Simplemente genial. Es usted un pozo de sabiduría, los conceptos, los matices de cada comentario que llevan a pensar y a poner en cuestión cada aspecto formal o conceptual van mucho más allá del comentario del cuadro. Un millón de gracias por compartir tanta sabiduría con tanta humildad
Gracias siempre por tan clara explicación, pude admirar algunas de esas pinturas y ahora las veo con otra visión. Deseo pronto volver a viajar y disfrutarlas ahora con su aprendizaje. Gracias siempre por compartir sus conocimientos
Excelente explicación de la evolución de Tiziano a lo largo del tiempo. Estuve en la presentación en directo de la nueva exposición de Pasiones Mitológicas. Es extraordinario poder estar desde casa en primera línea siguiendo vuestro gran trabajo. Espero con anhelo la visita online de esta exposición. Es impagable vuestro trabajo y la divulgación que hacéis de él. Para mí es un añadido de calidad en mi vida.
Extraordinario que este artista se haya transformado, replanteando su manera de pintar, pincelada tras pincelada y continuar transmitiendo tanto con sus obras.. Muchas gracias Sr. Alejandro por su análisis y hacernos reflexionar sobre el Lenguaje del Arte.
En la línea del tiempo sin duda Tiziano tuvo un registro tan personal como aquellas reglas que diluyó,creo que ahí radica una de las tantas razones que hacen que el artista y su obra transciendan y nos sigamos asombrando ,maravillando con su mundo ,cuál es esa chispa que hace que un artista de ,esos giros desconcertantes ,es su tiempo,recrearse en experimentar con los materiales o una premonición : hacia donde se dirigirán los estilos.En todo caso estupendo acercamiento a la obra y al hombre.El éxito asegurado una vez más.”Pasiones mitológicas” dará mucho que hablar.El máximo exponente de la escuela veneciana ,un gran narrador de los dioses, sus aventuras,desventuras y lo estragos que causa en la humilde humanidad de los mortales.”Las pasiones mitológicas de TIziano”.
Maravillosas las pinceladas en su estilo tardío. La madurez del artista demuestra sentimientos y fuerza. Muchas gracias Alejandro por la explicación, un placer escucharlo.
Muchas gracias por tomar el tiempo para regalarnos su sabiduría, muy interesante, como siempre. Le deseo mucho éxito en la exposición Pasiones Mitológicas, hemos sido testigos de su dedicación cada detalle, de otra forma no sabría nunca cómo se hace algo así. Mil gracias.
Muchas gracias, Alejandro! Es siempre un placer escucharte. Y, como dijo alguien por aquí, tus comentarios nunca nos dejan indiferentes. Me impresionó mucho el cambio tan potente en la pintura de Tiziano. Muy perturbadoras las pinturas de su período tardío. Mucha suerte con la exposición Pasiones Mitológicas! Estoy deseando ver mañana el video de presentación contigo y con Miguel Falomir. Un saludo desde Argentina!
Gracias Alejandro, haces que ame más el arte cada día. Suerte con la nueva exposición. Va a ser un éxito seguro y gracias por compartir parte del proceso del montaje. Tiene que ser una pasada organizar una exposición con obras tan maravillosas. El catálogo ya tiene un lugar en mi biblioteca.
¡Gracias, Alejandro! ¡Bravo! Nunca me dejan indiferentes los autores y/o las obras que seleccionas, así como tus consideraciones. Me suscitan curiosidad. Siempre que observo o estudio a Tiziano me pregunto qué sería de la Historia del Arte si aquel encuentro entre él y Felipe ll no se hubiera producido...
Mil gracias a Alejandro, tus explicaciones nos abren los ojos a ver todo eso que nos muestras. Desde México esperando PASIONES MITOLÓGICAS me gustaría saber dónde voy a encontrar en recorrido VIRTUAL, ya que no podré verlo personalmente
Como siempre, muy bien contado Alejandro, gracias. Hablas de cómo influyó este estilo tardío de Tiziano en algunos pintores posteriores como Velázquez o El Greco donde encontramos también, a veces, ese pintar con borrones y pinceladas sueltas. También desarrolla esa forma de pintar Rembrandt y algunos afirman que aunque no estuvo en contacto con obras de Tiziano sí que tenía grabados con casi todo su catálogo. Sin embargo nunca me ha convencido del todo esa explicación porque el grabado no puede reflejar bien las pinceladas sueltas tan características. ¿Crees que Rembrandt pudo llegar a pintar así al final de su vida sin la influencia formal de Tiziano sino como consecuencia de un estado vital y una necesidad de expresión que quizás sí fuesen de alguna manera semejantes al sentir de Tiziano al final de su carrera?
Tus explicaciones son diferentes a cualquier otra, sigo en general los directos del Museo Del Prado y tus intervenciones, estoy con mucha expectación para la exposición "Pasiones mitológicas", al no vivir en Madrid, de entrada, he comprado vuestro libro, está en camino, casualmente este cuatrimestre curso la asignatura de Iconografía y Mitología en la Uned, y por tu recomendación releo "las metamorfosis" de Ovidio y la Odisea. Mil gracias. Y espero antes de julio ir a Madrid y poder contemplar esas "poesías" de Tiziano en directo.
Ese giro radical de la pintura de Tiziano en sus últimos años hace que sus cuadros se parezcan mucho a los de Tintoretto. Aparte de que los límites de las formas se hacen difusos, la paleta se oscurece. Parece tenebroso.
Cuanto más conozco de Tiziano, más me asombra su pintura. ¿Qué se puede decir del Martirio de San Lorenzo que no se haya apuntado ya? La atmósfera, el nocturno, el crepitar de las llamas del fuego, su vibrante pincelada... Muy buen video, D. Alejandro. Saludos y enhorabuena! Pd: deseando de poder ver la exposición de Pasiones Mitológicas
La representación de la Virgen es preciosa.Yo creía hasta ahora que era de Giorgione.Evidentemente un Tiziano enamorado de estas mujeres giorgionescas.Los dos Tizianos de la madurez parecen cuadros simbolistas o románticos.Gracias por descubrirnos obras y aspectos importantes en la trayectoria de Tiziano.un saludo desde Barcelona.
Acabo de descubrir tu canal! Tienes un nuevo seguidor con ganas de más! En mi canal también intento abordar temas del arte pero desde otra perspectiva 🥰
Me parece que tiene que ver principalmente con la teoría de los Paradigmas de Thomas Kuhn: una teoría se desarrolla al máximo de sus posibilidades, mientras se acumulan problemas que aparentemente se solucionan con un cambio de paradigma. Y el cambio se produce de forma gradual, a veces por un solo individuo que debe utilizar los instrumentos que ha heredado de una educación tradicional, y que hace una síntesis de los conceptos procedentes de un conjunto de trabajos diversos. En todo caso hay un evidente cambio de paradigma en Tiziano.
Niguel Wentworth en su libro "phenomenology of painting" hablará sobre pintura desde un punto de vista fenomenológico, a pesar de que Miguel Ángel dijese que "se pinta con el cerebro" o Leonardo afirmase que la pintura era “una cosa mentale”, el cuerpo juega un papel fundamental, los instintos, los impulsos, las fuerzas, las tensiones, las debilidades, etc... En el San Lorenzo y en el Marsias vemos cuerpos dolientes, derrotados, abiertos, dionisiacos. En el Cristo de Velázquez el cuerpo vuelve a ser apolíneo, clásico, pero al mismo tiempo la sangre corre por ese cuerpo desde las heridas, un tema muy interesante el del cuerpo en la pintura, daría para años... Gracias.
Richard Wollheim en su libro "La pintura como arte" hablará de la pintura como metáfora del cuerpo y se refiere en concreto a tres autores: Tiziano (el prota de tu video) Bellini y de Kooning del que hablas tangencialmente. Me interesa esta cuestión de la pintura y el cuerpo, has puesto el Cristo de Velázquez, el martirio de san Lorenzo, Apolo y Marsias, la asunción, Virgen con santos de Tiziano y finalmente de Kooning. En alguna parte dice Wollheim que "El cuadro es un continente: igual que un cuerpo." Sería entonces interesante ir viendo la relación entre cuerpo y Logos o lenguaje en la pintura. Me ha llamado la atención la mención a las formas definidas en relación a la madonna y la relación con la belleza. Esto me ha llevado a pensar en Nietzsche y muy concretamente en su obra "El nacimiento de la tragedia" donde él identifica dos divinidades artísticas que configuran la tragedia griega: Apolo y Dionisos. Apolo es el dios de las artes de la imagen; de la También es el dios de la luz, el resplandeciente, ya que con la limitación de la forma algo llega a la imagen. Como un pensamiento, podemos pensar nosotros, llega a la conciencia a través del lenguaje. Gracias a su intervención se logra dar forma al pensamiento. Así tendríamos entonces que entender a su vez al impulso artístico al que da nombre. El impulso apolíneo es el que logra traducir en palabras la experiencia e intuición dionisíaca. Sin embargo en el último Tiziano y en de Kooning las formas se pierden, parece que estas obras están marcadas por Dionisos, dios de lo informe, trasfondo musical que nos conecta con el núcleo mismo del mundo, con lo que somos en tanto que seres naturales. Dionisio, el dios de las artes no-figurativas, principalmente de la música. Diremos, pues, que en el impulso dionisíaco el ser humano se pone en conexión con las fuerzas caóticas del cuerpo. Así como la música es la expresión directa de la voluntad, en tanto que fuerza del mundo, el estado dionisíaco nos conecta directamente con los sentidos del cuerpo y nos abre la experiencia del Marsias.
El castigo de Marsias y la tortura de Sn.Lorenzo son dos obras cuya contemplación me acelera el corazón y me llena de placer visual y emocional. Y si añadimos a la ecuación la descripción que A.Vergara hace de las mismas yo levito...
Al ver el vídeo por segunda vez me he dado cuenta de que creo que hay un error en la fecha que dices marzo 2020, creo que es marzo 2021 ahora en este momento ya que Pasiones Mitológicas está ahora. Es un comentario, no tiene más importancia.
Viendo este video y pensando en otros artistas, junto a la propia experiencia de pintar, se me ocurre si este proceso de liberar la pincelada, revelar la expresión y la forma de pintar, más allá de la forma de la figura, no tendría su origen, especialmente en épocas de Tiziano, en el desgaste de la vista. No quiero sacar el romanticismo y todo lo que implica la transformación personal y el sentimiento de libertad que genera en un pintor, o cualquier persona, poder despegarse de los limites y representar las cosas con la propia expresión, pero pienso si en el caso de aquellos tiempos (ahora es el objetivo del artista es mostrar su expresión), las primeras pinceladas fuera de la forma, fueran, de repente, por falta de agudeza visual y esto hubiera dado la excusa para lo que viene después, que de otra forma, quizás, no se lo hubieran permitido ellos mismos. No sé, me surgió esta reflexión. ¿ Se sentiría Tiziano,tan cómodo y libre para mostrar su transformación en la pintura? ¿Era una transformación que no podía ocultarse y sólo podía revelarse? ¿O hubo alguna causa que abrió esa puerta?
Si, el deterioro creo que influyó, de la vista quizás, o de la mano, según se decía ya entonces. Me parece interesante que él convirtió ese problema en virtud.
Muchas gracias, siempre ameno y con temas muy interesantes!
gracias por esa rapida vision sobre Tiziano
Simplemente genial. Es usted un pozo de sabiduría, los conceptos, los matices de cada comentario que llevan a pensar y a poner en cuestión cada aspecto formal o conceptual van mucho más allá del comentario del cuadro.
Un millón de gracias por compartir tanta sabiduría con tanta humildad
MUCHAS GRACIAS como siempre contigo se aprende cada dia algo nuevo y mas hermoso.
Gracias Alejandro,Tiziano,Picasso,y en mi opinion,Goya en las pinturas negras,
Gracias a ti, estoy conociendo muchas obras que no sabía que existían...
Tienes una gran calidad en tu manera de contar historias, muchas gracias...
Gracias por este análisis y enhorabuena por tu uso del "lenguaje", capaz de describir y transmitir tanto.
Gracias siempre por tan clara explicación, pude admirar algunas de esas pinturas y ahora las veo con otra visión. Deseo pronto volver a viajar y disfrutarlas ahora con su aprendizaje. Gracias siempre por compartir sus conocimientos
Excelente explicación de la evolución de Tiziano a lo largo del tiempo. Estuve en la presentación en directo de la nueva exposición de Pasiones Mitológicas. Es extraordinario poder estar desde casa en primera línea siguiendo vuestro gran trabajo. Espero con anhelo la visita online de esta exposición. Es impagable vuestro trabajo y la divulgación que hacéis de él. Para mí es un añadido de calidad en mi vida.
Extraordinario que este artista se haya transformado, replanteando su manera de pintar, pincelada tras pincelada y continuar transmitiendo tanto con sus obras.. Muchas gracias Sr. Alejandro por su análisis y hacernos reflexionar sobre el Lenguaje del Arte.
Buen vídeo! Tiziano es la PINTURA misma, un coloso.
Me encantó ver de cerca las pinceladas sueltas de los cuadros tardíos.Siempre interesantes estás breves charlas.Gracias!
En la línea del tiempo sin duda Tiziano tuvo un registro tan personal como aquellas reglas que diluyó,creo que ahí radica una de las tantas razones que hacen que el artista y su obra transciendan y nos sigamos asombrando ,maravillando con su mundo ,cuál es esa chispa que hace que un artista de ,esos giros desconcertantes ,es su tiempo,recrearse en experimentar con los materiales o una premonición : hacia donde se dirigirán los estilos.En todo caso estupendo acercamiento a la obra y al hombre.El éxito asegurado una vez más.”Pasiones mitológicas” dará mucho que hablar.El máximo exponente de la escuela veneciana ,un gran narrador de los dioses, sus aventuras,desventuras y lo estragos que causa en la humilde humanidad de los mortales.”Las pasiones mitológicas de TIziano”.
Maravillosas las pinceladas en su estilo tardío. La madurez del artista demuestra sentimientos y fuerza. Muchas gracias Alejandro por la explicación, un placer escucharlo.
Vengo por recomendación de un profesor de pintura en la facultad. Parecen videos bastante interesante,👏👏
Estoy comenzando la lectura de vuestro catálogo de Tiziano. En cada obra hay tanta belleza!! Gracias por compartir su historia
Me encantan tus videos, tu lenguaje y contenido. Gracias por tu generosidad. Saludos desde Argentina
Como siempre un placer oirte, un millón de gracias por compartir tus conocimientos.
Una vez más, muchas gracias por un vídeo tan ilustrativo y a la vez tan reflexivo sobre la comunicación y el arte. Esperando ya el siguiente 👍👍👏👏
impactante ... eso resulta de la dinamica de Tiziano,,, siempre sorprende y enamora
Muchas gracias por tomar el tiempo para regalarnos su sabiduría, muy interesante, como siempre. Le deseo mucho éxito en la exposición Pasiones Mitológicas, hemos sido testigos de su dedicación cada detalle, de otra forma no sabría nunca cómo se hace algo así. Mil gracias.
Muchas gracias a cada Historia de Cuadros más se aprende sobre el Arte.
Muchas gracias, Alejandro! Es siempre un placer escucharte. Y, como dijo alguien por aquí, tus comentarios nunca nos dejan indiferentes. Me impresionó mucho el cambio tan potente en la pintura de Tiziano. Muy perturbadoras las pinturas de su período tardío. Mucha suerte con la exposición Pasiones Mitológicas! Estoy deseando ver mañana el video de presentación contigo y con Miguel Falomir. Un saludo desde Argentina!
Muchas gracias Alejandro !!! 👏🏼👏🏼👏🏼
Gracias Alejandro, haces que ame más el arte cada día. Suerte con la nueva exposición. Va a ser un éxito seguro y gracias por compartir parte del proceso del montaje. Tiene que ser una pasada organizar una exposición con obras tan maravillosas. El catálogo ya tiene un lugar en mi biblioteca.
Gracias Alejandro, por tus conocimientos y reflexiones.
Enhorabuena por el canal Alejandro!! Con muchas ganas de visitar la exposición!!
Gracias Alejandro! Siempre es bueno escucharte.
Maravillosa explicación gracias Alejandro Vergara
Como siempre, terrific
Muchas gracias por ofrecernos su saber!👏👏👏
¡Gracias, Alejandro! ¡Bravo! Nunca me dejan indiferentes los autores y/o las obras que seleccionas, así como tus consideraciones. Me suscitan curiosidad.
Siempre que observo o estudio a Tiziano me pregunto qué sería de la Historia del Arte si aquel encuentro entre él y Felipe ll no se hubiera producido...
Recuerdo su “ San Sebastián” que vino a Madrid del Hermitage.Parecía pintado con escobas.Realmente impresionante.
Mil gracias a Alejandro, tus explicaciones nos abren los ojos a ver todo eso que nos muestras. Desde México esperando PASIONES MITOLÓGICAS me gustaría saber dónde voy a encontrar en recorrido VIRTUAL, ya que no podré verlo personalmente
Muchas gracias Alejandro, esperaba este vídeo! Gracias por tu entrega a la difusión 🙏
Muchas gracias Alejandro
Gracias por compartir reflexiones y sabiduría. A ver si haces algún vídeo de mi paisano El Greco
Como siempre, muy bien contado Alejandro, gracias.
Hablas de cómo influyó este estilo tardío de Tiziano en algunos pintores posteriores como Velázquez o El Greco donde encontramos también, a veces, ese pintar con borrones y pinceladas sueltas. También desarrolla esa forma de pintar Rembrandt y algunos afirman que aunque no estuvo en contacto con obras de Tiziano sí que tenía grabados con casi todo su catálogo. Sin embargo nunca me ha convencido del todo esa explicación porque el grabado no puede reflejar bien las pinceladas sueltas tan características. ¿Crees que Rembrandt pudo llegar a pintar así al final de su vida sin la influencia formal de Tiziano sino como consecuencia de un estado vital y una necesidad de expresión que quizás sí fuesen de alguna manera semejantes al sentir de Tiziano al final de su carrera?
Tus explicaciones son diferentes a cualquier otra, sigo en general los directos del Museo Del Prado y tus intervenciones, estoy con mucha expectación para la exposición "Pasiones mitológicas", al no vivir en Madrid, de entrada, he comprado vuestro libro, está en camino, casualmente este cuatrimestre curso la asignatura de Iconografía y Mitología en la Uned, y por tu recomendación releo "las metamorfosis" de Ovidio y la Odisea. Mil gracias. Y espero antes de julio ir a Madrid y poder contemplar esas "poesías" de Tiziano en directo.
El castigo de Marsias me ha dejado sin palabras, nunca lo había visto. Es terrible y perturbador y a la vez extraordinariamente hermoso.
Si, un cuadro increible.
Gracias Alejandro.
Buenísimo muy interesante!!!!
Ese giro radical de la pintura de Tiziano en sus últimos años hace que sus cuadros se parezcan mucho a los de Tintoretto. Aparte de que los límites de las formas se hacen difusos, la paleta se oscurece. Parece tenebroso.
Cuanto más conozco de Tiziano, más me asombra su pintura. ¿Qué se puede decir del Martirio de San Lorenzo que no se haya apuntado ya? La atmósfera, el nocturno, el crepitar de las llamas del fuego, su vibrante pincelada... Muy buen video, D. Alejandro. Saludos y enhorabuena!
Pd: deseando de poder ver la exposición de Pasiones Mitológicas
La representación de la Virgen es preciosa.Yo creía hasta ahora que era de Giorgione.Evidentemente un Tiziano enamorado de estas mujeres giorgionescas.Los dos Tizianos de la madurez parecen cuadros simbolistas o románticos.Gracias por descubrirnos obras y aspectos importantes en la trayectoria de Tiziano.un saludo desde Barcelona.
En efecto, estuvo mucho tiempo atribuido a Giorgione, y con toda la razón, porque el estilo es muy parecido al del autor de "La tempestad"
Gracias, Alejandro. Excelente como siempre. Me parece que has confundido el año al dar la fecha de referencia de tu intervención. Estamos en 2021 🙂
Interesante explicacion
Un pintor prodigioso.
Acabo de descubrir tu canal! Tienes un nuevo seguidor con ganas de más! En mi canal también intento abordar temas del arte pero desde otra perspectiva 🥰
Gracias, queda claro el crecimiento de un gran artista, como evoluciona según los años que va viviendo. Se podría hablar de madurez pictórica?
Sin dud!
Me parece que tiene que ver principalmente con la teoría de los Paradigmas de Thomas Kuhn: una teoría se desarrolla al máximo de sus posibilidades, mientras se acumulan problemas que aparentemente se solucionan con un cambio de paradigma. Y el cambio se produce de forma gradual, a veces por un solo individuo que debe utilizar los instrumentos que ha heredado de una educación tradicional, y que hace una síntesis de los conceptos procedentes de un conjunto de trabajos diversos. En todo caso hay un evidente cambio de paradigma en Tiziano.
Excelente
Niguel Wentworth en su libro "phenomenology of painting" hablará sobre pintura desde un punto de vista fenomenológico, a pesar de que Miguel Ángel dijese que "se pinta con el cerebro" o Leonardo afirmase que la pintura era “una cosa mentale”, el cuerpo juega un papel fundamental, los instintos, los impulsos, las fuerzas, las tensiones, las debilidades, etc... En el San Lorenzo y en el Marsias vemos cuerpos dolientes, derrotados, abiertos, dionisiacos. En el Cristo de Velázquez el cuerpo vuelve a ser apolíneo, clásico, pero al mismo tiempo la sangre corre por ese cuerpo desde las heridas, un tema muy interesante el del cuerpo en la pintura, daría para años... Gracias.
Richard Wollheim en su libro "La pintura como arte" hablará de la pintura como metáfora del cuerpo y se refiere en concreto a tres autores: Tiziano (el prota de tu video) Bellini y de Kooning del que hablas tangencialmente. Me interesa esta cuestión de la pintura y el cuerpo, has puesto el Cristo de Velázquez, el martirio de san Lorenzo, Apolo y Marsias, la asunción, Virgen con santos de Tiziano y finalmente de Kooning. En alguna parte dice Wollheim que "El cuadro es un continente: igual que un cuerpo." Sería entonces interesante ir viendo la relación entre cuerpo y Logos o lenguaje en la pintura. Me ha llamado la atención la mención a las formas definidas en relación a la madonna y la relación con la belleza. Esto me ha llevado a pensar en Nietzsche y muy concretamente en su obra "El nacimiento de la tragedia" donde él identifica dos divinidades artísticas que configuran la tragedia griega: Apolo y Dionisos.
Apolo es el dios de las artes de la imagen; de la
También es el dios de la luz, el resplandeciente, ya que con la limitación de la forma algo llega a la imagen. Como un pensamiento, podemos pensar nosotros, llega a la conciencia a través del lenguaje. Gracias a su intervención se logra dar forma al pensamiento. Así tendríamos entonces que entender a su vez al impulso artístico al que da nombre. El impulso apolíneo es el
que logra traducir en palabras la experiencia e intuición dionisíaca. Sin embargo en el último Tiziano y en de Kooning las formas se pierden, parece que estas obras están marcadas por Dionisos, dios de lo informe, trasfondo musical que nos conecta con el núcleo mismo del mundo, con lo que somos en tanto que seres naturales. Dionisio, el dios de las artes no-figurativas, principalmente de la música. Diremos, pues, que en el impulso dionisíaco el ser humano se pone en conexión con las fuerzas caóticas del cuerpo. Así como la música es la expresión directa de la voluntad, en tanto que fuerza del mundo, el estado dionisíaco nos conecta directamente con los sentidos del cuerpo y nos abre la experiencia del Marsias.
El castigo de Marsias y la tortura de Sn.Lorenzo son dos obras cuya contemplación me acelera el corazón y me llena de placer visual y emocional. Y si añadimos a la ecuación la descripción que A.Vergara hace de las mismas yo levito...
El martirio de Sn Lorenzo, no la tortura.
Al ver el vídeo por segunda vez me he dado cuenta de que creo que hay un error en la fecha que dices marzo 2020, creo que es marzo 2021 ahora en este momento ya que Pasiones Mitológicas está ahora. Es un comentario, no tiene más importancia.
Viendo este video y pensando en otros artistas, junto a la propia experiencia de pintar, se me ocurre si este proceso de liberar la pincelada, revelar la expresión y la forma de pintar, más allá de la forma de la figura, no tendría su origen, especialmente en épocas de Tiziano, en el desgaste de la vista. No quiero sacar el romanticismo y todo lo que implica la transformación personal y el sentimiento de libertad que genera en un pintor, o cualquier persona, poder despegarse de los limites y representar las cosas con la propia expresión, pero pienso si en el caso de aquellos tiempos (ahora es el objetivo del artista es mostrar su expresión), las primeras pinceladas fuera de la forma, fueran, de repente, por falta de agudeza visual y esto hubiera dado la excusa para lo que viene después, que de otra forma, quizás, no se lo hubieran permitido ellos mismos. No sé, me surgió esta reflexión. ¿ Se sentiría Tiziano,tan cómodo y libre para mostrar su transformación en la pintura? ¿Era una transformación que no podía ocultarse y sólo podía revelarse? ¿O hubo alguna causa que abrió esa puerta?
Si, el deterioro creo que influyó, de la vista quizás, o de la mano, según se decía ya entonces. Me parece interesante que él convirtió ese problema en virtud.
Este cambio tan radical, no tendría que ver también con su vejez? Siente el mundo de otra manera y lo traslada a su pintura. Como una evolución vital?
Titia
P