Génial... J'ai découvert, à force d'essais, que de chanter trop près du micro était casse-gueule à souhait. Trop de détails, trop de dynamique. L'enfer. Plus on s'éloigne, moins les SSSS, CHHH gènent, moins il faut les corriger, plus le son est égal. N'auriez-vous pas pu sortir cette vidéo il y a un an et demi ? Tout est super clair dans ce que vous expliquez, réverbe, oreille dégagée... Merci !
Tu as absolument raison. Ca marche très bien si c'est ce que tu veux comme résultat, exemple : Billie Eilish dont on entend chaque mouvement de lèvres mais dont l'arrangement est fait pour ! Pour il y a un an et demi, pas de soucis, tu nous files une petite machine à remonter le temps et on attaque de suite ! André
Hier j’ai fait des prises voix pour mon groupe… avec cette vidéo, je sais que je peux tout refaire ! 🤣 Merci pour ces conseils, tellement importants pour ceux qui débutent dans l’enregistrement du chant
@@AcadémieduGrosSon on a refait des prises. On s’est éloigné et avons décalé les micros. C’est mieux ! Nous n’avons pas de filtre anti pop mais c’est quand même mieux. Reste à apprendre à chanter mieux ! 🤣🤣
@@benbgc3194 Faites un filtre anti pop avec un vieux bas (de votre amie) et du fil de fer, j'ai commencé comme ça, et c'est aussi bon qu'un filtre du marché (mais moins esthétique) un anti pop c'est primordial :)
Passionant , je fais tout ce qu il ne faut pas, mais je compte bien rectifier, merci encore pour votre super boulot .Sans vos comparaisons , j aurais jamais fait de difference entre les prises, question d habitude sans doute.
Haha, tant mieux, tu sais déjà l'effet que ça donne de faire d'une manière, maintenant c'est l'occasion d'essayer autre chose :). D'ailleurs dans les 12 jours depuis ton commentaire, as tu eu l'occasion de tester? André
Bravo pour cette vidéo et les autres ! C'est précis, détaillé, pertinent et pédagogique, c'est une mine d'or ! J'ai souvent du mal avec la repisse. J'utilise un DT770 Pro qui laisse quand même pas mal passer dans mon Rode NT1-A. Du coup, je m'éloigne pas mal (facilement 40-50cm), mais du coup je dois aussi mettre les pistes de musique vraiment faibles pour m'entendre, et ça peut du coup altérer la justesse du chant sur la prise. Si vous avez des conseils.. Car chanter désaxé comme vous le dites dans la vidéo, c'est une super idée que j'ai découverte grâce à votre vidéo, mais qui n'a pas tout à fait résolu la repisse. Merci !
Hey ! Merci beaucoup pour ça :). Alors pour la repisse, il y a plusieurs choses. Déjà, si t'en as vraiment beaucoup avec le DT770 c'est qu'il y a un autre souci. 1 - est-ce que tu le mets sur les deux oreilles ou est-ce que tu laisses une oreille à l'extérieur ? 2 - tu mets peut-être simplement trop de ta propre voix dans le casque, ce qui te force à mettre plus de musique, ce qui force à mettre plus de voix, etc. ? 3 - bête question mais ça m'est déjà arrivé plein de fois : est-ce que tu es sûr et certain d'avoir coupé tes enceintes à la prise ? :D (le nombre de fois que j'enregistre une voix dans mon home-studio, j'adore le son, je réecoute et j'ai plein de repisse, je regarde mon contrôleur de volume et boom, le "mute" n'est pas enclenché parce qu'on vient d'écouter le résultat de la partie d'avant sur enceintes !) À un moment la repisse n'est pas non plus le mal complet. Sur "Song 2" de Blur par exemple la prise est une prise témoin au SM57 dans la régie, avec les enceintes de monitoring qui vont à balle. Et ça passe :D. André
@@AcadémieduGrosSon merci pour ta réponse André. Je vais essayer les solutions 1 et 2 ! Ce n'est pas la 3 car quand j'enregistre, je n'ai pas mes enceintes. Je n'ai pas (encore ? ) le home studio de mes rêves donc pour le moment j'enregistre avec un Zoom R8 sur lequel les enceintes ne sont pas branchées, puis j'importe mes tracks dans Reaper ensuite (où mes enceintes sont branchées). Merci du tip pour Song 2, c'est bon à savoir !! En tous cas encore bravo pour votre chaîne, c'est vraiment tout ce qu'il faut savoir, j'apprends énormément ! Bravo !
Merci les gars, vous êtes au top, enfin des tutos bien utiles et en français, continuez comme ça, on vous kiffe, j'ai passé votre lien à pas mal de débutants qui ont bien besoin de vos conseils avisés. Of course abonné 😉❤️
Slt La Team pouvez vous nous montrer comment bien mixer la voix Pro avec le Ssl Chanel strip 2 de chez ssl 🙏 avec les plug-ins de chez Ssl native SVP Merci pour vos astuces vous êtes Monstreux 💪
Hey hey ! On a déjà pas mal couvert ça, notamment avec cette video : ua-cam.com/video/eCZwVK-AQQQ/v-deo.html et celle-ci : ua-cam.com/video/eBsBgbjErNk/v-deo.html Bon mixage ! André
Trés intéressant j ai appris beaucoup de choses. Bravo pour la prestation vocale de Maggy. J ai été voir le lien de son groupe et ca dechire grave. Les compos sont originales pas un morceau ne ressemble a l autre. Du coup j ai acheté l album direct 11 titres avec des harmonies incroyables je suis un fan de the Prize maintenant. Cet album a été enregistré ou?
Salut Patrick! Merci beaucoup pour ton commentaire, ça fait très plaisir :). J'ai passé le mot à Maggy mais j'ai pas eu la réponse pour l'endroit d'enregistrement. Je crois que c'était fait "chacun chez soi". À bientôt! André
Super tuto ! Merci à vous pour ces astuces....et bravo à Maggy ...trop mignonne , et une voix faite pour le rock ( 😍 ! ) ... Je m'abonne dans la foulée ! Long live Académie du Gros Son !
Merci pour la vidéo. Comment savoir si quand je m'enregistre chanter, le niveau du son n'est pas trop bas dans mon projet ? On m'a dit récemment que quand j'enregistre le volume de mon chant est trop bas. J'ai mis mon bouton gain sur la carte son au milieu. Mais dans mon projet Cubase, à quoi je peux voir sur ma piste LEAD que mon volume n'est pas trop bas comparé à toutes mes pistes instru. PS: Je suis complètement débutante dans le mix. Vous avez une vidéo où vous montrez comment faire les règlages sur la carte son quand on veut s'enregistrer chanter ? Mille mercis pour tout !!!
Yess, trop cool merci! Des conseils pour une voix qui a tendance à se mélanger avec les guitares saturées et qui est dure à faire percer dans un mix? :)
Ca dépend beaucoup de type de voix et de type de guitares ;). Ceci dit, une piste à explorer dont les mixeurs un peu débutants ne se rendent parfois pas compte, c'est la quantité de compression qu'on applique sur les voix dans les genres modernes et le niveau de détail dans la balance, surtout avec des grattes saturées. Faut se dire que la voix humaine est TRES dynamique et que les guitares satu, surtout grosse satu, le sont très très peu. Résultat de la course : la voix saute du mix et s'y perd sans arrêt. Elle sera donc soit trop fort soit pas assez, dépendamment de la partie, de la hauteur et même d'une syllabe à l'autre. Ce que je te conseille c'est de commencer avec un simple compresseur, type VCA ou Opto (ou n'importe ;) ), 50ms d'attaque, 150ms de release, ratio de 4:1 et tu vises -10dB sur des grosses syllabes et une moyenne de -4dB de réduction. Pas de soucis si ça fait carrément -20 parfois. Une fois ça de fait, tu passes tout le morceau en revue et tu corrige le volume (le fader donc) de la piste pour qu'elle soit toujours audible. Je pense que ça va t'apprendre beaucoup sur la relation voix/guitares. Un autre truc : c'est aussi énormément une question d'arrangement. Est-ce que ta voix chante les mêmes notes que la guitare et dans la même octave ? Est-ce que la couleur de la voix se rapproche des grattes ? exemple : un chanteur criard, avec une voix nasale et des grattes super disto via un marshall un peu vintage => les deux vont avoir une couleur similaire. Hésites pas à répondre et donner plus de détails, on va trouver un truc pour toi ;) André
@@AcadémieduGrosSon Je pense être dans le deuxième cas de voix nasale un peu criarde, souvent mêmes notes et octaves que les guitares à grosses distos... Je vais déjà suivre ton conseil, revoir la compression, réécouter et jouer au fader... je te dis quoi! Merci beaucoup pour ta réponse! :)
Hello, super vidéo !(vous êtes incroyable) Petite question qui me vient à l'esprit: est ce que la "technique" où l'on s'éloigne peut être utilisée pour créer des backs ou ad libs assez éloignés ?(avec imaginons la panoramisation de faites, la rverb et le delay qui vont bien)
Tout à fait ! Le fait de s'éloigner d'un micro va naturellement rendre la voix un peu moins frontale, avec moins de détails, un peu moins de bas et de haut, ce qui va faciliter le mix avec la voix lead, parce que les deux couches vont moins se battre pour les mêmes fréquences. Après faut juste faire gaffe de le faire dans une pièce qui te donne un effet d'espace agréable. Certaines pièces vont avoir des résonances très moches et en s'éloignant du micro on les fait remonter (parce qu'il faut pousser le gain à l'entrée pour le même niveau de signal que si on était tout près). A expérimenter ! :) André
Et oui, je viens d'utiliser ça hier pour une session et ça a tout changé ! Les "ssss" qui étaient insupportables sont devenus tout à fait passables. André
très bonne vidéo.Pourrirz-vous montrer comment envoyer une réverbe*delay au casque d'un chanteur,sans que cela soit enregistré? Un chanteur a parfois besoin d'ambiance,au moment d'enregistrer.Merci.🙃🙂
Super vidéo très utile merci! Petite question par rapport au chant. Est-ce qu'on doit tout le temps garder exactement la même distance entre le micro et la bouche tout au long de la chanson? Ou faut-il se rapprocher si on chante une partie plus douce, ou au contraire s'éloigner si on a une partie plus criarde? Merci pour ces conseils!
Hey, très bonne question et la réponse dépend de quelques aspects. À priori : non, on ne doit pas à tout prix garder la même distance, ça fait partie des variables avec lesquelles on peut jouer pour modifier le son. Oui, ça change le son de la prise : de plus près on est, de plus on a de gros bas dans le son (l'effet de proximité, une vidéo arrive sur le sujet bientôt) et de niveau qui sort du micro, de plus loin on est, de plus on a du son de la pièce, on "'adoucit" le son et on perd du niveau. Personnellement je demande toujours aux gens que j'enregistre de jouer avec ça. Si tu compresses déjà un peu correctement à la prise (en analog avant l'ordi ou avec un plugin dans le DAW), la distance va plus modifier la couleur de la voix que le volume perçu et du coup ça devient un aspect avec lequel on peut jouer, similaire par exemple à la position de la main droite sur une guitare : plus proche du chevalet : plus dur et plus percussif plus proche du manche : plus doux et plus spongieux Pour la voix : plus près du micro : plus de basses, plus de détail dans le haut, un aspect agressif/présent, plus de niveau plus loin du micro : moins de basses et d'aigus extrêmes (donc plus de focus sur le mid et la couleur 'naturelle' de la voix), son plus doux, un aspect un peu plus "vivant" parfois, moins de niveau Donc oui, dans ton exemple c'est tout à fait correcte de bouger autour. Tout ça dans des limites, à expérimenter ! André
Excellent vidéo les gars encore une fois merci beaucoup :) Personnellement je rencontre un problème lors de mes prises de sons avec mon Aston Origin (carte son focusrite), un bruit de fond se créer pouvant arriver à -20db et sur l'ensemble du spectre lors de l'ajout d'un compresseur. Je veille pourtant à enregistrer avec un gain très faible -23db en général pour ne pas prendre trop d'environnement mais le problème persiste encore, de plus ma pièce n'est pas bruyante. je pourrai vous montrer ça en fichier waw, surement qu'avec votre expérience vous capterez le problème directement. Désolée pour ce long message mais je suis vraiment en souffrance !!!!!!!!
@@AcadémieduGrosSon les chansons qui jouent à la radio, elles sont mixés d'une certaine façons et c'est ce que j'aimerais connaître! Merci pour votre magnifique chaine
Bonjour, je ne savais ou poster alors je le fais sur cette vidéo qui concerne la voix. Voilà comment bien caler sa voix sur un mix, car moi a chaque fois ou presque que j'enregistre ma voix je suis pas toujours sur les temps. Y a une astuce, un plugins, un logiciel pour le faire (je bosse sous Mixcraft pro 9) ? Merci de votre aide, bien cordialement Hervé
Hey Hervé ! Alors ça s'appelle de l'édit, découper et déplacer des bouts d'audio après l'enregistrement. Ceci dit, ça a ses limites, l'idéal c'est de passer le temps de s'entraîner avant d'enregistrer et puis de prendre le temps de vraiment bien caler tes prises au moment d'enregistrer. Ça passe surtout par comprendre le rythme et appliquer cette compréhension à l'utilisation de ta voix. Ce qui marche très, très bien c'est de s'entraîner sur des morceaux que tu connais très bien où le placement est assez clair, rythmique et rapide, notamment sur du rap (mais tout morceau bien rythmé fonctionne). Tu apprends le morceau, tu le fais en t'enregistrant (perso je fais tout ça dans le téléphone) et tu réécoute pour avoir une idée des choses à changer. Ça prend du temps, ne te décourage pas trop vite! André
Bonjour,j'ai le micro sm7b et le même petit pré empli que vous comment l'allumer,?,je le branche sur SonyMHC-v73D comment faire fonctionner micro pour moi chanter karaoké
Hey! Alors pour allumer ce petit préampli il faut du 48 voltes, autrement appelé "l'alimentation phantôme". Je ne crois pas que ce soit dispo sur ta machine Sony. Mais tu peux l'utiliser sans ce préampli, là le micro n'a pas besoin d'alim. André
Super vidéo! Il y a quelques années je me suis enregistré sur un tascam. Le retour était juste fou, je m'entendais parfaitement et c'était vraiement facile de se metre dedans . Depuis que j'essaie de m'enregistrer seul, je n'arrive plus à trouver de bon réglages. J'utilise fl studio avec un traitement de la carte son en 2 ms, j'ai pas de latence pourtant. J'ai beau essayer avec plein d'effets différents, je ne trouve plus ce truc magique. Si quelqu'un à un conseil. Merci!
Hey hey ! Tu te souviens c'était quoi comme Tascam ? Un enregistreur portable digital ou un truc à tape ? Avec un ordi c'est toujours plus complexe la voix. Quand tu dis que ta carte son a une latence de 2ms, comment le sais-tu ? Juste pour être sûr à 100% que ce n'est pas juste cette histoire de latence, L'ENNEMI ultime de tout enregistrement :). André
@@AcadémieduGrosSon merci beaucoup pour ton temps! La carte c'est une umc202HD de berhinger, le casque et 990 pro ouvert ( pas top pour enregistrer la voix je sais) et le tascam c'était ( d'après mon souvenir et les photos trouvées) un DP 24sd. ( est-ce que FL peux arriver au résultat de protools, pour de la production amateur propre? ) merci encore! ( le micro actuellement est une bouse, mais je pense pas que ce soit le problème, un eagleton cm60)
@@agentdesneiges1445 OK alors je peux déjà te dire que les convertisseurs du Tascam de mon expérience sont bien meilleurs que ceux de la Uphoria de Behringer et la latence dessus étaient certainement BCP plus basse que ce que t'as maintenant. Tu es sur une carte son entrée de gamme en USB 2.0. Je pense que le mieux que tu peux espérer de cette interface c'est une latence totale (entrée, traitement dans FL studio, sortie) d'environ 15-20ms. C'est jouable mais pour la voix c'est pas ouf. T'es sur mac ou windows ? Si windows, t'utilises quoi comme drivers ? As-tu essayé d'utiliser l'option Direct Monitoring (ou l'interface renvoi l'entrée micro directement dans le casque sans passer par le DAW) ? Et finalement, tu mets quoi comme plugins dans ta session ? André
@@AcadémieduGrosSon Je suis sur windows, j'utilise les drivers umc asio fourni avec la carte, les drivers m'indiquent 1ms dans le tableau, avec 8 samples. Je suis très sensible à la latence, par exemple, quand je joue de la guitare avec les effets au dessus des pistes, je ne pense pas avoir trop de latence, sinon je n'y arriverais pas. J'ai testé le direct monitoring, mais la carte n'envoie qu'en mono d'un coté, j'ai donc fabriqué un câble qui mélange les deux cotés pour avoir du mono des deux cotés dans le casque, mais j'ai besoin d'un minimum d'effet donc je désactive cette option. Mon gros problème est que je n'arrive pas à sentir ma voix, soit c'est trop fort, soit je ne l'entends pas vraiment, résultat je n'ai pas de plaisir (l'effet "pousser sur la musique") et surtout pour le placement en terme de justesse, je n'ai pas le ressenti de m'entendre comme je l'avais avec le tascam. Sur cette session actuellement, basse, drums et guitares électriques (beaucoup de place en haut au début car les guitares rentrent après 1m30) j'utilise le parametric eq2 de fruity pour nettoyer et équilibrer, maximus pour la compression à certains endroits, un peu de delay, chorus et reverb, transient (que j'active après l'enregistrement). je n'utilise pas de compression parallèle ni de pistes back lorsque j'enregistre. Je me demande si le problème ne vient pas d'une cascade de mauvaises choses, comme un mix pas bien équilibré, de mauvais paramétrages des ambiances ainsi que d'un mauvaise compression que j'applique à la voix pour la prise direct. Aussi je ne sidechain pas la voix en compression par rapport à la batterie ou au mix entier pour la prise d'enregistrement. :) Ah si j'étais ingé son... ça fait des années que je tripote, mais rien à faire, ça demande des bases extrêmement solides.
Bonjour, quel micro faut-il pour enregistrer un duo "2 guitare acoustique et 2 voix" en live acoustique ? (1 seul micro entre les 2 artistes). Merci pour votre aide.
Alors pour ça je te conseille d'utiliser un micro bi-directionnel, idéalement pour moi un ruban, qui permettra un captation douce et avec une belle réponse des deux côtés du micro. Ensuite tu places le micro entre les deux personnes. Ça permettra d'avoir le micro assez proche des deux sources et on peut équilibrer les volumes on se plaçant plus loin ou plus près du micro. André
Merci à toi ! Ici oui, on a juste utilisé la même sortie casque splittée en 2, tout simplement. Je te conseille d'avoir une carte son avec 2 sorties casque dont les volumes sont indépendants ceci-dit, ça facilite énormément la chose. André
Ils sont pas mal du tout. On a fait une bêtise et on a pas pris la bonne version (d'où le fait qu'on les utilise plus pour l'instant) mais on en était fort contents. C'est les moins cher de chez Audio Technica si je me rappel bien. André
Hello, j'ai acheté un micro hier. Je suis complètement novice. Et j'ai un problème quand j'enregistre j'entends ma voix en décalé. Est ce qu'il y aurait une technique? Merci
Salut ! Très simple = tu as un problème de LATENCE ! Le son digital prend un peu de temps pour être traité par l'ordi et puis seulement il est renvoyé dans ton casque ou tes enceintes. Le réglage qui dicte le temps que l'ordi peut prendre pour ça est le BUFFER et s'exprime en général en samples. Un buffer de 1024 samples laissera l'ordi respirer un peu et n'utilisera pas autant de processeur mais te donnera beaucoup de latence (le temps entre l'entrée de l'audio dans le système --> le processing --> la sortie de l'audio). Un buffer de 32 samples te donnera une latence tellement basse qu'elle ne sera presque pas audible mais par contre demandera à ton ordi de travailler bien plus fort. En enregistrement : buffer le plus petit possible En mix : le plus grand possible J'espère que ça t'aide ;). André
Ca doit être difficile de rester concentrer avec une telle chanteuse, quel dur métier ça doit être 😂 Merci pour ces conseils, meme si je ne suis pas chanteur du tout 😁
Absolument un casque fermé, sinon on envoi ce qui rentre dans le casque aussi dans le micro et c'est pas idéal. Idéalement dans ta prise tu n'entends que la voix chantée. S'il y a un léger (très léger) fond de musique, c'est d'habitude pas un énorme problème. André
Hey Thierry! Il y a plusieurs moyens de le faire et ça dépend un peu de ton programme. La plupart du temps, si tu mets une reverbe sur la piste directement et que tu la doses avec le paramètre mix (ou blend ou wet/dry), celle ci ne sera pas reprise dans le fichier enregistré et tu pourra la changer par la suite. Le seul programme que je connais qui enregistre directement les effets choisis dans la piste audio à l'enregistrement est FL Studio mais tu peux aussi le paramétrer différemment. T'utilises quel programme ? André
@@TBmusique OK, alors pour que ça s'imprime sur la piste enregistrée il faudrait que tu le fasses exprès, c'est moins évident que juste enregistrer un truc propre sans rien. Tu peux m'expliquer ta situation spécifique ? De plus de détails tu me donnes, de mieux je saurai t'aider :). André
Super vidéo les amis. Merci pour les conseils qui m'ont permis de mieux placer mon micro et d'améliorer ma prise de son sur Ableton. Par contre, la suite est plus compliqué. Je suis en grosse galère pour le montage. J'ai fait une prise vidéo avec une ZOOM Q2N, une prise live du piano avec la même ZOOM et une prise voix avec un micro Rhode branché sur Ableton. Mais je galère comme un malade pour faire un export sur Shotcut du fichier audio d'Ableton, pourtant converti et de la vidéo zoom. Je ne comprends pas pourquoi.J'ai regardé plein de tuto mais Shotcut me refuse l'import et la réunion des 2 fichiers. C'est désespérant. Vous n'auriez pas de bon conseils pour les nuls ?! Merci par avance.
Salut Stéphane ! Alors malheureusement je ne connais pas du Shotcut. Tu essayes de faire quoi exactement ? Qu'il réunisse les 2 fichiers automatiquement ? Tu as exporté quoi comme fichier d'Ableton ? As-tu bien vérifié que le fichier sorti d'Ableton a ce qu'il faut dessus ? Voilà, on va commencer par ça comme questions ;). André
@@AcadémieduGrosSon Merci beaucoup. Oui, j'ai vérifié tout cela et réussi mon export d'Ableton. Ensuite, dans Shotcut, il faut créer deux pistes ( vidéo et audio), les synchroniser dans la timeline et les exporter. Je tâtonne encore un peu mais j'ai réussi un export propre au niveau du son et de la voix dans You Tube. Pas simple de se lancer dans le montage et le mixage !
Bonjour merci pour vos vidéos J ai une question svp qui est jamais aborder combien de piste doit-on enregistré (lead) j’ai une voix grave mais pas forte et mon style R’N’B RAP Merci 🙏
Hey ! C'est rarement abordé parce que ça dépend entièrement du style, du son que tu cherches, du résultat voulu etc. Personnellement je privilégie toujours d'avoir 1 piste de voix lead qui déchire et d'amener des petits doublages et harmonies par endroits, pour rendre le morceau plus intéressant. Dans les styles plus dense, certains types de rap et surtout le gros metal avec des voix en scream : là on fait souvent un voir même 2 doublages tout du long. Ceci dit, ça ne rend plus du tout une voix naturelle, on fait ça pour faire sonner le chanteur plus gros qu'en vrai. Dans le rap, dont je suis énorme fan, je trouve que personnellement je préfère toujours une voix à la fois, mais vraiment sentie, pleine d'émotions, de petits gimmicks, d'imperfections. Si ta voix ne donne pas un effet cool avec juste une prise c'est qu'il faut se pencher sur 3 éléments : tout d'abord, ta performance. Ca doit être "cool" et intéressant même dans un micro de merde et sans l'instru. Si c'est pas le cas, c'est peut être l'occasion de revenir à la case départ et améliorer le flow, le texte, les idées de placements de voix etc. Ensuite : le choix du micro et de l'acoustique. Le fait de changer de micro et/ou d'endroit où t'enregistres peut avoir un effet colossal pour une voix, ça peut basculer une voix qui était cool mais ne marchait pas du tout dans le mix vers exactement le bon son. Et de trois : la post-production. Une voix naturelle, sans rien dessus, ne sera juste jamais aussi impressionnante, excitante et grosse qu'une voix bien mixée sur tes prods préférées. C'est un art ;). Donc pour finir : si tes voix ne sonnent pas assez imposantes, c'est probablement pas une question de couches de voix. J'espère avoir aidé un peu ;). André
@@AcadémieduGrosSon merci énormément c’est la première fois que j’ai une réponse aussi complète Merci je vais continuer à bosser et expérimenter plusieurs manières et voir ce qui sera le mieux
Merci pour le partage c’est super !!! Petite question en voyant la vidéo je viens de me rendre compte qu’il faut un casque pour la chanteuse Et un pour celui qui qui enregistre ma carte son n’a qu’une entrée casque . Quelle serait la solution pour moi ? Merci à vous .
L'option la plus simple : un petit splitter pour utiliser deux casques sur la même sortie. Ça se vend comme un petit "Y", avec un embout mâle d'un côté et deux sorties de l'autre. Vous allez du coup avoir le même mix. Une autre option : utiliser des sorties en plus de ta carte son, s'il y en a, pour alimenter un ampli casque externe. Il y en a pour 20€ - 40€. André
Académie du Gros Son ok je vais devoir prendre la première option, voilà un truc auquel je n’avais pas pensé avant d’acheter la carte son. D’ou l’utilité de chaîne comme la vôtre. merci pour la réponse rapide .
Avec plaisir ! Et malgré le fait que ce ne soit pas idéal, ça marche plutôt bien :). Au moins tu peux être sûr de ce que l'autre personne entend, vu que c'est la même chose pour vous deux. Bons enregistrements !
Hello !! (Et désolé pour le double post) Je viens vers vous parce que j'ai un problème depuis un petit moment : Je cherche à enregistrer une piste vocale sur la musique In my blood de Shawn Mendes, les couplets sont vraiment très bas en volume, limite parlés alors que le refrain pousse vraiment en puissance, ducoup je me retrouve toujours embêté pour parvenir à enregistrer les deux.. J'ai récemment tenté de les enregistrer sur deux pistes différentes une première pour les couplets avec une prise très proche du micro et un niveau d'entrée de son vers 60% sur ma scarlett, puis sur une autre piste une prise de son avec un niveau d'entrée de son vers 40% et plus éloigné du micro. De cette manière j'ai évité la saturation du son et les niveaux ne sont plus très éloignés par contre les couplets ont un son hyper chaud et rond alors que le refrain est beaucoup plus froid et "sharp" ducoup ça ne fait pas bien naturel à l'écoute... Comment faire s'il vous plaît ?? 😭
Salut Cédric! Très bonne question. Alors perso j'enregistre presque toujours des parties très différentes sur des pistes différentes donc déjà bonne idée :). Ce que je te conseille c'est soit réenregistrer, la partie calme un poil plus loin du micro (pour éviter trop d'effet de proximité qui booste beaucoup les basses et te donne un son "trop" chaud) et la partie forte un peu plus proche que ce que tu as fait avant ET avec la micro qui "regarde" plus ta gorge que ta bouche (ce qui va naturellement calmer un peu les fréquences aiguës). Et puis ce sera une question de mix : un peu d' EQ pour faire sonner les deux prises plus proche l'une de l'autre et un peu ce compression pour éviter des sauts de niveau. Bonne chance! André
Comme micro va pour un micro qui rejette beaucoup ce qui se passe autour, comme un micro "radio" ou "podcast" (la plupart du temps un micro dynamique grande membrane). L'exemple le plus connu est le SM7B de chez Shure. Il existe une version similaire chez UAD, le SD1 ou encore le RE20 de chez Electro Voice. Ou encore simplement un micro de scène comme le Shure SM58. André
Merci à toi :). Ce n'est pas vraiment un règle, plutôt un repère. Pour les voix ceci-dit c'est plutôt utile de se laisser bien de la marge, vu le dynamisme possible d'une voix humaine (TRES dynamique :) ). André
Mais quel chaîne incroyable !! Qui les arrêtera ???
Merci !!! André
J'ai adoré "l'académie du gros son, c'est pour toi" !!! Bravo, cette prise de son était vraiment drôle !!!
Génial... J'ai découvert, à force d'essais, que de chanter trop près du micro était casse-gueule à souhait. Trop de détails, trop de dynamique. L'enfer. Plus on s'éloigne, moins les SSSS, CHHH gènent, moins il faut les corriger, plus le son est égal. N'auriez-vous pas pu sortir cette vidéo il y a un an et demi ? Tout est super clair dans ce que vous expliquez, réverbe, oreille dégagée... Merci !
Tu as absolument raison. Ca marche très bien si c'est ce que tu veux comme résultat, exemple : Billie Eilish dont on entend chaque mouvement de lèvres mais dont l'arrangement est fait pour !
Pour il y a un an et demi, pas de soucis, tu nous files une petite machine à remonter le temps et on attaque de suite ! André
Hier j’ai fait des prises voix pour mon groupe… avec cette vidéo, je sais que je peux tout refaire ! 🤣
Merci pour ces conseils, tellement importants pour ceux qui débutent dans l’enregistrement du chant
Haha, j'espère que c'était mieux que ce que tu pensais à la réécoute ?
André
@@AcadémieduGrosSon on a refait des prises. On s’est éloigné et avons décalé les micros. C’est mieux ! Nous n’avons pas de filtre anti pop mais c’est quand même mieux. Reste à apprendre à chanter mieux ! 🤣🤣
@@benbgc3194 Faites un filtre anti pop avec un vieux bas (de votre amie) et du fil de fer, j'ai commencé comme ça, et c'est aussi bon qu'un filtre du marché (mais moins esthétique) un anti pop c'est primordial :)
Depuis le Burkina, j'apprends l'arrangement avec vous !
Super ça !! Merci de faire partie de l'académie :).
André
Excellent comme toujours. Ça sent le métier. Le coup du casque à moitié sur la tête en évitant la repisse... Génial.
Merci Emmanuel :). C'est les petits détails qui changent tout !
André
"Le chanteur est votre ami, il peut comprendre" :-D
Haha :D. André
😂❤😂
Passionant , je fais tout ce qu il ne faut pas, mais je compte bien rectifier, merci encore pour votre super boulot .Sans vos comparaisons , j aurais jamais fait de difference entre les prises, question d habitude sans doute.
Haha, tant mieux, tu sais déjà l'effet que ça donne de faire d'une manière, maintenant c'est l'occasion d'essayer autre chose :).
D'ailleurs dans les 12 jours depuis ton commentaire, as tu eu l'occasion de tester?
André
Ohhh Maggy, excellent ! une super vocaliste !
j'adore vos video elles sont dans la bonne humeur et tres claire et ludique
merci !
Bonsoir c'est très cool grâce à vous je comprends maintenant le fl studio merci encore
Bravo pour cette vidéo et les autres ! C'est précis, détaillé, pertinent et pédagogique, c'est une mine d'or ! J'ai souvent du mal avec la repisse. J'utilise un DT770 Pro qui laisse quand même pas mal passer dans mon Rode NT1-A. Du coup, je m'éloigne pas mal (facilement 40-50cm), mais du coup je dois aussi mettre les pistes de musique vraiment faibles pour m'entendre, et ça peut du coup altérer la justesse du chant sur la prise. Si vous avez des conseils.. Car chanter désaxé comme vous le dites dans la vidéo, c'est une super idée que j'ai découverte grâce à votre vidéo, mais qui n'a pas tout à fait résolu la repisse. Merci !
Hey ! Merci beaucoup pour ça :). Alors pour la repisse, il y a plusieurs choses. Déjà, si t'en as vraiment beaucoup avec le DT770 c'est qu'il y a un autre souci.
1 - est-ce que tu le mets sur les deux oreilles ou est-ce que tu laisses une oreille à l'extérieur ?
2 - tu mets peut-être simplement trop de ta propre voix dans le casque, ce qui te force à mettre plus de musique, ce qui force à mettre plus de voix, etc. ?
3 - bête question mais ça m'est déjà arrivé plein de fois : est-ce que tu es sûr et certain d'avoir coupé tes enceintes à la prise ? :D (le nombre de fois que j'enregistre une voix dans mon home-studio, j'adore le son, je réecoute et j'ai plein de repisse, je regarde mon contrôleur de volume et boom, le "mute" n'est pas enclenché parce qu'on vient d'écouter le résultat de la partie d'avant sur enceintes !)
À un moment la repisse n'est pas non plus le mal complet. Sur "Song 2" de Blur par exemple la prise est une prise témoin au SM57 dans la régie, avec les enceintes de monitoring qui vont à balle. Et ça passe :D.
André
@@AcadémieduGrosSon merci pour ta réponse André. Je vais essayer les solutions 1 et 2 ! Ce n'est pas la 3 car quand j'enregistre, je n'ai pas mes enceintes. Je n'ai pas (encore ? ) le home studio de mes rêves donc pour le moment j'enregistre avec un Zoom R8 sur lequel les enceintes ne sont pas branchées, puis j'importe mes tracks dans Reaper ensuite (où mes enceintes sont branchées). Merci du tip pour Song 2, c'est bon à savoir !! En tous cas encore bravo pour votre chaîne, c'est vraiment tout ce qu'il faut savoir, j'apprends énormément ! Bravo !
Cool, bonne chance avec tout ça ! :) André
c'est tout plein de nuances et de subtilités !! bravo
Merci à toi Thierry :) André
merci beaucoup vos explications valent de l'or 😁
Merci les gars, vous êtes au top, enfin des tutos bien utiles et en français, continuez comme ça, on vous kiffe, j'ai passé votre lien à pas mal de débutants qui ont bien besoin de vos conseils avisés. Of course abonné 😉❤️
Oh yeah !!!! Merci énormément Philippe, ça nous fait super plaisir et surtout, ça nous permet de continuer !
André
Merci d'avoir couvert ce sujet Prochaine vidéo sur le mixage des voix ? Parceque la je galère 😅
C'est clair. Pas de suite mais je vois que ce sera nécessaire et bien vu ;). André
Depuis le Gabon. Continuez comme ça, j'ai adoré la vidéo 😘😘
Cool ça ! Merci à toi, très contents d'avoir pu t'apporter un truc cool :). N'hésite pas à t'abonner !
André
pour mettre une petite ambiance sympa au chanteur, le plugin wave CLA vocals (preset talk to me) est très bien je pense (en baissant un peu le délay)
Intéressant & instructif comme d'habitude ! :)
Merci !!
merci pour la vidéo et les conseils, toujours dans une ambiance sympa et détendue !
Bjr ce David depuis Congo vraiment vôtre explications ce très claire
Salut David ! Merci beaucoup, ça fait très plaisir. Très contents de pouvoir aider des gens partout au monde, c'est énorme !
André
Slt La Team pouvez vous nous montrer comment bien mixer la voix
Pro avec le Ssl Chanel strip 2 de chez ssl 🙏 avec les plug-ins de chez Ssl native SVP Merci pour vos astuces vous êtes Monstreux 💪
Hey hey ! On a déjà pas mal couvert ça, notamment avec cette video : ua-cam.com/video/eCZwVK-AQQQ/v-deo.html et celle-ci : ua-cam.com/video/eBsBgbjErNk/v-deo.html
Bon mixage !
André
excellent conseille ,j'ai beaucoup apris.merci
Avec plaisir :)
André
Intéressant ! Merci !
Trés intéressant j ai appris beaucoup de choses. Bravo pour la prestation vocale de Maggy. J ai été voir le lien de son groupe et ca dechire grave. Les compos sont originales pas un morceau ne ressemble a l autre.
Du coup j ai acheté l album direct 11 titres avec des harmonies incroyables je suis un fan de the Prize maintenant.
Cet album a été enregistré ou?
Salut Patrick! Merci beaucoup pour ton commentaire, ça fait très plaisir :). J'ai passé le mot à Maggy mais j'ai pas eu la réponse pour l'endroit d'enregistrement. Je crois que c'était fait "chacun chez soi". À bientôt!
André
Merci les gars :) (eh mollo, les vannes sur les chanteurs 🤣) Avez-vous un avis sur le micro SE 2200?
Super tuto ! Merci à vous pour ces astuces....et bravo à Maggy ...trop mignonne , et une voix faite pour le rock ( 😍 ! ) ... Je m'abonne dans la foulée ! Long live Académie du Gros Son !
Merci!!
André
Super vos vidéos moi qui suis en plein enregistrement merci beaucoup !
Trop bien le groupe de Maggie the prize avec Christophe Godin 👌
Merci Caroline! Et oui, ça envoie méchamment!
André
Trop bien expliqué et en plus maintenant je sais quoi faire avec les bas de ma grand-mère ;-)
Et bah voilà ! Le recyclage, c'est ça la vrai valeur de AGS ! ;) Merci pour ton temps. André
Merci pour la vidéo. Comment savoir si quand je m'enregistre chanter, le niveau du son n'est pas trop bas dans mon projet ? On m'a dit récemment que quand j'enregistre le volume de mon chant est trop bas. J'ai mis mon bouton gain sur la carte son au milieu. Mais dans mon projet Cubase, à quoi je peux voir sur ma piste LEAD que mon volume n'est pas trop bas comparé à toutes mes pistes instru. PS: Je suis complètement débutante dans le mix. Vous avez une vidéo où vous montrez comment faire les règlages sur la carte son quand on veut s'enregistrer chanter ? Mille mercis pour tout !!!
Yess, trop cool merci!
Des conseils pour une voix qui a tendance à se mélanger avec les guitares saturées et qui est dure à faire percer dans un mix? :)
Retirez les guitares, la voix devrait ressortir du mix
Ca dépend beaucoup de type de voix et de type de guitares ;).
Ceci dit, une piste à explorer dont les mixeurs un peu débutants ne se rendent parfois pas compte, c'est la quantité de compression qu'on applique sur les voix dans les genres modernes et le niveau de détail dans la balance, surtout avec des grattes saturées.
Faut se dire que la voix humaine est TRES dynamique et que les guitares satu, surtout grosse satu, le sont très très peu. Résultat de la course : la voix saute du mix et s'y perd sans arrêt. Elle sera donc soit trop fort soit pas assez, dépendamment de la partie, de la hauteur et même d'une syllabe à l'autre.
Ce que je te conseille c'est de commencer avec un simple compresseur, type VCA ou Opto (ou n'importe ;) ), 50ms d'attaque, 150ms de release, ratio de 4:1 et tu vises -10dB sur des grosses syllabes et une moyenne de -4dB de réduction. Pas de soucis si ça fait carrément -20 parfois.
Une fois ça de fait, tu passes tout le morceau en revue et tu corrige le volume (le fader donc) de la piste pour qu'elle soit toujours audible. Je pense que ça va t'apprendre beaucoup sur la relation voix/guitares.
Un autre truc : c'est aussi énormément une question d'arrangement. Est-ce que ta voix chante les mêmes notes que la guitare et dans la même octave ? Est-ce que la couleur de la voix se rapproche des grattes ? exemple : un chanteur criard, avec une voix nasale et des grattes super disto via un marshall un peu vintage => les deux vont avoir une couleur similaire.
Hésites pas à répondre et donner plus de détails, on va trouver un truc pour toi ;)
André
@@AcadémieduGrosSon Je pense être dans le deuxième cas de voix nasale un peu criarde, souvent mêmes notes et octaves que les guitares à grosses distos...
Je vais déjà suivre ton conseil, revoir la compression, réécouter et jouer au fader... je te dis quoi! Merci beaucoup pour ta réponse! :)
Avec plaisir, hâte d'entendre tes retours :)
Force à vous 🎉
Génial les gars merci 🙏
Merci ! André
Hello, super vidéo !(vous êtes incroyable)
Petite question qui me vient à l'esprit: est ce que la "technique" où l'on s'éloigne peut être utilisée pour créer des backs ou ad libs assez éloignés ?(avec imaginons la panoramisation de faites, la rverb et le delay qui vont bien)
Tout à fait ! Le fait de s'éloigner d'un micro va naturellement rendre la voix un peu moins frontale, avec moins de détails, un peu moins de bas et de haut, ce qui va faciliter le mix avec la voix lead, parce que les deux couches vont moins se battre pour les mêmes fréquences.
Après faut juste faire gaffe de le faire dans une pièce qui te donne un effet d'espace agréable. Certaines pièces vont avoir des résonances très moches et en s'éloignant du micro on les fait remonter (parce qu'il faut pousser le gain à l'entrée pour le même niveau de signal que si on était tout près).
A expérimenter ! :)
André
génial tourner le micro ! Jamais pensé !!!
Et oui, je viens d'utiliser ça hier pour une session et ça a tout changé ! Les "ssss" qui étaient insupportables sont devenus tout à fait passables.
André
très bonne vidéo.Pourrirz-vous montrer comment envoyer une réverbe*delay au casque d'un chanteur,sans que cela soit enregistré? Un chanteur a parfois besoin d'ambiance,au moment d'enregistrer.Merci.🙃🙂
Hey hey ! Tu trouveras une partie de ces infos ici : ua-cam.com/video/8I8fm1lTGYU/v-deo.html
Super vidéo très utile merci! Petite question par rapport au chant. Est-ce qu'on doit tout le temps garder exactement la même distance entre le micro et la bouche tout au long de la chanson? Ou faut-il se rapprocher si on chante une partie plus douce, ou au contraire s'éloigner si on a une partie plus criarde? Merci pour ces conseils!
Hey, très bonne question et la réponse dépend de quelques aspects.
À priori : non, on ne doit pas à tout prix garder la même distance, ça fait partie des variables avec lesquelles on peut jouer pour modifier le son.
Oui, ça change le son de la prise : de plus près on est, de plus on a de gros bas dans le son (l'effet de proximité, une vidéo arrive sur le sujet bientôt) et de niveau qui sort du micro, de plus loin on est, de plus on a du son de la pièce, on "'adoucit" le son et on perd du niveau.
Personnellement je demande toujours aux gens que j'enregistre de jouer avec ça. Si tu compresses déjà un peu correctement à la prise (en analog avant l'ordi ou avec un plugin dans le DAW), la distance va plus modifier la couleur de la voix que le volume perçu et du coup ça devient un aspect avec lequel on peut jouer, similaire par exemple à la position de la main droite sur une guitare :
plus proche du chevalet : plus dur et plus percussif
plus proche du manche : plus doux et plus spongieux
Pour la voix :
plus près du micro : plus de basses, plus de détail dans le haut, un aspect agressif/présent, plus de niveau
plus loin du micro : moins de basses et d'aigus extrêmes (donc plus de focus sur le mid et la couleur 'naturelle' de la voix), son plus doux, un aspect un peu plus "vivant" parfois, moins de niveau
Donc oui, dans ton exemple c'est tout à fait correcte de bouger autour. Tout ça dans des limites, à expérimenter !
André
Excellent vidéo les gars encore une fois merci beaucoup :)
Personnellement je rencontre un problème lors de mes prises de sons avec mon Aston Origin (carte son focusrite), un bruit de fond se créer pouvant arriver à -20db et sur l'ensemble du spectre lors de l'ajout d'un compresseur.
Je veille pourtant à enregistrer avec un gain très faible -23db en général pour ne pas prendre trop d'environnement mais le problème persiste encore, de plus ma pièce n'est pas bruyante.
je pourrai vous montrer ça en fichier waw, surement qu'avec votre expérience vous capterez le problème directement.
Désolée pour ce long message mais je suis vraiment en souffrance !!!!!!!!
Salut Tom ! Oui, envoie moi ça sur info@academiedugrosson.com et je reviens vers toi :).
André
Bravo pour vos video , je découvre et j'adore 👍🎸
Merci :). On en a déjà quelques unes, hâte de te lire sur les autres !
André
bravo les gars, c'est super
Pourriez vous faire une bonne capsule sur comment mixé un titre pour les Radios FM!!!
Hey Stefane ! Qu'est ce que tu entends par un titre pour les radios FM ?
André
@@AcadémieduGrosSon les chansons qui jouent à la radio, elles sont mixés d'une certaine façons et c'est ce que j'aimerais connaître!
Merci pour votre magnifique chaine
vraiment super ! merci !
🙏
André
Superbe vidéo ! merci
Merci Amine !
Bonjour, je ne savais ou poster alors je le fais sur cette vidéo qui concerne la voix. Voilà comment bien caler sa voix sur un mix, car moi a chaque fois ou presque que j'enregistre ma voix je suis pas toujours sur les temps. Y a une astuce, un plugins, un logiciel pour le faire (je bosse sous Mixcraft pro 9) ? Merci de votre aide, bien cordialement Hervé
Hey Hervé ! Alors ça s'appelle de l'édit, découper et déplacer des bouts d'audio après l'enregistrement.
Ceci dit, ça a ses limites, l'idéal c'est de passer le temps de s'entraîner avant d'enregistrer et puis de prendre le temps de vraiment bien caler tes prises au moment d'enregistrer.
Ça passe surtout par comprendre le rythme et appliquer cette compréhension à l'utilisation de ta voix. Ce qui marche très, très bien c'est de s'entraîner sur des morceaux que tu connais très bien où le placement est assez clair, rythmique et rapide, notamment sur du rap (mais tout morceau bien rythmé fonctionne).
Tu apprends le morceau, tu le fais en t'enregistrant (perso je fais tout ça dans le téléphone) et tu réécoute pour avoir une idée des choses à changer.
Ça prend du temps, ne te décourage pas trop vite!
André
Super vidéo, juste dommage que de pas avoir parlé du positionnement du micron
Bonjour,j'ai le micro sm7b et le même petit pré empli que vous comment l'allumer,?,je le branche sur SonyMHC-v73D comment faire fonctionner micro pour moi chanter karaoké
Hey! Alors pour allumer ce petit préampli il faut du 48 voltes, autrement appelé "l'alimentation phantôme". Je ne crois pas que ce soit dispo sur ta machine Sony. Mais tu peux l'utiliser sans ce préampli, là le micro n'a pas besoin d'alim.
André
Super vidéo! Il y a quelques années je me suis enregistré sur un tascam. Le retour était juste fou, je m'entendais parfaitement et c'était vraiement facile de se metre dedans . Depuis que j'essaie de m'enregistrer seul, je n'arrive plus à trouver de bon réglages. J'utilise fl studio avec un traitement de la carte son en 2 ms, j'ai pas de latence pourtant. J'ai beau essayer avec plein d'effets différents, je ne trouve plus ce truc magique. Si quelqu'un à un conseil. Merci!
Hey hey !
Tu te souviens c'était quoi comme Tascam ? Un enregistreur portable digital ou un truc à tape ?
Avec un ordi c'est toujours plus complexe la voix. Quand tu dis que ta carte son a une latence de 2ms, comment le sais-tu ? Juste pour être sûr à 100% que ce n'est pas juste cette histoire de latence, L'ENNEMI ultime de tout enregistrement :).
André
@@AcadémieduGrosSon merci beaucoup pour ton temps! La carte c'est une umc202HD de berhinger, le casque et 990 pro ouvert ( pas top pour enregistrer la voix je sais) et le tascam c'était ( d'après mon souvenir et les photos trouvées) un DP 24sd. ( est-ce que FL peux arriver au résultat de protools, pour de la production amateur propre? ) merci encore! ( le micro actuellement est une bouse, mais je pense pas que ce soit le problème, un eagleton cm60)
@@agentdesneiges1445 OK alors je peux déjà te dire que les convertisseurs du Tascam de mon expérience sont bien meilleurs que ceux de la Uphoria de Behringer et la latence dessus étaient certainement BCP plus basse que ce que t'as maintenant.
Tu es sur une carte son entrée de gamme en USB 2.0. Je pense que le mieux que tu peux espérer de cette interface c'est une latence totale (entrée, traitement dans FL studio, sortie) d'environ 15-20ms. C'est jouable mais pour la voix c'est pas ouf.
T'es sur mac ou windows ? Si windows, t'utilises quoi comme drivers ?
As-tu essayé d'utiliser l'option Direct Monitoring (ou l'interface renvoi l'entrée micro directement dans le casque sans passer par le DAW) ?
Et finalement, tu mets quoi comme plugins dans ta session ?
André
@@AcadémieduGrosSon Je suis sur windows, j'utilise les drivers umc asio fourni avec la carte, les drivers m'indiquent 1ms dans le tableau, avec 8 samples. Je suis très sensible à la latence, par exemple, quand je joue de la guitare avec les effets au dessus des pistes, je ne pense pas avoir trop de latence, sinon je n'y arriverais pas. J'ai testé le direct monitoring, mais la carte n'envoie qu'en mono d'un coté, j'ai donc fabriqué un câble qui mélange les deux cotés pour avoir du mono des deux cotés dans le casque, mais j'ai besoin d'un minimum d'effet donc je désactive cette option. Mon gros problème est que je n'arrive pas à sentir ma voix, soit c'est trop fort, soit je ne l'entends pas vraiment, résultat je n'ai pas de plaisir (l'effet "pousser sur la musique") et surtout pour le placement en terme de justesse, je n'ai pas le ressenti de m'entendre comme je l'avais avec le tascam. Sur cette session actuellement, basse, drums et guitares électriques (beaucoup de place en haut au début car les guitares rentrent après 1m30) j'utilise le parametric eq2 de fruity pour nettoyer et équilibrer, maximus pour la compression à certains endroits, un peu de delay, chorus et reverb, transient (que j'active après l'enregistrement). je n'utilise pas de compression parallèle ni de pistes back lorsque j'enregistre. Je me demande si le problème ne vient pas d'une cascade de mauvaises choses, comme un mix pas bien équilibré, de mauvais paramétrages des ambiances ainsi que d'un mauvaise compression que j'applique à la voix pour la prise direct. Aussi je ne sidechain pas la voix en compression par rapport à la batterie ou au mix entier pour la prise d'enregistrement. :) Ah si j'étais ingé son... ça fait des années que je tripote, mais rien à faire, ça demande des bases extrêmement solides.
Bonjour, quel micro faut-il pour enregistrer un duo "2 guitare acoustique et 2 voix" en live acoustique ? (1 seul micro entre les 2 artistes). Merci pour votre aide.
Alors pour ça je te conseille d'utiliser un micro bi-directionnel, idéalement pour moi un ruban, qui permettra un captation douce et avec une belle réponse des deux côtés du micro. Ensuite tu places le micro entre les deux personnes. Ça permettra d'avoir le micro assez proche des deux sources et on peut équilibrer les volumes on se plaçant plus loin ou plus près du micro.
André
belle et tres simple video
Merci !! :) André
VOUS ETES BON, MAGY ST SUPER COOL
Merci !! Et oui, elle l'est !
André
Merci pour vos vidéo👍🏼 mais comment fais tu pour avoir un retour casque pour toi et pour ton chanteur? Et avez vous la même chose dedans??
Merci à toi ! Ici oui, on a juste utilisé la même sortie casque splittée en 2, tout simplement. Je te conseille d'avoir une carte son avec 2 sorties casque dont les volumes sont indépendants ceci-dit, ça facilite énormément la chose.
André
@@AcadémieduGrosSon merci beaucoup pour votre réponses, ça va m’aider😉
Merci ! 🙏❤
Avec plaisir!!
Ils me semble très bien vos micros cravates. Serait-il possible de connaître la référence ?
Bonne continuation
Ils sont pas mal du tout. On a fait une bêtise et on a pas pris la bonne version (d'où le fait qu'on les utilise plus pour l'instant) mais on en était fort contents. C'est les moins cher de chez Audio Technica si je me rappel bien.
André
Merci a vous
Merci Sandrine :)
André
Hello, j'ai acheté un micro hier. Je suis complètement novice. Et j'ai un problème quand j'enregistre j'entends ma voix en décalé. Est ce qu'il y aurait une technique? Merci
Salut ! Très simple = tu as un problème de LATENCE ! Le son digital prend un peu de temps pour être traité par l'ordi et puis seulement il est renvoyé dans ton casque ou tes enceintes.
Le réglage qui dicte le temps que l'ordi peut prendre pour ça est le BUFFER et s'exprime en général en samples. Un buffer de 1024 samples laissera l'ordi respirer un peu et n'utilisera pas autant de processeur mais te donnera beaucoup de latence (le temps entre l'entrée de l'audio dans le système --> le processing --> la sortie de l'audio). Un buffer de 32 samples te donnera une latence tellement basse qu'elle ne sera presque pas audible mais par contre demandera à ton ordi de travailler bien plus fort.
En enregistrement : buffer le plus petit possible
En mix : le plus grand possible
J'espère que ça t'aide ;).
André
Ca doit être difficile de rester concentrer avec une telle chanteuse, quel dur métier ça doit être 😂
Merci pour ces conseils, meme si je ne suis pas chanteur du tout 😁
Je ne comprends pas, tu veux dire quoi ?
André
@@AcadémieduGrosSon juste que ça doit être un plaisir de travailler avec.
@@lecochonquiroule4415 En effet !
hello, vous ne parlez pas du casque ? faut il un casque fermé obligatoirement pour le chanteur ? que conseillez-vous ?
Absolument un casque fermé, sinon on envoi ce qui rentre dans le casque aussi dans le micro et c'est pas idéal.
Idéalement dans ta prise tu n'entends que la voix chantée. S'il y a un léger (très léger) fond de musique, c'est d'habitude pas un énorme problème.
André
@@AcadémieduGrosSon Merci ! j'ai reçu le DT 770 Pro qui est top.
C'est qu'elle appareil que vous avez pour régler voix ?
Qu'est ce que tu entends par "régler voix" ?
Les gars vs êtes expert.
Je voudrais juste savoir le séquenceur avec lequel vous faites la prise de son?
Merci Samuel :). On travaille tous les 2 avec Pro Tools, pour l'instant en tout cas.
André
Juste wow
Merci David !
André
merci❤
🙏
Super
Merci :). André
Bonjour, de quelle manière peut t’on envoyer de la reverbe dans le casque de la chanteuse sans imprimer la reverbe sur la piste svp?
Hey Thierry! Il y a plusieurs moyens de le faire et ça dépend un peu de ton programme.
La plupart du temps, si tu mets une reverbe sur la piste directement et que tu la doses avec le paramètre mix (ou blend ou wet/dry), celle ci ne sera pas reprise dans le fichier enregistré et tu pourra la changer par la suite.
Le seul programme que je connais qui enregistre directement les effets choisis dans la piste audio à l'enregistrement est FL Studio mais tu peux aussi le paramétrer différemment.
T'utilises quel programme ?
André
Je suis sur cubase 12 pro et carte son ssl 2+ .
@@TBmusique OK, alors pour que ça s'imprime sur la piste enregistrée il faudrait que tu le fasses exprès, c'est moins évident que juste enregistrer un truc propre sans rien.
Tu peux m'expliquer ta situation spécifique ? De plus de détails tu me donnes, de mieux je saurai t'aider :).
André
cool merci les boyz
Super vidéo les amis. Merci pour les conseils qui m'ont permis de mieux placer mon micro et d'améliorer ma prise de son sur Ableton. Par contre, la suite est plus compliqué. Je suis en grosse galère pour le montage. J'ai fait une prise vidéo avec une ZOOM Q2N, une prise live du piano avec la même ZOOM et une prise voix avec un micro Rhode branché sur Ableton. Mais je galère comme un malade pour faire un export sur Shotcut du fichier audio d'Ableton, pourtant converti et de la vidéo zoom. Je ne comprends pas pourquoi.J'ai regardé plein de tuto mais Shotcut me refuse l'import et la réunion des 2 fichiers. C'est désespérant. Vous n'auriez pas de bon conseils pour les nuls ?! Merci par avance.
Salut Stéphane ! Alors malheureusement je ne connais pas du Shotcut. Tu essayes de faire quoi exactement ? Qu'il réunisse les 2 fichiers automatiquement ?
Tu as exporté quoi comme fichier d'Ableton ?
As-tu bien vérifié que le fichier sorti d'Ableton a ce qu'il faut dessus ?
Voilà, on va commencer par ça comme questions ;).
André
@@AcadémieduGrosSon Merci beaucoup. Oui, j'ai vérifié tout cela et réussi mon export d'Ableton. Ensuite, dans Shotcut, il faut créer deux pistes ( vidéo et audio), les synchroniser dans la timeline et les exporter. Je tâtonne encore un peu mais j'ai réussi un export propre au niveau du son et de la voix dans You Tube. Pas simple de se lancer dans le montage et le mixage !
En effet :D. Très content que t'as réussi, malgré le début un peu difficile !
André
Bonjour merci pour vos vidéos
J ai une question svp qui est jamais aborder combien de piste doit-on enregistré (lead) j’ai une voix grave mais pas forte et mon style R’N’B RAP
Merci 🙏
Hey ! C'est rarement abordé parce que ça dépend entièrement du style, du son que tu cherches, du résultat voulu etc.
Personnellement je privilégie toujours d'avoir 1 piste de voix lead qui déchire et d'amener des petits doublages et harmonies par endroits, pour rendre le morceau plus intéressant.
Dans les styles plus dense, certains types de rap et surtout le gros metal avec des voix en scream : là on fait souvent un voir même 2 doublages tout du long. Ceci dit, ça ne rend plus du tout une voix naturelle, on fait ça pour faire sonner le chanteur plus gros qu'en vrai.
Dans le rap, dont je suis énorme fan, je trouve que personnellement je préfère toujours une voix à la fois, mais vraiment sentie, pleine d'émotions, de petits gimmicks, d'imperfections. Si ta voix ne donne pas un effet cool avec juste une prise c'est qu'il faut se pencher sur 3 éléments : tout d'abord, ta performance. Ca doit être "cool" et intéressant même dans un micro de merde et sans l'instru. Si c'est pas le cas, c'est peut être l'occasion de revenir à la case départ et améliorer le flow, le texte, les idées de placements de voix etc.
Ensuite : le choix du micro et de l'acoustique. Le fait de changer de micro et/ou d'endroit où t'enregistres peut avoir un effet colossal pour une voix, ça peut basculer une voix qui était cool mais ne marchait pas du tout dans le mix vers exactement le bon son.
Et de trois : la post-production. Une voix naturelle, sans rien dessus, ne sera juste jamais aussi impressionnante, excitante et grosse qu'une voix bien mixée sur tes prods préférées. C'est un art ;).
Donc pour finir : si tes voix ne sonnent pas assez imposantes, c'est probablement pas une question de couches de voix.
J'espère avoir aidé un peu ;).
André
@@AcadémieduGrosSon merci énormément c’est la première fois que j’ai une réponse aussi complète
Merci je vais continuer à bosser et expérimenter plusieurs manières et voir ce qui sera le mieux
bonjour, c'est quoi le nom de votre logiciel svp !😅
Ici c'est Pro Tools :)
Merci
Merci à toi :)
André
Merci pour le partage c’est super !!!
Petite question en voyant la vidéo je viens de me rendre compte qu’il faut un casque pour la chanteuse
Et un pour celui qui qui enregistre ma carte son n’a qu’une entrée casque .
Quelle serait la solution pour moi ?
Merci à vous .
L'option la plus simple : un petit splitter pour utiliser deux casques sur la même sortie. Ça se vend comme un petit "Y", avec un embout mâle d'un côté et deux sorties de l'autre. Vous allez du coup avoir le même mix.
Une autre option : utiliser des sorties en plus de ta carte son, s'il y en a, pour alimenter un ampli casque externe. Il y en a pour 20€ - 40€.
André
Académie du Gros Son
ok je vais devoir prendre la première option, voilà un truc auquel je n’avais pas pensé avant d’acheter la carte son.
D’ou l’utilité de chaîne comme la vôtre.
merci pour la réponse rapide .
Avec plaisir ! Et malgré le fait que ce ne soit pas idéal, ça marche plutôt bien :). Au moins tu peux être sûr de ce que l'autre personne entend, vu que c'est la même chose pour vous deux.
Bons enregistrements !
Chanteuse de Nightmare fut un temps 😁🤘
Explicite et objective
Merci :). On essaye d'être aussi objectifs que possible pour des gens qui partagent leur avis 😎
Elle a une voix puissante
C'est clair!
Hello !! (Et désolé pour le double post) Je viens vers vous parce que j'ai un problème depuis un petit moment : Je cherche à enregistrer une piste vocale sur la musique In my blood de Shawn Mendes, les couplets sont vraiment très bas en volume, limite parlés alors que le refrain pousse vraiment en puissance, ducoup je me retrouve toujours embêté pour parvenir à enregistrer les deux.. J'ai récemment tenté de les enregistrer sur deux pistes différentes une première pour les couplets avec une prise très proche du micro et un niveau d'entrée de son vers 60% sur ma scarlett, puis sur une autre piste une prise de son avec un niveau d'entrée de son vers 40% et plus éloigné du micro. De cette manière j'ai évité la saturation du son et les niveaux ne sont plus très éloignés par contre les couplets ont un son hyper chaud et rond alors que le refrain est beaucoup plus froid et "sharp" ducoup ça ne fait pas bien naturel à l'écoute... Comment faire s'il vous plaît ?? 😭
Salut Cédric! Très bonne question. Alors perso j'enregistre presque toujours des parties très différentes sur des pistes différentes donc déjà bonne idée :).
Ce que je te conseille c'est soit réenregistrer, la partie calme un poil plus loin du micro (pour éviter trop d'effet de proximité qui booste beaucoup les basses et te donne un son "trop" chaud) et la partie forte un peu plus proche que ce que tu as fait avant ET avec la micro qui "regarde" plus ta gorge que ta bouche (ce qui va naturellement calmer un peu les fréquences aiguës).
Et puis ce sera une question de mix : un peu d' EQ pour faire sonner les deux prises plus proche l'une de l'autre et un peu ce compression pour éviter des sauts de niveau.
Bonne chance!
André
@@AcadémieduGrosSon Ahhhhh j'adore, merci mille fois pour ces conseils André !!!
Haha, je ne suis pas le seul à tendre des couvertures 😜
Ah bah oui ! LA solution magique.
André
Et dans une caravane que conseillez vous ? 😅
Comme micro va pour un micro qui rejette beaucoup ce qui se passe autour, comme un micro "radio" ou "podcast" (la plupart du temps un micro dynamique grande membrane). L'exemple le plus connu est le SM7B de chez Shure. Il existe une version similaire chez UAD, le SD1 ou encore le RE20 de chez Electro Voice.
Ou encore simplement un micro de scène comme le Shure SM58.
André
J'ai un shure sm58 que je ne trouve pas fabuleux pour l'endroit il n'en existe pas un vraiment adapté à l'intérieur d'une caravane ?
On peut aussi s'adapter au micro ?
Que veux tu dire par là ?
André
❤👍
🙏
Salut, super vidéo merci beaucoup ! La règle des -18db est elle à respecter ?
Merci à toi :). Ce n'est pas vraiment un règle, plutôt un repère. Pour les voix ceci-dit c'est plutôt utile de se laisser bien de la marge, vu le dynamisme possible d'une voix humaine (TRES dynamique :) ).
André
Un shure sm58 cela devrait-il aller
Yes! On a même fait une vidéo sur le sujet ua-cam.com/video/WUIFzCaxrI4/v-deo.html
Je n'ai rien appris ce qui est une bonne nouvelle. C'est que je sais déjà des choses : )
Tout aussi positif que d'en apprendre ! ;) On en aura des plus complexes dans quelques mois
Vous avez utilisé de l'autotune ?
Pas ici, si je me souviens bien.
J'ai essayé avec le bas de ma grand mère, le plus chiant ça a été de la déterrer ..
😂
L’idéal étant…la salle de bain !
Vraiment bon tuto et merci 🙏
Toujours la salle de bain ! :) Et merci.
André
Bof..... 🤗
Bofissime même!
André