Об авторском замысле, о создании оригинального художественного произведения, о картине в свете понимания предназначения искусства (искусствовед Михаил Денисов)
Ой, я ещё та барахольщица, но нет предела совершенству))) Интересное видео, интригующая подача материала, эрудированный автор - то, что надо для отличного вечера! Спасибо!
Как интересно. Размышляя над сказанным и увиденным прихожу к определённым выводам. Рискну поделиться мыслями с народом. Попался ролик, в котором Бато Дугаржапов, давая интервью на какой-то выставке, заявил о проблеме "затоваривания", т.е. заполнение свободных объемов мастерских и иных помещений художников их творениями. Налицо кризис перепроизводства. Если следовать заветам Михаила и серьёзно подходить к созданию полотна (размер не особо важен), то такого количества никому не нужного барахла наверное можно было бы избежать. С некоторых пор сам такое начал практиковать, как там у классика? "лучше меньше да лучше"? Не всегда получается, но направление считаю верным. Знаю многих именитых художников современников, которые тратят много времени на создание картины от замысла до фактического воплощения. Один недостаток - цена такой работы становится очень высокой. Приходится "коммерческими" компенсировать :)
... а можно авторскими повторениями коммерчески отбиться. Можно писать дорогие маленькие очень хорошие работы, как делал Э.Мейсонье в свое время. Можно писать качественно, но не "от края до края", чтобы излишне не поднималась цена. Каждая работа, наверное, должна быть уникальной драгоценностью, а не "гениальным полетом буйной фантазии на одном квадратном метре", где вся гениальность улетучивается, как только проходит задор вдохновения. Вот бы у нас кризис перепроизводства качественной живописи начался, а не одинаковых крупных этюдов... Когда-то были картины, потом - этюды (поменьше/побольше).
А я люблю подсматривать фигурки для своих натюрмортов во сне, а потом лепить их из глины и писать их с натуры маслом. Получаются необычные кувшинчики, чашки, чайники, вазы и подсвечники, к ним можно добавить цветы, фрукты, ракушки, лёгкие и маленькие музыкальные инструменты типа свирели... И ещё мне нравится писать пейзажи, в том числе с натуры.
Очень ёмко и очень содержательно! Мне нравятся ваши лекции! А, главное, много полезного и разъясняющего без превозношения над смертными.. Спасибо большое! А ещё у вас атмосферненько на канале)
Я не купил бы Монну Лизу, но что то подобное, да.... Но... на всех не хватает супера. Поэтому люди и выходят с положения кто как может. Да и не жил бы я в трёхкомнатной сталинке. Это так убого. Но... Ну и жена у меня не с обложки журнала, как предполагаю и у Вас. Поэтому и приходится, побираться на барахолках.
Барахолка для меня не символ бедности, а знак ностальгии. "Мона Лиза", например, мне не нужна, а "Дама с горностаем" - интересна. Ну да к я могу её получить. Копия за неделю (максимум). А потом, глядишь, и что-то своё родится. И порадует кого-то...
С одной стороны вроде бы все правильно и умно, а с другой - никакого отношения к искусству не имеет, потому что не схватывает главного. А не схватывает главного, потому что смотрит на искусство извне, а не изнутри.
Михаил, в который уже раз балдею от фона на котором Вы выступаете. Очень целостный и органичный образ. Единственное что смущает - что это образ старинного аптекаря или стимпанк-учёного, а канал - про искусство. Можете рассказать, какую идею Вы вкладывали в дизайн канала?
Это просто шкаф с винтажными предметами метод-фонда для натюрмортов. Лабораториум - попытка анатомизировать некоторые заезженные произведения, рассмотреть их "под микроскопом", как делает аптекарь, химик, физик. Стим-панк - это альтернативная история, где мы снова становимся старыми мастерами и многое делаем "по-старинке", руками. Мы превращаемся в чудаковатых ученых, подобно создателю "Наутилуса". Это место, где больше ценится антиквариат или профессиональная копия, чем современные всплески гениальности.
![Michael Deni [laboratorium]](http://yt3.ggpht.com/8wsoUK6Ns09J9kWT-NKNbWo2jRtU3mbDOGmBYA5vM3kLgEJdU65jOU6jrLtaXe5FHRhd_JnAvQ=s48-c-k-c0x00ffffff-no-rj)
Наверное главное будет в продолжении...
Ой, я ещё та барахольщица, но нет предела совершенству)))
Интересное видео, интригующая подача материала, эрудированный автор - то, что надо для отличного вечера! Спасибо!
Браво! Главное отличие человека от животного и биоробота-РАБочего возможность Творить
Как интересно. Размышляя над сказанным и увиденным прихожу к определённым выводам. Рискну поделиться мыслями с народом. Попался ролик, в котором Бато Дугаржапов, давая интервью на какой-то выставке, заявил о проблеме "затоваривания", т.е. заполнение свободных объемов мастерских и иных помещений художников их творениями. Налицо кризис перепроизводства. Если следовать заветам Михаила и серьёзно подходить к созданию полотна (размер не особо важен), то такого количества никому не нужного барахла наверное можно было бы избежать. С некоторых пор сам такое начал практиковать, как там у классика? "лучше меньше да лучше"? Не всегда получается, но направление считаю верным. Знаю многих именитых художников современников, которые тратят много времени на создание картины от замысла до фактического воплощения. Один недостаток - цена такой работы становится очень высокой. Приходится "коммерческими" компенсировать :)
... а можно авторскими повторениями коммерчески отбиться. Можно писать дорогие маленькие очень хорошие работы, как делал Э.Мейсонье в свое время. Можно писать качественно, но не "от края до края", чтобы излишне не поднималась цена. Каждая работа, наверное, должна быть уникальной драгоценностью, а не "гениальным полетом буйной фантазии на одном квадратном метре", где вся гениальность улетучивается, как только проходит задор вдохновения. Вот бы у нас кризис перепроизводства качественной живописи начался, а не одинаковых крупных этюдов... Когда-то были картины, потом - этюды (поменьше/побольше).
Ваши видео именно та самая авторская работа! Просто Прекрасно!
Спасибо большое! Очень интересно и познавательно!
А я люблю подсматривать фигурки для своих натюрмортов во сне, а потом лепить их из глины и писать их с натуры маслом. Получаются необычные кувшинчики, чашки, чайники, вазы и подсвечники, к ним можно добавить цветы, фрукты, ракушки, лёгкие и маленькие музыкальные инструменты типа свирели... И ещё мне нравится писать пейзажи, в том числе с натуры.
Художник-барахольщик... 😯 я одну такую знаю, 😄.
Спасибо за работу над роликом.
Очень ёмко и очень содержательно! Мне нравятся ваши лекции! А, главное, много полезного и разъясняющего без превозношения над смертными.. Спасибо большое!
А ещё у вас атмосферненько на канале)
Я не купил бы Монну Лизу, но что то подобное, да.... Но... на всех не хватает супера. Поэтому люди и выходят с положения кто как может. Да и не жил бы я в трёхкомнатной сталинке. Это так убого. Но... Ну и жена у меня не с обложки журнала, как предполагаю и у Вас. Поэтому и приходится, побираться на барахолках.
Барахолка для меня не символ бедности, а знак ностальгии. "Мона Лиза", например, мне не нужна, а "Дама с горностаем" - интересна. Ну да к я могу её получить. Копия за неделю (максимум). А потом, глядишь, и что-то своё родится. И порадует кого-то...
Интересная информация! Спасибо!
Ура,дождались!Спасибо,Михаил!До скорой встречи?
Очень. Очень познавательно. Спасибо.
Благодарю! Интересно.
Спасибо.
Спасибо Вам!
!!!
С одной стороны вроде бы все правильно и умно, а с другой - никакого отношения к искусству не имеет, потому что не схватывает главного. А не схватывает главного, потому что смотрит на искусство извне, а не изнутри.
Михаил, в который уже раз балдею от фона на котором Вы выступаете. Очень целостный и органичный образ. Единственное что смущает - что это образ старинного аптекаря или стимпанк-учёного, а канал - про искусство. Можете рассказать, какую идею Вы вкладывали в дизайн канала?
Это просто шкаф с винтажными предметами метод-фонда для натюрмортов. Лабораториум - попытка анатомизировать некоторые заезженные произведения, рассмотреть их "под микроскопом", как делает аптекарь, химик, физик. Стим-панк - это альтернативная история, где мы снова становимся старыми мастерами и многое делаем "по-старинке", руками. Мы превращаемся в чудаковатых ученых, подобно создателю "Наутилуса". Это место, где больше ценится антиквариат или профессиональная копия, чем современные всплески гениальности.
@@deni_laboratorium Спасибо!