Aber komm: Als digitaler Künstler ist nicht schlimm, wenn du dich vermalst oder die falsche Farbe verwendest. Du kannst in dem Fall "einfach" rückgängig machen oder die Ebene löschen. Als traditioneller muss ich entweder x Kopien meiner Zeichnung anfertigen oder extrem viele Swatches anfertigen. Und der Stabilisator in manchen Programmen hilft auch. Das mit der Wertigkeit ist allerdings Humbug. Digitale Kunst ist genauso wertig wie analoge.
@@vampirwurst7751 Nein die Stabilisator Funktion gibt dir nicht ansatzweise die Kontrolle die du beim analogen Zeichnen hast. Es ist immernoch schrecklich, fummelig und extrem unnatürlich man sieht nur nicht mehr jede mikro Abweichung der Hand auf dem glatten empfindlichen Display. Das ist einer der großen Nachteile beim digitalen Zeichnen. Mit dem Rückgängig machen hat man wirklich einen der größten Vorteile allerdings auch nur was die Zeit angeht du kannst theoretisch auch im analogen neu anfangen und darum gehts hier ja.
Ich fand die Diskursion ob nun digital oder traditionell besser ist, fand ich schom immer doof. Ich arbeite mit beidem gerne, es hat auch beides Vor- und Nachteile. Ist doch super, dass man heute beides nutzen kann.
Ne Kunstlehrerin hat mal gemeint: "Leidenschaft in der Kunst erkennt man daran, dass der Leidende sie schafft." Dieses Leidender Künstler Stereotyp ist einfach so dämlich und trotzdem so weit verbreitet-.- Ich LIEBE übrigens die Schablonen so sehr??? *^*
Ich find irgendwie traditionell vielleicht sogar einfacher, weil digital muss irgendwie immer alles so perfekt sein… traditionell klappt es einfach irgendwie
Ich habe seit einer Weile mal wieder rein geschaut und bin nach wie vor in deine Kunst und deine Inhalte sehr verliebt. Bitte bleib wie du bist. Ich habe jetzt seit einiger Zeit digitales Zeichnen ausprobiert. Früher fühlte ich mich mit Papier und Pinsel weitaus wohler und ... wilder! Der Perfektionismus macht mir nicht das Leben schwer und Experimentieren ist wahnsinnig spaßig für mich. Digitale Kunst bietet ganz neue wunderschöne Möglichkeiten sich auszudrücken und Medien zu schaffen, die schnell vielseitig nutzbar sind. Und wenn beide sogar verfließen, entstehen schon wieder ganz neue Ideen! Ich denke, der Diskurs run um Digital vs. Traditionell mündet aus einem ganz anderen, schwierigeren Thema, und das wird mir sehr oft in online Künstler:innencommunities bewusst. Male ich, weil ich mich ausdrücke, oder weil ich verkaufen möchte? Was will ich lernen und was muss gelernt werden? Viele Kunstplattformen verwischen diese Grenze, weswegen das alte Digital/Analog-Debakel zum Deckmantel wird. Du sagst es so richtig: Macht Kunst! Malt Drachen!
Ich mag dich😁😁😁übrigens....total mit einverstanden 👍👍👍ich habe alles um digital anzufangen aber es gelingt mir irgendwie nicht so richtig.....hilfeeeeeeee
Mir hilft digital grad mega bei der Farblehre. Ja es geht leichter und schneller aber dadurch ist auch meine Lernkurve auch höher. Bei Digital hab ich auch weniger hemmungen als Analog. Und mit kleinen Kind zuhause ist digtal auch angenehmer :) Dennoch mag ich Analog und freue mich später wieder weiterzumachen.
Ich lieg grad mit Corona flach und schaue mir ein Video nach dem nächsten auf deinem Zeichenchanal an. Das macht echt Freude. Inzwischen liegen auch Stifte und Zeichenblock auf Bett herum und ein paar ganz wichtige „Art Supplies“ habe ich auch online bestellt… Die Gedanken zu digitaler Zeichnungen und Malerei find ich großartig und teile sie. Meine Kinder wachsen mit digitalen Zeichnen und analogen zeichnen auf und sie stellen sich überhaupt nicht die Frage, nach der Werthaltigkeit oder der Anstrengung dabei. Wie mit allen Zeichen- und Maltools beschäftigt sie, wie sie es beherrschen und nutzen und was sie damit anstellen können. Der Kleine liebt das unmittelbare manschen mit der Farbe und der Große liebt es, die schnelle digitale Wandelbarkeit von seinen Zeichnungen und gleichzeitig will er grafitti sprayen lernen. Ich bin froh, dass wir heute in dieser Welt voller wunderbarer bezahlbarer Möglichkeiten für Kunst und zeichenkrempel leben ..
So, nach der Logik dürfte ich auch keine Masking Fluid beim Aquarell benutzen, weil ich es mir ja zu einfach mache, statt kompliziert bestimmte Bereiche freizulassen? ;) Tolles Video!
Als Fan von Banksy muss ich hier feststellen, dass Kunst nur dann Kunst ist, wenn sie illegal, nachts mit einer Schablone an Wände gesprüht wird. :D Ich glaube es hängt soviel mehr dahinter. Als einfach die Frage wann ist es Kunst. Darüber kann man je nach empfinden eh sehr stark streiten. Auf die Frage was ist leichter, muss man sich doch auch fragen, für wen ist es leichter. Ist Schwierigkeit überhaupt der richtige Maßstab dafür. Für mich ist bei Kunst wichtig, dass es etwas in mir auslöst. Dein Buchcover löst den Wunsch aus, mehr über die Welt zu wissen. Der andere Drache den Wunsch ihn zu knuddeln.
Mega gutes Video! ♥ Liebe vor allem die Abschluss Sätze sehr. Habe das mit der digitalen Kunst ganz früher auch gedacht. Also, dass das einfacher und schneller sei. Und dann hab ich's ausprobiert XD Außerdem hast Du ja eine ganz wichtige Frage relativ zu Anfang schon gestellt: Ist ein Kunstwerk "wichtiger" oder mehr wert, nur weil es aufwändiger oder zeitintensiver in der Entstehung war? Ich denke nicht.
Danke, danke, danke, dass Du das endlich mal auf den Punkt gebracht hast. Ich bin selbst digitaler Künstler, ich verkaufe nichts, aber ich erfreue mich, wenn diese Bilder einem Menschen gefallen. Mich macht es immer traurig, wenn jemand glaubt, dass der Wert eines Kunstwerkes sich am Medium orientiert. Ich bewundere die Leute, die das mit analogen Hilfsmitteln hinbekommen, das ist eine handwerkliche Leistung und nur weil ich zum Beispiel meine Fehler schnell wieder korrigieren kann, sind meine Bilder dadurch nicht weniger schön, sehenswert oder wertvoll. Der Wert von Kunst, der entsteht durch Nachfrage, ein Bild ist ein Bild, ob es nun berühmt oder wertvoll wird, liegt an den Leuten, die es alle sehen wollen und an denen, die dafür Asche hinblättern möchten. Wer es nicht glauben will, der geht doch mal zum Beispiel in Läden rein für Haushaltsauflösungen und schaut auf all die Ölgemälde, die für 10 Euro zu haben sind und darunter sind sicher auch welche, die in ein Museum für den einen oder anderen gehören. Aber, sie kommen nicht von einem gehypten Künstler, den Leute kennen und für dessen Bilder sie Geld ausgeben wollen und sind deshalb keine Tausende Euro wert, sondern 10 Euro, nicht weil der Händler meint, es sei es wert, sondern weil er damit einen Aufwand decken will. Also nochmal danke @KritzelPixel, dass Du dazu Stellung bezogen hast, dass der Wert eines Werkes nicht allein vom Medium bestimmt wird.
Ich bin eigentlich ne ziemlich Stille Zuschauerin^^ Aber das Erinnert mich sehr, an die unnötigten Diskussionen im Gamingbereich mit den Konsolen usw XD Digitales und Analoges Zeichnen sind gleich gut, und desweiteren kann man die klasse kombinieren. Was die Leute, die solche Diskussionen auslösen, wohl vergessen ^^ Kunst kann alles sein und jeder mag was anderes, ich bin zb kein Fan von verzerrten und abstrakten malen, und mag eher Bilder, die wie eine Moment Aufnahme des Lebens wirken ^^ (egal ob in realistisch oder Comic/Manga Style). Wenn mich immer jemand Fragt, was ich im Gaming und in Zeichnen für Media bevorzuge, ist meine Antwort immer Multimedia (digital, Analog und seit kutzen 3D Pen) und damit können viele oft nicht anfangen^^ Hauptsache man hat Spaß mit den Medias und man probiert für sich aus, entdeckt immer neues oder (er)findet für sich eigene techniken, um sich arbeiten zu erleichtern usw. Zum Beispiel mit den Stempels auf analogen Marterialien, Drachenschuppen usw dazustellen wäre ich nicht gekommen XD Da ist mir auch die Idee gekommen, mal demnächst mit unterschiedlichen arten Schwämmen zu testen^^ Damit wünsche ich euch viel Spaß beim kreativ sein und lass euch nicht abschrecken, wenn andere meinen das bestimmte Medias nix sind ;)
Finds ja schon süß das du meinen Komentar als Video Idee umgesetzt hast xD Ich wollte beim besten willen nicht die Digitale Malerei schlecht reden. Mir ist bewusst das hinter Digital auch arbeit steckt. Ich denke eher das ich hätte formulieren müssen das mir persönlich die Analoge Kunst besser gefällt, weil die Oberfläche mir mehr das Gefühl gibt das es ein Mensch gemacht hat und ich nicht einfach aus dem Internet was ausgedruckt habe. Finde es aber super das du meine Sicht auf die Wertschätzung der Digitalen Kunst etwas mehr geschärft hast. Denke auch das damals (man klingt das alt xD) ein triggerpunkt für mich war das ich so enttäuscht war das ich so viel Geld für ich muss es noch selber drucken zahlen sollte und gefühlt keine Liebe in dem Bild drin gesteckt hat. Alles in allem ein super Video. Danke dir :)
Oh ne, das war nicht dein Kommentar. Das hab ich via DM bekommen und das war.... echt ne andere erfahrung xD Mit dir hab ich mich easy austauschen können.
Ich finde jedes Medium hat seine Berechtigung, für mich ist Digital nichts anderes als eine Erweiterung/Entwicklung zu anderen Medien. Es gibt Fälle, z.B. Hyperrealismus, da erschließt es sich mir nicht so, weil man die digitale Zeichnung vom Originalphoto ja nicht mehr unterscheiden kann 😅🙈 Ansonsten ist es genauso Kunst wie alles andere auch,wenn der Betrachter es als solche sieht 🤗 Der Drache ist total niedlich geworden, dein Buchcover gefällt mir persönlich aber noch besser, vll.weil er realistischer aussieht.Die Idee mit den Schablonen und Stempeln war mir neu.Vielen lieben Dank für die Anregung 👍🏻
Du musst im hypetrealismus die Vorlage ja nicht übernehmen wie sie ist, kannst zb bei einem portrait die haarfarbe, die Gesichtszüge etc ändern. Es geht ja nicht drum dass es aussieht wie eine Vorlage sondern es geht darum dass es super realistisch aussieht, also sehr viele kleine Details und überall richtiges Licht etc.
@@heyblondie9499 Okay, das kann ich mir sehr gut vorstellen. Ich persönlich finde es beim Hyperrealismus interessanter, wenn man ganz leicht die Struktur von Stiften, Pinseln etc sieht, aber das ist halt Geschmackssache. Aber so wie Du es beschreibst, klingt die digitale Version auch sehr interessant 👍🏻
Ich mag beides analog mit Buntstiften und BLeistiften und digital. Ich kann auch die Diskusion was ist schwieriger braucht mehr Zeit etc nicht nachvollziehen.
Die „einfachen“ Schuppen Brushes musst du auch erst mal finden..und installieren…und einfügen :,) Ich muss mich echt mal mit Custom Brushes beschäftigen. Ob jetzt selber machen oder herunterladen. Cooles Video
Sehr schönes Video. Ich höre das Thema in letzter Zeit häufiger- die Fehlannahme, dass digitale Kunst ganz schnell und einfach geht. Das stimmt natürlich überhaupt nicht. Digital zu arbeiten kann genauso aufwendig sein, wie ein gigantisches Ölgemälde. Vielleicht muss man nicht auf eine Leiter steigen, sondern kann im seinem Tablett herumzoomen. Digitale Kunst ist vielleicht "handlicher". Aber Arbeit Zeit und Aufwand sind ziemlich relativ. Ich male gerne analog, weil es mich mehr entspannt und meine Agressionen auflöst.
Es heisst doch "Kunst kommt von können", und jeder hat ein Medium, mit dem er für seine Kunst am besten arbeiten kann... - Übrigens: warum schneidest Du Deine Schablonen mit der Hand, Du hast doch einen Schneideplotter?
Weil ich die Materialien aus der Upcrate Box nutzen wollte. :3 Die meisten Leute hier die zuschauenl, haben sicher keinen Plotter, da ist es nett zu sehen, dass es auch ohne geht. Aber du hast natürlich recht, vielleicht mache ich mal etwas aufwändigeres mit dem Plotter und Folien OWO
Liebe Kritzel Pixel, ich bin dein Fan und ich habe die Box im Abo. Und ich glaube zu wissen wie Produkte platziert werden bei Kooperationen. So gut und so lustig und so direkt habe ich es noch nicht gesehen,😂. Dieses Abo hat es verdient. Herzliche Hasengrüße Ute
Oh wie lieb, danke schön Ute. Die Kooperation mit Upcrate kam auch einfach so schön zustande... ich mochte deren arbeit, sie mochten meine arbeit. Ich darf ganz frei argieren und wir helfen einander in der Kunst. Das ist schon was besonderes.
Weiß jemand von euch, ob es "Schwämme" in Clip Studio Paint gibt? Ich vermisse die "Struktur" vom Schwamm (wenn man ihn auf's Blatt tupft/druckt -> der Abdruck). Ich hatte schon Situationen, wo ich gerne einen digitalen Schwamm verwendet hätte :)
Omg, ich kann zwar noch nicht gut zeichnen, bin aber kurz davon mir die Bücher zu kaufen die du in einem der letzten Vodeos als Referenz benutzt hast 🙈🙈 ADHS lässt grüßen. Weil man darf ja nichts verpassen 😅😅🤣
Yaaay ein intressanter Vergleich mit malen von Drachenschuppies kombiniert 😄. Ich habe leider schon beide Mona ohne Signatur geschenkt bekommen, habe ich bei Band 3 wieder eine Chance?🥺 Digital und Analog passt besser ja weil irgendwann wird das moderne von heute das altmodische von morgen. Awww was ein süßer Drache. Was für ein schönes Outro ^^
Ich bin absolut nicht gut, hab es nie weiter als ein paar kümmerliche Zeichnungen von Hand gebracht. Durch Zufall „arbeite“ ich jüngst mit Gimp. Meiner Meinung nach sind „Ebenen“ purer Luxus. Einzelne Schatten/Farben separat zu betrachten, zeichnen und entfernen macht es für mich definitiv entspannter. Einfach einen Schatten zeichnen, kurz mit und ohne diesen das Bild anschauen und dann korrigieren oder entfernen ohne sich um den Rest zu sorgen. Aber ich bin wirklich keine Autorität, dass meine Meinung zu viel zählen sollte🙈
Funfact, das mach ich traditionell auch so. Mit Gouache einfach ganz viele Farbkombos durchgehen, bis mir eine gefällt. Verbraucht nur deutlich mehr Papier qwq
digitale Kunst ist heutzutage nicht mehr wegzudenken, vieles was für große Auflagen produziert wird, basiert auf Pixelgrafik oder Vektorgrafik, selbst Fotografie ist seit Jahren nicht mehr analog sondern digital. Was für einen wertvoll ist, liegt immer im Auge des Betrachters, ein Kunstsammler wird da andere Antworten geben, als z.B. eine Firma die ein neues Firmenlogo, Plakate oder Produktdesigns sucht... Der größte Unterschied zw. traditioneller Kunst und digitaler ist, dass bei der Digitalen, die Wahrscheinlichkeit geringer ist, komplettes Chaos im Zimmer zu haben XD
Ein Öl Gemälde an der Wand auf Leinwand sieht sicher "besser" oder "wertvoller" aus als digital aufgedruckt. Vor allem, ist es ja auch was einzigartiges! Da kann man sich Natürlich auch streiten, vielleicht mögen es Leute nicht, weil sie so chaotisch aussieht. Ein einzelner sauberer Druck kann natürlich auch als ordentlich und dadurch ansprechechender Empfunden werden. Aber ein Buch Cover zum Beispiel per Hand malen oder mit dem PC? Am Ende wird es sowieso gedruckt und dann kommt doch das gleiche bei raus? Im Ende liegt es wieder in Auge des Betrachters aber manchmal, wie du es ja sagst, geht es eben anders gar nicht, weil es in großen Mengen gebracht wird.
Öl Gemälde haben wirklich etwas besonderes. Alleine die Texturen. Kunstmedien sind, wie du mit dem Coverbeispiel richtig aufgezeigt hast, ja auch Situationsabhängig. Alles wertvoll, alles anders.
Es wird immer unterschätzt wie viel Arbeit hinter den Zeichnungen steht egal welches Medium.
Aber komm: Als digitaler Künstler ist nicht schlimm, wenn du dich vermalst oder die falsche Farbe verwendest. Du kannst in dem Fall "einfach" rückgängig machen oder die Ebene löschen. Als traditioneller muss ich entweder x Kopien meiner Zeichnung anfertigen oder extrem viele Swatches anfertigen.
Und der Stabilisator in manchen Programmen hilft auch.
Das mit der Wertigkeit ist allerdings Humbug. Digitale Kunst ist genauso wertig wie analoge.
@@vampirwurst7751 Nein die Stabilisator Funktion gibt dir nicht ansatzweise die Kontrolle die du beim analogen Zeichnen hast. Es ist immernoch schrecklich, fummelig und extrem unnatürlich man sieht nur nicht mehr jede mikro Abweichung der Hand auf dem glatten empfindlichen Display. Das ist einer der großen Nachteile beim digitalen Zeichnen. Mit dem Rückgängig machen hat man wirklich einen der größten Vorteile allerdings auch nur was die Zeit angeht du kannst theoretisch auch im analogen neu anfangen und darum gehts hier ja.
Der Drache ist wunderschön geworden!
Hatte ich nicht erwartet, als du mit dem Stempeln angefangen hast.
❤️
Ich fand die Diskursion ob nun digital oder traditionell besser ist, fand ich schom immer doof. Ich arbeite mit beidem gerne, es hat auch beides Vor- und Nachteile. Ist doch super, dass man heute beides nutzen kann.
Eben. Das Ergebnis zählt doch auch. X3
Ne Kunstlehrerin hat mal gemeint: "Leidenschaft in der Kunst erkennt man daran, dass der Leidende sie schafft."
Dieses Leidender Künstler Stereotyp ist einfach so dämlich und trotzdem so weit verbreitet-.-
Ich LIEBE übrigens die Schablonen so sehr??? *^*
Ich find irgendwie traditionell vielleicht sogar einfacher, weil digital muss irgendwie immer alles so perfekt sein… traditionell klappt es einfach irgendwie
So was von.
Ich habe seit einer Weile mal wieder rein geschaut und bin nach wie vor in deine Kunst und deine Inhalte sehr verliebt. Bitte bleib wie du bist.
Ich habe jetzt seit einiger Zeit digitales Zeichnen ausprobiert. Früher fühlte ich mich mit Papier und Pinsel weitaus wohler und ... wilder! Der Perfektionismus macht mir nicht das Leben schwer und Experimentieren ist wahnsinnig spaßig für mich. Digitale Kunst bietet ganz neue wunderschöne Möglichkeiten sich auszudrücken und Medien zu schaffen, die schnell vielseitig nutzbar sind. Und wenn beide sogar verfließen, entstehen schon wieder ganz neue Ideen! Ich denke, der Diskurs run um Digital vs. Traditionell mündet aus einem ganz anderen, schwierigeren Thema, und das wird mir sehr oft in online Künstler:innencommunities bewusst. Male ich, weil ich mich ausdrücke, oder weil ich verkaufen möchte? Was will ich lernen und was muss gelernt werden? Viele Kunstplattformen verwischen diese Grenze, weswegen das alte Digital/Analog-Debakel zum Deckmantel wird. Du sagst es so richtig: Macht Kunst! Malt Drachen!
Ich mag dich😁😁😁übrigens....total mit einverstanden 👍👍👍ich habe alles um digital anzufangen aber es gelingt mir irgendwie nicht so richtig.....hilfeeeeeeee
Mir hilft digital grad mega bei der Farblehre. Ja es geht leichter und schneller aber dadurch ist auch meine Lernkurve auch höher. Bei Digital hab ich auch weniger hemmungen als Analog. Und mit kleinen Kind zuhause ist digtal auch angenehmer :)
Dennoch mag ich Analog und freue mich später wieder weiterzumachen.
Das ist ja auch so nice am digitalen, weniger Angst etwas zu ruinieren. Was wiederum für analoges Arbeiten den Weg ebnen kann. :3
Ich lieg grad mit Corona flach und schaue mir ein Video nach dem nächsten auf deinem Zeichenchanal an. Das macht echt Freude. Inzwischen liegen auch Stifte und Zeichenblock auf Bett herum und ein paar ganz wichtige „Art Supplies“ habe ich auch online bestellt… Die Gedanken zu digitaler Zeichnungen und Malerei find ich großartig und teile sie. Meine Kinder wachsen mit digitalen Zeichnen und analogen zeichnen auf und sie stellen sich überhaupt nicht die Frage, nach der Werthaltigkeit oder der Anstrengung dabei. Wie mit allen Zeichen- und Maltools beschäftigt sie, wie sie es beherrschen und nutzen und was sie damit anstellen können. Der Kleine liebt das unmittelbare manschen mit der Farbe und der Große liebt es, die schnelle digitale Wandelbarkeit von seinen Zeichnungen und gleichzeitig will er grafitti sprayen lernen. Ich bin froh, dass wir heute in dieser Welt voller wunderbarer bezahlbarer Möglichkeiten für Kunst und zeichenkrempel leben ..
So, nach der Logik dürfte ich auch keine Masking Fluid beim Aquarell benutzen, weil ich es mir ja zu einfach mache, statt kompliziert bestimmte Bereiche freizulassen? ;) Tolles Video!
Als Fan von Banksy muss ich hier feststellen, dass Kunst nur dann Kunst ist, wenn sie illegal, nachts mit einer Schablone an Wände gesprüht wird. :D
Ich glaube es hängt soviel mehr dahinter. Als einfach die Frage wann ist es Kunst. Darüber kann man je nach empfinden eh sehr stark streiten. Auf die Frage was ist leichter, muss man sich doch auch fragen, für wen ist es leichter. Ist Schwierigkeit überhaupt der richtige Maßstab dafür. Für mich ist bei Kunst wichtig, dass es etwas in mir auslöst. Dein Buchcover löst den Wunsch aus, mehr über die Welt zu wissen. Der andere Drache den Wunsch ihn zu knuddeln.
Sehr wahre und schöne Worte!
@@KritzelPixel Dankeschön :)
Mega gutes Video! ♥ Liebe vor allem die Abschluss Sätze sehr. Habe das mit der digitalen Kunst ganz früher auch gedacht. Also, dass das einfacher und schneller sei. Und dann hab ich's ausprobiert XD Außerdem hast Du ja eine ganz wichtige Frage relativ zu Anfang schon gestellt: Ist ein Kunstwerk "wichtiger" oder mehr wert, nur weil es aufwändiger oder zeitintensiver in der Entstehung war? Ich denke nicht.
Genau so!
Mehr Drachen Art!
Jahhhh!
Danke, danke, danke, dass Du das endlich mal auf den Punkt gebracht hast. Ich bin selbst digitaler Künstler, ich verkaufe nichts, aber ich erfreue mich, wenn diese Bilder einem Menschen gefallen. Mich macht es immer traurig, wenn jemand glaubt, dass der Wert eines Kunstwerkes sich am Medium orientiert. Ich bewundere die Leute, die das mit analogen Hilfsmitteln hinbekommen, das ist eine handwerkliche Leistung und nur weil ich zum Beispiel meine Fehler schnell wieder korrigieren kann, sind meine Bilder dadurch nicht weniger schön, sehenswert oder wertvoll. Der Wert von Kunst, der entsteht durch Nachfrage, ein Bild ist ein Bild, ob es nun berühmt oder wertvoll wird, liegt an den Leuten, die es alle sehen wollen und an denen, die dafür Asche hinblättern möchten. Wer es nicht glauben will, der geht doch mal zum Beispiel in Läden rein für Haushaltsauflösungen und schaut auf all die Ölgemälde, die für 10 Euro zu haben sind und darunter sind sicher auch welche, die in ein Museum für den einen oder anderen gehören. Aber, sie kommen nicht von einem gehypten Künstler, den Leute kennen und für dessen Bilder sie Geld ausgeben wollen und sind deshalb keine Tausende Euro wert, sondern 10 Euro, nicht weil der Händler meint, es sei es wert, sondern weil er damit einen Aufwand decken will.
Also nochmal danke @KritzelPixel, dass Du dazu Stellung bezogen hast, dass der Wert eines Werkes nicht allein vom Medium bestimmt wird.
Ich bin eigentlich ne ziemlich Stille Zuschauerin^^
Aber das Erinnert mich sehr, an die unnötigten Diskussionen im Gamingbereich mit den Konsolen usw XD
Digitales und Analoges Zeichnen sind gleich gut, und desweiteren kann man die klasse kombinieren. Was die Leute, die solche Diskussionen auslösen, wohl vergessen ^^
Kunst kann alles sein und jeder mag was anderes, ich bin zb kein Fan von verzerrten und abstrakten malen, und mag eher Bilder, die wie eine Moment Aufnahme des Lebens wirken ^^ (egal ob in realistisch oder Comic/Manga Style).
Wenn mich immer jemand Fragt, was ich im Gaming und in Zeichnen für Media bevorzuge, ist meine Antwort immer Multimedia (digital, Analog und seit kutzen 3D Pen) und damit können viele oft nicht anfangen^^
Hauptsache man hat Spaß mit den Medias und man probiert für sich aus, entdeckt immer neues oder (er)findet für sich eigene techniken, um sich arbeiten zu erleichtern usw.
Zum Beispiel mit den Stempels auf analogen Marterialien, Drachenschuppen usw dazustellen wäre ich nicht gekommen XD
Da ist mir auch die Idee gekommen, mal demnächst mit unterschiedlichen arten Schwämmen zu testen^^
Damit wünsche ich euch viel Spaß beim kreativ sein und lass euch nicht abschrecken, wenn andere meinen das bestimmte Medias nix sind ;)
Super interessantes Video 🐉💚🐲
könntest du uns mehr zu " Dall-e " erzählen. hat da jeder Zugriff drauf?
ich würde auch gern mehr dazu sehen!
Finds ja schon süß das du meinen Komentar als Video Idee umgesetzt hast xD Ich wollte beim besten willen nicht die Digitale Malerei schlecht reden. Mir ist bewusst das hinter Digital auch arbeit steckt. Ich denke eher das ich hätte formulieren müssen das mir persönlich die Analoge Kunst besser gefällt, weil die Oberfläche mir mehr das Gefühl gibt das es ein Mensch gemacht hat und ich nicht einfach aus dem Internet was ausgedruckt habe.
Finde es aber super das du meine Sicht auf die Wertschätzung der Digitalen Kunst etwas mehr geschärft hast.
Denke auch das damals (man klingt das alt xD) ein triggerpunkt für mich war das ich so enttäuscht war das ich so viel Geld für ich muss es noch selber drucken zahlen sollte und gefühlt keine Liebe in dem Bild drin gesteckt hat.
Alles in allem ein super Video. Danke dir :)
Oh ne, das war nicht dein Kommentar. Das hab ich via DM bekommen und das war.... echt ne andere erfahrung xD Mit dir hab ich mich easy austauschen können.
@@KritzelPixel fühl mich trotzdem angesprochen. 🤪
Naja du hattest aber nen Punkt. :D Die DM nicht.
Ich finde jedes Medium hat seine Berechtigung, für mich ist Digital nichts anderes als eine Erweiterung/Entwicklung zu anderen Medien. Es gibt Fälle, z.B. Hyperrealismus, da erschließt es sich mir nicht so, weil man die digitale Zeichnung vom Originalphoto ja nicht mehr unterscheiden kann 😅🙈 Ansonsten ist es genauso Kunst wie alles andere auch,wenn der Betrachter es als solche sieht 🤗 Der Drache ist total niedlich geworden, dein Buchcover gefällt mir persönlich aber noch besser, vll.weil er realistischer aussieht.Die Idee mit den Schablonen und Stempeln war mir neu.Vielen lieben Dank für die Anregung 👍🏻
Du musst im hypetrealismus die Vorlage ja nicht übernehmen wie sie ist, kannst zb bei einem portrait die haarfarbe, die Gesichtszüge etc ändern. Es geht ja nicht drum dass es aussieht wie eine Vorlage sondern es geht darum dass es super realistisch aussieht, also sehr viele kleine Details und überall richtiges Licht etc.
@@heyblondie9499 Okay, das kann ich mir sehr gut vorstellen. Ich persönlich finde es beim Hyperrealismus interessanter, wenn man ganz leicht die Struktur von Stiften, Pinseln etc sieht, aber das ist halt Geschmackssache. Aber so wie Du es beschreibst, klingt die digitale Version auch sehr interessant 👍🏻
Ich finde, Hauptsache man macht...oder? Man fängt an und tut. Egal was, wie, womit und wieso.
Wäre es nicht Mal eine Idee das du eine Drachen Zeichen Monat Vorlage rausbringst. So ein drachzember zum Beispiel? Ich würde sowas gerne mitmachen
Ich mag beides analog mit Buntstiften und BLeistiften und digital.
Ich kann auch die Diskusion was ist schwieriger braucht mehr Zeit etc nicht nachvollziehen.
Es gibt nie genug Drachen!
Die „einfachen“ Schuppen Brushes musst du auch erst mal finden..und installieren…und einfügen :,) Ich muss mich echt mal mit Custom Brushes beschäftigen. Ob jetzt selber machen oder herunterladen. Cooles Video
Drachen und Zeichnen ist ein tot schlag Argument um ein Video zu gucken
Sehr schönes Video. Ich höre das Thema in letzter Zeit häufiger- die Fehlannahme, dass digitale Kunst ganz schnell und einfach geht. Das stimmt natürlich überhaupt nicht. Digital zu arbeiten kann genauso aufwendig sein, wie ein gigantisches Ölgemälde. Vielleicht muss man nicht auf eine Leiter steigen, sondern kann im seinem Tablett herumzoomen. Digitale Kunst ist vielleicht "handlicher". Aber Arbeit Zeit und Aufwand sind ziemlich relativ. Ich male gerne analog, weil es mich mehr entspannt und meine Agressionen auflöst.
Die ersten 34 sek gesehen und dachte nur 👏🙌🙌🙌🙌🙌👏
Sehr schön, finde diese Videos besser, wie das digitale....
Danke dafür
Welche Technik die beste ist, hängt auch immer davon ab, was entstehen soll.
Es heisst doch "Kunst kommt von können", und jeder hat ein Medium, mit dem er für seine Kunst am besten arbeiten kann...
-
Übrigens: warum schneidest Du Deine Schablonen mit der Hand, Du hast doch einen Schneideplotter?
Weil ich die Materialien aus der Upcrate Box nutzen wollte. :3 Die meisten Leute hier die zuschauenl, haben sicher keinen Plotter, da ist es nett zu sehen, dass es auch ohne geht. Aber du hast natürlich recht, vielleicht mache ich mal etwas aufwändigeres mit dem Plotter und Folien OWO
Liebe Kritzel Pixel, ich bin dein Fan und ich habe die Box im Abo. Und ich glaube zu wissen wie Produkte platziert werden bei Kooperationen.
So gut und so lustig und so direkt habe ich es noch nicht gesehen,😂.
Dieses Abo hat es verdient. Herzliche Hasengrüße Ute
Oh wie lieb, danke schön Ute. Die Kooperation mit Upcrate kam auch einfach so schön zustande... ich mochte deren arbeit, sie mochten meine arbeit. Ich darf ganz frei argieren und wir helfen einander in der Kunst. Das ist schon was besonderes.
Ist zwar out of topic aber wollte sagen dass ich deine Videos richtig toll finde! Werde mir deine Mona bücher auf jedenfall bald bestellen (:
Ganz lieben Dank!
Weiß jemand von euch, ob es "Schwämme" in Clip Studio Paint gibt? Ich vermisse die "Struktur" vom Schwamm (wenn man ihn auf's Blatt tupft/druckt -> der Abdruck). Ich hatte schon Situationen, wo ich gerne einen digitalen Schwamm verwendet hätte :)
😊👍🏻❤️
Eine sehr schöne und wahre Quintessenz 😊
Wow
Omg, ich kann zwar noch nicht gut zeichnen, bin aber kurz davon mir die Bücher zu kaufen die du in einem der letzten Vodeos als Referenz benutzt hast 🙈🙈 ADHS lässt grüßen. Weil man darf ja nichts verpassen 😅😅🤣
Najaaaaa die Bücher sind ja auch zum Zeichnenlernen da :D
@@KritzelPixel ist das dann die offizielle Erlaubnis noch mehr Zeichen Kram zu kaufen 😍😍😍?? 🤣🤣
wie kann man nur so viel Werbung in einem Video unterbringen ohne dass es nervig wirkt oder stört? 🤣👌
So kurz wie möglich, reicht doch auch xD Wenn mans interessant findet, klickt man und informiert sich.
Yaaay ein intressanter Vergleich mit malen von Drachenschuppies kombiniert 😄.
Ich habe leider schon beide Mona ohne Signatur geschenkt bekommen, habe ich bei Band 3 wieder eine Chance?🥺
Digital und Analog passt besser ja weil irgendwann wird das moderne von heute das altmodische von morgen.
Awww was ein süßer Drache.
Was für ein schönes Outro ^^
Vielleicht gibt es zu Band 3 auch wieder eine signieraktion, dauert ja eh noch bis Ende des Jahres >
@@KritzelPixel Klingt gut dankö ^*^
Ich bin absolut nicht gut, hab es nie weiter als ein paar kümmerliche Zeichnungen von Hand gebracht. Durch Zufall „arbeite“ ich jüngst mit Gimp. Meiner Meinung nach sind „Ebenen“ purer Luxus. Einzelne Schatten/Farben separat zu betrachten, zeichnen und entfernen macht es für mich definitiv entspannter. Einfach einen Schatten zeichnen, kurz mit und ohne diesen das Bild anschauen und dann korrigieren oder entfernen ohne sich um den Rest zu sorgen. Aber ich bin wirklich keine Autorität, dass meine Meinung zu viel zählen sollte🙈
Funfact, das mach ich traditionell auch so. Mit Gouache einfach ganz viele Farbkombos durchgehen, bis mir eine gefällt. Verbraucht nur deutlich mehr Papier qwq
Wie immer, ein großartiges Video💝
Dankeschön 😋
digitale Kunst ist heutzutage nicht mehr wegzudenken, vieles was für große Auflagen produziert wird, basiert auf Pixelgrafik oder Vektorgrafik, selbst Fotografie ist seit Jahren nicht mehr analog sondern digital. Was für einen wertvoll ist, liegt immer im Auge des Betrachters, ein Kunstsammler wird da andere Antworten geben, als z.B. eine Firma die ein neues Firmenlogo, Plakate oder Produktdesigns sucht...
Der größte Unterschied zw. traditioneller Kunst und digitaler ist, dass bei der Digitalen, die Wahrscheinlichkeit geringer ist, komplettes Chaos im Zimmer zu haben XD
XD DU SAGST ES! Am Ende hatte ich Farbe überall wegen den Airbrushstiften... xDDD
Ein Öl Gemälde an der Wand auf Leinwand sieht sicher "besser" oder "wertvoller" aus als digital aufgedruckt. Vor allem, ist es ja auch was einzigartiges!
Da kann man sich Natürlich auch streiten, vielleicht mögen es Leute nicht, weil sie so chaotisch aussieht. Ein einzelner sauberer Druck kann natürlich auch als ordentlich und dadurch ansprechechender Empfunden werden.
Aber ein Buch Cover zum Beispiel per Hand malen oder mit dem PC? Am Ende wird es sowieso gedruckt und dann kommt doch das gleiche bei raus?
Im Ende liegt es wieder in Auge des Betrachters aber manchmal, wie du es ja sagst, geht es eben anders gar nicht, weil es in großen Mengen gebracht wird.
Öl Gemälde haben wirklich etwas besonderes. Alleine die Texturen. Kunstmedien sind, wie du mit dem Coverbeispiel richtig aufgezeigt hast, ja auch Situationsabhängig. Alles wertvoll, alles anders.