DIBUJO; Medir y Proporcionar. 10 Tácticas de Observación y Comparación
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- Опубліковано 23 сер 2020
- En este video se ofrece con claridad un conjunto de tácticas a seguir para observar y medir en el proceso de realización del dibujo. Desde el correcto empleo del lápiz en mano para medir el modelo y comparar en el papel, hasta el traslado de las inclinaciones, junto al uso de los espacios negativos y el adecuado uso de entornar los ojos y la posterización inicial de los claroscuros, hasta el descanso y alejamiento obligado para refrescar la visión.
El video se despliega mostrando 10 tácticas esenciales que fortalecen la visión artística que permite proporcionar intuitivamente, percibir globalmente y desarrollar la imagen bajo un concepto donde línea y sombra se unifican en la consecución del objetivo de representar bajo el sistema figurativo potenciando las habilidades de observación, sin limitar como el artista restringido al uso de los extendidos métodos de cuadrícula y proyección, que disminuyen las habilidades de la creación.
El video se divide en 10 capítulos que describen en profundidad 10 Tácticas a emplear al abordar el inicio de la captura del modelo utilizado.
1. Medir Proporciones con Herramienta en Mano
2. Trasladar y Comparar Inclinaciones
3. Estructuración Geométrica Simple
4. Líneas Verticales y Horizontales
5. Líneas Constructivas Relacionales
6. Posterización y Simplificación Tonal
7. Espacio Negativo y Formas Positivas
8. Entrecerrar ojos & Lentes de Sol
9. Invertir el Dibujo y la Imagen
10. Distanciamiento del Dibujo, y Descanso
Muchas gracias, maestro. Esto que no lo encuentra uno en los libros y es propio de la experiencia tiene un inmenso valor.
¡Estás en lo cierto! Ese bagaje especial de años reflexionando es el que permite hacer una síntesis que contribuya a facilitar el aprendizaje, que yo tuve la suerte de recibir, pero que entrego pulido con los avances y pedagogía que espero llegue a ser utilizado.
tremendo video, muy bien explicado
Sin duda alguna, el mejor video que visto en youtube con la mejor explicación, pondre en practica todos estos consejos para asi mejorar mis dibujos,Dios lo bendiga Maestro es un genio
Muchas gracias por tu entusiasmo y apreciación. Efectivamente, considero este video uno de los más esenciales, aunque solo lo saben apreciar lo que como tú están interesados en progresar y comprender los pasos adecuados en la representación sin auxiliares (que luego podrán ser usados a conveniencia). Lo importante es generar la capacidad visual y habilidad figurativa con la percepción correcta. ¡No dejes de aplicar todos los puntos! Al final, no se necesita tanto un profesor sino la aplicación adecuada de estos principios, que todo profesor debía implementar y enseñar, pero no es habitual.
el señor miyagi del arte xD
Y si me vieras en mis clases presenciales reafirmarías todavía más tu idea. Con mis años de experiencia de artes marciales suelo mostrar muchos paralelismos para explicar asuntos de la percepción y la práctica de las artes plásticas. Saludos!
Un vídeo muy interesante, gracias.
Excelentes integraciones de las distintas variables del dibujo!
Gracias por esa apreciación de lo que supone el video, en muchas ocasiones no está suficientemente valorado con los fundamentos del dibujo que transcribo y sintetizo. ¡Saludos!
Muy interesante 😮
EXCELENTE
Excelente video! Muchas gracias
Me ha encantado este primer contacto con esta demostración de dibujo. Gracias por la lección tan instructiva que acaba de darnos. Gracias
Es importante, Antonio, que estos primeros pasos sobre los procesos de dibujo se hagan correctamente, y no quedes atrapado en los modos de engaño que aunque facilitan de manera transitoria la ejecución de una imagen... no ayuda a impulsar la evolución perceptiva artística. Espero que te sirvan los diversos aspectos que voy cubriendo... ¡Saludos!
Maravillosos sus tutoriales. Gracias y un saludo
Desde luego estás profundizando e inquieta en el aprendizaje ¡Me alegra! Eso es lo que me motiva en la difusión de estas claves del desarrollo de la imagen que en la enseñanza se encuentran desdeñadas cuando alientan las ventajas que la representación digital ofrece, pero que sin las habilidades perceptivas aparecen relegadas a mero proceso artesanal sin proyección de avances artísticos de comunicación significativa y ética. ¡Un cordial saludo!
EXCELENTE MAESTRO!
GRACIAS! !!
BENDICIONES PARA UD. Y LA OBRA QUE ESTÁ REALIZANDO! !!
UN SALUDO DESDE MÉXICO. .
Este video, Alma, condensa todas estas cosas que pueden hacer una gran diferencia en el desarrollo de los trabajos de representación. Ya mostraré cómo pudo un ingeniero de sistemas en tres meses avanzar rápidamente, sin idea previa, pero con su mentalidad de principios de organización de sistemas pudo comprender el sistema de la representación en el que le educaba. Tengo su progreso fotografiado, será muy útil revisarlo.
Se me pasan las horas mirando sus videos ! Aún tengo que comprar mi material pero es usted un profe inigualable. Tiene una manera de trasmitir sus conocimientos dándole la vuelta de todas maneras para que se comprenda la totalidad. Apoyándonos con todos los recursos ! Imagino que sus clases presenciales sus alumnos se instalarán y tendrá que echarlos jaja
Profe, ya vi varios de sus videos y su manera pausada de hablar da mucha paz y confianza, hacen una totalidad con los silencios y música de fondo ! Estoy cautivada
Gran abrazo desde Montevideo Uruguay
Muchas, muchas gracias por esa admiración y apreciación a mi esfuerzo. Ha sido un proceso de aprendizaje y ajustes pues inicié el canal mientras iba aprendiendo todo lo respecto a lo audiovisual y su control...y de hecho me abrió el camino a descubrir las posibilidades de la música en el ámbito digital y su manipulación.. y estoy completamente absorto como podrás ver creando mis propios temas abordando la mezcla y masterización para los fondos musicales.... donde me queda tantísimo por aprender. ¡Un abrazo desde México! ...... y Ah! Sí. Tienes razón que a los alumnos presenciales se les va el tiempo de la clase sin darse cuenta, alargándome en la dedicación envueltos en sus avances.
@@ArteTallerCreativo Dios Padre lo siga bendiciendo por siempre en su arte y en su manera de enseñar. Mis respetos a usted
Es un usted un verdadero maestro, aunque sus clases son de varios minutos se me hacen super interesantes y se me van rapidísimo, es ahí donde de reconoce a un verdadero maestro transmitiendo sus conocimientos, gracias por COMPARTIR conocimientos un valor muy apreciado. Saludos desde MÉXICO.
Gracias Rossy. Me esfuerzo en cada video, y en cada producción realizada trato de implementar alguna mejora. A veces, como adviertes se necesita esa lentitud para que el espectador pueda apreciar y asimilar. No se trata simplemente de lucir mi habilidad, sino lograr transmitir la idea. Sé por experiencia docente que no se ve todo lo que se mira, y se necesita procesos de apoyo. Pero, al menos con una muestra ralentizada se apoya la percepción. Acabo de cargar un nuevo video que creo resulta dinámico y, al mismo tiempo, informativo. Ya me dirás si te gusta. Saludos en la cercanía mexicana....
A que buen video Maestro .
Toma tu laik 👍
Gracias! y ahí tienes toda la razón ..... en este video condenso puntos fundamentales que se descuidan en la enseñanza y asesoría docente. Espero que mantengas esos puntos activos y verás cómo mejora la producción de tus imágenes.
Excelente canal, sus explicaciones son muy completas, claras y detalladas, muchas gracias maestro.
Muchas gracias por tu reconocimiento. Es mi esfuerzo definitivo para dejar un legado que tenga uso y validez en las siguientes generaciones, y para que se sepa distinguir lo adecuado y lo desechable en las enseñanzas virtuales. Voy intentando mejorar y desarrollar paso a paso el entorno de calidad de imagen, música y contenido (Tuve que empezar de cero) Saludos!
gracias excelente enseñanza
Gracias Luz por apreciar estas claves que son fundamentos para el desarrollo perceptivo lejos del uso limitado de la cuadrícula o copia que castra el desarrollo de nuestras habilidades de representación.
Muy didáctico maestro,de lo mejor que se puede ver en vídeos,para educar al ojo y saber observar lo que se está viendo,a ver si puede algún día hacer algún vídeo de dibujo académico de una escultura,gracias y un saludo.
Hola!. Gracias por el reconocimiento. Y tienes razón en el énfasis necesario para avanzar en este ámbito centrándose en la educación de la visión. En eso estoy empeñado y seguiré, en oposición a la tendencia generalizada de los trucos de tutorial simplificado... _____________ Voy a abordar cuando cubra algo del COLOR en lo que estoy ahora preparando, la figura humana y su desarrollo, la escultura - fin de cuentas- como dibujo académico tiene connotaciones semejantes. Y ya te darás cuenta de los desatinos generalizados en la enseñanza de la realización de la forma humana que voy a evidenciar....
Estas tácticas sirven hasta para situaciones de la vida cotidiana, gracias 🔥
¡¡¡Has dado en el clavo!!!! _____ y me lo han compartido varios especialistas en otras disciplinas que utilizan estas aproximaciones para comunicar sus conceptos en otras áreas. Muchas gracias por ese reconocimiento que mucho aprecio.
Muchas gracias maestro me fijo mucho en la posición de su mano en cada trazo eso me ayudados mucho y la explicación de sus clases que son excelentes muchas gracias por su atención
¡Excelentes tácticas de educación visual! Muy útiles tanto para principiantes como para quienes ya hayan tomado un curso de dibujo o comprado un libro, pues muchos inician con las instrucciones para dibujar un rostro, sin enseñar primero lo fundamental: Aprender a observar. Me queda mucho por aprender y por corregir. Las imágenes digitales superpuestas sobre las imágenes de tu dibujo tradicional resultaron muy pertinentes, pues facilitan mucho la comprensión de lo que estás explicando. Saludos Ramón y gracias por tu video :D
¡Gracias! Me alegra que vaya captando tu interés. Desde luego el proceso de asimilar asuntos visuales de profunda dependencia cerebral se hace difícil de manera remota; es un recorrido largo al que contribuyen ejercicios y atención. Los videos irán fundamentando los aspectos cruciales para la evolución correcta del conocimiento gráfico y el impulso de la observación.
Ha sido de lo más didáctico e instructivo de lo que se suele encuentrar en internet. Me asustaban los sonidos, que entiendo son para destacar información, quizá algo mas melodioso descentre menos.
Lo he disfrutado mucho, mil gracias por ese detallado y trabajado esfuerzo por hacernos entender detalles que pocos comentan. Ya me he suscrito.
Creo, Isabel, que estás en lo cierto... me pasé en el volumen de esos "golpes sorpresa" que no debían ser tan intensos... Pero en fin, como en todo, en esto estoy aprendiendo mientras lo llevo a cabo; no había manejado sonido ni video antes... y me estoy esforzando para lograr el mensaje más didáctico y que sirva de apoyo, pues es un área muy difícil para expresar con aprovechamiento. Se extienden, como dices, mucho tutorial y cursos en internet que realmente no aportan por mucho que veas al profesor realizar una obra. El mundo perceptivo es muy engañoso. En el día a día de clases presenciales puedo ver hasta que punto es necesario apoyar al alumno para que aprenda a ver. Es una evolución muy dura, pero definitiva cuando se logra. ¡Gracias por el reconocimiento a mi esfuerzo!
Además de ser un pedazo profesional, humilde y con espiritu enseñable!. Un gusto conocerte y seguirte.
Precioso ensino de procedimentos que permitem uma reprodução perfeita dos modelos.
Técnica de grande valor para um apaixonado do desenho e da pintura como eu.
Muchas gracias, Eliseo, por el reconocimiento de mi contribución para el dibujo de modelo del natural. Me alegra que lo hayas encontrado útil. En este video se condensan principios fundamentales que, a menudo, son descuidados. Hay que poner atención a todos ellos y asumirlos de tal manera que no haya que pensar en ellos cuando se dibuja, y así emplearlos de manera instintiva. Un abrazo!
Muchas gracias. Lo intentaré.
Estimado Luis: Espero hayas empleado la tácticas. Es muy fácil que en el proceso de la realización de la imagen se descuiden, y cuando ya estamos avanzados en su desarrollo se percata uno mismo que debimos haber empleado alguna de ellas para comprobar y rectificar a tiempo. Es cuestión de ir manteniendo la atención en todas ellas hasta que vayan siendo asimiladas por nuestra conciencia al dibujar-pintar.
Lo que estaba buscando , gracias
Qué bueno Rodrigo que seas uno de los que sabe aprovechar este video. No es fácil dibujar y hay que emplear al unísono varias tácticas que ves cómo las he sintetizado. ¡Gracias por apreciarlo!
Genial!!!! Gracias!!!! Clarísimo!!!!! I instructivo!!!! Admirable!!!!
Pues sí, Susy: He intentado concentrar en este video unas claves que son fundamentales y se descuidan en la enseñanza. Quizás no resulta un video tan viral e interesante para muchos, pero no importa si sé que logro transmitir a gente como tú los aspectos básicos de la operación perceptiva y el proceso del dibujo, que es a quien va dirigido. Saludos!
Muchas gracias bendiciones
Muy buenos tus videos. Estoy aprendiendo harto. Muchìsimas gracias.
Estimada Alejandra: Te agradezco ese estímulo con tu apreciación. Y... eso que dices, es lo que pretendo con mis videos. Dejar una estela clarificadora en medio de la abundante confusión en UA-cam que enarbolan simplemente la muestra de las habilidades sin proporcionar las claves necesarias. Y ¡Créeme! el proceso necesario es el que planteo y por el que voy subiendo el contenido. De nada sirve hablar del color, si no se aclara bien los problemas del proceso y del valor tonal... y aún me falta abordar los temas de la perspectiva, y la composición adecuadamente... y más técnicas y la figura humana con su anatomía.... que ya me urgen 😀
Excelente enseñanza, lo felicito por su claridad en sus explicaciones.
Gracias Minerva por entender lo importante que es estructurar estos contenidos esenciales para la adecuada confrontación con la representación, con el dibujo y el color. Espero que el resto de videos te vayan resultando aprovechables también. Saludos!
Grandes consejos.gracias Doctor.
Es un video éste el de las 10 Tácticas que debiera atenderse más pues es la clave para desarrollar las comprobaciones y procesos de ajustes en el dibujo. Qué bueno que has sabido sacarle provecho.
Gracias. Interesante e importante. Gracias ☺️
Gracias por tu aprecio a mi labor. Este es uno de esos videos que considero esenciales para los que se inician en el desarrollo de la imagen y la representación. Está muy extendida una falta de conciencia en las claves para el desarrollo del dibujo y la importancia del proceso correcto y la atención global. No te olvides, cuando dibujes, de estas 10 tácticas, verás como mejora tu producción.
Excelente instrucción... Muchas Gracias.
Gracias!. Son tácticas que deben mantenerse activas mientras se dibuja. Conviene repasarlas, aprenderlas... y asimilarlas en el proceso mismo pues garantizan la eficiencia de tus resultados en la representación. Saludos!
Muchas gracias!
Gracias por ese agradicimiento. Espero que te haya servido, y que mantengas las tácticas para resolver mejor tus dibujos. Saludos!
Genial... podría hacer un vídeo sobre como utilizar estas técnicas, pero teniendo la imagen en el teléfono.
Me he demorado en contestarte, Analis. Creo que sí habría que hacer un tema atendiendo ese problema que surge en nuestra cultura del teléfono celular o teléfono móvil. Es muy empleado para la referencia, pero conlleva un grave problema muy extendido: Al ser una imagen pequeña, se busca ampliarla atendiendo por partes y esto es contraproducente para la observación global de la imagen. De hecho, en mi estudio de enseñanza utilizo varias pantallas TV para referencias de ciertos modelos, pues no dejo que se recurra a pequeñas imágenes de teléfono; distinto es que se tome una "tablet", siempre y cuando no se haga Zoom y se desatienda los aspectos totales de la imagen. Convendría advertir todo esto en un video. Gracias por tu consejo. Saludos
Hola .. te saludo desde Colombia.. y te cuento que me gustó mucho como si estuviera en un salón de clases... 😊
Pues ya ves, Yei. Exactamente eso es lo que intento con la producción de los videos: comunicar el contenido con el cuidado y estrategia que permita al estudiante iniciado atender aspectos que, en muchos tutoriales de video tan solo se muestran luciéndose el profesor, sin entregar las claves perceptuales y del proceso necesarias para el alumno. Y, créeme, estas claves que sientesw como en un salón de clases, son los parámetros que se utilizan en los espacios de enseñanza de calidad en Los Angeles, New York, Madrid, Italia... o San Petersburgo. Con mi experiencia enseñando he logrado sintetizar los puntos esenciales de todo el proceso. Por ello, estoy empeñado en sacar adelante estos videos que compendian esta experiencia; y aún me falta mucho. Estoy por sacar un video definitivo sobre la nomenclatura del color, que es un campo donde existe mucha confusión. Y en el dibujo, quiero abordar todavía muchas cosas más... y luego con las técnicas desde el gouache al óleo... Pero primero hay que solidificar los fundamentos. Un saludo 🎨😀
@@ArteTallerCreativo hola buenas noches... wao me super encanta lo que me dices... me siento muy contenta de haber encontrado tu canal y seguiré viendo tus videos .. te comento que siempre me gustó pintar y empecé a vender cuadros al Óleo no te voy a mentir 😊 no me quedan del todo mal ya que me gusta el realismo ... pero lo que é aprendido ha sido mas que todo de la practica a prueba y error y viendo mucha información en google e videos por que no pude estudiar .. pero ..se que me falta Mucho mucho por aprender y me encanta cuando veo temas así. Muchas gracias y que Dios te bendiga 😉
@@yeifernandez2216 Qué bueno, yei, que mis aportaciones puedan serte útiles. Tómate el tiempo para ir comprendiendo el color desde sus fundamentos y verás cómo, en breve, fundamento la aproximación de la mezcla con los complementarios para abarcar una amplia gama dinámica de color controlando con unos pocos colores los atributos de HUE, SATURACIÓN y BRILLO. ... y ya pasaré trucos del manejo del óleo.
@@ArteTallerCreativo ok muchas gracias esperaré esas clases 😊😊
Ver el dibujo a través de un espejo. Puede ser útil? Gracias
Excelente video! Me siento frustrada en cuanto a observar pues no logro más que mirar... Mi profe me lo a dicho que en este año sigo casi igual y no lo sé 😔 quizás esto no sea lo mío...
Estimada Mayra: Estás dando en el asunto crucial; no es fácil. Una cosa es mencionar y definir el problema, después viene el esfuerzo dirigido bajo las tácticas adecuadas para lograr que tu realización gráfica se ajuste a los principios de representación bajo los que estás trabajando. Necesitas una adecuada supervisión de tu actuación. Eso es lo que seguro te falta. Es muy común esa problemática entre mis alumnos, pero que se resuelve con una amable y exigente exigencia presencial, y finalmente se mete en su psique. Por eso es muy extendido el fraude en la enseñanza de las artes. El profe se detiene ahí después de poner un modelo, y YA! Dibuja. Es necesario una constante atención a la aproximación y adecuada progresión. No basta con decir qué está mal, sino aplicar ejercicios correctivos para solucionar la problemática advertida. En algún momento ofreceré algunas asesorías remotas para ofrecer apoyo. Saludos!
Profesor saludos y gracias por. Sus valiosos aportes al arte.
Le consulto,para dibujar mejor lo debo hacer en una posición vertical, me refiero a caballetes .
Sobre una mesa la perspectiva no es la misma.
Espero me colabore con esa duda
Agradezco su valiosa colaboración
Saludos desde Medellín Colombia 🇨🇴
Saludos
Exactamente, Carlos, hay que tener en cuenta que nuestro cerebro se adapta, pero es afectado inadvertidamente de la deformación producida por el ángulo de visión. Creo que cuando estabas en una sala de cine ¡Aquellos cercanos tiempos! tenías la incómoda visión de la pantalla cuando estabas al extremo de la fila, que una vez transcurrido un tiempo de la película nos adaptamos a su visión angulada. Así pasa cuando no empleamos el mismo ángulo de visión con el que contemplamos el modelo, sea real o una foto.... Así que lo aconsejable es mantener la mayor verticalidad posible de nuestro soporte.... ¡Saludos cordiales! y un abrazo a la hermana Colombia desde México.
@@ArteTallerCreativo Muchas gracias Maestro por su respuesta, lo sigo mucho en sus tutorías ya que no me alcanza el dinero para ingresar a un taller de arte.
Pero usted contribuye mucho dándonos conocimiento.
Muy agradecido, el universo le otorgue mucha sabiduría para compartir
Gracias
Yo estoy usando krita para realizar mis pinturas quiero medirmele al oleo
Estimado compañero te sugiero que antes de publicar partes de creaciones mias, al menos, me pidas autorización, no crees que hay que hacerlo? Por lo demás un cordial saludo y felicidades por tu canal.
¡Hola Hangel! He estado algo apartado de los mensajes, y reanudo con el comienzo del año, que espero traiga suerte y bienestar a pesar de la adversidad que se anticipa. ---- Gracias por tu comprensión. Desde luego asumí que siendo una corta muestra de tu aportación lo que incluía sin ánimo de lucro ni perjuicio, no pensé en ello. En cualquier otra ocasión que resulte posible compartir tu valiosa actividad en video, te lo anticipo. Un cordial saludo, y Feliz Año 2023
QUE USAN PARA RELLENAR DE NEGRO EL STAEDLED B8 NEGRO NO ME LLENA TENGO QUE REMARCAR MUCHO..HAY OTRA COSA MEJOR PARA ELLO?
Creo que no aplicas el proceso correcto. Piensa que la superficie del papel tiene montañas en su superficie, y vas con tu instrumento excesivamente blando "8B" cubriendo solamente las crestas de las montañas, sin tocar los valles,... y no se rellena. necesitas aplicar el proceso que indico en los videos sobre el grafito, o comenzar usando también el difumino.
Excelente profesor cuáles serían los inicios y q materiales por donde inició gracias
Hola Alfonso: Me integro de nuevo a responder los comentarios del chat, que me he demorado mucho. Habría que iniciar con los elementos simples que ves de fotografías sencillas... con un contraste claro, y trabajar sobre un papel en block como observas... y con los grafitos en presentación de lápiz cuidando todo lo que indico en los videos. (Una asesoría cercana sería lo ideal) Más adelante ofreceré de manera personalizada asistencia en forma remota con retroalimentación digital sobre los dibujos de ejercicios realizados por el alumno. Quiero tener antes suficiente material de video en varios temas que me sirva de orientación de contenidos. Después siempre se necesita apoyo para orientar el aprendizaje. Saludos!
Que tipo de ejercicio se puede ase para dominar el lápiz de la manera que usted lo usa
Hola Carlos!. Estuve pendiente de responderte desde que leí tu comentario. No había podido. El problema de cambiar la postura del manejo del lápiz es muy difícil y lo comprendo. Por supuesto requiere esfuerzo para modificar la actitud de la mano acostumbrada a agarrar el lápiz en forma de escritura. En mis clases lo vigilo atentamente y se produce el cambio del arraigado vicio. Te aconsejo que te coloques de pie frente a la hoja apoyada en la mesa, y entonces con la herramienta como indico hagas trazos de manera suave apoyando las uñas ---- sintiendo que trasladas la mano con ese apoyo casi sin tocar la mina al papel ----- y moviendo el hombro. Tu mano no podrá doblarse para "escribir" y eso hará que vayas concienciándote del correcto modo de trabajar contemplando el dibujo a distancia y trazando líneas con amplitud. ¡Saludos!
Por favor digame es correcto de enseñar dibijo y pintura empezando por acuarela? Y dibujar a ojo que no necesitamos perspectivas? Lo que nos dice nuestra maesta. Yo digo que no Un saludo
Es frustrante oír constantemente la misma situación en la enseñanza de artes plásticas. Por lo que veo experimentas exactamente lo que estoy indicando a través de muchos de mis videos: UN DESATINO GENERALIZADO EN LA ENSEÑANZA de ARTES PLÁSTICAS. En este caso, cuando tu profesora aborda la acuarela lo hace con la ingenuidad de quien no conoce la técnica, que hasta los niños la usan en sus inicios. Por supuesto que la aplicación sobre el papel es sencilla y cómoda; un pincelito, agua y rellena un área con ese color. Pero no está teniendo en cuenta todo el proceso ortodoxo de la progresiva aplicación de capas transparentes sobre un papel correcto de acuarela ("Watercolor paper") --- que también se descuidan en esto ---- Es todo lo contrario, si se quiere trabajar correctamente la acuarela es de las técnicas más difíciles en su ejecución y OPTIMIZACIÓN. ¡Tú estás en lo correcto! ___________ y cuando me señalas que la profesora desdeña el conocimiento de la perspectiva ya alcanza grados irresponsables del desprecio docente imperante. Por supuesto que se puede trabajar sin la aplicación de la perspectiva... pero si te fijas, cuando uno sabe sobre las reglas de la representación, cuando se aleja de ellas, es capaz de hacerlo con una impronta muy diferente del que ---por ignorancia--- no la emplea. En fin bienvenida a este conocimiento y consciencia sobre esta dimensión que es muy descuidada en el ámbito hispano. ¡Un saludo!
@@ArteTallerCreativo Muchísimas gracias. Me encantan y aprendo mucho de sus tutoriales. Es gratificante y confortante ver que hay profesionales que les gusta que los alumnos aprendan y no andan con rodeos para complicarnos la vida. Un saludo muy atento❤
3:00 tiradera a angel Montero?
Aprendo más con usted
Que con mi profesor xd
Eso que me afirmas es lo que me mantiene insistiendo en mi entorno sobre la enseñanza de las artes plásticas. Hay un gran desdén por los aspectos fundamentales y solo se deja al alumno que se adentre por su cuenta a experimentar y fracasar sin procurar una canalización de aprendizaje. Y ahora mismo se perpetúa la ignorancia entre los docentes que antes no fueron bien instruidos. Saludos! donde quiera que estés.
@@ArteTallerCreativo así es maestro
Ahora hice un dibujo con carboncillo y la verdad me quedo bien, obtuve un 7
Me dijo que le faltaba detalles, como luz, y eso.. pero no me dijo como solucionarlo.. ;( solo me critica mi trabajo y no me enseña
@@creeperstein1929 Esa es la respuesta generalizada de todos los profesores de dibujo: comentarios insípidos y sin instrucción. Estoy acostumbrado a esa queja de lo que ocurre hasta las más prestigiosas universidades.
@@ArteTallerCreativo ¿porqué será que los docentes son así? En mi caso estudio Licenciatura en Artes Plásticas Opción Diseño Gráfico ya que no solo quiero ser diseñador Gráfico, también pintor y dibujante, pero me decepcionó que en pintura mi docente solo nos puso un bodegón para pintar y ni siquiera nos dio una charla de como usar los pinceles ;( salí mal en esa materia y dibujo con nota de 6 de milagro
@@creeperstein1929 Así ocurre en casi todos los espacios de enseñanza; los profesores hace comentarios insípidos sin ofrecer sostenimiento para el crecimiento de las dimensiones de la percepción y las razones del error en la imagen. Es frustrante, y el asunto se expande más y más a medida que los egresados de las universidades poseen menos conocimiento de su propio área.
OTRA TACTICA ES EL USO DEL ESPEJO, VER LA IMAGEN A TRAVES DE EL