La mejor explicación de pintura abstracta que he escuchado, coincido con usted maestro. Es un tipo de pintura que que en mi humilde opinión está subestimada sólo por el mero hecho que a la vista de una persona que no pinta es muy difícil de explicar. La tomo como un desafío en mi caso particular porque dar armonía y equilibrio a algo que no " existe "" usando los colores cientos que pueden lograrse, no es un emprendimiento simple. Gracias por "su clase " particular de ABSTRACTO !!!!!!!!!
Yo tengo el mismo pensamiento ,me encantan algunas pinturas abstractas ,pero no me nacen ,no me animo ,no siento el mismo placer de ,un paisaje ,que es lo que más me gusta .Gracias profesor ,una sabiduría más .
Si lees el "tratado de pintura" de Leonardo da vinci, verás que nos enseña muy específica a dibujar y pintar haciendo énfasis en la composición, perspectiva, claroscuros, fondos claros debajo oscuro arriba con los tonos medios, las sombras en el lado opuesto de la luz y sus tonos medios para dar relieve a las figuras y siempre los claros sobre fondo oscuro y los oscuros sobre fondo claro, y si una figura tiene partes claras y oscuras intentar que las partes claras se visualicen sobre fondo oscuro y las partes oscuras sobre fondo claro. Y la geometría y perspectiva es la base y sin está base nada sale bien en dibujo y pintura. Luego, te lees el manual "punto y línea sobre el plano" de Kandinsky, y con diferentes palabras nos enseña lo mismo que Leonardo, que la geometría es la base y la composición y los contrastes de color claro sobre oscuro y oscuro sobre claro se deben tener en cuenta siempre. En suma: que no hay ninguna diferencia técnica y de complejidad entre pintura figurativa y abstracción, todo es lo mismo si se hace bien.
... excelente maestro , como siempre.... es tu metodo de enseñanza magistral, como haces lo complejo tan sencillo.... y además como admiro tu especial modestia...un ejemplo para tantos mercaderes...un gran abrazo y mis felicitaciones, gran maestro.... ( yo empece de viejo a pintar abstracto porque me parecia mas facil,... lo que me ayudó muchísimo fueron sus clases magistrales
Maestro, ahora sí me siento obligado a escribir un comentario. Hace tiempo que le descubrí en este canal y he visto muchos de sus vídeos. No sé si todos.Pero en el de hoy, usted me ha dado una perfecta lección de humildad, coherencia, acierto y aprovechable, para mí, en su totalidad. Tengo que agradecerle muchas cosas de sus vídeos. Hoy, usted me ha enseñado y convencido mucho más. GRACIAS.
Sigo sus vídeos y m encanta su capacidad docente pero en éste le doy mi más sincera enhorabuena y m quito el sombrero por su humildad y honestidad que solo los grandes hombres son capaces de mostrar. La sencillez del sabio. Busca la Belleza.
Aunque sea figurativo y no abstracto (lo digo por algunos comentarios leídos) debe despertar algo en quien lo ve y debería decir algo, tener algún mensaje porque sino lo figurativo sería como ver una simple foto.
Muy de acuerdo con la definición de Pintura Abstracta, no debe ser representada por un montón de palabrerías que traten de explicarnos cosas, la Pintura Abstracta debe tratar de generar un pensamiento propio, un sentimiento individual en las personas, Saludos.
Mi opinión aunque a veces a un año des después, es y seguirá siendo, gracias maestro que descanso oírlo de usted, pues yo no lo hubiese dicho de otra forma y con toda humildad estoy de acuerdo y lo sigo como siempre en su maravillo don y gran talento. Porque me gusta lo que usted hace!!!
Talento, humildad y coherencia, eso es usted. Desde la abstracción toda mi admiración. Completamente de acuerdo al 100% con este vídeo. Mi enhorabuena, maestro. Saludos.
5 років тому+3
Conclusiones del vídeo: 18:05 Por eso me agrada su canal Hangel, por su honestidad, experiencia y opiniones razonadas.
Verdaderamente como dije todo un MASTER¡¡ hasta el modo como expresa la respuesta, de forma paciente, y de forma clara, y precisa, Felicidades Maestro¡¡ estoy con usted, que tenga un muy bonito día hoy y siempre de corazón se lo digo, y mire yo también estaba en una Escuela de Pintura, pero cuando un alumno tenía mucha creatividad y excelente que lo veía yo y otros, venía el profesor y le decía eso no te enseñamos así aprende solo lo que nosotros te enseñamos, y lo despintó, lo que era muy hermoso, y ese es el error de un maestro, pero usted como le dije es todo un MAESTRO¡¡ por su forma de enseñar cosa que no se hace en una ESCUELA, gracias Maestro, por sus enseñanzas, que ayudan muchooo.
La pintura abstracta sigue las mismas reglas de la composición y color que la figurativa. En la abstracción conocer las reglas es muy importante ya que el color, las formas y la composición son los elementos esenciales. No es tanto, como se piensa, la expresión irracional e incontrolada de sentimientos. La abstracción bien hecha es pura regla; la mala es desarmonía cromática, composición poco estudiada. Lo que ocurre es que la abstracción no se enseña en las universidades, dejan a los alumnos hacer lo que les da la gana y creen que así harán buenas obras abstractas, pero esto solo alimenta la falsa creencia de que es pura libertad. Y usted, Hangel, sin pretenderlo ha compartido en sus vídeos mucho conocimiento útil para hacer buena pintura abstracta. Sabe usted más de abstracción que muchos pintores abstractos.
NO SOY DE LEER LOS COMENTARIOS, PERO HAY QUE HACERLO, ME GUSTÓ EL TUYO ENTRE OTROS, NO SOY ENTENDIDA EN ESTE MOVIMIENTO, PERO POR LO POCO QUE HE LEÍDO, COINCIDO, GRACIAS SALUDOS.
Pues coincido totalmente con Hangel y con tu comentario, yo al igual que tu no suelo leer comentarios pero por alguna razon lei este y estoy tambien de acuerdo.
Querido y estimado Hangel es como si me hubieras leído la mente, hace unos días que ando buscando información sobre pintura abstracta y tu video me parece buenísimo! Yo encontré un pintor Gérard Mursic cuyas pinturas "casi abstractas" me encantan. Digo casi, porque en la mayoría de ellas se capta un paisaje, arboles, agua etc. pero la forma casi ha desaparecido. Ahora bien para llegar a ese nivel de representación hay, creo yo, que pasar lentamente de la forma a la no forma, pero hay que saber qué sacar.......en fin no es nada fácil. Un abrazo!!
totalmente de acuerdo maestro con su referencia sobre la pintura abstracta. no es solo soltar pintura y ya también tiene su desarrollo al momento de realizarse.
Muy buena reflexión, finalmente la pintura abstracta es como cualquier otra pintura, se rige por los mismos códigos y finalmente esta sujeta a apreciaciones personales. Lo que si yo pienso que para aprender técnica es mucho mejor comenzar con cosas mas figurativas y concretas, lo mismo que para enseñar.
hola hangel ,un placer escucharle ,empezado a segirle ,yo soy abstracto ,paun no vi el video,pero el que vi ayer me gusto....muchas gracias por trasmitir tus conocimientos,un verdadero placer y un honor,!!!
Buenas Hangel Yo siempre he opinado lo siguiente, no ya sobre el arte abstracto en particular, sino sobre el arte en general, incluyendo todo lo que se entiende por expresión artística (música, teatro, cine, literatura, contar un chiste...) . Si la obra a presentar necesita de un manual, en el que te explican que representa y que sensaciones debes experimentar, el arte no está en la obra, está en el manual que la acompaña.
Es así, arte es comunicación y si relacionamos este video con el anterior queda mas claro que nunca que una obra debe representar tu pensamiento, lo que eres y como vez el mundo, así puedes convencer sin mayor necesidad de marchantes porque al ser una creación sincera ya te diferencia de otros artistas y eso se refleja en la obra
@@gianperagallo1085 si, tienes razón, (más que conocimiento sensibilidad) el asunto es que cuando un autor tiene que apoyarse en un texto es que no ha podido expresarse o le ha quedado grande el concepto. Eso de que el expectador participa en la obra suele ser la justificación de algunos artistas para ofrecernos trabajos ineficaces en expresión. No me gusta el arte elitista, el que está echo para un grupo de estudiosos, al contrario, prefiero esforzarme en que mi mensaje sea comprendido y entre llegue a más gente, mejor.
@@alejandro1257 te comprendo. pero al otro de la vereda hay gente como yo que disfruta esa sensación de no saber qué es lo que dice el autor pero hacer un profundo trabajo (que realmente cuesta bastante) para intentar comprenderlo imaginando qué habrá querido decir. todos deberíamos hacerlo alguna vez.
Muchas gracias Profesor, con su explicación disimulé mis culpas con la pintura abstracta, simplemente desde mi ignorancia no la entiendo y por ende considero que a mí me resulta muy difícil lograr algo que me satisfaga.
Buen día Profesor, yo de vacaciones y deleitándome con sus "videos fuera de programa" por favor, mas mas mas, los veo y reveo, excelente Don Hángel, siga dandonos estas pequeñas joyas fuera de programa, como le he dicho, reconfortan el alma. Un abrazazo desde Argentina
Coincido con usted,ese pintor me parece tétrico, ahora justamente estoy haciendo una pintura abstracta,a mi me gusta y es cierto me gusta la combinación de la ropa, siempre me ha gustado;De verdad que uno aprende mucho con usted.
Magnífic, Don Hangel. Soy un pintor aficionado, aunque he practicado bastante más el dibujo. Tengo. 82 años y lo vengo haciendo desde mi niñez. A lo largo de mi vida he leído muchos libros y visto muchos vídeos sobre dibujo, escultura y pintura en todas sus técnicas. Por supuesto, creo que he visto y oído todos sus vídeos y coincido plenamente con todos sus criterios y muy especialmente en este último sobre el arte abstracto. El ARTE, sea pintura, música, literatura..., debe ser COMUNICACION ENTRE EL AUTOR Y EL PERCEPTOR. Si el espectador, oyente o lector, no siente o al menos entiende, la intención del autor al realizar su obra o algo que le guste o emocione, falla la COMUNICACIÓN entre ambos. Y SI SON MUCHOSsi los que como Vd. y yo, POR RESPETO a los autores, nos refugiamos en que la belleza ES CUESTON DE GUSTOS..., creo que, AL MENOS USTED, COMO PERSONA ESPECIALMENTE. CUALIFICADA PARA OPINAR SOBRE ARTE, está haciéndoles un gran favor a tanto intruso y manipulador como existe en el mercado del arte. Y mi agradecimiento por su generosidad al poner sus enormes conocimientos y dilatada experiencia, tan desinteresadamente al alcance de tanta gente
Maestro Muchas gracias. .Por compartir su opinión sobre el estilo abstracto. ... Es todo un tema. ..Al abordarlo con tanto respeto y libertad da gusto escucharlo!!..Un gran cariño desde Argentina! !
Me gustó mucho su opinión por la honestidad y sinceridad de sus comentarios. Eso debe tener todo artista: limpio y transparente en sus conceptos. Hay tanto farsante hoy en día. Felicidades.
Toda una sorpresa hangel,en una tarde fria de enero se agradece,tomando la merienda y escuchandole que mas se puede pedir,muy interesante escuchar su opinion sobre el arte abstracto,gracias hangel montero
Yo soy creador de obras abstractas y cada cuadro que realizo surge de una idea inicial y a la hora de estar pintando y observando el cuadro surgen nuevas ideas, siempre me fijo en la composición y armonía del color y juego mucha con la consistencia de la pintura para dar transparencias o generar diferentes texturas pero yo no busco expresar nada con mi obra más que el gusto visual que le pueda generar al espectador al contemplarla Excelente video maestro, lo admiro bastante!
Realmente por fin logro no sentirme frustrada, estoy totalmente de acuerdo con ud. Admiro al que lo hace (siempre que me guste) pero lo he intentado muchas veces y NO ES PARA MI... lo siento no puedo hacer lo que no me gusta, me gusta el arte en todas sus expresiones, he hecho escultura o modelar con arcilla, nunca con moldes!!! no , y asistiendo a clases de ceramica ,tampoco logro hacer un cenicero o un jarrón, cuando lo hice lo hice con forma de mujer. bueno la profesora me reprobo..Gracias. Al menos me hizo sentir muy bien y mejoro mi autoestima, me sentí identificada con ud, a quien admiro , y eso no es poco . le agradezco la sinceridad. HASTA PRONTO MAESTRO!!!
Felicidades Angel, desde que descubrí su canal he visto casi todos los vídeos. Siempre es respetuoso, sincero y sensato. Sus opiniones son muy transparentes lo que hace el vídeo sea muy amable.
Profesor le cuento que empecé a pintar al óleo haciendo una pintura abstracta jiji por que pensé que era lo más fácil, ¿porque? Por que amo la fusión de colores, siento que unir los colores es algo que pasa en mi vida, me uno muy rápido a un grupo humano o a una persona, y no es nada fácil, , me encantó su definición de lo abstracto.
Q agradable, don Hangel un domingo recibiendo su agradable enseñanza, me ha creado la intención de ensayar a hacer un abtracto, q en realidad. Todavía no se q resultado tendría. Pero me gustaría comentarle, cuando lo haga. y creo q estoy de acuerdo con su punto de vista.. . no creo q sea tan fácil, y me exigiría mucho,. Un saludo, y mis agradecimientos don Hangel
Completamente de acuerdo con usted, es muy difícil la abstracción y aunque de teoría y libros hay muchos, no conozco métodos prácticos que te lleven a ella. En la escuela algún profesor nos ponía ejercicios en los que teníamos que expresar conceptos contrapuestos… Paz-agresividad, equilibrio-inestabilidad, amor-odio... y luego habíamos que razonar nuestro resultado… el porqué de tales colores, el porqué de tales pinceladas o manchas, el porqué de la forma, el formato apaisado o vertical… Otro nos decía… tema libre, técnica libre, formato libre, pero….. Predominio de cálidos sobre fríos, 30% de azules, predominio verticalidad de líneas, pero con un 30% de curvas, composición equilibrada y asimétrica,…..etc. Hicieron darme cuenta de la dificultad que representa pintar sin tener ningún referente natural en el que apoyarte. A mi entender, quien dice que la abstracción es mierda, poca idea tiene de pintura,…de la que sea. Saludos, buena semana a todos.
No soy pintor ni dominó mucho las técnicas,que pintó cuadros eso sí, y a mis amistades les encantan.Pero creo haberlo entendido bien claro y su sinceridad es digna de conciderar.Saludos de Puerto Rico
Don Angel, no soy pintor exactamente, hago aerografía como aficionado, pero no sabe lo que de ud se aprende. Se lo agradezco mucho. Saludos desde Colombia
Pero es como si yo veo un escaparate de pasteles y digo que me gustan todos pero solo me gustan los de chocolate. en qué quedamos? Hay una cosa que está muy clara y es que con la llegada de la fotografía la realidad ya no tiene sentido todo cambió e incluso hubo pintores que se pasaron a la abstracción porque ya no encontraban sentido a la figuración. También pienso que un pintor no debe esperar la aceptación o que guste lo que hace.
Realmente me saco el sombrero ante su descripción sobre el arte abstracto, porque me ha confirmado con palabras que no encontraba, lo que siento con respecto a la pintura abstracta. Y como bien dice hay algunas que gustan y otras nada, yo personalmente aún no puedo conseguirlo, pero si quisiera saber, experimentar, aunque tengo claro que no es lo que mas me gusta. gracias maestro!!!
Despues de un buen tiempo sin pintar volvi al oficio pero increiblemente lo q me da tranquilidad es la pintura abstracta eso si la la realizo apoyandome en ciertas tecnicas academicas , nada de eso de ponerme a tirar pintura como loco 😅, no se si es como se hace pero me da mucha tranquilidad y una libertad q no sentia en la pintura figurativa , exelente su video
Totalmente de acuerdo con sus reflexiones. En cierta ocasión, pedí consejo a un conocido personaje granadino que ya murió y con el que mantenía cierta amistad, que era un verdadero experto en arte, ante la posible compra por mi parte de un cuadro que me ofrecieron y que yo no entendía bien. Me dijo: "¿A ti te gusta? ¿Te produce alguna emoción cuando lo contemplas? Si es así, cómpralo. Si no te emociona en absoluto, olvídete de él por muy reconocida que sea la firma". Creo que esa filosofía coincide con la que usted transmite en este vídeo. Muchas gracias y un saludo cordial.
La sensación que percibo de usted es la de una extraordinaria persona que se muestra cuando trata cualquiera de los temas que desarrolla en sus vídeos. Particularmente sus comentarios en este vídeo reflejan exactamente mi pensamiento sobre la pintura en general, abstracta o no, y sobre cualquier muestra, obra o proyecto artístico. El gusto es mío, en este caso porque acabo de suscribirme.
Buenas noches! desde Argentina me comunico, he comprado su libro por ML y es estoy muy contenta, me gustaría que en algún video nos mostrara como pintar tela blanca. Garcias!!
Efectivamente. Cuando veo una pintura abstracta nunca se lo que expresa y cuando me lo explican sigo sin entenderlo. Cuando me gusta no hace falta que me expliquen nada. Un abrazo Maestro.
Gracias Hangel, me gustan muchos tus vídeos. Siempre estoy de acuerdo con lo que enseñas y aprendo a comprender un poco más sobre el arte de pintar. Te veo en el próximo vídeo!
este es uno de mis videos preferidos maestro es verdad lo que dice aveces es mas facil que te guste una obra figurativa o es mas facil de sorprender que una abstracta pero un verdadero artistita es cuando te impresiona o te hace sentir cosas ya sea con solo manchas como pollock o otros artista abstracto
Señor Montero, soy Carlos, el Andaluz de poniente, sigo viéndote y escuchándote, y estoy aprendiendo muchas cosas de tus clases magistrales, coincidiendo ampliamente en tus razonamientos sobre las distintas facetas del arte. Hoy, concretamente sobre el arte abstracto. Soy de tu misma opinión que toda obra, si necesita para su interpretación mucha literatura, mal asunto. Tú lo dijiste muy lisa y llanamente, todo se reduce a "Me gusta o no me gusta". Tengo setenta y un años, y te voy a contar otra anécdota. Asistí, con mi esposa Pili, hace más de veinte años a una exposición de una pintora en una sala de un banco de Vigo, como tantas veces hacía, ahora no por culpa del Covid-19, pues bien, después de ver seis o siete cuadros, mono temáticos, mi compañera empezó a reírse a carcajadas, mientras yo estaba más bien ceñudo, y le pregunté, Pili, ¿y esas risas?, y me contestó "me lo provoca lo que estoy viendo", y alguien que estaba al "quite" dijo muy educadamente, no va desacertada la señora en su reacción, el setenta por ciento de la exposición, que la vi ya toda" versa sobre lo mismo, y todos los cuadros reciben el mismo título "mujer con pájaro en la cabeza 01", ...02, ...03, etcétera". Pues si, todos ellos eran el perfil de la misma "mujer" pintado con un pájaro sobre su cabeza, y digo que era la misma pues era de rasgos repetidos e hispanos, no por estar bien definidos, eso sí, el pajarito también de perfil cambiaba de color en los diversos cuadros. Yo le comenté al señor, "mire usted a aquella señora, por la foto que figura en el programa, veo que es la autora, y seguramente no le gustarán esas risas". Y el me contestó, "pues yo quiero pensar que eso es el objeto que persiguió con su obra, pues en otro caso sería como si hubiera querido reírse de nosotros, y eso no me gustaría nada". Le dí las gracias y nos despedimos. Esa conversación sirvió para que en mi visita a todas las siguientes exposiciones, fuí con un talante más abierto, menos encorsetado, osea, incluso con risas educadas como las de mi esposa. Saludos afectuosos, maestro.
Hola yo llevo ocho años pintando y empecé pintando abstracción, mi padre me había enseñado cuatro reglas básicas de la pintura y me puse sin pensarlo, realmente era puro dejarse llevar y olvidarse de todo, y disfrutar como un enano, lo que pinte por aquella época me gusta, pero progresivamente me vi en la necesidad de mejorar en todos los aspectos: dibujo, anatomía, teoría del color, iluminación, volumen, atmósfera, composición, profundidad espacial, temática de la obra, y creo que no me dejo nada. He ido trabajando todos esos aspectos mientras mi pintura evolucionaba, y mejorandolos. Es un camino que necesitaba recorrer. Total que ahora estoy pintando mas técnicamente que nunca, pero de cada vez me siento mas encorsetado por todos los aspectos técnicos a tener en cuenta y la finura que necesito y tengo que pelear con el pincel. Mi objetivo es volver a pintar con libertad habiendo mejorado técnicamente. Yo al contrario que usted admiro a la gente que es capaz de pintar como usted porque seguramente cada cual admira lo que no tiene. Supongo que va con el carácter de cada uno. Muchas gracias los sus vídeos, son muy interesantes.
Hola amigo que bueno que hayas mejorado en dibujo, en conceptos como profundidad, luz y composición, todos estos aspectos también los puedes aplicar para crear obras abstractas
Igual podías plantearte de qué puedes hablar y de qué no: la humildad empieza por asumir que de nada lo sabemos de todo, que de poco sabemos algo y que de mucho tenemos mucho que aprender. La humildad y la modestia no se aprenden: se tienen o no se tienen. Y algunos las valoramos enormemente porque cada vez son valores más escasos, más infrecuentes.
Estimado Maestro: (y permítame el atrevimiento por llamarlo así, pues en realidad es usted el único docente que me ha permitido aprender tanto) Estoy muy de acuerdo con usted, sobre todo acerca de que ''eso lo hace cualquiera'' Sería muy pretencioso de mi parte ambicionar que usted criticase uno de mis trabajos. Pero que bueno sería si un día puedo viajar a España y participar en uno de sus cursos. Yo pinto un poquitín, pues me hace bien. Y nunca vendí, siempre regalé. Su palabra, desde que lo he descubierto, me ha ayudado muchísimo a comprender un montón de cosas. Le mando un gran saludo y muy agradecido por su generosidad, lo saluda, Miguel Angel Gómez. Montréal Canada.
Un gusto escucharlo, coincido con sus expreciones, es difícil de definir lo abstracto , lo único que se puede hacer es seguir sus propias impresiones, hoy "el bien o el mal" nos cabe a quienes hacen lo figurativo o lo representativo. Buen domingo
Es un buen profesor. Podría ser un buen médico o un buen carpintero. Pero es una gran suerte que se dedique a enseñar cómo se pinta, o al menos como lo hace El. Le doy muchísimas gracias y lo felicito por su amor al arte.
Para mi que no se nada de pintura me gustaban los cuadros con unresplandor de colores que no me decian nada y a la vez me decian todo no sabia que se llamaba abstracto pero ahora es tomar la paleta de colores y imprimirla las que mi alma dice y las formas lo que mi corazon y mi alma me dicta en ese momento y me hace bien me relaja y escomo si mi subconciente quisiera expresarse asi lo veo y lo siento
Muy buen comentario sobre todo porque no se puede generalizar en el tema, así como hay buenas obras las hay malas tanto en esta técnica como en todas, saludos Hangel
Yo pinto abstracto...es lo queme gusta y tambien creo que gustos para todos...y tambien se vende y realmente es dificil por que vas a crear algo nuevo saludos maestro hangel...
Estoy completamente de acuerdo... A veces te miran por encima del hombro si dices que no te gusta tal o cuál pintura abstracta. Muchas gracias
5 років тому+1
Hola amigos. El tema que trata nuestro maestro Hangel Montero es muy importante y fascinante. Yo voy a dar mi opinión. En principio, dentro de mis valoraciones, el símil con la alimentación: comer lo que nos gusta, yo no lo practico; yo como lo que me hace bien para la salud física y mental. Por ejemplo, por gustar me gustan las milanesas con papas fritas... pero es evidente que se trata de comida chatarra para la buena salud. Las paltas o aguacates no me gustan, no saben a nada..., pero tienen enorme cantidad de nutrientes. Los como y me siento bien. Las frituras me hacen mal, no las como aunque me gusten. Hay infinidad de alimentos ricos al sabor, las golosinas por ejemplo, pero nefastos para la buena salud. Buscar alimentos sanos y nutritivos es vital para vivir bien. En el arte de la pintura sí podemos discernir, sin que nos haga daño, lo que nos guste o no nos guste. Hilando fino en el arte de la pintura hay obras de todo tipo y escuela pero hay un dato fundamental, en mi opinión. Copiar la naturaleza, usar modelos que nos rodean, objetos de la vida real visibles en lo cotidiano, etc. es el comienzo de la pintura. Desde los animales de las cuevas prehistóricas (Altamira) hasta el presente. Siempre el ser humano intentó, en la pintura, imitar lo que ve. La pintura realista, figurativa, en todas sus variantes reinó hegemónica..., hasta que aparece la fotografía y el cine. A partir de aquí los artistas comienzan a buscar variaciones en la expresión de su arte. El arte egipcio, por ejemplo imitó lo que veía pero le dio una faceta especial y así con todas las culturas incluidas las de América. Pero con la fotografía tenemos la imitación, en rigor, la transcripción de lo que se ve a nivel cotidiano. En la escuela hiperrealista se intenta superar a la fotografía y sale algo tan rígido, tan frío, tan carente de emoción que parece un truco y en esencia es eso: una trampa artesanal pero que no puede con la fotografía por más que lo intente. Incluso la misma fotografía busca nuevas formas de expresión que se alejan de lo meramente descriptivo. En el Arte de la pintura, en mi opinión, lo esencial es la creatividad. Copiar la naturaleza, imitar sus colores y buscar la exactitud en la reproducción de los objetos que se ven en la vida cotidiana no es creativo, es una tarea artesanal, valiosa por el estudio académico y trabajo que demanda pero que no es un aporte de creación. En cambio la imaginación, el crear formas y colores distintos a la mera imitación de la naturaleza es una labor creativa y que aporta nuevos elementos. Buscar expresar con formas y colores inventados, surgidos de la imaginación y no de la imitación o copia de lo que vemos es hacer Arte en nuestra época. Reitero que es mi opinión. Esto no implica que comencemos estudiando desde la historia de la pintura, incluso copiando e imitando a los maestros del pasado; yo lo hice. Estudié en forma académica dibujo y pintura realista y clásica. Años de machacar en la copia, en la imitación y en la búsqueda de los colores exactos..., pero me harté. No es lo mío ahora. El invento, la imaginación de formas y colores sin las leyes clásicas, sin las luces y sombras realistas, etc. que no expresan mis emociones ni mis pensamientos, ni mis ideas, ni mis búsquedas, es ahora mi meta. En síntesis, invento, imaginación, creatividad libre de normas preestablecidas es la base de mis nuevos cuadros. Felicito al maestro Hangel por traer este tema tan emocionante. Me gustaría prolongarlo con expresiones pictóricas que van en este sentido creativo como, por ejemplo, la pintura abstracta, surrealista, expresionista, etc., etc. Un saludo cordial a todos y al maestro Hangel felicitarlo por su labor tan útil, didáctica y valiosa.
Me encanto el vídeo, el arte abstracto es realmente complicado y lo que más me gusta es que cada persona que mira la obra tiene un distinto punto de vista , todos logran captar un sentimiento diferente en estas obras ! Saludos! Por cierto, me encantaría que hicieras un vídeo con los libros que más te ayudaron o marcaron en tu formación artística! Gracias por tus vídeos!
Así es Hangel, todo los comentarios son ciertos, tratándose de pintura no figurativa la composición y armonía del color están siempre en equilibrio y aunque no se vean formas tiene que haber direcciones, movimientos, eso hace que la obra nos guste o no! un abrazo aprecio mucho todos sus comentarios.
La mejor explicación de pintura abstracta que he escuchado, coincido con usted maestro. Es un tipo de pintura que que en mi humilde opinión está subestimada sólo por el mero hecho que a la vista de una persona que no pinta es muy difícil de explicar. La tomo como un desafío en mi caso particular porque dar armonía y equilibrio a algo que no " existe "" usando los colores cientos que pueden lograrse, no es un emprendimiento simple. Gracias por "su clase " particular de ABSTRACTO !!!!!!!!!
Yo tengo el mismo pensamiento ,me encantan algunas pinturas abstractas ,pero no me nacen ,no me animo ,no siento el mismo placer de ,un paisaje ,que es lo que más me gusta .Gracias profesor ,una sabiduría más .
Si lees el "tratado de pintura" de Leonardo da vinci, verás que nos enseña muy específica a dibujar y pintar haciendo énfasis en la composición, perspectiva, claroscuros, fondos claros debajo oscuro arriba con los tonos medios, las sombras en el lado opuesto de la luz y sus tonos medios para dar relieve a las figuras y siempre los claros sobre fondo oscuro y los oscuros sobre fondo claro, y si una figura tiene partes claras y oscuras intentar que las partes claras se visualicen sobre fondo oscuro y las partes oscuras sobre fondo claro. Y la geometría y perspectiva es la base y sin está base nada sale bien en dibujo y pintura.
Luego, te lees el manual "punto y línea sobre el plano" de Kandinsky, y con diferentes palabras nos enseña lo mismo que Leonardo, que la geometría es la base y la composición y los contrastes de color claro sobre oscuro y oscuro sobre claro se deben tener en cuenta siempre.
En suma: que no hay ninguna diferencia técnica y de complejidad entre pintura figurativa y abstracción, todo es lo mismo si se hace bien.
Me alegra escuchar tanto razonamiento en un artista, gracias maestro Hangel, magistral como siempre. Saludos,y mis respetos 😀😀😀
Esa reflexión respecto al abstracto es verdadera,pues cada uno debe pintar lo 🤔 que siente lo que le gusta y lo que cree que hace bien
... excelente maestro , como siempre.... es tu metodo de enseñanza magistral, como haces lo complejo tan sencillo.... y además como admiro tu especial modestia...un ejemplo para tantos mercaderes...un gran abrazo y mis felicitaciones, gran maestro.... ( yo empece de viejo a pintar abstracto porque me parecia mas facil,... lo que me ayudó muchísimo fueron sus clases magistrales
Buenos días Don Hangel, como siempre su punto de vista me hace reflexionar sobre cosas que creía tenía claras. Gracias por todos estos videos.
Me alegra de que haya dicho en voz alta lo que muchos pensamos sobre este tema.Me encanto este video.Gracias maestro.Ana de Uruguay.
Maestro, ahora sí me siento obligado a escribir un comentario. Hace tiempo que le descubrí en este canal y he visto muchos de sus vídeos. No sé si todos.Pero en el de hoy, usted me ha dado una perfecta lección de humildad, coherencia, acierto y aprovechable, para mí, en su totalidad. Tengo que agradecerle muchas cosas de sus vídeos. Hoy, usted me ha enseñado y convencido mucho más. GRACIAS.
Sigo sus vídeos y m encanta su capacidad docente pero en éste le doy mi más sincera enhorabuena y m quito el sombrero por su humildad y honestidad que solo los grandes hombres son capaces de mostrar. La sencillez del sabio.
Busca la Belleza.
Aunque sea figurativo y no abstracto (lo digo por algunos comentarios leídos) debe despertar algo en quien lo ve y debería decir algo, tener algún mensaje porque sino lo figurativo sería como ver una simple foto.
Buena disertación del maestro. Muy sincero, con un toque de sarcasmo. Saludos.
Muy de acuerdo con la definición de Pintura Abstracta, no debe ser representada por un montón de palabrerías que traten de explicarnos cosas, la Pintura Abstracta debe tratar de generar un pensamiento propio, un sentimiento individual en las personas, Saludos.
Mi opinión aunque a veces a un año des después, es y seguirá siendo, gracias maestro que descanso oírlo de usted, pues yo no lo hubiese dicho de otra forma y con toda humildad estoy de acuerdo y lo sigo como siempre en su maravillo don y gran talento. Porque me gusta lo que usted hace!!!
Muchísimas gracias... Sdos desde Buenos Aires, Argentina.
Excelente explicación profesor. Gracias
Maestro...me gusta escuchar sus puntos de vista porque me hacen reflexionar...
Talento, humildad y coherencia, eso es usted. Desde la abstracción toda mi admiración. Completamente de acuerdo al 100% con este vídeo. Mi enhorabuena, maestro. Saludos.
Conclusiones del vídeo: 18:05
Por eso me agrada su canal Hangel, por su honestidad, experiencia y opiniones razonadas.
Profesor Montero me encantan el tema de la perspectiva y la pintura abstracta.
Maravilloso como siempre Hangel, un estupendo punto de vista. Un abrazo desde México!
Gracias maestro por la enseñanza que nos comparte por este medio....
Hangel eres un pedagogo. De oficio.. Gracias por compartir.. My friend...
Verdaderamente como dije todo un MASTER¡¡ hasta el modo como expresa la respuesta, de forma paciente, y de forma clara, y precisa, Felicidades Maestro¡¡ estoy con usted, que tenga un muy bonito día hoy y siempre de corazón se lo digo, y mire yo también estaba en una Escuela de Pintura, pero cuando un alumno tenía mucha creatividad y excelente que lo veía yo y otros, venía el profesor y le decía eso no te enseñamos así aprende solo lo que nosotros te enseñamos, y lo despintó, lo que era muy hermoso, y ese es el error de un maestro, pero usted como le dije es todo un MAESTRO¡¡ por su forma de enseñar cosa que no se hace en una ESCUELA, gracias Maestro, por sus enseñanzas, que ayudan muchooo.
Gracias maestro Hangel, respeto y admiro tu trabajo y opinión
La pintura abstracta sigue las mismas reglas de la composición y color que la figurativa. En la abstracción conocer las reglas es muy importante ya que el color, las formas y la composición son los elementos esenciales. No es tanto, como se piensa, la expresión irracional e incontrolada de sentimientos. La abstracción bien hecha es pura regla; la mala es desarmonía cromática, composición poco estudiada. Lo que ocurre es que la abstracción no se enseña en las universidades, dejan a los alumnos hacer lo que les da la gana y creen que así harán buenas obras abstractas, pero esto solo alimenta la falsa creencia de que es pura libertad. Y usted, Hangel, sin pretenderlo ha compartido en sus vídeos mucho conocimiento útil para hacer buena pintura abstracta. Sabe usted más de abstracción que muchos pintores abstractos.
NO SOY DE LEER LOS COMENTARIOS, PERO HAY QUE HACERLO, ME GUSTÓ EL TUYO ENTRE OTROS, NO SOY ENTENDIDA EN ESTE MOVIMIENTO, PERO POR LO POCO QUE HE LEÍDO, COINCIDO, GRACIAS SALUDOS.
De acuerdo.
Totalmente de acuerdo con tu comentario, Manuel.
Pues coincido totalmente con Hangel y con tu comentario, yo al igual que tu no suelo leer comentarios pero por alguna razon lei este y estoy tambien de acuerdo.
Querido y estimado Hangel es como si me hubieras leído la mente, hace unos días que ando buscando información sobre pintura abstracta y tu video me parece buenísimo! Yo encontré un pintor Gérard Mursic cuyas pinturas "casi abstractas" me encantan. Digo casi, porque en la mayoría de ellas se capta un paisaje, arboles, agua etc. pero la forma casi ha desaparecido. Ahora bien para llegar a ese nivel de representación hay, creo yo, que pasar lentamente de la forma a la no forma, pero hay que saber qué sacar.......en fin no es nada fácil. Un abrazo!!
totalmente de acuerdo maestro con su referencia sobre la pintura abstracta. no es solo soltar pintura y ya también tiene su desarrollo al momento de realizarse.
Muchas gracias por compartir tu opinión, muy sincera, gracias por mostrar siempre tu humildad me das fuerzas y ganas siempre de saber más y más
Muy buena reflexión, finalmente la pintura abstracta es como cualquier otra pintura, se rige por los mismos códigos y finalmente esta sujeta a apreciaciones personales. Lo que si yo pienso que para aprender técnica es mucho mejor comenzar con cosas mas figurativas y concretas, lo mismo que para enseñar.
hola hangel ,un placer escucharle ,empezado a segirle ,yo soy abstracto ,paun no vi el video,pero el que vi ayer me gusto....muchas gracias por trasmitir tus conocimientos,un verdadero placer y un honor,!!!
Buenas Hangel
Yo siempre he opinado lo siguiente, no ya sobre el arte abstracto en particular, sino sobre el arte en general, incluyendo todo lo que se entiende por expresión artística (música, teatro, cine, literatura, contar un chiste...) . Si la obra a presentar necesita de un manual, en el que te explican que representa y que sensaciones debes experimentar, el arte no está en la obra, está en el manual que la acompaña.
Exacto, si el mensaje no llega no hay comunicación, por lo tanto no hay exposición.
pero si interpretar es lo mas bello,
pero se debe aprender
Es así, arte es comunicación y si relacionamos este video con el anterior queda mas claro que nunca que una obra debe representar tu pensamiento, lo que eres y como vez el mundo, así puedes convencer sin mayor necesidad de marchantes porque al ser una creación sincera ya te diferencia de otros artistas y eso se refleja en la obra
@@gianperagallo1085 si, tienes razón, (más que conocimiento sensibilidad) el asunto es que cuando un autor tiene que apoyarse en un texto es que no ha podido expresarse o le ha quedado grande el concepto.
Eso de que el expectador participa en la obra suele ser la justificación de algunos artistas para ofrecernos trabajos ineficaces en expresión.
No me gusta el arte elitista, el que está echo para un grupo de estudiosos, al contrario, prefiero esforzarme en que mi mensaje sea comprendido y entre llegue a más gente, mejor.
@@alejandro1257 te comprendo.
pero al otro de la vereda hay gente como yo que disfruta esa sensación de no saber qué es lo que dice el autor pero hacer un profundo trabajo (que realmente cuesta bastante) para intentar comprenderlo imaginando qué habrá querido decir.
todos deberíamos hacerlo alguna vez.
Muchas gracias Profesor, con su explicación disimulé mis culpas con la pintura abstracta, simplemente desde mi ignorancia no la entiendo y por ende considero que a mí me resulta muy difícil lograr algo que me satisfaga.
Buen día Profesor, yo de vacaciones y deleitándome con sus "videos fuera de programa" por favor, mas mas mas, los veo y reveo, excelente Don Hángel, siga dandonos estas pequeñas joyas fuera de programa, como le he dicho, reconfortan el alma. Un abrazazo desde Argentina
Coincido con usted,ese pintor me parece tétrico, ahora justamente estoy haciendo una pintura abstracta,a mi me gusta y es cierto me gusta la combinación de la ropa, siempre me ha gustado;De verdad que uno aprende mucho con usted.
Hola Hangel como siempre me encanta tus comentarios muy muy interesantes y positivos para mi muchas gracias...
Bravo! Honestidad! Eso es el arte. Verdad!
Gracias Maestro por hablar sin complejo se echa en falta.
Maestro. Gracias por aclararles a estos artistas , que cuetionan su criterio y sus conocimientos , que le respeten estos !!!!!!!
Muchas gracias por haber compartido este vídeo. Gracias por tu sinceridad. Siempre aprendo contigo. Un saludo.
Mucho gusto de haberme topado con su video maestro muy cierto su reflexión por la pintura abstracta
GUAU... ES DE LAS MEJORES CLASES DE PINTURA QUE HE ASISTIDO. CLARO, PRECISO, Y CONCISO..... GRACIAS UN ABRAZO...
Me párese perfecto su idea, tampoco yo no lo entiendo pero cada maestro con su librito , un gran abrazo, ARGENTINA 🇦🇷
Magnífic, Don Hangel. Soy un pintor aficionado, aunque he practicado bastante más el dibujo. Tengo. 82 años y lo vengo haciendo desde mi niñez. A lo largo de mi vida he leído muchos libros y visto muchos vídeos sobre dibujo, escultura y pintura en todas sus técnicas. Por supuesto, creo que he visto y oído todos sus vídeos y coincido plenamente con todos sus criterios y muy especialmente en este último sobre el arte abstracto. El ARTE, sea pintura, música, literatura..., debe ser COMUNICACION ENTRE EL AUTOR Y EL PERCEPTOR. Si el espectador, oyente o lector, no siente o al menos entiende, la intención del autor al realizar su obra o algo que le guste o emocione, falla la COMUNICACIÓN entre ambos. Y SI SON MUCHOSsi los que como Vd. y yo, POR RESPETO a los autores, nos refugiamos en que la belleza ES CUESTON DE GUSTOS..., creo que, AL MENOS USTED, COMO PERSONA ESPECIALMENTE. CUALIFICADA PARA OPINAR SOBRE ARTE, está haciéndoles un gran favor a tanto intruso y manipulador como existe en el mercado del arte. Y mi agradecimiento por su generosidad al poner sus enormes conocimientos y dilatada experiencia, tan desinteresadamente al alcance de tanta gente
Maestro Muchas gracias. .Por compartir su opinión sobre el estilo abstracto. ...
Es todo un tema. ..Al abordarlo con tanto respeto y libertad da gusto escucharlo!!..Un gran cariño desde Argentina! !
Impecable declaración.... Muy apreciada..
Me gustó mucho su opinión por la honestidad y sinceridad de sus comentarios. Eso debe tener todo artista: limpio y transparente en sus conceptos. Hay tanto farsante hoy en día. Felicidades.
En domingo! Vaya sorpresa, gracias
Toda una sorpresa hangel,en una tarde fria de enero se agradece,tomando la merienda y escuchandole que mas se puede pedir,muy interesante escuchar su opinion sobre el arte abstracto,gracias hangel montero
Mi admiración y respeto Maestro !!!!
Cómo siempre muy educativo gracias maestro hangel un abrazo
Yo soy creador de obras abstractas y cada cuadro que realizo surge de una idea inicial y a la hora de estar pintando y observando el cuadro surgen nuevas ideas, siempre me fijo en la composición y armonía del color y juego mucha con la consistencia de la pintura para dar transparencias o generar diferentes texturas pero yo no busco expresar nada con mi obra más que el gusto visual que le pueda generar al espectador al contemplarla
Excelente video maestro, lo admiro bastante!
Que opinas de las pinturas de Fanny Gonmar
Realmente por fin logro no sentirme frustrada, estoy totalmente de acuerdo con ud. Admiro al que lo hace (siempre que me guste) pero lo he intentado muchas veces y NO ES PARA MI... lo siento no puedo hacer lo que no me gusta, me gusta el arte en todas sus expresiones, he hecho escultura o modelar con arcilla, nunca con moldes!!! no , y asistiendo a clases de ceramica ,tampoco logro hacer un cenicero o un jarrón, cuando lo hice lo hice con forma de mujer. bueno la profesora me reprobo..Gracias. Al menos me hizo sentir muy bien y mejoro mi autoestima, me sentí identificada con ud, a quien admiro , y eso no es poco . le agradezco la sinceridad. HASTA PRONTO MAESTRO!!!
Tremenda exposición.....ayuda mucho ...aclara mucho ..
Gracias amigo Hangel, es claro, lo que me gusta me gusta lo que no pues no. Son muy pero muy pocas las pinturas abstracta me me llaman la atención.
coincido con usted Hangel... Saludos desde Argentina!
Felicidades Angel, desde que descubrí su canal he visto casi todos los vídeos. Siempre es respetuoso, sincero y sensato. Sus opiniones son muy transparentes lo que hace el vídeo sea muy amable.
Profesor le cuento que empecé a pintar al óleo haciendo una pintura abstracta jiji por que pensé que era lo más fácil, ¿porque? Por que amo la fusión de colores, siento que unir los colores es algo que pasa en mi vida, me uno muy rápido a un grupo humano o a una persona, y no es nada fácil, , me encantó su definición de lo abstracto.
Q agradable, don Hangel un domingo recibiendo su agradable enseñanza, me ha creado la intención de ensayar a hacer un abtracto, q en realidad. Todavía no se q resultado tendría. Pero me gustaría comentarle, cuando lo haga. y creo q estoy de acuerdo con su punto de vista..
. no creo q sea tan fácil, y me exigiría mucho,. Un saludo, y mis agradecimientos don Hangel
Completamente de acuerdo con usted, es muy difícil la abstracción y aunque de teoría y libros hay muchos, no conozco métodos prácticos que te lleven a ella.
En la escuela algún profesor nos ponía ejercicios en los que teníamos que expresar conceptos contrapuestos… Paz-agresividad, equilibrio-inestabilidad, amor-odio... y luego habíamos que razonar nuestro resultado… el porqué de tales colores, el porqué de tales pinceladas o manchas, el porqué de la forma, el formato apaisado o vertical…
Otro nos decía… tema libre, técnica libre, formato libre, pero…..
Predominio de cálidos sobre fríos, 30% de azules, predominio verticalidad de líneas, pero con un 30% de curvas, composición equilibrada y asimétrica,…..etc.
Hicieron darme cuenta de la dificultad que representa pintar sin tener ningún referente natural en el que apoyarte.
A mi entender, quien dice que la abstracción es mierda, poca idea tiene de pintura,…de la que sea.
Saludos, buena semana a todos.
No soy pintor ni dominó mucho las técnicas,que pintó cuadros eso sí, y a mis amistades les encantan.Pero creo haberlo entendido bien claro y su sinceridad es digna de conciderar.Saludos de Puerto Rico
Don Angel, no soy pintor exactamente, hago aerografía como aficionado, pero no sabe lo que de ud se aprende. Se lo agradezco mucho. Saludos desde Colombia
Pero es como si yo veo un escaparate de pasteles y digo que me gustan todos pero solo me gustan los de chocolate. en qué quedamos? Hay una cosa que está muy clara y es que con la llegada de la fotografía la realidad ya no tiene sentido todo cambió e incluso hubo pintores que se pasaron a la abstracción porque ya no encontraban sentido a la figuración. También pienso que un pintor no debe esperar la aceptación o que guste lo que hace.
Sinceridad, gracias maestro!
Realmente me saco el sombrero ante su descripción sobre el arte abstracto, porque me ha confirmado con palabras que no encontraba, lo que siento con respecto a la pintura abstracta. Y como bien dice hay algunas que gustan y otras nada, yo personalmente aún no puedo conseguirlo, pero si quisiera saber, experimentar, aunque tengo claro que no es lo que mas me gusta. gracias maestro!!!
Despues de un buen tiempo sin pintar volvi al oficio pero increiblemente lo q me da tranquilidad es la pintura abstracta eso si la la realizo apoyandome en ciertas tecnicas academicas , nada de eso de ponerme a tirar pintura como loco 😅, no se si es como se hace pero me da mucha tranquilidad y una libertad q no sentia en la pintura figurativa , exelente su video
Totalmente de acuerdo con sus reflexiones. En cierta ocasión, pedí consejo a un conocido personaje granadino que ya murió y con el que mantenía cierta amistad, que era un verdadero experto en arte, ante la posible compra por mi parte de un cuadro que me ofrecieron y que yo no entendía bien. Me dijo: "¿A ti te gusta? ¿Te produce alguna emoción cuando lo contemplas? Si es así, cómpralo. Si no te emociona en absoluto, olvídete de él por muy reconocida que sea la firma". Creo que esa filosofía coincide con la que usted transmite en este vídeo. Muchas gracias y un saludo cordial.
La sensación que percibo de usted es la de una extraordinaria persona que se muestra cuando trata cualquiera de los temas que desarrolla en sus vídeos. Particularmente sus comentarios en este vídeo reflejan exactamente mi pensamiento sobre la pintura en general, abstracta o no, y sobre cualquier muestra, obra o proyecto artístico. El gusto es mío, en este caso porque acabo de suscribirme.
Estoy totalmente de acuerdo con vos, Hangel.
Buenas noches! desde Argentina me comunico, he comprado su libro por ML y es estoy muy contenta, me gustaría que en algún video nos mostrara como pintar tela blanca. Garcias!!
Saludos muy bien explicado
Graciad
Efectivamente. Cuando veo una pintura abstracta nunca se lo que expresa y cuando me lo explican sigo sin entenderlo. Cuando me gusta no hace falta que me expliquen nada. Un abrazo Maestro.
Siempre videos de calidad. Felicitaciones y gracias.
Gracias Hangel, me gustan muchos tus vídeos. Siempre estoy de acuerdo con lo que enseñas y aprendo a comprender un poco más sobre el arte de pintar. Te veo en el próximo vídeo!
este es uno de mis videos preferidos maestro es verdad lo que dice aveces es mas facil que te guste una obra figurativa o es mas facil de sorprender que una abstracta pero un verdadero artistita es cuando te impresiona o te hace sentir cosas ya sea con solo manchas como pollock o otros artista abstracto
Totalmente de acuerdo con usted. Se nota su sinceridad, que es muy importante a la hora de pintar
me ha encantado el video, honesto y, para mi, muy certero, totalmente de acuerdo con ello.
Señor Montero, soy Carlos, el Andaluz de poniente, sigo viéndote y escuchándote, y estoy aprendiendo muchas cosas de tus clases magistrales, coincidiendo ampliamente en tus razonamientos sobre las distintas facetas del arte. Hoy, concretamente sobre el arte abstracto.
Soy de tu misma opinión que toda obra, si necesita para su interpretación mucha literatura, mal asunto. Tú lo dijiste muy lisa y llanamente, todo se reduce a "Me gusta o no me gusta".
Tengo setenta y un años, y te voy a contar otra anécdota. Asistí, con mi esposa Pili, hace más de veinte años a una exposición de una pintora en una sala de un banco de Vigo, como tantas veces hacía, ahora no por culpa del Covid-19, pues bien, después de ver seis o siete cuadros, mono temáticos, mi compañera empezó a reírse a carcajadas, mientras yo estaba más bien ceñudo, y le pregunté, Pili, ¿y esas risas?, y me contestó "me lo provoca lo que estoy viendo", y alguien que estaba al "quite" dijo muy educadamente, no va desacertada la señora en su reacción, el setenta por ciento de la exposición, que la vi ya toda" versa sobre lo mismo, y todos los cuadros reciben el mismo título "mujer con pájaro en la cabeza 01", ...02, ...03, etcétera". Pues si, todos ellos eran el perfil de la misma "mujer" pintado con un pájaro sobre su cabeza, y digo que era la misma pues era de rasgos repetidos e hispanos, no por estar bien definidos, eso sí, el pajarito también de perfil cambiaba de color en los diversos cuadros.
Yo le comenté al señor, "mire usted a aquella señora, por la foto que figura en el programa, veo que es la autora, y seguramente no le gustarán esas risas".
Y el me contestó, "pues yo quiero pensar que eso es el objeto que persiguió con su obra, pues en otro caso sería como si hubiera querido reírse de nosotros, y eso no me gustaría nada".
Le dí las gracias y nos despedimos. Esa conversación sirvió para que en mi visita a todas las siguientes exposiciones, fuí con un talante más abierto, menos encorsetado, osea, incluso con risas educadas como las de mi esposa.
Saludos afectuosos, maestro.
Que bueno Carlos... Yo tambien he vivido muchas experiencias de esas que me ayudaron a comprender ciertas cosas. Un saludo y gracias por tu comentario
Hola yo llevo ocho años pintando y empecé pintando abstracción, mi padre me había enseñado cuatro reglas básicas de la pintura y me puse sin pensarlo, realmente era puro dejarse llevar y olvidarse de todo, y disfrutar como un enano, lo que pinte por aquella época me gusta, pero progresivamente me vi en la necesidad de mejorar en todos los aspectos: dibujo, anatomía, teoría del color, iluminación, volumen, atmósfera, composición, profundidad espacial, temática de la obra, y creo que no me dejo nada. He ido trabajando todos esos aspectos mientras mi pintura evolucionaba, y mejorandolos. Es un camino que necesitaba recorrer.
Total que ahora estoy pintando mas técnicamente que nunca, pero de cada vez me siento mas encorsetado por todos los aspectos técnicos a tener en cuenta y la finura que necesito y tengo que pelear con el pincel.
Mi objetivo es volver a pintar con libertad habiendo mejorado técnicamente.
Yo al contrario que usted admiro a la gente que es capaz de pintar como usted porque seguramente cada cual admira lo que no tiene. Supongo que va con el carácter de cada uno.
Muchas gracias los sus vídeos, son muy interesantes.
Hola amigo que bueno que hayas mejorado en dibujo, en conceptos como profundidad, luz y composición, todos estos aspectos también los puedes aplicar para crear obras abstractas
Igual podías plantearte de qué puedes hablar y de qué no: la humildad empieza por asumir que de nada lo sabemos de todo, que de poco sabemos algo y que de mucho tenemos mucho que aprender. La humildad y la modestia no se aprenden: se tienen o no se tienen. Y algunos las valoramos enormemente porque cada vez son valores más escasos, más infrecuentes.
Estupenda charla como siempre , gracias😘
Feliz domingo Hangel admiro su sinceridad.
De acuerdo. Gracias por su sinceridad.
Gran maestro !! Gracias por darnos tu opinion !!!
Estimado Maestro: (y permítame el atrevimiento por llamarlo así, pues en realidad es usted el único docente que me ha permitido aprender tanto) Estoy muy de acuerdo con usted, sobre todo acerca de que ''eso lo hace cualquiera'' Sería muy pretencioso de mi parte ambicionar que usted criticase uno de mis trabajos. Pero que bueno sería si un día puedo viajar a España y participar en uno de sus cursos. Yo pinto un poquitín, pues me hace bien. Y nunca vendí, siempre regalé. Su palabra, desde que lo he descubierto, me ha ayudado muchísimo a comprender un montón de cosas. Le mando un gran saludo y muy agradecido por su generosidad, lo saluda, Miguel Angel Gómez. Montréal Canada.
Genial que piense así, ademas me gusto cuando dijo que sentía envidia de sus compañeros jaja, hay que ser humilde para admitir esas cosas.
Buenas palabras maestro.
Un gusto escucharlo, coincido con sus expreciones, es difícil de definir lo abstracto , lo único que se puede hacer es seguir sus propias impresiones, hoy "el bien o el mal" nos cabe a quienes hacen lo figurativo o lo representativo. Buen domingo
Profesor su opinión es honesta y respetuosa
Porque entonces se venden tanto?es mi gran incognita ,hay cuadros que no valen ni dos pesos .Como siempre la honestidad del maestro es increible.
Es un buen profesor. Podría ser un buen médico o un buen carpintero. Pero es una gran suerte que se dedique a enseñar cómo se pinta, o al menos como lo hace El. Le doy muchísimas gracias y lo felicito por su amor al arte.
Es un gusto escucharlo
Para mi que no se nada de pintura me gustaban los cuadros con unresplandor de colores que no me decian nada y a la vez me decian todo no sabia que se llamaba abstracto pero ahora es tomar la paleta de colores y imprimirla las que mi alma dice y las formas lo que mi corazon y mi alma me dicta en ese momento y me hace bien me relaja y escomo si mi subconciente quisiera expresarse asi lo veo y lo siento
Muy buen comentario sobre todo porque no se puede generalizar en el tema, así como hay buenas obras las hay malas tanto en esta técnica como en todas, saludos Hangel
Yo pinto abstracto...es lo queme gusta y tambien creo que gustos para todos...y tambien se vende y realmente es dificil por que vas a crear algo nuevo saludos maestro hangel...
Bien dicho d. Hangel!!!!! Cómo siempre.
Estoy completamente de acuerdo... A veces te miran por encima del hombro si dices que no te gusta tal o cuál pintura abstracta. Muchas gracias
Hola amigos. El tema que trata nuestro maestro Hangel Montero es muy importante y fascinante.
Yo voy a dar mi opinión.
En principio, dentro de mis valoraciones, el símil con la alimentación: comer lo que nos gusta, yo no lo practico; yo como lo que me hace bien para la salud física y mental. Por ejemplo, por gustar me gustan las milanesas con papas fritas... pero es evidente que se trata de comida chatarra para la buena salud. Las paltas o aguacates no me gustan, no saben a nada..., pero tienen enorme cantidad de nutrientes. Los como y me siento bien. Las frituras me hacen mal, no las como aunque me gusten.
Hay infinidad de alimentos ricos al sabor, las golosinas por ejemplo, pero nefastos para la buena salud. Buscar alimentos sanos y nutritivos es vital para vivir bien.
En el arte de la pintura sí podemos discernir, sin que nos haga daño, lo que nos guste o no nos guste. Hilando fino en el arte de la pintura hay obras de todo tipo y escuela pero hay un dato fundamental, en mi opinión. Copiar la naturaleza, usar modelos que nos rodean, objetos de la vida real visibles en lo cotidiano, etc. es el comienzo de la pintura. Desde los animales de las cuevas prehistóricas (Altamira) hasta el presente. Siempre el ser humano intentó, en la pintura, imitar lo que ve. La pintura realista, figurativa, en todas sus variantes reinó hegemónica..., hasta que aparece la fotografía y el cine. A partir de aquí los artistas comienzan a buscar variaciones en la expresión de su arte. El arte egipcio, por ejemplo imitó lo que veía pero le dio una faceta especial y así con todas las culturas incluidas las de América. Pero con la fotografía tenemos la imitación, en rigor, la transcripción de lo que se ve a nivel cotidiano. En la escuela hiperrealista se intenta superar a la fotografía y sale algo tan rígido, tan frío, tan carente de emoción que parece un truco y en esencia es eso: una trampa artesanal pero que no puede con la fotografía por más que lo intente. Incluso la misma fotografía busca nuevas formas de expresión que se alejan de lo meramente descriptivo.
En el Arte de la pintura, en mi opinión, lo esencial es la creatividad. Copiar la naturaleza, imitar sus colores y buscar la exactitud en la reproducción de los objetos que se ven en la vida cotidiana no es creativo, es una tarea artesanal, valiosa por el estudio académico y trabajo que demanda pero que no es un aporte de creación. En cambio la imaginación, el crear formas y colores distintos a la mera imitación de la naturaleza es una labor creativa y que aporta nuevos elementos. Buscar expresar con formas y colores inventados, surgidos de la imaginación y no de la imitación o copia de lo que vemos es hacer Arte en nuestra época. Reitero que es mi opinión.
Esto no implica que comencemos estudiando desde la historia de la pintura, incluso copiando e imitando a los maestros del pasado; yo lo hice. Estudié en forma académica dibujo y pintura realista y clásica. Años de machacar en la copia, en la imitación y en la búsqueda de los colores exactos..., pero me harté. No es lo mío ahora. El invento, la imaginación de formas y colores sin las leyes clásicas, sin las luces y sombras realistas, etc. que no expresan mis emociones ni mis pensamientos, ni mis ideas, ni mis búsquedas, es ahora mi meta. En síntesis, invento, imaginación, creatividad libre de normas preestablecidas es la base de mis nuevos cuadros.
Felicito al maestro Hangel por traer este tema tan emocionante. Me gustaría prolongarlo con expresiones pictóricas que van en este sentido creativo como, por ejemplo, la pintura abstracta, surrealista, expresionista, etc., etc.
Un saludo cordial a todos y al maestro Hangel felicitarlo por su labor tan útil, didáctica y valiosa.
Me encanto el vídeo, el arte abstracto es realmente complicado y lo que más me gusta es que cada persona que mira la obra tiene un distinto punto de vista , todos logran captar un sentimiento diferente en estas obras ! Saludos! Por cierto, me encantaría que hicieras un vídeo con los libros que más te ayudaron o marcaron en tu formación artística! Gracias por tus vídeos!
Así es Hangel, todo los comentarios son ciertos, tratándose de pintura no figurativa la composición y armonía del color están siempre en equilibrio y aunque no se vean formas tiene que haber direcciones, movimientos, eso hace que la obra nos guste o no! un abrazo aprecio mucho todos sus comentarios.
Que gran maestro!!. Gracias .