Відео

Ya te contesté en tu otro mensaje, pero igual te dejo por acá el enlace a un video sobre digitaciones que te puede ayudar. Saludos 🤗 ua-cam.com/video/5WDtrFxHQMU/v-deo.html

Hola, ese es un tema muy importante...la digitación. Y contestando a tu pregunta, los dedos no tienen un lugar fijo. Este tema es complejo y requieres de experiencia para saber que dedo es mejor utilizar. Pero por lo menos puedes tener una guía en este video que tengo sobre digitaciones. Espero te sea de ayuda y cualquier duda me la haces saber. ua-cam.com/video/5WDtrFxHQMU/v-deo.html

Es increíble que esa mentalidad sigue vigente y no hemos podido progresar ante esa percepción de que si eres adulto prácticamente no puedes aprender nada desde 0. Y concuerdo contigo en que gran parte de lo que hace que un niño pueda aprender más rápido un concierto, en muchas ocasiones se debe a la exigencia de los adultos a su alrededor y a las largas horas de práctica. El detalle es...esos niños están disfrutando realmente de la música, entienden lo que el compositor buscó transmitir con esa pieza? Lastimosamente ante esa visión y búsqueda de niños prodigios se pierde el verdadero sentido del arte y la música, que es disfrutar y transmitir emociones. Gracias por tu reflexión, creo que es muy importante hablar sobre estos temas y crear conciencia sobre el verdadero propósito de aprender música o un instrumento. Al final lo haces para disfrutar tu, ya sea que toques un concierto de Rachmaninoff o un pequeño vals de Chopin.

@@izapianostudio Totalmente de acuerdo. Desgraciadamente este tipo de mentalidades producen el denominado efecto Pigmalión el cual consiste en que lo que nos dicen puede influir en nuestro desarrollo. Por culpa de estas mentalidades tan limitantes es que la gente no se atreve a dar el paso a estudiar el instrumento que quieren, surjan preguntas como: ¿A mi edad puedo aprender? o lo que a mí me gusta llamar como el complejo del músico tardío. Y lo llamo complejo porque es muy común que los adultos duden de sus avances cuando parece ser que a cada edad le debe corresponder un nivel en concreto. Parece ser que el mundo de la música clásica se niega a avanzar (al menos en los círculos más prestigiosos) y siguen anclados a mitos o a cosas establecidas en el siglo XIX. Ejemplo de esto son los études. No negaré que pueden llegar a ser útiles, pero siempre me he preguntado por qué no se pueden usar piezas en su lugar. Estas composiciones surgieron en el Romanticismo cuando los músicos empezaron a desligarse de la corte y aprovecharon la venta y la edición de partituras para ganarse la vida a parte de como concertistas. Antes de este período los músicos aprendían a base de piezas. Bach compuso invenciones para enseñar a sus hijos (y hoy en día son consideradas piezas), Vivaldi componía para que sus alumnas tocaran en el Ospedale della Pietà y sus composiciones eran parte de su aprendizaje. Como se ve en épocas anteriores habían ejercicios sí, pero eran obras. Scarlatti tiene 30 ejercicios para clavicémbalo y si los escucháis son sonatas tñipicas de su catálogo. Los études hoy en día se han vuelto una parte fundamental del instrumento como si al tocar una pieza no estás reforzando la agilidad, la coordinación y la destreza de las manos pero de una manera más entretenida. Einstein le decía a su hijo en una carta de 1915 que en el piano tocara lo que le gustase porque se aprendía más con lo que te gusta que de lo que se te impone. Mi punto es que por ejemplo, quieres aprender una pieza. Para hacerlo puedes cambiar articulaciones en sitios que crees que podría quedar bien. Con esto puedes darle tu toque y expresión musical así como practicas una técnica en concreto que quieres practicar pero en un entorno más adaptado a lo que quieres hacer. El problema de los études es que muchas veces ni siquiera son progresivos. Hay cosas que las ves y parecen complicadas. Los estudios de Chopin o los Trascendentales de Listz son piezas que ya te requieren una técnica muy trabajada para poder tocarlos. Ojo, los études podrían ser muy útiles en técnicas avanzadas. En mi caso toco el violín así que lo explicaré en base a eso porque es lo que me conozco. Hay técnicas como el ricochet y octavas paralelas o treceavas que son propias de composiciones románticas. El problema es que esta época se caracterizó por el virtuosismo como una de las maneras de lograr esa individualidad que tanto preciaban por aquel entonces. En este caso sí vería útil piezas de dificultad reducida para practicar ese tipo de técnicas o si hay piezas que se pueda meter ricochet pues puede ser conveniente. Sé que es mucho texto pero creo que no está mal debatir ciertas doctrinas que se han instaurado como la hoja de ruta de manera tajante cuando a lo largo de la historia se han hecho cosas diferentes. Es porque somos herederos aún de ese Romanticismos que se considera que tocar Bach con un poco más de vibrato es una pésima interpretación o "modernizar" a Bach cuando en el Barroco y el Clasicismo los intérpretes aportaban mucho más a la pieza que no simplemente intentar reproducir de la manera más fiel posible las intenciones del "genio creador" que se estableció en el siglo que ya he mencionado en infinidad de ocasiones atrás. Para aquellos que hayan empezado tarde, disfrutad y esforzaos. Puede que sea desalentador ver que cuesta avanzar o que, de repente tengáis semanas completas en que parece que no dais ni una nota correcta. No obstante, la única manera de no mejorar, es abandonarlo. Practicad, tocad lo que os llene y evitad los comentarios negativos. El efecto Pigmalión funciona tanto para lo malo como para lo bueno. Si tenéis la actitud, la paciencia y la convicción de llegar lejos, que no os quepa duda de que veréis el progreso

Me encantó..."la única manera de no mejorar, es abandonarlo" 😊

Me alegra que hayas retomado la carrera. Nunca es tarde para hacerlo! Gracias por compartirlo!

@@izapianostudio Ve siempre escuche mentiras sobre la edad, la realidad es que a veces el darle la prioridad a los jovenes es un error, porque hoy estudian piano, mañana derecho y despues medicina jahajaja.

Cuando empiezas a tocar para disfrutar te aseguro que todo cambia. Tu cuerpo se relaja al tocar, tu mente está más clara y concentrada. Porque cuando tocamos pensando en los errores y en el miedo a equivocarnos lo que estamos haciendo es mandar mensajes negativos a nuestro cuerpo. Disfruta y verás que vas a empezar a sentir algo muy diferente al tocar. Y recuerda que equivocarte no es malo...es parte del proceso. Mucha suerte

@@izapianostudio muchas gracias maestra.

Hola, gracias por tu comentario. Me llena de alegría cuando me comentan que les ha ayudado el video. Lo mejor para resolver aspectos de ritmo y pulso es contar. puedes revisar estos videos de ritmo y espero te ayuden. Saludos ua-cam.com/play/PLyV8fI02klVSatU3i00O4q15NPG-i6jvU.html

Hola, te comprendo perfectamente! Justo acabo de sacar un video donde cuento mi experiencia y estoy segura te puede ayudar. Te dejo el enlace por acá ua-cam.com/video/_xEP8Fkh-rY/v-deo.html

@@izapianostudio Mil gracias maestra!

Hola, no. La escala mayor es solo una!

@@izapianostudio gracias maestra

Gran parte del aprendizaje de una pieza depende de cómo abordemos el mismo. Primero tenemos que empezar siempre con una mente positiva y no tratar de avanzar en pasos de gigante. Es más efectivo ir en pasitos pequeños pero seguros. Te dejo el enlace a un video que te puede ayudar ua-cam.com/video/_xEP8Fkh-rY/v-deo.html

Poco a poco y siempre contando para asegurarte de que estás haciendo correctamente el ritmo!

Anotada la petición de más videos sobre ejercicios de ritmo! Saludos

Hola me alegra que te estén ayudando los videos 😊 . Aprender a leer música es importante, te puede facilitar mucho el aprendizaje de las piezas. Te dejo el enlace a un video que tengo donde explico una técnica para aprender a leer música ua-cam.com/video/_f3WSVO8aqY/v-deo.html

Aquí te dejo el enlace 👉 www.sheetmusicdirect.com/en-US/se/ID_No/1273660/Product.aspx

@@izapianostudio Gracias!✌🏾

Hola, claro que si! Todo depende de que tan constante seas en la práctica. Saludos

Hola, si correcto. La estructura cambia entre las 3 escalas menores.

Más que una mala digitación, una mala postura es la que te puede causar mayor riesgo a lesiones. Tengo un video donde explico sobre eso ua-cam.com/video/KBNBUVZJZJc/v-deo.html

Bueno, no es la postura que recomendaría pero de vez en cuando no hace daño. Solo recuerda que una buena postura te ayudará no solo a tocar mejor, si no a evitar lesiones. Saludos

@@izapianostudio asi es, gracias por los consejos. Saludos.

Memorizar una pieza siempre da mayor seguridad al tocarla. Pero hay que tener cuidado de realmente estaría memorizando bien. Porque a veces pasa que nuestros dedos por memoria muscular pueden tocar la pieza pero nuestra cabeza no sabe que estamos tocando y eso no es bueno. Asegúrate de memorizar la pieza correctamente siempre. Y lo de mirar el teclado cuando ya te sabe la pieza de memoria no es malo. Pero también asegurate de poder tocar leyendo la partitura sin mirarlo y así estarás reforzando una estrategia necesaria para la lectura a primera vista! Saludos

No siempre salen perfectas pero lo importante es disfrutar y seguir aprendiendo y mejorando cada día. Saludos

Hola, no conozco esa marca. Por lo que no te podría dar mi opinión. Las marcas que conozco y he utilizado y que normalmente recomiendo a mis alumnos son Yamaha, Casio, Roland, Korg. Puede que sean un poco más caras que otras, pero he visto a mis alumnos con teclados de otras marcas poco reconocidas tener que mandar a arreglar sus teclados al poco tiempo de tenerlos. Por lo que creo que es mejor invertir un poquito más y tener un instrumento que no te va a dar dolores de cabeza!

Siempre he considerado que la experiencia personal es de los recursos más valiosos en la enseñanza, eso que no te enseñan en los libros. Cuando los profesores abrimos nuestra vida y les compartimos que para llegar a tocar como lo hacemos hoy también pasamos por dificultades y frustraciones, es para hacer un poco mas fácil el proceso para uds. Puede que las palabras que digo en este video te sirvan o puede que no, porque no todos somos iguales y superamos las dificultades de la misma manera, pero estoy segura que habrá alguien a quien este video le va a ayudar a hacer mas fácil su proceso y aunque solo sea una persona me sentiré muy feliz de haberla podido ayudar y el tiempo y esfuerzo que dediqué a compartirles esas palabras y experiencias habrá valido la pena.