Un truc qu'on perd quand même c'est le plaisir de jouer ensemble. C'est vraiment l'aspect qui est au coeur de ma pratique et ça me manquerait bien trop. Rien de plus intense selon moi que de se sentir en harmonie totale avec d'autres humains lorsqu'on est musicien au milieu d'un orchestre, jazz band, groupe de rock etc. Il y a certes le public mais ce n'est jamais aussi fort qu'avec les autres musiciens. Quand on joue de la musique ensemble, on a vraiment cette sensation d'être chacun une partie d'un même grand tout et d'entrer dans une forme de communication plus essentiel, d'âme à âme si je puis dire. Les outils numériques ne pourront jamais avoir cet effet et c'est pour moi ce qui est le plus fondamental dans l'expérience musicale.
c'est clair... en dix minutes de jam à plusieurs on trouve aussi plein d'idées, plus originales, variées, et on tourne moins en rond. Ceci dit sans a priori ni critique. Par ailleurs, l'interaction "tactile" avec un instrument "imparfait" fait aussi beaucoup. C'est ce qui me fait toujours lacher les synthés pour revenir au piano.
Rien n'empêche d'utiliser un VST (ou un syènthé ou une workstation qui fait la même chose) dans un studio avec d'autres instruments. Tout comme d'avoir un instrument sur un synthé qui soit "imparfait" (c'est même une grosse recherche dans la lutherie électronique "vintage", mais pas que). Franchement la quasi totalité des "limitations" que les "anti-synthés" (je ne dis pas que c'est ce que vous êtes ici) sortent, ce sont eux qui se les créent eux-même.
@@V3nom7 j'en ai plein, des synthés :-D je fais plein de choses avec, mais pas imiter des instruments acoustiques. Il m'inspirent une approche plus intellectuelle de la musique, plus de réflexion, etc... mais quand je veux _jouer_ d'un instrument, interaction subtile aux infinies variations entre l'homme et l'instrument, je préfère ma flûte ou mon piano. Même les meilleurs pianos virtuels ne vibrent pas sous les doigts...
Totalement d'accord, je me fiche de la complexité ou non de création de musique par ordinateur, il y a trop de moyen de vendre des "artistes" de merde au nom du profit, pendant que des musiciens talentueux passent sous la trappe. Et je préfèrerais toujours des milliards de fois des musiciens qui jouent ensemble et savent jouer de la musique avec de vrais instruments qu'un rappeur de merde qui parle sur deux accords faits par ordinateur et que les ignorants diront talentueux.
Si t'es pianiste et que l'apprentissage de la guitare te botte pas, c'est plutôt bien je trouve. Mais si t'es déjà guitariste, l'intérêt est limité oui... (ou c'est ptet moi qui suis limité, chais pas)
clairement, la mao c'est bien pour composer, poser la structure d'un morceau ou faire de la post-prod après avoir enregistré un vrai instrument, mais c'est pas du tout adapté pour jouer live.
@@mutably si la guitare te plait alors je vois pas pourquoi essayer d'en jouer avev un clavier... Ca sera jamais aussi bien. C'est comme vouloir rouler en Harley Davidson mais acheter un scooter.... C juste... nul à chier
slip bah non..ce sont des phrasés préenregistrés que tu ne peux pas modifier note par note c est pour ça que le son est bon...maintenant c'est très complet ce n'est pas une critique...mais tu ne fais pas ce que tu veux...tu t 'adaptes...tu ne vas pas jouer du hendrix avec ce truc que l'on soit clair...ni rien de rock'roll d ailleurs 😂...un cover à la note prêt et avec la même rythmique pas possible avec ça...
@@Victor-gb6iw sisi tu peux aussi note par note dans la version deluxe mais il ne l'a pas montrée (avec toute les options mute/harmonic/tremolo/vibrato etc etc
@@khnoum3130 merci pour l'info...tres intéressant...je n'ai jamais entendu un vst reproduire le son d'une gratte convenablement note par note...contrairement au violon par exemple...
Je partage complètement votre avis...ce genre d'instru préenregistré est très vite ennuyeux...c'est drôle et sympa juste un temps. Par contre j avoue que c'est un super outil pour faire de la zik sans savoir en jouer...
@@AndromAK666 Juste un ressenti du à la vue... Si ça avait été une écoute à l'aveugle, jamais vous n'auriez pu dire que la rythmique avait été jouée avec un plugin. Aussi, il me semble utile de vous préciser que le plugin a été fait non pas avec un synthé* mais avec une guitare et un guitariste... *Qui est aussi un instrument mais inadapté lorsque l'on cherche à mimer au plus près possible un instrument classique
@@Victor-gb6iw Justement, c'est ce genre d'usage qui stéréotype et rend ennuyeux les plugins instrumentaux... Un professionnel comme a pu le démontrer Florent dans sa vidéo sait au contraire très vite utiliser la puissance créative qu'offre ce genre d'outils et rapidement rendre les choses très intéressantes. Alors oui c'est moins authentique mais est-ce vraiment cela qui est le plus important ?
Oui faut dire que tu as le meilleur partenaire possible aussi, en effet c'est la première fois que je vois un VST guitare si complet et qui sonne si bien !
La chaine de native instruments montrent souvent les coulisses de leur VSTs et c'est assez intéressant. Sinon une super chaine qui parle de sampling (enregistrer des sons pour en faire des plugins) c'est Spitfire Audio qui fait surtout de l'orchestration (ils ont par exemple un plugin qui te refait de manière très bluffante les sons de Hans Zimmer) et la chaine de Christian Henson qui parle beaucoup de ce sujet. Bon par contre c'est en anglais :)
Alors pour le coup, ça j'ai fait dans le passé et c'est pas super fun pour une vidéo. Simplement des heures passées devant un PC a faire des math. Puis a essayer le résultat - est quand c'est buggué, ce qui arrive souvent, ça sonne pas terrible.
@@deadalnix Ouais mais en terme de prise de son etc ... si on fait plusieurs cut dans le montage avec quelques interviews (style documentaire), ça peut sûrement être bien ^^. Après j'imagine qu'il doit y avoir des journées bien fatigantes quand on fait ce genre de boulot
Salut à tous, salut Florent Je fais partie de cette majorité invisible sur internet... Qui se nourrit allègrement mais ne poste jamais de commentaires. Mais là, je me sens obligé d'intervenir ! Je tenais déjà à te féliciter pour ton travail. C'est toujours excellent, à tous les niveaux. Alors là quand j'ai vu que tu partais sur une question qui me travaille particulièrement en ce moment, j'étais refait ! Le début de ta réflexion est super intéressant mais j'ai trouvé tellement dommage que tu dérives sur le test du plug de guitare ! Est-ce que tu penses revenir sur le sujet plus en profondeur ? Encore bravo pour ta chaîne et ton talent.
Yes la question VST vs Instruments est bien posée mais la réponse n'est pas bien développée. J'imagine que les deux sont complémentaires, mais je pense que Florent aurait pu donner son avis à lui.
@@Bjokac tout le but de la vidéo c'est de vendre son sponsor. Rien que le titre est mensonger, le beat maker n'est tout simplement pas un musicien à proprement parler : c'est un compositeur avec des facultés d'ingé son. Le conservatoire ça l'a peut-être fait chier mais toutes les bases de solfège qu'il a acquis lui ont ensuite permis d'évoluer de manière autonome. C'est facile de cracher sur l'académisme pour séduire les miliers d'autodidactes qui n'ont pas la rigueur d'apprendre les trucs pénibles mais fondamentaux pour une telle activité. S'il est retourné au conservatoire plus tard c'est bien qu'il s'est aperçu qu'il lui manquait des choses qui ne sont pas enseignées autre part.
@@PainterVierax ça dépend aussi ce quon veut faire. La pédagogie dans les conservatoires evolue, mais le but de la création autodidacte et des conservatoires cest de faire vivre la culture. Or quand j'étais gamin, le dandelot bete et méchant ne m'a rien apporté à part un entraînement à la lecture. Bref c'est la pédagogie qui pèche un peu parfois. On peut très bien apprendre par soi-même en essayant, en écoutant, en reproduisant, en analysant... on l'oublie trop souvent mais la théorie a été inventée bien après la musique.
@@mathisdrum2385 On peut tout apprendre par soi-même mais sans une discipline de fer on loupe beaucoup de choses. La pédagogie évolue dans l'académisme mais elle cherche toujours à enseigner les mêmes fondamentaux. La théorie permet d'intellectualiser et d'avoir des bases solides pour ensuite dépasser les poncifs. C'est beaucoup plus compliqué de ne pas tomber dans le maniérisme et dans les mêmes constructions avec une démarche empirique.
@@PainterVierax oui cest sur je n'ai jamais dit le contraire Pour ma part, il y a plein de choses que j'ai apprises par moi-même en écoutant, en m'imprégniant et en essayant. Tout ça avec une base solide. Je suis dumiste et je vois bien que la pédagogie musicale n'est pas donnée par un seul moyen. La théorie "complexe" concerne une petite partie de la musique du monde, notamment la musique savante occidentale. Dans le monde, cest la transmission orale qui prime, ça ne fait pas de ces gens là des non-initiés, loin de là. Je pense
je suis d'accord avec toi globalement, mais toujours est-il que en concert ça sera toujours moins chouette qu'avec des vrais musiciens qui jouent, après ça ne reste que mon avis.
D'accord avec toi ! Pour moi les VSTs sont top pour composer ou faire une démo. Si tu veux faire un concert ou un album "pro" il faut au moins une partie d'instrument réel (ou alors une belle voix pour pas trop se focaliser sur la musique). Programer un solo de guitare en midi ca prends vraiment du temps et ca n'a pas le même feeling qu'un vrai musicien. Après l'avantage des VSTs c'est que pour une centaine d'euros un batteur peut avoir une track de guitar, et vice versa (un guitariste n'a pas a apprendre la batterie pour s'accompagner). En général les VSTs de guitare sont moins bluffantes que les batteries (XLN Audio) les piano/symthé (Keyscape/Arturia) ou même les orchestres (spitfire audio !!).
Et vous pensez quoi du fameux "les vrais artistes sont en voie de disparition" Est ce que la musique prend des dégâts à cause des logiciels, VST etc? Je pose vraiment la question, c'est pas ironique, j'aimerais bien en débattre ^^
@@LeJcLaHess J'avais vu un article récemment (plus le lien sorry) qui indiquait que pour 5000$ aujourdh'ui on pouvait avoir l'équipement équivalent virtuel d'un studio à 50.000$ dans les années 90. Je pense que la MAO (musique assistée par ordinateur) et les VSTs ne font que donner les moyens à une nouvelle vague d'artistes de s'exprimer. On est plus obligé de se saigner pour exprimer nos idées musicales. Billie Eilish et FINNEAS ont enregistré leur album en home studio avec Garageband. Est ce que ca serait arrivé sans les VSTs ? Puis le mixage et le mastering d'une chanson ca reste quand même un art et un apprentissage très technique, donc il y aura toujours besoin de "vrais" ingé du sons.
@@robinbeltrando j'ajouterai aussi que les concerts sont très différents qu'il y a une 30aine d'année quand même (ou elle encore avant) à cause du manque de musicien C'est pour ça que je n'ai jamais compris les concepts comme tomorrow land qui propose du son d'énormément de DJ avec plein d'effet de lumière, ça me branche pas trop
Je suis pas d’accord avec les personnes qui disent que les beatmakers sont incapables de faire de la musique et que c’est trop facile de faire la musique sur ordinateur. Mon pote Future Vibes est passé au conservatoire, il a appris la théorie, il a fait 12 ans de guitare classique. Il a fait un super album lofi, d’ailleurs allez Check : future Vibes - City lights, et il arrive à retranscrire de ces trucs! Bref. Je le cite : « faire de la musique c’est très profond, et faire de la MAO c’est pas magique. Tu peux t’y mettre, mais si t’as pas des connaissances de base que tu retrouve dans tout apprentissage d’instruments, tu vas faire de la merde ».
Oui donc tu te contre dis tout seul en faite ton pote a des bases solide et est déjà musiciens, beaucoup peuvent créer sans avoir la moindre notion de solfège ce qui est égalment le cas pour pratiquer un instrument d'ailleurs, moi ce qui me choque plus c'est les mec qui ce disent musicien sans avoir toucher le moindre instrument dans leur vie
je sais pas si tu as déjà fait une vidéo dessus, mais je trouvais ça intéressant que tu ouvres le débat de "la légitimité des artistes sans formations musical"
On parle d'expression artistique, pas de mathématiques. La "légitimité" c'est d'la connerie je trouve. Tant que c'est bien on devrait s'en taper de la formation musicale (même si ça reste bien). Quelqu'un d'ultra calé en théorie peut être tout pourri en composition face à quelqu'un qui compose comme un dingue (Kurt Cobain) sans la moindre théorie C'est comme les personnes qui débattent de "Reliquage ou non" c'est stupide franchement
Ça me rapelle une fois où je jouais un morceau de guitare devant un type qui sortait du conservatoire. J'étais un peu gêné qu'il trouve ça nul parce que j'ai 0 théorie. Mais il m'a dit "Tu sais, y'a des gens qui sortent du conservatoire, ils connaissent tout mais ils sont incapables de composer une mélodie qui sonne bien". Je pense pas que la théorie soit inutile, mais elle semble pas indispensable si on veut juste s'amuser avec des instruments.
je trouve que jouer un instrument est préférable. C’est beaucoup plus amusant d’enchaîner ses triolets sur une guitare ou un piano que de quantifier toute tes notes sur un Piano Roll.
C'est un avis qui se défend... Un menuisieur peut préférer sa scie à la main plutôt qu'une scie électrique. Est-ce que son meuble sera plus réussi ? Pas forcément. Mais le plaisir personnel de celui qui le fait est bien entendu personnel :)
Et lorsque vous êtes pianiste par exemple, que vous n'avez jamais touché une guitare de votre vie et que vous souhaitez simplement ajouter une rythmique ou quelques effets à la guitare sur votre morceau, l'usage de ce type de matériel n'est-il pas intéressant ?
@@BenoitFraikin tu compares Ikea au meuble sur mesure et là tu as trouvé la Dif entre ce vst et guitariste qui c'est jouer de la gratte...ta compos ne sera pas la même...
La musique c'était mieux avant Florent Garcia...😂😂😂 Maintenant ils ont tous un clavier et une souris et un tuyau dans la bouche, que dirait Jim Morrison ou Jimi Hendrix aujourd'hui? Et en plus c'est sans alcool....😂😂😂😂
Sans vouloir être méchant, si la musique était mieux avant pourquoi tirait pas toi même composer quelques morceaux à la Nirvana rien t’en empêche, je suis moi même fan des groupes de rock années 90-2000 mais aujourd’hui on a aussi fait le tour de pas mal d’accord de puissance, à la place les musiciens d’aujourd’hui explorent de nouveaux horizons sans devoir mettre tous leur budgets pour tenter de composer un morceau au clavier et pas à la guitare. Oui Jimi Hendrix ne reviendra pas à la vie, j’ai aussi été frustré par le changement musical au cour des 20 dernière années (et la musique n’était pas forcément meilleure avant c juste que je la préfèrerais), mais au lieu de ça je me suis ouvert à la nouveauté et tous ce que la musique d’aujourd’hui peut apporter
@@nikitapopov1981 ok team 1er degres... Rien à f..... du c'etait mieux avant etc... Ce qui compte c'est le talent.... les notes, accords et harmoniques qu'elles soient synthetiques ou pas n'ont pas d'importance... ce qui compte c'est ce qu'on en fait... Mon comm etait du 2nd degres... peace bro... 😎
« Est-ce que les VST c’est de la triche ? ». Une bien curieuse question. Est-ce que le CD audio a été de la triche pour les cassettes à bande magnétique, ou les fichiers audio de la triche pour les CD audio... Le son, ça évolue au gré de la technologie. Tout comme la création musicale en général et la manière de la produire. C’est un peu comme le « Picasso, de l’art ? Haha, mon gosse de 5 ans dessine mieux que lui ! ». Au final, l’unique question qui se pose est : « est-ce que la musique que j’écoute est bonne et me transporte ? ». Peu importe s’il est le résultat d’un multi instrumentiste de génie ou d’un surdoué du clic de sourie. J’ai plus de 40 piges de gratte derrière moi, seulement je n’ai ni les moyens de posséder un piano à queue, un saxo, une batterie etc.. ni l’espace. Le VST est juste un outil. De la triche ou pas, on s’en cogne un tout petit peu, l’important c’est de composer et de faire du son il me semble, non ?
Moi je me suis mis à la MAO récemment et mes compos c'est de la musique d'orchestre pour les films. Autant dire qu'il me serait impossible de composer sans vst... Pas l'agent, ni le temps, ni l'ambition, enfin bref... Le virtuel a rendu possible un truc que je ne pourrais pas faire autrement. Donc les puristes je leur fais bisou, pendant qu'ils ragent dans leur coin il y a des vst qui sont crédibles autant que de vrais orchestres...
En attendant tu ne joue pas la musique que tu crée donc non tu n'ai pas musicien, tu appuis juste sur des touche mis bout à bout en pensant que tu es un artiste mais aussi doué que tu puisse l'être ce n'ai pas ce que j'appel l'être, ce n'ai que mon avis😉
Pour ma part, je fais de la guitare depuis 25 ans, et j'ai découvert Electric Sunburst en achetant la suite de chez Native Instruments. Franchement, j'étais sur le cul ! Ça sort des sons incroyables que jamais je n'arriverai à sortir avec ma guitare (par manque de technique, déjà, et aussi parce que comme le dit bien Florent les sons du vst sont ultra qualitatifs). Du coup, je m'éclate toujours autant avec mes vraies guitares, mais en plus maintenant je m'éclate aussi avec Electric Sunburst. J'ai toujours pleins d'idées qui me viennent, que ce soit sur la vraie guitare ou via le plugin, ce n'est pas du tout un frein à la créativité, au contraire. Pour finir sur le thème de départ, étant un musicien "d'instruments", je suis tout autant scotché par des virtuoses instrumentalistes que par des mecs type Ysos qui conçoivent la musique d'une manière totalement différente mais qui ont quoiqu'on en dise beaucoup d'oreille et de créativité. Après chacun voit midi à sa porte, mais je trouve qu'il y a de la place pour plein de talents bien différents.
J'ai une question par rapport à ce que tu dis à 14:10 : pourquoi quelqu'un qui sait jouer de la guitare utiliserait les VST plutôt que sa guitare ? C'est quoi la valeur ajoutée par rapport à l'instrument physique (s'il y en a une) ?
Pour moi, tu peux avoir une super gibson et pour un morceau bah ca serait top d'avoir juste une petite rythmique typée Fender. Choisir entre investir entre 500 et 1000euros dans un instrument ou 100euros dans un VST est définitivement un argument. Et encore cela veut dire que en temps que guitariste tu as un bon ampli + le micro + le pré-ampli. Il y a également de très bon émulateur d'amplis (Guitar Rig chez Native Instruments et Amplitude chez IK) qui te donne accès à une dizaine voir 50 d'amplis + effets pour le prix d'un 50W à lampe. Ca ne sonnera jamais à 100% aussi bien qu'un vrai ampli ou une vrai guitare mais ca peut combler un trou dans une compo/démo.
c'est un placement de marque, la construction d'une image de marque, plutôt qu'un placement produit. C'est à dire que le but n'est pas n'est pas de vendre ce VST précis, qui n'a effectivement aucun intérêt pour un guitariste, mais de familiariser le public d'un youtubeur/influenceur avec la marque et de lui donner une bonne image via ce partenariat. Cette marque fait aussi des ampli virtuels, et des synthés etc, tout ça qui peuvent intéresser les guitaristes.
J'ai une fracture au poignet depuis 3 semaines et je t'avoue que le fait de jouer me manque, quelques chose comme ça peut déjà aider psychologiquement à combler un vide je trouve en créant un résultat à la guitare Ensuite y'a le fait que ça coûte 1000 fois moins chère que d'acheter plusieurs guitares/têtes d'amplis ect...
@@pawelm.456 Bh franchement j'suis pas d'accord, il est très bien ce VST. T'as pas un jeu de professionnel avec, mais franchement c'est déjà bien complet
Super vidéo🤘 Pour ma part j’ai beaucoup utilisé des vst mais je m’en méfie particulièrement maintenant. Le souci quand tu as trop de choix c’est que par moment tu passe plus de temp à chercher le son que tu veux plutôt que de vraiment jouer. Même si les vst donne l’occasion à beaucoup de gens très inspirés de s’exprimer (ce qui est une très bonne chose) ils sont aussi pour moi responsable en partie d’une uniformisation de ce qu’on entend. le premier exemple que j’ai en tête c’est la scène djent ou du dubstep où franchement beaucoup d’artistes ont le même son, ou encore beaucoup de musicien sur Instagram. Pour le moment je n’ai plus d’ordinateur et je n’ai jamais autant joué / composé. Moins de temp à bidouiller, plus de temp à faire de la musique.
Si tu es né après l'an 2000, ce pull n'a aucun sens pour toi. Si tu es né avant... 1) tu viens de te rappeler de ton crush au collège, et 2) tu viens de prendre un sacré coup de vieux. De rien.
ça dépend, mieux vaut un VST très quali de piano (keyscape for instance ) qu'un son de piano claqué enregistré dans une pièce dont l'acoustique est à chier et avec un micro inadapté
@@julesmusique4319 Là c'est un problème d'enregistrement et d'acoustique alors. Mais sans ces soucis, ça ne vaudra jamais le jeu d'un musicien au niveau du ressentiment
C'est clairement de la triche! Tu est musicien tu connais la théorie musicale donc tu sais ce que tu fais, tu sais enrichir un accord, faire une belle progression d'accord etc etc... Essayes de refaire ton solo sur la machine pour voir si ça sonne pareil... Le problème c'est que sans le besoin d'apprendre à jouer d'un instrument le savoir-faire musical va se perdre et la musique s'appauvrir. Je ne pense pas que tes vidéos serait aussi intéressantes dans un monde où la musique se résumerait à des boucles copiées-collées sur un logiciel. Pour moi rien ne remplace un musicien et son instrument. Les boites à rythmes: non merci!
Je n ai rien contre l évolution et ta vidéo est très bien mais bon sang tu ne trouves pas ça triste que la pratique physique de l instrument passe au second plan ? Je suis d accord sur le fait que la technologie aide à la créativité mais quand même. On serait obligé de aller à la fête du village de bagnon le vaseux pour avoir quelque chose de spontanée ? C'est ça qui m attriste un peu en fait pour moi la musique viens du coeur ok mais bon je pratique l instrument depuis 10 ans sans trop de matos mais j ai l impression d être à la ramasse .alors que j ai des connaissances qui n ont aucune connaissance théorique et qui n ont jamais joué un instrument de leur vie et ont des écoute sur les réseaux sociaux je ne suis pas jaloux mais moi il m a fallu presque 1 an pour faire un barré correct
Aucun VST ne pourrait remplacer des génies comme Hiromi Uehara, Paul Desmond ou Marcus Miller. Après rien n'empêche l'apparition de génies du VST qui apprendront à s'en servir avec virtuosité pour jouer en live ou qui s'en serviront pour composer leur musique sans avoir les connaissances pratiques d'instruments de musique.
Totalement d’accord car la vrai valeur de la musique c’est le musicien qui a du talent avec son instrument et pas en virtuel avec des VST qui font tout et un PC
Vendre ce truc avec comme argument que c'est le son d'une Tele de 58 derrière, à part un argument purement marketing, c'est quoi ? Parce que franchement, le son de la Tele, il est où, là ? Tu le dis toi-même, le son et tout équalizé nickel. OK. Et, c'est quoi, l'intérêt d'avoir le son d'une Tele équalizé nickel si c'est pour ne pas ressembler au son d'une Tele ? Le son de ta strat est bien meilleur que cet ersatz de son de Tele, synthétique, fade, plat. Bref, l'intérêt de ce truc, je ne vois pas. Et comme l'ont dit déjà certains, le plaisir de jouer, surtout de la gratte, c'est physique, ça vibre, ça bouge, ça vit, c'est du bois ! Là ? Rien, queud, nada. Bref, next.
Je ne pige pas l'intérêt pour un guitariste, d'utiliser un plug-in guitare. C'est d'une froideur ! La guitare, c'est peut-être moins propre, mais ça vit ! En plus, si c'est pour faire quatre accords qui tournent en boucle, pourquoi s'emmerder avec une telle usine à gaz ? Je vois bien l'intérêt d'un tel engin pour quelqu'un qui ne maîtrise pas l'instrument mais je trouve bizarre que toi qui passes ton temps à décortiquer le jeu des plus célèbres grateux de la planète, tu fasses l'article d'un truc aussi aseptisé. C'est un peu comme si Anne-Sophie Pic vantait les mérites du Magimix Cook Expert.
Avec le VST tout est gommé, lissé, stéréophonisé. La guitare est plus organique, mes vieilles oreilles préfèrent l’organique. Il y a aussi toute la dedication à apprendre un instrument, ça prends du temps et beaucoup de volonté, la récompense est grande, valorisante, on peut dire “j’ai créé ce morceau”. j’ai commencé la guitare à 46 ans, seul, après 1 an j’ai pris des leçons avec Steeve Sedillo a Victorville CA, en revenant en France j’ai pris des quelques cours avec un artiste locale en Haute Savoie, bon guitariste mais pas bon prof pour moi. Depuis c’est SOS amitié du père noël est une ordure, je suis seul à nouveau...Mais heureux de mes petites progressions, je fais surtout du soloing comme on dit en Amérique du nord, ah oui depuis je suis devenu Canadien. En tout cas bravo pour tes vidéos très intéressantes.
Ce VST et son plug-in sont en effet assez efficaces, mais nettement inférieurs - en terme de son, de possibilités et surtout de feeling - à un musicien. D'ailleurs tu le dis toi-même, ce sont des samples enregistrés sur une Télécaster 58' (par un musicien donc). Entre le VST et ton jeu de guitare, il n'y a pas photo, l'appareil n'égale pas le guitariste, surtout avec ton bon son de Strat'. Et ton solo est ce qu'on entend de mieux dans la vidéo, ce n'est pas avec le VST que tu pourrais le produire. Après parler de "triche" ne devrait pas avoir son sens ici. À notre époque, le show-business kiffe l'auto-tune et les sons artificiels parce qu'on en est inondé et que les gosses n'ont que ça comme référence. Mais il existe encore heureusement des amateurs de musique plus sensibles à une voix sans artifice accompagné d'une guitare sèche. Je suis ok pour dire que cet outil peut être complémentaire à de la musique vraiment jouée par un authentique musicien, de façon assumée, mais la remplacer pour le faire croire, mouais ok, on peut dire que c'est de la triche. Et n'utiliser que ça parce qu'on n'est pas musicien peut être kiffant, comme ceux qui créent des super images sur Photoshop sans savoir dessiner. Génial (pour eux) que ça existe. Mais que la machine prenne plus de place que l'artiste (si toutefois ça en est un), c'est tout de même dommage. Donc je suppose que j'entre dans les "clichés" de ton intro, pardon ! J'adore tes vidéos, ton talent et ta pédagogie, et je n'en rate aucune, mais désolé là j'ai l'impression que ton discours épouse les besoins de promo. Et ce n'est pas la première fois. Par pitié reviens à tes analyses de jeu de guitaristes et à ta pédagogie, avec tes impros finales, c'est ainsi qu'on te préfère !
Ce sont de très bons outils effectivement, très utiles quand t'as pas des moyens illimités à ta dispo. Mais je pense que (dans l'intro) tu rates le point essentiel, qui est qu'un guitariste (au même titre qu'un batteur, un pianiste...) ce n'est pas seulement quelqu'un qui sait jouer de la guitare, c'est quelqu'un qui a une expertise de son instrument, et quand tu te passes d'un guitariste tu te passes d'une expertise et donc tu passes à côté de tout un pan de ce que peut être la musique. Par exemple moi je suis pas batteur, j'utilise des VST, mais du coup ce que je fais ça vaudra jamais un vrai bon batteur qui connait des subtilités, des manières de faire que j'ignore. Comme tu l'as dit des bons musiciens y en a à la pelle aujourd'hui grâce à UA-cam, alors autant les utiliser :)
J'ai du mal à comprendre le sens de ta vidéo mon cher Florent, elle démontre exactement le contraire de ce que tu sembles réfuter en ce qui concerne les "vrais musiciens" puisque c'est le titre de ta vidéo ... Je me considère comme un piètre musicien ce qui ne m'a pas empêché de réaliser des morceaux complets avec des cubase et autres ... j'utilise aujourd'hui un paquet de vst et comme le démontre ta vidéo, il y a des vsts qui sonnent vraiment bien, et oui, e, plus, on peut tout recaler hauteur de notes, placement dans le temps etc ... et alors ? Ca prouve quoi au juste ? Qu'un beatmaker peut composer un morceau complet qui sonnera (presque) aussi bien qu'un morceau fait par des vrais interprètes ? Je ne pense pas qu'il y avait besoin d'une vidéo pour ça sinon pour recevoir quelques deniers de grands noms d'éditeurs de logiciels musicaux ... Je suis vraiment déçu de ton discours, alors que tu es aussi un bon multi-instrumentiste en termes de jeu pur ... parle de compositeur, mais stp pas de musicien ... tu le sais au fond de toi, un "vrai musicien" doit être capable de jouer en live, ce qui n'est pas le cas d'un beatmaker ... Personne ne peut recaler quoi que ce soit en temps réel en live, encore moins jouer sur un même keyboard 10 pistes simultanément à part quelques illuminés avec des tas de splits et de couches mais franchement ça ne rime à rien ... Quand t'es sur scène, t'es seul avec ton instrument et ton public et tu véhicules des émotions en performant sur ton instrument ... C'est puissance 10 si tu fais partie d'un groupe et qu'un truc se passe entre ces vrais musiciens ... Su tu veux parler de vsts fais une vidéo sur les vsts, mais par pitié ne parle pas de 'vrais musiciens' tu te mens à toi-même ... Ca ne remet rien à cause par rapport à la qualité habituelle de tes vidéos, mais là tu t'es égaré, à mon humble avis ...
C'est bien beau de faire une vidéo pour défendre les beatmaker incapable de gratter deux accords, mais c'est dommage d'annuler complétement son propos en sortant la guitare et en prouvant par A+B que rien ne remplacera jamais la qualité d'un bon musicien qui joue sur un véritable instrument. Mais bon le but de la vidéo c'était de faire la promotion du produit du sponsor pas de répondre correctement à la problématique. Allez pouce rouge, "je ne recommande pas la chaine" et j'éviterais à l'avenir soigneusement tout ce qui te concerne. Cordialement.
Vidéo absolument objective liée à la sponsorisation et surtout l’avis biaisé et orienté de l’auteur. Je rappele un principe de base : Pour prouver que quelque chose est vrai, on essaie partout les moyens de prouver que c’est faux. Et si on n’y arrive pas, on peut commencer à envisager le faite que ce soit vrai. Ici, pas d’arguments contradictoires. Que du Cherry picking. On prend les arguments qui vont dans le sens de ce que l’on pense Et on essaie pas de se mettre de l’autre côté de la barrière. La légitimité de l’argument ne prévaut que face à son antithèse. Ça fait plusieurs fois sur le même sujet, et ça commence à devenir lassant.
Bah moi perso j'aime pas, par ce que le mec qui achète tout ca, pour faire de la "musique" et bien il ne se casse pas le cul.. entre un Angus Young et un beatmaker perso je préfère aller voir Angus Young même si il joue tout seul sans le groupe et avec une guitare qui a 2 corde. Bon après chacun ces goûts . Mais pour moi toujours je pense plus que c'est juste pour ce faire du fric vite fait que vivre pour la musique! Ton petit solo par contre il m'a fait kiffé!!!!!
Je vois honnêtement pas l'intérêt d'utiliser le MIDI pour ça, si on veut une phrase en particulier c'est toujours mieux de la jouer soit même ou de demander de l'aide à un pote, c'est plus convivial, plus vivant, plus rock'n roll, bref plus musical quoi... Et ce pour tous les instruments (la preuve t'as utiliser ta basse pour faire une basse) surtout qu'enregistrer une grat c'est simplissime, tu le sais, carte son, adaptateur, etc, bref, un peu trop "sponso" cetge vidéo....
La question posée, elle n'est pas nouvelle, c'est : "c'est quoi la musique ?" Si on pense : "un truc fait sur un instrument de musique", VST c'est pas de la musique. J'ai lu une fois : "une composition de sons qui provoquent des émotions" Dans ce cas, ce n'est pas le moyen qui compte, mais 1 - la compo et 2 - l'émotion. Conclusion : utiliser des VST ou pas n'est pas le critère pour savoir si c'est de la musique. Conclusion 2 : avant c'était bien, maintenant aussi
Non la question n'est pas c'est quoi la musique, c'est bien c'est quoi un "vrai musicien" ? tu peux jouer un solo de rhodes sur scène en utilisant un son de rhodes produit par un VST, ce n'est pas le problème, le problème c'est es-tu capable de jouer d'un instrument en live avec un certain brio ou pas ? pour moi un musicien sait la faire, un beatmaker reste un beatmaker et pourra corriger ses erreurs grâce à des logiciels, un compositeur pourra noircir des partitions géniales mais s'il n'est pas capable de les jouer, il restera un compositeur ... peut-être vaudrait-il mieux dire un instrumentiste, je ne sais pas si ça se dit vraiment ... bref sans dénigrer qui que ce soit, ce sont rarement les mêmes catégories de personnes ... c'est un peu comme si on comparait un pilote de F1 à celui qui a conçu la voiture, à celui qui a conçu le circuit, ou un type qui conduirait une F1 télécommandée à partir d'un ordi ... ben qu'il monte dans la F1, on va voir si il arrive à faire 100 mètres ... ;)
Pour la chanson, c'est tres clair. Maintenant pour la musique, le débat est ouvert meme si je pense que c'est plus ou moins similaire. Les Daft Punk c'est cool mais est ce que c'est vraiment des morceaux qu'on aimerait voir dans le futur , a l'instar de Chopin? Pas sur
Conclusion : les guitaristes deviendront à terme des pianistes. Tu en as une approche de musicien, et c'est tout à ton honneur, et concrètement t'en en train de jouer du piano, sauf que cela sort un son de guitare pas trop dégueulasse. C'est pas choquant en soit et cela reste un instrument qui est "joué". Sauf que certains n'ont pas ton approche et le font à la souris. Le côté standardisation du son est un danger (une bibliothèque de sample restera toujours moins riche que l'ensemble des interprétations possibles), mais ca ne freine pas la créativité, au contraire. Se passer des nouveaux outils pour de mauvais prétextes n'est pas une démarche constructive et de toute façon le virage est amorcé depuis longtemps, et cela n'a pas supprimé les musiciens standards exercant leur talent sur les instruments historiques. Le truc dommageable est que la musique est déjà pas mal un loisir d'autiste s'exercant seul dans son coin ... avant de rejoindre l'orchestre/groupe une fois le morceau maitrisé techniquement pour partager. Or là, plus besoin des autres pour produire une musique complète, cela ne va pas encourager à s'ouvrir. Tant de chose à dire sur ce sujet!
Que ça soit "de la triche" n'est pas le problème. Par contre le fait que la notion de "toucher" soit exempte du processus créatif, fait de ce dernier un ersatz.
D'accord, mais en même temps on écoute avec les oreilles, pas les doigts. Toute la subtilité du mélomane, c'est plutôt d'arriver à percevoir (entendre) le toucher du musicien sur son instrument. Et le pire, c'est qu'on l'entend encore mieux si on pratique soi-même. Vous suivez toujours ? 😇
vidéo non objectif. tu n'allais pas cracher sur les vst tout en étant en partenaria avec N.I. donc, niveau crédibilité de la vidéo: 0. rien ne remplacera les vrais instruments et les vrais musiciens. pour preuve, dès que tu as pris ta gratte, la différence c'est installée immédiatement. c'est du placement de produit, ni plus, ni moins.
C'est que tu connais pas la sensation de pouvoir créer une musique de ses doigts de A à Z, pour être guitariste et bidouilleur sur FL Studio, ce sont deux sentiments incomparables. Jouer d'un instrument ça défoule comme le sport, composer et créer ça rend fier comme peindre une toile (mon ressenti).
@@ethannunez4308 S'enregistrer c'est compliqué avec seulement une guitare. Il faut une tonne de matos pour enregistrer une guitare, une batterie, basse, etc... En plus de savoir jouer de tous ces instruments. Avec des VST tout peut être joué avec un pc et une souris (et gratuitement si on veut).
Ras le bol de Florian Garcia : je suis sans arrêt e... dé par des pub sur tes "master class que tu viens de tourner". Arrête STP d'inonder youtube avec tes pubs ! tout le monde n'est pas fan... en tout cas pas moi !. Tu causes trop coco. ...
Merci Florent pour cette vidéo qui ne me rajeunit pas ! (j'ai connu la généralisation du Midi avec l'Atari ST en 1985/86)... Et sinon, c'est dans la musique comme partout : avant n'était ni mieux ni moins bien, c'est juste différent... exactement comme les traitement de texte... ça permet à tout le monde de produire des textes propres mais ça ne vaut pas le travail des typographes...
@@arnaudg.6041 oui, après je ne sais pas qu'est ce que etre musicien poiur toi mais j'ai un bon niveau de guitare et je connais la théorie musicale (en tout cas assez pour etre dit "musicien" je pense, comme je fais du solfège)
@@millonloup Pour ma part, je pratique la guitare depuis pas loin de 30 ans, je compose, j'enregistre des albums, je donne des cours, j'improvise, etc. mais je ne me dis pas musicien. Pour moi, un musicien doit posséder une grande maîtrise de son instrument, un sens du rythme excellent, un placement parfait (au fond du temps lorsqu'il le faut), une oreille capable de reconnaître tous les intervalles et des accords complexes, un rapport très fort à son instrument, une très bonne technique et, surtout un style personnel. J'essaie de tendre vers cela, mais je ne suis pas sûr d'y parvenir un jour.
Le quantise ( audio et midi ) , le copy and paste ... ont tué la musique , c est pas une pub pour NI qui va demontrer le contraire . La difference entre une banque de son Kontakt et un vrai bon guitariste est flagrante , le son est certe bien enregistré mais il sera malheureusement identique pour tout le monde
@@nessearthbound9864 on en est aussi arrivé a des insanités prononcées sur 3 notes chromatiques dans cardie b "wap " 😂 pourquoi se fatiguer a apprendre la musique ?
La vidéo est bien faite encore une fois Florent. En complément ou pour composer pourquoi pas mais pas plus. Imaginons 5 minutes, un live avec 4 mecs derrière leurs claviers (basse, guitare rythmique, guitare solo et drum), ajoutez à cela un chant doublé par autotune. Mouais bah pas fou le truc. Je préfère cent fois triturer ma guitare et taper sur ma batterie (acoustique), les sensations n'ont rien de comparable.
@@jeyjey2362 pas derriere un clavier , il faut savoir en jouer ... ca serait plustot un mec derrière un laptop en mode je check mes mails et le chanteur en playback
Selon moi vst ou instru réel tout va dépendre de la créativité du compositeur tant sur la zik en tant que tel que dans le mixage /arrangement. On peut être un bon instrumentiste sans réussir à composer quelque chose de bien en homestudio pour autant. Quelque soit l'outil c'est la créativité (et l'expérience bien sûr) qui fait la différence. Ton exemple le prouve bien en 10 minutes tu as réalisé quelque chose de propre mais (et ne le prend pas mal :)) on va dire que c'est assez neutre d'un point de vue créatif. Donc ici le vst n'est d'aucune aide dans la créativité mais plutôt un super outil dans la mise en œuvre. Continue en tout cas ce sont des sujets très intéressants. Big up !
@@doctoresprolapsus rien ne remplacera un vrai musicien qui a appris la musique pendant des années c’est une des seuls choses que l’informatique ne fait pas mieux que l’homme et on a bien vu la différence de son de la strat et celle de l’ordi.
@@antoine9676 sauf dans le cadre d'expérimentations de niche, c'est pas l'ordi qui compose. Le logiciel et sa banque de sons/effets c'est juste un prolongement de ta créativité, c'est un instrument quoi. C'est pas nécessairement mauvais c'est juste un horizon de plus. Avec un instrument " organique " tu peux faire des trucs impossible avec un ordi mais l'inverse est vrai aussi. Le résultat dépend seulement de celui qui est aux commandes et ça peu importe le medium
@@doctoresprolapsus je voulais juste dire à travers cette remarque que ce qui se proclament musicien alors qu’ils ont aucune notion peuvent se calmer parce que j’aimerai bien les voir avec une guitare ou autres instruments entre les mains et voir leur réaction et ce qu’ils feront.
@@antoine9676 savoir jouer d'un instrument fait pas de toi un bon musicien. Tu peux avoir une technique divine, une précision au millimètre, connaître la théorie musicale sur le bout des doigts et savoir enchaîner 500 notes à la seconde, ça veut pas dire que tu sauras écrire un morceau puissant qui touchera du monde. Tout comme tu peux être un parfait néophyte et ne travailler que sur Garage Band mais sortir un morceau incroyable qui ne laissera personne indifférent. Peu importe le moyen, ce qui compte c'est l'esprit créatif. Après t'as tes goûts et c'est normal mais un instrument n'est pas bon ou mauvais, c'est ce que le musicien en fait qui changera la donne.
Ça me semble surtout pratique pour les musiciens qui font de la pub, musique de film, télé-série, etc. C'est pratique de pouvoir incorporer de la guitare sans avoir à engager un guitariste.
"c'est plus un format de beat" sans trembler du menton ^^ d'accord en partie mais pas d'accord sur le fond, les musiciens des générations d'avant étaient moins assistés, donc plus autonomes quand meme et donc surement plus créatifs - la consommation de la musique aussi a changé et explique beaucoup cette certaine dégradation qui se constate à la fois dans la culture musicale et dans la composition
Axe FX / Kemper /Neural DSP ça ne m'attire pas du tout franchement ce genre d'outils xD . Je préfère un bon ampli à lampes ou un bon vieux Jazz Chorus avec un pedalboard gigantesque !
Perso je pense qu’être un artiste au sens large est d’utiliser sa créativité pour exprimer un ressenti. On peut être très bon guitariste et ne pas savoir créer, même avec des logiciels, à contrario quelqu’un qui joues moins bien de la guitare et se sert d’autres outils tel que des vst par exemple peut créer une musique au top, du coup qui serait le vrai artiste ? Pour moi seul le résultat compte, néanmoins pour un musicien le minimum est qu’il sache jouer au moins d’un instrument ou deux de façon au moins correcte, clairement ça lui rajoute du crédit et même en compo il sera meilleur. Après écouter un très bon guitariste même sur une reprise c’est classe. Il y a de la place pour tout le monde.
Frérot je te jure qu’à cause de ton titre j’allais te foutre un magnifique pouce rouge mais j’ai pris le temps de regarder et franchement c’est une vidéo incroyable
6:45 🤣🤣🤣 je traduis .. "Ok ca pue la merde mais comme on m'a payé pour vous presenter ca je peux rien dire" là tu me déçoit mec... Ca pue vraiment la merde ce vst...
C'est une drôle d'époque... Une époque musicale quantique... C'est à la fois un paradis musical et un enfer. Période superbe, pleine d'outils musicaux, de tutos, d'accès à la musique facilité, des titres super rares inaccessibles auparavant etc..Des bons musiciens sur UA-cam etc... Et de l'autre côté, quand tu t'écartes du net en général tu constates une chute musicale totale, avec une forte majorité de gens incapables d'analyser ce qu'ils écoutent, sans éducation musicale, des créations musicales très pauvres voire débiles mise en avant etc... A ne plus rien y comprendre... Trop de facilité tue la qualité...mais d'un autre côté l'accès à la qualité musicale est meilleure que jamais auparavant... Le monde quantique est là lol. En détail par contre je suis pessimiste... Quand je vois certains artistes faire des milliards de vue avec des musiques pas exceptionnelles et des chefs d'œuvres musicaux faire beaucoup beaucoup moins...
Bah il y a écrit "inclut une communication commerciale" sur la vidéo, plus j'annonce plusieurs fois que c'est une vidéo en partenariat avec Native réalisée à l'occasion de la sortie de leur nouveau plugin, je sais pas trop ce que je peux faire de plus ^^'
@@FlorentGarcia Mes yeux sont habitués à regarder ailleurs. Je n'ai donc pas vu « inclut une communication commerciale ». Je n'ai aucune envie d'être cruel, mais je vais te dire ce que je pense de ce genre de vidéos. Si des mecs comme toi, talentueux, se réduisent eux-mêmes à faire de la promo pour des conneries technologiques, ça craint. Oui, faut croûter, mais pas à n'importe quel prix. L'éventail de tes vidéos le prouve : t'es un mec qui aime la musique. Pourquoi n'inciterais-tu pas les nouveaux à en faire comme il se doit ? Je suis convaincu que c'est un apprentissage, que ça prend du temps. Ce n'est pas miraculeux. Contrairement à tous ces trucs flatteurs qui prétendent que tu vas pondre un truc puissant en trois clics. Tu vaux mieux que ça.
@@georgeabitbol6758 C'est normal qu'il joue le jeu ! C'est déjà bien de pouvoir rentrer un peu de monnaie avec sa chaîne . Je suis sûr qu'il préférerait sortir une compo qui cartonne ...Mais ils sont des millions dans les starting blocks ! La musique c'est bien ; mais il faut manger tous les jours .....Les seuls vrais artistes indépendants qui survivent ce sont les mecs qui sont dans la rue ! D'ailleurs y'a des bons ....
Je t'avoue avoir essayé de me mettre à la MAO mais j'ai horreur de la technique je vais me tourner vers les enregistreurs multipistes vintage car tout le monde est pas geek 🤣
On peut être musicien sans être instrumentiste. Si on y réfléchit ce n'est pas tout a fait nouveau. Il y a fort à parier que les compositeurs classiques écrivaient des parties pour des instruments dont il ne savaient pas jouer ou pas très bien, ou en tous cas pas suffisamment bien pour interpréter correctement la partition. Mozart aurait-il kiffé d'avoir du midi a disposition ? Peut être ,mais apparemment il avait déjà le midi complet dans la tête. :) Quant au VST guitare. Ouaip ça sonne bien mais à mon avis c'est limité et on a vite fait de tourner en rond a moins d'avoir 20 To de sample (et de s'y perdre). La guitare étant tellement versatile et les subtilités de jeu tellement nombreuses que le guitariste est certainement un des instrumentistes le plus difficile à remplacer par du midi. Maintenant pour celui qui ne sait pas trop en jouer , n'a pas le matos et qui en veut dans sa compo, why not ? A mon avis ce cas n'est pas fréquent, d'ailleurs dans la musique purement "electronique" la guitare est rare et le restera.
Bon, bah c'est hyper mieux quand tu joues de la vraie guitare 😂
3 роки тому
Il n y a pas que la création dans la musique, je partage ton avis sur la qualité des musiciens, mais par contre une personne qui joue à la guitare avec des amis, n aura à mes yeux jamais le même impact, intérêt social, qu un type qui '' clique sur une souris''. Un groupe comme radiohead l a bien compris. Amicalement Thierry
Très bonne conclusion ! La musique a beaucoup de composantes différentes (composition, virtuosité à l'instrument, émotion), et les VST aujourd'hui ne font que séparer ces composantes, permettant à certains de réaliser leur musique sans maitriser un instrument, en se concentrant sur d'autres aspects. Ce n'est pas une mauvaise chose si cela permet à plus de monde d'entrer dans le vaste monde de la musique. Car au final, tout ce qui compte, c'est l'intention du musicien dans son activité et dans la construction de ses morceaux.
Souvent pour expliquer le MIDI je fais le parralle avec les fichiers texte dans word. -Le texte se sont -> les notes -La ponctuation -> le rythme -La taille de police -> le volume -La police -> le son Et on peut pousser la comparaison assez loin.
Bon après honnêtement, maîtriser les petites nuances et détails techniques qui permettront a une partie guitare sur VST de pas sonner trop "digital" est souvent aussi (si ce n'est plus) compliqué que de jouer et enregistrer la partie sur une vraie gratte. Rien n'est trop facile et si on veut un résultat clean, il faut connaitre son matos par coeur que ce soit un vst ou une vraie gratte 🤷🏻
Les vrais musiciens existent toujours... mais... je constate qu'au cinéma par exemple les génies de l'écriture symphonique comme l'étaient Bernard Hermann, John Williams, Jerry Goldsmith, Maurice Jarre, John Barry, etc, il faut bien constater qu'on ne trouve plus grand chose de comparable. Ceci malgré tout le respect que j'ai pour les modernes comme Hans Zimmer ou Harry Gregson-Williams.
Composer et jouer de la musique c'est quand-même bien différent. En cette période de vol de liberté par principe j'aurais tendance à défendre la musique analogique car ce sont des humains qui la joue avec tout ce que ça implique en terme d'interprétation et de partage avec le public
salut .......En tout cas pour Mr Patrick RONDAT c'est de le triche....mais maintenant il faut savoir vivre avec son temps, c'est comme cela que des pépites font surfaces ..............sans talent aucune interface ne fera de toi un génie musicale @bientôt
Pour moi, c'est complémentaire.. En tout cas, merci pour ce bref historique "MIDI".. J'ai débuté avec un Yamaha CX5m, puis Atari ST.. et j'utilise tjrs cette norme. Pour s'en rendre compte : Rppmf : "Rock Pop progressif MIDI files". Allez sur rppmf.com pour un tas de fichiers. (Aperçu aussi sur YT). Par ailleurs mon fils, #bellorum qui est sur la scène Trap (Tomorow Land, tournées internationales..) joue tout du même guitares et claviers. C'est pas incompatible !
Je trouve vraiment le principe des patterns pré enregistrés dégueulasse. Déjà t'es limité à ceux proposé et c'est logique que ça sonne bien vu que c'est juste un enregistrement studio en fait
Moi je trouve que les VSTs sont une autre manière de voir la musique ; certains diront que c'est pour les flemmards mais si les sons produits par des VSTs de qualités sont mieux que ceux d'un réel instruments, c'est une occasion de rendre ses beats ou chansons plus propres 🤷♂️
Ouais ben n'empêche, David Guetta, je le prends quand il veut à la flûte à bec :)
🤣🤣
Peut être... mais toi tu auras une flûte à 5e et lui a 2000 balles 😅
Bravo les gars. Très bonnes répliques 🙂🙂👍
@@antoineslmn1502 il peut avoir l'instrument le plus cher du monde, s'il ne sait pas en jouer il perdra face à un musicien fauché.
@@PainterVierax Oui et le pire c'est l'entendre dire "ce soir "je joue à Nice" ou "j'ai un concert à Ibiza" Alors qu'il actionne un tourne disques
Toujours des sujets qui sont intéressants !
Super video Florent j'adore tes blagues en début de vidéo 😂
Respect pour le sweat 2 HIGH 😁
(et excellente vidéo comme d'hab' 👍🏾)
Un truc qu'on perd quand même c'est le plaisir de jouer ensemble. C'est vraiment l'aspect qui est au coeur de ma pratique et ça me manquerait bien trop. Rien de plus intense selon moi que de se sentir en harmonie totale avec d'autres humains lorsqu'on est musicien au milieu d'un orchestre, jazz band, groupe de rock etc. Il y a certes le public mais ce n'est jamais aussi fort qu'avec les autres musiciens. Quand on joue de la musique ensemble, on a vraiment cette sensation d'être chacun une partie d'un même grand tout et d'entrer dans une forme de communication plus essentiel, d'âme à âme si je puis dire. Les outils numériques ne pourront jamais avoir cet effet et c'est pour moi ce qui est le plus fondamental dans l'expérience musicale.
c'est clair... en dix minutes de jam à plusieurs on trouve aussi plein d'idées, plus originales, variées, et on tourne moins en rond. Ceci dit sans a priori ni critique. Par ailleurs, l'interaction "tactile" avec un instrument "imparfait" fait aussi beaucoup. C'est ce qui me fait toujours lacher les synthés pour revenir au piano.
Rien ne vous empêche d'être beatmaker et musicien , et d'avoir les deux rôles au sein d'un groupe rock, prog, psy, tout ce que tu veux ! :)
Rien n'empêche d'utiliser un VST (ou un syènthé ou une workstation qui fait la même chose) dans un studio avec d'autres instruments.
Tout comme d'avoir un instrument sur un synthé qui soit "imparfait" (c'est même une grosse recherche dans la lutherie électronique "vintage", mais pas que).
Franchement la quasi totalité des "limitations" que les "anti-synthés" (je ne dis pas que c'est ce que vous êtes ici) sortent, ce sont eux qui se les créent eux-même.
@@V3nom7 j'en ai plein, des synthés :-D je fais plein de choses avec, mais pas imiter des instruments acoustiques. Il m'inspirent une approche plus intellectuelle de la musique, plus de réflexion, etc... mais quand je veux _jouer_ d'un instrument, interaction subtile aux infinies variations entre l'homme et l'instrument, je préfère ma flûte ou mon piano. Même les meilleurs pianos virtuels ne vibrent pas sous les doigts...
Totalement d'accord, je me fiche de la complexité ou non de création de musique par ordinateur, il y a trop de moyen de vendre des "artistes" de merde au nom du profit, pendant que des musiciens talentueux passent sous la trappe. Et je préfèrerais toujours des milliards de fois des musiciens qui jouent ensemble et savent jouer de la musique avec de vrais instruments qu'un rappeur de merde qui parle sur deux accords faits par ordinateur et que les ignorants diront talentueux.
Ça a l'air quand même assez largement moins kiffant et ergonomique que de jouer directement sur une guitare
Si t'es pianiste et que l'apprentissage de la guitare te botte pas, c'est plutôt bien je trouve.
Mais si t'es déjà guitariste, l'intérêt est limité oui... (ou c'est ptet moi qui suis limité, chais pas)
clairement, la mao c'est bien pour composer, poser la structure d'un morceau ou faire de la post-prod après avoir enregistré un vrai instrument, mais c'est pas du tout adapté pour jouer live.
@@mutably si la guitare te plait alors je vois pas pourquoi essayer d'en jouer avev un clavier... Ca sera jamais aussi bien. C'est comme vouloir rouler en Harley Davidson mais acheter un scooter.... C juste... nul à chier
Ha bon c'est moins kiffant d"appuyer sur un bouton pour entendre un son préenregistré 😂
@@LVDAH Regardez une deuxième fois la vidéo en essayant d'en comprendre le sens...
Ouais mais est-ce que tu peux jouer Wonderwall sur la plage avec ton VST? 😂
Ni sur la plage , ni en studio ...c'est la limite de ces vst tu fais ce qu il y a dedans pas ce que tu veux
@@Victor-gb6iw bah en stud si...
slip bah non..ce sont des phrasés préenregistrés que tu ne peux pas modifier note par note c est pour ça que le son est bon...maintenant c'est très complet ce n'est pas une critique...mais tu ne fais pas ce que tu veux...tu t 'adaptes...tu ne vas pas jouer du hendrix avec ce truc que l'on soit clair...ni rien de rock'roll d ailleurs 😂...un cover à la note prêt et avec la même rythmique pas possible avec ça...
@@Victor-gb6iw sisi tu peux aussi note par note dans la version deluxe mais il ne l'a pas montrée (avec toute les options mute/harmonic/tremolo/vibrato etc etc
@@khnoum3130 merci pour l'info...tres intéressant...je n'ai jamais entendu un vst reproduire le son d'une gratte convenablement note par note...contrairement au violon par exemple...
Rien contre le VST mais y'a pas photo quand tu sors ta Strat (même avec les parasites)...
mais c'est clair. Un instrument a comme une âme
Je partage complètement votre avis...ce genre d'instru préenregistré est très vite ennuyeux...c'est drôle et sympa juste un temps. Par contre j avoue que c'est un super outil pour faire de la zik sans savoir en jouer...
@@AndromAK666
Juste un ressenti du à la vue... Si ça avait été une écoute à l'aveugle, jamais vous n'auriez pu dire que la rythmique avait été jouée avec un plugin. Aussi, il me semble utile de vous préciser que le plugin a été fait non pas avec un synthé* mais avec une guitare et un guitariste...
*Qui est aussi un instrument mais inadapté lorsque l'on cherche à mimer au plus près possible un instrument classique
@@Victor-gb6iw Justement, c'est ce genre d'usage qui stéréotype et rend ennuyeux les plugins instrumentaux... Un professionnel comme a pu le démontrer Florent dans sa vidéo sait au contraire très vite utiliser la puissance créative qu'offre ce genre d'outils et rapidement rendre les choses très intéressantes.
Alors oui c'est moins authentique mais est-ce vraiment cela qui est le plus important ?
@@mariscaljustin3947 oui ...bon selon le style...on ne va pas du rock avec ce truc...
Le solo est juste ÉPIQUE, on en parle ??
Je suis resté sur le cul
Ouais il est trop bien ta raison
Impressionnant ce VST 😳
Ca sera intégré à ta bagnole dans la prochaine mise à jour Tesla 🤓
Native instrument font de super VST, même en orchestral, c'est impressionnant!
@@FlorentGarcia à la place du prout ? 😬
Oui faut dire que tu as le meilleur partenaire possible aussi, en effet c'est la première fois que je vois un VST guitare si complet et qui sonne si bien !
Tiens t'es là toi ? Ah bah oui c'est vrai : y'a une musique de Florent qui tourne sur GBRNR.
ce serait intéressant de voir la conception d'un VST, l'enregistrement etc ...
La chaine de native instruments montrent souvent les coulisses de leur VSTs et c'est assez intéressant. Sinon une super chaine qui parle de sampling (enregistrer des sons pour en faire des plugins) c'est Spitfire Audio qui fait surtout de l'orchestration (ils ont par exemple un plugin qui te refait de manière très bluffante les sons de Hans Zimmer) et la chaine de Christian Henson qui parle beaucoup de ce sujet. Bon par contre c'est en anglais :)
Alors pour le coup, ça j'ai fait dans le passé et c'est pas super fun pour une vidéo. Simplement des heures passées devant un PC a faire des math. Puis a essayer le résultat - est quand c'est buggué, ce qui arrive souvent, ça sonne pas terrible.
@@deadalnix Ouais mais en terme de prise de son etc ... si on fait plusieurs cut dans le montage avec quelques interviews (style documentaire), ça peut sûrement être bien ^^. Après j'imagine qu'il doit y avoir des journées bien fatigantes quand on fait ce genre de boulot
@@jeremygorszczyk Ok merci, j'irai checker ^^
Salut à tous, salut Florent
Je fais partie de cette majorité invisible sur internet... Qui se nourrit allègrement mais ne poste jamais de commentaires. Mais là, je me sens obligé d'intervenir ! Je tenais déjà à te féliciter pour ton travail. C'est toujours excellent, à tous les niveaux. Alors là quand j'ai vu que tu partais sur une question qui me travaille particulièrement en ce moment, j'étais refait !
Le début de ta réflexion est super intéressant mais j'ai trouvé tellement dommage que tu dérives sur le test du plug de guitare ! Est-ce que tu penses revenir sur le sujet plus en profondeur ?
Encore bravo pour ta chaîne et ton talent.
Yes la question VST vs Instruments est bien posée mais la réponse n'est pas bien développée. J'imagine que les deux sont complémentaires, mais je pense que Florent aurait pu donner son avis à lui.
@@Bjokac tout le but de la vidéo c'est de vendre son sponsor. Rien que le titre est mensonger, le beat maker n'est tout simplement pas un musicien à proprement parler : c'est un compositeur avec des facultés d'ingé son.
Le conservatoire ça l'a peut-être fait chier mais toutes les bases de solfège qu'il a acquis lui ont ensuite permis d'évoluer de manière autonome. C'est facile de cracher sur l'académisme pour séduire les miliers d'autodidactes qui n'ont pas la rigueur d'apprendre les trucs pénibles mais fondamentaux pour une telle activité. S'il est retourné au conservatoire plus tard c'est bien qu'il s'est aperçu qu'il lui manquait des choses qui ne sont pas enseignées autre part.
@@PainterVierax ça dépend aussi ce quon veut faire. La pédagogie dans les conservatoires evolue, mais le but de la création autodidacte et des conservatoires cest de faire vivre la culture. Or quand j'étais gamin, le dandelot bete et méchant ne m'a rien apporté à part un entraînement à la lecture. Bref c'est la pédagogie qui pèche un peu parfois. On peut très bien apprendre par soi-même en essayant, en écoutant, en reproduisant, en analysant... on l'oublie trop souvent mais la théorie a été inventée bien après la musique.
@@mathisdrum2385 On peut tout apprendre par soi-même mais sans une discipline de fer on loupe beaucoup de choses. La pédagogie évolue dans l'académisme mais elle cherche toujours à enseigner les mêmes fondamentaux.
La théorie permet d'intellectualiser et d'avoir des bases solides pour ensuite dépasser les poncifs. C'est beaucoup plus compliqué de ne pas tomber dans le maniérisme et dans les mêmes constructions avec une démarche empirique.
@@PainterVierax oui cest sur je n'ai jamais dit le contraire
Pour ma part, il y a plein de choses que j'ai apprises par moi-même en écoutant, en m'imprégniant et en essayant. Tout ça avec une base solide. Je suis dumiste et je vois bien que la pédagogie musicale n'est pas donnée par un seul moyen.
La théorie "complexe" concerne une petite partie de la musique du monde, notamment la musique savante occidentale. Dans le monde, cest la transmission orale qui prime, ça ne fait pas de ces gens là des non-initiés, loin de là. Je pense
je suis d'accord avec toi globalement, mais toujours est-il que en concert ça sera toujours moins chouette qu'avec des vrais musiciens qui jouent, après ça ne reste que mon avis.
D'accord avec toi ! Pour moi les VSTs sont top pour composer ou faire une démo. Si tu veux faire un concert ou un album "pro" il faut au moins une partie d'instrument réel (ou alors une belle voix pour pas trop se focaliser sur la musique).
Programer un solo de guitare en midi ca prends vraiment du temps et ca n'a pas le même feeling qu'un vrai musicien.
Après l'avantage des VSTs c'est que pour une centaine d'euros un batteur peut avoir une track de guitar, et vice versa (un guitariste n'a pas a apprendre la batterie pour s'accompagner). En général les VSTs de guitare sont moins bluffantes que les batteries (XLN Audio) les piano/symthé (Keyscape/Arturia) ou même les orchestres (spitfire audio !!).
Et vous pensez quoi du fameux "les vrais artistes sont en voie de disparition"
Est ce que la musique prend des dégâts à cause des logiciels, VST etc?
Je pose vraiment la question, c'est pas ironique, j'aimerais bien en débattre ^^
Encore faudrait il avoir des concerts ( COVID maggle ) XD
@@LeJcLaHess J'avais vu un article récemment (plus le lien sorry) qui indiquait que pour 5000$ aujourdh'ui on pouvait avoir l'équipement équivalent virtuel d'un studio à 50.000$ dans les années 90.
Je pense que la MAO (musique assistée par ordinateur) et les VSTs ne font que donner les moyens à une nouvelle vague d'artistes de s'exprimer. On est plus obligé de se saigner pour exprimer nos idées musicales.
Billie Eilish et FINNEAS ont enregistré leur album en home studio avec Garageband. Est ce que ca serait arrivé sans les VSTs ?
Puis le mixage et le mastering d'une chanson ca reste quand même un art et un apprentissage très technique, donc il y aura toujours besoin de "vrais" ingé du sons.
@@robinbeltrando j'ajouterai aussi que les concerts sont très différents qu'il y a une 30aine d'année quand même (ou elle encore avant) à cause du manque de musicien
C'est pour ça que je n'ai jamais compris les concepts comme tomorrow land qui propose du son d'énormément de DJ avec plein d'effet de lumière, ça me branche pas trop
Je suis pas d’accord avec les personnes qui disent que les beatmakers sont incapables de faire de la musique et que c’est trop facile de faire la musique sur ordinateur.
Mon pote Future Vibes est passé au conservatoire, il a appris la théorie, il a fait 12 ans de guitare classique. Il a fait un super album lofi, d’ailleurs allez Check : future Vibes - City lights, et il arrive à retranscrire de ces trucs! Bref. Je le cite : « faire de la musique c’est très profond, et faire de la MAO c’est pas magique. Tu peux t’y mettre, mais si t’as pas des connaissances de base que tu retrouve dans tout apprentissage d’instruments, tu vas faire de la merde ».
Merci 🙏🏼
Grave allez regarder son album lofi il est top.
Oui donc tu te contre dis tout seul en faite ton pote a des bases solide et est déjà musiciens, beaucoup peuvent créer sans avoir la moindre notion de solfège ce qui est égalment le cas pour pratiquer un instrument d'ailleurs, moi ce qui me choque plus c'est les mec qui ce disent musicien sans avoir toucher le moindre instrument dans leur vie
je sais pas si tu as déjà fait une vidéo dessus, mais je trouvais ça intéressant que tu ouvres le débat de "la légitimité des artistes sans formations musical"
Y a un débat à avoir sur ça ?
On parle d'expression artistique, pas de mathématiques. La "légitimité" c'est d'la connerie je trouve. Tant que c'est bien on devrait s'en taper de la formation musicale (même si ça reste bien). Quelqu'un d'ultra calé en théorie peut être tout pourri en composition face à quelqu'un qui compose comme un dingue (Kurt Cobain) sans la moindre théorie
C'est comme les personnes qui débattent de "Reliquage ou non" c'est stupide franchement
Ça me rapelle une fois où je jouais un morceau de guitare devant un type qui sortait du conservatoire.
J'étais un peu gêné qu'il trouve ça nul parce que j'ai 0 théorie. Mais il m'a dit "Tu sais, y'a des gens qui sortent du conservatoire, ils connaissent tout mais ils sont incapables de composer une mélodie qui sonne bien".
Je pense pas que la théorie soit inutile, mais elle semble pas indispensable si on veut juste s'amuser avec des instruments.
@@modicumcineris8886 Parce que la théorie est descriptive, pas prescriptive. Un bon physicien n’est pas meilleur au saut à la perche !
Tout est dans le feeling, le mojo et le groove. Ça tu l'as pas dans les livres. Après la théorie ça aide bien sûr.
je trouve que jouer un instrument est préférable. C’est beaucoup plus amusant d’enchaîner ses triolets sur une guitare ou un piano que de quantifier toute tes notes sur un Piano Roll.
C'est un avis qui se défend... Un menuisieur peut préférer sa scie à la main plutôt qu'une scie électrique. Est-ce que son meuble sera plus réussi ? Pas forcément. Mais le plaisir personnel de celui qui le fait est bien entendu personnel :)
A l’instrument ou via le piano roll, à un moment ou un autre il faudra bien l’écrire ta partition pour laisser une trace de ton œuvre.
Et lorsque vous êtes pianiste par exemple, que vous n'avez jamais touché une guitare de votre vie et que vous souhaitez simplement ajouter une rythmique ou quelques effets à la guitare sur votre morceau, l'usage de ce type de matériel n'est-il pas intéressant ?
@@BenoitFraikin tu compares Ikea au meuble sur mesure et là tu as trouvé la Dif entre ce vst et guitariste qui c'est jouer de la gratte...ta compos ne sera pas la même...
C'est préférable quand tu sais en jouer...
La musique c'était mieux avant Florent Garcia...😂😂😂
Maintenant ils ont tous un clavier et une souris et un tuyau dans la bouche, que dirait Jim Morrison ou Jimi Hendrix aujourd'hui?
Et en plus c'est sans alcool....😂😂😂😂
Sans vouloir être méchant, si la musique était mieux avant pourquoi tirait pas toi même composer quelques morceaux à la Nirvana rien t’en empêche, je suis moi même fan des groupes de rock années 90-2000 mais aujourd’hui on a aussi fait le tour de pas mal d’accord de puissance, à la place les musiciens d’aujourd’hui explorent de nouveaux horizons sans devoir mettre tous leur budgets pour tenter de composer un morceau au clavier et pas à la guitare. Oui Jimi Hendrix ne reviendra pas à la vie, j’ai aussi été frustré par le changement musical au cour des 20 dernière années (et la musique n’était pas forcément meilleure avant c juste que je la préfèrerais), mais au lieu de ça je me suis ouvert à la nouveauté et tous ce que la musique d’aujourd’hui peut apporter
@@nikitapopov1981 ok team 1er degres...
Rien à f..... du c'etait mieux avant etc...
Ce qui compte c'est le talent.... les notes, accords et harmoniques qu'elles soient synthetiques ou pas n'ont pas d'importance... ce qui compte c'est ce qu'on en fait...
Mon comm etait du 2nd degres... peace bro... 😎
@@legluon1 frère g juste donné des arguments en quoi j’aime bien les 2 styles de musique, deso si je t’ai offensé
@@nikitapopov1981 pas de soucis 😉
@JM Coulon 😉😂
Franchement utiliser des plugs en studio c'est pas un problème. Le challenge ça va être d'assurer le morceau en live (avec une vraie gratte !)
je me faisais la meme reflexion quid du live , des frontmen comme pete townsend , richie , jimmy ou autres ?
« Est-ce que les VST c’est de la triche ? ». Une bien curieuse question. Est-ce que le CD audio a été de la triche pour les cassettes à bande magnétique, ou les fichiers audio de la triche pour les CD audio... Le son, ça évolue au gré de la technologie. Tout comme la création musicale en général et la manière de la produire. C’est un peu comme le « Picasso, de l’art ? Haha, mon gosse de 5 ans dessine mieux que lui ! ». Au final, l’unique question qui se pose est : « est-ce que la musique que j’écoute est bonne et me transporte ? ». Peu importe s’il est le résultat d’un multi instrumentiste de génie ou d’un surdoué du clic de sourie. J’ai plus de 40 piges de gratte derrière moi, seulement je n’ai ni les moyens de posséder un piano à queue, un saxo, une batterie etc.. ni l’espace.
Le VST est juste un outil. De la triche ou pas, on s’en cogne un tout petit peu, l’important c’est de composer et de faire du son il me semble, non ?
Moi je me suis mis à la MAO récemment et mes compos c'est de la musique d'orchestre pour les films. Autant dire qu'il me serait impossible de composer sans vst... Pas l'agent, ni le temps, ni l'ambition, enfin bref... Le virtuel a rendu possible un truc que je ne pourrais pas faire autrement. Donc les puristes je leur fais bisou, pendant qu'ils ragent dans leur coin il y a des vst qui sont crédibles autant que de vrais orchestres...
Quelle librairie utilises-tu ?
@@ianuaam6568 Toutes les Albion de chez spitfire. Principalement Albion one et Albion iceni. Pour les chœurs j'ai voices of war.
En attendant tu ne joue pas la musique que tu crée donc non tu n'ai pas musicien, tu appuis juste sur des touche mis bout à bout en pensant que tu es un artiste mais aussi doué que tu puisse l'être ce n'ai pas ce que j'appel l'être, ce n'ai que mon avis😉
@@davidbarbier4173 tu appuies sur des touches 😂😂😂.
Non je suis batteur
Gros il faut absolument que tu sortes une version longue de ce morceau, c'est un régal à écouter seul
Pour ma part, je fais de la guitare depuis 25 ans, et j'ai découvert Electric Sunburst en achetant la suite de chez Native Instruments. Franchement, j'étais sur le cul ! Ça sort des sons incroyables que jamais je n'arriverai à sortir avec ma guitare (par manque de technique, déjà, et aussi parce que comme le dit bien Florent les sons du vst sont ultra qualitatifs).
Du coup, je m'éclate toujours autant avec mes vraies guitares, mais en plus maintenant je m'éclate aussi avec Electric Sunburst.
J'ai toujours pleins d'idées qui me viennent, que ce soit sur la vraie guitare ou via le plugin, ce n'est pas du tout un frein à la créativité, au contraire.
Pour finir sur le thème de départ, étant un musicien "d'instruments", je suis tout autant scotché par des virtuoses instrumentalistes que par des mecs type Ysos qui conçoivent la musique d'une manière totalement différente mais qui ont quoiqu'on en dise beaucoup d'oreille et de créativité.
Après chacun voit midi à sa porte, mais je trouve qu'il y a de la place pour plein de talents bien différents.
Tu résumes bien les choses, chacun voit le MIDI à sa porte 😁
@@inkandpaper951 J'avais hésité à la faire;) Bravo !
J'ai une question par rapport à ce que tu dis à 14:10 : pourquoi quelqu'un qui sait jouer de la guitare utiliserait les VST plutôt que sa guitare ? C'est quoi la valeur ajoutée par rapport à l'instrument physique (s'il y en a une) ?
Pour moi, tu peux avoir une super gibson et pour un morceau bah ca serait top d'avoir juste une petite rythmique typée Fender. Choisir entre investir entre 500 et 1000euros dans un instrument ou 100euros dans un VST est définitivement un argument. Et encore cela veut dire que en temps que guitariste tu as un bon ampli + le micro + le pré-ampli. Il y a également de très bon émulateur d'amplis (Guitar Rig chez Native Instruments et Amplitude chez IK) qui te donne accès à une dizaine voir 50 d'amplis + effets pour le prix d'un 50W à lampe. Ca ne sonnera jamais à 100% aussi bien qu'un vrai ampli ou une vrai guitare mais ca peut combler un trou dans une compo/démo.
c'est un placement de marque, la construction d'une image de marque, plutôt qu'un placement produit. C'est à dire que le but n'est pas n'est pas de vendre ce VST précis, qui n'a effectivement aucun intérêt pour un guitariste, mais de familiariser le public d'un youtubeur/influenceur avec la marque et de lui donner une bonne image via ce partenariat. Cette marque fait aussi des ampli virtuels, et des synthés etc, tout ça qui peuvent intéresser les guitaristes.
J'ai une fracture au poignet depuis 3 semaines et je t'avoue que le fait de jouer me manque, quelques chose comme ça peut déjà aider psychologiquement à combler un vide je trouve en créant un résultat à la guitare
Ensuite y'a le fait que ça coûte 1000 fois moins chère que d'acheter plusieurs guitares/têtes d'amplis ect...
mais par contre ce vst est claqué, c'est pas une opé réussi à mon sens même si NI fait des supers produits à coté
@@pawelm.456 Bh franchement j'suis pas d'accord, il est très bien ce VST. T'as pas un jeu de professionnel avec, mais franchement c'est déjà bien complet
Super vidéo🤘
Pour ma part j’ai beaucoup utilisé des vst mais je m’en méfie particulièrement maintenant. Le souci quand tu as trop de choix c’est que par moment tu passe plus de temp à chercher le son que tu veux plutôt que de vraiment jouer.
Même si les vst donne l’occasion à beaucoup de gens très inspirés de s’exprimer (ce qui est une très bonne chose) ils sont aussi pour moi responsable en partie d’une uniformisation de ce qu’on entend. le premier exemple que j’ai en tête c’est la scène djent ou du dubstep où franchement beaucoup d’artistes ont le même son, ou encore beaucoup de musicien sur Instagram.
Pour le moment je n’ai plus d’ordinateur et je n’ai jamais autant joué / composé.
Moins de temp à bidouiller, plus de temp à faire de la musique.
Si tu es né après l'an 2000, ce pull n'a aucun sens pour toi.
Si tu es né avant...
1) tu viens de te rappeler de ton crush au collège, et
2) tu viens de prendre un sacré coup de vieux.
De rien.
Tiphaine de la 4èmeB et ses chaussures Buffalo 😍
Ouais mais pour draguer sur la plage sortir le clavier & l'ordi c'est pas ouf
Par contre le sweet 2 HigH me rend nostalgique et me fait dire que le temps passe ! :)
Ça sonne bien je trouve, mais vrais instruments>VST
ça dépend, mieux vaut un VST très quali de piano (keyscape for instance ) qu'un son de piano claqué enregistré dans une pièce dont l'acoustique est à chier et avec un micro inadapté
@@julesmusique4319 Là c'est un problème d'enregistrement et d'acoustique alors. Mais sans ces soucis, ça ne vaudra jamais le jeu d'un musicien au niveau du ressentiment
@@guitax j'ai ressenti un certain ressentiment de ta part contre les machines, pourquoi tant de haine ?
C'est clairement de la triche! Tu est musicien tu connais la théorie musicale donc tu sais ce que tu fais, tu sais enrichir un accord, faire une belle progression d'accord etc etc... Essayes de refaire ton solo sur la machine pour voir si ça sonne pareil... Le problème c'est que sans le besoin d'apprendre à jouer d'un instrument le savoir-faire musical va se perdre et la musique s'appauvrir. Je ne pense pas que tes vidéos serait aussi intéressantes dans un monde où la musique se résumerait à des boucles copiées-collées sur un logiciel. Pour moi rien ne remplace un musicien et son instrument. Les boites à rythmes: non merci!
Je n ai rien contre l évolution et ta vidéo est très bien mais bon sang tu ne trouves pas ça triste que la pratique physique de l instrument passe au second plan ? Je suis d accord sur le fait que la technologie aide à la créativité mais quand même. On serait obligé de aller à la fête du village de bagnon le vaseux pour avoir quelque chose de spontanée ? C'est ça qui m attriste un peu en fait pour moi la musique viens du coeur ok mais bon je pratique l instrument depuis 10 ans sans trop de matos mais j ai l impression d être à la ramasse .alors que j ai des connaissances qui n ont aucune connaissance théorique et qui n ont jamais joué un instrument de leur vie et ont des écoute sur les réseaux sociaux je ne suis pas jaloux mais moi il m a fallu presque 1 an pour faire un barré correct
Je voulais dire certains n ont aucune connaissance théorique et moi oui et font plus d écoute
Aucun VST ne pourrait remplacer des génies comme Hiromi Uehara, Paul Desmond ou Marcus Miller. Après rien n'empêche l'apparition de génies du VST qui apprendront à s'en servir avec virtuosité pour jouer en live ou qui s'en serviront pour composer leur musique sans avoir les connaissances pratiques d'instruments de musique.
Totalement d’accord car la vrai valeur de la musique c’est le musicien qui a du talent avec son instrument et pas en virtuel avec des VST qui font tout et un PC
Vendre ce truc avec comme argument que c'est le son d'une Tele de 58 derrière, à part un argument purement marketing, c'est quoi ?
Parce que franchement, le son de la Tele, il est où, là ?
Tu le dis toi-même, le son et tout équalizé nickel.
OK.
Et, c'est quoi, l'intérêt d'avoir le son d'une Tele équalizé nickel si c'est pour ne pas ressembler au son d'une Tele ?
Le son de ta strat est bien meilleur que cet ersatz de son de Tele, synthétique, fade, plat.
Bref, l'intérêt de ce truc, je ne vois pas.
Et comme l'ont dit déjà certains, le plaisir de jouer, surtout de la gratte, c'est physique, ça vibre, ça bouge, ça vit, c'est du bois !
Là ?
Rien, queud, nada.
Bref, next.
"Do, Ré, Mi, Fa et compagnie" la plus belle définition de la musique
Je ne pige pas l'intérêt pour un guitariste, d'utiliser un plug-in guitare. C'est d'une froideur ! La guitare, c'est peut-être moins propre, mais ça vit ! En plus, si c'est pour faire quatre accords qui tournent en boucle, pourquoi s'emmerder avec une telle usine à gaz ? Je vois bien l'intérêt d'un tel engin pour quelqu'un qui ne maîtrise pas l'instrument mais je trouve bizarre que toi qui passes ton temps à décortiquer le jeu des plus célèbres grateux de la planète, tu fasses l'article d'un truc aussi aseptisé. C'est un peu comme si Anne-Sophie Pic vantait les mérites du Magimix Cook Expert.
Le pull 2 High ! Génial :)
Avec le VST tout est gommé, lissé, stéréophonisé. La guitare est plus organique, mes vieilles oreilles préfèrent l’organique. Il y a aussi toute la dedication à apprendre un instrument, ça prends du temps et beaucoup de volonté, la récompense est grande, valorisante, on peut dire “j’ai créé ce morceau”. j’ai commencé la guitare à 46 ans, seul, après 1 an j’ai pris des leçons avec Steeve Sedillo a Victorville CA, en revenant en France j’ai pris des quelques cours avec un artiste locale en Haute Savoie, bon guitariste mais pas bon prof pour moi. Depuis c’est SOS amitié du père noël est une ordure, je suis seul à nouveau...Mais heureux de mes petites progressions, je fais surtout du soloing comme on dit en Amérique du nord, ah oui depuis je suis devenu Canadien. En tout cas bravo pour tes vidéos très intéressantes.
Tu me confirmes que oui, pour du basique, le plug in est bon.
Mais pour un solo ... désolé mais la guitare est irremplaçable !
Ce VST et son plug-in sont en effet assez efficaces, mais nettement inférieurs - en terme de son, de possibilités et surtout de feeling - à un musicien.
D'ailleurs tu le dis toi-même, ce sont des samples enregistrés sur une Télécaster 58' (par un musicien donc).
Entre le VST et ton jeu de guitare, il n'y a pas photo, l'appareil n'égale pas le guitariste, surtout avec ton bon son de Strat'. Et ton solo est ce qu'on entend de mieux dans la vidéo, ce n'est pas avec le VST que tu pourrais le produire.
Après parler de "triche" ne devrait pas avoir son sens ici. À notre époque, le show-business kiffe l'auto-tune et les sons artificiels parce qu'on en est inondé et que les gosses n'ont que ça comme référence. Mais il existe encore heureusement des amateurs de musique plus sensibles à une voix sans artifice accompagné d'une guitare sèche.
Je suis ok pour dire que cet outil peut être complémentaire à de la musique vraiment jouée par un authentique musicien, de façon assumée, mais la remplacer pour le faire croire, mouais ok, on peut dire que c'est de la triche. Et n'utiliser que ça parce qu'on n'est pas musicien peut être kiffant, comme ceux qui créent des super images sur Photoshop sans savoir dessiner. Génial (pour eux) que ça existe. Mais que la machine prenne plus de place que l'artiste (si toutefois ça en est un), c'est tout de même dommage.
Donc je suppose que j'entre dans les "clichés" de ton intro, pardon !
J'adore tes vidéos, ton talent et ta pédagogie, et je n'en rate aucune, mais désolé là j'ai l'impression que ton discours épouse les besoins de promo. Et ce n'est pas la première fois. Par pitié reviens à tes analyses de jeu de guitaristes et à ta pédagogie, avec tes impros finales, c'est ainsi qu'on te préfère !
Ce sont de très bons outils effectivement, très utiles quand t'as pas des moyens illimités à ta dispo. Mais je pense que (dans l'intro) tu rates le point essentiel, qui est qu'un guitariste (au même titre qu'un batteur, un pianiste...) ce n'est pas seulement quelqu'un qui sait jouer de la guitare, c'est quelqu'un qui a une expertise de son instrument, et quand tu te passes d'un guitariste tu te passes d'une expertise et donc tu passes à côté de tout un pan de ce que peut être la musique. Par exemple moi je suis pas batteur, j'utilise des VST, mais du coup ce que je fais ça vaudra jamais un vrai bon batteur qui connait des subtilités, des manières de faire que j'ignore. Comme tu l'as dit des bons musiciens y en a à la pelle aujourd'hui grâce à UA-cam, alors autant les utiliser :)
J'ai du mal à comprendre le sens de ta vidéo mon cher Florent, elle démontre exactement le contraire de ce que tu sembles réfuter en ce qui concerne les "vrais musiciens" puisque c'est le titre de ta vidéo ...
Je me considère comme un piètre musicien ce qui ne m'a pas empêché de réaliser des morceaux complets avec des cubase et autres ... j'utilise aujourd'hui un paquet de vst et comme le démontre ta vidéo, il y a des vsts qui sonnent vraiment bien, et oui, e, plus, on peut tout recaler hauteur de notes, placement dans le temps etc ... et alors ?
Ca prouve quoi au juste ?
Qu'un beatmaker peut composer un morceau complet qui sonnera (presque) aussi bien qu'un morceau fait par des vrais interprètes ?
Je ne pense pas qu'il y avait besoin d'une vidéo pour ça sinon pour recevoir quelques deniers de grands noms d'éditeurs de logiciels musicaux ...
Je suis vraiment déçu de ton discours, alors que tu es aussi un bon multi-instrumentiste en termes de jeu pur ...
parle de compositeur, mais stp pas de musicien ...
tu le sais au fond de toi, un "vrai musicien" doit être capable de jouer en live, ce qui n'est pas le cas d'un beatmaker ...
Personne ne peut recaler quoi que ce soit en temps réel en live, encore moins jouer sur un même keyboard 10 pistes simultanément à part quelques illuminés avec des tas de splits et de couches mais franchement ça ne rime à rien ...
Quand t'es sur scène, t'es seul avec ton instrument et ton public et tu véhicules des émotions en performant sur ton instrument ...
C'est puissance 10 si tu fais partie d'un groupe et qu'un truc se passe entre ces vrais musiciens ...
Su tu veux parler de vsts fais une vidéo sur les vsts, mais par pitié ne parle pas de 'vrais musiciens' tu te mens à toi-même ...
Ca ne remet rien à cause par rapport à la qualité habituelle de tes vidéos, mais là tu t'es égaré, à mon humble avis ...
9:05 - ca son presque comme "Sting - Every Breathe"
C'est bien beau de faire une vidéo pour défendre les beatmaker incapable de gratter deux accords, mais c'est dommage d'annuler complétement son propos en sortant la guitare et en prouvant par A+B que rien ne remplacera jamais la qualité d'un bon musicien qui joue sur un véritable instrument.
Mais bon le but de la vidéo c'était de faire la promotion du produit du sponsor pas de répondre correctement à la problématique. Allez pouce rouge, "je ne recommande pas la chaine" et j'éviterais à l'avenir soigneusement tout ce qui te concerne. Cordialement.
Vidéo absolument objective liée à la sponsorisation et surtout l’avis biaisé et orienté de l’auteur.
Je rappele un principe de base : Pour prouver que quelque chose est vrai, on essaie partout les moyens de prouver que c’est faux. Et si on n’y arrive pas, on peut commencer à envisager le faite que ce soit vrai. Ici, pas d’arguments contradictoires. Que du Cherry picking. On prend les arguments qui vont dans le sens de ce que l’on pense Et on essaie pas de se mettre de l’autre côté de la barrière. La légitimité de l’argument ne prévaut que face à son antithèse. Ça fait plusieurs fois sur le même sujet, et ça commence à devenir lassant.
Bah moi perso j'aime pas, par ce que le mec qui achète tout ca, pour faire de la "musique" et bien il ne se casse pas le cul.. entre un Angus Young et un beatmaker perso je préfère aller voir Angus Young même si il joue tout seul sans le groupe et avec une guitare qui a 2 corde. Bon après chacun ces goûts . Mais pour moi toujours je pense plus que c'est juste pour ce faire du fric vite fait que vivre pour la musique!
Ton petit solo par contre il m'a fait kiffé!!!!!
Le son via le VST est très moche
Toi champion 👏 toi très fort
Je vois honnêtement pas l'intérêt d'utiliser le MIDI pour ça, si on veut une phrase en particulier c'est toujours mieux de la jouer soit même ou de demander de l'aide à un pote, c'est plus convivial, plus vivant, plus rock'n roll, bref plus musical quoi... Et ce pour tous les instruments (la preuve t'as utiliser ta basse pour faire une basse) surtout qu'enregistrer une grat c'est simplissime, tu le sais, carte son, adaptateur, etc, bref, un peu trop "sponso" cetge vidéo....
La question posée, elle n'est pas nouvelle, c'est : "c'est quoi la musique ?"
Si on pense : "un truc fait sur un instrument de musique", VST c'est pas de la musique.
J'ai lu une fois : "une composition de sons qui provoquent des émotions"
Dans ce cas, ce n'est pas le moyen qui compte, mais 1 - la compo et 2 - l'émotion.
Conclusion : utiliser des VST ou pas n'est pas le critère pour savoir si c'est de la musique.
Conclusion 2 : avant c'était bien, maintenant aussi
Définition stricto sensu de la musique : l'art des sons.
À partir de là, c'est open bar ^^
Amen.
Non la question n'est pas c'est quoi la musique, c'est bien c'est quoi un "vrai musicien" ?
tu peux jouer un solo de rhodes sur scène en utilisant un son de rhodes produit par un VST, ce n'est pas le problème, le problème c'est es-tu capable de jouer d'un instrument en live avec un certain brio ou pas ?
pour moi un musicien sait la faire, un beatmaker reste un beatmaker et pourra corriger ses erreurs grâce à des logiciels, un compositeur pourra noircir des partitions géniales mais s'il n'est pas capable de les jouer, il restera un compositeur ... peut-être vaudrait-il mieux dire un instrumentiste, je ne sais pas si ça se dit vraiment ...
bref sans dénigrer qui que ce soit, ce sont rarement les mêmes catégories de personnes ...
c'est un peu comme si on comparait un pilote de F1 à celui qui a conçu la voiture, à celui qui a conçu le circuit, ou un type qui conduirait une F1 télécommandée à partir d'un ordi ... ben qu'il monte dans la F1, on va voir si il arrive à faire 100 mètres ... ;)
Bah nan justement maintenant c'est nul. Personne ne se rappelera des chansons de 2020, faut arreter ce relativisme de con en vrai
Pour la chanson, c'est tres clair. Maintenant pour la musique, le débat est ouvert meme si je pense que c'est plus ou moins similaire. Les Daft Punk c'est cool mais est ce que c'est vraiment des morceaux qu'on aimerait voir dans le futur , a l'instar de Chopin? Pas sur
Conclusion : les guitaristes deviendront à terme des pianistes. Tu en as une approche de musicien, et c'est tout à ton honneur, et concrètement t'en en train de jouer du piano, sauf que cela sort un son de guitare pas trop dégueulasse. C'est pas choquant en soit et cela reste un instrument qui est "joué". Sauf que certains n'ont pas ton approche et le font à la souris. Le côté standardisation du son est un danger (une bibliothèque de sample restera toujours moins riche que l'ensemble des interprétations possibles), mais ca ne freine pas la créativité, au contraire. Se passer des nouveaux outils pour de mauvais prétextes n'est pas une démarche constructive et de toute façon le virage est amorcé depuis longtemps, et cela n'a pas supprimé les musiciens standards exercant leur talent sur les instruments historiques. Le truc dommageable est que la musique est déjà pas mal un loisir d'autiste s'exercant seul dans son coin ... avant de rejoindre l'orchestre/groupe une fois le morceau maitrisé techniquement pour partager. Or là, plus besoin des autres pour produire une musique complète, cela ne va pas encourager à s'ouvrir. Tant de chose à dire sur ce sujet!
Que ça soit "de la triche" n'est pas le problème. Par contre le fait que la notion de "toucher" soit exempte du processus créatif, fait de ce dernier un ersatz.
D'accord, mais en même temps on écoute avec les oreilles, pas les doigts.
Toute la subtilité du mélomane, c'est plutôt d'arriver à percevoir (entendre) le toucher du musicien sur son instrument.
Et le pire, c'est qu'on l'entend encore mieux si on pratique soi-même.
Vous suivez toujours ? 😇
vidéo non objectif.
tu n'allais pas cracher sur les vst tout en étant en partenaria avec N.I.
donc, niveau crédibilité de la vidéo: 0.
rien ne remplacera les vrais instruments et les vrais musiciens. pour preuve, dès que tu as pris ta gratte, la différence c'est installée immédiatement.
c'est du placement de produit, ni plus, ni moins.
Je suis pas musicien, mais je préfère quand tu joues. Je suis pas sûr que le côté "impro"/"on s'amuse un peu" soit possible avec ça.
C'est que tu connais pas la sensation de pouvoir créer une musique de ses doigts de A à Z, pour être guitariste et bidouilleur sur FL Studio, ce sont deux sentiments incomparables.
Jouer d'un instrument ça défoule comme le sport, composer et créer ça rend fier comme peindre une toile (mon ressenti).
@@spacedoode6534 Ok, j'achète ça.
@@spacedoode6534 Sauf qu'avec une vraie guitare t'as les deux.
@@ethannunez4308 S'enregistrer c'est compliqué avec seulement une guitare. Il faut une tonne de matos pour enregistrer une guitare, une batterie, basse, etc... En plus de savoir jouer de tous ces instruments. Avec des VST tout peut être joué avec un pc et une souris (et gratuitement si on veut).
@@spacedoode6534 Ok, je pensais que tu parlais seulement de l'aspect guitare.
Ras le bol de Florian Garcia : je suis sans arrêt e... dé par des pub sur tes "master class que tu viens de tourner". Arrête STP d'inonder youtube avec tes pubs ! tout le monde n'est pas fan... en tout cas pas moi !. Tu causes trop coco. ...
Non les VSTs ne sont pas de la triche. L'art, c'est savoir intégrer tous les outils pour créer du nouveau, comme tu l'as fait dans ta vidéo. Bravo !
Merci Florent pour cette vidéo qui ne me rajeunit pas ! (j'ai connu la généralisation du Midi avec l'Atari ST en 1985/86)... Et sinon, c'est dans la musique comme partout : avant n'était ni mieux ni moins bien, c'est juste différent... exactement comme les traitement de texte... ça permet à tout le monde de produire des textes propres mais ça ne vaut pas le travail des typographes...
Je m’attendais à une réflexion sur la disparition des instrumentistes et je me retrouve avec une pub de 15 minutes pour native instrument
Florent qu'il fait semblant de découvrir le vst pour faire une pub un peu crédible héhé...
perso je contredis les gens qui pense comme ça : Je suis guitariste depuis 8ans et beatmaker en même temps :)
Très bien, mais es-tu musicien ?
@@arnaudg.6041 oui, après je ne sais pas qu'est ce que etre musicien poiur toi mais j'ai un bon niveau de guitare et je connais la théorie musicale (en tout cas assez pour etre dit "musicien" je pense, comme je fais du solfège)
@@millonloup Pour ma part, je pratique la guitare depuis pas loin de 30 ans, je compose, j'enregistre des albums, je donne des cours, j'improvise, etc. mais je ne me dis pas musicien. Pour moi, un musicien doit posséder une grande maîtrise de son instrument, un sens du rythme excellent, un placement parfait (au fond du temps lorsqu'il le faut), une oreille capable de reconnaître tous les intervalles et des accords complexes, un rapport très fort à son instrument, une très bonne technique et, surtout un style personnel. J'essaie de tendre vers cela, mais je ne suis pas sûr d'y parvenir un jour.
On peut être guitariste et aimer Chantal GOYA 😂 et après ça change quoi ???du moment que tu trouves ton plaisir...t as le droit d etre beatmaker
@@arnaudg.6041 ah ben j'aimerais bien en dire autant que toi mais j'ai que 14ans ..
Le plus cool gars que je suivais depuis un moment vient de sombrer dans les ténèbres les plus abyssales. RIP
comment ça?
Le quantise ( audio et midi ) , le copy and paste ... ont tué la musique , c est pas une pub pour NI qui va demontrer le contraire . La difference entre une banque de son Kontakt et un vrai bon guitariste est flagrante , le son est certe bien enregistré mais il sera malheureusement identique pour tout le monde
Totalement d’accord quand on voit que des gens adulent ninho ou booba alors qu’ils n’ont aucune maitrise de la musique
@@nessearthbound9864 on en est aussi arrivé a des insanités prononcées sur 3 notes chromatiques dans cardie b "wap " 😂 pourquoi se fatiguer a apprendre la musique ?
@@chrisrevel2801 😂😂. Parceque on fait pas de la musique pour se faire les couilles en or 😂
La vidéo est bien faite encore une fois Florent.
En complément ou pour composer pourquoi pas mais pas plus.
Imaginons 5 minutes, un live avec 4 mecs derrière leurs claviers (basse, guitare rythmique, guitare solo et drum), ajoutez à cela un chant doublé par autotune. Mouais bah pas fou le truc. Je préfère cent fois triturer ma guitare et taper sur ma batterie (acoustique), les sensations n'ont rien de comparable.
@@jeyjey2362 pas derriere un clavier , il faut savoir en jouer ... ca serait plustot un mec derrière un laptop en mode je check mes mails et le chanteur en playback
Selon moi vst ou instru réel tout va dépendre de la créativité du compositeur tant sur la zik en tant que tel que dans le mixage /arrangement. On peut être un bon instrumentiste sans réussir à composer quelque chose de bien en homestudio pour autant. Quelque soit l'outil c'est la créativité (et l'expérience bien sûr) qui fait la différence. Ton exemple le prouve bien en 10 minutes tu as réalisé quelque chose de propre mais (et ne le prend pas mal :)) on va dire que c'est assez neutre d'un point de vue créatif. Donc ici le vst n'est d'aucune aide dans la créativité mais plutôt un super outil dans la mise en œuvre. Continue en tout cas ce sont des sujets très intéressants. Big up !
bah ca sonne large mieux avec une vraie guitare.
allez faire un tour sur la chaine de Nlsqps vous verrez que les musiciens sont toujours là 😅
C'est pas le bon titre pour la vidéo, ca aurait du s'appeler pub pour Native instruments...
Je joue de la clef USB, qui veut faire un groupe avec moi?
Ça sera toujours l’instrument réelle le meilleur des deux
T'as du convaincre du monde avec ta foule d'arguments construits et objectifs toi
@@doctoresprolapsus rien ne remplacera un vrai musicien qui a appris la musique pendant des années c’est une des seuls choses que l’informatique ne fait pas mieux que l’homme et on a bien vu la différence de son de la strat et celle de l’ordi.
@@antoine9676 sauf dans le cadre d'expérimentations de niche, c'est pas l'ordi qui compose. Le logiciel et sa banque de sons/effets c'est juste un prolongement de ta créativité, c'est un instrument quoi. C'est pas nécessairement mauvais c'est juste un horizon de plus. Avec un instrument " organique " tu peux faire des trucs impossible avec un ordi mais l'inverse est vrai aussi. Le résultat dépend seulement de celui qui est aux commandes et ça peu importe le medium
@@doctoresprolapsus je voulais juste dire à travers cette remarque que ce qui se proclament musicien alors qu’ils ont aucune notion peuvent se calmer parce que j’aimerai bien les voir avec une guitare ou autres instruments entre les mains et voir leur réaction et ce qu’ils feront.
@@antoine9676 savoir jouer d'un instrument fait pas de toi un bon musicien. Tu peux avoir une technique divine, une précision au millimètre, connaître la théorie musicale sur le bout des doigts et savoir enchaîner 500 notes à la seconde, ça veut pas dire que tu sauras écrire un morceau puissant qui touchera du monde. Tout comme tu peux être un parfait néophyte et ne travailler que sur Garage Band mais sortir un morceau incroyable qui ne laissera personne indifférent. Peu importe le moyen, ce qui compte c'est l'esprit créatif. Après t'as tes goûts et c'est normal mais un instrument n'est pas bon ou mauvais, c'est ce que le musicien en fait qui changera la donne.
Aucun rapport mais pourrais tu faire une vidéo sur Joe Satriani
Il m'a fait peur le début😂
Pareil pour moi
Tellement xD
faut pas se sentir visé lol y avait quand meme pas mal de vrai
@@chrisrevel2801 j’étais content de ce qu’il disait 😂
@@nessearthbound9864 moi aussi lol
faut plus être instrumentiste mais informaticien 😌
Kiwanuka derrière, très bon goût ! 😊
C'est la reflexion que je me faisais ☺️
J'ai un peu trop l'impression de voire une pub ....
Je trouve que les instruments de musique sont la beauté de la musique. Le plaisir, la sensation de jouer d'un instrument c'est toujours mieux.
C’est sympa en studio mais alors en live c’est inutile. Faudrait surtout pas remplacer les musiciens avec des vrais instruments
Ça me semble surtout pratique pour les musiciens qui font de la pub, musique de film, télé-série, etc. C'est pratique de pouvoir incorporer de la guitare sans avoir à engager un guitariste.
VRP native...
"c'est plus un format de beat" sans trembler du menton ^^
d'accord en partie mais pas d'accord sur le fond, les musiciens des générations d'avant étaient moins assistés, donc plus autonomes quand meme et donc surement plus créatifs - la consommation de la musique aussi a changé et explique beaucoup cette certaine dégradation qui se constate à la fois dans la culture musicale et dans la composition
Mais est ce que on peut jouer du sodom avec ca
J'adore la bibliothèque avec Akira et watchmen dans le fond! Preuve de goûts sûres 🤣👏
Axe FX / Kemper /Neural DSP ça ne m'attire pas du tout franchement ce genre d'outils xD . Je préfère un bon ampli à lampes ou un bon vieux Jazz Chorus avec un pedalboard gigantesque !
Ok mais quel rapport avec cette vidéo ?
c totalement vrai!
ps: a quand une autre video lofi?
Perso je pense qu’être un artiste au sens large est d’utiliser sa créativité pour exprimer un ressenti. On peut être très bon guitariste et ne pas savoir créer, même avec des logiciels, à contrario quelqu’un qui joues moins bien de la guitare et se sert d’autres outils tel que des vst par exemple peut créer une musique au top, du coup qui serait le vrai artiste ? Pour moi seul le résultat compte, néanmoins pour un musicien le minimum est qu’il sache jouer au moins d’un instrument ou deux de façon au moins correcte, clairement ça lui rajoute du crédit et même en compo il sera meilleur. Après écouter un très bon guitariste même sur une reprise c’est classe. Il y a de la place pour tout le monde.
Moi ça me fait gerber...
Beh bon vomi hein
Tu deviens un vendu mec...
Y’a de moins en moins de musique tout court ! Après tu peux dire que c un cliché mais qui n’est pas de mauvaise fois le reconnaît !
Preuve svp
Moins en moins de musique tout court ? J'espère que tu trolles, on a jamais eu autant de musique qui sort à la seconde dans le monde...
@@rob0nemusic369 MaiSC’eSt pLuS dE La VrAiE MuSiQuEuH
@@Discoglosse c vré parsk ct mie avan
en plusse c mem plu d vrai musissien il zon mouin deu drog
@@rob0nemusic369 je parle de vraie musique ! pas la merde en boite qu'on nous propose.
Frérot je te jure qu’à cause de ton titre j’allais te foutre un magnifique pouce rouge mais j’ai pris le temps de regarder et franchement c’est une vidéo incroyable
6:45 🤣🤣🤣 je traduis ..
"Ok ca pue la merde mais comme on m'a payé pour vous presenter ca je peux rien dire" là tu me déçoit mec... Ca pue vraiment la merde ce vst...
Non
@@narcoleptik44 Non (en retard)
C'est une drôle d'époque... Une époque musicale quantique... C'est à la fois un paradis musical et un enfer. Période superbe, pleine d'outils musicaux, de tutos, d'accès à la musique facilité, des titres super rares inaccessibles auparavant etc..Des bons musiciens sur UA-cam etc... Et de l'autre côté, quand tu t'écartes du net en général tu constates une chute musicale totale, avec une forte majorité de gens incapables d'analyser ce qu'ils écoutent, sans éducation musicale, des créations musicales très pauvres voire débiles mise en avant etc... A ne plus rien y comprendre... Trop de facilité tue la qualité...mais d'un autre côté l'accès à la qualité musicale est meilleure que jamais auparavant... Le monde quantique est là lol. En détail par contre je suis pessimiste... Quand je vois certains artistes faire des milliards de vue avec des musiques pas exceptionnelles et des chefs d'œuvres musicaux faire beaucoup beaucoup moins...
En fait, c'est une vidéo promo. Pourquoi t'annonces pas vraiment la couleur ?
Bah il y a écrit "inclut une communication commerciale" sur la vidéo, plus j'annonce plusieurs fois que c'est une vidéo en partenariat avec Native réalisée à l'occasion de la sortie de leur nouveau plugin, je sais pas trop ce que je peux faire de plus ^^'
@@FlorentGarcia Mes yeux sont habitués à regarder ailleurs. Je n'ai donc pas vu « inclut une communication commerciale ». Je n'ai aucune envie d'être cruel, mais je vais te dire ce que je pense de ce genre de vidéos. Si des mecs comme toi, talentueux, se réduisent eux-mêmes à faire de la promo pour des conneries technologiques, ça craint. Oui, faut croûter, mais pas à n'importe quel prix. L'éventail de tes vidéos le prouve : t'es un mec qui aime la musique. Pourquoi n'inciterais-tu pas les nouveaux à en faire comme il se doit ? Je suis convaincu que c'est un apprentissage, que ça prend du temps. Ce n'est pas miraculeux. Contrairement à tous ces trucs flatteurs qui prétendent que tu vas pondre un truc puissant en trois clics. Tu vaux mieux que ça.
@@georgeabitbol6758 C'est normal qu'il joue le jeu ! C'est déjà bien de pouvoir rentrer un peu de monnaie avec sa chaîne . Je suis sûr qu'il préférerait sortir une compo qui cartonne ...Mais ils sont des millions dans les starting blocks ! La musique c'est bien ; mais il faut manger tous les jours .....Les seuls vrais artistes indépendants qui survivent ce sont les mecs qui sont dans la rue ! D'ailleurs y'a des bons ....
T'es pas l'homme le plus classe du monde pour rien !
@@easyguitare1481 L'homme trop bien sapé.
Je t'avoue avoir essayé de me mettre à la MAO mais j'ai horreur de la technique je vais me tourner vers les enregistreurs multipistes vintage car tout le monde est pas geek 🤣
On peut être musicien sans être instrumentiste. Si on y réfléchit ce n'est pas tout a fait nouveau.
Il y a fort à parier que les compositeurs classiques écrivaient des parties pour des instruments dont il ne savaient pas jouer ou pas très bien, ou en tous cas pas suffisamment bien pour interpréter correctement la partition.
Mozart aurait-il kiffé d'avoir du midi a disposition ? Peut être ,mais apparemment il avait déjà le midi complet dans la tête. :)
Quant au VST guitare. Ouaip ça sonne bien mais à mon avis c'est limité et on a vite fait de tourner en rond a moins d'avoir 20 To de sample (et de s'y perdre). La guitare étant tellement versatile et les subtilités de jeu tellement nombreuses que le guitariste est certainement un des instrumentistes le plus difficile à remplacer par du midi.
Maintenant pour celui qui ne sait pas trop en jouer , n'a pas le matos et qui en veut dans sa compo, why not ? A mon avis ce cas n'est pas fréquent, d'ailleurs dans la musique purement "electronique" la guitare est rare et le restera.
Bon, bah c'est hyper mieux quand tu joues de la vraie guitare 😂
Il n y a pas que la création dans la musique, je partage ton avis sur la qualité des musiciens, mais par contre une personne qui joue à la guitare avec des amis, n aura à mes yeux jamais le même impact, intérêt social, qu un type qui '' clique sur une souris''. Un groupe comme radiohead l a bien compris. Amicalement Thierry
Très bonne conclusion !
La musique a beaucoup de composantes différentes (composition, virtuosité à l'instrument, émotion), et les VST aujourd'hui ne font que séparer ces composantes, permettant à certains de réaliser leur musique sans maitriser un instrument, en se concentrant sur d'autres aspects. Ce n'est pas une mauvaise chose si cela permet à plus de monde d'entrer dans le vaste monde de la musique. Car au final, tout ce qui compte, c'est l'intention du musicien dans son activité et dans la construction de ses morceaux.
Souvent pour expliquer le MIDI je fais le parralle avec les fichiers texte dans word.
-Le texte se sont -> les notes
-La ponctuation -> le rythme
-La taille de police -> le volume
-La police -> le son
Et on peut pousser la comparaison assez loin.
Bon après honnêtement, maîtriser les petites nuances et détails techniques qui permettront a une partie guitare sur VST de pas sonner trop "digital" est souvent aussi (si ce n'est plus) compliqué que de jouer et enregistrer la partie sur une vraie gratte. Rien n'est trop facile et si on veut un résultat clean, il faut connaitre son matos par coeur que ce soit un vst ou une vraie gratte 🤷🏻
Les vrais musiciens existent toujours... mais... je constate qu'au cinéma par exemple les génies de l'écriture symphonique comme l'étaient Bernard Hermann, John Williams, Jerry Goldsmith, Maurice Jarre, John Barry, etc, il faut bien constater qu'on ne trouve plus grand chose de comparable. Ceci malgré tout le respect que j'ai pour les modernes comme Hans Zimmer ou Harry Gregson-Williams.
bonne vidéo comme dab mais dommage que le partenariat est influencé ton argumentation en démo technique 🤷♂️
Composer et jouer de la musique c'est quand-même bien différent. En cette période de vol de liberté par principe j'aurais tendance à défendre la musique analogique car ce sont des humains qui la joue avec tout ce que ça implique en terme d'interprétation et de partage avec le public
salut .......En tout cas pour Mr Patrick RONDAT c'est de le triche....mais maintenant il faut savoir vivre avec son temps, c'est comme cela que des pépites font surfaces ..............sans talent aucune interface ne fera de toi un génie musicale @bientôt
Pour moi, c'est complémentaire.. En tout cas, merci pour ce bref historique "MIDI".. J'ai débuté avec un Yamaha CX5m, puis Atari ST.. et j'utilise tjrs cette norme. Pour s'en rendre compte : Rppmf : "Rock Pop progressif MIDI files". Allez sur rppmf.com pour un tas de fichiers. (Aperçu aussi sur YT). Par ailleurs mon fils, #bellorum qui est sur la scène Trap (Tomorow Land, tournées internationales..) joue tout du même guitares et claviers. C'est pas incompatible !
Je trouve vraiment le principe des patterns pré enregistrés dégueulasse. Déjà t'es limité à ceux proposé et c'est logique que ça sonne bien vu que c'est juste un enregistrement studio en fait
Moi je trouve que les VSTs sont une autre manière de voir la musique ; certains diront que c'est pour les flemmards mais si les sons produits par des VSTs de qualités sont mieux que ceux d'un réel instruments, c'est une occasion de rendre ses beats ou chansons plus propres 🤷♂️