así si aprendo a dibujar con lapices de colores, siempre les tuve miedo, pero con esta lección me dan ánimos de practicarlo. Geniales lecciones maestro.
Muchas gracias por tu entusiasmo y apreciación atendiendo ese quehacer plástico que, seguro, parece fácil... pero sabes cómo envuelve años de práctica. 😘
Muchas gracias por tu atención, Gerardo, y celebro ese seguimiento expectante que me mantiene centrado en aportar un contenido valioso y bien producido.
Gracias Dori! Me satisface que sirvan estas lecciones para tu comprensión del color y de esta técnica en concreto, que por demás será la base que sostendrá la aplicación de las demás sea, acuarela, témpera, acrílico u óleo que aún no he abordado.
Hola Magali. Espero que te haya sido útil esta clave para comprender la mezcla de colores. Gracias y mantente atenta a los siguiente videos que abordaré materiales interesantes.
Y ya ves, Erick. Si lo pretendiera... desde esas bases se pueden desarrollar muchos más detalles. ya tendrás ocasión de ver algunos ejemplos en otro videos donde utilizaré la combinación de marcador y lápiz de color. Ahora voy con el uso del pastel y lápíz de color de modo expresivo. Son muchas cosas que tengo que aportar....
¡Excelente video Ramón! 😍 Muy bien explicado y muy bien mostrado. El cambio en la posición de las tomas permitió apreciar mucho mejor el proceso de trabajo :D Me gustaron mucho las transiciones. El afilado de tus lápices luce muy bonito y adecuado para los trazos. ¿Cuál sacapuntas utilizaste? Al ver que, prácticamente, utilizas 8 lápices me surge la pregunta: ¿Realmente es necesario tener una amplia gama de colores? Sé que las empresas por vender y actualizarse ofrecen distintas presentaciones y una(o) siempre desea y piensa que entre más colores se tenga es mejor, pero con base en tu experiencia, ¿Cuál(es) gama(s) recomiendas? ¿De cuántos lápices? Un abrazo. 😊
¡Gracias! Pero ya has visto que el sonido resultante de mi voz en el proceso del dibujo no fue satisfactorio. Errores en la toma que no se pudieron arreglar. Estoy añadiendo otro tipo de micrófono que permita mayor flexibilidad y calidad... También hubo una detención de la segunda cámara que no me percaté... ¡En fin! Estoy en el esfuerzo de ir mejorando todo. _____________ Y sobre la punta de los lápices.... desde luego el afilado es siguiendo el método que muestro en el primer video del canal con cuchilla-cutter a mano para cualquier lapicero. _________ No es tan preciso tener una gama amplísima de color. La muestra del video se enfoca en lo que es un paso de aprendizaje con mis estudiantes que comprendan el uso fundamental del HSB ya explicado, y como aprecias, es suficiente... incluso podría ser sin el color negro (su uso lo incluyo para la comprensión del atributo "B") Una colección de 24 colores contiene una amplitud de gama de varios colores más que suficiente. Ten muy en cuenta que el uso de los tonos claros es contraproducente pues al presionar más aportas más cera que impedirá proseguir añadiendo más capas... por eso el consejo de proseguir sin bruñir al inicio incorporando lentamente trazos entremezclados con un trazo leve de los colores oscuros de la gama. ¡Un abrazo!
@@ArteTallerCreativo Antes que nada, gracias por tu respuesta. Respecto al audio... Es verdad, le faltó nitidez. Supongo que es difícil dibujar y grabar la voz al mismo tiempo porque si se utiliza un micrófono de corbata hay que tener cuidado con el roce de la ropa y te limita o te entorpece tus movimientos al dibujar. Además, debes tener cuidado de no tapar la cámara. La calidad depende también del presupuesto. He visto en otros videos que recomiendan los micrófonos RODE. Mi micrófono es sencillo. Es de la marca Steren. Captura con más nitidez el sonido (es unidireccional), pero lo malo es que se graba a un volumen bajo. Antes de grabar, caliento la voz para pronunciar con más claridad. Luego edito el audio en Shutcut para eliminar errores. Después en Audacity normalizo el volumen y finalmente, al unir el audio con las imágenes en Shotcut, le subo el volumen a 1.4 db. Todo esto me lleva varias horas en distintos días. Por eso comprendo perfectamente tu esfuerzo al mejorar tus videos, pero vas muy bien. Los míos todavía están en pañales. (Uso PowerPoint para hacer mis videos :3). Recuerdo especialmente el video que hiciste para explicar la manera en cómo nuestros ojos aprecian el color. (Cuando explicaste acerca del color luz y color-pigmento.) Las imágenes, ilustraciones y videos que usaste, me hicieron sentir que estaba viendo un programa de televisión. Realmente me sorprendió la edición de tu video. ¡Mucho ánimo Ramón! Tus videos son interesantes 😊
@@viajedeldragonresplandeciente Estuve apartado de respuesta en chat preparando este último video que ya has visto, y que me quedo sorprendido de la atención que está recibiendo.... Como dices, es una técnica del pastel y el lápiz color no utilizada. ____ La operación de grabar es toda una parafernalia junto a su edición. Como ves acabo de conseguirme ya un micrófono RODE NT2A. que aún he de maximizar con un "audio interface" pues sólo uso ahora un "phantom power". Yo manipulo todo en audition y premier, y más cada vez con el audio en FL Studio.... y la multitud de dispositivos digitales en formato vst. En fin, es toda una dedicación en la que me empleo a fondo para mejorar y aprender. Saludos!
No se suele fijar. No obstante... como dibujo que es, siempre es frágil y conviene protegerlo dentro de un cristal si fuera a estar expuesto. No obstante, si se quiere aplicar una capa de fijador se puede realizar con el material común en spray empleado para el carbón y el grafito con una leve rociada.
Muy buen video, casi siempre la gente solo usa los colores como vienen en la caja apretándolos dejando toda la cera embarrada y no entienden que se tienen que ir yuxtaponiendo las capas de una manera tenue para crear el efecto… solo un detalle en edición de video profesor… considero que el audio que tenía antes con su micrófono era mejor que el actual y los efectos de fondo lejos de sonar armónicos se vuelven un tanto estresantes y le quitan protagonismo a su explicación, solo reduzca un poco ese ruido a la mitad, saludos!
Créeme que todos estos asuntos con el audio de mi voz me han tenido desesperado tras tomas muy erróneas en la que tuve que trabajar para editar, limpiar y mejorar. El micrófono es el mismo hasta ahora. Lo que pasa que la distancia y la orientación o la regulación del volumen de captura influyen. Al final iba con el adecuado software nivelando... pero cuando la toma como en éste último resultó deficiente, se volvió imposible. Ya verás en el último video, que acabo de cargar, una mejora, aunque la toma de la acción de representación es con el micrófono anterior. Veo que tengo que realizar un añadido de "audio interface" para la captura idónea de calidad de este RODE NT2A. Un saludo
Personalmente yo no utilizaría paleta de colores que tenga "negro" cuando se está comenzando a usar el color, yo buscaría otro modelo de color, pero cada maestro o artista tiene su propia paleta al igual que las universidades de Bellas Artes tienen sus métodos de enseñanza
¡Hola Gabriel! Habría que extenderse mucho en comentar todo eso que planteas. Comparto contigo que el negro hay que mantenerlo lejos... Te diré que donde inicié en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando (hoy Universidad Complutense) el profe nos dirigía en primer curso a utilizar solamente en óleo: Blanco, Ocre, Carmín y Verde esmeralda. Otro profe en segundo curso nos instaba a tener en la paleta el negro. Como dices,.... es muy variable y lo mejor, desde luego es la reducción de los colores en la paleta. Y... entrando a lo que indicas de "cuando se está comenzando" es mi consejo siempre la precaución sobre el negro (En el pastel es casi un pecado mortal) Pero mi intención al construir el conocimiento de color es iniciar con saber manejar los atributos del color desde un material que sintoniza con el manejo del grafito, el LAPIZ. Y desde ahí se va comprendiendo en la práctica el desarrollo del H - S - B donde el NEGRO funciona como el manejo simplificado del "B" .... lo llames como lo llames. POR SUPUESTO QUE SE PODRÍA DESARROLLAR LA IMAGEN SIN EL COLOR NEGRO A BASE DE MANEJAR LOS COMPLEMENTARIOS ... por eso mi constante indicación de cuidar que el negro vaya siempre matizado con otros colores. ¡EN FIN! diatribas académicas. ¡Saludos!
así si aprendo a dibujar con lapices de colores, siempre les tuve miedo, pero con esta lección me dan ánimos de practicarlo. Geniales lecciones maestro.
Qué placer ver hacer! 🥰😍
Muchas gracias por tu entusiasmo y apreciación atendiendo ese quehacer plástico que, seguro, parece fácil... pero sabes cómo envuelve años de práctica. 😘
Gracias
Como siempre excelente cátedra.saludos profesor.
Muchas gracias por tu atención, Gerardo, y celebro ese seguimiento expectante que me mantiene centrado en aportar un contenido valioso y bien producido.
Magnífica tecnica
Exelente. Gracias.
Gracias Dori! Me satisface que sirvan estas lecciones para tu comprensión del color y de esta técnica en concreto, que por demás será la base que sostendrá la aplicación de las demás sea, acuarela, témpera, acrílico u óleo que aún no he abordado.
Excelente, gracias!!
Hola Magali. Espero que te haya sido útil esta clave para comprender la mezcla de colores. Gracias y mantente atenta a los siguiente videos que abordaré materiales interesantes.
El resultado es realmente impresionante!!
Y ya ves, Erick. Si lo pretendiera... desde esas bases se pueden desarrollar muchos más detalles. ya tendrás ocasión de ver algunos ejemplos en otro videos donde utilizaré la combinación de marcador y lápiz de color. Ahora voy con el uso del pastel y lápíz de color de modo expresivo. Son muchas cosas que tengo que aportar....
👏👏👏👏
¡Excelente video Ramón! 😍 Muy bien explicado y muy bien mostrado. El cambio en la posición de las tomas permitió apreciar mucho mejor el proceso de trabajo :D Me gustaron mucho las transiciones.
El afilado de tus lápices luce muy bonito y adecuado para los trazos. ¿Cuál sacapuntas utilizaste?
Al ver que, prácticamente, utilizas 8 lápices me surge la pregunta: ¿Realmente es necesario tener una amplia gama de colores? Sé que las empresas por vender y actualizarse ofrecen distintas presentaciones y una(o) siempre desea y piensa que entre más colores se tenga es mejor, pero con base en tu experiencia, ¿Cuál(es) gama(s) recomiendas? ¿De cuántos lápices? Un abrazo. 😊
¡Gracias! Pero ya has visto que el sonido resultante de mi voz en el proceso del dibujo no fue satisfactorio. Errores en la toma que no se pudieron arreglar. Estoy añadiendo otro tipo de micrófono que permita mayor flexibilidad y calidad... También hubo una detención de la segunda cámara que no me percaté... ¡En fin! Estoy en el esfuerzo de ir mejorando todo. _____________ Y sobre la punta de los lápices.... desde luego el afilado es siguiendo el método que muestro en el primer video del canal con cuchilla-cutter a mano para cualquier lapicero. _________ No es tan preciso tener una gama amplísima de color. La muestra del video se enfoca en lo que es un paso de aprendizaje con mis estudiantes que comprendan el uso fundamental del HSB ya explicado, y como aprecias, es suficiente... incluso podría ser sin el color negro (su uso lo incluyo para la comprensión del atributo "B") Una colección de 24 colores contiene una amplitud de gama de varios colores más que suficiente. Ten muy en cuenta que el uso de los tonos claros es contraproducente pues al presionar más aportas más cera que impedirá proseguir añadiendo más capas... por eso el consejo de proseguir sin bruñir al inicio incorporando lentamente trazos entremezclados con un trazo leve de los colores oscuros de la gama. ¡Un abrazo!
@@ArteTallerCreativo Antes que nada, gracias por tu respuesta.
Respecto al audio... Es verdad, le faltó nitidez. Supongo que es difícil dibujar y grabar la voz al mismo tiempo porque si se utiliza un micrófono de corbata hay que tener cuidado con el roce de la ropa y te limita o te entorpece tus movimientos al dibujar. Además, debes tener cuidado de no tapar la cámara.
La calidad depende también del presupuesto. He visto en otros videos que recomiendan los micrófonos RODE.
Mi micrófono es sencillo. Es de la marca Steren. Captura con más nitidez el sonido (es unidireccional), pero lo malo es que se graba a un volumen bajo.
Antes de grabar, caliento la voz para pronunciar con más claridad. Luego edito el audio en Shutcut para eliminar errores. Después en Audacity normalizo el volumen y finalmente, al unir el audio con las imágenes en Shotcut, le subo el volumen a 1.4 db. Todo esto me lleva varias horas en distintos días. Por eso comprendo perfectamente tu esfuerzo al mejorar tus videos, pero vas muy bien. Los míos todavía están en pañales. (Uso PowerPoint para hacer mis videos :3).
Recuerdo especialmente el video que hiciste para explicar la manera en cómo nuestros ojos aprecian el color. (Cuando explicaste acerca del color luz y color-pigmento.) Las imágenes, ilustraciones y videos que usaste, me hicieron sentir que estaba viendo un programa de televisión. Realmente me sorprendió la edición de tu video. ¡Mucho ánimo Ramón! Tus videos son interesantes 😊
@@viajedeldragonresplandeciente Estuve apartado de respuesta en chat preparando este último video que ya has visto, y que me quedo sorprendido de la atención que está recibiendo.... Como dices, es una técnica del pastel y el lápiz color no utilizada. ____ La operación de grabar es toda una parafernalia junto a su edición. Como ves acabo de conseguirme ya un micrófono RODE NT2A. que aún he de maximizar con un "audio interface" pues sólo uso ahora un "phantom power". Yo manipulo todo en audition y premier, y más cada vez con el audio en FL Studio.... y la multitud de dispositivos digitales en formato vst. En fin, es toda una dedicación en la que me empleo a fondo para mejorar y aprender. Saludos!
Cuando terminas un dibujo a lapiz de color tienes que fijarlo ???gracias.
No se suele fijar. No obstante... como dibujo que es, siempre es frágil y conviene protegerlo dentro de un cristal si fuera a estar expuesto. No obstante, si se quiere aplicar una capa de fijador se puede realizar con el material común en spray empleado para el carbón y el grafito con una leve rociada.
Esperando esta clase con desespero jajajaja
¡Gracias por tu ansia edificante!
Estoy aprendiendo mucho y al mismo tiempo 🤣 entró en estado de facinacion
Excelente!!!!!!
Muy buen video, casi siempre la gente solo usa los colores como vienen en la caja apretándolos dejando toda la cera embarrada y no entienden que se tienen que ir yuxtaponiendo las capas de una manera tenue para crear el efecto… solo un detalle en edición de video profesor… considero que el audio que tenía antes con su micrófono era mejor que el actual y los efectos de fondo lejos de sonar armónicos se vuelven un tanto estresantes y le quitan protagonismo a su explicación, solo reduzca un poco ese ruido a la mitad, saludos!
Créeme que todos estos asuntos con el audio de mi voz me han tenido desesperado tras tomas muy erróneas en la que tuve que trabajar para editar, limpiar y mejorar. El micrófono es el mismo hasta ahora. Lo que pasa que la distancia y la orientación o la regulación del volumen de captura influyen. Al final iba con el adecuado software nivelando... pero cuando la toma como en éste último resultó deficiente, se volvió imposible. Ya verás en el último video, que acabo de cargar, una mejora, aunque la toma de la acción de representación es con el micrófono anterior. Veo que tengo que realizar un añadido de "audio interface" para la captura idónea de calidad de este RODE NT2A. Un saludo
Personalmente yo no utilizaría paleta de colores que tenga "negro" cuando se está comenzando a usar el color, yo buscaría otro modelo de color, pero cada maestro o artista tiene su propia paleta al igual que las universidades de Bellas Artes tienen sus métodos de enseñanza
¡Hola Gabriel! Habría que extenderse mucho en comentar todo eso que planteas. Comparto contigo que el negro hay que mantenerlo lejos... Te diré que donde inicié en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando (hoy Universidad Complutense) el profe nos dirigía en primer curso a utilizar solamente en óleo: Blanco, Ocre, Carmín y Verde esmeralda. Otro profe en segundo curso nos instaba a tener en la paleta el negro. Como dices,.... es muy variable y lo mejor, desde luego es la reducción de los colores en la paleta. Y... entrando a lo que indicas de "cuando se está comenzando" es mi consejo siempre la precaución sobre el negro (En el pastel es casi un pecado mortal) Pero mi intención al construir el conocimiento de color es iniciar con saber manejar los atributos del color desde un material que sintoniza con el manejo del grafito, el LAPIZ. Y desde ahí se va comprendiendo en la práctica el desarrollo del H - S - B donde el NEGRO funciona como el manejo simplificado del "B" .... lo llames como lo llames. POR SUPUESTO QUE SE PODRÍA DESARROLLAR LA IMAGEN SIN EL COLOR NEGRO A BASE DE MANEJAR LOS COMPLEMENTARIOS ... por eso mi constante indicación de cuidar que el negro vaya siempre matizado con otros colores. ¡EN FIN! diatribas académicas. ¡Saludos!