Відео

vor ein paar wochen hab ich genau dieses phantom der oper in wien gesehen. ich hab die tickets gekauft bevor ich wusste dass es eine neuproduktion ist und wollte schon fast nicht gehen weil ich angst hatte dass es wegen den ganzen änderungen schlecht ist. war aber dann am ende positiv überrascht. lag aber glaub ich sehr an anton zetterholm.

Danke für dein Video und danke für deine Meinung! Ich spare mir die Fahrt nach Wien! 😉 Jukebox-Musicals waren eh nie meins!

Wir haben die Show mehrmals gesehen und finden sie absolut phantastisch - alles! Die „fremden“ Lieder sind wunderschön! Es ist sein ganzes Leben sehr gut dargestellt und nachvollziehbar! Das Alte Ego, also Alex, ist natürlich der Hammer! Wir werden es noch oft sehen, aber es ist schwer gute Karten zu bekommen, da die Show fast immer ausverkauft ist!

Nach all den Jahren möchte ich mir erlauben, auf diesen Beitrag zu reagieren. Es sollte doch jedem selbst überlassen sein, ob man sich impfen lässt oder nicht. Außerdem möchte ich darauf hinweisen, dass es belegt ist, dass Theater keine wesentlichen Ansteckungsorte während der Pandemie waren - ein Punkt, der eine gewisse Doppelmoral in der Diskussion offenbart. In einer Zeit, in der „My body, my choice“ als Prinzip hochgehalten wird, sollte niemand unter Druck gesetzt werden, eine Entscheidung gegen seinen Willen zu treffen. Die Fehler der Politik in der Pandemiebekämpfung können nicht einfach auf die Ungeimpften abgewälzt werden. Das sage ich als großer Liebhaber der Feinkünste und liberal denkender Mensch. Liebe Grüße Daniel 😌

Fair und tranzparent die eigene Melnung dargelegt. Super wertschätzend und stimmig formuliert ohne jemanden auf die Füße zu treten. Bravo. Mich hat vorher nichts gereizt, die Show zu besuchen, nachdem Video auch nichts. Auch wenn ich deine Meinung sehr schätze, hätte ich mir wohl dennoch ein eigenes Bild gemacht. In dem Fall kann ich aber seit eh und je mit Falco nicht viel anfangen und die Optik die man vorab bekommen konnte, hat mich ebenfalls nicht gereizt. Das es dennoch sein Publikum findet, freut mich. Gönne ja allen kunstschaffenden ihren Applaus.

Genau dafür ist Theater da, für Vielfalt auch in Meinung und Geschmack 😊 Wir haben rma im Januar ohne jegliche Erwartung gesehen, da unser Augenmerk an dem We auf der derniere von Rebecca lag. Noch dazu hatte ich zu Falco keinen großen Bezug aber für 8€ Stehplatz gibg es dann zu rma. Wir waren alle positiv überrascht und es hat uns gut gefallen. Gerade das moderne hat mir gut gefallen und vorallem die Stimmung im Theater war fantastisch. Gänsehaut für mich beim Finale von coming home. Über Moritz Mausser muss man nix sagen, dass kann man nur erleben 😍

Ich habe RMA mittlerweile mehrmals gesehen und finde die Show sehr sehr gut. Genauso wie alle anderen, die ich kenne und das Musical gesehen haben. Ich finde auch, dass die Komplexität und Zerrissenheit von Falco sehr gut rüberkommt, und das wird auch von Moritz bzw seinen Zweitbesetzungen sehr gut dargestellt. Der Meinung ist quch due große Masse des Publikums:RMA ist zu 98 % ausverkauft und die Kritiken sind bis aus wenige Ausnahmen ( 😉 ) irrsinnig gut...

Geschmäcker sind verschieden und das ist auch gut so 👍 ich find sie ganz gut, begeistert mich aber nicht ansatzweise so wie viele andere Zuschauer. Ich schaue mir da lieber einmal mehr das Phantom an 😁

Interessanter Review, der sich inhaltlich sehr mit dem von der Red Curtain Show ähnelt. Geschmäcker sind Gott sei Dank verschieden, und was Kunst ist, darüber lässt sich bekanntlich streiten...😉 Hier sind meine Plus- und Minuspunkte zur Show: (Achtung langer Text…😅) 1. Länge der Show: Sie ist meiner Meinung nach zu lang. Eine Kürzung von 15 - 20 Minuten hätte ihr gutgetan. 2. Neue Songs: Da gebe ich dir recht (es gibt genügend Falco Songs) Das weiße Blatt Papier und I Am You passen m.E. noch, die beiden Balladen hingegen wirken wie Schlager der schlechteren Sorte, vor allem auch textlich. Das Duett wird aber Ende wenigsten szenisch persifliert. 3. Alter Ego: Es hätte am Ende des ersten Teils deutlicher in die Handlung integriert werden können. Wirklich Sinn in der Story macht es aber erst nach dem“ Rock me Amadeus“-Moment. 4. „Griechischer" Chor und weiße Anzüge: Da bin ich nicht deiner Meinung: Ich finde, das passt gut, zumal auch sein Leben ständig von vielen Augen beobachtet wurde. Die weißen Anzüge empfinde ich wie ein (moralisches) Gegengewicht zum schwarzen Anzug der Kunstfigur Falco. 5. Bühnenbild und Licht: Das Bühnenbild ist M.E. insgesamt gelungen, aber die vielen Spiegel sorgen teils für störende Reflexionen. Das Lichtdesign schafft es aber, dem Ganzen eine gewisse Wärme zu geben. 6. Projektionen: Die 80er-Jahre-Ästhetik ist m.E. passend und gewünscht, aber aus dem Parkett schwer zu erfassen und manchmal fast störend. Vom ersten Rang aus wirken sie besser. 7. Das Buch: Ja, es zeigt die typische Popstar-Biografie, die es in ähnlicher Form sicher zigmal geben hat und geben wird. Aber warum etwas künstlich an den Haaren herbeiziehen? Es ist vielleicht keine besondere Geschichte aber gerade das macht sie Story nahbar und authentisch - ein Aspekt, der das Publikum m.E. besonders anspricht. Ob jetzt einige Dialoge/ Szenen gebaucht hätte, sei dahingestellt. 8. Publikum: Ich beobachte, dass gerade viele „klassische“ Musical-Fans von der Show nicht so abgeholt werden, dafür erreicht sie aber ein ganz anderes Publikum - z.B. besonders Männer und auch Jugendliche. Bei meinem letzten Besuch hat ein älterer Herr am Ende neben mir hemmungslos geweint….und das war nicht der erste. FAZIT Für mich ist diese Show, trotz einiger Mängel die beste Eigenproduktionen, die die VBW seit Langem herausgebracht hat. Sie setzt Falco ein würdiges Denkmal und spricht Fans, aber auch Personen an, die mit "klassischen" Musicals oft nicht viel anfangen können. Mausser ist ein herausragendes Talent, von dem man meiner Meinung nach auch in Zukunft noch viel hören wird und liefert eine beeindruckende Leistung. Aber auch alle anderen Rollen sind, wie bei den VBW immer, perfekt besetzt. Auch die Covers (Clemens Otto Bauer) machen ihre ganz eigene Interpretation von Falco und einen super Job. 🥳🎉 P.S: Vielleicht gibst du der Show doch noch eine Chance, und wer weiß, bist du dann ja auch in einer anderen Stimmung.... ;-)

Kerstin Und Susan sind meine Favoriten Danvers

Hast du auch mal Martin Markert getroffen?

Dein Eindruck deckt sich mit meinem ersten Eindruck bei den Previews. Mittlerweile ist mir die Show mit ihren tollen Darstellern sehr ans Herz gewachsen, und ich genieße es jedes Mal zu sehen, wie sie ihr Publikum erreichen und wie viel sie für ihre Leistung zurückbekommen. Und ich denke, Christian Struppeck hat mit dem kommerziellen Erfolg aus seiner Sicht alles richtig gemacht.

Mir hat die Show mega gut gefallen. Ich freue mich schon auf meinen Geburtstag da sehe ich es nochmal

Ich hatte zuerst die RMA-CD und war gespannt, wie viel dann von meinem Kopfkino Realität wird, ob mir vielleicht der Teil, der mich auf CD nervt, dann „in echt“ total begeistert. Aber es ist dann ziemlich 1:1 ausgegangen. So wirklich anfangen tut's für mich erst mit „The Sound of Musik“, trotzdem zieht sich der Akt dann trotzdem immer noch. Und das meine ich nicht nur, weil der eigentliche Grund meines Besuchs ja eh erst im 2.Akt in Erscheinung tritt, statt im 1. Akt nur 2x von der Decke zu hängen. 😀 Da frage ich mich sowieso, ob das überhaupt alle wahrnehmen und den späteren Sinn verstehen. Klares Highlight im 1.Akt ist dann in der Tat „Rock me Amadeus“. Der 2.Akt ist dann in jeder Hinsicht besser und irgendwie mitreissender. Außer, dass ich auch hier von dem neuen „Leb Deinen Traum“ extrem genervt bin. Ich bin zwar kein Falco-Experte, aber es gibt doch bestimmt auch irgendeinen Song von ihm, den man da immer wieder mal hätte auftauchen lassen können, sofern das denn überhaupt nötig ist. Ja und dann kommt mein persönlicher Tiefpunkt: „Du bist mein Zuhaus“. Noch kitschiger, langweiliger und einfach nur gewollt auf Musical gemacht geht für mich nicht. Okay, es wäre vielleicht ein netter Song für irgendein anderes Musical, aber sorry, bei RMA hat das nichts zu suchen. Vorteil einer CD zu Live: Auf der CD kann man skippen. „Ein weißes Blatt Papier“ mag ich eigentlich sehr gerne, aber „I am you“ ist DAS Highlight unter den neuen Songs, ich hätte nix dagegen, wenn die VBW das auch irgendwann mal noch als Pressevideo rausrücken (auch wenn ich mich weiterhin frage, ob neue Songs wirklich zwingend notwendig gewesen sind). Nach meinem 1. Besuch bin ich „damals“ also auch mit durchaus gespaltener Meinung rausgegangen. Gut, aber nicht geflasht. Nach 8 Shows stelle ich ab und an jetzt allerdings doch leichte Entzugserscheinungen fest und suche aktuell nach einem neuen möglichen Termin für einen Wien-Trip. Vielleicht muss man es einfach nur öfter sehen? Und zur „Weissen Rose“: Ja, klar, schaue ich mir an, bin da ja schließlich irgendwie „vorbelastet“. 🙂 Es wird aber wohl nur 1 oder 2 x München werden, mehr geben meine Finanzen nicht her, da muss ich leider mittlerweile auch sehr wählerisch sein und Abstriche machen. Aber da weiß ich ja wenigstens schon, dass sich DWR mit Sicherheit lohnt. 🙂

Super Video :-). Ich werde mir die weiße Rose, wenn es bei mir in der Gegend ist anschauen aber Rock me Amadeus schaffe ich leider nicht. Aber meine Eltern haben dieses Jahr in Hannover die Musical Tour von Falco angeschaut und ihnen hat es gefallen

Aber fandest du die Lebensgeschichte nicht gut erzählt? Vom Nobody zum Star und dann wieder der tiefer Fall...diese innere Zerrissenheit...schade daß es dir nicht gefallen hat...Der Kartenverkauf spricht hier eine andere Sprache....aber trotzdem tolles Review

Ich fande die Show allein durch Moritz Maussers Falco unglaublich gut. Zu deiner Frage warum man nicht noch mehr Songs von Falco genommen hat statt neue zu schreiben. So ist meine Erklärung dafür das Bolland und Bolland an dem Musical mit geschrieben haben und auch wenn die beiden alle guten Hits für Falco geschrieben haben so haben sie nicht jeden Song geschrieben den Falco je aufgenommen hatte. Und ich kann mir nicht vorstellen das Bolland und Bolland Songs fürs Musical benutzen dürfen die Sie gar nicht geschrieben haben. 😊

Also ich wohne sechs Stunden von Wien entfernt, fahre aber sehr regelmäßig - teilweise auch nur für Rock me Amadeus - nach Wien und durfte die Show nun schon drei Mal sehen, weitere zwei sind in Planung. Ich liebe die Show sehr, da ich die Hits von Falco großartig arrangiert finde und auch der Meinung bin, dass die wenigen neuen Songs nochmal eine ganz andere Facette der Show hinzufügen. Ich liebe die Besetzung jedes einzelnen Darstellers, allen voran natürlich Moritz Mausser. Und die Tatsache, dass es (bis auf Alter Ego) keine abstrakten Elemente in dieser Show gibt, empfinde ich als sehr sehr positiv. So kann man sich meiner Meinung nach noch viel besser, ohne störende Elemente, in die Figuren hineinversetzen. Alles in Allem finde ich es eine mehr als gelungene Show, die immer wieder wahnsinnig Spaß macht, sich anzuschauen👌

Ich habe eine vollkommen andere Meinung. Das Musical ist komplett um die Figur des Falco herum inszeniert. Das ist für mich das, was zählt. Moritz Mausser in der Rolle ist das Highlight der Show 😮. Mehr Schauspiel mehr Gesang mehr Hingabe zu einer Rolle geht nicht. Wäre er nicht der herausragende Darsteller, der er ist, könnte man die Show in der Tat abhaken. Auch wenn Alex Melcher die Rolle des Alter Ego sehr gut spielt. Für mich hätte es sie nicht gebraucht. So eine Rolle habe ich schon zu oft in den von Dir genannten Musicals gesehen *gähn*. Moritz Mausser allein stellt schon diese Zerrissenheit dar. Alle anderen Darsteller sind nur schmückendes Beiwerk. Sehr gut choreografiert. Ebenso das Bühnenbild, modern, hell, grell. Und was die Songauswahl angeht. Es sind nur die Hits von Falco drin. Ich habe nicht das Gefühl dass es von ihm noch mehr Songs gebraucht hätte. Für mich das beste neue Musical mit einem herausragenden Hauptdarsteller, das oder den ich in der letzten Zeit gesehen habe.

Ich hab es nun schon viermal gesehen und ich mochte die Show sehr! Aber so unterschiedlich Shows sind; so sind auch Geschmäcker (glücklicherweise) unterschiedlich😊

Hast DU "Rock Me Amadeus" in Wien bereits gesehen und wie hat es DIR gefallen...? Freust Du Dich auf Alex Melchers und Vera Boltens neues Musical "Die weiße Rose" ? Erzähle mir davon in den Kommentaren 👇 :

Danke für das Video. Das Control zu einer Figur wurde war meines Erachtens überfällig. Ja das stimmt das die Bochumer Starlight Express 1989 Gesamtaufnahme die beste Aufnahme ist. Ich habe sie als CD sowie LP . Mir ist das völlig unverständlich weshalb man beim neuen Starlight Express nur noch 7 Musiker verwendet, warum strich man die Trompeten, Posaunen, Flöten Saxophone ? Da kann man auch auf einen Dirigenten verzichten, das kann auch der 1. Keyboarder dann machen ein sogenannter Klavier -Dirigent. Cats war mein erstes Musical 1987 in Ronacher Wien, seit dem lässt mich Musical nicht mehr los. Gruß Mikey

Hab das Video meiner Mutter gezeigt. Sie ist auch glühender Phantom Fan und hat dauernd Daumen nach oben gezeigt und "ja, genau richtig" geschrien. Achja und sie findet dich total sympathisch 🙂 Grüße aus Wien

Nachdem du ja dieses Musical herzlichst und ziemlich oft gesehen hast - Deutsche übersetzung und Englisch original - beim Final Lair - you alone can make my song take flight its over now the music of the night - auf Deutsch dann du allein hast mich von ihr befreit nun endet die Musik der Dunkelheit - gibts mehr so Passagen die auf Deutsch einfach nicht Stimmig zur Handlung passen - quasi der Übersetzung geschuldet ?

Singen die Darsteller in Wien immer live? Oder werden sie ab und zu mit Playback unterstützt?

Zu der Sache mit dem Logikfehler bei Buquet. Ja klar passiert das zwar quasi auf der "Seitenbühne" und das "Opernpublikum" sieht nicht direkt was passiert, aber trotzdem dreht sich das ganze Corpes de Ballet richtung Buquet (die ihn ja durchaus sehen können) und beginnen zu schreien und dann rennt Christine noch panisch über die Bühne. Daher macht es denke ich schon durchaus Sinn, das Publikum über den Unfall zu informieren.

Lieben Dank für das - wieder - grossartige Video und Deine hervorragend beschriebenen Eindrücke, besonders Deine Erklärungen zum Hoch/Tiefstatus. So blöd es klingen mag, damit hast Du mir meine Gedanken/Empfindungen zur Wiener Version wunderbar sortiert und geklärt, die ich so beim besten Willen nicht in Worte fassen konnte 😅 Es hat sich einfach einiges nur "falsch" angefühlt, jetzt weiss ich, warum 🫡 Ich bin zwar nicht der grösste Phantom Fan, aber unendlich dankbar, noch das Original in London gesehen zu haben. Es ist definitiv eine bleibende Erinnerung. Die aktuelle Londoner Version musste ich im Mai ertragen... da wurde sogar am Bodennebel gespart, dass man die wackligen Rollen des Boot-Betts noch aus Reihe 3 sehen konnte 😢 Eine etwas andere Art von "Grusel" 😂 Alles in allem war Wien zumindest ein Hörgenuss und - wenn auch mit den paar Abstrichen - absolut sehenswert. ❤

Das ist echt GEIL! Danke für dieses Review, toll aufbereitet, logisch und offen dargestellt, Fakten und Geschmack klar getrennt - so wünsche ich mir eine Kritik, einfach perfekt! Ich danke Dir! Vor 30 Minuten wollte ich noch für Januar eine ganz andere Show buchen, durch Dein Video habe ich mich sofort umentschieden und freue mich wie Bolle auf den neuen Starlightabend. (Und ich gehöre zu den alten Säcken, die die originalen Versionen von London, Bochum und New York gesehen haben.) Mach weiter so!

Ich bin kein Experte, allerdings sehr großer Phantom-Fan. Die schlüssigste Erklärung auf deine Fragen hast du dir schon fast selbst beantwortet: Du musst, was Set und Blocking angeht, weit genug vom Original weg sein, um keine rechtlichen Schwierigkeiten zu bekommen. Wo da die "Grenzen" liegen? Keine Ahnung - wäre mal interessant zu wissen. Allerdings waren die Royalties an die Familien Prince und Björnson wohl sehr hoch. Dann hat diese Inszenierung logischerweise ein deutlich geringeres Budget. Meine Devise wäre ja gewesen: "Ganz oder garnicht!" und "Never change a running system", aber bei der Popularität vom "Phantom" versucht man halt die Kuh zu melken, bis sie nichts mehr gibt. Die gigantische und zeitlose Musik "kaschiert" halt einiges, was auf der Bühne passiert. An der Stelle sollte auch nochmal erwähnt werden, wie unfassbar genial die Originalinszenierung ist, was Setdesign und Blocking angeht. Diese Neuinszenierung wäre damals nie und nimmer so eingeschlagen. Man ruht sich quasi auf dem Erfolg aus und muss sich in Folge auch keine Gedanken machen, warum bspw. das Phantom bei MOTN die ganze Zeit Zeug durch die Gegend trägt. Kurz: Eine leider tragische Mischung aus rechtlicher Akrobatik, einem für das Phantom viel zu geringem Budget und dem Ausruhen auf der Popularität. Du bist mit der wohlwollendste der "Super-Fans" die ich kenne. PS: Ich glaube China und Korea hat noch das echte Original, falls mal eine Fernreise anstehen sollte ;)

Tolles Interview❤ Interviewt ihr auch Uwe Kröger der heuer wie Pia 60 wird?

Bin im Dezember bei der Aufführung in Basel, da bin ich mal gespannt.

Danke für deine ausführlichen Ansichten - super interessant😊❤

Ein richtig inte Video! Vor allem deine Ausführungen zum hohen oder tiefen Status fand ich extrem interessant und dadurch kann ich deine Kritik absolut nachvollziehen und muss mich auch anschließen. Nichts desto trotz liebe ich das Stück sehr, habe es mir seit langem nach Wien gewünscht und bin sehr zufrieden damit, was ich bekommen habe. Sehr wahrscheinlich würde mir ein mystischeres Phantom noch besser gefallen, aber ist halt nicht 😂 Zu den Logikfehlern : die Ermordung hinter der Bühne ist tatsächlich sinnlos, aber ich muss gestehen, darüber habe ich bisher überhaupt nicht nachgedacht. Was mich ein bisschen stört ist die Ohrfeige, die Christine Raoul gibt. Beim ersten Mal anschauen war das ein total seltsamer Überraschungsmoment. Deine Maskenball-Häschen Kritik kann ich auch total verstehen und wünschte es wäre so, wie du es von früher beschreibst. Die fehlende Dramatik des Phantoms beim Maskenball ist wahrscheinlich für mich persönlich der größte Minuspunkt. Eine Treppe, bei dem das Phantom pro Ton eine Stufe geht, wäre so imposant und gewaltig. Sehr schade, dass das fehlt.

Danke für Deine Eindrücke. Ich finde es nur schade, dass man nichts über die restliche Cast erfährt.

habe das Phantom das erstmal 1991 in Hamburg gesehen mit Anna Maria Kaufmann & Peter Hoffmann Das sind die besten Darsteller die es JRMALD gegeben hat….⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

Danke für die ausführliche Review. Zum Auktionator: da hattest du einen Swing. Die Erstbesetzung (bei deinem Besuch Cover einer der Direktoren) redet sehr getragen, da kommt das normalerweise besser rüber. Zur neuen Inszenierung: die stört mich gar nicht. Hab in Hamburg vor 12 (?) Jahren die alte Inszenierung gesehen, aber war von den Stimmen mancher Hauptdarsteller(innen) so enttäuscht, dass mich das Ganze null gepackt hat. Dann lieber neue Inszenierung und gute Darsteller :p Aber du hast sehr viele gute Gedanken zu den Schwächen der neuen Inszenierung dargelegt, die ich mehr als nachvollziehen kann (Häschen bei Maskenball, erster Mord, Position des Phantoms nicht erhöht etc.) 👍 Bezüglich des Phantom-Auftritts bei Maskenball: ja, total. Sehe ich auch so. Roy, Raoul-Erstbesetzung, der auch Cover Phantom ist, ist in dieser Szene aufgrund seiner Körpergröße das respekteinflössendste Phantom aller Phantom-Darsteller in Wien, weil er größer ist als alle anderen.

Bergmanns Bühne klasse Video. 👍 Ich konnte Deine Kritik und Dein Lob sehr gut nachvollziehen. Danke Dir dafür. Manches finde ich auch schade, z. B. was aus dem Kronleuchter geworden ist. Bei Anderem, wie die neuen Facetten des Phantoms mehr Mensch weniger Mysterium oder dem Bühnenbild bin ich unentschieden, ob nun besser oder schlechter als das Original. Großartig ist das Orchester. 100 % Zustimmung 👍 Anton Zetterholm macht seine Sache prima, aber es müsste ein „kräftigerer“ Darsteller sein.

Mein original PoO war in Wien als ich 12 war, im Raimund. Mein Bruder (10) war mit, wir waren hin und weg. Endlich! Denn wir mussten ein Jahr warten denn die Mutti meinte für Phantom sein wir zu jung (Cats ging^^). Was soll ich sagen, absolut Klasse. Mein Bruder hat geheult wie ein Schlosshund, auch noch beim Bühnentürl, und als er gefragt wurde, vom Raoul Darsteller (A. Pfeiffer) was denn los sein, da hat er gegrummelt ihm tue das Phantom so leid. Stimme hinter uns (Goebel): das sei eines der größten Komplimente die ein Phantom Darsteller bekommen kann - vom Phantom persönlich. Das hatte ich vom Necken! Bruderherz hat es mit humor genommen. Aber so etwas vergisst man halt nicht. Goebel war nicht der allerbeste Sänger, aber als Schauspieler war er top, dem hat man die Manie, das Leid und das Genie abgenommen. Gänsehaut pur. Zum Bühnenbild, und das ist jetzt nicht nur aufs Phantom bezogen: die Designer gehören geschimpft. Grelle Farben, Faschingoptik (warum sehen die Kostüme aus als ob sie aus einem mittelmäßigen Kostümverlei kommen?!?), billige Optik. Frpher hatten die Herren 19th Century Anzüge, viele Schichten, gut gebügelt und feste, historisch passende Stoffe die es jedem Zuschauer erlaubten wirkich zu glauben in eine (dramatisierte) Vergangenheit zu reisen. Heute muss man gewollt ignorieren. Hast mich schon bei der Modernisierung von Les Mis gestört. Wenn manche Amateur Oberstufen Versionen besser aussehen können sich die Profis schämen! Sry für den Rant. Les Mis, na das wäre auch eine Idee zum wieder aufführen. Und genau wie eim Phantom wird die Bange was sie angestellt haben mit der Freude es live zu sehen konkurieren.

Ich habe zur Zeit irgendwie das Gefühl, dass man sich beim "Phantom der Oper" aktuell zwischen einem großem Orchester oder einer "guten" Inszenierung entscheiden muss. Für mich hat Wien leider ersteres und schmiert Inszenierungstechnisch total ab und ich möchte wirklich lobend die tollen Darsteller und das tolle große Orchester erwähnen die sind wirklich alle durch die Bank weg grandios. Achtung SPOILER!!!: Ich bin mit der Inszenierung bis zur Ankunft (Ich finde den Treppeneffekt sehr gut und das war mein Woweffekt des Abends) von Christine und Phantom ganz okay, obwohl mir doch sehr der massive Elefant fehlt, aber ab der "Bootsfahrt" steigt es bei mir in dieser Inszenierung aus. Das Versteck des Phantoms ist für mich eine einzige Ramschbude, dass sah einfach danach aus, als ob man alles was man noch so im Keller stehen hatte einfach mit Gold überzogen hat. Ich verstehe nicht, warum Christine sich freiwillig in das Bett vom Phantom legt, früher wurde sie ja Ohnmächtig und das Phantom hat sie dann ins Bett gelegt. Ich finde es Schade das Christine die Maske nicht mehr weg reißt. Auf dem Dach der Oper geht Christine an den Rand der Bühne zum Orchestergraben was wohl den Rand des Daches darstellen soll und symbolisiert das sie springen will, warum ist sie in dem Moment auf einmal Suizidgefährdet? Der Oberknaller der Lächerlichkeit war für mich der Fall des Kronleuchters, wenn das Phantom in der Loge steht und mit einem Konfettikanonenartigen Rohr mit Feuerwerksblitzen den Kronleuchter abschießt der mal kurz knallt und von drei Scheinwerfern beleuchtet wird. Fern von jeder Logik war mir auch der Moment im zweiten Akt in dem alle wieder im Büro der Theaterleiter sind und alle auf Christine einreden und sie Raoul auf einmal eine pfeffert, warum? Im Final Lair fand ich es so schade, dass Christine ihm nicht mehr den Ring in die Hand gibt bzw. sogar noch ungesehen vom Phantom nochmals kommt, den Ring auf die Orgel legt und geht. Dieser Moment ist für mich der Moment der mich spätestens im Finale total fängt. Ich war echt unglücklich nach der Wiener Version und war sogar an dem Punkt, dass ich es nochmals in London anschauen muss, nachdem es mich so enttäuscht hatte und ich es eigentlich nicht mehr sehen wollt. Ich war kürzlich in Helsinki und habe meinen Frieden gefunden. Es gab auch einige Kritikpunkte, aber es gab für mich nur einen Logikfehler in der Inszenierung und das war eben auch dieser, dass Christine sich freiwillig ins Bett des Phantoms legt und auch von der Inszenierung her gab es oft Luft nach oben, so war der Kronleuchter noch eine größere Enttäuschung wie in Wien, aber er wurde von der Bühne aus (er war unverhüllt) hochgezogen, jedoch gab es nur immer Feuerwerksblitze direkt auf der Bühne. In Helsinki wurde es auf Englisch aufgeführt, die Darsteller hatten teilweise sehr starken Akzent und einige hatte eine sehr klassische Stimme und es wurde auf den Opernchor gesetzt, was bei Don Juan irgendwie seinen ganz eigenen Charm hatte, dafür saßen im Orchester 45 Musiker :)

Ich kenn die Österreichische Uraufführung (mit Akexander Göbel als Phantom) die Unterschiede die du aufzeigst kann ich nur unterschreiben. ich kenn auch die Broadwayversion mit Michael Crawford. Ja, ist sehenswert die Wiener Version.

Danke für diesen Bericht! Ich habe es in Wien zum ersten Mal gesehen, kenne es sonst nur von der Bluray, das Jubiläum mit Ramin und Sierra. Ich liebe das Stück so (kenne es ja auch nicht anders) wie es in Wien ist, v.a. auch das Orchester. Gigantisch! Und Anton ist für mich perfekt in der Rolle. Kräftige Stimme, facettenreiches Spiel, mal sanft, mal arrogant, mal böse, mal völlig verzweifelt. Er bringt jede Emotion 1a rüber für mich. Aber auch alle anderen. Großartig besetzt. Ich bin total verliebt in Stück, Orchester und Cast ❤️

wow Respekt 26 Minuten Gänsehaut 😊

Danke für deine tolle detaillierte Review! Ich denke, dass das Phantom bei „Musik der Dunkelheit“ den Kerzenständer hin und her trägt hat den Grund, dunkle Zonen zu erzeugen. Zuerst, damit Christine sich besser auf ihren Gesang konzentrieren kann (deshalb auch die Augenbinde) und später trägt er ihn vom Bett weg, damit sie schlafen kann. So hab ich mir das zusammengereimt :) Und ja, er ist weniger mystisch, aber dafür umso gefährlicher! Denn er hat PYRO!!! 🔥🔥🔥😁

Ich war sehr gespannt auf deinen Bericht, weil wir ja in der gleichen Vorstellung waren und ich im Vorfeld schon wusste, dass „Das Phantom der Oper“ für dich so ein Herzensstück ist. Ich habe es 1990 das erste Mal in Wien gesehen als wir für Cats dort waren und ich war nicht so wirklich begeistert, es war mir damals zu „opernhaft“. Danach mehrmals 2005/2006 in Essen wegen der wechselnden Phantomdarsteller, 2012 dann konzertant in Wien. Es ist immer noch kein „Herzensstück“ für mich, aber die aktuelle Inszenierung in Wien wollte ich unbedingt sehen, im Vorfeld war ich etwas skeptisch was die Besetzung betrifft…. kann dir jetzt aber voll und ganz zustimmen was Anton Zetterholm betrifft, er ist ein großartiges Phantom. Auch deine anderen Gedanken was das Mysterium Phantom betrifft und die veränderte Rolle von Christine kann ich sehr gut nachvollziehen…..das große Orchester in Wien ist sowieso immer eine Reise wert. Ich würde es mir auf jeden Fall gern nochmal anschauen.

Sensationelle Review!!!

Hmmmm.....also jetzt bin ich zwiegespalten. Ich habe PdO in Hamburg genossen. War happy, dass es nun in Wien "aufersteht". Aber: lohnt sich eine Anfahrt von knapp 1000 km? Das "große" Orchester, tolle Cast und großartige Musik locken mich enorm. Aber ob ich mit den Status-Änderungen fine werden kann? Hab da Zweifel. Vielleicht muss ich Dein Video noch ein paar Mal nachhören....

Meine Phantomzeit war in Hamburg und da wird sie immer bleiben. ❤ Vielen Dank für deine Besprechung. Ich, als Antonfan, sollte mich sofort ins Flugzeug setzen. Scheitert nur am Geld 😢

Trotz "Sparversion" ist mir Phantom in London tausend Mal lieber.in Wien sind mir viel zu viel Änderungen drin.

Du sprichst mir aus der Seele! Ich war besorgt über diese Inszenierung, da ich sie vor Jahren in Manchester gesehen habe und sie mir überhaupt nicht gefiel (obwohl die Besetzung großartig war... JOJ!). Optisch sieht es hier in Wien viel besser aus, und ich bin dankbar für das Orchester und die Kostüme. Die Besetzung ist auch wunderbar, ich kann nur zustimmen, dass Anton eines der besten Phantome ist, die ich je gesehen habe. Aber genau dieser Verlust des Mysteriums, dass das Phantom von Anfang an ein Mensch ist, hat mich wirklich gestört. Schade, aber... ach was soll's, ich habe diese Inszenierung in Wien schon etwa 15 Mal gesehen und werde wohl auch nicht mehr damit aufhören. 😂 Danke für die Rezension, dadurch fühle ich mich weniger "allein" in meinen Gedanken.

Hi, PdO HH war mein einziges, dafür fast zu oft gesehen, die starke Christine klingt extrem gut. Danke für die ausführliche Beschreibung!