Відео

Hi Günter, sehr gut! Glaube ich dir sofort, immer gefährlich, wenn das Equipment Sachen vermeintlich "einfacher" macht. Dadurch wird man eher davon abhängig! 😉 Aber Gefahr erkannt, Gefahr gebannt heißt es ja so schön... Viel Spaß und Erfolg weiterhin - freu mich auf ein Wiedersehen! LG

Servus! Danke dir - also vom Tuning her tatsächlich nicht ganz so tief und nur etwas mit einer dünnen Decke an beiden Fellen gedämpft (liegt nur locker an). Ich spiele ausserdem aus dem Fell raus, so gibt es natürlich wesentlich mehr Tiefbass bzw. überhaupt einen Ton (im Vergleich zum ins Fell reinspielen...). Frontfell ist leicht höher gestimmt als das Schlagfell. Und dann nehme ich das mit zwei Mikros ab, also ein Shure Beta52a im Loch und ein Solomon Subkick sehr nah am Fell, das wird auch nur leicht zugemixt. That's it! LG 👍🏼

⁠​⁠@@schlagzeugvideocoachServus, Danke für deine Antwort, ich werde das dann mal umsetzen. Bzgl. der Mikrophone: Ich selbst nehme ebenfalls mit einem Shure Beta52a auf, bin durch dich nun ebenfalls auf das Solomon Subkick gestoßen. Könntest du dieses weiterempfehlen bzw. siehst du einen großen Mehrwert im Sound? Lg

@@NoreSix Also ich glaube, dass du schon auch mit dem 52a einen guten Sound machen kannst. Wenn du am Loch etwas experimentierst, kannst du bestimmt eine gute Kombi finden zwischen Attack und Bassanteil (je weiter raus, desto mehr Bass so grds.). Aber der Subkick macht schon nochmal was ganz anderes. Durch das leichte Zumixen kriegst du ein tolles Low-End, dass den Sound eben abrundet. Wenn man ihn mal im direkten Vergleich hat, dann will man nicht mehr ohne und ich denke die meisten Leute verwenden sowas im Studio (also einen Subkick als Ergänzung). Der Solomon ist vom Preisleistungsverhältnis her da glaube ich eine ganz gute Wahl und ich bin zufrieden damit. Wenn du ihn kaufen willst, wäre hier der Link zu Thomann (Affiliate-Link, kleine Provision für mich, gleicher Preis für dich. Natürlich kannst du kaufen wo du willst, aber mich und den Kanal so etwas unterstützen): thmn.to/thoprod/376162?offid=1&affid=2615 LG! Jochen

Vielen Dank, das hat mich sehr gefreut! LG und Viel Spaß beim Trommeln! Jochen

Hi Günter, der Halftime-Shuffle-Test ist ne mega Übung, aber wahrscheinlich sogar noch etwas schwieriger. Ich wollte hier mal wirklich praxisbezogene Grooves haben, die man einfach braucht und auch leichter verstehen kann (auch wenn man vielleicht noch nicht so weit ist)... Passt auf jeden Fall gut zusammen und ebenfalls dazu empfehlenswert: Das im Abspann verlinkte Video! (Grooves aufräumen, ebenfalls mit PDF). Wünsche dir viel Spaß und Erfolg beim Üben! LG und bis ganz bald, Jochen 🕺🏻

Hey, das hab ich jetzt nicht gecheckt - aber Danke für das ❤😉 LG!

Hi Ralf, ja die sind auch für Fortgeschrittene gar nicht so einfach! Kann man immer wieder etwas steigern. Vielen Dank und bis bald! 😜👍🏼

Hi Bernd, ist ein gängiges Problem - also du bist nicht alleine! 😅 Aber man kann ja langsam und erstmal schrittweise einsteigen... Nur Mut! 💪🏼😃 LG und schönes Wochenende!

Du musst dir überlegen was du brauchst für deine Bands. Wenn du solche Sachen nicht benötigst musst du das auch nicht können oder üben. In der Schule lernt man auch viel was man später nicht braucht.

@@full-stroke4308 Hi, das stimmt natürlich - bei dieser Übung denke ich aber tatsächlich, dass das generell eine gute Übung ist (zumindest in der Basisversion), dass man rundere, saubere Grooves spielen kann. Weil einfach der Unabhängigkeitsfaktor und das Mikrotiming ganz gezielt beleuchtet werden... Also so eine Übung würde ich einem neuen Fill oder "fancy" Zeug immer vorziehen! Danke dir und LG, Jochen

@@schlagzeugvideocoach , was auch ne gute Übung ist : PopSong im Proberaum über die Anlage abspielen und beim ersten Takt einsteigen . Nach 10 Sekunden den Ton abschalten und den Takt OHNE Musik beibehalten und das Stück ungehört bis zum Schluß durchschlagen . Kurz vor Ende kann ein Bandmitglied den Ton wieder aufdrehen und man stellt fest ob man noch im Timing ist . Weißte wie ich meine ?;-)

@@berndthiel613 Na klar, also quasi "GAP-Click" oder Pausenclick. Sehr gut, um rauszufinden oder zu trainieren, ob man schneller oder langsamer wird UND 1000x sinnvoller als immer nur mit 4tel-Click zu üben. Aber ein ganzer Song ist schon brutal... 😅LG!

Super, das freut mich! Viel Spaß und Erfolg damit! LG 👍🏼

Hey Patrick, vielen Dank, das freut mich unheimlich, aber klippen soll es natürlich nicht. Ist aber halt so ne Sache mit dem Mix, never ending Story 😜 LG und weitermachen!

Moje Olli, Vielen Dank - das freut mich! Ist glaube ich wirklich ne gute Übung gerade auch für so Sachen, die wir beim letzten Camp besprochen haben! Also du siehst: Ich lerne definitiv auch immer was (und zwar ganz viel) bei den Camps!!! 😜 Bin schon wieder am Drehen und dann geht es auch an die Camp-Orga! Hau rein und LG, Jochen

Hey Tom, schön von dir zu lesen! 😉👍🏼 Das klingt hart, auf jeden Fall interessant! Man bräuchte nur mehr Zeit, bei dem was es alles so zu üben gibt 😃👍🏼 LG und hau rein!

@@schlagzeugvideocoach Ja da hast du recht lieber Jochen. Ich übe zwar jeden Tag und beschäftige mich mit vielen Verschiedenen Übungen. Also Hände mit Rudiments, Unabhängigkeiten, Rhythmen , Play Alongs usw. noch dazu unterrichten da bin ich zum Glück ausgebucht . Also eigentlich ne ganze Menge zum spielen doch manchmal habe ich so den Eindruck es geht nichts voran. Naja das kennst du ja sicher auch..... Grüße

Absolut! Geht ja oft auch phasenweise... Ich denke vieles muss man echt erstmal beiseite legen und aktiv ignorieren. Bzw. der alte Spruch: weniger ist mehr! LG 👍🏼

@@schlagzeugvideocoach Absolut! Ich lasse das eine oder andere gerne mal in Ruhe und schwups siehe da, plötzlich funzt es viel besser aber das muss man auch erst einmal lernen....Grüße

@@tomgroover Stimmt! Und wir müssen das auch mehr kommunizieren und verstehen, wie unser Körper und Geist funktioniert! Das meinte ich bei meinem Video mit dem "mal nicht üben". Es braucht dazu ja auch Fokus, Konzentration und Energie! LG

Du meinst als Stimmsicherung? Klar, kann man machen und gab es bei manchen Snares auch mal ab Werk. Ist halt bloß etwas umständlich beim Nachstimmen und Fellwechsel. Es könnten evtl. auch die Gewindehülsen irgendwann leiden, daher wäre mir was von oben lieber, wie z. B. Tunerfish oder Tama Tension Lock usw. LG 🙋🏻‍♂️

Hey Patrick, vielen Dank! Bin schon am Packen für Drum Camp morgen, aber trotzdem ein schöner Tag mit der Familie! LG 🙏🏼

Cool, das freut mich, Danke und viel Erfolg! 😉👍🏼 LG

Das hab ich jetzt nicht ganz gecheckt... 🤔😃 LG!

Hey Daniela, Peter Lustig ist immer gut! Und die Verwirrungstaktik ging also auf... 😉 Die von dir angeforderten Facts: ca. 10 l (ohne Berge), BJ 1991, 210k km, schnell genug (laut Schein 113, ist mir aber zu gefährlich! 😅), Farbe nicht original, aber zeitgenössisch! Vieles überarbeitet und schön gemacht, technisch überholt usw.! 5 eingetragene Sitzplätze, E-Drum passt leider nicht rein. Dafür aber ein akustisches Drumset! ☝🏼😃 Naja Urlaub - das Problem ist eher die Zeit! Bei allem Spaß: Ist wohl eine der größten Herausforderungen unserer Zeit, dass man alles unter einen Hut bzw. in die richtige Balance bringt. Man will ja vorankommen (beruflich, privat, Hobby...), aber es muss auch alles mach-/leistbar sein. Also nicht falsch verstehen, mir geht es schon gut (Vielen Dank!), aber es schon oft so, dass man nochmal einen Schritt zurück muss, dass man wieder einen (oder zwei oder drei?!) nach vorne gehen kann! Jedenfalls ist das Mikro (Kamera war nur Smartphone) wirklich für mich eine gute Option und hat sich absolut bewährt in diesem Video. Denke für Aufnahmen im Proberaum gibt es vielleicht andere Lösungen, die besser passen und auch günstiger sind - das hier ist ja wirklich eher für Sprachaufnahmen usw. Ich wünsche dir Gute Besserung und wir sehen uns bald in Hammelburg! LG und gute Zeit! 👍🏼

Die heutige Jugend!!! 😜 LG

Hey Uwe, vielen Dank und Bob höre ich auch gerne unterwegs! Ist wirklich so, das Musikhören hat sich einfach verändert... LG und schönen Feiertag!

Sehr gute Idee! Könnte eng werden, aber muss ich mal testen! 😀👍🏼 LG!

Musste sein! 😂👍🏼👍🏼 LG

Hallo Hans-Peter, Vielen Dank für den netten Kommentar, das freut mich wirklich und gleich gibt es eine Ausfahrt mit dem Bus! 😜 LG und Viel Spaß! Jochen 👍🏼

Super, danke dir und LG! 😉

Hey Michael, mega Übung - habe ich gar nicht dran gedacht! Man kann ja auch total viele Independence-Sachen ohne Set machen, super Tipp - hättest du mir mal lieber vorher gesagt! 😜👍🏼 Denke es gibt da ja noch so viel mehr, die Idee war hier einfach mal drauf aufmerksam zu machen. Man müsste mal solche Ideen von jedem sammeln, gibt es bestimmt noch viele tolle Sachen zu entdecken! Vielen Dank für deinen Kommentar und ich wünsche dir weiter viel Spaß und Erfolg! LG und hau rein, Jochen 🥁

Hey Marco, also noch habe ich Zeit zu antworten! 😜 Ich erinnere mich an deinen Kommentar damals - cool, dass du dran geblieben bist, auch und gerade wegen dem "Struggle"!!! Ich weiß ehrlich gesagt gar nicht, ob diese Leute das immer so in Relation setzen zu diesen absoluten Internet-Stars oder eher generell heutzutage dazu neigen, dass man immer alles sofort bewerten, kommentieren oder irgendwie seinen Senf dazu geben muss. Wie gesagt: Zum Glück sind das aber sehr wenige bzw. habe ich schnell gemerkt, wie man dem entgegenwirkt und auch welche Plätze im Netz ich lieber meide. Weil es einfach auch Zeitverschwendung ist, mich interessiert eher, wie ich selbst vorankomme und welche Probleme wir doch alle so haben. Dadurch kann ich auch anderen besser helfen, wenn ich es selbst durchlebe und diese Dinge verstehe. Also falls das so rübergekommen ist: Ist für mich wirklich gar kein Problem, zeigt aber doch, dass viele Leute einfach nicht verstanden haben, worauf es beim Musikmachen ankommt und das "professionell" immer auch heißt, dass ich als Mensch angenehm sein muss - der andere supportet, mit dem man es gerne zu tun, der andere größer macht (und ich glaube egal, ob man unterrichtet oder nicht ist das immer ein guter Plan)... Jeder ist halt einfach an einem anderen Punkt und hat anderen Rollen und Herausforderungen. Wie du es sehr schon beschrieben hast: Wenn jemand einen "normalen" Beruf hat (also eben nicht Musik, Schlagzeug usw.) - komplett andere Situation. Wenn jemand Kind(er) hat - komplett andere Situation und so könnte man seitenweise weitermachen. Die von dir genannten Leute sind natürlich auch nur die Spitze des Eisberges. Wenn man sich überlegt, wie viele Menschen und Drummer es gibt, dann sind das gar nicht so viele (die ganz oben mitspielen). Es gibt aber auch sehr viele tolle Leute, die keiner kennt. Aber natürlich haben auch alle von den Top-Leuten und Internet-Stars ihre Baustellen, mit denen sie klarkommen müssen, z. B. Estepario hat das ja auch schon mal beschrieben. Und ich glaube auch, es braucht solche Leute wie Estepario, Lang und wie sie alle heißen. Wenn wir aufhören, uns ständig mit denen zu vergleichen, dann können wir es einfach genießen und es geil finden, was auf dem Instrument alles möglich ist. Und man muss auch einfach anerkennen, dass es Leute gibt, die sich das hart erarbeitet haben und sozusagen den "Preis" dafür gezahlt haben. Dazu fällt mir z. B. immer Anika ein. Ich kenne sie, weil wir damals im gleichen Kurs an der Bundesakademie waren. Sie war damals noch im Kindergarten tätig und hat schon immer in Bands gespielt und halt Schlagzeug geliebt. Was danach passiert ist, ist Geschichte. Sie hat sich das hart erarbeitet, alle Hürden für ihren Traum genommen, ist heute unbestritten on the top. Da lese ich dann unter meinem Video zu einem Anika-Style-Fill, dass sie total überbewertet ist und nur weil sie ne Frau ist, die besten Lehrer hatte usw. Völliger Unsinn, Anika und ich haben das dann klargestellt. Damit hatte der Kommentator natürlich nicht gerechnet und leider seinen Kommentar gelöscht, so dass diese interessante Diskussion leider verschwunden ist. Anika hat z. B. zu mir gesagt: Toll, dass du jetzt mit online so einen neuen (und deinen) Weg gefunden hast. Das war ein super Kompliment und hat mich gefreut. Weil diese Leute genau wissen, wie schwer das ist, dass eben jeder so SEINEN Weg findet. Wie auch immer der dann aussieht... Für mich ist es heute eine gute Möglichkeit, dass ich alles irgendwie miteinander verbinden kann. Z. B. die Drum Camps sind für mich neben online total wichtig, damit ich sozusagen wieder rauskomme, vor Leuten spiele usw. Weil ich früher sehr viel gespielt habe, ständig Gigs usw. Davon profitiere ich unglaublich heute, auch von diversen Studioerfahrungen. Also auch das sieht natürlich keiner beim schnellen Kommentar. Was hat derjenige eigentlich schon alles gemacht etc. Ich könnte jetzt noch stundenlang weiterschreiben und mich beschäftigt das natürlich auch, also der struggle... Ich kann dir nur sagen, dass es mir genauso geht. Gerade im Moment (habe ich in anderen Kommentaren hier schon geschrieben) habe ich eine ähnliche Phase. Ich mache viel, aber zumindest gefühlt hänge ich irgendwie bzw. komme nicht so weiter, wie ich das gerne hätte. Ich bin in der größten technischen Umstellung seit ich denken kann, was die Hände betrifft usw. Ich kenne durch das Aufnehmen auch meine Schwächen genauer als je zuvor. Die Kunst ist es, jetzt trotzdem weiterzumachen, straight dranzubleiben und sich nicht beirren zu lassen. Mal wieder ein Stück zurück und neu sortieren. Mir gefällt dazu der Spruch "zoom out". Also mal von aussen betrachten. Macht das Sinn wie ich gerade vorgehe, wenn ich einen Schüler hätte, dem es so geht, was würde ich dem raten, passt das alles zum großen Ganzen, kann ich dadurch meine Defizite abstellen/verbessern usw. Dann wird das doch relativ schnell klar. Auch wenn das nicht immer so einfach ist. Hauptsache glaube ich machen und nicht stehen bleiben. Das unterscheidet die "erfolgreichen" Leute (wie auch immer man Erfolg definiert) und davor habe ich größten Respekt - egal wo jemand steht. Am Ende haben wir mal angefangen Musik zu machen, einfach weil es Spaß gemacht hat. Oft muss ich den heute wirklich suchen, damit er nicht untergeht in dem ganzen Ding. Und das ist am Set so, das ist online so und überhaupt. Ich wünsche dir weiterhin ganz viel Spaß und Erfolg. You are definitiv not alone! 🙂👍🏼 Hau rein und LG! P.S.: Vielen Dank für deinen Kommentar, der mich jetzt dazu angeregt hat sofort einen Zettel mit einer neuen Videoidee zu schreiben - genau solche Kommentare und Feedbacks sind total wichtig für mich. Ich würde das gerne mal weiter thematisieren, weil es die Leute offensichtlich unheimlich beschäftigt (inkl. mir)... Also DANKE! 😉

@@schlagzeugvideocoach Erstmal vielen dank für die lange antwort. Ich hoffe das mit dem "Fake" kam nicht falsch rüber. Ich wollte diesen peak perfromern ihre leistung nicht absprechen, ich wollte nur ausdrücken das die einen gigantischen produktionsstil verwenden, würde gerne mal rough aufnahmen hören aber sowas gibt es nicht. Ich bin selbst fanboy. Bei esteparios neuer band denke ich, die jungs wurden wie ich in der nu metal era geprägt und ich finds geil! aber wenn ich (heute erst geschehen im übrigen wegen deinem impuls aus dem video das man einfach mal wieder musik als primärmedium konsumieren soll)) die erste Rage against the machine platte höre und den drum sound mit dem von The Cost vergleiche dann is bei RATM noch zu hören wie n schlagzeug eben klingt. Bei esteparios projekt wird am studiodesk tief in die trickkiste gegriffen um mit zwei kompressoren, nem soften side chaining und was weiß ich nicht alles ne pervers durchsetzungsfähige kickdrum zu bekommen und dann nehmen die irgendwelche gluekompressoren um die floortom mit der kick zu verschmelzen und und und... und ja, das is alles geil und typen wie wir können das auch einsortieren aber wer das nicht kann trifft dann eben dumme aussagen wie "wer nicht so klingt wie die peak hats einfach nicht drauf" wenn du sagst das is ne minderheit ist das etwas beruhigend, ich hab oft den eidnruck das sehr viele so sind aber vielleicht schaue ich da zu selektiv auf die negativkritik. Genau wie du sagst man sollte sich nicht vergleichen. Dieses thema, den spaß nicht zu verlieren ist etwas was mich aktuell sehr bewegt. Ich glaube der antrieb steht und fällt mit nem starken "warum" (warum mache ich das eigentlich alles, man muss schließlich masochist sein für dieses instrument) und es ist sehr schwer ein unerschütterliches "warum" zu finden. Irgendwie ist es letztlich n spiritueller ritt und man hat sich da nicht für den leichten weg entschieden. Ich dachte neulich auch ich quitte und hab meinen lehrer vollgehäult das am E drum zuhause alles geil läuft und dann sitze ich am akustik set und alles is scheiße und er meinte "dann bau dir das akustiks set wie das e set auf" und ich meinte "die kessel sind aber größer und das geht alles nicht"... ich war richtig down und hatte nur "ja abers" im kopf. am nächsten tag bin ich wach geworden und hab mein e drum abgebaut, es stand immer so das ich da hinter klettern musste weil ich vom set aus in den raum schauen wollte. Beim neu aufbau habe ich es umgedreht so das ich mich immer sofort an das set setzen kann und seit dem mache ich im alltag viel öffter 10-15min einheiten wo ich kurz zielgerichtet auf ein problem eingehe neben den regulären großen übesessions. Außerdem habe ich die pads und becken so weit auseinander gebaut wie es das Rack hergegeben hat, kurz ein foto geschoßen und meinem lehrer samt einem entschuldigungstext für mein gejammer geschickt und siehe da, nach 2 wochen klappen parts die ich am E drum gebastelt habe auch am akustik set im proberaum mit der band viel besser aber das hört nie auf... man findet immer neue probleme und muss lösungen dafür finden. Schade das der Kommentar von der debatte mit anika gelöscht wurde, hätt ich gern nachgelesen. Ich find sie cool und freue mich über alle wie Nilles, Lang und Grab weil sie durch ihren internationalen bekannteitsgrad dazu beitragen das Image vom Polka und Schlagergeprägten Kartoffelland der 1 und 3 klatscher zu verbessern. Ich hoffe sehr für dich das du dein, im kraftsport sagt man: "Plateau" überwinden kannst aber ich denke du hast die nötige lösungsorientierte art und es wird ganz bestimmt klappen, ist nur eine frage der zeit. Interessehalber: Worum geht es bei deiner handtechnik umstellung? Gibt es dazu schon ein video welches ich vielleicht noch nicht gesehen habe oder hast du vor das mal zu thematisieren? Mich würden mehr details sehr interessieren. Ich hatte am Bass damals ne situation das ich nach 6jahren autodidaktischem spiels zu nem lehrer bin und er meinte ich starte immer mit dem mittelfinger... is mir nie aufgefallen und ich hab ewig gebraucht das um zu stellen. is vielleicht vergleichbar als ob jemand ewig open handed am drum gespielt hat und das geile war aber das ich irgendwann sehr davon profitiert habe weil mein mittelfinger immer der leader und dadurch extrem fit war. Vielleicht ist deine bisherige technik n heimlicher trumpf wenn du die neue gemastert hast ;-) Cool wenn dich der austausch zu ner Videoidee gebracht hat, ich bin sehr gespannt. Beste Grüße

@@MWLe1988 Hey, habe deinen Kommentar sehr interessiert gelesen und erstmal: Die RATM-Platte ist der Hammer! Für mich im Koffer für die einsame Insel, Brad Wilk ist Wahnsinn! Interessante Geschichte zum Recording (falls es dich interessiert und du mal Zeit hast): ua-cam.com/video/AWuJZ8yD6GQ/v-deo.htmlsi=TezMgnTQKIZ4PLOX Das mit dem Sound ist absolut korrekt. Leider gibt es im Moment sehr sehr sehr viel aufwendig produziertes Hochglanzmaterial, was irgendwie durch die Masse fast als Standard angesehen wird. Dürfte für 99% der Musiker nicht der Normalfall im Alltag sein. Am Ende geht es ja erstmal darum, dass man am Instrument gut klingt. Pur und ohne irgendwas. Wenn das gut ist (Spielen, Equipment, Tuning - halt möglichst alle Aspekte), dann kann man auch alles damit machen. Es pur lassen oder halt dann aufpumpen usw. Mein Gefühl hier ist, dass die meisten da überhaupt keine Vorstellung haben, was da passiert, was überhaupt ein "guter" Sound ist, dass Recording eine Kunstform für sich ist, wie etwas in natura klingen muss, dass es später auf der Platte so und so klingt usw. Ich sehe auch viele Videos, wo ich mich frage, wie das gemacht sein soll. Das Spielen (Bewegungen, Dynamik, Mikrofonierung usw.) passt nicht zum Output/Ergebnis. Ich versuche z. B. bei meinem Sound für die Videos alles möglichst transparent und echt klingen zu lassen. Das ist auch ganz schön hart, weil man jede kleine Ungenauigkeit oder antippen auf der Snare usw. genau hört! Klar kriege ich dann auch Tipps, was ich alles machen soll. Aber der Sound ist eben nicht für eine Platte, sondern für Unterrichtsvideos! Die Wahrheit liegt immer in einem "normalen" Raum an einem akustischen und gut eingestellten Drumset (also nicht totgedämpft usw.). Und da erlebe ich unglaubliche Unterschiede bei den Drum Camps: Alle am gleichen Set, alle klingen komplett unterschiedlich, viele kommen mit der veränderten akustischen Situation überhaupt nicht klar - weil der Raum anders klingt, das Instrument oder auch weil sie z. B. nur E-Drums spielen. Zum Thema E-Drums habe ich ja schon oft gesagt, was ich denke. Da gibt es klare Vor- und Nachteile, aber für mich ist es einfach ein anderes Instrument, da andere Tonerzeugung. Ergonomie und Aufbau natürlich das nächste Thema. Ich habe früher als Jugendlicher das erste DTX gespielt - super kompakt aufgebaut, natürlich dadurch auch bequem zu spielen. Hat aber halt nichts mit dem akustischen zu tun und macht den Umstieg ganz schön schwierig! Und genau jetzt kommt der entscheidende Punkt: Jammern und negatives Zeug im Netz schreiben (meist über andere) kann jeder - selig sind die, die einfach MACHEN, die nie aufhören an sich (und Problemen) zu arbeiten, die in positiver Art und Weise rangehen (ah, interessant statt negativ) und vor allem auch immer im Lernmodus und offen bleiben. Und ich glaube das ist bei den "Peak-Leuten" (gefällt mir!) grds. immer der Fall! Jeder, der was für unser Instrument macht (gerade jetzt, wo es an Nachwuchs fehlt, die Konkurrenz an anderen Sachen so groß usw.) ist für mich gut und wichtig. Das können eben die Top-Leute sein, aber jeder andere auch, der auf der Bühne steht, unterrichtet und halt im besten Fall einfach brennt für das, was er tut. Zu meiner Handtechnik: Ich würde das gar nicht als Plateau bezeichnen unbedingt: Ich habe das Glück gehabt, dass ich technisch nie Probleme hatte, ziemlich früh schon von der Stockhaltung her usw. eher Richtung Moeller gespielt habe (ohne das zu wissen, sehr lockere Haltung, Zeigefinger nach vorne, Rebound nutzen usw.), konnte auch immer sehr leise spielen. Ich war mal in den USA im Studio und mein Problem dort war eher, dass ich nicht wie gewünscht lauter spielen konnte! Jedenfalls merke ich aber, dass ich jetzt im Spiel gerne auch Sachen umsetzen würde, mit denen ich so an die Grenze komme. D. h. vor allem Geschwindigkeit und schnelle Wechsel der Trommel, aber auch soundmäßig. Es ist toll, wenn man so "offen" und luftig klingt, ich will aber eben auch in der Lage sein, dass ich sehr staccato und kantig klingen kann (wenn das jetzt irgendwie Sinn macht...). Vielleicht werde ich auch dazu demnächst mal was machen, es arbeitet jedenfalls und das ist gut so. Nur so kann ich auch sinnvolle Sachen in Videos verpacken, weil ich alles fortlaufend durchlebe... Danke dir und LG!

Hey Christian, vielen Dank, das freut mich! Ich wollte auch schon lange mal raus aus dem Studio und jetzt kam die Gelegenheit... War echt super anstrengend und aufwendig, weil einfach wieder neu und die Routine fehlt, aber hat auch Spaß gemacht. Musste allerdings ewig warten, weil es hier immer wieder mal geschneit hat! 😲 Ich habe mit den Mics keinen direkten Vergleich, aber das war schon wirklich einfach und schnell. Werde ich zukünftig öfter mal probieren! Wünsche dir auch weiterhin viel Spaß und hau rein! 😜👍🏼 LG

Hey Olli, vielen Dank - kann ich total nachvollziehen! Denke das ist ja auch ein Stück weit normal, man kann nicht immer in einem Bereich dauerhaft Vollgas geben und immer Fortschritt, Motivation usw. gleichbleibend aufrecht erhalten. Es ist wie immer die Balance aus allem. Bei jedem natürlich anders, aber schon echt wichtig, dass man da für sich Wege findet. Sonst ist man irgendwann frustriert oder hat dann gar keine Lust mehr... Freu mich, wenn wir in Hammelburg mal drüber reden, das beschäftigt viel mehr Leute als man denkt! LG und bis bald! P.S.: Schlagbohrer ist immer gut! ✌🏼😁

Hey Ralf, man muss die Leute zu ihrem Glück zwingen mit den Überschriften! 😜 Aber ich versuche natürlich schon, dass solche Behauptungen am Ende auch erklärt werden und Sinn machen... Jedenfalls ist das schon super, wenn du das so durchziehst und diese Regelmäßigkeit hast! Ich mache das auch, aber z. B. heute habe ich aus versch. Gründen leider keine Drumset-Übezeit geschafft. Ist ok, weil ich andere Sachen gemacht habe, aber trotzdem bleibt etwas Frust. Was mich dann immer etwas beruhigt ist, dass ich trotzdem heute früh z. B. am Pad war. Also man muss glaube ich so einen Weg finden, dass man im berühmten "Flow" bleibt und eine Konstanz reinbringt. Das ist schon sehr viel wert! Der LT ist sehr entschleunigend und macht einfach nur Spaß! 🤩 Wir sehen uns in Gutenstetten, freu mich drauf! Hau rein und LG!

@@schlagzeugvideocoach Lieber Jochen, bei deinen Faähigkeiten kannst du locker mal einen Tag pausieren. Da bin ich ganz weit weg davon. Aber ich bin dann nicht frustiert, wenn ich mal nicht am Set sitze oder meine Pad-Übungen mache. Ich trommle dann "im Kopf", also überlege mir, wie ich was spielen könnte, oder zähle die Notenwerte, z.B. beim Radeln. Oder ich trommle zum Blinker im Auto, Dreier-, Fünfer-Gruppierungen, Rudiments und so´n Zeugs. Und ich schau mir jede Menge Drummer-Videos an, auch Covers. Da findet man ab und zu mal richtig feine Perlen. Eigentlich trommle ich ständig und immer, schon seit meiner Kindheit, zum Leidwesen der Familie. Aber das machen doch glaub ich alle Drummerinnen und Drummer. Nach dem Motto: Nada Brahma-die Welt ist Klang (Joachim-Ernst Berendt)

@@ralfbornheimer6619 Ganz genau, denke das geht uns allen so! Das hat man ja im Blut! Aber du, ich müsste noch viel mehr üben - bin im Moment leider in so einer Phase, wo man das Gefühl hat, es geht wirklich nur langsam voran oder rückwärts?! Auch das gibt es, muss man sich auch wieder mal selbst finden und dann kommt auch wieder eine andere Phase bzw. manchmal ergibt sich daraus was völlig neues oder zumindest neue bahnbrechende Erkenntnisse. Darauf hoffe ich jedenfalls gerade... 😅 Aber alles gut, einfach dranbleiben und keep it groovin'! Ich danke dir und bis bald! LG

Hi Gregor, das ist doch super! Die Frage wäre halt, ob du damit zufrieden ist - dann ist alles klar. Wenn du das Gefühl hast, du hättest gerne mehr Fortschritt oder die Übezeit für dich alleine reicht nicht, dann kannst du ja vielleicht mal das ein oder andere aus diesem Video (also abseits vom Set) ausprobieren. Aber alleine diese Regelmäßigkeit ist schon klasse, was würde dann erst passieren, wenn du noch mehr Zeit hättest?! 😜 LG und weitermachen!!!

3x die Woche schlagzeug üben reicht mir neben der arbeit😊.

Das ist doch absolut super und mehr, als glaube ich die meisten schaffen! Also hut ab und weitermachen! 💪🏼😀 LG und schönen Abend

Hi HP, das klingt aber spannend! Na klar hab ich Zeit, ausserdem bin ich mit diversen Getränken bestechlich!!! 😜 Aber im Ernst: Bin gespannt, was du berichtest und für mich ist das immer sehr interessant, was jeder so beim Üben erlebt, was die Probleme sind usw. Ist ja sehr unterschiedlich und jeder hat da andere Erfahrungen! Also freu mich drauf und bald ist ja schon soweit!!! LG und hau rein, Jochen

Hi! Man kann tatsächlich mit dem Ladecase nochmal 2x beide Mics aufladen - also ohne Stromanschluss. Wenn man die Spuren jetzt noch bearbeiten würde, klingt das richtig amtlich. Mir gefiel am besten, dass man halt ultraflexibel ist, die Verbindung hat zu 100% geklappt, keinerlei Unterbrechungen oder Probleme mit der App. Im Studio bleibe ich am Drumset auch bei der Kabellösung, einfach auch, weil ich einen Mute-Fußschalter dran habe. Man kann dieses Mic auch muten mit nem Knopf am Mic oder in der App. Aber für mich hier natürlich mit dem Fuß am Drumset praktischer. Werde es aber auf jeden Fall unterwegs nutzen: Für mich die Chance, ganz einfach (wie hier) mit dem Smartphone aufzunehmen oder mal ein Interview beim Drum Camp usw. Also dafür ist es top! Denke es kommt sehr darauf an, was man so für Einsatzzwecke hat und was man damit machen will... Danke dir und Grüße zurück!

Danke Manni, das freut mich! LG

Sehr gerne, Danke zurück und LG!

Da siehst du mal! 😜 Aber im Ernst: Bei jedem Drummer oder auch Lehrer läuft ja eine Entwicklung ab und es begegnen einem irgendwo auf dem Weg bestimmte Sachen, ich glaube das sich einfach sehr viel sowieso überschneidet, man holt sich Input von anderen, dann wird es wieder verwurstelt... Manchmal entdecke ich Videos von denen ich denke - oh je, ich habe fast alles genauso gemacht, aber ich kannte das Video gar nicht! 😅 Ist aber auch gar nicht schlimm, sondern jeder interpretiert, erklärt usw. das ja anders und es zeigt ja nur, wie wichtig die Themen eigentlich sind. Witzig, Danke für den Link und LG!