come sempre un contenuto molto prezioso. è proprio vero: molti batteristi non sanno accordare ed è un problema presente anche tra professionisti. Noto anche molta resistenza ai TuneBot che rendono la cosa ancora piu semplice se si conosce il metodo giusto.... come se ci fossero due tifoserie, quella dei "si accorda ad orecchio" e quella dei "uso i TuneBot", come se una cosa escludesse l'altra!! spesso ci si perde in sciocchezze eppure è così bello imparare cose nuove e rimanere sempre aggiornati.....grazie Dave!
Altro video molto interessante...io quando ho molta fretta e non cerco l'accordatura perfetta uso il trucco del motivetto la cucaracha partendo da un intonazione che mi piace del timpano...lacuca timpano, Ra tom2, c'ha tom3 😂. Pare una barzelletta ma aiuta molto a trovare gli intervalli giusti senza perdere troppo tempo
Ovviamente sono d'accordo con te .È molto difficile non esserlo. Detto questo penso che un particolare da non sottovalutare per capire bene la materia in questione è la terminologia. A mio avviso uno strumento a percussione acustico, che non abbia la melodia come può essere un pianoforte o un contrabbasso,anch'essi strumenti a percussione (pianoforte) o acustici (contrabbasso),parlando di batteria, congas o altre cose del genere,bisognerebbe parlare di intonazione e non di accordatura,che sono cose ben diverse riguardo alle caratteristiche dello strumento. A mio avviso usando i termini giusti cambia anche l'approccio "subliminale " oltre che pratico o psicologico a quello che si vuole ottenere da un determinato strumento. Magari mi sbaglio eh,però penso che sia una "sottigliezza " da tenere in considerazione. Come sempre bravo e complimenti.
Grande Dave, complimenti innanzitutto, hai pienamente ragione sul discorso della non cura dell’ accordatura, ho una bellissima drum sound che da ragazzino la facevo suonare come delle scatole di cartone e non capivo come tirare fuori il suono 😂 comunque la butto lì, potresti parlarci dei suoni fenomenali di Tommy Lee sul disco Motley Crue del 94? Sono innamorato dell’album e di quel suono
Ciao Dave, trovo molto interessanti i contenuti che pubblichi e ti faccio i miei complimenti! Sono diversi anni che utilizzo il metodo degli armonici accoppiato a quello della fondamentale per accordare i miei tamburi. Trovare una corrispondenza perfetta con qualcuno che è arrivato alle mie stesse conclusioni mi riempie di gioia. Uso un set con Tom 10-12-14-16 e volevo descriverti il mio metodo ( che poi è simile al tuo), anche se non ho acquistato il corso. Negli anni ho notato che le fondamentali per ogni Tom sono pressoché costanti in base alle misure e variano (+ o -) di qualche semitono. Ex: un 12" ha un escursione media tra il sol e il do e suonerà perciò bene dentro quel range. Ho calcolato tutte le combinazioni di consonanza tra frequenza della battente e risonante per ottenere quella fondamentale e con la risonanza desiderata. Il metodo che uso rispetta sempre questo concetto delle consonanze: consonanza fra battente e risonante ( terza, quarta giusta, quinta), e consonanza tra la fondamentale dei Tom ( io uso la quarta). Il mio set, partendo dal timpano è così accordato: 16 e 14 Do -Fa (risonante una quinta sopra la battente) , 12- 10 Lab- Mib ( risonanti una quarta sopra le battenti. Tra i Tom c'è una distanza di quarte. È un accordatura medio alta con bassa risonanza ma la posso abbassare e alzare sempre in base al contesto, così come posso usare altre combinazioni tra le frequenze armoniche per ottenere +o - risonanza in base al contesto. Uso un volgare frequenzimetro scaricato con un app. per ottenere le note di riferimento quando picchetto sui bordi dei fusti. ( mi sono creato delle tabelle con le varie accoppiate di frequenza). Con questo sistema, che sembra complicato da descrivere, riesco ad accordare il set in 15/20 minuti. La cosa figa è che si può mantenere "memoria" di alcune combinazioni e replicarle in poco tempo, inoltre accordare per consonanze permette di pulire notevolmente il suono da armonici indesiderati perché le frequenze consonanti si sommano perfettamente dando la percezione di un unico suono. A proposito di Dave (quell'altro), da un ascolto attento ho notato che lui utilizza, come dicevi tu, questi intervalli di i quarta tra i Tom e di quinta tra Tom e timpano con queste fondamentali: 16Do-14Fa- 12 Do- 10 Fa....provata sulla mia ds evo 2.0 una figata.Ps: accordo il rullante una quarta sopra al primo Tom, quindi in Lab ( risonante in sol/ sol #, circa 380/90 Hz, e battente in Mi ...parliamo ovviamente di armonici sul bordo) Scusa la lunghezza del messaggio ma volevo condividere con te ...oltre che esprimere la mia stima. Viva le consonanze! I fusti ringraziano!
Ciao Giuseppe, grazie per il tuo contributo, mi fa molto piacere che anche tu hai avuto modo di sperimentare nel tempo ed arrivare a queste conclusioni. Con quel tipo di intervallo avrai sicuramente un suono più pulito e presente, soprattutto nella zona della batteria. Una volta entrato nella mentalità è più facile di quello che sembra, e le opzioni che ho avuto modo di sperimentare negli ultimi 15 anni sono pressoché infinite. Utilizzo l’accordatore in quanto è più semplice e preciso, ma soprattutto mi fa risparmiare tempo sul palco, dove spesso e volentieri non ce n’è. Buon weekend!
Quindi l'intervallo che c'è tra battente e risonante, nell'esempio che fai, è di seconda maggiore..corretto? Quindi se sulla battente Tom 10" abbiamo un la# e sulla sua risonante un Do, il Re (la fondamentale) come facciamo ad averlo? Caspita mi hai incuriosito tantissimo, sto aspettando con impazienza di poter acquistare il tuo corso 💪💪💪. Grande
Ciao Danilo, l’intervallo fra battente e risonante è una terza minore, e poi c’è un intervallo di quarta giusta fra il 10 ed il 12, lo puoi ricavare scendendo di due toni e mezzo sulla pelle battente del 12 rispetto alla battente del 10. È più facile a farsi che a dirsi in questo caso. Domani molto probabilmente la parte del corso dovrebbe tornare online. Dave
Ciao Leonardo, ci vuole un po’ di tempo, un po’ di pazienza come per ogni cosa nuova (pensa quando impari uno stile musicale nuovo sulla batteria) e tante prove. Pian piano riesci a trovare il tuo sound. 🥁🙌🏼
Ciao Enrico, utilizzerai una normalissima chiavetta con l’ausilio di un accordatore, sempre che tu lo voglia utilizzare. Ci sono anche diverse app che funzionano abbastanza bene, ma con l’accordatore è molto più semplice e pratico. Dai un’occhiata al video sul Tune Bot qua sul canale.
@@yourdrumsound già visto, grazie mille. Molto interessante come tutti i tuoi video! Devo farci un pensierino... Staremo a vedere se si inizierà di nuovo a suonare sul serio farò questa spesa. Grazie ancora!
@@enricocelani8292 come preferisci… in tanti l’hanno acquistato durante il Lockdown così ho avuto modo di sperimentare ed essere pronti quando sono ripresi i live. Buon weekend!
come sempre un contenuto molto prezioso.
è proprio vero: molti batteristi non sanno accordare ed è un problema presente anche tra professionisti.
Noto anche molta resistenza ai TuneBot che rendono la cosa ancora piu semplice se si conosce il metodo giusto....
come se ci fossero due tifoserie, quella dei "si accorda ad orecchio" e quella dei "uso i TuneBot", come se una cosa escludesse l'altra!!
spesso ci si perde in sciocchezze eppure è così bello imparare cose nuove e rimanere sempre aggiornati.....grazie Dave!
Grazie per la spiegazione ,un buon promemoria .
Altro video molto interessante...io quando ho molta fretta e non cerco l'accordatura perfetta uso il trucco del motivetto la cucaracha partendo da un intonazione che mi piace del timpano...lacuca timpano, Ra tom2, c'ha tom3 😂. Pare una barzelletta ma aiuta molto a trovare gli intervalli giusti senza perdere troppo tempo
Così fra primo tom e timpano l'intervallo è di un'ottava che impasta molto bene.. astuti questi Dave
SEI SUPERINTERESSANTISSSSIMO..., LACCORDATURA DEL DRUM COME I TIMPANI DA ORCHESTRA CLASSICA: È UN VANTAGGIO INESTIMABILE 😇💘😇💋😇💘😇💋🎗🏆🎗🏆🎗
Io non ti mollo più 😂😂😂👏👏👏👏👏👏
Ovviamente sono d'accordo con te .È molto difficile non esserlo. Detto questo penso che un particolare da non sottovalutare per capire bene la materia in questione è la terminologia. A mio avviso uno strumento a percussione acustico, che non abbia la melodia come può essere un pianoforte o un contrabbasso,anch'essi strumenti a percussione (pianoforte) o acustici (contrabbasso),parlando di batteria, congas o altre cose del genere,bisognerebbe parlare di intonazione e non di accordatura,che sono cose ben diverse riguardo alle caratteristiche dello strumento. A mio avviso usando i termini giusti cambia anche l'approccio "subliminale " oltre che pratico o psicologico a quello che si vuole ottenere da un determinato strumento. Magari mi sbaglio eh,però penso che sia una "sottigliezza " da tenere in considerazione. Come sempre bravo e complimenti.
bellissimo video. Grazie
Grande Dave, complimenti innanzitutto, hai pienamente ragione sul discorso della non cura dell’ accordatura, ho una bellissima drum sound che da ragazzino la facevo suonare come delle scatole di cartone e non capivo come tirare fuori il suono 😂 comunque la butto lì, potresti parlarci dei suoni fenomenali di Tommy Lee sul disco Motley Crue del 94? Sono innamorato dell’album e di quel suono
Ciao Dave, trovo molto interessanti i contenuti che pubblichi e ti faccio i miei complimenti! Sono diversi anni che utilizzo il metodo degli armonici accoppiato a quello della fondamentale per accordare i miei tamburi. Trovare una corrispondenza perfetta con qualcuno che è arrivato alle mie stesse conclusioni mi riempie di gioia. Uso un set con Tom 10-12-14-16 e volevo descriverti il mio metodo ( che poi è simile al tuo), anche se non ho acquistato il corso. Negli anni ho notato che le fondamentali per ogni Tom sono pressoché costanti in base alle misure e variano (+ o -) di qualche semitono. Ex: un 12" ha un escursione media tra il sol e il do e suonerà perciò bene dentro quel range. Ho calcolato tutte le combinazioni di consonanza tra frequenza della battente e risonante per ottenere quella fondamentale e con la risonanza desiderata. Il metodo che uso rispetta sempre questo concetto delle consonanze: consonanza fra battente e risonante ( terza, quarta giusta, quinta), e consonanza tra la fondamentale dei Tom ( io uso la quarta). Il mio set, partendo dal timpano è così accordato: 16 e 14 Do -Fa (risonante una quinta sopra la battente) , 12- 10 Lab- Mib ( risonanti una quarta sopra le battenti. Tra i Tom c'è una distanza di quarte. È un accordatura medio alta con bassa risonanza ma la posso abbassare e alzare sempre in base al contesto, così come posso usare altre combinazioni tra le frequenze armoniche per ottenere +o - risonanza in base al contesto. Uso un volgare frequenzimetro scaricato con un app. per ottenere le note di riferimento quando picchetto sui bordi dei fusti. ( mi sono creato delle tabelle con le varie accoppiate di frequenza). Con questo sistema, che sembra complicato da descrivere, riesco ad accordare il set in 15/20 minuti. La cosa figa è che si può mantenere "memoria" di alcune combinazioni e replicarle in poco tempo, inoltre accordare per consonanze permette di pulire notevolmente il suono da armonici indesiderati perché le frequenze consonanti si sommano perfettamente dando la percezione di un unico suono. A proposito di Dave (quell'altro), da un ascolto attento ho notato che lui utilizza, come dicevi tu, questi intervalli di i quarta tra i Tom e di quinta tra Tom e timpano con queste fondamentali: 16Do-14Fa- 12 Do- 10 Fa....provata sulla mia ds evo 2.0 una figata.Ps: accordo il rullante una quarta sopra al primo Tom, quindi in Lab ( risonante in sol/ sol #, circa 380/90 Hz, e battente in Mi ...parliamo ovviamente di armonici sul bordo) Scusa la lunghezza del messaggio ma volevo condividere con te ...oltre che esprimere la mia stima. Viva le consonanze! I fusti ringraziano!
Ciao Giuseppe, grazie per il tuo contributo, mi fa molto piacere che anche tu hai avuto modo di sperimentare nel tempo ed arrivare a queste conclusioni.
Con quel tipo di intervallo avrai sicuramente un suono più pulito e presente, soprattutto nella zona della batteria. Una volta entrato nella mentalità è più facile di quello che sembra, e le opzioni che ho avuto modo di sperimentare negli ultimi 15 anni sono pressoché infinite. Utilizzo l’accordatore in quanto è più semplice e preciso, ma soprattutto mi fa risparmiare tempo sul palco, dove spesso e volentieri non ce n’è.
Buon weekend!
Quindi l'intervallo che c'è tra battente e risonante, nell'esempio che fai, è di seconda maggiore..corretto? Quindi se sulla battente Tom 10" abbiamo un la# e sulla sua risonante un Do, il Re (la fondamentale) come facciamo ad averlo? Caspita mi hai incuriosito tantissimo, sto aspettando con impazienza di poter acquistare il tuo corso 💪💪💪. Grande
Ciao Danilo, l’intervallo fra battente e risonante è una terza minore, e poi c’è un intervallo di quarta giusta fra il 10 ed il 12, lo puoi ricavare scendendo di due toni e mezzo sulla pelle battente del 12 rispetto alla battente del 10.
È più facile a farsi che a dirsi in questo caso. Domani molto probabilmente la parte del corso dovrebbe tornare online.
Dave
Chiaro sei stato come sempre nei tuoi video... un po' più difficile è mettere in pratica quello che spieghi..😱🥁
Ciao Leonardo, ci vuole un po’ di tempo, un po’ di pazienza come per ogni cosa nuova (pensa quando impari uno stile musicale nuovo sulla batteria) e tante prove. Pian piano riesci a trovare il tuo sound. 🥁🙌🏼
Hai ragione Dave grazie...👍
👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏
Ottimo Dave! 👍 Toglimi una curiosità però: se volessi comprare il tuo corso ho bisogno di un accordatore o si può accordare con una normale chiavetta?
Ciao Enrico, utilizzerai una normalissima chiavetta con l’ausilio di un accordatore, sempre che tu lo voglia utilizzare.
Ci sono anche diverse app che funzionano abbastanza bene, ma con l’accordatore è molto più semplice e pratico. Dai un’occhiata al video sul Tune Bot qua sul canale.
@@yourdrumsound già visto, grazie mille. Molto interessante come tutti i tuoi video! Devo farci un pensierino... Staremo a vedere se si inizierà di nuovo a suonare sul serio farò questa spesa. Grazie ancora!
@@enricocelani8292 come preferisci… in tanti l’hanno acquistato durante il Lockdown così ho avuto modo di sperimentare ed essere pronti quando sono ripresi i live.
Buon weekend!
Wechl non é un batterista. É IL batterista.
Mentre spieghi io stò guardando da "DROGATO" QUELLA GRETSCH 💘💋💘💋💘💋💘💋💘💋💘💋💋💘💘💋💘💋💋💘💋
Fantasie inutili , usa una gretsch costum monta delle pelli di qualità e la notte dormi
Un’auto migliore non rende sempre un pilota più veloce.
@@yourdrumsound tu nn scrivi commenti... Tu componi poesie. Ti amo