Usted ha violado la Ley de Dios que Él escribió en su corazón; su propia conciencia le condena (¿quién no ha violado su conciencia?). Por lo tanto, merece "la multa"-el castigo del infierno. Pero Dios no quiere darle justicia. Dios es bueno, benigno y bondadoso. ¡Quiere darle misericordia! Por esto, Jesucristo (Dios en la carne) murió en la cruz. Usted violó la Ley pero Cristo pagó su multa. El sufrió en su lugar, como su Sustituto, y resucitó después de tres días. Arrepientase y ponga toda su fe en la Persona y obra de Jesucristo, y asi sera salvo de la ira de Dios.
La mayor expresión del arte fue el Barroco. Fue el culmen de lo sublime, de la espiritualidad cristiana de los artistas y de la perfección técnica . A partir del s.XIX con los ismos, el marxismo y el olvido de Dios como causa de la Belleza y la Verdad, cayó la inspiración de los artistas y se cayó en lo grotesco, lo enloquecido, lo feo, lo chabacano, etc.
jajajajajajaajaj si si tension sexual... uffff que dinamismo!!! que colorido, que expresion!!!! Rebosa taaanto sentimiento... como mi cara cuando estoy plantando un pino...
Esto me recuerda a otro experimento que se hizo con un violinista muy importante que tocaba en un teatro y la gente pagaba mucho para verlo y luego el mismo violinista tocaba en la calle y ni se detenían a escucharlo
Pero si vas a un teatro a escuchar una ejecución de violín sí que prestas atención, pero si vas por la calle normalmente no vas a escuchar músicos callejeros sino que vas a algún sitio, por lo que el número de oyentes es menor.
Es completamente distinto. Si paso caminado por la calle y veo un violinista quizás no esperaría ver algo de nivel como para valga la pena detenerme, no todos los pasajes de una obra son vistosos como para darme cuenta de inmediato. Si te refieres a Joshua Bell ;la gente si se paraba a verlo, siendo que tocó las partitas de Bach (obras que encuentran valor en los matices y delicadeza con la que se interpreta: no son particularmente llamativas). La moraleja del experimento es que muy pocos lo reconocieron, pero ganaba lo suficiente como para vivir haciendo eso... En general los gustos por la música se adquieren , a diferencia de la pintura una obra nos gusta cuando encontramos elementos reconocidos en ella. Entre mas familiar nos resulte estaremos mas cómodos escuchándola. Créeme que la gente no va a conciertos doctos por "postureo", es un gusto poco valorado dada la poca difusión que tiene en la actualidad , y como dije; si se escucha poco mas difícil es que le resulte familiar a la mayoría.
Es algo distinto, la gente que paga para ver el teatro esta interesada en el violinista, en la calle no a todo el mundo le interesa el violin o no tienen tiempo para ello.
Fuera de bromas en arquitectura hablan mucho de ello, los espacios por mas similars que sean el contexto y la ambientacion juega mucho, pues como dicen los comentarios si la calle es un lugar por el que pasas pasas de largo y a menos que no tengas cierta necesidad pocas veces te detienes a ver algo, un teatro pos es un lugar hecho para la exposicion, lo quieras ver o no si tienes un escenario que obviamente esta puesto para que algo destaque con que promociones el evento ya sea una obra un teatro o orquesta, la gente ahi si se permanecera ahi para verla.
El arte contemporaneo (ojo, no todo) se basa mas en el discurso que en la obra misma, es un fraude, yo podria cagar sobre un plato y decir que representa los sectores oprimidos de la sociedad por que bla bla bla y habra quien me lo compre, sin embargo, mi discurso no hara que el objeto deje de ser tal cual, una mierda en un plato. El verdadero arte requiere ante todo talento y tiempo ya que su valor radica en ello.
Estoy de acuerdo contigo ,charrockanrolero, el arte contemporáneo se estructura en base a un eje central,el discurso que es el que realmente pone de manifiesto los pensamientos o sentimientos del autor,hablar de un cuadro abstracto sin antes saber nada del autor o de su obra no tiene mucho sentido...
De acuerdo. Hacer cualquier mierda (o apropiarse de ella, como un objeto encontrado o una fotocopia) y asignarle una "etiqueta" lo sabemos hacer todos. Y no entro en el valor de la "etiqueta", del discurso, que a veces es interesante. Simplemente eso no es arte. Punto. Digan lo que digan. No se puede reducir el arte a una gran elaboración (de hecho, el hiperrealismo o cierto realismo banal y academicista tampoco me dicen nada, pintar no es simplemente copiar), pero también es cierto que si esos elementos no se dan, entonces no puede ser arte. Hay que acabar con esa estupidez de "todo es arte". El fenómeno artístico es muy amplio (afortunada y maravillosamente), pero lo que podemos calificar como tal tiene parámetros. El arte de verdad es excepcional, no "democrático", y se distingue perfectamente del balbuceo, el gesto o la ocurrencia.
Ya, pero: 1) Si usas mierda como pintura y lo que haces con ella es artístico, pues sí es arte. Ahora bien, deberías preguntarte: ¿por qué cojones usas mierda en vez de pintura? ¿Para ser más guay? ¿Más provocador? ¿Es necesario? 2) Los pintores de iconos ortodoxos usan pigmentos no convencionales, pero no es por un deseo vacuo de novedad o transgresión, sino por un buen motivo. Emplean materiales de los tres reinos de la Creación (de origen animal, de origen vegetal y de origen mineral), y con ello simbolizan el acto creador de Dios, incorporando los diversos elementos del mundo físico a su propia creación artística. Esto es profundamente conceptual. Pero tiene un sentido, no es gratuito, no es una ocurrencia como la mayoría del "arte" contemporáneo (degradado por el "todo es arte" y el "esto puede ser lo que tú quieras", pues no, gilipollas, es lo que tú quieras que para eso haces la obra). Además, el icono se sostiene como obra sin ese añadido conceptual, aunque éste le otorgue aún más valor. El icono está bien pintado, transmite lo representado, y además posee un trasfondo conceptual en la elección de los materiales que todavía lo hace más rico, pero porque se UNE al resto de la obra. No la suplanta. ESO ES ARTE (un ejemplo). Lo otro, pintar con mierda porque sí, y no digamos ya si sólo manchas el lienzo con mierda o plantas el ñordo en mitad de una sala, es... pues eso, una mierda.
Los seres humanos estamos muy mal o muy aburridos. Una vez tuve que hacer un trabajo con cartulinas que expresara tensión y angustia, y siendo negada para el arte en general y lo abstracto en particular, la noche antes cogí dos cartulinas, las corté a voleo con muchos picos, y las pegué tal como cayeron. Resultado: "creo que es la mejor captura de la angustia y posterior explosión final que he visto. Puedes dejármelo para que lo enseñe a Don Fulanito y Don Menganito?" "mm..si..claro.."
Es cierto no he visto algun experto en el vídeo, pero me gusta la idea de aquella frase de Piccaso "En aprender a pintar como los pintores del renacimiento tardé unos años; pintar como los niños me llevó toda la vida."
La cuestión no es si es fácil o difícil pintar como un niño en vez de como un adulto. La cuestión es si merece la pena hacerlo. Si tu estilo gana mediante la simplificación y la espontaneidad, adelante. Pero no es estrictamente necesario, hacerlo sólo por afán de novedad me parece absurdo. Los pintores del románico no querían pintar como niños, aunque su estilo fuera sencillo, y por tanto con cierto parecido al de los niños. Por otra parte, los niños reducen las cabezas a círculos, los brazos a líneas rectas y los ojos a puntos, pero no dibujan retratos de su compañeros con cuatro ojos, o con la boca en La Coruña y la nariz en Almería, como acabó haciendo Picasso. Hay una diferencia entre estilizar lo representado y deformarlo gratuitamente por un pretencioso afán "rompedor".
ZAS, en toda la boca!! Jajajaja, me parto con este vídeo. Qué fácil resulta dejar en evidencia a todos esos "culturillas" que quieren dárselas de entendidos por la vida. Más humildad, por favor! Con gente como esta...¿Quién se sorprende que expongan bolsas de basura y el "artista" sea aplaudido?
Creo importante destacar que la gente ve lo que proyecta de si mismo(a)... El arte es subjetivo y cada quien ve lo que quiere o cree ver, pero principalmente es proyección psicologica... Y en otros casos es evidente mente pose, para que no se piense que no saben, improvisan cualquier comentario para pasar por conocedores...
El punto, no es que ella entrara el cuadro, o que estuviese de acuerdo con la gente de Arco, sino que el arte es BIEN subjetivo y que la crítica de arte si es muy mala, además que falta capacidad de percepción del arte en mucha gente común.
Excelente experimento que muestra nítida y metafóricamente, que todo lo que expresamos los seres humanos son: relatos mas o menos cercanos a la realidad incognoscible que dice mas acerca del ser que opina que del hecho mismo.
Es que ya hasta del arte quieren hacer una religión. Qué no se dan cuenta que la pintura es una auténtica mierda?. Ah no! pero déjenlos que si no contestan algo como ''es muy complejo'', ''que sublime'', ''refleja desesperación'', quedan como unos ignorantes. En fin, hay quienes saben y quienes al no saber de arte improvisan, ¡PERO DE QUÉ MANERA!
Excelente demostracion de como el arte se ha ido desvirtuando con el pasar de los años, esta gente alrededor del mundo les puedes poner un mojon delante de ellos pero como esta en un lugar importante, ya tiene que ser arte, payasos.
definitivamente el arte es subjetivo...pero estos niños reflejan algo que los artisats "consagrados" no logran resaltar por culpa del cálculo y la planificación: "la espontaneidad"
«Sutileza corriente», dice una... Aquí hacían falta unos cuantos «tíos de la vara», con tanto gañán. El único que me produce ternura es el señor mayor.
Este cuadro sufrió una modificación dentro del recinto, que da a entender una complicidad interna de la organización. Sin duda esta pintado por niños, pero una vez colgado en el recinto sin marco, milagrosamente apareció con marco cuando se realizaban las entrevistas a los visitante y críticos. La idea y el trabajo infantil es muy buena, pero el fallo de la organización a la hora de mostrar los grietas y suciedades del mundo del arte, es evidente ante los ojos de un profesional de la publicidad.
Y como ejemplo de poco trabajo pero mucho valor artístico ( me refiero sólo al trabajo físico de ejecutar la obra ) para mí estarían los grabados de Castelao, q con 2 pinceladas retrata perfectamente su mensaje, a tal punto q sin leer el texto puedes interpretar la escena representada.
Vanidad de vanidades: El experimento por demás ingenioso y travieso, es una demostración de lo equivocados que pueden estar los críticos del arte. Siempre digo y repito hasta la saciedad: A los críticos no les prestes mucha atención, al fin y al cabo, no se conoce de un monumento o de una estatua erigida a uno de ellos.
Bueno Valgaard, sácanos de la ignorancia y defínenos qué es el arte, porque mira que llevan siglos los filósofos, artistas y estetas discutiendo sobre el tema y resulta que a tí te ha llegado la verdad por inspiración divina.
15 000 Euros! Aqui en Portugal estamos en tiempo de crisis, pero vamos a por los niños a pintar y de exportar Arte para Espanã ! Según mis cálculos, para pagar 78 mil millones de la deuda. sólo tenemos que vender 5 millones de cuadros a 15.000 euros cada uno. Y si todos los niños portugueses con 2 y 3 años trabajaren ocho horas al día, la deuda se pagaría en dos años. :))))
Hace unos años se hizo un experimento similar en Chile, con la salvedad de que los pintores fueron los chimpancés del Zoológico Metropolitano de Santiago. Los cuadros fueron expuestos por un supuesto pintor (con barba, boina y pipa) en el Paseo Ahumada (un paseo peatonal muy concurrido). La televisión entrevistó a los transeúntes, que se desvivían por dar las interpretaciones más complejas. El clímax del programa se produjo cuando entre los transeúntes apareció Nemesio Antúnez, artista progre e ícono de la izquierda de la época, quien no quiso ser menos que los críticos de ocasión que le habían precedido en el análisis de la pintura. Yo mismo vi el programa en la televisión y me desternillé de la risa. A los pocos días hubo muchos reclamos en contra del canal de televisión que había transmitido el programa porque se habían burlado del intocable Nemesio...
1- Apesar de o vídeo ter claramente o intuito de depreciar a arte contemporânea, é sem dúvidas uma experiência interessante para mostrar como somos capazes de atribuir significados a partir do que vemos, sem necessariamente o objeto contemplado ter sido significado por quem o produziu. É interessante instigar o espectador à produzir seus próprios significados àquilo que ele vê (algo que a arte contemporanea frequentemente procura: retirar o espectador de seu lugar de "contemplador passivo").
PD: Para arte, y no hace falta irnos hasta Velázquez, miles de anónimos que no venden ni un boceto teniendo talento real. Como el chaval este que pinta las aceras y que según desde donde mires, es totalmente 3D. Y no hace falta ser hiperrealista ni sacar fotos, aunque por cierto, para mí no hay comparación entre quien es capaz de fotografiar un paisaje con sus manos y quien pinta un círculo confiando en que la estupidez de los demás hará el resto.
Yo ya no hablo de si la gente que comenta tiene alguna idea o no, pero lo que sí es cierto es que por ejemplo, cualquier paisaje natural (que no ha sido pensado por nadie) también puede transmitirte sensaciones. ¿Con esto qué quiero decir?, pues que aunque el cuadro haya sido creado "aleatoriamente" también le puede llegar a transmitir a alguien y expresar lo que han expresado algunos en el video, sin que ello sea un argumento para infravalorar a los artistas actuales.
asi va el mundo con tanta hipocresia.... nadie dice lo que de verdad piensa.... esto es un cuadro pero lo peor esque este mismo compartamiento humano se da en la vida cotidiana D.E.P mundo humano
y un poco l chica de blanco que duda y dice que si hablas del dinero se empieza a fijar...o q creo que demuestra el como y en que contexto nos la pueden colar
Menos mal que un programa de calidad como El buscador, ofrece estos videos de calidad, para hacer pensar en la calidad del arte moderno. Voy a pensar un poco "calidad calidad calidad calidad" Ya he terminado de pensar... Ahora hablemos del periodo azul...Y saca unas cañas!!!
Estoy de acuerdo conti Diego.... Yo fui a ARCO y no soy un experto para nada... Pueden coger a cualquiera que pase por alli y preguntarle y luego decir que son expertos.... Pero si es cierto que hoy en dia a cualquier cosa llaman arte.. Y si eres prestigioso puedes permitirte cualquier chorrada.
Bueno esta es otra evidencia de las imbecilidades que dice la gente ver/conocer…. y (muchas veces de las que pintan algunos artistas mofando de ellos - y robandose el dinero! Sin verguenza TODOS...
(2)Lo que ocurre es que ahora, ya no es una respuesta a nada, porque el arte realista hace bastante tiempo que no se cultiva (en general). Fue novedad y arte en su momento, cuando tenia algo que decir. Ahora, creo que el arte se dejara de expresar en lienzos para expresarse en medios audovisuales. Saludos a todos
No se de que nos tenemos que extrañar, ni es el primero ni es el último... ¿la razón? lo que dice uno de los encuestados, "si le gusta a un crítico..." y para críticos, los compradores (nada tiene otro precio que el que alguien es capaz de pagar por ello)
Bueno, pero ¿por qué no le han preguntado a ningún especialista, sino sólo al público que pasaba por allí? Lo que esto demuestra es lo pedante que es la gente, más que el hecho de que el arte contemporáneo sea un timo o no.
¡¡HILARANTE!! Cuando pienso que algunas personas compran cuadros de este tipo mientras haya pobresa y guerras en toda parte del mundo, me da verguenza. El arte solamente interesa a los artistas, que no vivan en nuestro mundo sino en sus mundos propios. Que perdida de tiempo...y de dinero.
El arte es un negocio, una actividad especuladora, en la cual, la mayoria de las veces, el precio de una obra no se corresponde ni con la calidad, ni con la trayectoria de un artista. Hay personas, que se dedican e invierten mucho dinero en "crear artistas", financiando criticas positivas en medios de comunicacion haciendo que el caché de un determinado artista se eleve hasta niveles impensables, independientemente de la calidad que demuestre, consiguiendo asi, ganar mucho dinero.
Allí se ve que el arte es subjetivo si el cuadro te gusta lo aceptarás de quién sea que lo haya pintado y ya sea arte moderno o clásico, me ha pasado que he visto cuadros que se venden en la calle por dos monedas y que los encuentro muy buenos y otros que están en las galerías de arte y que en mi opinión no valen lo que piden por ellos. Saludos
el Arte no es subjetivo lo único subjetivo es el publico, si eres enfermo mental veras maravillas de la basura, el publico observa las cosas según su poca comprensión de las mismas por eso el artista debe expresar claramente su obra de forma de comunicar sin malas interpretaciones, he ahi donde la técnica y conocimiento del artista se pone de manifiesto, por eso estos artistas que solo saben hacer manchas como niños de kinder garden no son artistas ni lo que hacen es arte, sino sabes dibujar no puedes ser artista, es básico en pintura.
El arte contemporáneo es un negocio, como otro cualquiera, ahora bien, lo que no se puede decir es que sea una mierda. Hay cosas que merecen mucho la pena, desde Rothko o Pollock (abstractos) a Lazkano o Freud (realistas) y eso solo en el caso de la pintura... es un mundo fascinante que merece la pena conocer, lo cual no quiere decir que muchos se aprovechen de la ignorancia general para triunfar con 4 chorradas. Cezanne decía que menos literatura y mas trabajo...algunos deberian aprender...
Lo que indica es que - Tenemos un miedo atroz a ser tomados por ignorantes y para no quedar mal inventamos -Lo facilmente manipulables que somos - Que nuestras opiniones están sesgadas para buscar aceptación de los demás. En resumen, poca personalidad y mucho miedo a quedar mal.
Por otra parte, la contemplación estética supone una actualización. Se tienden vínculos entre el artista y el espectador, pero no son unívocos. Hay modos dispares de interpretar la intencionalidad del autor y existen diferencias ineludibles al evaluar el bagaje simbólico de cualquier obra. Ello adquiere notoria preponderancia si observamos pinturas abstractas. La simplicidad cromática o el caos pueden transmitir emociones y sentimientos.
JA JA JA JA !.. Varias opciones: 1.- O estos amigos no tienen idea de lo que es el arte .. 2.- Estos amigos se quieren hacer pasar por grandes conocedores y no tienen ni idea. 3.- El arte reside no en el artista ni la obra, sino en el observador. 4.- Una mezcla de todo ..... no sabe, se quieren hacer pasar por conocedores y cada quién ve lo que quiere... ....
4-A arte contemporanea é descendente dessas novas possibilidades que foram abertas pelos artistas de vanguarda do pós-guerra, no entanto, questiona outras coisas, e se baseia em conceitos para produzir seus recursos expressivos, não é uma arte aleatória, a não ser que a aleatoriedade seja sua proposta essencial. Então, é preciso um pouco de cuidado ao formular alguma conclusão sobre arte contemporanea a partir dessa experiência.
d) Así me gusta, destruyendo el ínfimo respeto que hay en España por la cultura y luego van y anuncian politono "pamimulata". TENEMOS LO QUE NOS MERECEMOS. e) Casualmente, la reportera (Fany) iba en mi instituto y sí, siempre estuvo así de buena! SÓLO PIDO RESPETO PARA LA CULTURA. ¿O LE HACEMOS MÁS CASO A LOS TOMATEROS Y SIMILARES?
Pffff... Y aquí hay gente que incluso se mosquea xD Esto lo único que demuestra es que el arte de hoy día lo pueden pintar hasta unos niños. Y lo siento mucho, pero no pagaría 15.000 euros por un lienzo manchado.
Un millonario que se gasta 3 millones de € en estas mierdas no solo es tonto, debería ser delito habiendo tanta gente que se tiene que quedar los ultimos días del mes casi sin comer
Perdí todo mi respeto a este tipo de arte desde el día que vi la bandera de Japón en vertical valorada en 3 millones de las antiguas pesetas en el mismo Guggenheim...
Esto demuestra la sobrevalorada que está el arte de hoy en día y no solo eso sino de como se deja llevar la gente opinando de algo que no tienen ni idea dejandose llevar por lo que piensan los demás y no tener una opinión propia.
Muchas veces el indivuduo tiende a autoconvencerse de que verdaderamente le gusta o incluso le encanta lo que cree que debe gustarle o encantarle para de este modo creer que es especialmente inteligente o sensible, o al menos que no es tonto.
Debo aprovechar ahora que estoy con diarrea para comprar un lienzo en blanco. Si en Arco el cuadro de los crios de la guardería les parecía barato 15.000 euros, por el truñazo que pienso dejar en el lienzo creo que podré sacarle unos 20.000 y encima me dirán que lo estoy regalando.
A mi juicio, ningún creador debería coartar su propia creatividad, constriñendo su trabajo en horizontes limitados. Máxime si tales horizontes equivalen a los perfiles ampliamente subjetivos, e incomprendidos, de la abstracción. El artista precisa múltiples marcos, adecuados o no según las circunstancias y los anhelos expresivos. Desearía pintores que nutrieran sus lienzos con la magnífica destreza de un Velázquez y la innovación formal de un Kandinsky o un Rothko. Sólo así merece la pena crear.
Un fuerte abrazo y mucho ánimo a tod@s aquellos artístas que realizan obras que llegan al corazón, y una fuerte patada en el culo a todos los que creen que con pegar una botella rota a un lienzo sucio se puede hablar de obra de arte. ( aunque la culpa es de los gilip... que pagan auténtitas burradas por ello )
Precisamente nadie debiera poner límites, sino q cada cual pudiera expresar libremente lo que sienta, sin complejos ni pendientes del que dirán . Pero creo q todo tiene un límite, hombre; ver un trozo de "palé" de madera roto, sucio,pegado a un corcho y ver esta estampa presidiendo el salón de una señora que encima te dice ufana "es que es de Paco Pestana , ... y vale 6.000 € ", es para echarse a llorar ( de risa ).
Duchamp y el movimiento Dadaísta pretendía ser Anti-arte, pero irónicamente sus obras fueron tan controversiales que terminó siendo arte. Duchamp seguro se reiría si viese esto.
Como en las manchas de Rorschach. En el arte moderno, tu recibes una sensación y lo dices; lo haga quien lo haga. Pero querer interpretar los sentimientos del autor, es ya el poder de la clarividencia. Vamos por favor.
yo pienso q no esta manipulado, primero por q si por ejemplo pasas la maleta por un detector el lienzo pasa sin ser visto, y si te registran pasan directamente del mismo por q estan buscando otras cosas, y sobre q haya un lugar vacio donde colgarlo, en el prado tb los hay... y si se pregunta a la gente por arte contemporaneo, la verdad es q las respuestas son creibles por q no tienen ni idea :P
pues es un buen experimento de como la percepción juega una importante parte en el arte, pues los críticos simplemente dijeron cosas sin saber nada, esta es una prueba de como tan falso puede ser este tipo de arte, así mismo puede ser tan verdadero, pues es arte conceptual ya, en nuestra contemporaneidad ya no basta que sea bonito y técnico, también la parte de la explicación de la idea artística y la historia detrás de la obra, así mismo los críticos pueden ser unos mentirosos y charlatanes, hablando solo a su conveniencia, porque no han de ser costosos los cuadros de X artista famoso aunque sea una basura en cuanto a técnica y concepto, si la gente compra hasta la muela de John Lennon solo por ser de este individuo, que al menos para mi seguiría siendo un vil diente, ni siquiera un buen ejemplar, a veces es simple fanatismo, miedo a ser mal juzgados, o ver un reflejo de si mismos (asi como el reprimido sexual), etc.
Estoy de acuerdo en lo que expones pero creo que el objetivo primordial del reportaje no es "como colar una pintura en el museo" si no la opinion de la gente al ver el cuadro y esto si que lo ha logrado, lo importante es la reaccion de los visitantes...es claramente obvio que el museo estaba de acuerdo, si no tuvieran el permiso del museo se meterian en problemas legales muy fuertes.
Si tu quieres convertir la obra de 50 niños pisando oleo sobre una alfombra persa en arte también lo puedes hacer, el arte contemporaneo ya no juzga "como" está hecho el objeto, la técnica sublime que has utilizado para imitar la naturaleza ni ese tipo de cosas. Hace mucho tiempo que una lata con "Mierda de artista" enlatada es ARTE, pregúntale a Piero Manzoni.
Dalí dibujaba muy bien, muy muy bien, pero pintar pintaba mal, cuadros de pincelada RELAMIDA E INSISTIDA, con una factura academicista, y actualmente hay autores INCREIBLES. No puedes defender autores que vivían hace siglos para el nuestor porque no representan nuestra época, representan la suya, puedes ver a Jeni Saville, Lucian Freud, Gerard Ritcher, Egon Schiele, Rothko, Javier Palacios, Dani Coves, Santiago Ydañez y son la polla
Pues a pesar de la baja calidad del video su pintura les quedó con muchos colores quebrados, marrones, sucios, pero aun asi con muchisimas tonalidades distintas, como cuadro abstracto quedó muy original, y hacer algo asi teniendo una formacion académica, fácil fácil no es. Lo que hay sobre todo en los comentarios del vídeo es más gente que no sabe de arte que gente que sí sabe.
(2)y s q la gente que demanda y paga,no sabe distinguir el trabajo y el trasfondo q supone una d esas obras modernas (y en su día revolucionarias), y por algún motivo, en cuanto estos expertos ven amenazada y cuestionada la demanda mediante programas (de mayor o menor calidad), ponen el grito en el cielo, y se ponen a atacar la calidad de dicho programa.
a ver es el buscador seguro que la xica les dijo: podeis decir esto y esto? y ellos lo dijeron, estos programas funcionan así y sinó ver el video en el que van a una casa inundada y se escucha a la reportera dandoles indicaciones del tipo: "ahora decir esto y lo otro"
Recuerdo un maestro me dijo en la preparatoria: "El arte murió cuando un tipo dijo: ese Jason Pollock es un genio."
ese profesor podría ser yo con total facilidad
Usted ha violado la Ley de Dios que Él escribió en su corazón; su propia conciencia le condena (¿quién no ha violado su conciencia?). Por lo tanto, merece "la multa"-el castigo del infierno. Pero Dios no quiere darle justicia. Dios es bueno, benigno y bondadoso. ¡Quiere darle misericordia!
Por esto, Jesucristo (Dios en la carne) murió en la cruz. Usted violó la Ley pero Cristo pagó su multa. El sufrió en su lugar, como su Sustituto, y resucitó después de tres días.
Arrepientase y ponga toda su fe en la Persona y obra de Jesucristo, y asi sera salvo de la ira de Dios.
@@rebeca5270 viva Satanás señor!!!
Esto demuestra la cantidad de patrañas en las que se sustenta nuestra sociedad. Una pena.
Buenísimo el video y la idea.
La mayor expresión del arte fue el Barroco. Fue el culmen de lo sublime, de la espiritualidad cristiana de los artistas y de la perfección técnica . A partir del s.XIX con los ismos, el marxismo y el olvido de Dios como causa de la Belleza y la Verdad, cayó la inspiración de los artistas y se cayó en lo grotesco, lo enloquecido, lo feo, lo chabacano, etc.
😔
jajajajajajaajaj si si tension sexual... uffff que dinamismo!!! que colorido, que expresion!!!! Rebosa taaanto sentimiento... como mi cara cuando estoy plantando un pino...
Yo no me acercaría a ese por la calle
¡Quiero a esos niños!. Son unos maquinas...estos me sacan de pobre xD
Complejo, mucha experiencia, muy elaborado y con mucha reflexión detrás, desesperación, búsqueda, investigación, madurez.
Y tendencia sexual 😱
Esto me recuerda a otro experimento que se hizo con un violinista muy importante que tocaba en un teatro y la gente pagaba mucho para verlo y luego el mismo violinista tocaba en la calle y ni se detenían a escucharlo
Pero si vas a un teatro a escuchar una ejecución de violín sí que prestas atención, pero si vas por la calle normalmente no vas a escuchar músicos callejeros sino que vas a algún sitio, por lo que el número de oyentes es menor.
Es completamente distinto. Si paso caminado por la calle y veo un violinista quizás no esperaría ver algo de nivel como para valga la pena detenerme, no todos los pasajes de una obra son vistosos como para darme cuenta de inmediato. Si te refieres a Joshua Bell ;la gente si se paraba a verlo, siendo que tocó las partitas de Bach (obras que encuentran valor en los matices y delicadeza con la que se interpreta: no son particularmente llamativas). La moraleja del experimento es que muy pocos lo reconocieron, pero ganaba lo suficiente como para vivir haciendo eso...
En general los gustos por la música se adquieren , a diferencia de la pintura una obra nos gusta cuando encontramos elementos reconocidos en ella. Entre mas familiar nos resulte estaremos mas cómodos escuchándola.
Créeme que la gente no va a conciertos doctos por "postureo", es un gusto poco valorado dada la poca difusión que tiene en la actualidad , y como dije; si se escucha poco mas difícil es que le resulte familiar a la mayoría.
Es algo distinto, la gente que paga para ver el teatro esta interesada en el violinista, en la calle no a todo el mundo le interesa el violin o no tienen tiempo para ello.
Fuera de bromas en arquitectura hablan mucho de ello, los espacios por mas similars que sean el contexto y la ambientacion juega mucho, pues como dicen los comentarios si la calle es un lugar por el que pasas pasas de largo y a menos que no tengas cierta necesidad pocas veces te detienes a ver algo, un teatro pos es un lugar hecho para la exposicion, lo quieras ver o no si tienes un escenario que obviamente esta puesto para que algo destaque con que promociones el evento ya sea una obra un teatro o orquesta, la gente ahi si se permanecera ahi para verla.
El del señor que piensa que es sexual se seguro se está proyectando XD
Le preguntaron al maestro Roshi jajaja
El arte contemporaneo (ojo, no todo) se basa mas en el discurso que en la obra misma, es un fraude, yo podria cagar sobre un plato y decir que representa los sectores oprimidos de la sociedad por que bla bla bla y habra quien me lo compre, sin embargo, mi discurso no hara que el objeto deje de ser tal cual, una mierda en un plato.
El verdadero arte requiere ante todo talento y tiempo ya que su valor radica en ello.
Estoy de acuerdo contigo ,charrockanrolero, el arte contemporáneo se estructura en base a un eje central,el discurso que es el que realmente pone de manifiesto los pensamientos o sentimientos del autor,hablar de un cuadro abstracto sin antes saber nada del autor o de su obra no tiene mucho sentido...
Busca a Damien Hirst. El verdadero arte son los nombres rimbombantes y las explicaciones rebuscadas. Sus obras, en cambio, son mierda.
De acuerdo. Hacer cualquier mierda (o apropiarse de ella, como un objeto encontrado o una fotocopia) y asignarle una "etiqueta" lo sabemos hacer todos. Y no entro en el valor de la "etiqueta", del discurso, que a veces es interesante. Simplemente eso no es arte. Punto. Digan lo que digan. No se puede reducir el arte a una gran elaboración (de hecho, el hiperrealismo o cierto realismo banal y academicista tampoco me dicen nada, pintar no es simplemente copiar), pero también es cierto que si esos elementos no se dan, entonces no puede ser arte. Hay que acabar con esa estupidez de "todo es arte". El fenómeno artístico es muy amplio (afortunada y maravillosamente), pero lo que podemos calificar como tal tiene parámetros. El arte de verdad es excepcional, no "democrático", y se distingue perfectamente del balbuceo, el gesto o la ocurrencia.
Ya, pero:
1) Si usas mierda como pintura y lo que haces con ella es artístico, pues sí es arte. Ahora bien, deberías preguntarte: ¿por qué cojones usas mierda en vez de pintura? ¿Para ser más guay? ¿Más provocador? ¿Es necesario?
2) Los pintores de iconos ortodoxos usan pigmentos no convencionales, pero no es por un deseo vacuo de novedad o transgresión, sino por un buen motivo. Emplean materiales de los tres reinos de la Creación (de origen animal, de origen vegetal y de origen mineral), y con ello simbolizan el acto creador de Dios, incorporando los diversos elementos del mundo físico a su propia creación artística. Esto es profundamente conceptual. Pero tiene un sentido, no es gratuito, no es una ocurrencia como la mayoría del "arte" contemporáneo (degradado por el "todo es arte" y el "esto puede ser lo que tú quieras", pues no, gilipollas, es lo que tú quieras que para eso haces la obra). Además, el icono se sostiene como obra sin ese añadido conceptual, aunque éste le otorgue aún más valor. El icono está bien pintado, transmite lo representado, y además posee un trasfondo conceptual en la elección de los materiales que todavía lo hace más rico, pero porque se UNE al resto de la obra. No la suplanta.
ESO ES ARTE (un ejemplo). Lo otro, pintar con mierda porque sí, y no digamos ya si sólo manchas el lienzo con mierda o plantas el ñordo en mitad de una sala, es... pues eso, una mierda.
@@TheBoinaman1 todo lo que expones es una mierda
Típico, expone unos garabatos en en una feria de "arte" moderno y todos pensarán que es una pieza costosa y de sumo trabajo.
no se ustedes pero para mi es la mayor broma que han podido hacer XD
Los seres humanos estamos muy mal o muy aburridos. Una vez tuve que hacer un trabajo con cartulinas que expresara tensión y angustia, y siendo negada para el arte en general y lo abstracto en particular, la noche antes cogí dos cartulinas, las corté a voleo con muchos picos, y las pegué tal como cayeron. Resultado: "creo que es la mejor captura de la angustia y posterior explosión final que he visto. Puedes dejármelo para que lo enseñe a Don Fulanito y Don Menganito?" "mm..si..claro.."
😂😂😂😂😂😂😂😂
por lo menos uno dijo que los cuadros dependian del gusto del critico y no de su calidad
Es cierto no he visto algun experto en el vídeo, pero me gusta la idea de aquella frase de Piccaso
"En aprender a pintar como los pintores del renacimiento tardé unos años; pintar como los niños me llevó toda la vida."
Si es la clásica frase rebuscada para excusar la falta de talento.
La cuestión no es si es fácil o difícil pintar como un niño en vez de como un adulto. La cuestión es si merece la pena hacerlo. Si tu estilo gana mediante la simplificación y la espontaneidad, adelante. Pero no es estrictamente necesario, hacerlo sólo por afán de novedad me parece absurdo. Los pintores del románico no querían pintar como niños, aunque su estilo fuera sencillo, y por tanto con cierto parecido al de los niños.
Por otra parte, los niños reducen las cabezas a círculos, los brazos a líneas rectas y los ojos a puntos, pero no dibujan retratos de su compañeros con cuatro ojos, o con la boca en La Coruña y la nariz en Almería, como acabó haciendo Picasso. Hay una diferencia entre estilizar lo representado y deformarlo gratuitamente por un pretencioso afán "rompedor".
El viejo verde ese esta mas salido que el pico de una plancha xD
ZAS, en toda la boca!!
Jajajaja, me parto con este vídeo. Qué fácil resulta dejar en evidencia a todos esos "culturillas" que quieren dárselas de entendidos por la vida. Más humildad, por favor!
Con gente como esta...¿Quién se sorprende que expongan bolsas de basura y el "artista" sea aplaudido?
Creo importante destacar que la gente ve lo que proyecta de si mismo(a)... El arte es subjetivo y cada quien ve lo que quiere o cree ver, pero principalmente es proyección psicologica... Y en otros casos es evidente mente pose, para que no se piense que no saben, improvisan cualquier comentario para pasar por conocedores...
El punto, no es que ella entrara el cuadro, o que estuviese de acuerdo con la gente de Arco, sino que el arte es BIEN subjetivo y que la crítica de arte si es muy mala, además que falta capacidad de percepción del arte en mucha gente común.
Excelente experimento que muestra nítida y metafóricamente, que todo lo que expresamos los seres humanos son: relatos mas o menos cercanos a la realidad incognoscible que dice mas acerca del ser que opina que del hecho mismo.
el trabajo mas util "critico de arte"
Es que ya hasta del arte quieren hacer una religión. Qué no se dan cuenta que la pintura es una auténtica mierda?. Ah no! pero déjenlos que si no contestan algo como ''es muy complejo'', ''que sublime'', ''refleja desesperación'', quedan como unos ignorantes. En fin, hay quienes saben y quienes al no saber de arte improvisan, ¡PERO DE QUÉ MANERA!
Excelente demostracion de como el arte se ha ido desvirtuando con el pasar de los años, esta gente alrededor del mundo les puedes poner un mojon delante de ellos pero como esta en un lugar importante, ya tiene que ser arte, payasos.
definitivamente el arte es subjetivo...pero estos niños reflejan algo que los artisats "consagrados" no logran resaltar por culpa del cálculo y la planificación: "la espontaneidad"
GENIAL. Ojalá sea visto un millón de veces, y meditado 10. Gracias uploader
«Sutileza corriente», dice una...
Aquí hacían falta unos cuantos «tíos de la vara», con tanto gañán.
El único que me produce ternura es el señor mayor.
Como las ropas nuevas del emperador desnudo... asi es el "arte contemporáneo"
Todo postureo. Pasa igual que la gente con el vino. Dicen cuál es mejor y peor si conocen el nombre o el precio, pero ya está.
Este cuadro sufrió una modificación dentro del recinto, que da a entender una complicidad interna de la organización. Sin duda esta pintado por niños, pero una vez colgado en el recinto sin marco, milagrosamente apareció con marco cuando se realizaban las entrevistas a los visitante y críticos. La idea y el trabajo infantil es muy buena, pero el fallo de la organización a la hora de mostrar los grietas y suciedades del mundo del arte, es evidente ante los ojos de un profesional de la publicidad.
Y como ejemplo de poco trabajo pero mucho valor artístico ( me refiero sólo al trabajo físico de ejecutar la obra ) para mí estarían los grabados de Castelao, q con 2 pinceladas retrata perfectamente su mensaje, a tal punto q sin leer el texto puedes interpretar la escena representada.
Vanidad de vanidades: El experimento por demás ingenioso y travieso, es una demostración de lo equivocados que pueden estar los críticos del arte. Siempre digo y repito hasta la saciedad: A los críticos no les prestes mucha atención, al fin y al cabo, no se conoce de un monumento o de una estatua erigida a uno de ellos.
Genial. No es la primera vez que hacen algo parecido.
Para que después se pregunten por que la mayoría de la gente pasa de este tipo de eventos.
Bueno Valgaard, sácanos de la ignorancia y defínenos qué es el arte, porque mira que llevan siglos los filósofos, artistas y estetas discutiendo sobre el tema y resulta que a tí te ha llegado la verdad por inspiración divina.
Jajajaj. Este video si que no tiene precio!
Hay mucho arte y mucha cultura... demasiados "enteraos". Muy bueno.
15 000 Euros! Aqui en Portugal estamos en tiempo de crisis, pero vamos a por los niños a pintar y de exportar Arte para Espanã ! Según mis cálculos, para pagar 78 mil millones de la deuda. sólo tenemos que vender 5 millones de cuadros a 15.000 euros cada uno. Y si todos los niños portugueses con 2 y 3 años trabajaren ocho horas al día, la deuda se pagaría en dos años. :))))
Es muy triste que la gente se sienta obligada a inventar cualquier estupidéz por el hecho de ver un cuadro expuesto en un lugar....
Hace unos años se hizo un experimento similar en Chile, con la salvedad de que los pintores fueron los chimpancés del Zoológico Metropolitano de Santiago. Los cuadros fueron expuestos por un supuesto pintor (con barba, boina y pipa) en el Paseo Ahumada (un paseo peatonal muy concurrido). La televisión entrevistó a los transeúntes, que se desvivían por dar las interpretaciones más complejas. El clímax del programa se produjo cuando entre los transeúntes apareció Nemesio Antúnez, artista progre e ícono de la izquierda de la época, quien no quiso ser menos que los críticos de ocasión que le habían precedido en el análisis de la pintura. Yo mismo vi el programa en la televisión y me desternillé de la risa. A los pocos días hubo muchos reclamos en contra del canal de televisión que había transmitido el programa porque se habían burlado del intocable Nemesio...
Muy bueno. Lo estoy buscando en la red y no encuentro nada. Deben haber borrado todo sobre ese incidente para evitar problemas. Qué canal de TV era?
@@johnwaters777 TVN o Canal 13... pero fue en los '80, en la era pre-internet, así es posible que el video jamás haya estado en UA-cam...
Yo recuerdo que solo queda el testimonio
1- Apesar de o vídeo ter claramente o intuito de depreciar a arte contemporânea, é sem dúvidas uma experiência interessante para mostrar como somos capazes de atribuir significados a partir do que vemos, sem necessariamente o objeto contemplado ter sido significado por quem o produziu. É interessante instigar o espectador à produzir seus próprios significados àquilo que ele vê (algo que a arte contemporanea frequentemente procura: retirar o espectador de seu lugar de "contemplador passivo").
Porque a arte contemporânea é uma bela de uma bosta kkkkkkkkk e isso está caríssimo nesse video
La verdad que lo de los niños es mejor que toda la mierda que se expone "seriemente" en esa exposición.
Que crueldad que alguien crea que un trozo de papel pintado vale más que la vida de un niño.
PD: Para arte, y no hace falta irnos hasta Velázquez, miles de anónimos que no venden ni un boceto teniendo talento real. Como el chaval este que pinta las aceras y que según desde donde mires, es totalmente 3D. Y no hace falta ser hiperrealista ni sacar fotos, aunque por cierto, para mí no hay comparación entre quien es capaz de fotografiar un paisaje con sus manos y quien pinta un círculo confiando en que la estupidez de los demás hará el resto.
Todo vale lo que alguien está dispuesto a dar por ello, a saber cuantos millones de euros estarán "invertidos" en este tipo de obras.
Viendo lo que la gente es capaz de pagar por una obra de estas, creo que me voy a abrir un Kindergarten...
EL ARTE ES LO MEJOOOOOOOORRLL!!!!!!!
Yo ya no hablo de si la gente que comenta tiene alguna idea o no, pero lo que sí es cierto es que por ejemplo, cualquier paisaje natural (que no ha sido pensado por nadie) también puede transmitirte sensaciones.
¿Con esto qué quiero decir?, pues que aunque el cuadro haya sido creado "aleatoriamente" también le puede llegar a transmitir a alguien y expresar lo que han expresado algunos en el video, sin que ello sea un argumento para infravalorar a los artistas actuales.
dios mio...
asi va el mundo con tanta hipocresia.... nadie dice lo que de verdad piensa.... esto es un cuadro pero lo peor esque este mismo compartamiento humano se da en la vida cotidiana
D.E.P mundo humano
jojojooj lo de "un cuadro complejo, con mucha meditacion detras, un pintor con mucha experiencia" JAJAJAJAJ
El único listo de todos los que salen, el joven de gafas.
y un poco l chica de blanco que duda y dice que si hablas del dinero se empieza a fijar...o q creo que demuestra el como y en que contexto nos la pueden colar
Menos mal que un programa de calidad como El buscador, ofrece estos videos de calidad, para hacer pensar en la calidad del arte moderno.
Voy a pensar un poco "calidad calidad calidad calidad"
Ya he terminado de pensar...
Ahora hablemos del periodo azul...Y saca unas cañas!!!
Excelente experiemento, hasta risueño. Buenisimo
Estoy de acuerdo conti Diego.... Yo fui a ARCO y no soy un experto para nada... Pueden coger a cualquiera que pase por alli y preguntarle y luego decir que son expertos....
Pero si es cierto que hoy en dia a cualquier cosa llaman arte.. Y si eres prestigioso puedes permitirte cualquier chorrada.
Bueno esta es otra evidencia de las imbecilidades que dice la gente ver/conocer…. y (muchas veces de las que pintan algunos artistas mofando de ellos - y robandose el dinero!
Sin verguenza TODOS...
(2)Lo que ocurre es que ahora, ya no es una respuesta a nada, porque el arte realista hace bastante tiempo que no se cultiva (en general). Fue novedad y arte en su momento, cuando tenia algo que decir. Ahora, creo que el arte se dejara de expresar en lienzos para expresarse en medios audovisuales.
Saludos a todos
Los niños son el mayor exponente del art brut, es más genuino, pero las interpretaciones de las personas fueron bastante erradas.
No se de que nos tenemos que extrañar, ni es el primero ni es el último... ¿la razón? lo que dice uno de los encuestados, "si le gusta a un crítico..." y para críticos, los compradores (nada tiene otro precio que el que alguien es capaz de pagar por ello)
El cuadro refleja la estupidez del ser humano, la que es infinita como decía Einstein.
Bueno, pero ¿por qué no le han preguntado a ningún especialista, sino sólo al público que pasaba por allí?
Lo que esto demuestra es lo pedante que es la gente, más que el hecho de que el arte contemporáneo sea un timo o no.
Yo una vez encontre un celular y en el celular habia todas las mentiras que dos que vendia cuadros carisimos como si fueran originales 😂😂😂
¡¡HILARANTE!! Cuando pienso que algunas personas compran cuadros de este tipo mientras haya pobresa y guerras en toda parte del mundo, me da verguenza. El arte solamente interesa a los artistas, que no vivan en nuestro mundo sino en sus mundos propios. Que perdida de tiempo...y de dinero.
El arte es un negocio, una actividad especuladora, en la cual, la mayoria de las veces, el precio de una obra no se corresponde ni con la calidad, ni con la trayectoria de un artista. Hay personas, que se dedican e invierten mucho dinero en "crear artistas", financiando criticas positivas en medios de comunicacion haciendo que el caché de un determinado artista se eleve hasta niveles impensables, independientemente de la calidad que demuestre, consiguiendo asi, ganar mucho dinero.
Asi va este maldito pais!!! llaman arte a cualquier cosa! es completamente deprimente
Allí se ve que el arte es subjetivo si el cuadro te gusta lo aceptarás de quién sea que lo haya pintado y ya sea arte moderno o clásico, me ha pasado que he visto cuadros que se venden en la calle por dos monedas y que los encuentro muy buenos y otros que están en las galerías de arte y que en mi opinión no valen lo que piden por ellos. Saludos
el Arte no es subjetivo lo único subjetivo es el publico, si eres enfermo mental veras maravillas de la basura, el publico observa las cosas según su poca comprensión de las mismas por eso el artista debe expresar claramente su obra de forma de comunicar sin malas interpretaciones, he ahi donde la técnica y conocimiento del artista se pone de manifiesto, por eso estos artistas que solo saben hacer manchas como niños de kinder garden no son artistas ni lo que hacen es arte, sino sabes dibujar no puedes ser artista, es básico en pintura.
El arte contemporáneo es un negocio, como otro cualquiera, ahora bien, lo que no se puede decir es que sea una mierda. Hay cosas que merecen mucho la pena, desde Rothko o Pollock (abstractos) a Lazkano o Freud (realistas) y eso solo en el caso de la pintura... es un mundo fascinante que merece la pena conocer, lo cual no quiere decir que muchos se aprovechen de la ignorancia general para triunfar con 4 chorradas. Cezanne decía que menos literatura y mas trabajo...algunos deberian aprender...
Lo que indica es que
- Tenemos un miedo atroz a ser tomados por ignorantes y para no quedar mal inventamos
-Lo facilmente manipulables que somos
- Que nuestras opiniones están sesgadas para buscar aceptación de los demás.
En resumen, poca personalidad y mucho miedo a quedar mal.
Por otra parte, la contemplación estética supone una actualización. Se tienden vínculos entre el artista y el espectador, pero no son unívocos. Hay modos dispares de interpretar la intencionalidad del autor y existen diferencias ineludibles al evaluar el bagaje simbólico de cualquier obra. Ello adquiere notoria preponderancia si observamos pinturas abstractas. La simplicidad cromática o el caos pueden transmitir emociones y sentimientos.
JA JA JA JA !.. Varias opciones:
1.- O estos amigos no tienen idea de lo que es el arte ..
2.- Estos amigos se quieren hacer pasar por grandes conocedores y no tienen ni idea.
3.- El arte reside no en el artista ni la obra, sino en el observador.
4.- Una mezcla de todo ..... no sabe, se quieren hacer pasar por conocedores y cada quién ve lo que quiere... ....
El arte es una canción de los Beatles o un quadro bien definido... lo abstracto es eso... abstracto...
Una vez se demuestra que el arte solo mueve dinero y que cualquiera es capaz de llegar al publico con dos garabatos
Y luego que tengan la vergüenza de decir algunos que desarrollar un videojuego no es arte...
Lastima q no tenga los huevos que pintaba cuando tenia 4años quiero llevar mis obras alas mejores galerías del mundo Andrade f arte medellin colombia
4-A arte contemporanea é descendente dessas novas possibilidades que foram abertas pelos artistas de vanguarda do pós-guerra, no entanto, questiona outras coisas, e se baseia em conceitos para produzir seus recursos expressivos, não é uma arte aleatória, a não ser que a aleatoriedade seja sua proposta essencial. Então, é preciso um pouco de cuidado ao formular alguma conclusão sobre arte contemporanea a partir dessa experiência.
d) Así me gusta, destruyendo el ínfimo respeto que hay en España por la cultura y luego van y anuncian politono "pamimulata". TENEMOS LO QUE NOS MERECEMOS.
e) Casualmente, la reportera (Fany) iba en mi instituto y sí, siempre estuvo así de buena!
SÓLO PIDO RESPETO PARA LA CULTURA.
¿O LE HACEMOS MÁS CASO A LOS TOMATEROS Y SIMILARES?
Pffff... Y aquí hay gente que incluso se mosquea xD Esto lo único que demuestra es que el arte de hoy día lo pueden pintar hasta unos niños. Y lo siento mucho, pero no pagaría 15.000 euros por un lienzo manchado.
Un millonario que se gasta 3 millones de € en estas mierdas no solo es tonto, debería ser delito habiendo tanta gente que se tiene que quedar los ultimos días del mes casi sin comer
y pensar que yo me rompo la cabeza para pintar "cuadro de mi vida,algo que salga del alma"
Perdí todo mi respeto a este tipo de arte desde el día que vi la bandera de Japón en vertical valorada en 3 millones de las antiguas pesetas en el mismo Guggenheim...
Esto demuestra la sobrevalorada que está el arte de hoy en día y no solo eso sino de como se deja llevar la gente opinando de algo que no tienen ni idea dejandose llevar por lo que piensan los demás y no tener una opinión propia.
Muchas veces el indivuduo tiende a autoconvencerse de que verdaderamente le gusta o incluso le encanta lo que cree que debe gustarle o encantarle para de este modo creer que es especialmente inteligente o sensible, o al menos que no es tonto.
Debo aprovechar ahora que estoy con diarrea para comprar un lienzo en blanco. Si en Arco el cuadro de los crios de la guardería les parecía barato 15.000 euros, por el truñazo que pienso dejar en el lienzo creo que podré sacarle unos 20.000 y encima me dirán que lo estoy regalando.
A mi juicio, ningún creador debería coartar su propia creatividad, constriñendo su trabajo en horizontes limitados. Máxime si tales horizontes equivalen a los perfiles ampliamente subjetivos, e incomprendidos, de la abstracción. El artista precisa múltiples marcos, adecuados o no según las circunstancias y los anhelos expresivos. Desearía pintores que nutrieran sus lienzos con la magnífica destreza de un Velázquez y la innovación formal de un Kandinsky o un Rothko. Sólo así merece la pena crear.
Después que he visto que un tio ha expuesto una cabeza de vaca prudiendose llena de moscas y decir que es artista plastico, ya creo en todo...
Un fuerte abrazo y mucho ánimo a tod@s aquellos artístas que realizan obras que llegan al corazón, y una fuerte patada en el culo a todos los que creen que con pegar una botella rota a un lienzo sucio se puede hablar de obra de arte. ( aunque la culpa es de los gilip... que pagan auténtitas burradas por ello )
Precisamente nadie debiera poner límites, sino q cada cual pudiera expresar libremente lo que sienta, sin complejos ni pendientes del que dirán . Pero creo q todo tiene un límite, hombre; ver un trozo de "palé" de madera roto, sucio,pegado a un corcho y ver esta estampa presidiendo el salón de una señora que encima te dice ufana "es que es de Paco Pestana , ... y vale 6.000 € ", es para echarse a llorar ( de risa ).
ILUCIDATIVO sobre o VAOR DA !!!!
Duchamp y el movimiento Dadaísta pretendía ser Anti-arte, pero irónicamente sus obras fueron tan controversiales que terminó siendo arte. Duchamp seguro se reiría si viese esto.
Cuando la televisión merecía la pena de cer
Como en las manchas de Rorschach. En el arte moderno, tu recibes una sensación y lo dices; lo haga quien lo haga. Pero querer interpretar los sentimientos del autor, es ya el poder de la clarividencia. Vamos por favor.
Ya lo dice el refrán que no vemos las cosas como son sino como somos...
Recomiendo leer "La palabra pintada" de Tom Wolfe.
el arte es lo q sea!!!... xq emos querido verlo asi.... y se acabo.... el abstracto,... ains q poko m gusta
yo pienso q no esta manipulado, primero por q si por ejemplo pasas la maleta por un detector el lienzo pasa sin ser visto, y si te registran pasan directamente del mismo por q estan buscando otras cosas, y sobre q haya un lugar vacio donde colgarlo, en el prado tb los hay... y si se pregunta a la gente por arte contemporaneo, la verdad es q las respuestas son creibles por q no tienen ni idea :P
Hamparte, que diría Garcia Villarán
pues es un buen experimento de como la percepción juega una importante parte en el arte, pues los críticos simplemente dijeron cosas sin saber nada, esta es una prueba de como tan falso puede ser este tipo de arte, así mismo puede ser tan verdadero, pues es arte conceptual ya, en nuestra contemporaneidad ya no basta que sea bonito y técnico, también la parte de la explicación de la idea artística y la historia detrás de la obra, así mismo los críticos pueden ser unos mentirosos y charlatanes, hablando solo a su conveniencia, porque no han de ser costosos los cuadros de X artista famoso aunque sea una basura en cuanto a técnica y concepto, si la gente compra hasta la muela de John Lennon solo por ser de este individuo, que al menos para mi seguiría siendo un vil diente, ni siquiera un buen ejemplar, a veces es simple fanatismo, miedo a ser mal juzgados, o ver un reflejo de si mismos (asi como el reprimido sexual), etc.
Estoy de acuerdo en lo que expones pero creo que el objetivo primordial del reportaje no es "como colar una pintura en el museo" si no la opinion de la gente al ver el cuadro y esto si que lo ha logrado, lo importante es la reaccion de los visitantes...es claramente obvio que el museo estaba de acuerdo, si no tuvieran el permiso del museo se meterian en problemas legales muy fuertes.
Si tu quieres convertir la obra de 50 niños pisando oleo sobre una alfombra persa en arte también lo puedes hacer, el arte contemporaneo ya no juzga "como" está hecho el objeto, la técnica sublime que has utilizado para imitar la naturaleza ni ese tipo de cosas. Hace mucho tiempo que una lata con "Mierda de artista" enlatada es ARTE, pregúntale a Piero Manzoni.
Dalí dibujaba muy bien, muy muy bien, pero pintar pintaba mal, cuadros de pincelada RELAMIDA E INSISTIDA, con una factura academicista, y actualmente hay autores INCREIBLES. No puedes defender autores que vivían hace siglos para el nuestor porque no representan nuestra época, representan la suya, puedes ver a Jeni Saville, Lucian Freud, Gerard Ritcher, Egon Schiele, Rothko, Javier Palacios, Dani Coves, Santiago Ydañez y son la polla
Es un cuadro complejo, de mucha meditación detrás, jajajaja
Pues a pesar de la baja calidad del video su pintura les quedó con muchos colores quebrados, marrones, sucios, pero aun asi con muchisimas tonalidades distintas, como cuadro abstracto quedó muy original, y hacer algo asi teniendo una formacion académica, fácil fácil no es. Lo que hay sobre todo en los comentarios del vídeo es más gente que no sabe de arte que gente que sí sabe.
No he visto a ningún experto hablando... Lo que demuestra es que el público en general no tiene ni pajotera idea de arte. Nada más.
(2)y s q la gente que demanda y paga,no sabe distinguir el trabajo y el trasfondo q supone una d esas obras modernas (y en su día revolucionarias), y por algún motivo, en cuanto estos expertos ven amenazada y cuestionada la demanda mediante programas (de mayor o menor calidad), ponen el grito en el cielo, y se ponen a atacar la calidad de dicho programa.
a ver es el buscador seguro que la xica les dijo: podeis decir esto y esto? y ellos lo dijeron, estos programas funcionan así y sinó ver el video en el que van a una casa inundada y se escucha a la reportera dandoles indicaciones del tipo: "ahora decir esto y lo otro"