI4of6Y )
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Merci beaucoup pour ces conseils. J'ai testé et le résultat est bluffant
Avec plaisir, merci à toi pour ton retour :)
Merci 🙏
Avec plaisir :)
Vos vidéos sont géniales, on apprend énormément de choses, merci.
Merci Olivier, j'ai découvert énormément de choses, notamment l'utilisation des masques.
Très instructif, merci, je vais la regarder à nouveau à mon rythme pour ne rien manquer. Le dodge and burn me semble toujours complexe… 100 fois sur le métier remettez votre ouvrage !!
Merci pour ces tutos 👍
Toujours très instructif comme d’habitude, un grand merci pour cette vidéo
Très, très instructif. Explications toujours très précise et claire. Merci
Merci Olivier très belle démonstration !
J'aime beaucoup en b&w façon Anselm Adams!
Super tuto bien expliqué avec un super résultat merci
Bonjour, Merci pour ce tuto très détaillé.
merci beaucoup pour ce développement très détaillé. Grâce à vous j'ai compris l'utilité de cette fonction intersection qui m'était totalement inconnue ! 🙏🙏🙏
Formation remarquable ! Tout est limpide. Ah la sélection de la mer en tant que ciel en retournant l’image, je n’y aurais pas pensé. Jusqu’à présent j’utilisais un masque de couleur dosé avec le curseur dont je retirais le ciel. Il y a une foule d’informations très utiles dans cette vidéo (comme par exemple les valeurs sur les axes de couleurs qui permettent de contrôler les dominantes : je n’y avais jamais prêté attention) que je vais certainement regarder une seconde fois pour être sûr de ne rien manquer. Un grand merci !
Superbe traitement et très instructif! Un grand merci, Olivier!
Merci pour ce partage pas à pas, beaucoup de rappels des essentiels de la retouche de paysage, ça m’a éclairer dans certaines techniques que j’avais un peu oubliées ou mal comprises. Bravo pour ta pédagogie et ton investissement !
Très belle démonstration, merci
Grand Merci, je viens de faire un bon de mes connaissances des réglages sur Lightroom merci merci merci a très vite
Merci pour cette pépite Olivier ❤
Superbe tuto ! Merci Olivier
Bonjour. Vous êtes vraiment fantastique. Merci beaucoup. C'est genial. Je vous ai découvert il n'y a pas très longtemps et je ne regrette pas. A suivre. 👍
Super technique avec les masques automatique ! Et le retournement de l'image pour sélectionner la mer c'est de la magie :)
Très intéressant et formateur. Une découverte: le dodge and burn avec Lightroom. Olivier, tu m'ouvres de nouvelles possibilités de traitement. Merci.
Bonjour, je viens de découvrir votre vidéo qui va certainement m'aider pour la suite.merci
Gros Boulot ! Instructif. Bon j'ai lâché avec l'intersection, j'ai pas retenu ça dans ma formation initiale et là ça va trop vite car c'était pas le but je le comprends bien. Je vais retourner sur ma formation débutant LR de Damien pour ré appronfondir les manips du dégradé linéaire et voir si il y a l'intersection (au départ on zappe ce qui est trop poussé et on y revient après!!!)
Superbe photo et... superbe travail ! Merci de partager avec cette approche de la retouche qui est véritablement très instructive.
L'un des tutos que je vais garder bien de côté....le maniement va être des plus utiles dans bien d'autres cas. Grand merci olivier. 😉
Merci Olivier pour cette vidéo très intéressante. Superbe résultat. A bientôt
Encore un superbe tuto!!!!
Merci, très instructif.
Bravo Olivier pour cet excellent tuto bien détaillé. Il faut dire que ta photo de départ était également réussie et que la pose longue y est pour beaucoup.
je suis super content d’avoir découvert votre chaine, j’aime beaucoup votre façon d’approcher le développement de photos 👍
Merci pour toutes ces videos!!!
Merciiii pour ce magnifique tutto qui m aidera pour m améliorer 😍🥰
Avec plaisir 😊
Assez long et complexe mais le résultat est impressionnant. J'ai appris beaucoup de choses surtout à utiliser les touches claviers pour obtenir des fonctions qui n'étaient pas assez intuitives dans la nouvelle version. Merci!
Magnifique tuto qui même si je retiens pas toutes les manipes est parfaitement compréhensible a réaliser en mettant 2 pc et suivre les instructions 😂...me tarde de voir la mêle chose mais a partir de la même image de base avoir une photo avec un gros soleil et un temps magnifique par exemple ...Olivier bravo une fois de plus
Super intéressant merci
Très intéressant, et ce d'autant plus que je n'ai pas lightroom, je regarde pour le plaisir. Ceci dit, c'est très didactique, mais le cliché final s'écarte un peu trop du cliché d'origine, mais on peut voir la démarche comme de la création artistique
Exceptionnel merci
Merci ça fait plaisir et motive !
Intéressant, mais un peu rapide ! A reprendre avec lenteur ... Merci !
C’est un tuto de niveau intermédiaire avancé, je fais également des tutos plus orientés débutants où j’explique beaucoup plus lentement (voir la playlist sur ma chaîne 🙂)
Jolie photo!
Comment faire compliqué avec l'IA. C'est très bien illustré.
Merci Olivier pour ce tuto encore bien complet. Il faudra encore que je travaille l'intersection car bien que compris mentalement, je me demande toujours pourquoi on ne peut pas simplement faire du D&B avec un pinceau directement dans l'image en éclaircissant ou assombrissant certaines zones.
Merci pour ce beau tutoriel. Le résultat est génial ! Une chose que je ne comprend pas et ne voit pas comment modifier à 22:46 : j’ai des valeur RVB et non pas LAB... Quelqu’un aurait une idée ? D’avance un immense merci !
Pour gagner en efficacité de traitement, tu aurais pu prendre un profil plus neutre au démarrage. Ce qui aurait permis de retrouver de la matière dans le ciel et les ombres sans trop forcer sur les filtres par la suite. Style profil linéaire. Aussi pour ce genre d'ambiance, j'aime utiliser la correction de voile dans les ciels, ça dramatise davantage la scène.
Oui, mais en général ça fait monter la saturation , on se retrouve avec des ciels d'un bleu pas très naturel, alors il faut modifier ces bleus, pfff.
@@henrybeaupere1189 Tu peux désaturer en quelque secondes pour compenser la montée dû à la correction de voile. Cela ne prend que quelques secondes. Personnellement, je désature pas mal (presqu'à fond) et je viens rajouter un bleu précis. Ca évite les défauts de nuance et offre un meilleur rendu. Cela ne prend pas tant de temps que ça ;)
Merci pour cette vidéo très complète. J'aimerai acceder à la formation pour débutant, mais je ne trouve pas le lien pour m'incrire
Elle n’ouvre ses portes que le 3 septembre, vous pouvez laisser vos coordonnées ici et vous recevrez toutes les informations une semaine avant l’ouverture : www.olivier-rocq.com/decouvrez-lightroom-photoshop
Le phare du petit Minou
Bonjour Olivier
Le tutoriel fantastique, je veux juste que vous me disiez comment dans l'Historama vous passez de RVB à LAB, puisque dans le cours LrC vous l'appliquez constamment et avec la commande W vous vérifiez la tonalité.
Mais sur cette photo, magique, tu vérifies le LAB pour connaître la coloration et tu la sors de ta manche ?
J'espère avoir de la chance que vous puissiez me répondre.
Merci
pour le Dodge & burn, est ce que faire un masque avec intersection du pinceau, ne revient finalement pas à faire un masque pinceau .? Y a tel un réel intérêt , j'aimerai avoir vos avis cela m'intéresse ! Merci Olivier pour ce très bon tuto !
Et bien sans l’intersection, il faut que tu ne dépasses absolument pas de la zone que tu veux traiter, l’intersection ici permet de créer un garde-fou qui protègera de tout dépassement des coups de pinceau
@@OlivierRocq merci , mais oui je n'avais pas pensé à ça ! ;-) merci encore
Peindre avce la lumière !
le petit minou ;)
Je comprends pas l’intersectionnalité. On peut m’expliquer? Merci
Trop en colère problème de dernière minute j'ai pas pu suivre le live 😮😮😢
Moi non plus a 2 MNS prêt j ai pas pu être present😢
Autre solution à côté de cette infographie forcenée.. . Prendre un chevalet, des tubes de peinture, des pinceaux, un canevas et... retourner sur les lieux !
J’aime mieux avant
Ces photos dramatisees a outrance saturent les reseaux
C’est le kim kardashian de la photo
Chacun est libre de placer les curseurs où il veut ! Le choix esthétique est propre à chaque photographe. Ce qui importe ici c’est moins le résultat que le processus et le compréhension de ce sur quoi on peut agir pour obtenir ce que l’on veut.
@@curiosity3204 Oui mais le problème c'est que beaucoup sont "influencés" par une mode qui a le vent en poupe! Notre perception de l'esthétisme est fragile, malléable, peut être modifiée, inconsciemment ou non, si l'on se contente de regarder certains réseaux sociaux sans exercer son regard en admirant les réalisations de grands photographes, de peintres célèbres, .... Ainsi, les évolutions de la mode, de la chanson, on est conditionné par la "culture" ambiante en fonctin de la personnalité de chacun. C'est facile à vérifier quand on observe ces réseaux.
@@gigileparisien bon, d'où je suis sur le régolithe de la planète rouge, je ne me sens pas trop concerné par les réseaux sociaux.
Plus sérieusement, bien sûr que les gens sont perméables, et les modes et leurs suiveurs ont toujours existés. Mon point est juste que la photo utilisée pour cette formation est juste à prendre à titre d'exemple. Si vous suivez un peu Olivier Rocq, vous savez certainement que son propos est d'ordre pédagogique et qu'il ne s'agit pas de promouvoir tel ou tel style, à la mode ou pas (d'ailleurs prenez le vignettage : il est aujourd'hui de bon ton de dire que c'est un interdit...et pourtant il est utilisé dans le processus de retouche)
Chacun est en effet libre de ses choix en matière d’édition photographique, d’ambiance et de colorimètre. Seule en fin compte importe pour moi le réalise des effets d’éclairage (renforcés par le dodge and burn). Dans le cas précis, l’éclairage de la digue n’est en rien réaliste vs. la direction de la lumière émanant de la seule source qu’est le ciel sur l’horizon. Cela dit, les techniques mises en œuvre sont un bon rappel des processus utilisables sous LE.
@@patrickkauffmann7873 Voyons çà comme un exercice de style, mais c'est vrai que le résultat final est un peu trop éloigné du cliché d'origine. Moi je me serais contenté d'assombrir un peu. L'excès en tout nuit.