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- Опубліковано 11 вер 2024
- 以前からリクエストの多かった望遠レンズを使った動体撮影。今回は私の主戦場であるファッションショーを軸に機材の設定、撮影のコツをお話しします。便利グッズも紹介しておりますので是非ご覧ください。
【訂正】三脚のダイヤル説明の中で16:11あたり、可動域と話していますが、カウンターバランスの調整でした。訂正いたします。
■矢沢のSNSです
・Twitter
/ yazawa_takanori
・Instagram
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■2019年9月28日（土）、下記アドレスに私が撮った写真が掲載されます
・GirlsAward 2019 A/W × モデルプレス
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■動画の中で紹介しているアイテム
・ザハトラー（三脚）－システムファイブ
www.system5.jp...
・ベルボン スーパーマグプレートII
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・シンクタンクフォト ピクセル ポケット ロケット
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・VANGUARD ストーンバッグ SB-100
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・OMKUY PB147C モバイルバッテリー
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・DELL ノートパソコン XPSシリーズ
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・logicool マウス WIRELESS TRACKBALL M570T
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ファッション誌など第一線で活躍されているプロのカメラマンって会社作ったりして、
表にほとんど出てこない気がするので こういった本物の方の話を聞けるのは貴重です。
みなさん、私と違って忙しいんですよｗ 引き続き宜しくお願いします。
「年寄りの頭なんて下げることしか価値がない」って言葉にグッときました。それを自分で実践されている(であろう)事にです。
とても参考になりました。特に1／400ってのは絶妙ですよね！
どこまでやれているかは微妙ですが（苦笑）。意識している事だけは確かです。今後ともよろしくお願いします。
子供の運動会の写真撮影、おかげさまでばっちりでした。ありがとうござました。
実践されたんでせすね！お役に立てて何よりです(^^)/
サーキット撮影を趣味程度にしていますが、やっぱりプロの方の情報は貴重で大変参考になりました。
また、ラストで語られていた矢沢さんのプロとしての考え方に非常に共感する所が
があり勉強になりました。お仕事が忙しいと思いますが、ぜひ長期間ユーチューブを続けて欲しいです。
ありがとうございます。UA-camは長く続けて行こうと思っていますので引き続き宜しくお願いします。
ステージ撮影での実戦。カメラの設定から三脚のチョイスまで。
惜しげもなくご披露頂きまして、ホントに感謝です。
ステージ撮影している知人がいないので、咽喉から手が出るほど、拝聴拝見したい情報でした。
雲台の選択は、なるほどと目からウロコです。
jpg撮りというのは、意外でした。
写真を撮る才能と営業力。更には継続させる能力、おっしゃる通りです。
いい機材といい腕、それと心に何かを持ってないと、継続してお客さまの支持を得るのは難しいです。
いいお話でした。ありがとうございます。反省することしきりです。
お役に立てたようで何よりです。動体撮影はクオリティを求めると機材勝負になっちゃうんですよね。高い機材を使った動画はUA-cam受けしないで発信されている方が少ないんだと思います。
でも、喜んで頂けた方がいらっしゃると分かって、こちらもこの動画を作って良かったと思えました。引き続き宜しくお願いします。
22:12 「仕事を得る才能と継続する才能は違う」という言葉、重い。参考になります。
ブルガリアの方の動画見ていたのですが、最近は矢沢さんのチャンネルいっぱい見てます！技術とか機材っていうよりも、矢沢さんの仕事に生真面目そうなキャラクターに興味がだんだん出てきております。また動画楽しみにしています！！
ご視聴ありがとうございます。そんなに真面目な人間じゃないんですけどね…ｗ これからも更新して行きますので引き続き宜しくお願いします。
アイドルのライブ写真を趣味で撮っています。失敗写真ばっかりで悩んでいたところこちらの動画に出会い、まずは真似しようと設定を合わせたところ同じ機材で自分が撮ったのかと驚くような写真が撮れました。ありがとうございました。
F値は一番明るくと紹介する方が多い中で思い切ってF8にしたらビシッとはまりました!
お役に立てたようで幸いです。
F値を明るくすることを勧める人はF値を明るさの調整くらいにしか思ってないんでしょうね。
解像感は落ちるしスクも増える。場面によって意図的に開放にするのならいいですが、常用する設定ではないです。
マニュアルで撮ってると、自ずと定まってくるSS・絞り・ISO・WBの関係が、とてもわかりやすくてすばらしい動画です。
変化するステージ照明に適応して、いかに失敗しないかのノウハウはプロですね。
ありがとうございます。自然光を使ったポートレートでは逆に絞りから決めて行きます。状況によって優先するものが変わってきますね。
カメラ始めたての初心者ですが、人物撮るなら勝手にキヤノンじゃなきゃダメなのかな～とか思っていたので、ニコンを使ってるプロの人がいてなんだか安心しました。
いやいや、2大メーカーなので結構いますよｗ 報道系は結構ニコンユーザー多いです。
同じく、nikonプロカメラマンを見ると嬉しく感じます！
@@d-studio. 新聞社の社カメさんはニコン使っている人けっこういますよ。
年上の頭なんて下げるしか価値がないの一言にシピれました！みんななかなかてきることじゃないてすよね。めっちゃかっこいいです！
ありがとうございます(^^)/
@@yazawatakanori 僕も職業カメラマンの端くれとして、つも矢沢さんの動画参考にさせて頂いています。惜しみない情報をありがとうございます。これからも応援しています！
矢沢師匠
チャンネル登録が徐々に増えて嬉しいです！
今後はプライベートな部分も紹介してください！
趣味とか休みの日の過ごし方とか！
これからも楽しい動画待ってますw
ご視聴ありがとうございます。こんなオッサンのプライベートなんて需要無いとおもいますよーｗ
あ、あと師匠という呼び方はご勘弁ください(^^ゞ
カメラ設定勉強になりました。教えていただきありがとうございます。
今回の動画を最後まで視聴して自分1番印象深かったのは最後のお話です。
自分も仕事環境が周りには若いスタッフばかり増えてきている昨今、
改めて自分に言い聞かせるという意味で観させていただけました。
「年寄りの頭は下げること・・・」「若手のバリケード役・・・」
共感いたします。ご活躍お祈りしております。
ご視聴、コメントありがとうございます。お役に立てたのでしたら幸いです。引き続き宜しくお願い致します😄
1番参考になったのは22:00以降かな
自分はアマチュアカメラマンだけど、撮影技術より仕事をお客様から続けて貰う大切さ、大変さってありますよね
特に23:30頃からの年齢を味方に付けるとか、自分は40代なので特に参考になりました
業界違うし、周りの環境も違いますが、たまに似たようなケースありますから
存在意義あると当然仕事も頼みたくなりますよね
ご参考になったのでしたら幸いです。クライアントの担当が年下なんてケースは年齢重ねるとしょっちゅうですからね。日々、試されている感じですｗ
他で教えてくれないような内容でとても嬉しいです！
アマチュアですがありがたいです！
こちらこそご視聴ありがとうございました！
「シャッターを切った時点でベストな状態にする。」
共鳴しました。
お話を聞いていて学ぶところが多かったのでチャンネルも登録させていただきました。
ありがとうございます。今後ともよろしくお願いします。
ご教示ありがとうございます。
ド素人なのでこれを参考にさせていただきたくさん失敗してみようと思います。
最後まで見てよかった。最後の脱線話が一番身に染みたので。
ご視聴ありがとうございました。
最後の脱線、歳を重ねるのも悪くないなと思います。
いっぱい写真撮ってください(^^)/
こんばんは
この動画に限らずちょっとした現場作業でのtipsをおしげもなく紹介して頂けるのがとても参考になります
ありがとうごさいます
こちらこそご視聴ありがとうございます。引き続き宜しくお願いします。
カメラ設定や現場の話、興味深く拝聴させていただきました。
最後の自分のポジションの話は更に参考になります。全く違う仕事ですが同世代のフリーランスには深く沁みてきます。
コメントありがとうございます。参考になったのであれば幸いです。今後ともよろしくお願いします。
いやいや、ご謙遜を、さすがこれこそプロ、いい動画拝見させていただきました。
これからも御活躍を期待いします。
ありがとうございます！
趣味でカメラをやりますが色々なライブに行ったときにプロ、職業カメラマンのもつカメラを見て設定が気になっていました。
ライブ撮影もたまにしますが人の設定をなかなか知ることができる機会がないのですごく参考になりました。
ご視聴ありがとうございます。お役に立てて幸いです。引き続き宜しくお願いします。
今回の動画も楽しく拝見させて頂きました。
特に後半の自身のポジショニングについては興味深かったです。
私も矢沢様と同世代のフリーランスですので、クライアントさんの担当者がほぼほぼ年下です。
（親子ほどの違いというのもあるあるですね！）
この世代になると実務で結果を出すのは当然の事ながら、自身の存在そのものに付加価値を出して行かねばならないと感じていました。
今回も心に刺さる動画でした！
「自身の存在そのものに付加価値」正にその通りですね。私も日々自問自答しながら仕事をしています。
あ、あと～様じゃなくて～さんでいいですよー(^^ゞ
@@yazawatakanori ネットが発達した現在は、知識や技術などは掃いて捨てるほど溢れかえっています。
しかしながら経験からしか得られない考え方や振る舞いは、若者にとってなかなか得られない貴重なものであるはずです。
それらを最前線にいながら語って頂けるというのは本当に貴重なお話だと思いました。
（最前線から退いた人が語っても、過去の栄光談にしかなりませんから・・・）
それでは今後は矢沢さんと呼ばせて頂きますね( ´▽｀)
@@niisuke2000 はい、～さんでお願いしますｗ
返信ありがとうございます。ご期待に添えるよう邁進して行きます。今後ともよろしくお願いします。
AF-onの使い方、とても参考になりました。プロのスキルを高い関心で見ていきたいと思います。
ありがとうございます。お役に立てて幸いです(^^)/
お話ものすごく参考になります。現場での立ち居振舞い、心遣いはごもっともだと改めて自分の仕事を振り返るお話でした。
ご視聴、コメントありがとうございます。今後とも宜しくお願い致します。
いつも矢沢さんの動画を楽しく見させてもらっています！
今月AKBの撮影可能なイベントがあり、自分のカメラでうまく撮るためにどうしたらいいか考えていたところこの動画を見つけて勉強させていただきました。
カメラの設定とその理屈まで丁寧に解説していただいて、助かります。
あとは自分の席に着いて構図やシャッターチャンスをモノにできるか、自分の腕次第だと思うので頑張ります！
ご視聴ありがとうございます。
この動画がお役に立てて幸いです。
良い写真、たくさん撮ってきてください(^^♪
ここまで教えてくれる動画は初めてです。眼から鱗の連続をありがとうございました。
こちらこそご視聴ありがとうございました。
明日、息子のサッカーの試合で、慣れない望遠レンズを使うので、すごく勉強になりました。
これからも動画、楽しみにしてます。
ご視聴ありがとうございます。
お役に立てて幸いです(^^)/
これは勉強になりますね。S400でまかなえるのは同感です。他設定等もここまで教えてくれて非常に有難いです
お役に立てたのであれば幸いです。今後ともよろしくお願いします。
プロの方は、シャッター半押しを使用されないんですね。
早速、私のカメラ（D7000）でも同じように出来るように設定しました。
設定してから間もないですが、シャッターのタイミングを合わせやすくなったような気がします。しばらくこの設定での使用を続けようと思います。
AF-Cの撮影を経験すると半押し使わなくなりますね。慣れるとこちらの方が断然撮りやすいですよ(^^ゞ
装備等で真似することが不可能なこともありますが、大変参考になりました！
お役に立てて幸いです(^^)/
ムービー雲台自分も最近よく使うようになりました。
伊丹空港で撮影しているカメラマンもムービー雲台を使っている人が多いです。
野鳥を撮られる人たちの間では常識みたいですね。やはり動体を撮影する際はムービー用が便利です(^^)/
すごい面白かったです！！
ありがとうございます！
1人織田の鉄砲隊、面白いですね
長篠の戦いで合理的な戦いしたから、武田の騎馬隊に打ち勝った
バッファは弾って所ですねw
ボディ3台持ちだからなせる業
3台持ち撮影はアマチュアには出来ませんね
いつも1台で弾切れ起こさない様に地味に撮ってますw
14:22からの3脚の使い方がプロって感じです
パン＆ティルトと縦位置横位置なんでもござれですね
動画用の三脚は動体を撮るのにとても楽です。高かったけど買って正解でした。
相変わらず参考になりました。
ありがとうございます。
カッコいいです！
登録しました！
ご登録ありがとうございます(^^)/
ダンスステージをよく撮影しますのでとても参考になりました、ありがとうございます
親指AFは慣れなのでしょうか？一度試した事があるのですが慣れなかったのです。
手が小さいのも関係してるのかな？
コメントありがとうございます。
AFは親指です。プロでシャッター半押で合わせている人はほぼいないですね。
AFとシャッターはまったくの別物という考え方です。
特に動体を撮る場合は親指の方が圧倒的に楽ですし確実です。
手の大きさは関係ないと思います。とにかく数やって慣れるしかないと思います。
とても参考になり、毎回楽しみにしています！
現在、野外スポーツ撮影用に使えればとLibec一脚（TH-M Kit）の購入を検討しています。
この動画を拝見しても解らないことがあり質問をいたします。
望遠ズームレンズをビデオ用雲台に載せて静止画を撮影する場合、右手でパン棒を操作している状態で、
シャッターはどうやって切るのでしょうか？レリーズをパン棒に括りつけるのでしょうか？
ファインダーを覗くのではなく、背面モニターにプレビューさせてそれを見ながら静止画を撮影するのでしょうか？
ご視聴ありがとうございます。
パン棒は左手で動かしています。
Libec TH-M KITのパン棒は左右どちらにも付けられるので問題ないと思いますよ。
スポーツの取材だとあまり絞りで明るさを調整しないので興味深いです。
そこがスポーツとステージの大きな違いですよね。ステージ撮影はホント照明との闘いです。
@@yazawatakanori ステージは演出での変化の予測にキャリアを問われそうです。
その現場で撮って出しをすぐ他人に渡せるのはプロのお仕事ですねぇ。
自分も目指しますがなかなかそうはいきません。
スポーツは夕方の競技場で半分影になったりすると調節が難しいです。
@@koooooooooooohei 確かに場数で予測できることは結構ありますね。媒体がスピード重視なのでかなり鍛えられています。
競技場での撮影経験はありませんが、明るさだけでなく色も変わるとなると厄介ですねー。
さえきこうへい
あ、こうへいさんだ。
いつも楽しく拝見しております。
ステージ撮影を三脚でする場合、ネットでは手ブレ補正のスタビライザーを切ったほうが良いと書いてある記事が多いですが、プロの方は手ブレ補正切って撮影されているのでしょうか？
D5は私の知る限り静止画撮影に手振れ補正機能は付いていません（動画には電子手振れ補正が付いています）。なので手振れ補正していない状態で撮っています。
レンズに関しては確かに手振れ補正をONにすると画質は落ちます。詳しくは下記の記事が参考になると思います。
aska-sg.net/maker_int/makers-003-20081008.html
ご丁寧な解説ありがとうございます。
記事も大変参考になりました。
これからも動画楽しみにしています。
非常に価値のある有益な情報をありがとうございました。
aps-c機（nikond7100）を先日購入した高校生の一眼初心者です。私は軽音部に所属していて近日ライブを撮影する機会があるのですが、動画の中の設定でiso1600で露出がマイナスを示しているとき、絞りは動画の通りピントを全体に合わせるためf8辺りを彷徨うとして露出を上げるためにはisoを上げるしかないのでしょうか？それともピントを背景ボケるような感じにしてf3ぐらいまで下げる？変なことを言っていたらすみません、、
私はjpeg撮影をしようと考えていてraw現像で撮影後露出を上げることは想定していません。露出の調節等々概念的なものをご教授いただけると有り難く存じます。よろしくお願いします。
ステージ撮影に限ったことではありませんが、動体を撮影する際、一番重要視しなければならないのは被写体ブレとピンボケです。
シャッタースピードは1/400固定。絞りはF8が理想ですが、そこまで絞るとISOを相当上げなければならないのでF5.6くらいがお勧めです。
その状態であとはISOをどのくらいまで上げなければならないか？でしょうね。
ノイズが乗ることを恐れてISOを上げない人がいるんですが、シャッタースピードを落とせば被写体ブレが生じますしF値を開ければピントがシビアになります。
撮影したあと多少ノイズが乗っていても写真として成立しますが、被写体ブレやピンボケ写真は救いようが無いので、基本ISOを挙げることをお勧めします。
@@yazawatakanori ご丁寧にありがとうございます😭
悩みが綺麗サッパリすっ飛んでいきました。画質のことばかり気にしてisoを上げることに抵抗があったのですが必要な場面でisoを上げず、被写体ブレとピンボケをしてしまえば写真としては元も子もないことに気付かされました。ありがとうございます。
自分の一眼と対話しながら実用可能なiso値はどこまでか、絞りを絞ればどうなるのか、シャッタースピードの塩梅などたくさんいじってたくさん撮影して露出調節を掴んでいけたらと思います。撮影がワクワクしてきました。本当にありがとうございました。
p.s.チャンネル登録させていただきます。これからも動画投稿頑張ってください。
いつも勉強になります。ありがとうございます。
さて、単焦点をお使いのことが多いとのことですが何ミリが多いですか？ご教示いただけるとありがたいです。
ご視聴ありがとうございます。
よく使うレンズは編集部に300mmF2.8 があるのでそれが多いですね。
ショーによっては300mmでも追い付かない場合があると距離に応じて400、500、600mmを業者から借りてもらう場合もあります。
早速のご返信ありがとうございます。今度プライベートでショーを撮りに行きますが70ー200mmに1.4倍コンバータで撮ろうかと思います。これでもありでしょうか？
大丈夫だと思いますよ(^^ゞ
ありがとうございました^_^
趣味でスポーツ撮影していて、独学や経験を元にやっていることに
プロの方と共通点があって嬉しかったです。
色空間の設定がsRGBで、ビックリしました。AdobeRGBを使わないのは何か理由があるのでしょうか？
もうひとつ、シャッタースピードと絞りと感度を固定した場合に測光はどこに働くのでしょうか？
コメントありがとうございます。
sRGBを使っているのはクライアント事情と申しますか、大勢のスタッフが複数台のPCを使って作業をするため、扱いやすいと思われるsRGBを選択しています。
測光は中央部重点です。服の色（明るさ）に合わせていますよ。
初めまして！いつもわかりやすい動画、参考にさせていただいています。ありがとうございます！
質問があります。私は趣味でライブハウスでの写真撮影をしているのですが、最近、ブラックミストの事を知りました。
ライブハウスのような光量の少ないシーンでもブラックミスト5を使用して上手く撮れるのでしょうか？
使用カメラAPS-C、レンズF2.8 70-200です。
もしよろしければ設定のアドバイスを頂けたら嬉しいです。
お忙しいかとは思いますが、お時間がありましたら、よろしくお願いいたします。
はじめまして。コメントありがとうございます。
私はブラックミスとを使ったことが無いので何とも言えませんが、ソフトな仕上がりになるみたいですね。夜景撮影もできるとのことなので、ライブの撮影でも使えるとは思いますが、私なら使いません。
理由は、撮影した時点で写真に何かしらの効果を与えてしまうと、後で変えようが無いからです。このフィルターのような効果ならあとでフォトショップやライトルームで何とでもなると思うので、私ならプレーンな状態で撮影します。
とはいえ、このフィルターに興味があるなら使ってみるのも良いと思います。最初の数分間使ってみて、ご自身で良いと思えばそのまま使い続ければいいですし、イマイチと思えばはずせばいいことですので(^^ゞ
あと、設定はSS1/400 F5.6～8 ISO1600～6400 WB環境次第、という所でしょうか。カメラの機種が分からないので必ずしもこれが当てはまるとは限りません。あくまで目安として捉えてください。
@@yazawatakanori 返信ありがとうございます！カメラの機種を書き忘れてました💦
機種はcanon EOS90Dです。失礼しました。
確かに、ライトルーム等を使うことを考えると、プレーンな状態で撮った方が自由度があがりますね！
矢沢先生のおっしゃる通り、一度試してみて、判断してみようと思います。
設定、ありがとうございます！
私は基本SS１/500 F2.8通し ISO～3200で、SSを調整しながら撮影してます。ISOを上げてノイズがのるのが怖かったのですが、6400まで上げて撮影してみようと思います♪
シャッタースピードを下げると被写体ブレや手ブレが起きますし、被写界深度が浅いとピンボケを量産してしまう結果になります。ISOを上げたがらない方が結構いますが、多少のノイズや明るさの補正はあとで何とでもなりますが、輪郭線がブレたり、ピントが合っていないのはどうにもならないので、怖がらずISOを上げることをお勧めします。撮影がんばってください。
@@yazawatakanoriありがとうございます！がんばります！！(*^▽^*)
7:30 モデルさんの顔をシングルポイントのど真ん中に合わせれるぐらい全体的に写るよう小さめに撮り、そこからトリニングで整えるというとこでしょうか？
全身を収める場合は縦位置でも横位置でも体の中央(おへその辺り)に合わせています。顔には合わせていません。
16:11 そのダイヤルはカウンターバランスの調整ではないですかね。
そうでしたね。失礼しました。
鉄道を撮るときは1/100までしないと幕が切れてしまいます。やはり、ステージ撮影などでは設定が変わってしまいますね。
被写体の動きによってシャッタースピードの設定は変わりますね。鉄道はそうなんですね。初めて知りました。
車両にもよりますね
1/60でもきれるものもあれば1/400でもたえるのも
なるほど(*^-^*)
動画とは関係ないですが欅坂のLIVEの写真撮っていますよね！いつも素敵な写真ありがとうございます☺️裏側など教えて頂けたら幸いです。視聴数もより一層増えると思います！
欅坂さんはそんなに撮って無いですよ。撮影した時もオフィシャルじゃなくて取材なのでメンバーとも一切接点ないですし、裏側も分からないです(>_
はじめまして!
よろしくお願いします。
ニコン1桁機すごい興味あります
お聞きしたい事があります。
ニコンＤ3sやＤ4まだ現役で使うプロの方いますか?
さすがに見かけないですか?
D3sはだいぶ少なくなってきましたがD4、D4sは結構いますね。それ以前にプロでもフラッグシップ機は高いので使っている人少ないです。
少し前サンリオピューロランドでアイドルを撮影したのですが70-200f2.8のSS1/250 f2.8 iso1600で適正露出でした。F8-11で撮影とお伺いしその設定だと100-400とかでも撮影出来るなと思い質問します。これ暗すぎるって時はこの状態だと何を上げれば良いですか？
ISOです。下記動画を見て下さい。
ua-cam.com/video/i9tb-joDc5w/v-deo.html
私的にライブ撮影とかした事あるんですが、暗いところなのに結構絞って撮ってて、しかも中央フォーカスで撮影してるのには度肝抜かれました笑
ISO1600 f8 1/400 でアンダーにならないんでしょうか？
自分は400mmで基本開放でiso3200とか4000、ssは1/500とかで撮影してます。
コメントありがとうございます。おそらくですが、会場の明るさが根本的に違うんだと思います。大きなイベントになるとそれなりの照明を使うので、動画内でご紹介した設定でもアンダーにはなりません。
一方、私も小さなライブハウスで時々撮影しますが、SSとF値を同じくらいに設定すると、ISOは6400くらいにしないと適正にならない場合がありました。環境によるのかなと思います。
@@yazawatakanori 韓国でのK-POPのアイドルのコンサートなので照明は日本のコンサートやイベントなどと変わらなさそうなくらいでしたが開放でしか撮れませんでした(^_^;) 乃木坂とかのコンサートでも撮影されてるみたいですが、乃木坂のコンサートでも似たような設定で撮られてますか？？
乃木坂さんは単独ライブではなくファッションショーにゲスト出演した時に何度か撮影したことがあります。いずれも大きな会場でしたが、コンサートホールではないので照明はすべて主催者側の持ち込みになるのですが、光量はじゅうぶんでしたね。動画の中でお話しした設定で撮れました。
@@yazawatakanori いろいろありがとうございます。完全に独学で周りに教えてもらえる人もいなくて試行錯誤しながら趣味で撮影してるだけなのでいろいろ勉強になります。
小さいライブ会場で照明の光量が足りない場合は絞りとISOどちらを犠牲にしてらっしゃいますか？
触ったことないし僕のD850と比較もしたこと無いですがD5だと画素ピッチ的に想像ですが6400もノイズほぼ無さそうなイメージですがそんな事もないのでしょうか？
趣味レベルだとD850でも4000くらいまでは許容範囲でできたら3200までにしたい。くらいな感覚です笑
@@kishidayuma 私も独学です。すべてトライ＆エラーでやってきました。
D850 使われているんですね。私は以前D810 とD4sを併用していた時期があるのですが、高画素機は暗所に向かないのでフラッグシップ機に統一した経緯があります。D5ではISO6400で撮ったこともありますが、ウェブで使う分にはノイズは全く気になりませんね(^^ゞ。
アシスタント居ない方が良いね。