Primo! Quale altro brano analizziamo prossimamente? Scarica gli spartiti tab delle mie lezioni, clicca qui goo.gl/j7gKdh - Impara con i miei corsi, clicca qui goo.gl/bmvXhy
Ciao Claudio, questo tuo format è quanto di più interessante io trovi su UA-cam.. tutti si soffermano su COME eseguire un brano ma pochi come te fanno un'analisi dei brani... E c'è davvero tanto da imparare! Stai facendo un ottimo lavoro di divulgazione e spero che i risultati ti possano premiare! Magari potresti fare analisi di qualche brano degli Steely Dan che sono stra interessanti ma che vedo che nessuno si azzarda ad 'analizzare' :)
Analisi molto interessante ed approfondita, complimenti. Mi verrebbero in mente altri due brani che come questo, somigliano a delle suite, dei componimenti di musica classica, per come evolvono e variano durante l'esecuzione: sono Stairway to heaven e Bohemian Rhapsody. Penso che potrebbero essere interessanti da analizzare. Un saluto
Bellissimo video/format ma, come hai anticipato all'inizio, non per quelli come me, ma proprio per questo, sono stimolato al miglioramento, grazie, ciao Claudio.
Amo i Pink Floyd più di qualsiasi altro artista, seguo qualunque genere di musica da' 40 anni, se dovessi fare una mia lista Shine on e sicuramente è il brano più bello che abbia ascoltato in vita mia, ringrazio Dio di avere avuto la fortuna di averli visti in concerto i pink Floyd nel 94' a Cinecittà, la cosa che non dimenticherò mai e stato il silenzio dopo la fine del concerto, la gente sembrava completamente assente, era come rapita dagli alieni una cosa mai vista in un concerto Rock, amo Hendrix, amo i doors, led Zeppelin, Deep purple, Eagles ,Santana e tanti tanti tanti altri.....ma loro sono un mondo a parte, c'e qualcosa di troppo visionario di troppo stilistico , emozionale, sensuale, emotivo, magico, sé sentite la frase di chitarra finale di Echoes in live at pompei e di una bellezza senza eguali, e penso che c'e tanto di quella suite in shine on....ragazzi questi erano dei geni inventori di musica stop.
Io ho i tuoi stessi gusti e concordo in toto. Mi dispiace solo di non essere mai riuscito a vederli perché sono nato decadi dopo😅 e non li vedrò mai ahimè.. Se non in dvd o su internet. Ma ciò che ci hanno lasciato insieme ad altri colleghi che hai nominato, è di incommensurabile valore. E questo li consacra al titolo di "classico", nonché immortali. Ormai si possono definire la Musica classica del rock. La maiuscola non è a caso.
Riguardo a questa canzone assolutamente pazzesca (forse la mia preferita dei Pink Floyd) vorrei raccontare un aneddoto. Correva l'anno 1984 e io frequentavo con grande gioia il gruppo scout della mia città! Il parroco del gruppo ero un frate francescano di nome Flavio! Un prete attentissimo e molto amato e rispettato da tutti. Nel nostro gruppo c'erano diversi appassionati di chitarra e ovviamente i Pink Floyd, da noi giovani, venivano cantati e suonati spesso! Alla fine... catturato dalla bellezza di Shine on You Crazy Diamond... padre Flavio si fece preparare una cassettina con la parte strumentale della canzone ( in sostanza i primi 4 minuti) e la mise come brano iniziale all'inizio di ogni Santa Messa. In pratica la chiesa aveva per il tempo un futuristico impianto sonoro con un mangianastri multiplo (credo contenesse otto cassette) che si comandava dal leggio e per un paio d'anni il brano iniziale di ogni messa tenuta nella nostra parrocchia fu l'intro di Shine on you crazy diamond. Oggi Padre Flavio non c'è più... ha raggiunto il suo Capoufficio in cielo, ma ogni volta che riascolto questa canzone penso al buon vecchio Padre Flavio e alla sua allegra pancia prominente!
La tensione drammatica trasmessa da quelle 4 note, dopo il lungo tappeto di tastiere di Wright che fa bridge tra la prima parte e la seconda, è qualcosa davvero di sublime. Bella la spiegazione e l'analisi, nonché la decostruzione tecnica, per me molto interessante, però alla fine il genio lo vedo chiaramente nell'emozione che provo ancora dopo così tanti anni che ri-ascolto questo brano (e non mi sento affatto solo in questo). Bravo Claudio, grazie!
Grazie Claudio. Quando analizzi i Pink Floyd é sempre l'apice della tua produzione. Chissà se un giorno analizzerai the Wall come fatto per dark side...fallo durare quanto vuoi il video, non mi stanco 😂
Non ho capito nulla perché sono più che ignorante in musica ed in tante altre cose però è estremamente affascinante come se tutto è riconducibile a matematica e tutto già definito, veramente affascinante, grazie
Ciao Claudio hai fatto un video fantastico per analizzare in maniera precisa , chiara e comprensibilissima un pezzo fantastico !!! SUPER COMPLIMENTI !!!! Non mi sembra ci sia niente sul tubo a questo livello !!! Grazie davvero e continua così 👍🏻👏🏻
Questo pezzo lo ascoltavamo in auto quando ero piccolo, la versione di Pulse.. Ascoltare questo pezzo o suonarlo mi commuove profondamente e mi fa pensare ad alcuni Crazy Diamonds della mia vita, credo che ogni nota ormai faccia parte del mio DNA♥️
Questo brano è in assoluto il mio preferito dei Pink Floyd. Mi dispiace che non si parli mai della parte 6-9, che in alcuni aspetti preferisco anche alla celeberrima pt.1-5
Da quando il disco è uscito questo brano mi ha accompagnato, indubbiamente senza Shine la mia vita sarebbe stata diversa e in quasi cinquant'anni non mi sono mai stancato di ascoltarlo. Bella spiegazione, complimenti.
Ti seguo sempre, da tanto tempo, ma ogni volta che guardo i tuoi tutorial sono spiegate con una storia dietro ogni passaggio è tutto affascinante. Grande maestro e grazie dei tuoi insegnamenti
Guardo e riguardo questa lezione e non mi capacito di come tu riesca a smontare ogni volta i vari pezzi e spiegarli in modo chiaro cercando di rimanere il più possibile sul semplice… poi che io ho capito solo l’1% di ciò che spieghi è un’altra cosa😂 ma il tuo lavoro è praticamente perfetto! Complimenti
Ciao Claudio, le tue analisi sono decisamente superlative e molto illuminanti rispetto all'utilizzo degli accordi dove, riesci a far capire come utilizzare dei "box" che alla fine non sono unici, ma utilizzati in migliaia di brani. L'unica cosa che mi manca è sentirtelo suonare per intero, cioè rimettendo insieme i pezzi, ma comunque le tue lezioni sono sempre...mi ripeto....illuminanti.
Ti odio per come riesci a spiegare bene concetti che capisco suonando ma non conosco. Grazie, adesso vedo questa canzone con occhi diversi, non vedo l’ora di provarla sapendo cosa sono le varie fasi e come correggere alcuni piccoli errori che facevo.
Non essendo un musicista ho potuto apprezzare la tua analisi solo parzialmente. Però ho capito che se adoro questa canzone non è perché solo perché è magica ma perché c'è dello studio enorme dietro! a noi profani restano le immagini e le sensazioni che la canzone evoca. Immagini di un mondo surreale e immaginario, un po' come le stesse immagini che trasmettono durante i live!
Grazie ancora, per me è un piacere ascoltare anche quando non suoni, condivido il 99% delle cose che vengono dette e pur essendo un fan sfegatato e avendoli studiati allo sfinimento trovo sempre spunti nuovi. Per me sei il miglior didatta anche "umanamente" e comunicativamente. Grazie. Del brano niente da dire hai detto tutto te.
Complimenti di cuore. È probabilmente la migliore analisi musicale che abbia mai ascoltato !!! GRAZIE Come ti hanno già segnalato, anch’io vorrei qualcosa di simile a quanto hai appena pubblicato riguardante i JETHRO TULL Sono da sempre un loro “fan”, fin dal loro primo concerto in Italia (Novara 1969 forse..(?)) Sono un bassista ma seguo il tuo canale con assiduità per la grande competenza e cura dei dettagli che metti nel tuo lavoro Ancora TANTI complimenti
Ti ammiro per la competenza e la simpatia e ti rigrazio per aver detto in questo video una cosa che mi chiedevo da anni. Ma gli artisti che hanno scritto brani straordinari come questo, mentre componevano, ragionavano su tutti questi armonici, progressioni, regressioni, scambi tonali, ecc. oppure "sentivano" la musica e basta? Perchè se questo può essere plausibile per Bach o Beetoven, non l'ho mai ritenuto probabile per artisti come Jimmy Hendrix (sono solo esempi). Forse c'è chi tutte queste nozioni ce l'ha nel DNA e va in automatico? Penso che analisi come le tue, per me purtoppo poco comprensibili ma comunque interessantissime e ben spiegate, devono essere più difficili che la composizione stessa. Bravo.
Shine On You è un bellissimo pezzo e sentirlo suonare è veramene una magia! Complimenti Claudio, hai spiegato in modo esaustivo uno dei brani miei preferiti! Un altro brano dei Floyd o Gilmour che potresti insegnare in video è What Do You Want From Me, Maroneed, Learning To Fly, Interstellar Overdrive, Rattle That Lock e 5am. Grazei per i tuoi video
mi pare di aver visto un video in cui Gilmour parla delle famose "quattro note" iniziali come uno sbaglio e cioè dovevano essere un tasto avanti ma facendo questo errore ha detto: Però .... e da li è nata !
Bel video 👍👍 x il brano le parole sono superflue .. Credo che Richard Wright fosse molto preparato dal punta di vista della teoria musicale e che molti dei brani più distintivi dei PF si debbano a delle sue intuizioni... Lo stesso Gilmour, alla morte di Wright, disse che non avrebbe più suonato con un musicista bravo come lui...
bravo Claudio, questo tipo di video è davvero interessante! la canzone è stupenda e con la tua spiegazione lo è diventata anche di più, per me sarebbe fantastico se ti lo facessi per TUTTE la canzoni dei Pink Floyd ... e anche dei Beatles, và! 🙂
Ottimo video, molto chiaro Grazie! Una progressione d'accordi che ho sempre poco capito è quella sulla quale Hendrix suona le prime battute del solo di "The wind cries Mary" : F, Eb, Bb, Ab. Spero farai un video sul soggetto.
Ottimo Claudio, questo spiega anche perché la canzone sembra volerti portare da qualche parte, come spesso succede nei lavori migliori della band. Io poi ho sempre interpretato l'alternanza di parti ruvide e parti melanconiche, come un tentativo di creare una sorta di dialogo tra i rimpianti della band, forse i sensi di colpa (in particolare di Waters, che nel testo era stato ispirato dalla particolare tristezza del motivo iniziale di Gilmour) e la consapevolezza che forse non c'era un'alternativa alla vicenda di Barrett.
Non posso dire che i Pink Floyd sono il mio gruppo musicale preferito per un motivo ben preciso:la loro non è musica è qualcosa di diverso di unico …..inimitabili ed unici!!!
Reputo questa canzone l'emblema della musica rock e non solo di tutta la musica moderna e... Non solo... Se si paragona ad un opera classica ecco, si può e come perché questa stessa è una pura opera musicale, Pulse live 1995 è anch'esso ma nel settore dei live un colosso, si la perfezione esiste cioè Pink Floyd. Bellissimo video... Grazie!!!
ottima analisi per un brano epico. io suono le tastiere in tanti gruppi, uno di questi è rock, e shine non può mancare nel repertorio. tutto quello che hai detto io l'avevo imparato tanti anni fa a orecchio, senza conoscere la musica. adesso ho capito cosa avevo imparato 😏
Rubrica che adoro un sacco Claudio. Splendida analisi armonica. Lancio un commento "sfida". Una analisi armonica su un brano dei Genesis 😁 un brano del periodo '70-'76 l'era Gabriel intendesi. Ma qualsiasi analisi tu faccia mi tiene lo stesso incollato a guardare il video. Ho adorato e riguardato molto il video su Battiato. Una cosa del genere, su un intero disco, sarebbe top. Insomma indipendentemente dall'argomento, se la qualità è sempre alta come al solito, hai carta bianca🍻😉 un caro saluto e grazie per queste meraviglie che ci condividi. 🍻
Claudio complimenti davvero. Spieghi veramente bene concetti non proprio semplici. Bravissimo. Se potessi analizzare anche local hero dei dire straits te ne sarei grato.
Ciao Claudio e complimenti per l'analisi armonica del brano. Per me, Shine è un capolavoro assoluto, è la canzone che mi ha fatto amare i Pink Floyd e la musica in generale, quando da bambino mio papà me l'ha fatta ascoltare , qualcosa dentro di me ha cominciato a vibrare, è una sensazione indescrivibile. Da lì ho cominciato a suonare la chitarra 😃😃 ! L'accordo di 9+, usato anche in breathe, Wright in una intervista ha detto di essere stato ispirato da Kind of Blue di Miles Davis! Farai anche le parti da 6 a 9 ? Mi ha sempre affascinato come Shine sia di fatto in SOL minore, ma finisca con un accordo di SOL Maggiore
Capolavoro assoluto dei Pink Floyd, la mia versione preferita per qualità di suono ed esecuzione è quella Gilmouriana nel live Delicate sound of thunder. Claudio come sempre riesci a spiegare dettagliatamente perché un capolavoro è tale, ottimo video che riguarderò più volte, lo so già 😃
La versione che mi piace di più è quella da studio inserita nell’album Wish You were Here. Per me è l’unica vera versione da ascoltare al Buio, con Vinile e due mega Casse come quelle di una volta magari Pioneer . Un’esperienza che ho vissuto, vi posso garantire che vi farete un viaggio in un mondo fantastico senza spostarvi dalla vostra poltrona. Scusate, forse sono un po’ troppo nostalgico. Comunque in quella versione si sente davvero tutto anche le dita di Gilmour quando sfiora le corde della sua chitarra.
Ciao, grandissimo!! Video stupendo davvero. Da amante dei PF e in particolar modo di questo pezzo, è un video fatto meravigliosamente bene. Quale altro pezzo vorrei che venisse analizzato prossimamente? Beh io sono mesi che sbatto la testa contro "Somewere over the rainbow" nella versione suonata da Eric Clapton come brano di chiusura dei live "One more car one more driver". Faccio veramente una fatica nera a trovare tutti gli accordi che suona. Deve esserci una logica armonica ma non riesco a trovarla. Se facessi un video su questo sarebbe un regalo bellissimo. Comunque sia, complimenti per il canale e per come divulghi!!
Brano meraviglioso, uno dei miei preferiti dei Pink. La tua è un'analisi armonica fantastica, la condivido in toto. L'unica cosa che non mi convince è il 2° accordo del ritornello che segue il mi bemolle per esempio nella versione di rember that night sembra essere un re minore. Ora nell'album sembra essere fatta a note o in bicordi.
Analisi perfetta e interessante. Mi sembra di poter dire, tuttavia, che nel ritornello, il basso non suona mai la nota di LA, ma passa direttamente dal SIb al Fa! Ciaooo!
In Wish You Were Here i Pink floyd riprendono, ormai quasi sitematicamente, la struttura del concept album con sessioni unificate di 20 min circa. Ne avevano dato già prova tempo prima in Atom Heart Mother e Meddle. Quindi era già abbastanza comune strutturare sessioni in questo modo. Questa filosofia si chiude con Animals, dove Dogs rappresenta l'ultimo sforzo in questa direzione. Il format di concept album però rimane comunque, anche se The Wall, non dal punto di vista tematico ma dal punto di vista musicale, è più un album di canzoni, così come The Final Cut. Ma quest'ultimo rappresenta una storia a parte.
Sono un fan dei Pink Floyd da quando avevo 15 anni, oggi ne ho 50. Sono riuscito anche a vedere qualche concerto. Ho cercato, in questi anni, di documentarmi il più possibile, facendo ricerche comprando libri e vecchi vinili dal primo disco. Diciamo che sono più affezionato ai primi Pink Floyd con dall’entrata nel gruppo di Gilmour che rappresenta un’icona per me. In ogni caso Claudio ti volevo fare i complimenti perché non avevo mai assistito ad una analisi di questo PEZZONE come l’hai fatta tu
credo che meglio di cosi non si possa fare!bravo davvero e grazie. ps. a sta bella fender fagli un settaggio dell action....frittura mista sul mi basso a tutta forza😅
Oggi ho trovato questo video, dopo averne visto altri su Alan Parson, che credo poi sia stato anche ingegnere del suono, in studio registrazione x i Pink Floyd. Ho sempre pensato fosse la migliore nel vasto repertorio dei P.F. nonostante la mia ignoranza, tranne 1 anno di solfeggio e poi studio arpeggi su Carulli, da adolescente...lezioni purtroppo interrotte. Detto questo, a parte la malinconia del brano, quasi fosse dedicato a qualcuno che è morto, del resto Syd Barrett era diventato "diversamente vivo"...your eyes, like black holes in the sky, rende l'idea. Ma al di là del testo e suo significato, ho sempre percepito varie fasi musicali stupende, pause comprese...che durano molto, in un pezzo già molto lungo, per un brano rock (molto melodico) dopo parte strumentale inizia R. Waters, e fino alla fine è di una bellezza commovente. In genere ascolto più pezzi registrati in studio, per migliore qualità, dal vivo penso sia bello esserci, ma solo applausi, discorsi etc. se ascolto a casa, sporcano il suono, trovo siano due modalità diverse di ascoltare musica, ognuno con diverse emozioni. Grazie x questo video, per me teoricamente incomprensibile, ma conferma di un mio pensiero..che è un pezzo tra i più belli della musica di ogni tempo e genere.
Primo! Quale altro brano analizziamo prossimamente? Scarica gli spartiti tab delle mie lezioni, clicca qui goo.gl/j7gKdh - Impara con i miei corsi, clicca qui goo.gl/bmvXhy
Bellissimo format, sarebbe bello analizzare magari qualcosa dei king Crimson o dei Jethro tull
Ciao Claudio, questo tuo format è quanto di più interessante io trovi su UA-cam.. tutti si soffermano su COME eseguire un brano ma pochi come te fanno un'analisi dei brani... E c'è davvero tanto da imparare! Stai facendo un ottimo lavoro di divulgazione e spero che i risultati ti possano premiare! Magari potresti fare analisi di qualche brano degli Steely Dan che sono stra interessanti ma che vedo che nessuno si azzarda ad 'analizzare' :)
Analisi molto interessante ed approfondita, complimenti. Mi verrebbero in mente altri due brani che come questo, somigliano a delle suite, dei componimenti di musica classica, per come evolvono e variano durante l'esecuzione: sono Stairway to heaven e Bohemian Rhapsody. Penso che potrebbero essere interessanti da analizzare. Un saluto
Bellissimo video/format ma, come hai anticipato all'inizio, non per quelli come me, ma proprio per questo, sono stimolato al miglioramento, grazie, ciao Claudio.
C'è il remix di Animals, il solo attorno al 13 min di Dogs fa paura!
Amo i Pink Floyd più di qualsiasi altro artista, seguo qualunque genere di musica da' 40 anni, se dovessi fare una mia lista Shine on e sicuramente è il brano più bello che abbia ascoltato in vita mia, ringrazio Dio di avere avuto la fortuna di averli visti in concerto i pink Floyd nel 94' a Cinecittà, la cosa che non dimenticherò mai e stato il silenzio dopo la fine del concerto, la gente sembrava completamente assente, era come rapita dagli alieni una cosa mai vista in un concerto Rock, amo Hendrix, amo i doors, led Zeppelin, Deep purple, Eagles ,Santana e tanti tanti tanti altri.....ma loro sono un mondo a parte, c'e qualcosa di troppo visionario di troppo stilistico , emozionale, sensuale, emotivo, magico, sé sentite la frase di chitarra finale di Echoes in live at pompei e di una bellezza senza eguali, e penso che c'e tanto di quella suite in shine on....ragazzi questi erano dei geni inventori di musica stop.
Concordo.
❤
Azz, ai i miei gusti, precisi al fagiuolo
Io ho i tuoi stessi gusti e concordo in toto. Mi dispiace solo di non essere mai riuscito a vederli perché sono nato decadi dopo😅 e non li vedrò mai ahimè.. Se non in dvd o su internet. Ma ciò che ci hanno lasciato insieme ad altri colleghi che hai nominato, è di incommensurabile valore. E questo li consacra al titolo di "classico", nonché immortali. Ormai si possono definire la Musica classica del rock. La maiuscola non è a caso.
Tutti d'accordo ragazzi però Hendrix lasciamolo stare in queste comparazioni. Jimi va lasciato da parte in questi discorsi, non si può toccare...
Riguardo a questa canzone assolutamente pazzesca (forse la mia preferita dei Pink Floyd) vorrei raccontare un aneddoto. Correva l'anno 1984 e io frequentavo con grande gioia il gruppo scout della mia città! Il parroco del gruppo ero un frate francescano di nome Flavio! Un prete attentissimo e molto amato e rispettato da tutti. Nel nostro gruppo c'erano diversi appassionati di chitarra e ovviamente i Pink Floyd, da noi giovani, venivano cantati e suonati spesso! Alla fine... catturato dalla bellezza di Shine on You Crazy Diamond... padre Flavio si fece preparare una cassettina con la parte strumentale della canzone ( in sostanza i primi 4 minuti) e la mise come brano iniziale all'inizio di ogni Santa Messa. In pratica la chiesa aveva per il tempo un futuristico impianto sonoro con un mangianastri multiplo (credo contenesse otto cassette) che si comandava dal leggio e per un paio d'anni il brano iniziale di ogni messa tenuta nella nostra parrocchia fu l'intro di Shine on you crazy diamond. Oggi Padre Flavio non c'è più... ha raggiunto il suo Capoufficio in cielo, ma ogni volta che riascolto questa canzone penso al buon vecchio Padre Flavio e alla sua allegra pancia prominente!
amazza che prete figo.
Bello
grande
La tensione drammatica trasmessa da quelle 4 note, dopo il lungo tappeto di tastiere di Wright che fa bridge tra la prima parte e la seconda, è qualcosa davvero di sublime. Bella la spiegazione e l'analisi, nonché la decostruzione tecnica, per me molto interessante, però alla fine il genio lo vedo chiaramente nell'emozione che provo ancora dopo così tanti anni che ri-ascolto questo brano (e non mi sento affatto solo in questo). Bravo Claudio, grazie!
Grazie Claudio. Quando analizzi i Pink Floyd é sempre l'apice della tua produzione. Chissà se un giorno analizzerai the Wall come fatto per dark side...fallo durare quanto vuoi il video, non mi stanco 😂
Ma pure Meddle, Wish, Animals e The Final Cut 😁
@@alessandromariani99 come darti torto😉
Non ho capito nulla perché sono più che ignorante in musica ed in tante altre cose però è estremamente affascinante come se tutto è riconducibile a matematica e tutto già definito, veramente affascinante, grazie
Ciao Claudio hai fatto un video fantastico per analizzare in maniera precisa , chiara e comprensibilissima un pezzo fantastico !!! SUPER COMPLIMENTI !!!! Non mi sembra ci sia niente sul tubo a questo livello !!! Grazie davvero e continua così 👍🏻👏🏻
Questo pezzo lo ascoltavamo in auto quando ero piccolo, la versione di Pulse.. Ascoltare questo pezzo o suonarlo mi commuove profondamente e mi fa pensare ad alcuni Crazy Diamonds della mia vita, credo che ogni nota ormai faccia parte del mio DNA♥️
Questo brano è in assoluto il mio preferito dei Pink Floyd. Mi dispiace che non si parli mai della parte 6-9, che in alcuni aspetti preferisco anche alla celeberrima pt.1-5
I sintetizzatori nella seconda metà sono elettrici! Gran pezzo pure quello, che passa troppo inosservato.
Verissimo , la parte 8 a mio parere e il pezzo migliore della discografia flodyana
Verissimo! Le parti 6/9 sviluppano in forma diversa alcuni riff delle parti precedenti e concludono alla stragrande il brano❤
Da quando il disco è uscito questo brano mi ha accompagnato, indubbiamente senza Shine la mia vita sarebbe stata diversa e in quasi cinquant'anni non mi sono mai stancato di ascoltarlo. Bella spiegazione, complimenti.
Ti seguo sempre, da tanto tempo, ma ogni volta che guardo i tuoi tutorial sono spiegate con una storia dietro ogni passaggio è tutto affascinante.
Grande maestro e grazie dei tuoi insegnamenti
E non dimentichiamo l'epico doppio assolo di sax finale. Bravo Claudio
Non posso che dire Grazie. Le tue analisi, anche in ambiti a volte complessi, sono sempre illuminanti.
Guardo e riguardo questa lezione e non mi capacito di come tu riesca a smontare ogni volta i vari pezzi e spiegarli in modo chiaro cercando di rimanere il più possibile sul semplice… poi che io ho capito solo l’1% di ciò che spieghi è un’altra cosa😂 ma il tuo lavoro è praticamente perfetto! Complimenti
Ciao Claudio, le tue analisi sono decisamente superlative e molto illuminanti rispetto all'utilizzo degli accordi dove,
riesci a far capire come utilizzare dei "box" che alla fine non sono unici, ma utilizzati in migliaia di brani.
L'unica cosa che mi manca è sentirtelo suonare per intero, cioè rimettendo insieme i pezzi, ma comunque le tue lezioni sono sempre...mi ripeto....illuminanti.
Ti odio per come riesci a spiegare bene concetti che capisco suonando ma non conosco.
Grazie, adesso vedo questa canzone con occhi diversi, non vedo l’ora di provarla sapendo cosa sono le varie fasi e come correggere alcuni piccoli errori che facevo.
Non essendo un musicista ho potuto apprezzare la tua analisi solo parzialmente. Però ho capito che se adoro questa canzone non è perché solo perché è magica ma perché c'è dello studio enorme dietro! a noi profani restano le immagini e le sensazioni che la canzone evoca. Immagini di un mondo surreale e immaginario, un po' come le stesse immagini che trasmettono durante i live!
Vedo che ti piace molto la batteria invece!
@@lucianacchia1088Sì ma ho cominciato 6 mesi fa 😊
@@giannitherock Io sono un polistrumentista invece, suono e ascolto parecchie cose.
Capolavoro! Il brano che mi ha spinto ad imparare a suonare la chitarra
Grazie ancora, per me è un piacere ascoltare anche quando non suoni, condivido il 99% delle cose che vengono dette e pur essendo un fan sfegatato e avendoli studiati allo sfinimento trovo sempre spunti nuovi. Per me sei il miglior didatta anche "umanamente" e comunicativamente. Grazie. Del brano niente da dire hai detto tutto te.
Complimenti di cuore. È probabilmente la migliore analisi musicale che abbia mai ascoltato !!!
GRAZIE
Come ti hanno già segnalato, anch’io vorrei qualcosa di simile a quanto hai appena pubblicato riguardante i
JETHRO TULL
Sono da sempre un loro “fan”, fin dal loro primo concerto in Italia
(Novara 1969 forse..(?))
Sono un bassista
ma seguo il tuo canale con assiduità per la grande competenza e cura dei dettagli che metti nel tuo lavoro
Ancora TANTI complimenti
Illuminante davvero e ben fatto. Lo sto studiando ora e non capisco perché non l'avessi prima tra i miei dischi.
Grandissima analisi complimenti!!! Da guardare, riguardare, analizzare e studiare tutti gli spunti armonici. Grazie!
Un brano intramontabile che ascolterei per ore. Bel video come sempre!
Grazie al tuo tutorial ho iniziato a suonare con qst PEZZONE 3 anni fà ,con una FENDER Squier, Grazie ancora,,,
Fantastica analisi. Una vera perla del rock.
Complimenti, sei veramente preparato, eloquente e molto bravo nello spiegare in una certa maniera. Mi sono iscritto. 🙂
Ti ammiro per la competenza e la simpatia e ti rigrazio per aver detto in questo video una cosa che mi chiedevo da anni. Ma gli artisti che hanno scritto brani straordinari come questo, mentre componevano, ragionavano su tutti questi armonici, progressioni, regressioni, scambi tonali, ecc. oppure "sentivano" la musica e basta? Perchè se questo può essere plausibile per Bach o Beetoven, non l'ho mai ritenuto probabile per artisti come Jimmy Hendrix (sono solo esempi). Forse c'è chi tutte queste nozioni ce l'ha nel DNA e va in automatico? Penso che analisi come le tue, per me purtoppo poco comprensibili ma comunque interessantissime e ben spiegate, devono essere più difficili che la composizione stessa. Bravo.
Hai la capacità di rendere fruibile anche una descrizione tecnica. Straordinario!
Shine On You è un bellissimo pezzo e sentirlo suonare è veramene una magia!
Complimenti Claudio, hai spiegato in modo esaustivo uno dei brani miei preferiti!
Un altro brano dei Floyd o Gilmour che potresti insegnare in video è What Do You Want From Me, Maroneed, Learning To Fly, Interstellar Overdrive, Rattle That Lock e 5am.
Grazei per i tuoi video
Brano fantastico e analisi come sempre molto interessante... complimenti Claudio
Mi chiedo spesso come ci si possa sentire ad aver ideato brani così straordinari.
mi pare di aver visto un video in cui Gilmour parla delle famose "quattro note" iniziali come uno sbaglio e cioè dovevano essere un tasto avanti ma facendo questo errore ha detto: Però .... e da li è nata !
Queste analisi sono davvero superlative! Grande Claudio!
Meraviglioso! Complimenti e grazie per l'utilissima divulgazione!
Ogni volta che ho perso qualcuno, ho sempre ascoltato questo album per me è sempre stato terapeutico
Ciao Claudio, il brano è un capolavoro, la tua analisi è molto accurata, è vero la struttura armonica è fondamentale, complimenti per il canale👍👍💯💯
Grazie Maestro, guarderò il video fino a consumarlo ❤️
Bel video 👍👍 x il brano le parole sono superflue ..
Credo che Richard Wright fosse molto preparato dal punta di vista della teoria musicale e che molti dei brani più distintivi dei PF si debbano a delle sue intuizioni... Lo stesso Gilmour, alla morte di Wright, disse che non avrebbe più suonato con un musicista bravo come lui...
Video spettacolare,analisi eccezionale,grande Claudio,partenza 2023 col botto
Semplicemente complinenti per competenza e chiarezza !
bravo Claudio, questo tipo di video è davvero interessante! la canzone è stupenda e con la tua spiegazione lo è diventata anche di più, per me sarebbe fantastico se ti lo facessi per TUTTE la canzoni dei Pink Floyd ... e anche dei Beatles, và! 🙂
Perché è geniale? Perché è dei Pink Floyd nel decennio più bello, originale e onirico di sempre
Grande Claudio. Lezione molto interessante e stimolante per conoscere veramente un brano!
riesce a farmi meditare sui misteri dell'esistenza...magico.
La bellezza e il genio non hanno bisogno di spiegazioni, si manifestano semplicemente in tutta la loro evidenza.
Che pezzo 🥲
È vero: la parte cantata è associata a Gilmour poiché, a partire dagli anni 80 (post Waters), abbiamo visto e sentito sempre lui a cantarla.
Grazie Claudio! Analisi molto interessante!!!! Ti fai ascoltare sempre molto volentieri!!!
Ottimo video, molto chiaro Grazie! Una progressione d'accordi che ho sempre poco capito è quella sulla quale Hendrix suona le prime battute del solo di "The wind cries Mary" : F, Eb, Bb, Ab. Spero farai un video sul soggetto.
Quelle quattro note.. oniriche. Che poesia.
Ottimo Claudio, questo spiega anche perché la canzone sembra volerti portare da qualche parte, come spesso succede nei lavori migliori della band.
Io poi ho sempre interpretato l'alternanza di parti ruvide e parti melanconiche, come un tentativo di creare una sorta di dialogo tra i rimpianti della band, forse i sensi di colpa (in particolare di Waters, che nel testo era stato ispirato dalla particolare tristezza del motivo iniziale di Gilmour) e la consapevolezza che forse non c'era un'alternativa alla vicenda di Barrett.
Non posso dire che i Pink Floyd sono il mio gruppo musicale preferito per un motivo ben preciso:la loro non è musica è qualcosa di diverso di unico …..inimitabili ed unici!!!
Reputo questa canzone l'emblema della musica rock e non solo di tutta la musica moderna e... Non solo... Se si paragona ad un opera classica ecco, si può e come perché questa stessa è una pura opera musicale, Pulse live 1995 è anch'esso ma nel settore dei live un colosso, si la perfezione esiste cioè Pink Floyd. Bellissimo video... Grazie!!!
Complimenti sei proprio partito col botto, lezione veramente avvincente….che aggiungere se non grazie 👏👏👏
Grande spiegazione armonica e bel video. Bravissimo!!!
Complimenti vivissimi caro Claudio. Bravo.
Analisi tecnica eccezionale come sempre il top
Grande video di analisi. Splendido come sempre. Pezzo magico.
ottima analisi per un brano epico.
io suono le tastiere in tanti gruppi, uno di questi è rock, e shine non può mancare nel repertorio.
tutto quello che hai detto io l'avevo imparato tanti anni fa a orecchio, senza conoscere la musica. adesso ho capito cosa avevo imparato 😏
Merci Claudio
Pour toute cette théorie musicale
Claudio, qualche volta sarebbe bello analizzare anche canzoni che pur non avendo avuto successo o fortuna sono, a tuo parere, capolavori
Grande Claudio! Se avessi un momento per farci un tutorial della parte funky di shine parte 8 ti faremmo tutti una statua! 🙏💪
Rubrica che adoro un sacco Claudio. Splendida analisi armonica. Lancio un commento "sfida". Una analisi armonica su un brano dei Genesis 😁 un brano del periodo '70-'76 l'era Gabriel intendesi. Ma qualsiasi analisi tu faccia mi tiene lo stesso incollato a guardare il video. Ho adorato e riguardato molto il video su Battiato. Una cosa del genere, su un intero disco, sarebbe top. Insomma indipendentemente dall'argomento, se la qualità è sempre alta come al solito, hai carta bianca🍻😉 un caro saluto e grazie per queste meraviglie che ci condividi. 🍻
Grazie per la minuziosa spiegazione ..
Video meraviglioso! Complimenti vivissimi!
Claudio complimenti davvero. Spieghi veramente bene concetti non proprio semplici. Bravissimo. Se potessi analizzare anche local hero dei dire straits te ne sarei grato.
La cascata armonica finale la trovi sul ritornello di Waterloo Sunset dei Kinks: elegantissima.
Il video più culturalmente importante dell'anno
Ottima analisi,chiara ed interessante
Il primo brano ascoltato dei Pink Floyd in vita mia, non sono musicista, meraviglioso!
Ciao Claudio e complimenti per l'analisi armonica del brano.
Per me, Shine è un capolavoro assoluto, è la canzone che mi ha fatto amare i Pink Floyd e la musica in generale, quando da bambino mio papà me l'ha fatta ascoltare , qualcosa dentro di me ha cominciato a vibrare, è una sensazione indescrivibile.
Da lì ho cominciato a suonare la chitarra 😃😃 !
L'accordo di 9+, usato anche in breathe, Wright in una intervista ha detto di essere stato ispirato da Kind of Blue di Miles Davis!
Farai anche le parti da 6 a 9 ?
Mi ha sempre affascinato come Shine sia di fatto in SOL minore, ma finisca con un accordo di SOL Maggiore
Ottimo come sempre ! Bravo, grazie.
Bravo Claudio. Sei proprio bravo. Grazie.
Capolavoro assoluto dei Pink Floyd, la mia versione preferita per qualità di suono ed esecuzione è quella Gilmouriana nel live Delicate sound of thunder.
Claudio come sempre riesci a spiegare dettagliatamente perché un capolavoro è tale, ottimo video che riguarderò più volte, lo so già 😃
La versione che mi piace di più è quella da studio inserita nell’album Wish You were Here. Per me è l’unica vera versione da ascoltare al Buio, con Vinile e due mega Casse come quelle di una volta magari Pioneer . Un’esperienza che ho vissuto, vi posso garantire che vi farete un viaggio in un mondo fantastico senza spostarvi dalla vostra poltrona. Scusate, forse sono un po’ troppo nostalgico. Comunque in quella versione si sente davvero tutto anche le dita di Gilmour quando sfiora le corde della sua chitarra.
Il brano rock, secondo il mio parere più emozionante della musica rock.
Like al secondo 18 sulla fiducia, commento di apprezzamento di consuetudine e grazie perché mi hai motivato a suonare 🤘
Ciao, grandissimo!! Video stupendo davvero. Da amante dei PF e in particolar modo di questo pezzo, è un video fatto meravigliosamente bene. Quale altro pezzo vorrei che venisse analizzato prossimamente? Beh io sono mesi che sbatto la testa contro "Somewere over the rainbow" nella versione suonata da Eric Clapton come brano di chiusura dei live "One more car one more driver". Faccio veramente una fatica nera a trovare tutti gli accordi che suona. Deve esserci una logica armonica ma non riesco a trovarla. Se facessi un video su questo sarebbe un regalo bellissimo. Comunque sia, complimenti per il canale e per come divulghi!!
Bravo, grazie per darmi Cultura!
Bellissimo video sul mio gruppo preferito!
La mia canzone preferita di tutti i tempi
FANTASTICO e BRAVISSIMO .......
spiegazione eccelsa di un brano che è nell OLIMPO degli DEI.
Sei un MAESTRO!
BRAVISSIMO
La risoluzione sull’ accordo maggiore, come “lieto fine”, si trova benissimo nel finale di Tattoo degli Who in Sell Out 1967
Gran lavoro 👏 grazie
Brano meraviglioso, uno dei miei preferiti dei Pink. La tua è un'analisi armonica fantastica, la condivido in toto. L'unica cosa che non mi convince è il 2° accordo del ritornello che segue il mi bemolle per esempio nella versione di rember that night sembra essere un re minore. Ora nell'album sembra essere fatta a note o in bicordi.
Ciao Claudio. Grazie, grazie, grazie.
Bella lezione complimenti
Analisi perfetta e interessante. Mi sembra di poter dire, tuttavia, che nel ritornello, il basso non suona mai la nota di LA, ma passa direttamente dal SIb al Fa! Ciaooo!
Si certo, ma concettualmente la scala di basso si conclude così.
Grazie Claudio, mitici Pink!
Analisi spettacolare!
R. Wright è stato un genio assoluto delle tastiere!!!
Tastierista creatore di atmosfere spaziali
maestro, sei grande come sempre.
Esattamente ora la stavo studiando. La magia....
In Wish You Were Here i Pink floyd riprendono, ormai quasi sitematicamente, la struttura del concept album con sessioni unificate di 20 min circa. Ne avevano dato già prova tempo prima in Atom Heart Mother e Meddle. Quindi era già abbastanza comune strutturare sessioni in questo modo. Questa filosofia si chiude con Animals, dove Dogs rappresenta l'ultimo sforzo in questa direzione. Il format di concept album però rimane comunque, anche se The Wall, non dal punto di vista tematico ma dal punto di vista musicale, è più un album di canzoni, così come The Final Cut. Ma quest'ultimo rappresenta una storia a parte.
è geniale soprattutto perchè testimonia la grandezza e la centralità degli arrangiamenti di wright e gilmour
Sono un fan dei Pink Floyd da quando avevo 15 anni, oggi ne ho 50. Sono riuscito anche a vedere qualche concerto. Ho cercato, in questi anni, di documentarmi il più possibile, facendo ricerche comprando libri e vecchi vinili dal primo disco. Diciamo che sono più affezionato ai primi Pink Floyd con dall’entrata nel gruppo di Gilmour che rappresenta un’icona per me. In ogni caso Claudio ti volevo fare i complimenti perché non avevo mai assistito ad una analisi di questo PEZZONE come l’hai fatta tu
Complimenti per l'analisi molto curata e completa!! Farei un Hotel California che ci sta sempre bene (se non l'hai già fatto).
Riguardati la mia vicenda con quel brano;-)
@@ClaudioCicolin ah sì ho qualche ricordo... 😅🤷♂️
credo che meglio di cosi non si possa fare!bravo davvero e grazie.
ps. a sta bella fender fagli un settaggio dell action....frittura mista sul mi basso a tutta forza😅
Oggi ho trovato questo video, dopo averne visto altri su Alan Parson, che credo poi sia stato anche ingegnere del suono, in studio registrazione x i Pink Floyd. Ho sempre pensato fosse la migliore nel vasto repertorio dei P.F. nonostante la mia ignoranza, tranne 1 anno di solfeggio e poi studio arpeggi su Carulli, da adolescente...lezioni purtroppo interrotte. Detto questo, a parte la malinconia del brano, quasi fosse dedicato a qualcuno che è morto, del resto Syd Barrett era diventato "diversamente vivo"...your eyes, like black holes in the sky, rende l'idea. Ma al di là del testo e suo significato, ho sempre percepito varie fasi musicali stupende, pause comprese...che durano molto, in un pezzo già molto lungo, per un brano rock (molto melodico) dopo parte strumentale inizia R. Waters, e fino alla fine è di una bellezza commovente. In genere ascolto più pezzi registrati in studio, per migliore qualità, dal vivo penso sia bello esserci, ma solo applausi, discorsi etc. se ascolto a casa, sporcano il suono, trovo siano due modalità diverse di ascoltare musica, ognuno con diverse emozioni. Grazie x questo video, per me teoricamente incomprensibile, ma conferma di un mio pensiero..che è un pezzo tra i più belli della musica di ogni tempo e genere.
Che dire ... quasi tutte le regole dell'armonia in un solo brano ... dire solo che è "geniale" forse è un po' come sminuirlo 😂 immensi Floyd ❤️