Essa questão de overdesign tbm da pra ter uma ideia mais ou menos assim: "Quanto tempo esse personagem demoraria pra se arrumar de manhã pra sair de casa?"
Quanto tempo o Stan levava pra desenhar o feioso do miranha? É um dos piores designs que já vi na vida, tanto pra desenhar quanto pra olhar mesmo - e contudo, permanece até hoje.
Cê tocou num tópico muito interessante. É fácil pegar um monte de coisa e botar no papel em forma de desenho, mas é difícil fazer um "resumo" de todas essas ideias e trazer a tona um personagem com design simples, mas que condiz com aquilo com a ideia que o autor queria passar.
@@vkitscapanga8922 o problema é que nem sempre o design simples vai necessariamente condizer com a ideia que o autor quer passar. Existem designs que precisam ser complexos pq representam muito mais conceitos. Ser simples, nesse caso, é supersimplificar a obra
Eu particularmente sou fascinado por overdesign por influência de Final Fantasy e Yu Gi Oh. Lógico que só quando usada com moderação e coerência, gosto da estética cyberpunk também e é onde achei mais artes confusas, Ghost In The Shell por exemplo, tem páginas que eu só entendo o texto.
Rapaz, eu também sou um grande fã de Final Fantasy, tanto da arte quanto da história. Mal posso esperar para colocar minhas mãos na parte 2 do VII Remake e no XVI. Quanto a Yu-Gi-Oh, até pouco tempo, eu me reunia toda semana com meus amigos para jogar o card game em casa. Comprava alguns decks, mesmo que fossem ruins, simplesmente porque achava a arte bonita 😂
Yugioh não tinha muito overdesign no inicio; mas com o tempo passou a ter. Eu não gosto, prefiria quando era mais simples, mostrando design mais elaborados apenas em coisas específicas.
Eu sou minimalista até demais mas eu tenho muitos amigos que desenham até melhor do que eu só que os design dos personagens deles parecem uma fantasia de carnaval de tanta poluição visual que possui kkk.
@@lunelune8392 cru e sem personalidade? Vc acha o Goku cru e sem personalidade? Vc acha o Luffy e o Naruto assim também? Os designs desses personagens são SUPER SIMPLES, tão simples que literalmente qualquer pessoa reconhece e se lembra desses personagens facilmente. Complexidade nao tem a ver com originalidade. Nunca reparou que a maioria dos personagens feitos com overdesign se parecem DEMAIS? Vc não acha isso irônico, já que o objetivo é obviamente parecer com algo mais alternativo e diferentão? O conceito de designs de personagens, é feito justamente pensando em como alguém vai se identificar e se lembrar de um personagem mais facilmente. Encher algum personagem com um monte de acessório e tacar um monte de enfeite nele, não vai tornar ele unico e memorável em nada, a única coisa que vai acontecer, é vc enjoar de ficar olhando pra ele
Gosto demais quando um autor faz com que seu personagem fale quem ele é só por seu design. O uso do simples é algo que me atrai demais apesar de curtir o overdesign (dependendo da situação é claro kk). Um dos mangás que mais curto nesse quesito é Radiant, onde o autor tá sempre colocando alguma característica única nos personagens pra que eles não sejam só um amontoado de coisas.
Eu gosto de overdesign apenas nas histórias em que a exploração é o foco, tipo castlevania, dark souls, made in abyss, o anime deca-dence, entre outros. Acho que o personagem ter muitos equipamentos nesse contexto enriquece a história dele. Outro exemplo que consigo pensar é no The Last Ronin das tartarugas ninja, onde o protagonista tem um montão de equipamentos por causa das outras tartarugas que foram de americanas
Realmente o tipo de mundo que eles estão inseridos conta bastante também, não daria pra fazer um design carnavalesco pra um enfermeiro por exemplo, já que o seu design precisa ser funcional
Eu acho que overdesing não é um problema depedendo do personagem. Por exemplo, comparando o Lobo com o Superman, eu acho que o Superman tem que ter um design simples (so o visual clássico mesmo), ja o Lobo eu acho que ele tem que ter um desing mais detalhado
Eu pessoalmente gosto de desenhos com varios elementos, o que eu acho fica confuso não e nem a quantidade de elementos e sim as cores usadas neles, dependendo de como usa as cores pode fica algo realmente dificil de se compreender, mas quando é bem utilizado fica algo muito chamativo e impactante
Na minha visão,tem níveis de design memorável,que eu geralmente separo assim: Design level 1=você consegue lembrar de tudo do personagem sem ter que olhar ele. Design level 2: Você consegue lembrar da maioria dos detalhes dele,mas você precisa rever ele pra ver os pequenos detalhes que você esqueceu. Desing level 3: Você só consegue lembrar do essencial,mas a maioria dos detalhes você não lembra de cabeça. Desing level 4: Você nem consegue consegue fazer ele de cabeça.
Isso faz sentido bastante sentido acrescentaria tbm que ta relacionado a capacidade cerebral que o individuo que observa tem de memorizar elementos visuais. Um artista provavelmente memoriza melhor esses elementos que alguem que n estimula essa funçao do cerebro por exemplo, então acaba sendo muito subjetivo no fim das contas
@@alefvicente1624 ,na verdade não,pois a ideia que eu estou usando,é a do público geral,a qual não possui uma memória muito afiada,ou uma memória fotográfica.
É um tema bem subjetivo mas eu repito o que eu disse na enquete, as vezes menos é mais mas também vale ressaltar que dá pra ter um equilíbrio entre ambos as coisas, um ponto de crítica que eu particularmente vejo nos overdesigns é que alguns artistas querem por muitos elementos em um único ponto do visual, tipo qerer por mil coisas na região do torço do personagem enquanto os braços, pernas, costas e etc ficam sem nenhum elemento portanto algo que ajuda a amenizar a poluição visual e aumentar a concentração da pessoa que está vendo o visual é distribuir os elementos de uma maneira mais harmoniosa e fácil de distinguir, precisa ter algo haver com a história do personagem ou com alguma finalidade? não exatamente, vai de cada artista, é que nem o pessoal que gosta de incorporar alguma arma como parte do visual (tipo fazer uma espada que fica na forma de um colar quando está "desativada") então dependendo do caso pode ser um problema mas também pode ter uma solução prática
Concordo com tudo que você disse, mas eu acho que concentrar elementos específicos em um ponto do personagem para dar foco à alguma coisa também funcionaria
Eu acho que, quando aplicado da maneira certa e que não faça aquele desenho passar a ser incompreensível, o overdesingn pode ser muito bom. Um exemplo bom que está no vídeo são os monstros de Berserk, eles têm um grande detalhamento, mas ainda assim, você olha a página e consegue distinguir e notar os detalhes que estão neles sem se confundir. Mas muitas vezes, como dito no vídeo, menos é mais. As próprias páginas do Goku Super Sayajin pela primeira vez, são extremamente marcantes e não tem tanta informação no desenho, ou então os designs de Fullmetal Alchemist que sabem ser simples e bem detalhados ao mesmo tempo, como vemos no Edward com o braço de aço, no Hohenheim e no Alphonse.
Sabendo usar o overdesign com técnicas de traços e cores coerentes e não bagunçando o entendimento, fica de boas. A não ser q seja causar estranhamento mesmo 😂
Quando vou fazer meus personagem sejam originais ou fanarts, tento fazer os detalhes de roupas, acessórios... Com as formas básicas(círculos, quadrados, cilindros. etc) para ficar mais fácil para as pesoas entenderem. Gosto de simplificar as formas, pq assim consigo um contraste com uma pintura mais robusta, Que é o meu caso :D. Ótimo vídeo meu mano!!
O Donald cheio dos zippers até deixou aquele drip de respeito, e eu simplesmente não consigo imaginar o Sora sem os sapatões de palhaço Mas a saia de cinto foi de fudê kkkkkk
Um exemplo que eu posso dar de overdesign vs design simples é o design do grupo principal da parte 3 de jojo vs o da parte 5. Os Crusaders tem designs bem mais simples e mesmo assim, muito mais marcantes, pq é fácil de lembrar e agradável de se ver. Já o grupo do Giorno embora muito criativo, parece ter saído de um circo, é tanta cor forte e poluição visual que eu sempre confundo os personagens. Isso tbm vale pros Stands, eu acho q por eles serem mais simples são muito mais bonitos e únicos de cada um, passando muito mais essa ideia de "manifestação da sua alma" "algo único que só você tem" do que as que vieram depois da parte 3 (elas parecem robôs saídos de um carnaval, fora q agora vc precisa ler um tcc pra entender cada stand).
O cara falar que confunde os membros do grupo do Giorno porque eles são muito detalhados é de lascar, além de não fazer o menor sentido porque esses designs possuem elementos totalmente diferentes uns dos outros
Teu canal é muito bom nossa, porque você é um dos poucos que tem esse tipo de conteúdo em PTBR, 3:14 isso eu acho bem Curioso pq já vi em algum lugar que ele fez de propósito pra ferrar os animadores.
Top, nem sabia dessa maneira de character design, na verdade nunca refleti sobre se há ou não diferentes maneiras de criar um personagem (design, simples, minimalista, complexo, com finalidades para cada item ou não)!
EU AMO OVERDESIGN!!!! Se eu pudesse eu me vestiria como um personagem Overdesign, adoro cinto, adoro zíper, adoro joias, adoro textura. O problema é que eu não sei fazer ele, mas quando eu souber irei fazer diversos personagens detalhados, ainda mais pq quero expor a personalidade deles em suas roupas e estilo. Obras que eu lembro que são Overdesign: My Little Pony Equestria Girls (amo as transformações), Jojo, RWBY, Amnésia (tu até mostrou), certeza que tem mais só não lembro. Aliás eu AMO steampunk rsrsrrsrsrs
slv manin esse vídeo me lembrou da arte de um manga chamado "her summon" e eu acho q ia ser dahora vc fazer um vídeo sobre ela. eu pelo menos acho ela bem única
Man, só pra dizer, eu trabalho na área de jogos como designer E sempre que estou fazendo personagens, muitos dos comentários que você diz, são comentários que eu ouço frequentemente dos meus superiores, ou passo pra colegas de trabalho E muitos até viram meme kkkkk "Quer uma capa de fogo? Tá maneirasso, mas o Ed vai te matar por ter que animar isso kkkkkkkk" Direto eu ouço pra evitar o over-design, e sempre mantenho meus concepts mais "clean" na narrativa, mas graças ao seu vídeo percebo que embora tenha muitos problemas, o over-design tbm tem suas aplicações, e no fim das contas, é só mais uma ferramenta com suas vantagens e desvantagens pra ser usada Vídeo 20/10 man, ganhou um inscrito e já vou pro próximo vídeo
Gostei da reflexão pois quando vejo meus desenhos de infância , ou design de personagens de histórias próprias com clareza percebo inúmeros detalhes e cheio de firulas hoje em dia apenas gosto de "Overdesign" para personagens com um aspecto mais "transcendental" ou "imponente" creio que assim agrega mais para o visual, um ponto bem enunciado pelo seu vídeo é necessário um motivo, um porquê, uma razão para a narrativa visual . Entretanto também fico boquiaberto com personagens com design simples mas os efeitos ou alternativas que dão todo aquele enfoque ou até realce na obra por fora. Excelente vídeo como sempre!
Quando eu faço o design dos meus personagens, eu busco por fazer algo simples mas que seja bonito, não é exagerado ao ponto de ficar confuso mas ao mesmo tempo não é tão simplista ao ponto de ser pouco inspirado, então fica agradável aos olhos e fácil de reconhecer
Pra mim o maior problema do Overdesigh é a praticidade, isso dependendo da mídia que você vai expor esse personagem. Pode ser extremamente cansativo você ter que desenhar um personagem com tantos elementos em um quadrinho que você vai mostra-lo constantemente, por exemplo, e vai demandar muito tempo. Um artista tem prazos. Mas claro que há aplicar isso de maneira eficiente em certas circunstâncias. Por exemplo,nas animações de Ever After High e de Winx Club(a partir da 5° temporada) eles usam a animação "cut-out",uma técnica de animação 2d remota, dessa forma não precisam redesenhar os personagens várias vezez. Afinal, são animações pro marketing de bonecas e bonecas geralmente tem um design bem elaborado pra serem mais valorizadas, especialmente por colecionadores. Os games também não são mal pra essa praticidade, sendo que os personagens são programados. Acho que onde mais você deve evitar o over design são os hqs.
Tenho percebido que grande parte dos overdesigns estão em games, já que uma vez que se faça o modelo 3d, você usa ele quantas vezes quiser sem ter que refaze-lo
@@slowtalkertecnicamente, na sociedade contemporânea toda arte se reproduz e é divulgada através da lógica de Mercado. E até mesmo o over design não é simplesmente uma questão de "gosto", cada elemento que um personagem carrega conta um pouco sobre seu concept ideal, ou marca uma determinada franquia ou autor. Por exemplo no game de Kingdom Hearts, os ziperes e pingentes exarcebados já se tornaram a marca registrada do concept do jogo. É uma questão de contexto.
@@slowtalker do que exatamente está falando? O design não é pra suprir um valor estético de um personagem mas sim pra contar a história dele. Como disse,um design tem suas justificativa,seu contexto não é simplesmente porque alguém acha "bonitinho". 😅 Quanto a pergunta a resposta é "depende". Um artista pode ficar registrado por um estilo pessoal,isso pode valorizar muito o trabalho dele, as pessoas podem exigir que ele reproduza especificamente esse, mas não significa que ele não domine outros.
@@slowtalker mas a sobrecarga de elementos pode acontecer sim, porém na maioria das vezes ela é intensional. Por exemplo, talvez pra dar uma atenção especial ao personagem. A contradição também pode acontecer, só que ela deve ser bem justificada. Por exemplo, em Roge Games, a personagem principal recebe roupas muito menos chamativas que os antagonistas, justamente porque está contextualizada. A elite da Capital desfruta de liberdades e materialidades que a população do Distrito não tem. É um contraste da realidade deles Todo personagem é determinado por um texto de construção, o design dialoga com isso, como disse não tem como colocar só porque acha "bonitinho".
Eu adorei sua abordagem no vídeo, eu sou uma pessoa em que nos meus personagens eu tenho hábito de colocar muitos detalhes, mas geralmente eu faço mais isso em minhas histórias autorais e claro, colocando um sentido por trás de cada detalhe e algo que funcione com a estética, carisma e personalidade dos meus ocs, agora quando estou criando personagem adicional um oc para algum anime que eu gosto eu faço algo mais apropriado pro anime e a forma que o autor aborda os designs. E eu acho legal como você explorou os dois lados do overdesign e sua oralidade é fantástica, e me fez refletir mais sobre a forma em que faço os desenhos, foi muito necessário e útil♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥
a minha opinião é, faz oq te vier na mente, fds, pois tudo é aprendizado e nunca q um personagem q vc criar vai ter o mesmo design de começo ao fim, então faz a vontade as adições q vc quiser, mas depois para e olha bem pra ele e vê oq vc pode fazer pra fazer uma simplificação e deixar os aspectos q vc ainda quer ou mais gostou.
Obrigado pelo video. Eu estou estudando design de personagens e tenho essa mania de overdesign, porem acho que a reflexão do seu video pode me ajudar a prestar mais atenção nos proximos estudos que eu fizer
É muito detalhe, o autor de made in abyss faz bastante isso, mas ele da um contraste com personagens mais simples, não entendia sobre isso até ver esse vídeo
2:46 aaaaah, então é por isso que quando eu tinha perto dos 4 anos, eu conseguia desenhar o goku e o vegeta em ssj4 mesmo que tudo bugado kkkk tipo eu conseguia lembrar até onde ia o pelo vermelho, formato do cabelo, adereços como as luvas do vegeta ou a munhequeira do goku, as cores e etc.
Acho que linhas mais simples ficam icônicas por mais tempo, só lembrar de uniformes de heróis que estão há 60 anos ou mais com a mesma roupa, sofrendo mínimas alterações. Exemplos: Homem-Aranha com seu uniforme clássico ou preto, Superman, Batman... Os artistas iniciais fizeram um trabalho tão bom com o traço que mesmo quando há over designs pra uma adaptação cinematográfica, as linhas principais ficam, não tem como tirar elas.
Ótimo vídeo. Minha visão como designer gráfico sobre esse assunto é que tudo depende da mensagem que você pretende passar e se o público alvo vai conseguir captar a mensagem da forma como você está transmitindo. Como comentado no vídeo, se o objetivo de um certo monstro na história é causar estranheza e desconforto, abusar de elementos confusos de compreender pode ser uma ótima forma de alcançar o objetivo dentro da história. Nesse caso, o overdesign ta servindo a um conceito. Agora, também depende de conhecer o público alvo, alguns fãs de animes podem estar acostumados com uma certa cultura e ter facilidade de compreender um personagem cheio de detalhes no figurino, então pra esse público não há problema em usar essa linguagem. É sempre essencial conhecer o repertório do público que vai consumir a mensagem que ta sendo transmitida.
Tenho uma opinião sobre overdesign, eu adoro overdesign, eu mesmo faço nos meus personagens, e sempre fico satisfeito com o resultado, pois pra mim, designs simples são meio chatos e monótonos, as vezes podem ser até genérico *cof* *cof* anime isekai *cof* *cof*, mas tem overdesigns são bem ruins
Assim eu concordo bastante com isso que você falou, mas pra mim depende muito também, tipo os anime do Studio Chibli, se você olhar os protagonistas normalmente eles tem um designer bem simples, o que dê certo modo é reconfortante e eu gosto mas tem uns designer de personagens cheio de negócio que eu tbm gosto
Sempre pense se isso tem uma importância ou significado antes de gastar horas riscando o papel? (minha opinião) Eu tenho tendência a exagerar nos detalhes desnecessários, e estou trabalhando para ser mais minimalista, o que me faz focar mais e ser mais eficiente na hora de desenhar
No Desvendando os Quadrinhos do Scott McCloud, ele aborda o conceito parecido, sobre um eixo em que num extremo estão designs mais icônicos, e no outro, os mais realistas. Nessa abordagem, quanto mais detalhes um personagem tem, mais eles se distancia do icônico e universal. Acho que esse conceito também se aplica aos detalhes do overdesign, mesmo quando mais caricato. Agora, se necessário, existem formas de deixar um overdesign mais harmônico e memorável, como grandes massas de cor, trabalho na silhueta, uso de cores análogas, assimetria proposital, alguns detalhes em cores complementares...
5:31 Um bom exemplo disso é Guilty Gear. Os personagens são cheios de cintos, fivelas, correntes, pingentes, armas super detalhadas, etc. Isso tudo faz com que todos os personagens tenham um aspecto mais radical e estiloso, o que combina muito com a estética rock n roll dos jogos.
Overdesing sempre me lembra a Altair. Sério, o trampo pra animar ela em RE:Creators deve ser foda bixo E é por isso que amo ela! Overdesing is my passion 💀
Sempre que eu desenho (principalmente vampiros) eu gosto de colocar alguns "detalhes". Tipo, uma personagem que além de blusa e saia longa ela usa um espartilho com 4 correntes e uma máscara branca pendurada na cintura. Às vezes eu reconheço que eu exagero, mas eu sempre tento colocar itens na roupa da personagem que façam sentido com a vibe dela, tlg? Enfim, não sei se eu estou errado ou não, só queria deixar meu relato
Como eu comentei na enquete, varia muito da intenção e do contexto. Eu evito o overdesign ou tento fazer um overdesign minimalista (parece confuso eu sei) mas tem muito haver com a questão de eu faço webcomics então não posso meter o louco no visual de não o trabalho nunca termina kkkkk
Sou tão minimalista que tenho dificuldade em criar monstros 😅 Acho que depedendo do cenário e do gênero da obra fez sentido o over design, como os casos que você citou, apesar de que equilibrar as coisas, por que ja vi cada quadrinho, especialmente mangá, com muito elemento na página que minha cabeça só ignora o que acontece na cena 😵💫
Final Fantasy é mestre em personagens cheios de detalhe,os personagens são cheio até de detalhes desnecessários nas roupas e mesmo assim eles são icônicos
Adorei o video. Particularmente conheço pouquissimos canais que fazem analises de game art com uma abordagem voltada pro artista. to curtindo esse formato de video e espero que cresça :)
ou e por nada nao mas cai de paraquedas aqui e gostei muito desse canal e esse video me prendeu de uma maneira q ate virei teu inscrito e vc ainda vai longe manin
um exemplo de overdesing que eu acho geralmente bom, são as armaduras de Warhammer 40 k, muitos personagens são cheios de ornamentos, selos e caveiras por todo o corpo e fica muito legal
Como você mesmo disse no video, esse tema de overdesign é totalmente subjetivo, eu por um exemplo acho simplesmente muito foda uns bixo enorme cheio de firula e umas outras paradas q vc so vai perceber se realmente olhar de perto, não acho que quanto maior o que você ta desenhando é melhor, mas, adoro ver qualquer tipo de detalhe em um personagem que eu gosto que eu não tinha percebido antes
Eu estava esperando esse assunto! Uma coisa que vem incomodando e que percebi no Genshin Impact. Por ser um jogo que acompanho desde o lançamento consigo ver claramente a diferença nos designs dos personagens iniciais com os que estão lançando atualmente. Os primeiros tinham vários detalhes, mas ainda eram sobrios deixando o personagem com uma cara de especial. Já os atuais têm muito detalhe, acessórios, recortes de roupas firulentos. Chega a ser "pesado" o personagem. Gostava mais dos design iniciais que tinham personalidade sem exagero.
Confesso que nesse quesito eu sempre gosto mais e me sinto mais atraído por designs simplistas; minimalistas; "limpos" e contidos. Se tem uma coisa que me afasta de algumas obras japonesas é o "visual extravaganza" típico de alguns nichos, quanto mais poluído de informação algo for, mais eu não consigo me conectar com aquilo, meu cérebro para de entender e aquilo deixa de fazer sentido. Quando uma página é tão poluída a ponto dos olhos doerem, aquilo deixa de ser bonito e atraente e passa a ser caótico e de difícil compreensão. O Stan Lee tem uma fala muito interessante sobre isso. Quando o assunto é o uniforme de um super herói ele sempre pensava na praticidade daquilo, o personagem deve ter um uniforme de fácil utilização, confortável e principalmente que seja simples de tirar e colocar. Imagina se o Homem-Aranha tivesse que abotoar diversos botões e prender um milhão de fivelas (como no caso da primeira imagem) para só assim ir salvar o bebê no prédio. Por isso acho que os designs dos Super Heróis da era de ouro são os melhores possíveis, na simplicidade de cores e símbolos criaram figuras facilmente reconhecíveis e memoráveis até os dias de hoje. Como dito no vídeo qualquer criança conseguirá desenhar o Batman, o Superman, o Flash, a Mulher Maravilha e o Lanterna Verde de cabeça. São figuras facilmente transportadas para outras mídias e mesmo atualmente, com seus visuais mais arrojados e com designs modernos, o clássico ainda é presente e se mostra funcional, o Superman pode não ter mais a cueca por cima da calça, mas o colant azul, a capa vermelha e o S no peito fazem daquela figura voando nos céus de Metrópolis o clássico Homem de Aço. Claro que nem tudo são flores quando falamos de HQs, ao longo das eras os personagens foram sofrendo com a cultura do overdesign, principalmente durante as décadas de 80 e 90. Por volta dessa época que as HQs foram contaminadas pelo espírito "cool" muito por conta da baixa dos super heróis clássicos, os colants e máscaras simples e coloridas já não chamavam mais tanta atenção, era preciso agradar o leitor jovem que era irado, maneiro, supimpa e radical. O movimento de revitalização dos quadrinhos liderado por nomes como Robb Liefield, Jim Lee, Todd McFarlane e outros, trouxe para nós os heróis hipertrofiados quase deformados de tantos músculos, as heroínas com pinta de modelo e é claro, os uniformes (bizarros) irados da época. Muito couro, calças jeans, jaquetas, ombreiras, cintos, bandanas, tapa olhos, óculos escuros, armas gigantes, veículos futuristas e tudo o que mais desse na telha. Bom, anos depois nós sabemos o que sobreviveu e o que ficou brega. Concluindo meu ponto, eu sou defensor do conceito "menos é mais" no quesito design de personagens. Designs mais simples, objetivos, de fácil entendimento e reconhecimento irão digerir melhor na mente do público e com certeza será mais marcante e icônico. Ninguém se esquece do uniforme laranja do Goku por uma razão.
Depende Final Fantasy tem overdesign e os visuais dos personagens são iconicos e ficam na cabeça facilmente,no fim vai depender de quem ta fazendo o design e como vc disse,nesse quesito eu sinto que os japoneses geralmente acertam nesse quesito,mais é aquilo vai depender muito de pessoa.
@@jorgemurilo6456 Sinceramente, eu acho a maioria dos personagens de FF esquecíveis e pouco marcantes. Eu gosto mesmo é do estilo artístico único do Yoshitaka Amano.
@@pandapaladinno3859 BOM ai vai da sua opinião e eu respeito isso talvez vc não tenha uma memoria tão boa assim tbm(sem ofensa), porque sinceramente vc ver por padrão que é muito facil o publico reconhecer o design de um personagem de FF só por alguns detalhes, Principalmente o s personagens do FF7(Tifa é um exemplo classico as roupas dela são facilmente reconheciveis mesmo sem ser ela usando usando) já ironicamente o visual menos memoravel é os da party do FFXV(que optou pro design simplista), Tirando o do Noctis que tem algumas caracteristicas destacaveis No fim vai depender muito de como se usa o overdesign e softdesign. duas franquias que fazem bem isso são : Final fantasy pra overdesign(exemplos acima) e Nier/Drakengard pra softdesign mas no fim entendo vc não curtir overdesign, afinal conheço pessoas que tbm não curtem o softdesign(eu já me considero bem eclético)
Eu normalmente gosto bastante de deixar os personagens com o mínimo de tudo pra ficar mais fácil você os imagina, principal quando o assunto e escrita que normalmente não tem imagens pra exemplificar os personagens narrados nos livros,por isso sempre escolho menos adereços pra não poluí a imagem.
Gosto de criar personagens com designs práticos e realistas, pensando em como ele colocaria tal roupa ao acordar e também com qual dificuldade ele se moveria rapidamente usando tal roupa.
0:02 Eu não acho que o design do primeiro personagem mostrado no vídeo é desnecessário. Aqueles detalhes criam uma silhueta bem única para o personagem e o fato da roupa ser quase toda preta permite alguns excessos.
Na minha opinião, overdesing raramente funcionaria em anime/desenho/filme, e sim em mangá/quadrinho; pois, o mangá/quadrinho tem o elemento do leitor ler, e ficar o tempo que for necessário, observando os detalhes do desenho. E creio que em momentos onde a intenção do autor é chocar o leitor, overdesign cairia muito bem. Um exemplo ótimo disso, é o mangaka junji ito e suas obras de horror, quando apresenta alguma criatura bizarra, entra contraste com o simples designs dos personagens humanos
Eu gostei desse vídeo, bom trabalho Como alguém que faz designs simples para memorização mais fácil, é bastante claro que o overdesign é longe da minha zona de conforto, mas como vc disse, tudo depende, tipo, quando eu tento fazer overdesign (pelo menos overdesign de acordo pelos meus padrões), ele tem que fazer sentindo do porque se parecer assim comparado aos outros personagens, o que quero chegar com o design, e, em geral, deixar claro a importância sobre ele. Eu ainda me considero amador, mas gosto bastante de desenhar, explorar outros estilos e tipos de desenhos, como armas, eu também tento fazer armaduras (Porém simples mas que funcionem realisticamente para ! anotomia do personagem), porém, eu sempre gostei num estilo mais cartoonesco com leve influência anime, como exemplo, os estilo de arte do Megaman classico, Pokemon e parecidos, personagens simples mas chamativos com estilo memorável mas replicavel se tiver esforço De novo, ainda sou meio armador, ainda aprendendo perspectivas dinâmicas, luzes e sombras, mas gostei bastante do vídeo, bom trabalho
Falando sobre se overdesign é algo bom ou ruim, também é bom falar os aspectos que consideram um específico overdesign bom ou ruim, esses aspectos indo além do seu propósito (se são designs pra um jogo ou animação), e mais focados em sua composição visual. Um personagem com uma forma ou silhueta simples, mas com 30 cores de tons, saturação e brilho diferentes pode ser considerado um overdesign, igual a um personagem com roupas complexas e carnavalescas de paleta de cor simples e proporcionais. Cada um deles possui um aspecto que caracteriza o que faz o seu design chamar a atenção da audiência. Geralmente, um bom overdesign é aquele que é confortável de olhar, que guia os olhos do indivíduo aos pequenos detalhes, que contam mais sobre o personagem. Uma paleta de poucas cores distintas e só com variações de saturação e brilho são recomendadas, e o uso das formas no design das roupas também algo extremamente interessante, como exemplo, a utilização de curvas e espirais no design que guiam o olho a um detalhe importante no final das curvas e das espirais, pode ser esse detalhe um pequeno acessório. O overdesign é especialmente visível em jogos de gacha, como por exemplo o Genshin Impact, já que são jogos que precisam chamar a atenção dos jogadores com os personagens se quiserem ganhar grana. Mas vai além de chamar atenção mas também caracterizar um personagem de forma que o jogador tenha interesse nele apesar da complexidade do seu design :)
A maioria das artes furry que eu já vi sofrem desse problema, não apenas eles escolhem esses designs abusurdos como tambem as pipres paletas de cores possiveis
Pior que é verdade em alguns casos que vi também, ou e overdesign, simplicidade de mais ao parecer algum outro personagem que você viu por aí, e as piores combinações de cores como você disse. Não sei como o pessoal consegue, e as vezes o problema nem é as cores não combinarem, mas a saturação também.
eu já vi mais disso naqueles personagens "gachas" ou aqueles avatares que criam naqueles apps, é tanto acessório que você nem sabe se é uma pessoa ou uma pilha de gambiarras ksksksk
Mano eu curto de mais o overdesign mas como você disse depende do contexto e do propósito, mas sinto que ele dar uma liberdade muito maior e se o cara juntar a questão do over design com de fazer um personagem marcante aí que é bom msm
A pior coisa de um design feito pra chamar a atenção é as fanarts Fans dificilmente vão conseguir se dar o trabalho de refazer no seu estilo ou wathever Especialmente os fãs mais novatos em desenho ou até mesmo que só gostam mesmo claro há exceções, mas clareza é uma coisa muito importante e honestamente eu detesto quando um personagem é feito só pra ser chamativo e absurdamente detalhado O importante é fazer sentido Meu exemplo favorito é shadow of the colossus
Acho q depende muito doq vc tem em mente na hora de criar um personagem ou um universo, se vc quer um personagem q passe uma aura de ser alguém simples e monótono, ou um personagem tão cheio de detalhes q parece abstrato ou de outro mundo(como no caso de vilões de rpgkk). Os dois estilos de criação podem ser incríveis se usados da maneira certa na minha opinião, depende muito da mensagem e sentimento q vc quer passar com ele.
Eu AMO designs de personagens com roupas extravagantes, longas mas com cores mais terrosas (tipo verde exercito). Já para o background depende muito, se tivesse de dizer o meu fav seria o da estética cyberpunk
Exato, overdesign em si não é um problema, mas pro negocio ir bem a pessoa tem que projetar uma harmonia dos elementos que tão na arte ou no personagem, tipo o cara de kingdom hearts ali, os personagens tem vários elementos na roupa ou nas armas e ficam super estilosos. Só que hoje em dia é foda pq vários jogos e até animes abusam desse overdesign como se só de colocar na obra, isso já fizesse automaticamente o jogo/anime melhor, mais interessante pro público, mas fazem isso sem trabalhar nessa harmonia dos elementos e a gente acaba ignorando o visual pq ele não satisfatório de se olhar. Adorei o vídeo, assunto bem aleatório e muito legal
Cara, eu tenho um exemplo, é o Honkai Impact, o visual das personagens são muito detalhadas mesmo, mas eles usam uma estratégia que é : Eles fazem as animações em 3d e pior que fica incrível no final mesmo!
Eu lembro de um video do Stan Lee onde ele vê 2 caras desenhando um personagem chamado Overkill, e ele até questiona o tanto de coisa que o personagem veste. O nome do vídeo é "Stan Lee owns" pra quem quer saber
A melhor aplicação do overdisgn são as cadedrais. Slk, bonito de mais, é o ápice da arquitetura, é um primor visual. Tem uma mesmo chamada Sagrada Família em Barcelona que eu ficaria encantado se pudesse entrar dentro um dia, iria passar horas adimirando tudo
Nossa, eu ia comentar no meio do video sobre o design do sora, como que do 1 pro 3 o sora vai ser tornando um overdesign, e vc fala sobre sora no final hahaha
Um ponto de partida é como o personagem veste, ajuda a tirar os elementos mais estranhos Tipo varias cintas que não tem nenhum item ou equipamento acoplado
me sinto mais consolada pq meus personagens sempre me passam um ar de "meu deus, eu acho que eu deveria deixar ele um pouco mais complexo... ele tem tão poucas coisas aparentes no design". só que eu sempre fico "não... não tem mais nada pra adicionar aqui. eu queria, mas não faria sentido!" e esse impasse sempre me incomodou muito. agora eu sinto que não é errado ter um design "simples". ainda mais se meu propósito é usar esses respectivos personagens em futuros projetos de animação
Acho que para um personagem protagonista não cabe o over design, a não ser numa foram final ou evoluída... Cabe mais mesmo em um veículo, construção ou chefe final. Se ficar tão rico e complexo que fica maia confuso que legível pra mim já é um problema, excessivo mesmo. Tudo depende de como aplicar, se tudo for épico então o épico se torna banal e perde a graça
Discordo com a parte de não atrapalhar a narrativa. O personagem é um guerreiro sério no meio de uma jornada de vida ou morte, mas toda vez que se veste coloca dois cintos cruzados sem necessidade? Aí não consigo defender.
O que me desanima de jogar Yugioh hoje é esse overdesign das cartas, o excesso de texto e como as invocações normais se tornaram as mais raras, sendo que dá para invocar um monte de monstros no primeiro turno. Antigamente, tinha aqueles monstros legais, tipo o pinguim guerreiro, meu favorito. Hoje, você tem o dragão de fótons de olhos das galáxias, com aquele desenho tão cheio de detalhes que eu não consigo mais bater o olho e já saber que monstro é aquele.
Opinião pessoal: 2:30 essa frase é uma merda de ruim. Quando eu era criança eu odiava desenhos simples, motivo pelo qual sempre evitei assistir desenhos como 'Padrinhos Mágicos' ou coisas simples do ponto de vista de design, tanto que desenhos mais bonitos como 'Pequeno Urso' que é um desenho que carece seriamente de enredo me atraía muito mais só pelo design bem desenhado, 'Padrinhos Mágicos' me passava uma impressão de que feito pelas coxas, porque eu sempre fui uma criança visual, eu ficava viajando vendo as ilustrações de personagens de Dragon Quest, Castlevania, The King Of Fighters, Final Fantasy, Digimon, etc... O argumento da simplificação é ambíguo, porque se por um lado o excesso de informação pode deixar um personagem com aspecto de superficialidade, a simplificação extrema pode descaracterizar o personagem, cenário, logo e etc... é como conhecer uma pessoa que não se mostra interessante aos seus olhos a primeira vista e você não dá bola pra ela, levando em consideração que é a primeira impressão a que fica. Uma das tendências de design do Tetsuya Nomura por exemplo que eu acho interessante, é de não espelhar os braços e pernas dos personagens, o que não pressupõem poluição visual a priori, e faz a pessoa prender a atenção por alguns segundos mesmo que seja para concluir que isso não faz sentido, não nescessariamente algo tenha que fazer sentido para ser legal...
Essa questão de overdesign tbm da pra ter uma ideia mais ou menos assim:
"Quanto tempo esse personagem demoraria pra se arrumar de manhã pra sair de casa?"
O Stan Lee já falou isso uma vez
@@danteanimes7107 então ele devia ter pensado quanto tempo o Miranha leva pra tirar a calça quando tá de caganeira kkk.
@@mjfilho33 Mas a roupa do Homem Aranha tira roupa bem rápido ate, por causa do ziper atras
Quanto tempo o Stan levava pra desenhar o feioso do miranha? É um dos piores designs que já vi na vida, tanto pra desenhar quanto pra olhar mesmo - e contudo, permanece até hoje.
@@fabriciodesi tu tá ficando doido, é o melhor design, meu favorito
Só uma vez vi um Cosplay da Lulu do final Fantasy, a garota mal conseguia subir as escadas do evento.
🤣🤣 Essa teve coragem só por tentar
Muitos artistas escondem as limitações no overdesign pq fazer o simples é muito dificil. Pq design nao é so visual, é NARRATIVA visual.
Cê tocou num tópico muito interessante. É fácil pegar um monte de coisa e botar no papel em forma de desenho, mas é difícil fazer um "resumo" de todas essas ideias e trazer a tona um personagem com design simples, mas que condiz com aquilo com a ideia que o autor queria passar.
Você disse TUDOOO
Cirúrgico. Não me lembro de já ter visto alguém levantar essa questão, realmente é algo a se pensar
@@vkitscapanga8922 o problema é que nem sempre o design simples vai necessariamente condizer com a ideia que o autor quer passar. Existem designs que precisam ser complexos pq representam muito mais conceitos. Ser simples, nesse caso, é supersimplificar a obra
Kingdom hearts é tão marcante que eu encomendei um colar que o Sora fica usando no pescoço, não tem como o artista mandou muito nesses desing
Nomura só desenha personagem estiloso.
KH ❤
Onde vc encomendou? Pagou caro?
@@matheussantiago9977 comprei na shoppe foi 16,40
@@Chamadark que foda man, valeu por responder.
Eu particularmente sou fascinado por overdesign por influência de Final Fantasy e Yu Gi Oh. Lógico que só quando usada com moderação e coerência, gosto da estética cyberpunk também e é onde achei mais artes confusas, Ghost In The Shell por exemplo, tem páginas que eu só entendo o texto.
Rapaz, eu também sou um grande fã de Final Fantasy, tanto da arte quanto da história. Mal posso esperar para colocar minhas mãos na parte 2 do VII Remake e no XVI. Quanto a Yu-Gi-Oh, até pouco tempo, eu me reunia toda semana com meus amigos para jogar o card game em casa. Comprava alguns decks, mesmo que fossem ruins, simplesmente porque achava a arte bonita 😂
Yugioh não tinha muito overdesign no inicio; mas com o tempo passou a ter. Eu não gosto, prefiria quando era mais simples, mostrando design mais elaborados apenas em coisas específicas.
Eu sou minimalista até demais mas eu tenho muitos amigos que desenham até melhor do que eu só que os design dos personagens deles parecem uma fantasia de carnaval de tanta poluição visual que possui kkk.
Menos, sempre é mais
@@gibsonbarboza8934 depende as vezes, fica algo muito cru, sem personalidade.(equilíbrio sempre e bom)
Pra mim Over design deixa mais foda as arte
Acho que o design do seu personagem de perfil mostra isso bem
@@lunelune8392 cru e sem personalidade? Vc acha o Goku cru e sem personalidade? Vc acha o Luffy e o Naruto assim também? Os designs desses personagens são SUPER SIMPLES, tão simples que literalmente qualquer pessoa reconhece e se lembra desses personagens facilmente. Complexidade nao tem a ver com originalidade. Nunca reparou que a maioria dos personagens feitos com overdesign se parecem DEMAIS? Vc não acha isso irônico, já que o objetivo é obviamente parecer com algo mais alternativo e diferentão? O conceito de designs de personagens, é feito justamente pensando em como alguém vai se identificar e se lembrar de um personagem mais facilmente. Encher algum personagem com um monte de acessório e tacar um monte de enfeite nele, não vai tornar ele unico e memorável em nada, a única coisa que vai acontecer, é vc enjoar de ficar olhando pra ele
Gosto demais quando um autor faz com que seu personagem fale quem ele é só por seu design. O uso do simples é algo que me atrai demais apesar de curtir o overdesign (dependendo da situação é claro kk).
Um dos mangás que mais curto nesse quesito é Radiant, onde o autor tá sempre colocando alguma característica única nos personagens pra que eles não sejam só um amontoado de coisas.
Eu acho os designs de pokémon perfeitos por conta disso.
Eu gosto de Radiant porque pra mim une Black Clover e Wakfu num só design.
Eu gosto de overdesign apenas nas histórias em que a exploração é o foco, tipo castlevania, dark souls, made in abyss, o anime deca-dence, entre outros. Acho que o personagem ter muitos equipamentos nesse contexto enriquece a história dele. Outro exemplo que consigo pensar é no The Last Ronin das tartarugas ninja, onde o protagonista tem um montão de equipamentos por causa das outras tartarugas que foram de americanas
Realmente o tipo de mundo que eles estão inseridos conta bastante também, não daria pra fazer um design carnavalesco pra um enfermeiro por exemplo, já que o seu design precisa ser funcional
Eu acho que overdesing não é um problema depedendo do personagem. Por exemplo, comparando o Lobo com o Superman, eu acho que o Superman tem que ter um design simples (so o visual clássico mesmo), ja o Lobo eu acho que ele tem que ter um desing mais detalhado
Visual detalhado não combina com o Superman, e o Alex Ross entendeu muito bem isso
Na monha opinião, Lobo não tem overdesign. Tudo nele ajuda a contar uma história. Assim como o do Super Homem.
Eu pessoalmente gosto de desenhos com varios elementos, o que eu acho fica confuso não e nem a quantidade de elementos e sim as cores usadas neles, dependendo de como usa as cores pode fica algo realmente dificil de se compreender, mas quando é bem utilizado fica algo muito chamativo e impactante
Na minha visão,tem níveis de design memorável,que eu geralmente separo assim:
Design level 1=você consegue lembrar de tudo do personagem sem ter que olhar ele.
Design level 2: Você consegue lembrar da maioria dos detalhes dele,mas você precisa rever ele pra ver os pequenos detalhes que você esqueceu.
Desing level 3: Você só consegue lembrar do essencial,mas a maioria dos detalhes você não lembra de cabeça.
Desing level 4: Você nem consegue consegue fazer ele de cabeça.
Isso faz sentido bastante sentido acrescentaria tbm que ta relacionado a capacidade cerebral que o individuo que observa tem de memorizar elementos visuais. Um artista provavelmente memoriza melhor esses elementos que alguem que n estimula essa funçao do cerebro por exemplo, então acaba sendo muito subjetivo no fim das contas
@@alefvicente1624 ,na verdade não,pois a ideia que eu estou usando,é a do público geral,a qual não possui uma memória muito afiada,ou uma memória fotográfica.
@@gamont1795 mas mesml entre o publico geral a individualidade existe, cada um vai ter uma experiencia baseada nessa individualidade
Verdade
A maioria dos personagens de assassins creed, infamous se encaixam no design level 2
É um tema bem subjetivo mas eu repito o que eu disse na enquete, as vezes menos é mais mas também vale ressaltar que dá pra ter um equilíbrio entre ambos as coisas, um ponto de crítica que eu particularmente vejo nos overdesigns é que alguns artistas querem por muitos elementos em um único ponto do visual, tipo qerer por mil coisas na região do torço do personagem enquanto os braços, pernas, costas e etc ficam sem nenhum elemento portanto algo que ajuda a amenizar a poluição visual e aumentar a concentração da pessoa que está vendo o visual é distribuir os elementos de uma maneira mais harmoniosa e fácil de distinguir, precisa ter algo haver com a história do personagem ou com alguma finalidade? não exatamente, vai de cada artista, é que nem o pessoal que gosta de incorporar alguma arma como parte do visual (tipo fazer uma espada que fica na forma de um colar quando está "desativada") então dependendo do caso pode ser um problema mas também pode ter uma solução prática
Você tem um bom ponto, haver uma hierarquia visual é importante pra melhorar a visualização da imagem
Concordo com tudo que você disse, mas eu acho que concentrar elementos específicos em um ponto do personagem para dar foco à alguma coisa também funcionaria
Eu acho que, quando aplicado da maneira certa e que não faça aquele desenho passar a ser incompreensível, o overdesingn pode ser muito bom. Um exemplo bom que está no vídeo são os monstros de Berserk, eles têm um grande detalhamento, mas ainda assim, você olha a página e consegue distinguir e notar os detalhes que estão neles sem se confundir. Mas muitas vezes, como dito no vídeo, menos é mais. As próprias páginas do Goku Super Sayajin pela primeira vez, são extremamente marcantes e não tem tanta informação no desenho, ou então os designs de Fullmetal Alchemist que sabem ser simples e bem detalhados ao mesmo tempo, como vemos no Edward com o braço de aço, no Hohenheim e no Alphonse.
Sabendo usar o overdesign com técnicas de traços e cores coerentes e não bagunçando o entendimento, fica de boas. A não ser q seja causar estranhamento mesmo 😂
Quando vou fazer meus personagem sejam originais ou fanarts, tento fazer os detalhes de roupas, acessórios... Com as formas básicas(círculos, quadrados, cilindros. etc) para ficar mais fácil para as pesoas entenderem.
Gosto de simplificar as formas, pq assim consigo um contraste com uma pintura mais robusta, Que é o meu caso :D.
Ótimo vídeo meu mano!!
O Donald cheio dos zippers até deixou aquele drip de respeito, e eu simplesmente não consigo imaginar o Sora sem os sapatões de palhaço
Mas a saia de cinto foi de fudê kkkkkk
Pô, eu acho essa saia muito top.
Uau , eu estava ontem pensando neste assunto, nem sabia que o nome do tema era o ''Over Design''. Obrigado pelo vídeo
Um exemplo que eu posso dar de overdesign vs design simples é o design do grupo principal da parte 3 de jojo vs o da parte 5. Os Crusaders tem designs bem mais simples e mesmo assim, muito mais marcantes, pq é fácil de lembrar e agradável de se ver. Já o grupo do Giorno embora muito criativo, parece ter saído de um circo, é tanta cor forte e poluição visual que eu sempre confundo os personagens. Isso tbm vale pros Stands, eu acho q por eles serem mais simples são muito mais bonitos e únicos de cada um, passando muito mais essa ideia de "manifestação da sua alma" "algo único que só você tem" do que as que vieram depois da parte 3 (elas parecem robôs saídos de um carnaval, fora q agora vc precisa ler um tcc pra entender cada stand).
O cara falar que confunde os membros do grupo do Giorno porque eles são muito detalhados é de lascar, além de não fazer o menor sentido porque esses designs possuem elementos totalmente diferentes uns dos outros
Teu canal é muito bom nossa, porque você é um dos poucos que tem esse tipo de conteúdo em PTBR, 3:14 isso eu acho bem Curioso pq já vi em algum lugar que ele fez de propósito pra ferrar os animadores.
Ótimo vídeo!! Não sei se você tem muito contato com visual novels, mas acho que seria interessante um vídeo falando a respeito da arte delas!
0:08 Eu n diria que é "Desnecessário", afinal n tem nada marcado como necessário em um design, o autor faz oq bem quiser
Otimos exemplos, é sempre bom manter um equilíbrio no visual, so não pode ficar muito poluido
Top, nem sabia dessa maneira de character design, na verdade nunca refleti sobre se há ou não diferentes maneiras de criar um personagem (design, simples, minimalista, complexo, com finalidades para cada item ou não)!
EU AMO OVERDESIGN!!!! Se eu pudesse eu me vestiria como um personagem Overdesign, adoro cinto, adoro zíper, adoro joias, adoro textura. O problema é que eu não sei fazer ele, mas quando eu souber irei fazer diversos personagens detalhados, ainda mais pq quero expor a personalidade deles em suas roupas e estilo. Obras que eu lembro que são Overdesign: My Little Pony Equestria Girls (amo as transformações), Jojo, RWBY, Amnésia (tu até mostrou), certeza que tem mais só não lembro. Aliás eu AMO steampunk rsrsrrsrsrs
slv manin esse vídeo me lembrou da arte de um manga chamado "her summon" e eu acho q ia ser dahora vc fazer um vídeo sobre ela. eu pelo menos acho ela bem única
acho muito foda pq traz identidade dmais do artista q cria os designs, traz personalide pro personagem e traz um traço unico pra criaçao do artista
Man, só pra dizer, eu trabalho na área de jogos como designer
E sempre que estou fazendo personagens, muitos dos comentários que você diz, são comentários que eu ouço frequentemente dos meus superiores, ou passo pra colegas de trabalho
E muitos até viram meme kkkkk
"Quer uma capa de fogo? Tá maneirasso, mas o Ed vai te matar por ter que animar isso kkkkkkkk"
Direto eu ouço pra evitar o over-design, e sempre mantenho meus concepts mais "clean" na narrativa, mas graças ao seu vídeo percebo que embora tenha muitos problemas, o over-design tbm tem suas aplicações, e no fim das contas, é só mais uma ferramenta com suas vantagens e desvantagens pra ser usada
Vídeo 20/10 man, ganhou um inscrito e já vou pro próximo vídeo
Cara fico muito feliz que um profissional que trabalha na indústria curtiu meu vídeo 😁, vlww de verdade mano
Gostei da reflexão pois quando vejo meus desenhos de infância , ou design de personagens de histórias próprias com clareza percebo inúmeros detalhes e cheio de firulas hoje em dia apenas gosto de "Overdesign" para personagens com um aspecto mais "transcendental" ou "imponente" creio que assim agrega mais para o visual, um ponto bem enunciado pelo seu vídeo é necessário um motivo, um porquê, uma razão para a narrativa visual . Entretanto também fico boquiaberto com personagens com design simples mas os efeitos ou alternativas que dão todo aquele enfoque ou até realce na obra por fora. Excelente vídeo como sempre!
Eu gosto de variar bastante entre o Overdesign e o Softdesign. É muito bom para estimular o cérebro.
Quando eu faço o design dos meus personagens, eu busco por fazer algo simples mas que seja bonito, não é exagerado ao ponto de ficar confuso mas ao mesmo tempo não é tão simplista ao ponto de ser pouco inspirado, então fica agradável aos olhos e fácil de reconhecer
Pra mim o maior problema do Overdesigh é a praticidade, isso dependendo da mídia que você vai expor esse personagem. Pode ser extremamente cansativo você ter que desenhar um personagem com tantos elementos em um quadrinho que você vai mostra-lo constantemente, por exemplo, e vai demandar muito tempo. Um artista tem prazos.
Mas claro que há aplicar isso de maneira eficiente em certas circunstâncias. Por exemplo,nas animações de Ever After High e de Winx Club(a partir da 5° temporada) eles usam a animação "cut-out",uma técnica de animação 2d remota, dessa forma não precisam redesenhar os personagens várias vezez. Afinal, são animações pro marketing de bonecas e bonecas geralmente tem um design bem elaborado pra serem mais valorizadas, especialmente por colecionadores.
Os games também não são mal pra essa praticidade, sendo que os personagens são programados.
Acho que onde mais você deve evitar o over design são os hqs.
Tenho percebido que grande parte dos overdesigns estão em games, já que uma vez que se faça o modelo 3d, você usa ele quantas vezes quiser sem ter que refaze-lo
@@ericartem exato.
@@slowtalkertecnicamente, na sociedade contemporânea toda arte se reproduz e é divulgada através da lógica de Mercado.
E até mesmo o over design não é simplesmente uma questão de "gosto", cada elemento que um personagem carrega conta um pouco sobre seu concept ideal, ou marca uma determinada franquia ou autor. Por exemplo no game de Kingdom Hearts, os ziperes e pingentes exarcebados já se tornaram a marca registrada do concept do jogo. É uma questão de contexto.
@@slowtalker do que exatamente está falando? O design não é pra suprir um valor estético de um personagem mas sim pra contar a história dele. Como disse,um design tem suas justificativa,seu contexto não é simplesmente porque alguém acha "bonitinho". 😅
Quanto a pergunta a resposta é "depende". Um artista pode ficar registrado por um estilo pessoal,isso pode valorizar muito o trabalho dele, as pessoas podem exigir que ele reproduza especificamente esse, mas não significa que ele não domine outros.
@@slowtalker mas a sobrecarga de elementos pode acontecer sim, porém na maioria das vezes ela é intensional. Por exemplo, talvez pra dar uma atenção especial ao personagem.
A contradição também pode acontecer, só que ela deve ser bem justificada. Por exemplo, em Roge Games, a personagem principal recebe roupas muito menos chamativas que os antagonistas, justamente porque está contextualizada. A elite da Capital desfruta de liberdades e materialidades que a população do Distrito não tem. É um contraste da realidade deles Todo personagem é determinado por um texto de construção, o design dialoga com isso, como disse não tem como colocar só porque acha "bonitinho".
Eu adorei sua abordagem no vídeo, eu sou uma pessoa em que nos meus personagens eu tenho hábito de colocar muitos detalhes, mas geralmente eu faço mais isso em minhas histórias autorais e claro, colocando um sentido por trás de cada detalhe e algo que funcione com a estética, carisma e personalidade dos meus ocs, agora quando estou criando personagem adicional um oc para algum anime que eu gosto eu faço algo mais apropriado pro anime e a forma que o autor aborda os designs. E eu acho legal como você explorou os dois lados do overdesign e sua oralidade é fantástica, e me fez refletir mais sobre a forma em que faço os desenhos, foi muito necessário e útil♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥♥
a minha opinião é, faz oq te vier na mente, fds, pois tudo é aprendizado e nunca q um personagem q vc criar vai ter o mesmo design de começo ao fim, então faz a vontade as adições q vc quiser, mas depois para e olha bem pra ele e vê oq vc pode fazer pra fazer uma simplificação e deixar os aspectos q vc ainda quer ou mais gostou.
Obrigado pelo video. Eu estou estudando design de personagens e tenho essa mania de overdesign, porem acho que a reflexão do seu video pode me ajudar a prestar mais atenção nos proximos estudos que eu fizer
É muito detalhe, o autor de made in abyss faz bastante isso, mas ele da um contraste com personagens mais simples, não entendia sobre isso até ver esse vídeo
2:46 aaaaah, então é por isso que quando eu tinha perto dos 4 anos, eu conseguia desenhar o goku e o vegeta em ssj4 mesmo que tudo bugado kkkk tipo eu conseguia lembrar até onde ia o pelo vermelho, formato do cabelo, adereços como as luvas do vegeta ou a munhequeira do goku, as cores e etc.
Acho que linhas mais simples ficam icônicas por mais tempo, só lembrar de uniformes de heróis que estão há 60 anos ou mais com a mesma roupa, sofrendo mínimas alterações. Exemplos: Homem-Aranha com seu uniforme clássico ou preto, Superman, Batman...
Os artistas iniciais fizeram um trabalho tão bom com o traço que mesmo quando há over designs pra uma adaptação cinematográfica, as linhas principais ficam, não tem como tirar elas.
Ótimo vídeo. Minha visão como designer gráfico sobre esse assunto é que tudo depende da mensagem que você pretende passar e se o público alvo vai conseguir captar a mensagem da forma como você está transmitindo.
Como comentado no vídeo, se o objetivo de um certo monstro na história é causar estranheza e desconforto, abusar de elementos confusos de compreender pode ser uma ótima forma de alcançar o objetivo dentro da história. Nesse caso, o overdesign ta servindo a um conceito.
Agora, também depende de conhecer o público alvo, alguns fãs de animes podem estar acostumados com uma certa cultura e ter facilidade de compreender um personagem cheio de detalhes no figurino, então pra esse público não há problema em usar essa linguagem. É sempre essencial conhecer o repertório do público que vai consumir a mensagem que ta sendo transmitida.
Essa questão do publico alvo que você citou também é essencial
Tenho uma opinião sobre overdesign, eu adoro overdesign, eu mesmo faço nos meus personagens, e sempre fico satisfeito com o resultado, pois pra mim, designs simples são meio chatos e monótonos, as vezes podem ser até genérico *cof* *cof* anime isekai *cof* *cof*, mas tem overdesigns são bem ruins
É aquilo... depende muito da ocasião
Vc conseguiu resumir literalmente tudo que eu sinto kkkkkkkkkk
pior q eu amo designer simples, mas tbm gosto mt dos overdesigner, se for bem aplicado
Cof cof concordo cof cof
Assim eu concordo bastante com isso que você falou, mas pra mim depende muito também, tipo os anime do Studio Chibli, se você olhar os protagonistas normalmente eles tem um designer bem simples, o que dê certo modo é reconfortante e eu gosto mas tem uns designer de personagens cheio de negócio que eu tbm gosto
Sempre pense se isso tem uma importância ou significado antes de gastar horas riscando o papel? (minha opinião) Eu tenho tendência a exagerar nos detalhes desnecessários, e estou trabalhando para ser mais minimalista, o que me faz focar mais e ser mais eficiente na hora de desenhar
No Desvendando os Quadrinhos do Scott McCloud, ele aborda o conceito parecido, sobre um eixo em que num extremo estão designs mais icônicos, e no outro, os mais realistas. Nessa abordagem, quanto mais detalhes um personagem tem, mais eles se distancia do icônico e universal. Acho que esse conceito também se aplica aos detalhes do overdesign, mesmo quando mais caricato. Agora, se necessário, existem formas de deixar um overdesign mais harmônico e memorável, como grandes massas de cor, trabalho na silhueta, uso de cores análogas, assimetria proposital, alguns detalhes em cores complementares...
5:31 Um bom exemplo disso é Guilty Gear. Os personagens são cheios de cintos, fivelas, correntes, pingentes, armas super detalhadas, etc. Isso tudo faz com que todos os personagens tenham um aspecto mais radical e estiloso, o que combina muito com a estética rock n roll dos jogos.
Overdesing sempre me lembra a Altair. Sério, o trampo pra animar ela em RE:Creators deve ser foda bixo
E é por isso que amo ela! Overdesing is my passion 💀
Sempre que eu desenho (principalmente vampiros) eu gosto de colocar alguns "detalhes". Tipo, uma personagem que além de blusa e saia longa ela usa um espartilho com 4 correntes e uma máscara branca pendurada na cintura. Às vezes eu reconheço que eu exagero, mas eu sempre tento colocar itens na roupa da personagem que façam sentido com a vibe dela, tlg?
Enfim, não sei se eu estou errado ou não, só queria deixar meu relato
Meu problema no manga, beserk e o overdesign ,a art e muito linda mas....EU NÃO CONSIGO FOCA EM NADA DO QUE TA ACONTECENDO AAAAAAA
Kkkk cada página leva 10 minutos de leitura rsrs
Kingdom "heertz", doeu até no meu coração quando escutei, toma meu like pelo o conteúdo do vídeo.
Eu particularmente amo minimalismo, e acho que sem os personagens cheios de adereços e ornamentos o minimalismo não teria tento charme pra mim.
Como eu comentei na enquete, varia muito da intenção e do contexto. Eu evito o overdesign ou tento fazer um overdesign minimalista (parece confuso eu sei) mas tem muito haver com a questão de eu faço webcomics então não posso meter o louco no visual de não o trabalho nunca termina kkkkk
Sou tão minimalista que tenho dificuldade em criar monstros 😅
Acho que depedendo do cenário e do gênero da obra fez sentido o over design, como os casos que você citou, apesar de que equilibrar as coisas, por que ja vi cada quadrinho, especialmente mangá, com muito elemento na página que minha cabeça só ignora o que acontece na cena 😵💫
Cara eu amo esse canal!! Trabalho foda irmão!
Fico muito contente que tenha gostado 😊
@@ericartem 😚👌
A roupa da Lulu pra mim é memorável, tem até um CGI meio dedicado pra da um foco pra ela , e olha que louco, por causa disso muito bem dessa cena .
Final Fantasy é mestre em personagens cheios de detalhe,os personagens são cheio até de detalhes desnecessários nas roupas e mesmo assim eles são icônicos
Adorei o video. Particularmente conheço pouquissimos canais que fazem analises de game art com uma abordagem voltada pro artista. to curtindo esse formato de video e espero que cresça :)
ou e por nada nao mas cai de paraquedas aqui e gostei muito desse canal e esse video me prendeu de uma maneira q ate virei teu inscrito e vc ainda vai longe manin
meu cérebro:
"quanto mais coisas no visual mais poderoso"
As últimas transformações dos vilões de Dragon Ball discordam de vc 😂
um exemplo de overdesing que eu acho geralmente bom, são as armaduras de Warhammer 40 k, muitos personagens são cheios de ornamentos, selos e caveiras por todo o corpo e fica muito legal
7:05 de onde é esse personagem?
Como você mesmo disse no video, esse tema de overdesign é totalmente subjetivo, eu por um exemplo acho simplesmente muito foda uns bixo enorme cheio de firula e umas outras paradas q vc so vai perceber se realmente olhar de perto, não acho que quanto maior o que você ta desenhando é melhor, mas, adoro ver qualquer tipo de detalhe em um personagem que eu gosto que eu não tinha percebido antes
Esse é um dos motivos pelo qual eu adorava o design dos personagens do pre time skip de One Piece.
Eu estava esperando esse assunto! Uma coisa que vem incomodando e que percebi no Genshin Impact. Por ser um jogo que acompanho desde o lançamento consigo ver claramente a diferença nos designs dos personagens iniciais com os que estão lançando atualmente. Os primeiros tinham vários detalhes, mas ainda eram sobrios deixando o personagem com uma cara de especial. Já os atuais têm muito detalhe, acessórios, recortes de roupas firulentos. Chega a ser "pesado" o personagem. Gostava mais dos design iniciais que tinham personalidade sem exagero.
5:00 ,qual é o nome dessa obra?
final fantasy stranger of paradise
Seria legal se você começasse assim uma pequena onda de vídeos falando sobre design, já que é um tema que você não aborda muito no canal
Estou me interessando de mais pelo assunto, então terá muito mais vídeos sobre o tema 😁
Confesso que nesse quesito eu sempre gosto mais e me sinto mais atraído por designs simplistas; minimalistas; "limpos" e contidos. Se tem uma coisa que me afasta de algumas obras japonesas é o "visual extravaganza" típico de alguns nichos, quanto mais poluído de informação algo for, mais eu não consigo me conectar com aquilo, meu cérebro para de entender e aquilo deixa de fazer sentido. Quando uma página é tão poluída a ponto dos olhos doerem, aquilo deixa de ser bonito e atraente e passa a ser caótico e de difícil compreensão.
O Stan Lee tem uma fala muito interessante sobre isso. Quando o assunto é o uniforme de um super herói ele sempre pensava na praticidade daquilo, o personagem deve ter um uniforme de fácil utilização, confortável e principalmente que seja simples de tirar e colocar. Imagina se o Homem-Aranha tivesse que abotoar diversos botões e prender um milhão de fivelas (como no caso da primeira imagem) para só assim ir salvar o bebê no prédio. Por isso acho que os designs dos Super Heróis da era de ouro são os melhores possíveis, na simplicidade de cores e símbolos criaram figuras facilmente reconhecíveis e memoráveis até os dias de hoje. Como dito no vídeo qualquer criança conseguirá desenhar o Batman, o Superman, o Flash, a Mulher Maravilha e o Lanterna Verde de cabeça. São figuras facilmente transportadas para outras mídias e mesmo atualmente, com seus visuais mais arrojados e com designs modernos, o clássico ainda é presente e se mostra funcional, o Superman pode não ter mais a cueca por cima da calça, mas o colant azul, a capa vermelha e o S no peito fazem daquela figura voando nos céus de Metrópolis o clássico Homem de Aço.
Claro que nem tudo são flores quando falamos de HQs, ao longo das eras os personagens foram sofrendo com a cultura do overdesign, principalmente durante as décadas de 80 e 90. Por volta dessa época que as HQs foram contaminadas pelo espírito "cool" muito por conta da baixa dos super heróis clássicos, os colants e máscaras simples e coloridas já não chamavam mais tanta atenção, era preciso agradar o leitor jovem que era irado, maneiro, supimpa e radical. O movimento de revitalização dos quadrinhos liderado por nomes como Robb Liefield, Jim Lee, Todd McFarlane e outros, trouxe para nós os heróis hipertrofiados quase deformados de tantos músculos, as heroínas com pinta de modelo e é claro, os uniformes (bizarros) irados da época. Muito couro, calças jeans, jaquetas, ombreiras, cintos, bandanas, tapa olhos, óculos escuros, armas gigantes, veículos futuristas e tudo o que mais desse na telha.
Bom, anos depois nós sabemos o que sobreviveu e o que ficou brega.
Concluindo meu ponto, eu sou defensor do conceito "menos é mais" no quesito design de personagens. Designs mais simples, objetivos, de fácil entendimento e reconhecimento irão digerir melhor na mente do público e com certeza será mais marcante e icônico. Ninguém se esquece do uniforme laranja do Goku por uma razão.
Depende Final Fantasy tem overdesign e os visuais dos personagens são iconicos e ficam na cabeça facilmente,no fim vai depender de quem ta fazendo o design e como vc disse,nesse quesito eu sinto que os japoneses geralmente acertam nesse quesito,mais é aquilo vai depender muito de pessoa.
Mais os japoneses fazem mais o overdesign em jogos/mangás e filmes,animes nao costuman ir pra esse lado não
@@jorgemurilo6456 Sinceramente, eu acho a maioria dos personagens de FF esquecíveis e pouco marcantes. Eu gosto mesmo é do estilo artístico único do Yoshitaka Amano.
@@pandapaladinno3859 BOM ai vai da sua opinião e eu respeito isso talvez vc não tenha uma memoria tão boa assim tbm(sem ofensa), porque sinceramente vc ver por padrão que é muito facil o publico reconhecer o design de um personagem de FF só por alguns detalhes, Principalmente o s personagens do FF7(Tifa é um exemplo classico as roupas dela são facilmente reconheciveis mesmo sem ser ela usando usando)
já ironicamente o visual menos memoravel é os da party do FFXV(que optou pro design simplista),
Tirando o do Noctis que tem algumas caracteristicas destacaveis
No fim vai depender muito de como se usa o overdesign e softdesign.
duas franquias que fazem bem isso são :
Final fantasy pra overdesign(exemplos acima)
e Nier/Drakengard pra softdesign
mas no fim entendo vc não curtir overdesign, afinal conheço pessoas que tbm não curtem o softdesign(eu já me considero bem eclético)
Eu normalmente gosto bastante de deixar os personagens com o mínimo de tudo pra ficar mais fácil você os imagina, principal quando o assunto e escrita que normalmente não tem imagens pra exemplificar os personagens narrados nos livros,por isso sempre escolho menos adereços pra não poluí a imagem.
Gosto de criar personagens com designs práticos e realistas, pensando em como ele colocaria tal roupa ao acordar e também com qual dificuldade ele se moveria rapidamente usando tal roupa.
0:02 Eu não acho que o design do primeiro personagem mostrado no vídeo é desnecessário. Aqueles detalhes criam uma silhueta bem única para o personagem e o fato da roupa ser quase toda preta permite alguns excessos.
Gosto muito do overdesign, mas o design simples também tem espaço no meu coração.
conheci o canal hoje conteudo incrivel meu mano bom dms ouvir enquanto to fazendo outras coisas
Na minha opinião, overdesing raramente funcionaria em anime/desenho/filme, e sim em mangá/quadrinho; pois, o mangá/quadrinho tem o elemento do leitor ler, e ficar o tempo que for necessário, observando os detalhes do desenho. E creio que em momentos onde a intenção do autor é chocar o leitor, overdesign cairia muito bem. Um exemplo ótimo disso, é o mangaka junji ito e suas obras de horror, quando apresenta alguma criatura bizarra, entra contraste com o simples designs dos personagens humanos
em teoria vc esta certo, mas o anime/desenho/filme é baseado no quadrinhosl
Eu gostei desse vídeo, bom trabalho
Como alguém que faz designs simples para memorização mais fácil, é bastante claro que o overdesign é longe da minha zona de conforto, mas como vc disse, tudo depende, tipo, quando eu tento fazer overdesign (pelo menos overdesign de acordo pelos meus padrões), ele tem que fazer sentindo do porque se parecer assim comparado aos outros personagens, o que quero chegar com o design, e, em geral, deixar claro a importância sobre ele.
Eu ainda me considero amador, mas gosto bastante de desenhar, explorar outros estilos e tipos de desenhos, como armas, eu também tento fazer armaduras (Porém simples mas que funcionem realisticamente para ! anotomia do personagem), porém, eu sempre gostei num estilo mais cartoonesco com leve influência anime, como exemplo, os estilo de arte do Megaman classico, Pokemon e parecidos, personagens simples mas chamativos com estilo memorável mas replicavel se tiver esforço
De novo, ainda sou meio armador, ainda aprendendo perspectivas dinâmicas, luzes e sombras, mas gostei bastante do vídeo, bom trabalho
Velho, eu simplesmente amo overdesign, quando os elementos combinam e consequem passar uma impressão ou sentimento fica muito bem feito
Falando sobre se overdesign é algo bom ou ruim, também é bom falar os aspectos que consideram um específico overdesign bom ou ruim, esses aspectos indo além do seu propósito (se são designs pra um jogo ou animação), e mais focados em sua composição visual.
Um personagem com uma forma ou silhueta simples, mas com 30 cores de tons, saturação e brilho diferentes pode ser considerado um overdesign, igual a um personagem com roupas complexas e carnavalescas de paleta de cor simples e proporcionais. Cada um deles possui um aspecto que caracteriza o que faz o seu design chamar a atenção da audiência.
Geralmente, um bom overdesign é aquele que é confortável de olhar, que guia os olhos do indivíduo aos pequenos detalhes, que contam mais sobre o personagem. Uma paleta de poucas cores distintas e só com variações de saturação e brilho são recomendadas, e o uso das formas no design das roupas também algo extremamente interessante, como exemplo, a utilização de curvas e espirais no design que guiam o olho a um detalhe importante no final das curvas e das espirais, pode ser esse detalhe um pequeno acessório.
O overdesign é especialmente visível em jogos de gacha, como por exemplo o Genshin Impact, já que são jogos que precisam chamar a atenção dos jogadores com os personagens se quiserem ganhar grana. Mas vai além de chamar atenção mas também caracterizar um personagem de forma que o jogador tenha interesse nele apesar da complexidade do seu design :)
Vamos interagir aqui povo,qual é seu personagem com over design favorito? É o que você mais gosta desse over design dele?
Tesla de Shuumatsu, e o que mais gosto são as cores da armadura dele 👌
É impossível para mim apontar o meu personagem, obra ou trabalho favorito em termos de overdesign.
Adoraria ver um vídeo com arts mais minimalista desde desingn é ambiente
A maioria das artes furry que eu já vi sofrem desse problema, não apenas eles escolhem esses designs abusurdos como tambem as pipres paletas de cores possiveis
Pior que é verdade em alguns casos que vi também, ou e overdesign, simplicidade de mais ao parecer algum outro personagem que você viu por aí, e as piores combinações de cores como você disse. Não sei como o pessoal consegue, e as vezes o problema nem é as cores não combinarem, mas a saturação também.
Tudo multicolor, cada olho com uma cor, várias faixas, listras e bolinhas kkkkkk
Por isso me inspirei e usei so o azul claro, branco e Amarelo, um cachecol azul e só kkkk
eu já vi mais disso naqueles personagens "gachas" ou aqueles avatares que criam naqueles apps, é tanto acessório que você nem sabe se é uma pessoa ou uma pilha de gambiarras ksksksk
acho que artes furry sofrem de problemas maiores
Mano eu curto de mais o overdesign mas como você disse depende do contexto e do propósito, mas sinto que ele dar uma liberdade muito maior e se o cara juntar a questão do over design com de fazer um personagem marcante aí que é bom msm
Amo overdesign inteligente , se só tacar coisas aleatórias fica horrível
A pior coisa de um design feito pra chamar a atenção é as fanarts
Fans dificilmente vão conseguir se dar o trabalho de refazer no seu estilo ou wathever
Especialmente os fãs mais novatos em desenho ou até mesmo que só gostam mesmo
claro há exceções, mas clareza é uma coisa muito importante e honestamente eu detesto quando um personagem é feito só pra ser chamativo e absurdamente detalhado
O importante é fazer sentido
Meu exemplo favorito é shadow of the colossus
Fans de final fantasy adverte
Faz video sobre a arte de masami kurumada aproveitando que saiu o filme dos cavaleiros do zodíaco, acho que ficaria bacana
Acho q depende muito doq vc tem em mente na hora de criar um personagem ou um universo, se vc quer um personagem q passe uma aura de ser alguém simples e monótono, ou um personagem tão cheio de detalhes q parece abstrato ou de outro mundo(como no caso de vilões de rpgkk). Os dois estilos de criação podem ser incríveis se usados da maneira certa na minha opinião, depende muito da mensagem e sentimento q vc quer passar com ele.
Eu AMO designs de personagens com roupas extravagantes, longas mas com cores mais terrosas (tipo verde exercito). Já para o background depende muito, se tivesse de dizer o meu fav seria o da estética cyberpunk
3:56 - sobre a nova série da Netflix, vcs acham que passou a mesma estranheza que no manga? Aquela de histórias assustadoras do Japão
Exato, overdesign em si não é um problema, mas pro negocio ir bem a pessoa tem que projetar uma harmonia dos elementos que tão na arte ou no personagem, tipo o cara de kingdom hearts ali, os personagens tem vários elementos na roupa ou nas armas e ficam super estilosos. Só que hoje em dia é foda pq vários jogos e até animes abusam desse overdesign como se só de colocar na obra, isso já fizesse automaticamente o jogo/anime melhor, mais interessante pro público, mas fazem isso sem trabalhar nessa harmonia dos elementos e a gente acaba ignorando o visual pq ele não satisfatório de se olhar. Adorei o vídeo, assunto bem aleatório e muito legal
Moral do vídeo: pode usar over design, mas desde que as pessoas entendam o que você quis desenhar
Cara, eu tenho um exemplo, é o Honkai Impact, o visual das personagens são muito detalhadas mesmo, mas eles usam uma estratégia que é : Eles fazem as animações em 3d e pior que fica incrível no final mesmo!
Eu curto um meio termo, tipo os novos Designs dos personagens de Guilty Gear.
Eu lembro de um video do Stan Lee onde ele vê 2 caras desenhando um personagem chamado Overkill, e ele até questiona o tanto de coisa que o personagem veste. O nome do vídeo é "Stan Lee owns" pra quem quer saber
Correção: Overtfkill
A melhor aplicação do overdisgn são as cadedrais. Slk, bonito de mais, é o ápice da arquitetura, é um primor visual. Tem uma mesmo chamada Sagrada Família em Barcelona que eu ficaria encantado se pudesse entrar dentro um dia, iria passar horas adimirando tudo
Nossa, eu ia comentar no meio do video sobre o design do sora, como que do 1 pro 3 o sora vai ser tornando um overdesign, e vc fala sobre sora no final hahaha
4:43 Man, ontem eu tava jogando o re2 e fiquei desconfortado pra caralho quando eu vi ele
Um ponto de partida é como o personagem veste, ajuda a tirar os elementos mais estranhos
Tipo varias cintas que não tem nenhum item ou equipamento acoplado
Podia lançar um vídeo falando sobre a arte de um mangá que eu sou muito fã, The Breaker, pouca gente por aqui conhece esse mangá coreano
Eu fazia overdesign, mas eu não gostava do resultado, ficava muito inferior ao esboço, afinal, elementos demais dificulta a lineart
me sinto mais consolada pq meus personagens sempre me passam um ar de "meu deus, eu acho que eu deveria deixar ele um pouco mais complexo... ele tem tão poucas coisas aparentes no design". só que eu sempre fico "não... não tem mais nada pra adicionar aqui. eu queria, mas não faria sentido!" e esse impasse sempre me incomodou muito.
agora eu sinto que não é errado ter um design "simples". ainda mais se meu propósito é usar esses respectivos personagens em futuros projetos de animação
Acho que para um personagem protagonista não cabe o over design, a não ser numa foram final ou evoluída... Cabe mais mesmo em um veículo, construção ou chefe final. Se ficar tão rico e complexo que fica maia confuso que legível pra mim já é um problema, excessivo mesmo. Tudo depende de como aplicar, se tudo for épico então o épico se torna banal e perde a graça
6:23 agora que reparei que o sora tem o mesmo cabelo do goku e do Ash. penteado famoso esse.
Discordo com a parte de não atrapalhar a narrativa. O personagem é um guerreiro sério no meio de uma jornada de vida ou morte, mas toda vez que se veste coloca dois cintos cruzados sem necessidade? Aí não consigo defender.
O que me desanima de jogar Yugioh hoje é esse overdesign das cartas, o excesso de texto e como as invocações normais se tornaram as mais raras, sendo que dá para invocar um monte de monstros no primeiro turno.
Antigamente, tinha aqueles monstros legais, tipo o pinguim guerreiro, meu favorito. Hoje, você tem o dragão de fótons de olhos das galáxias, com aquele desenho tão cheio de detalhes que eu não consigo mais bater o olho e já saber que monstro é aquele.
Eu tendia a fazer muito overdesign, pois queria dar um look único pro meu personagem, algo jamais visto antes, hoje faço coisas mais simples.
Opinião pessoal: 2:30 essa frase é uma merda de ruim. Quando eu era criança eu odiava desenhos simples, motivo pelo qual sempre evitei assistir desenhos como 'Padrinhos Mágicos' ou coisas simples do ponto de vista de design, tanto que desenhos mais bonitos como 'Pequeno Urso' que é um desenho que carece seriamente de enredo me atraía muito mais só pelo design bem desenhado, 'Padrinhos Mágicos' me passava uma impressão de que feito pelas coxas, porque eu sempre fui uma criança visual, eu ficava viajando vendo as ilustrações de personagens de Dragon Quest, Castlevania, The King Of Fighters, Final Fantasy, Digimon, etc...
O argumento da simplificação é ambíguo, porque se por um lado o excesso de informação pode deixar um personagem com aspecto de superficialidade, a simplificação extrema pode descaracterizar o personagem, cenário, logo e etc... é como conhecer uma pessoa que não se mostra interessante aos seus olhos a primeira vista e você não dá bola pra ela, levando em consideração que é a primeira impressão a que fica. Uma das tendências de design do Tetsuya Nomura por exemplo que eu acho interessante, é de não espelhar os braços e pernas dos personagens, o que não pressupõem poluição visual a priori, e faz a pessoa prender a atenção por alguns segundos mesmo que seja para concluir que isso não faz sentido, não nescessariamente algo tenha que fazer sentido para ser legal...