Полностью согласен с вами! А ещё что интересно, люди играют например Моцарта и почему-то никто не говорит что это копия, а в музыке и живописи много много общего.
В музыке есть одна особенность мы уже никогда не услышим произведение автора от самого автора, то есть то как он видел маленькие детали. Сейчас же в музыке по сути копирование с вольной трактовкой В живописи оригинал где-то висит и им можно полюбоваться
Походу к копии стали отрицательно относится только в двадцатом веке. До этого же, все обучение живописи строилось на копирование. Последним приверженцем копирования был Дега "Нужно снова и снова копировать старых мастеров, и только после того, как вы покажете себя хорошим копиистом, вам можно разрешить сделать с натуры редиску". Что интересно, в китайской культуре говорили то же самое: "сначала научись повторять картины старых мастеров, и только после этого берись за что-то своё". Дега походу просто слямзил это выражение😁 И вроде Леонардо принадлежали слова: "научись повторять рисунки великих, и только после этого я дам тебе в руки кисть". Но потом пришел двадцатый век и все разрушил.
В СССР ценность копирования долго не признавалась, пока на этом не стали активно настаивать в АХ (ЛИЖСА), например, М.М.Девятов - зав. мастерской реставрации - говорил о ценности, необходимости копирования для художников-живописцев и реставраторов в том числе, говорил о важности понимания техники и технологии и для тех и для других.
Я работаю в школе. И считаю копирование важным по нескольким причинам. 1. Как разнообразие форматов работы.2. Изучение мастеров. Через рисунки хорошо запоминается. 3. Это уже в.пилотаж, мы доходим до него редко, дети не успевают дозревать. Проходим, как мастера писали то, о чем мы говорим на уроках живописи - это обширно, конкретно, времени мало. Сама я копировать не могу, умираю. И делаю своё "плохенькое". А вот среди детей попадаются изумительные копировальщики.
Вы занимаетесь прекрасным и благородным делом - строите трамплин для возможных будущих профессионалов. Наступит момент, когда им не у кого будет спросить, КАК делать. Они должны знать, что старые мастера, эти темные картины в музеях - не молчат. Это ответы на любые вопросы. главное, научится правильно формулировать вопрос и не бояться смотреть внимательно. Копирование приучает к этому. Скопировать маленький фрагмент - это как побывать на мастер-классе. Копировать для удовольствия - не для всех. Должно многое сложиться: определенные черты характера (занудство, как говорят), цель - "догнать и перегнать" или непреодолимое желание иметь эту вещь на стене у себя дома.
Какая речь! Так приятно слушать такого оратора! Четкая и красивая русская речь,мало когда сейчас такую услышишь. Что касается содержания, полностью согласна. Сейчас приучают к мысли,что уметь рисовать совсем не обязательно, и интернет полон так называемых интерьерных картин,созданных при помощи "разлития" акрила. И сколько восторга ,причем все это идет в пику настоящей живописи: мол и мы моём!!!
Люблю копировать, если мало времени, но хочется порисовать, делаю маленькие аналитические копии карандашом, всего около 7 см по длинной стороне. Каждый раз при копировании мастеров появляется какое-то озарение👌🏻
Спасибо за все сказанное. Полностью согласна. У нас ,в училище Рериха в 90 , только отделение реставрации занималось копиями. Это была их прерогатива. Остальные отделения возюкали красками ..плохенько.. )
Насчёт уничижительно отношения к копии картины в к/ф "Трасса 60" (название могу спутать) есть фрагмент про "Музей поддельного искусства", где люди любовались копиями, выдаваемыми за оригинал, и презрительно отзывались об оригиналах, выдаваемых за копии. Мне очень нравится весь фильм и очень сильно в нем - этот момент.
Здравствуйте, Михаил. А может ли вы рассказать как делать копию? Общую последовательно процесса. Как подобрать картину для копии, где найти хорошую репродукцию, делать ли фото оригинала самому? Сколько часов смотреть на оригинал, как правильно её, картину, начать препарировать? Где найти особенности техники мастера, и стоит ли отступать в некоторых моментах? Я понимаю, что на эти вопросом можно ответить - ищите и найдёте… Но всё-таки, если это возможно, пожалуйста, поделитесь секретами))
Про копирование запланировано несколько роликов. В конечном итоге всё это будет освещено, надеюсь. Пока кратко с моего сайта: deni.h1n.ru/any/HTML/218.htm deni.h1n.ru/any/HTML/219.htm deni.h1n.ru/any/HTML/220.htm
Удивительно. Я в силу дилетантства не могу самого себя заставить признать собственную работу живописью, но готов по "пикселям" переносить изображение в копию с оригинала и готов это признать живописью. А потом, когда на тебя уже смотрят глаза человека из 16 века с твоей картины - это завораживает. Думаю потихоньку заменить всю покупную или подарочную мазню в доме на собственные копии.
Скажу грубовато: "Плохо сделанная копия - лучше, чем хорошо исполненная авторская работа, как прочитанное без выражения стихотворение Пушкина лучше, чем со страстью продекламированное собственное зарифмованное творение. И это не потому, что Пушкин - молодец, а мы - дураки. Это потому, что пока не признаем вышесказанное, мы никогда не напишем ни строчки удобоваримой поэзии, не сделаем ни одного мазка классной живописи..."
Леонардо больше чем художник. Он ученый, гений для своего времени. Но освоить технику его письма или приблизиться к этому вполне возможно, используя копирование как базовый элемент обучения.
Согласен с вами на счет того что современное искусство должно базироватся на трудах прошлого и не надо изобретать свой велосипед, потому что чтобы его изобретать надо быть хорошим химиком и технически правильно делать "свое" иначе для чего тогда такое искусство которое не проживет и 100 лет.. лично считаю что технические наработки старых мастеров это подарок будущим поколениям ведь чтобы убедится в этом достаточно зайти в музей, лично видел картины которым уже лет 300-400 без единой видимой трещинки
Копировать можно всю жизнь, если знать зачем. И желательно копировать, а не срисовывать без понимания. А если кажется, что уже «созрел» до своего и в техническом плане и в смысловом - пожалуйста. То то у нас вокруг куча самовыражающихся самородков, которые пишут «не хуже» Рембрандта.
![Michael Deni [laboratorium]](http://yt3.ggpht.com/8wsoUK6Ns09J9kWT-NKNbWo2jRtU3mbDOGmBYA5vM3kLgEJdU65jOU6jrLtaXe5FHRhd_JnAvQ=s48-c-k-c0x00ffffff-no-rj)
Полностью согласен с вами! А ещё что интересно, люди играют например Моцарта и почему-то никто не говорит что это копия, а в музыке и живописи много много общего.
В музыке есть одна особенность мы уже никогда не услышим произведение автора от самого автора, то есть то как он видел маленькие детали. Сейчас же в музыке по сути копирование с вольной трактовкой В живописи оригинал где-то висит и им можно полюбоваться
Покой Душе. Всем Успехов в служении Красоте
Походу к копии стали отрицательно относится только в двадцатом веке.
До этого же, все обучение живописи строилось на копирование.
Последним приверженцем копирования был Дега
"Нужно снова и снова копировать старых мастеров, и только после того, как вы покажете себя хорошим копиистом, вам можно разрешить сделать с натуры редиску".
Что интересно, в китайской культуре говорили то же самое: "сначала научись повторять картины старых мастеров, и только после этого берись за что-то своё".
Дега походу просто слямзил это выражение😁
И вроде Леонардо принадлежали слова: "научись повторять рисунки великих, и только после этого я дам тебе в руки кисть".
Но потом пришел двадцатый век и все разрушил.
Спасибо, отменный комментарий.
В СССР ценность копирования долго не признавалась, пока на этом не стали активно настаивать в АХ (ЛИЖСА), например, М.М.Девятов - зав. мастерской реставрации - говорил о ценности, необходимости копирования для художников-живописцев и реставраторов в том числе, говорил о важности понимания техники и технологии и для тех и для других.
Я работаю в школе. И считаю копирование важным по нескольким причинам.
1. Как разнообразие форматов работы.2. Изучение мастеров. Через рисунки хорошо запоминается.
3. Это уже в.пилотаж, мы доходим до него редко, дети не успевают дозревать. Проходим, как мастера писали то, о чем мы говорим на уроках живописи - это обширно, конкретно, времени мало.
Сама я копировать не могу, умираю. И делаю своё "плохенькое". А вот среди детей попадаются изумительные копировальщики.
Вы занимаетесь прекрасным и благородным делом - строите трамплин для возможных будущих профессионалов. Наступит момент, когда им не у кого будет спросить, КАК делать. Они должны знать, что старые мастера, эти темные картины в музеях - не молчат. Это ответы на любые вопросы. главное, научится правильно формулировать вопрос и не бояться смотреть внимательно. Копирование приучает к этому. Скопировать маленький фрагмент - это как побывать на мастер-классе.
Копировать для удовольствия - не для всех. Должно многое сложиться: определенные черты характера (занудство, как говорят), цель - "догнать и перегнать" или непреодолимое желание иметь эту вещь на стене у себя дома.
Прекрасно изложенные мысли о верных идеях. Браво!
Какая речь! Так приятно слушать такого оратора! Четкая и красивая русская речь,мало когда сейчас такую услышишь. Что касается содержания, полностью согласна. Сейчас приучают к мысли,что уметь рисовать совсем не обязательно, и интернет полон так называемых интерьерных картин,созданных при помощи "разлития" акрила. И сколько восторга ,причем все это идет в пику настоящей живописи: мол и мы моём!!!
Восторг - да! Как правило от людей этих картин не покупающих.
Вы ещё Корнея Чуковского не слышали) Есть видео! Я бы порекомендовал Вам, если б попросили))))
Михаил,слов нет,какое Вам спасибо,от студии мастерской Арины Даур!!!!
Люблю копировать, если мало времени, но хочется порисовать, делаю маленькие аналитические копии карандашом, всего около 7 см по длинной стороне. Каждый раз при копировании мастеров появляется какое-то озарение👌🏻
🙏
однозначно подписка!
Браво! Спасибо за умные мысли!
Спасибо за все сказанное. Полностью согласна. У нас ,в училище Рериха в 90 , только отделение реставрации занималось копиями. Это была их прерогатива. Остальные отделения возюкали красками ..плохенько.. )
Насчёт уничижительно отношения к копии картины в к/ф "Трасса 60" (название могу спутать) есть фрагмент про "Музей поддельного искусства", где люди любовались копиями, выдаваемыми за оригинал, и презрительно отзывались об оригиналах, выдаваемых за копии. Мне очень нравится весь фильм и очень сильно в нем - этот момент.
Наконец то я слышу умные слова от умного человека! Браво!
Браво! Моё почтение.
Я уже вас обожаю
Здравствуйте, Михаил. А может ли вы рассказать как делать копию? Общую последовательно процесса. Как подобрать картину для копии, где найти хорошую репродукцию, делать ли фото оригинала самому? Сколько часов смотреть на оригинал, как правильно её, картину, начать препарировать? Где найти особенности техники мастера, и стоит ли отступать в некоторых моментах? Я понимаю, что на эти вопросом можно ответить - ищите и найдёте… Но всё-таки, если это возможно, пожалуйста, поделитесь секретами))
Про копирование запланировано несколько роликов. В конечном итоге всё это будет освещено, надеюсь.
Пока кратко с моего сайта:
deni.h1n.ru/any/HTML/218.htm
deni.h1n.ru/any/HTML/219.htm
deni.h1n.ru/any/HTML/220.htm
@@deni_laboratorium Благодарю! Вы владеете очень ценной информацией и опытом, спасибо, что делитесь им! Я буду ждать новые ролики с нетерпением!
Прекрасный, тонкий искусствовед! Мастер!!!
Очень приятно вещаете, спасибо
Интересное мнение. Спасибо!
Спасибо!
Без традиции нет настоящего искусства
Μπράβο! Золотые слова!!! Спасибо!
Да! Да!Да!!!! Спасибо за видео!!!!
Очень интересно и познавательно. Спасибо за советы и рекомендации. Желаю вам успехов и процветания.
Спасибо, респект,подписка, лайк .
Полностью согласна!
создаётся впечатление, что в искусстве автору все понятно. Что тайн для него не осталось. Счастливый человек.
А вы обладаете такими знаниями? … Поэтому это не впечатление.
Всё так. Спасибо.
Очень круто - в "яблочко"!
Большое спасибо за правду!!!
здравый смысл в каждом слове !!!!!!!аплодирую стоя УРААААААА!!!))
Ну и да, спасибо за ролик.
У меня дома картина "Бал в Мулен де ла Галетт" Ренуара, всегда о ней мечтал)
Браво...
Только после того, как я начала делать копии, 10 лет тому назад, начался мой рост
Браво
Свежий воздух!
Удивительно. Я в силу дилетантства не могу самого себя заставить признать собственную работу живописью, но готов по "пикселям" переносить изображение в копию с оригинала и готов это признать живописью. А потом, когда на тебя уже смотрят глаза человека из 16 века с твоей картины - это завораживает. Думаю потихоньку заменить всю покупную или подарочную мазню в доме на собственные копии.
Скажу грубовато: "Плохо сделанная копия - лучше, чем хорошо исполненная авторская работа, как прочитанное без выражения стихотворение Пушкина лучше, чем со страстью продекламированное собственное зарифмованное творение. И это не потому, что Пушкин - молодец, а мы - дураки. Это потому, что пока не признаем вышесказанное, мы никогда не напишем ни строчки удобоваримой поэзии, не сделаем ни одного мазка классной живописи..."
@@deni_laboratorium Аминь!
Большое спасибо от "Творческой студии Юлии Кошелевой"
очень красивы заднии план.
Здравствуйте. Копировать великих...мое мнение минусов нет. Только плюсы.
Спасибо! Выходит, можно стать Леонардо (ну или его учеником) путём самообразования и гарантированно при должном почтении к мастеру?
Леонардо больше чем художник. Он ученый, гений для своего времени. Но освоить технику его письма или приблизиться к этому вполне возможно, используя копирование как базовый элемент обучения.
Примерно такие же мысли и у меня рождались, но не формулировались в слух.Великолепно сказано !
как сделать донат каналу?
Спасибо, канал не имеет коммерческой цели
@@deni_laboratorium Нет коммерческой цели... Мощно, чрезвычайно мощно! Так не хватает порой просто умного собеседника.
Согласен с вами на счет того что современное искусство должно базироватся на трудах прошлого и не надо изобретать свой велосипед, потому что чтобы его изобретать надо быть хорошим химиком и технически правильно делать "свое" иначе для чего тогда такое искусство которое не проживет и 100 лет.. лично считаю что технические наработки старых мастеров это подарок будущим поколениям ведь чтобы убедится в этом достаточно зайти в музей, лично видел картины которым уже лет 300-400 без единой видимой трещинки
И все же ...не академики двигают исскуство.
Уже «додвигали» живопись до дизайна, картину до этюда, идею до анекдота, иллюзию до наива, материальный объект до диджитал-арта.
Прекрасные ролики. Но есть одна проблема. Представления автора о живописи и художнике относятся примерно к 19 веку. А сейчас 21, если кто забыл.
Здравтсвуйте. А какая разница? Всё можно и сюда применить. Ведущий же сказал, всё по спирали.
ну в школах и институтах дают копировать для обучения и всё,дальше то зачем копировать,рисуй своё
Копировать можно всю жизнь, если знать зачем. И желательно копировать, а не срисовывать без понимания. А если кажется, что уже «созрел» до своего и в техническом плане и в смысловом - пожалуйста. То то у нас вокруг куча самовыражающихся самородков, которые пишут «не хуже» Рембрандта.