Как однослойщик хочу сказать что банально привыкла рисовать в традишке почти без права на ошибку и так и не переделала себя в диджитал формате. Наоборот не совсем понимаю людей которые делают больше чем два слоя)
Я не понимаю себя. Я рисую на огрызке бумаги, на уроке,ручкой с первой попытке чото прикольное и реально красивое. В скетч буке со скетчем, карандашом, лайном, маркерами, ресую что то родившеясе из задней точки:(
(по моему мнению)Наверное, это из за того, что рисуя на уроке, ты не задумываешься над результатом. Рисуешь от балды, на расслабоне, чисто в удовольствие от скуки.UwU Вот и получается хороший результат. А когда сидишь над скетчбуком, пытаешься придумать картинку, позу, делаешь покрас и проробатываешь детали, то ты устаешь. Соответственно, рисунок нарисованный без удовольствия, получается не таким хорошим, как те же наброски нарисованные на уроках от балды. Это лично моё мнение, пожалуйста, без агрессии. :(
@@imokay2439 согл, есть даже книга про это. Когда рисуешь, нужно не сильно задумываться о самой работе, а просто иметь удовольствие. Музыка без слов, звуки природы или подкаст на языке который не понимаешь могут с этим помочь, ибо задумываться о них особо не будешь, а просто слушать
лично мое мнение думаю так происходит потому что скетчи ты рисуешь часто и много, можешь скетчить одно и тоже несколько раз а вот полноценки рисуются не так часто. ещё может быть в формате проблема, тк огрызок очень маленький, а скетчбук обычно от а6 до а3
я, как один из однослойщиков, могу сказать, что лично мне это напоминает живопись маслом или любой другой густой краской. это удобно тем что если ты увидел ошибку, то ее можно поверх подредактировать или когда нужно поправить какую-то часть по размеру, то не нужно выискивать отдельные слои, а сразу исправить. мне напоминает этот метод традишку и от этого больше нравится и кстати, с остальным по большей части согласен))
Я такой человек, у которого творчество зависит от настроения. Нет настроения: нарисовала какую-то дичь Есть настроение: прекрасный шедевр. Но большой минус, когда у тебя уныние, тоска и тд. Потому что ты хочешь рисовать, но так как настроение нет, ты фиг что то нормально нарисуешь и этим ты ещё сильнее ухудшаешь свое состояние:_)
Ой, жиза в глаз попала..... У меня такое часто бывает, что прям нет настроения и даже маленький скетч оборачивается головной болью. А когда весь день идёт как по маслу, то сама удивляюсь, что это нарисовала я.
Я тот самый непоследовательный художник. Дело в том, что рисуя я не всегда думаю заранее об итоге, так что от портрета может получиться полноценка с фоном или что-то подобное. Это не напрягает, когда образ мысли сам по себе постепенный, если так можно выразиться
Хм, тоже рисуешь не думая (тип сел рисовать, что получится то и получится, я так постоянно рисую, я не думаю об том что бы нарисовать, но если уж пришла идея, тогда уже и задумываюсь над рисунком :)))
@@just_geus я в последним спиде(соре за самопиар) накладно показал степень того насколько оно рандомно. Или в других тоже. В одном р рук начал и нарисовал полноценку, в другом нарисовал полностью портрет персонала, в потом обрисовал его ещё персонажами и получилась картинка на кучу персонажей. Удобно, когда манера и стиль рисования дозволяют такие вольности
@@evanjarvi_art Я иногда могу начать рисунок с кисти руки, или с ноги, или просто туловище нарисовать и дальше делать рисунок, да и стиль вроде бы тоже позволяет с разного начинать рисовать, а по поводу спидпейнтов, тоже бы хотел делать но старый ноут не позволяет записывать (лиги при рисовании, 10-15 кадров записи хд), а так иногда пробую 2д анимацию (забавно кстати)
я не понимаю, как можно рисовать без скетча и построения.. как вы это блин делаете? изменено: ребят, коммент почти годовалой давности. сейчас я делаю построение только головы (особенно скетчи в традишке) а так иногда делаю еще построение тела( если поза замороченная)
Я когда-то рисовала без скетча и построения, и могу сказать, что если у тебя не набита рука, то нарисовать что-то с хорошей анатомией, прорисовкой и т.д. будет трудно.(в моём случае это не возможно потому, что я новичок)
без скетча не знаю, тоже поражают такие люди, но без построения вполне реально рисовать, хотя нужно очень хорошо набить руку для этого и иметь хорошее представление о позе, которую делаешь, об углах поворота, о формах и прочем и, конечно же, грамотно этими знаниями пользоваться. На личном примере скажу, что делаю его только для сложных рисунков ( работая с той же перспективой или с динамичными позами ) или для каких-то отдельных объектов на работе ( стопа, кисть руки, если совсем не хочет даваться, необычно наклонённая голова и т.п. ), остальное уже настолько часто рисовалось, что в перепроверке правильности расположения перестало нуждаться
На счёт стиля могу сказать, что у многих художников стиль может быть похож на стиль любимого художника, но это не всегда означает, что художник взял его стиль. Есть люди, которые вдохновляются стилем другого художника или художницы. Да и невозможно сейчас придумать какой-то максимально оригинальный стиль
О да, скорость рисования порой является определяющим фактором количества работ. Я как раз тот самый чел, я единственная у себя в классе в художке, кто может нарисовать 40 набросков за неделю в качестве дз. Но я не только быстро рисую, я ещё и довольно быстро пишу, из-за чего страдает мой почерк. Но, увы, мне просто неудобно писать медленно, также как и неудобно и неприятно тюкать миллион деталек. Везде есть свои минусы
О да! Эти туторы, где начинают с глаза! Когда-то давным давно я тоже так рисовала, однако когда я поступила в художку, меня там «били по рукам», когда я начинала набросок с головы или уж тем более с глаза. Меня приучили рисовать всю форму, в данном случае тело, сразу целиком и только потом начинать прорабатывать такие детали как глазки и ручки. И теперь я сама не представляю как люди начинают с глаза, потом пририсовывают к нему голову, а потом пририсовывают к нему ещё и тело, и всё это в традишке! Для меня сейчас это дико неудобно, если я попробую, у меня обязательно что-то не вместится в формат и прикрепится криво
Всегда начинаю с глаз, при этом занимался в художке 4 года. Не знаю, мне кажется дико не удобным начать рисовать с туловища/головы. Вообще, почему один способ считается правильным, а один нет? Думаю, если построение выходит правильным, то почему бы не рисовать так, как удобно?
Я 14 тип)) Если честно,то мне самой не нравится когда я медленно рисую,хочется по быстрее получить результат.Но сам процесс прорисовавыния каждой детали мне просто в кайф
Если посмотреть на мою инсту то я 14 тип.... но я заливаю свои АНИМАЦИИ в ютуб,так что можно подумать что я многослойщица..... если взять полную работу с фоном,окружающими предметами,но с одним персонажем,то будет больше 40 сооев,лол
Плюсую, сейчас взяла первый бесплатный заказ, ну чтобы как-то приучить себя к подобного вида заработка да и чтоб просто повысить скилл - на деле картинка простая, но делаю ее дней 5 и то у меня не готов даже лайн...
Однослойщик тут Честно, ничего сложного в этом на самом деле нет, а сам процесс доставляет прям какое-то неземное удовольствие. А вот в большом кол-ве слоев я просто теряюсь и путаюсь :с
От 3 до 5 слоëв обычно. После завершения определённого этапа работы, просто объединяю. И продолжаю на целостном слое. Много слоëв обычно делают люди. А. Которые бояться что-то запороть Б. Человек с крупным проектом, и вообще с работой на заказ, чтобы у них было больше гибкости что-то изменить, если придется вносить правки в работу.
@@КенвудДед всегда думала, что для заказов надо несколько слоёв, а для своей работы один. Но лично у меня ( рисую на телефоне ) мазки лягут некрасиво на нескольких слоях, поэтому даже не знаю что делать.
@@КенвудДед ну..... я делаю по 10 + слоев для полноценки,толкьоп отому что я очень часто регулирую слои ,приминяю фильтры и наложения + если увижу ошибку в одном слое,то я смогу запросто найти его и исправить его. На счет путаницы..... я просто уже ЗАПОМНИЛА как располодаются слои. Последовательность 1.Цвет 2.Тени с цветным затемнением 3.Твердые тени 4.Мягкие тени 5.Рассеянные тени 6.Рассеянные блики 7.Мягкие блики 8.Твердые блики (илм яркие) 9.Лайн 10.Кадрирование для смены цвета лайна. И это для меня просто,а еще не стоит забывать про фоны (ближний, средний, дальний). Я привыкла этим страдать..... и если что,это основано на моем опыте и скилле
А есть такой тип «хочу или не хочу» К нему отношусь я. Я могу за день нарисовать миллион проработанных картиноЧек, но на следующий день не мочь нарисовать палочку. И приходится буквально заставлять себя что-то рисовать. Поэтому сейчас я (если за день ничего не нарисовала) работаю над своими стикерами с Жмурей (это так кота зовут). На данный момент у меня их 20 и начата ещё одна страница (одна страница = 10 стикеров с проработанными фонами)
я только не давно начала брать заказы за хоть какуюто валюту ( беру заказы в лайке за сл) и благодаря таким как вы я больше разбираюсь в этом,беру предоплату,скидываю скетчи,спрашиваю и уточняю что то у заказчика.И всё больше познаю чего то нового для себя,спасибо таким как вы
Я никогда не понимал художников, которые отдают адоптов, и говорят людям, что будут следить за тем, как он используется. Меня, как, на минуточку, писателя, это очень удивляло. Типа, чел, я собрался брать его у тебя не потому, что хочу рисовать что-то с ним, а потому, что буду писать книгу. Книга - это трудоёмкий и долгий процесс. Мне типа, что, скидывать тексты, где твой адопт засветился? Или сразу всю книгу для контроля скидывать?
имхо нельзя украсть стиль, все равно даже если ты будешь стараться прямо скопировать, все равно у тебя будет что-то свое в работе. ну и плюс, действительно у кого-то мог просто интуитивно выйти такой стиль, как у кого-то. художников миллион, но нет миллион кардинально отличающихся стилей, скорее есть группы, внутри которых стили могут быть похожи. если что говорю не о тех, кто копируют именно позы там или что-то такое.
Поделюсь личными приколами рисования в Ибис: •Скетч и лайн для меня - один этап (не использую карандаш, чтобы нарисовать кучу линий, наложенных друг на друга (в традишке за такое по рукам били), а сразу рисую ручкой, периодически исправляя, выравнивая линии на одном и том же слое) •Практически каждый слой я подписываю, т.к. их всегда много: "голова руки", "тело лицо", "одежда глаза" (радужку с зрачками рисую отдельно от от линии глаз), "волосы"; если требуется нарисовать несколько персов, то к названиям добавляю в начале первую букву имени перса •Ну и самое интересное: в Ибис можно сделать дубликат работы - просто копия того же проекта, слои при этом не потеряются. Обычно я делаю несколько таких копий, разделяя на этапы: лайн, покрас, фон+тени+свет. Так я могу объединять слои, не боясь накосячить или переделать что-то. +Приятно, что можно проследить создание работы шаг за шагом
О Боже, чел! Спасибо, что вставил определение адоптам! Сейчас мне оно не пригодилось, но как же я хотела бы, чтобы и другие художники-блогеры так делали. Мне бы это очень помогло раньше, а то было не очень как-то посередине видео брать и гуглить что-то либо остаться не в теме.
обожаю рисовать всё на одном слое. это как в традишке ручкой без права на ошибку. мне кажется что я так учусь делать меньше ошибок. вроде это реально помогает 🐒
С 11 довольно спорно, тут может сыграть что-то вроде насмотренности, то есть если ты часто наблюдаешь какой-то стиль, то это откладывается в голове и ты можешь и неосознанно повторять его
Я помню одну ситуацию которая со мной произошла. Когда я ещё искала свой стиль(я его до сих пор ищу), я наблюдала за хорошими художниками, если мне нравилась какая-то деталь в стиле этого художника к примеру тонкий лайн, рисование тонкой талии, ног, рук. Я брала не весь стиль, а только определённую деталь, подстраивала это всё под себя и своих персонажей, ну чтоб это вписывались в композицию. Я выложила рисунок, и на меня полетел хейт то что я с воровала весь стиль художника, доказывать что-то или оправдываться я не стала. ибо мнение людей не изменить, и они бы сказали то что я пытаюсь выкрутиться из ситуации.
Я художник от слова "худо". Пару дней назад скачала себе программу для рисования (на ноут), но рисовать не умею. Курс покупать не позволяют финансы, а научится хочется. Поэтому чтобы немного приловчиться работать мышкой я срисовываю. Никуда не выставляю, максимум покажу друзьям и сестре, а так никому. Уже не так плохо получается, постараюсь как можно скорее завязать с этим чтобы не привыкнуть! Очень люблю ваши и видео других художников, они просто прекрасны
Интересно, а художников рисующих на бумаге можно считать за однослойщиков??)) Ну а так, я могу отнести себя к не поэтапным и к медлительным. 1. Я сначала рисую голову, потом потом думаю "ну вот тут добавлю линию, и тут дорисую глазик, и тут, и тут" а оп, и голова уже готова. 2. Я рисую по 10 тысяч лет, ведь мне постоянно что то не нравится и я это исправляю, перепровляю и т.д.
Я часто рисую с глаз, а не с формы головы. Всё что я скетчу, это только круг, который является головой. В случае туловища я рисую только квадрат и пару штриховок, но это бывает не всегда. У меня проблемы с покрасом и анатомия, в плане прорисовки :_)
Рисуйте форму ( советую четырёхугольники для всего ), постепенно прорабатывайте, изучайте референсы. Как по мне, круг очень непростая ( и неудобная ) фигура для головы, советую прямоугольник.
@@надяпальма-ф6п хм, стоит попробовать, хотя все обычно рисуют круг... Что касается референсов. Не всегда помогают, иногда в очень редких случаев помогает срисовка одной детали (кисть руки или примерное очертания торса. При этом всё равно отчасти подделано под свой стиль)
@@saitarosenpai4360 главное не пытайтесь повторить всё в точности, как на картинке, смотрите на формы). Ну а по поводу стиля не знаю, я рисую в реализме и стилистика это не моё😂
@@saitarosenpai4360 не знаю почему все рисуют именно круг, но когда изучаешь расположение всех частей лучше помогает именно прямоугольник. Делишь пополам, потом на три части, подстраиваешь под черты лица человека и всё!
@@надяпальма-ф6п ахах. А я ближе к анимешному. Реализм наоборот не моё)) Конечно я не пытаюсь точь в точь сделать. Просто у меня референсы под аниме стиль. Стараюсь делать от руки, но на моём последнем рисунке кисть руки обсалютно не получилась. Я с рисовал с референсы, но подделал в некоторых местах. Стараюсь избегать максимально
я безответственный художник, который ставит объективно низкие цены на арты с таким скиллом, который начинает рисовать почти без построения с плеч, шеи или рук. и я медлительный, потому что у меня способность рисовать зависит от моего душевного состояния. а у меня депрессия и, когда мне плохо, я не могу выдать ничего, кроме надписей о суисайде красивым шрифтом.
На одном слое очень удобно рисовать от пятна. Получается совсем не то, если разбивать всё по слоям. Но тут ещё зависит от стиля художника, такое не каждому подходит. Спасибо за интересный видос)
@@xMEYOx вопрос. Почему так много людей рисуют реснички именно так? Ну, с белком глаза поверх. Замечаю практически у всех художников и не понимаю, почему все выбрали именно данный элемент🤔
3:00 Помню когда мне было годов 7-8, я много ездила к своей крёсной сестре в гости(мы с ней одногодки) , мы любили пони. Особенно их рисовать. Как то очередной раз когда я была у неё в гостях она мне показывала свои рисунки, один из них висел на стене приклеиный скотчем. Там была нарисовани паняшка Каденц. Мне особенно понравился этот рисунок тогда, долго рассматривала его. А моя сестра поняв что мне он очень нравится решила рассказать как она его рисовала и тут она говорит : - начала я её рисовать с уха. Я стою в шоке, как так, рисовать с уха, не с построения головы. Я начала задавать вопросы по этому поводу, попросила показать как она так рисует. И она нарисовала голову пони с уха, как и тот рисунок. После этого неделю пыталась научиться так же рисовать, но сдалась и продолжила рисовать как и раньше 🐈🧚🏻♀️
доводилось начинать с глаз и/или рук, т.е. как раз отношусь ко второму типу 😅 да, всё решает практика. иногда просто легче нарисовать 2 глаза и располагать всё остальное, отталкиваясь от них, потому что в попытках начать с головы, её границы словно давят, и ты не находишь пространства для глаз. если дело касается кистей рук, то после них сам уже не замечаешь, как дорисовывается предплечье, плечо, там уже торс на подходе, шея, голова и т.д. рисуя какую-то отдельную часть тела ты просто не сильно задумываешься, что же выйдет в итоге, и позволяешь себе импровизировать, в последствие чего результат выходит лучше ожидаемого и подогревает твой же интерес к продолжению работы.
Я тот самый художник, который сидит над работой где-то около месяца 😅 Не знаю мне просто понравилось прорисовывать детали и чтобы было интересно разглядывать картинку, люблю работать тихо и аккуратно, чтобы каждая линия выходила ровненько, и я заметил чем дольше я сижу над работой тип смотрю на неё работаю над ней тем она выходит лучше
Медленный темп рисования очень просто объяснить наличием психических болячек Ясен красен, это вовсе не обязательно с этим связано, и всё же В периоды апатии иногда поднять себя с кровати-то сложно, не то что бурную творческую деятельность разводить Иногда сложно подолгу концентрироваться на рисунке, в итоге делаешь по крохотной детальке за один подход/плодишь кучу скетчей, ни один из которых не можешь закончить Скажу, наверно, страшное, но есть наброски, сделанные мной в подростковости и плюс-минус доведённые до ума только спустя ~10 лет
Я иногда рисую персонажа с руки или какой-нибудь другой части тела. Так мне становится понятнее, где будет находится один персонаж, относительно второго. А обычно начинаю рисовать с линии позвоночника и рёбер, потом только идёт голова, таз и т.д , мне так проще пропорции соблюдать :D
Я художник который рисует раз в месяц 🤣😂 Рисование для меня всего лишь хобби, мне больше нравиться придумывать сюжет для книги/фанфика/комекса и прочие. Обычно я рисую когда плохое настроение, часто рисунки черно белое 😢. А грустно мне в основном при месячных, у всех так или у меня одной?
прошло дофига времени, но.. неужели ещё один такой человек, который любит придумывать сюжеты для чего-либо? ну я просто по приколу так делаю и в голове представляю. правда потом ооочень редко осуществляю это в реальности
Насчёт однослойщиков) Тут скорее зависит от техники рисования, чаще всего на одном слое рисуют от пятна. Это удобно потому что с самого начала нет чётких разделений между слоями: цвет, лайн, скетч и т.д. Будет просто напросто неудобно переключаться между слоями, работа ведётся в общем, а не по разлелениям 🤔
В одно время я был однослойщиком. В основном это было потому что привык в традишке рисовать что надо поэтапно сначала крупное потом мелкое поверх и не закрашивать некоторые части. Сейчас уже перешёл на слои, хотя иногда всякие тени рисую на том же слое...
Могли бы вы сделать подробное видео о работе с иностранными заказчиками? про различные платформы для этого, создания пэйпала и сборке портфолио? хотелось бы узнать поподробнее от вас:D
Не понимаю художников, которые говорят что не могут рисовать "из головы". Я начала рисовать как раз потому что нужно было оформить то, что было "в голове"
1000 и 1 коммишка это просто самые быстрые люди на диком западе х) Я один раз 10 коммишек взяла летом... И, чуть с ума не сошла.. А ведь кто то и больше берёт :'")
ребят, объясните, в чем суть адоптов. посмотрел не одно видео-пояснение, и все равно не понимаю. для меня имеет смысл рисовать дизайны на заказ, например, но зачем покупать уже готовый дизайн с историей, если можно, не сплагиатив, вдохновится этим персонажем и придумать что-то свое, но уже на свой лад?
Срочность? Например для ролевой, которая вот-вот начнётся. Ещё бывают такие случаи, когда ты ну просто не можешь или тебе лень придумывать дизайн и рисовать/заказывать кастом. Или в качестве массовки/второстепенного персонажа куда-то в анимацию (редкий случай и ради этого не стоит тратить деньги, но вариант возможный). Рисовать адопты может быть неплохой прибылью, не постоянной естественно, но все же неплохой
И про заказы на отвали: не совсем заказ, но у одной художницы я постоянно побеждаю в конкурсе активности (она даже по мне сверяет, виден ли был пост в вк) И если сначала приз-арт был раскашен, персонаж по пояс... То далее была просто поурашенная голова арт по плечи... С голым телом. У него ожежда есть. Еще выиграла в конкурсе скорости, кинув своего персонажа, так в итоге я его не узнала. Нарисовала ему совсем другую челку, его кос не видно из-за вотерки, не покрашен, но это ладно, хотя так я бы его вероятнее узнала. На мое негодование сказала, что нужно было написать прям сразу, и что поправляет она вообще единицам, и мол если так еще раз будет, то она меня отшлепает... Раз я не отношусь к той избранной единице, то почему ты так со мной разговариваешь?
Есть тип людей который меня бесит, это не художники. Такие люди просто перезаливают чужие работы к себе в профиль и не отмечают авторов. Самое обидное это когда такие перезаливы набирают больше лайков чем оригиналы :"(
Да! Могу добавить, что есть группы, которые выкладывают арты без указания источника и автора! Помню, один человек когда то попросил указать автора, а на него заагрились, и всех подобных банили. Даже авторов этих работ банили, из за просьбы указать их.
@@sorinne2186 Да , да. Как то раз мой арт попал в такую группу, самое ужасное что мой арт отзеркалили, убрали ватермарку и по своему отредактировали. Меня это повергло в шок... Я конечно же написала об этом, но мой коментарий был удалён, а после того как тот человек зашёл в мой инстаграм и понял что я могу на него пожаловаться своей аудитории начал всячески извиняться и нахваливать мои арты. Естественно он полетел в бан.
@@sorinne2186 сегодня со мной произошло похожее. Увидела публикацию в инсте, где не был указан автор. Дала имя автора и в какой соцсети он выпускает арты. Попросила владельца страницы не выкладывать арты, если он не может найти создателя. В итоге меня обматерили, добавили оправдания мол, но не нашли, везде искали, че поделать. Сверху ещё грубостей насыпал какой-то другой пользователь, говоря, что хорошо, что меня ещё шлюхой не назвали 🤣 очень адекватный разговор был
Я однослойшик из-за специфики кистей, которыми я пользуюсь в ibis paint x. Иногда для блендеринга я создаю пару-тройку слоев, а затем всё склеиваю в один и продолжаю рисовать на одном слое.
Представляю как удивляются академисты и те кто рисуют в классических стилях, когда их обвиняют в воровстве стиля. Хорошо быть подростком и везде искать плохих людей, там где не стоит. Хотя плохих людей много
Я обычно, если рисую портрет, то рисую линии, которые повторяют наклон или образуют начальное понимание размера головы. Стараюсь наметить большие формы, чтобы не ошибиться потом при введении тона. Мне кажется в рисовании самое главное - это начало, а там уже как пойдет. Я очень люблю рисовать в традишке, потому что ты сразу поймешь, какие у тебя ошибки и как в следующем рисунке их не допустить. Люблю традишку, потому что ты не рисуешь на заказ, как в диджитал, а в основном это наброски без кнопки ВЕРНУТЬ НАЗАД хвхвэ, стараюсь так же больше рисовать с натуры или ФАНАРТЫ В ТРАДИШКЕ - это самое лучшее, что может быть, я оочень медленно рисую, на один фанарт может уходить неделю, потому что я затягиваю и откладываю и стараюсь взглянуть "свежим взглядом" на работу, потому что у тебя нету права на ошибку ★ ★ ★ в общем я медленный тип, который любит рисовать в один слой
Раньше лет в 14 я срисовывало так как понимала что у меня все криво, а мне хотелось поскорее рисовать красиво. ( срисовывала я тоже криво) потом я бросила эту идею так как до меня дошло что я полностью не раскрываюсь и под какие то идеи нет артов что бы срисовать ( славу богу ) Из за этого я пошла в худошку, научилась базе, экспериментировала со стилем и сейчас мне 20 лет и я рисую самостоятельно чему очень рада, так как когда мне пишут комментаторы что им нравится мой арт, я понимаю что МОЙ ТРУД был не зря. Так что желаю поскорее осознать людям которые срисовывают какие положительные эмоции вы теряете. Нужно учиться и выходить из зоны комфорта иначе вы останетесь на мертвой точке и скорее всего забросили все, потеряете потенциал. А видео суперское, голос приятный и очень интересно слушать. Подписалась 🤧💗
Меня так бесит когда у меня стиль каждый день меняется вроде к лучшему а вроде и к худшему + у меня зарядка от стилуса села и я рисую мышкой и у меня пошёл какой-то минимализм(не всегда но всё же)
3:25 я обычно рисую портреты и я сначала рисую торс, крашу его, а потом рисую голову и крашу уже её. но уточню я рисую на бумаге акрилом и это для меня единственный способ уместить портрет на листе бумаги или холсте 😊
На счёт рисования не поэтапно. Обычно так рисуют либо очень начинающие либо уже профессионалы которые уже знают наизусть все пропорции и могут одной линией все изобразить
Я тот художник, который безответственный. Для меня проблема организовать саму себя+после начала проблем в личной жизни я сплю целый день, просыпаюсь, делаю дела, готовлю жрать, и оп, пора уже обратно спать. Даже когда все наладилось на личном фронте, режим остался прежним. Из проблемы с безответственностью вытекает еще косяк - в большинстве случаев я скидываю сразу готовую работу заказчику, потому что все остальное время я вру, что *я в процессе*. За ~3 дня подряд рисую полноценную картинку, выдавая себя за художника, рисующего месяцами. Я понимаю, что это плохо, но моей силы воли недостаточно, чтобы заставить себя -подняться с кровати- сесть за долги, пока мне не начнут заказчики напоминать о себе. Мне скажут, что сначала надо решить свои психологические проблемы, пройти курс психотерапии, поработать над собой, и лишь потом брать заказы, и будут правы. Но денег на жизнь тоже хочется.
В этом видео вы вскользь говорили о работе с иностранными заказчиками, хотелось бы больше узнать об этом)) подписываюсь и надеюсь что это видео будет♡(ӦｖӦ｡) Я глаз не могла оторвать от спидпейнта...
я рисую в основном ючи, а не коммишки, и с ними я почти никогда не скидываю поэтапки. конечно, если сам заказчик попросит, то буду скидывать, но в целом, мне это не очень нравится, как то выбиваюсь из процесса что ли. с коммишками, конечно, приходится скидывать, но с ючами поза уже определена, там мало где можно запороться х) и мне легче если что сделать правки уже после окончания всей работы, чем скидывать всем поэтапки. я за правки не беру доплату, всегда спрашиваю, нужно ли что поправить, и крайне-крайне редко кому-то что-то не нравилось, а если где и было, то это я забыл какую-то деталь, и поправить это дело пяти минут. потому так хд
Уффф, осмелюсь с несколькими Вашими тезисами не согласиться. 05:24 - я обычно не скидываю процесс рисования по трём причинам. Первое - классическое несоответствие скетча и готового рисунка. На этапе наброска заказчик может решить, что всё круто, но когда ты работу закончил, сразу появляются придирки. Во-вторых, был случай, когда художник скинул заказчику процесс рисования (конкретно - скриншот со скетчем), а челик оказался нечестным - забрал скетч, обвёл его и выдал за свой рисунок. В-третьих, заказчик может не понимать, как должен идти процесс рисования. Увидев непонятные круги, линии и пятна, он может удивиться, мол, я у тебя нормальный арт просил, а ты скинул мне вот эту мазню. А потом он уйдёт. Я в этом вопросе не категорична - если человек просит, я ему показываю процесс. Но факторы выше заставляют меня нервничать. 09:05 - неприятно, когда люди воруют конкретно рисунки, но вот СТИЛЬ своровать нельзя. Он просто не является объектом авторского права. И стиль так же формируется из подражания фишкам других художников. Или все кто рисовал, допустим, в импрессионизме или кубизме, друг друга плагиатили? :D А может те, кто подражает стилю Гибли или Диснея девяностых - наглые ворюги? (и нет, я не говорю о челленджах типа "Нарисуй это в стиле...") Конечно, говорить в таком случае, что ты всё сделал сам, неправильно. Ты же у кого-то вдохновлялся, у кого-то что-то позаимствовал, так что лукавить не надо. Но до тех пор, пока не воруют конкретные арты и фото, всё нормально. 11:18 - у Vlada Paint был подкаст на эту тему, и с ним я в принципе согласна. Если вкратце - не надо возлагать такую ответственность на начинающих создателей туториалов. Раз они это делают - значит, у них появились хоть какие-то знания, пусть и минимальные, и они хотят ими поделиться. И найдётся аудитория, у которой даже этих знаний нет. Это первое. Второе - никто не умрёт, если креатор выпустит слабенький тутор, а начинающий художник его повторит. Если они будут заниматься рисованием дальше, то потом поймут свои ошибки и исправят их. А если не будут... ну и фиг с ним, бросят рисование и найдут другое занятие. Земля не содрогнётся от такого, расслабьтесь. Третье - туториалы в интернете хотя бы бесплатны. А сколько тех же взрослых преподов в художках и вузах, которые сами толком свой предмет не знают, но учат и получают за это деньги? Вот это уже куда неприятнее, чем дитё в интернете со своим мелким тутором. Для художников со стажем всегда найдутся и хорошие учебные видео, и наглядные пособия. А новички пускай хоть с чего-то начинают.
А какой программой ты снимаешь с экрана? И хотела я сказать, что думаю по поводу низких цен Скорее дело в том(один из случаев) , что в снг мало отдачи от аудитории, а если ты поставишь цены выше, чем им позволяют деньги, то начинаются споры, отписки и негатив, многие художники просто пытаются избежать подобного. Так - то это очень грустно, но реально проще переделать акк для иностранцев и ждать отдачи от них, чем мучиться с негативом)
Я отношусь к типу срисовщик. Я не срисовывала прям всё, я просто беру базу , тобиш форму головы , телосложение и волосы , так как просто напросто не могу их нормально нарисовать , и всё. Остальное придумываю сама , цвет , фон и т.д. т.п. Рисую только на бумаге . Знаю что плохо срисовывать чужие работы , но я пока не нашла свой стиль , знаю фиговая отмазка . Но ничего с собой поделать не могу . Когда вижу красивую картинку , то так и хочется её нарисовать . Но я никогда не присваиваю картинки , которые срисовал , себе , всегда говорю что это не моя работа , а просто её копия
Я по большей части ,отношусь к типу на отвали ,нет ,я действительно стараюсь над артами для других ,просто иногда попадаются персонажи , которые совсем не подходят для моего стиля ,даже просто палитра может все испортить ,из за чего это выглядит просто ужасно ,своего персонажа я могу нарисовать просто великолепно ,ибо его рисовал я уже несколько раз ,и мой стиль именно подбирался под него
я могу начать рисовать с руки и потом, по ходу придумывать концепт, позу и т. д. хотя сейчас я стал гораздо реже так делать, но получилось неплохо хоть и пропорции хромают. Спасибо за вдохновение)
Я рисую не поэтапно и мне так удобно. Сначала Я рисую всю голову, не лайня и не крася, просто карандошом и лишь потом рисую всё остальное тело. Если Я сделаю форму головы, тела, рук, ног и т.д., то потом прорисовывать голову мне будет неудобно, так как по выражению лица Я рисую тело. Я пыталась рисовать поэтапно, но потом забрасывала работу.
Вот кстати рил, видел парочку таких отбитых художников, которые продают персов за 20к и выше, придумывают кучу правил, за нарушение которых отбирают перса без возврата денег. Да за такие суммы, я лучше подкоплю на планш по кручке куплю и нарисую сам себе перса.
Куча правил на одопты прям вымораживает, я же не лицензию купил. Просто продавец/изготовитель микроволновки мне не указывает что с ней делать) а тут ты получаешь персонажа и целый список странных правил
13) опа, я рисую на одном слое. Ну, почти. Я создаю два слоя, а затем объединяю их и продолжаю дальше рисовать. Не могу говорить за всех, но я начинаю расслабляться, да и не нервничаешь каждый раз, когда не можешь найти слой с какой-нибудь чёрточкой в одном из десятков других слоев. Куда легче править всякие детали, ибо не придется шариться по всем слоям, чтобы равномерно везде все менять и править из-за ошибки на стадии лайна, например. Но у этого есть и минусы. - предоставление пруфов, часто начинаешь увлекаться процессом и забываешь делать скриншоты. Иногда могут появиться проблемы с заказчиком или неприятные сложности, когда тот или иной предмет надо неожиданно полностью изменить цвет.
9:02 прошу простить, но они не "тыбзят". Ну, понимаю, если они говорят, что этот стиль придумали они, но когда человек пытается рисовать хоть и не в его стиле, но в том, что ему нравится - это нормально.
Оооо, я отношусь к однослойщткам. Частично. Это меняется в зависимости от того, как я делаю покрас. Скетч и лайн у меня всегда на разных слоях, но я когда-то делала лайн и покрас на одном слое, так как мой стиль заключался в закрашивании лайна. Так у меня получалось рисовать намного быстрее
10:00, я не знаю, можно ли меня назвать таким типом, я не совсем всё и всегда на одном слое делаю. К примеру, я не буду поверх скетча делать залив цвета персонажа (мой этап работы: счетч без лайна, вместо него сразу покрас), то есть как только я сделал скетч, я делаю дополнительный слой снизу и там помечаю цвет, а потом их соединяю. Иногда могу какую-нибудь деталь скетча отдельно сделать, а потом соединить слои.
Оп, люблю однослойки! Обычно использую слои, но так как я и к бумаге привычная и даже больше склонна к рисованию на ней, то процесс рисования на одном слое, напоминающий живопись, доставляет одно удовольствие🌼
Я понимаю о чём вы☺️ люблб и традишку и цифры, но когда открыла для себя манипуляции свойст слоёв, уж совсем не хочется себя ограничивать одним слоем🤭☺️
Добрый день ,я "однослойщик" ,ранее я рисовала на сотнях слоёв ,запутывалась в них ,и вот после очередного очень долгого выгорания(а они у меня бывают часто и на долго ,то было примерно 2 месяца ,это связано с личными проблемами) я просто начала все рисовать на одном слое ,мне это чертовски понравилось ,поэтому сейчас рисую разве что только фон на другом слое
3:00 - Я так раньше делала, когда была совсем еще новичком :DD Всегда начинала с глаз. Но тк я была совсем еще неумехой, то естественно получалось все очень криво, совершенно непропорционально и безанатомично. Сейчас рисую с построением. 3:45 - У меня так бывает когда нахлынет вдохновение. Во время него мне хочется очень много рисовать. А потом, когда это время проходит, я не рисую, совсем. Меня на протяжении уже 2 лет не сильно тянет к рисованию, но когда хлынет вдохновение, то нарисовать могу очень много, а в обычное время даже картинку 1 в месяц еле рисую. 4:27 - Охх, это больная тема...Когда я впервые зашла на всякие иносайты по продаже ючей и тому подобного, меня так ужаснуло, удивило и восхитило одновременно цена в 50 долларов за одну работу.. Как снг художник, я ставила свои работы за 400 (!) рублей за, блин, ПОЛНОЦЕНКУ. А все потому что у меня нет особо аудитории, и это будет небесным благославением, если у меня возьмут коммишку. За все время своей художественной деятельности, я отрисовала меньше 10 коммишек. А плаваю я в этом коммьюнити уже порядка 8 лет. К сожалению, когда ты непопулярный художник, тебе волей-неволей приходится ставить более низкие цены на работы, потому что у тебя и так не берут работы, а когда ты поставишь цену >1к рублей, то и вообще никто брать не будет. Можно конечно попробовать поработать на ино-заказчиков, но опять же, если ты не очень популярен, то коммишки никто брать не будет. Говорю по своему опыту. Плюс, у нас не все учат английский, из-за чего может возникнуть проблема с коммуникацией. К слову, я уже около 2 лет не рисую за деньги, просто потому что прироста аудитории так и не случилось, и из-за этого нет никакой мотивации рисовать "не для себя". Из-за этого и частота моей работы очень непостоянная. Я порой месяцами не выкладываю что-то в паблик, потому что в большей мере веду его для себя, ведь аудитории нет. Извините за небольшое нытье, просто накипело немного. 5:23 - Опять же из-за низкого опыта в рисовании на заказ, я очень редко скидывала процессы работы, но в один день я решила, что сначала беру предоплату 50% - рисую скетч, отправляю заказчику, он смотрит нравится ли все, и потом беру вторую часть оплаты и рисую уже до конца. Я не думала, что это нечто нормальное у художников. Я думала, что популярные художники сразу выкидывают полноценную работу, а из-за того, что я непопулярная, мне не хотелось терять клиента, и потому я так делала. 9:00 - ООО, я вспомнила то кринжовое время, когда так делала :DD Но я брала стиль не одного художника, а нескольких и совмещала их, и получалось типо что-то свое, но не свое. Вот так. Вообще, это больше похоже на плохую привычку, но иногда мне нравится какая-то деталь в стиле художника, и невольно я и в свою работу ее вставляю. Я понимаю, что это плохо, но не знаю, что с этим поделать :( К сожалению, это происходит непроизвольно. 10:00 - Вот такими ребятами я и сама восхищаюсь. Я не знаю, каким надо быть гением, чтобы не делать каждый мазок на 49858398 слоях. Я очень паникую когда даже лайн рисую на одном слое со скетчем, а эти ребята всю работу так рисуют....
Стиль как раз и формируется из уже придуманных кем-то мелочей. Невозможно сделать что-то на 100% оригинальное, на кого-то вы, хоть и случайно, можете оказаться похожи. Я уже не говорю о том, что стиль НЕ является объектом авторского права. Так что всё в порядке, это естественный процесс.
3:39 Я всегда начинаю с тела. А именно, с груди, с построения. Иду от груди к ногам, потом возвращаюсь к рукам и в последнюю очередь рисую голову. Потом много правок делаю в построении, потом одеваю перса, а потом уже занимаюсь головой... Если ручкой рисую, то ОБЯЗАТЕЛЬНО начинаю с лёгкого построения, как и карандашом,а потом делаю более чёткий финальный контур...
Я в шоке с вас ребята у меня вообще мыло почти буквально а вы тут говорите что вы якобы ошибки совершаете я понимаю это но блин я так восхищаюсь вашим творчеством!Просто хочу пожелать вам развиваться и совершать ошибки ведь на них и учаться!
Насчёт рисования с глаз. Я тоже очень долгое время не могла так делать. Но ты права, здесь решает практика. Теперь я очень часто рисую с глаз или с волос, но только в традишке. Эти рисунки немного отличаются от остальных. То есть, чаще всего в них нет идеи и немного другой стиль (если начинать с глаз).
Каждый раз пытаюсь прыгнуть выше головы, поэтому такая медлительная. Но максимум все затягивалось на месяц. Но с каждым рисунком скилл слишком быстро растет..я поражаюсь этому. Есть люди, которые рисуют каждый день по рисунку и их скилл с места не сдвигается, а есть что-то в роде меня.. но каждый раз скилл выше и выше.
У меня ситуация ещё страннее, почти год не рисовала, потом взялась, думала потеряла все навыки, в итоге настолько поднялся уровень, что мне все говорили " ты наверное целыми днями рисовала и училась " 🙂👍
Я когда начинала рисовать, рисовала не поэтапно. Делала это от того, что начиная рисовать какую-то часть, хочешь сразу ее увидеть в более завершённом виде, и начинаешь доделывать эту часть, немного подзабивая на весь остальной рисунок. Меня от этого быстро отучили в изостудии, объяснив, что если делать все поэтапно, то работа получается более целостно. А потом я и сама это поняла, и теперь у меня самой рука не поднимется сделать иначе.
3:52 Буду говорить чисто от себя, так как среди мне знакомых художников не кого не замечала, чтобы рисовал столько же, сколько рисую я в день. Это не похвала, серьезно, иногда меня самой пугает, как так выходит что за день я успеваю изрисоваться сразу на несколько работ. Говоря к слову, у меня это происходит из-за большого порыва творить на столько, что я забываю что я рисовала до этого. Однако, может со стороны это и круто, но прошу не повторять))) Это может быстро привести к перегоранию, вы не видите границ и не можете остановиться. Это чем то похоже на зависимость(лично в моем случаи) Так что, берегите себя и свои близких от подобного.
Я рисую с глаз блин😳всегда так делаю,для меня это удобнее потому что от расположения глаз можно сделать предположительное построение головы или её положения.👉👈
Я в основном рисую начиная с глаз, дело в том что многие мои рисунки спонтанные хочу просто нарисовать глаза, а они превращаются в лицо, голову, портрет и очень редко в полноценку(не особо умею чувствовать пропорции тела), а если считать скетч лица за картинку, то я ещё и "1000 и 1 картинка в день (много рисую на уроках)
Узнала себя в начале, я не умела рисовать на телефоне, брала чужие арты и обходила позы, под своих персов, брала различные покрасы, но сейчас все изменилось, и мне даже кринжово смотреть на тех кто срисовывает. Сейчас более менее учусь, и получается очень даже, а ещё, я немного отношусь к однослойщикам, недавно попробовала, и это прикольно, но не всегда удобно
5) Мне кажется, что тут уже нужно выставлять, смотря на свой темп, а так же на сложность и ситуацию в жизни. Например, учёба, сложный арт, будет производится, например, месяц. А лёгкий, например, день. Можно изначально примерно писать в заказах, сколько займёт времени, что б и заказчик видел и тебе было легче. Хотя, возможно, имелось ввиду, именно прокрастинация.
Я из тех, кто не кидает этапы. Ну, почти. Присылаю скетч, а как его утверждают - готовую(справедливости ради, мои скетчи почти как готовые, но чб и могут быть с недоделанными мелкими деталями). А все потому, что в самом начале рисования на заказ одна мадам(заказчица) все мозги мне съела, придираясь к этапам(в то время рисовала иначе и многое добавляла уже в готовой версии). Она просто не понимала(отказывалась понимать) как именно я рисую и требовала обязательно менять каждую маленькую деталь. Вот так я вошла в эту лигу: "вот вам скетч, увидимся в финале"
1:45
Как так? КАКОМ КВЕРХУ! 😠😠😠
Гениальная женщина
или попой оп косяк
@@________________________5513 или писькой об коленку
Ничёго не понела
@@Divenli держи ,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
Как однослойщик хочу сказать что банально привыкла рисовать в традишке почти без права на ошибку и так и не переделала себя в диджитал формате. Наоборот не совсем понимаю людей которые делают больше чем два слоя)
Тем временем мои 70+ слоёв в каждой работе:
Как человек со средним количеством слоёв (20-30) я вас сверху двоих... Не понимаю...
Как можно...с более чем 5 слоями рисовать....
@@xiaveex делаешь отдельный слой абсолютно для всех заливок, бликов, теней, палочек и чёрточек. "А вдруг я передумаю и захочу исправить?"
@@ВикторияС-и5м емае
Я не понимаю себя.
Я рисую на огрызке бумаги, на уроке,ручкой с первой попытке чото прикольное и реально красивое.
В скетч буке со скетчем, карандашом, лайном, маркерами, ресую что то родившеясе из задней точки:(
ойй жизаа
(по моему мнению)Наверное, это из за того, что рисуя на уроке, ты не задумываешься над результатом. Рисуешь от балды, на расслабоне, чисто в удовольствие от скуки.UwU Вот и получается хороший результат. А когда сидишь над скетчбуком, пытаешься придумать картинку, позу, делаешь покрас и проробатываешь детали, то ты устаешь. Соответственно, рисунок нарисованный без удовольствия, получается не таким хорошим, как те же наброски нарисованные на уроках от балды. Это лично моё мнение, пожалуйста, без агрессии. :(
@@imokay2439 согл, есть даже книга про это. Когда рисуешь, нужно не сильно задумываться о самой работе, а просто иметь удовольствие. Музыка без слов, звуки природы или подкаст на языке который не понимаешь могут с этим помочь, ибо задумываться о них особо не будешь, а просто слушать
лично мое мнение
думаю так происходит потому что скетчи ты рисуешь часто и много, можешь скетчить одно и тоже несколько раз
а вот полноценки рисуются не так часто. ещё может быть в формате проблема, тк огрызок очень маленький, а скетчбук обычно от а6 до а3
У МЕНЯ ТОЖЕ САМОЕ
я, как один из однослойщиков, могу сказать, что лично мне это напоминает живопись маслом или любой другой густой краской. это удобно тем что если ты увидел ошибку, то ее можно поверх подредактировать или когда нужно поправить какую-то часть по размеру, то не нужно выискивать отдельные слои, а сразу исправить. мне напоминает этот метод традишку и от этого больше нравится
и кстати, с остальным по большей части согласен))
Согласна, очень удобно! И комфортно как-то работать на одном слое ^^
Я такой человек, у которого творчество зависит от настроения.
Нет настроения: нарисовала какую-то дичь
Есть настроение: прекрасный шедевр.
Но большой минус, когда у тебя уныние, тоска и тд. Потому что ты хочешь рисовать, но так как настроение нет, ты фиг что то нормально нарисуешь и этим ты ещё сильнее ухудшаешь свое состояние:_)
Ой, жиза в глаз попала..... У меня такое часто бывает, что прям нет настроения и даже маленький скетч оборачивается головной болью. А когда весь день идёт как по маслу, то сама удивляюсь, что это нарисовала я.
Вау депрессия теперь не серьёзный недуг?
депрессия это не просто "плохое настроение", а серьёзное психическое расстройство.
@@jing.5756 я просто перечисляла
И откуда вы знаете была ли у меня депрессия или нет? ._.
настолько жиза что хочется плакать
В следующем видео: что бесит людей в художниках.
Я тот самый непоследовательный художник. Дело в том, что рисуя я не всегда думаю заранее об итоге, так что от портрета может получиться полноценка с фоном или что-то подобное. Это не напрягает, когда образ мысли сам по себе постепенный, если так можно выразиться
О, так у тебя тоже бывает, когда хочешь женщину из реали, а выходит Гимли (из Властелина Колец)?
@@user-js3cx3uf9g и такое тоже случатся)0))00)0
Хм, тоже рисуешь не думая (тип сел рисовать, что получится то и получится, я так постоянно рисую, я не думаю об том что бы нарисовать, но если уж пришла идея, тогда уже и задумываюсь над рисунком :)))
@@just_geus я в последним спиде(соре за самопиар) накладно показал степень того насколько оно рандомно. Или в других тоже. В одном р рук начал и нарисовал полноценку, в другом нарисовал полностью портрет персонала, в потом обрисовал его ещё персонажами и получилась картинка на кучу персонажей. Удобно, когда манера и стиль рисования дозволяют такие вольности
@@evanjarvi_art Я иногда могу начать рисунок с кисти руки, или с ноги, или просто туловище нарисовать и дальше делать рисунок, да и стиль вроде бы тоже позволяет с разного начинать рисовать, а по поводу спидпейнтов, тоже бы хотел делать но старый ноут не позволяет записывать (лиги при рисовании, 10-15 кадров записи хд), а так иногда пробую 2д анимацию (забавно кстати)
я не понимаю, как можно рисовать без скетча и построения.. как вы это блин делаете?
изменено: ребят, коммент почти годовалой давности. сейчас я делаю построение только головы (особенно скетчи в традишке)
а так иногда делаю еще построение тела( если поза замороченная)
Дааааа!!!
Я когда-то рисовала без скетча и построения, и могу сказать, что если у тебя не набита рука, то нарисовать что-то с хорошей анатомией, прорисовкой и т.д. будет трудно.(в моём случае это не возможно потому, что я новичок)
без скетча не знаю, тоже поражают такие люди, но без построения вполне реально рисовать, хотя нужно очень хорошо набить руку для этого и иметь хорошее представление о позе, которую делаешь, об углах поворота, о формах и прочем и, конечно же, грамотно этими знаниями пользоваться. На личном примере скажу, что делаю его только для сложных рисунков ( работая с той же перспективой или с динамичными позами ) или для каких-то отдельных объектов на работе ( стопа, кисть руки, если совсем не хочет даваться, необычно наклонённая голова и т.п. ), остальное уже настолько часто рисовалось, что в перепроверке правильности расположения перестало нуждаться
Перпин так рисует, но в некоторых случаях делает построения и скетчи
@@ri.ku_ro даа, смотрю её и не перестаю восхищаться
Про тех кто начинает рисовать с чего-то одного.Мне кажется это такое своеобразное настраивания на работу.Хорошо выходит глаз значит можно продолжить
На счёт стиля могу сказать, что у многих художников стиль может быть похож на стиль любимого художника, но это не всегда означает, что художник взял его стиль. Есть люди, которые вдохновляются стилем другого художника или художницы. Да и невозможно сейчас придумать какой-то максимально оригинальный стиль
О да, скорость рисования порой является определяющим фактором количества работ. Я как раз тот самый чел, я единственная у себя в классе в художке, кто может нарисовать 40 набросков за неделю в качестве дз. Но я не только быстро рисую, я ещё и довольно быстро пишу, из-за чего страдает мой почерк. Но, увы, мне просто неудобно писать медленно, также как и неудобно и неприятно тюкать миллион деталек. Везде есть свои минусы
Я тот человек, у которого много скетчей... Для меня это просто не работа, а то, что успокаивает меня...
Ну сорок очень легко, по 20 в день и два дня прошло и они готовы
Детали не определяют качество рисунка☺️ для вас хорошо что вы можете упражняться накидывая много вариантов ☺️
О да! Эти туторы, где начинают с глаза! Когда-то давным давно я тоже так рисовала, однако когда я поступила в художку, меня там «били по рукам», когда я начинала набросок с головы или уж тем более с глаза. Меня приучили рисовать всю форму, в данном случае тело, сразу целиком и только потом начинать прорабатывать такие детали как глазки и ручки. И теперь я сама не представляю как люди начинают с глаза, потом пририсовывают к нему голову, а потом пририсовывают к нему ещё и тело, и всё это в традишке! Для меня сейчас это дико неудобно, если я попробую, у меня обязательно что-то не вместится в формат и прикрепится криво
Всегда начинаю с глаз, при этом занимался в художке 4 года. Не знаю, мне кажется дико не удобным начать рисовать с туловища/головы. Вообще, почему один способ считается правильным, а один нет? Думаю, если построение выходит правильным, то почему бы не рисовать так, как удобно?
@@Mark_Metl Я новичок самоучка, но тоже всегда начинаю рисовать именно с глаз, по другому не получается.
@@Mark_Metl ++ у меня криво выходит,а вообще я рисую с туловища❤❤
Я 14 тип))
Если честно,то мне самой не нравится когда я медленно рисую,хочется по быстрее получить результат.Но сам процесс прорисовавыния каждой детали мне просто в кайф
Если посмотреть на мою инсту то я 14 тип.... но я заливаю свои АНИМАЦИИ в ютуб,так что можно подумать что я многослойщица..... если взять полную работу с фоном,окружающими предметами,но с одним персонажем,то будет больше 40 сооев,лол
Плюсую, сейчас взяла первый бесплатный заказ, ну чтобы как-то приучить себя к подобного вида заработка да и чтоб просто повысить скилл - на деле картинка простая, но делаю ее дней 5 и то у меня не готов даже лайн...
Однослойщик тут
Честно, ничего сложного в этом на самом деле нет, а сам процесс доставляет прям какое-то неземное удовольствие. А вот в большом кол-ве слоев я просто теряюсь и путаюсь :с
От 3 до 5 слоëв обычно.
После завершения определённого этапа работы, просто объединяю.
И продолжаю на целостном слое.
Много слоëв обычно делают люди.
А. Которые бояться что-то запороть
Б. Человек с крупным проектом, и вообще с работой на заказ, чтобы у них было больше гибкости что-то изменить, если придется вносить правки в работу.
@@КенвудДед всегда думала, что для заказов надо несколько слоёв, а для своей работы один. Но лично у меня ( рисую на телефоне ) мазки лягут некрасиво на нескольких слоях, поэтому даже не знаю что делать.
++ всю жизнь рисовала в традишке, очень редко делаю больше 1 слоя
@@КенвудДед ну..... я делаю по 10 + слоев для полноценки,толкьоп отому что я очень часто регулирую слои ,приминяю фильтры и наложения + если увижу ошибку в одном слое,то я смогу запросто найти его и исправить его.
На счет путаницы..... я просто уже ЗАПОМНИЛА как располодаются слои.
Последовательность
1.Цвет
2.Тени с цветным затемнением
3.Твердые тени
4.Мягкие тени
5.Рассеянные тени
6.Рассеянные блики
7.Мягкие блики
8.Твердые блики (илм яркие)
9.Лайн
10.Кадрирование для смены цвета лайна.
И это для меня просто,а еще не стоит забывать про фоны (ближний, средний, дальний). Я привыкла этим страдать..... и если что,это основано на моем опыте и скилле
попробуй 2-3 слоя в них не запутаешься пх
А есть такой тип «хочу или не хочу»
К нему отношусь я. Я могу за день нарисовать миллион проработанных картиноЧек, но на следующий день не мочь нарисовать палочку. И приходится буквально заставлять себя что-то рисовать. Поэтому сейчас я (если за день ничего не нарисовала) работаю над своими стикерами с Жмурей (это так кота зовут). На данный момент у меня их 20 и начата ещё одна страница (одна страница = 10 стикеров с проработанными фонами)
Посчитайте сколько раз за это видео я сказала "лично мне" аххахах😌
1 раз "лично я", и тоже самое на "лично мне".
Я услышала только это;(
я пересматривала видео, и сбилась так как заслушалась
в общем 6 раз ты сказала "Лично мне"(+- 10 минут видео) и вроде как 2-3 раза "Лично я" вот
@@catxkomposter просто по хлопаю.
10:00 когда-то рисовала все на одном слое,но тут скорей дело в том что я просто не знала как нужно использовать слои,где-то больше года так рисовала😅
я только не давно начала брать заказы за хоть какуюто валюту ( беру заказы в лайке за сл) и благодаря таким как вы я больше разбираюсь в этом,беру предоплату,скидываю скетчи,спрашиваю и уточняю что то у заказчика.И всё больше познаю чего то нового для себя,спасибо таким как вы
Я никогда не понимал художников, которые отдают адоптов, и говорят людям, что будут следить за тем, как он используется. Меня, как, на минуточку, писателя, это очень удивляло. Типа, чел, я собрался брать его у тебя не потому, что хочу рисовать что-то с ним, а потому, что буду писать книгу. Книга - это трудоёмкий и долгий процесс. Мне типа, что, скидывать тексты, где твой адопт засветился? Или сразу всю книгу для контроля скидывать?
Не знаю как некоторым,но мне нравится ваш стиль рисования¡💗
Спасибо большое!!
То же самое. Он интересный и узнаваемый
имхо нельзя украсть стиль, все равно даже если ты будешь стараться прямо скопировать, все равно у тебя будет что-то свое в работе. ну и плюс, действительно у кого-то мог просто интуитивно выйти такой стиль, как у кого-то. художников миллион, но нет миллион кардинально отличающихся стилей, скорее есть группы, внутри которых стили могут быть похожи. если что говорю не о тех, кто копируют именно позы там или что-то такое.
Поделюсь личными приколами рисования в Ибис:
•Скетч и лайн для меня - один этап (не использую карандаш, чтобы нарисовать кучу линий, наложенных друг на друга (в традишке за такое по рукам били), а сразу рисую ручкой, периодически исправляя, выравнивая линии на одном и том же слое)
•Практически каждый слой я подписываю, т.к. их всегда много: "голова руки", "тело лицо", "одежда глаза" (радужку с зрачками рисую отдельно от от линии глаз), "волосы"; если требуется нарисовать несколько персов, то к названиям добавляю в начале первую букву имени перса
•Ну и самое интересное: в Ибис можно сделать дубликат работы - просто копия того же проекта, слои при этом не потеряются. Обычно я делаю несколько таких копий, разделяя на этапы: лайн, покрас, фон+тени+свет. Так я могу объединять слои, не боясь накосячить или переделать что-то. +Приятно, что можно проследить создание работы шаг за шагом
О Боже, чел! Спасибо, что вставил определение адоптам! Сейчас мне оно не пригодилось, но как же я хотела бы, чтобы и другие художники-блогеры так делали. Мне бы это очень помогло раньше, а то было не очень как-то посередине видео брать и гуглить что-то либо остаться не в теме.
обожаю рисовать всё на одном слое. это как в традишке ручкой без права на ошибку. мне кажется что я так учусь делать меньше ошибок. вроде это реально помогает 🐒
С 11 довольно спорно, тут может сыграть что-то вроде насмотренности, то есть если ты часто наблюдаешь какой-то стиль, то это откладывается в голове и ты можешь и неосознанно повторять его
Я помню одну ситуацию которая со мной произошла. Когда я ещё искала свой стиль(я его до сих пор ищу), я наблюдала за хорошими художниками, если мне нравилась какая-то деталь в стиле этого художника к примеру тонкий лайн, рисование тонкой талии, ног, рук. Я брала не весь стиль, а только определённую деталь, подстраивала это всё под себя и своих персонажей, ну чтоб это вписывались в композицию. Я выложила рисунок, и на меня полетел хейт то что я с воровала весь стиль художника, доказывать что-то или оправдываться я не стала. ибо мнение людей не изменить, и они бы сказали то что я пытаюсь выкрутиться из ситуации.
Я художник от слова "худо". Пару дней назад скачала себе программу для рисования (на ноут), но рисовать не умею. Курс покупать не позволяют финансы, а научится хочется. Поэтому чтобы немного приловчиться работать мышкой я срисовываю. Никуда не выставляю, максимум покажу друзьям и сестре, а так никому. Уже не так плохо получается, постараюсь как можно скорее завязать с этим чтобы не привыкнуть! Очень люблю ваши и видео других художников, они просто прекрасны
Интересно, а художников рисующих на бумаге можно считать за однослойщиков??))
Ну а так, я могу отнести себя к не поэтапным и к медлительным.
1. Я сначала рисую голову, потом потом думаю "ну вот тут добавлю линию, и тут дорисую глазик, и тут, и тут" а оп, и голова уже готова.
2. Я рисую по 10 тысяч лет, ведь мне постоянно что то не нравится и я это исправляю, перепровляю и т.д.
Я часто рисую с глаз, а не с формы головы. Всё что я скетчу, это только круг, который является головой. В случае туловища я рисую только квадрат и пару штриховок, но это бывает не всегда. У меня проблемы с покрасом и анатомия, в плане прорисовки :_)
Рисуйте форму ( советую четырёхугольники для всего ), постепенно прорабатывайте, изучайте референсы. Как по мне, круг очень непростая ( и неудобная ) фигура для головы, советую прямоугольник.
@@надяпальма-ф6п хм, стоит попробовать, хотя все обычно рисуют круг...
Что касается референсов. Не всегда помогают, иногда в очень редких случаев помогает срисовка одной детали (кисть руки или примерное очертания торса. При этом всё равно отчасти подделано под свой стиль)
@@saitarosenpai4360 главное не пытайтесь повторить всё в точности, как на картинке, смотрите на формы). Ну а по поводу стиля не знаю, я рисую в реализме и стилистика это не моё😂
@@saitarosenpai4360 не знаю почему все рисуют именно круг, но когда изучаешь расположение всех частей лучше помогает именно прямоугольник. Делишь пополам, потом на три части, подстраиваешь под черты лица человека и всё!
@@надяпальма-ф6п ахах. А я ближе к анимешному. Реализм наоборот не моё))
Конечно я не пытаюсь точь в точь сделать. Просто у меня референсы под аниме стиль. Стараюсь делать от руки, но на моём последнем рисунке кисть руки обсалютно не получилась. Я с рисовал с референсы, но подделал в некоторых местах. Стараюсь избегать максимально
я безответственный художник, который ставит объективно низкие цены на арты с таким скиллом, который начинает рисовать почти без построения с плеч, шеи или рук. и я медлительный, потому что у меня способность рисовать зависит от моего душевного состояния. а у меня депрессия и, когда мне плохо, я не могу выдать ничего, кроме надписей о суисайде красивым шрифтом.
На одном слое очень удобно рисовать от пятна. Получается совсем не то, если разбивать всё по слоям. Но тут ещё зависит от стиля художника, такое не каждому подходит. Спасибо за интересный видос)
Ты так офигенно нарисовала Л!!! Я его обожаю так ещё и ты его нарисовала!))))))
Изменено: нифига себе! 24 лайка!
Как же мне нравиться то как ты рисуешь глаза 😩💞
Спасибо 💗😳
@@xMEYOx вопрос. Почему так много людей рисуют реснички именно так? Ну, с белком глаза поверх. Замечаю практически у всех художников и не понимаю, почему все выбрали именно данный элемент🤔
@@a--er не знаю) мне просто нравится, как это выглядит
3:00
Помню когда мне было годов 7-8, я много ездила к своей крёсной сестре в гости(мы с ней одногодки) , мы любили пони. Особенно их рисовать. Как то очередной раз когда я была у неё в гостях она мне показывала свои рисунки, один из них висел на стене приклеиный скотчем. Там была нарисовани паняшка Каденц. Мне особенно понравился этот рисунок тогда, долго рассматривала его. А моя сестра поняв что мне он очень нравится решила рассказать как она его рисовала и тут она говорит :
- начала я её рисовать с уха.
Я стою в шоке, как так, рисовать с уха, не с построения головы. Я начала задавать вопросы по этому поводу, попросила показать как она так рисует. И она нарисовала голову пони с уха, как и тот рисунок. После этого неделю пыталась научиться так же рисовать, но сдалась и продолжила рисовать как и раньше 🐈🧚🏻♀️
Ты можешь сделать видео, как пользуешься функциями в procreate? Показать свои кисти, которыми пользуешься
Ой, да там ничего необычного. Не думаю, что это заслуживает отдельного видоса ахахах, там все очень просто
доводилось начинать с глаз и/или рук, т.е. как раз отношусь ко второму типу 😅
да, всё решает практика. иногда просто легче нарисовать 2 глаза и располагать всё остальное, отталкиваясь от них, потому что в попытках начать с головы, её границы словно давят, и ты не находишь пространства для глаз. если дело касается кистей рук, то после них сам уже не замечаешь, как дорисовывается предплечье, плечо, там уже торс на подходе, шея, голова и т.д.
рисуя какую-то отдельную часть тела ты просто не сильно задумываешься, что же выйдет в итоге, и позволяешь себе импровизировать, в последствие чего результат выходит лучше ожидаемого и подогревает твой же интерес к продолжению работы.
Я тот самый художник, который сидит над работой где-то около месяца 😅 Не знаю мне просто понравилось прорисовывать детали и чтобы было интересно разглядывать картинку, люблю работать тихо и аккуратно, чтобы каждая линия выходила ровненько, и я заметил чем дольше я сижу над работой тип смотрю на неё работаю над ней тем она выходит лучше
Медленный темп рисования очень просто объяснить наличием психических болячек
Ясен красен, это вовсе не обязательно с этим связано, и всё же
В периоды апатии иногда поднять себя с кровати-то сложно, не то что бурную творческую деятельность разводить
Иногда сложно подолгу концентрироваться на рисунке, в итоге делаешь по крохотной детальке за один подход/плодишь кучу скетчей, ни один из которых не можешь закончить
Скажу, наверно, страшное, но есть наброски, сделанные мной в подростковости и плюс-минус доведённые до ума только спустя ~10 лет
Я иногда рисую персонажа с руки или какой-нибудь другой части тела. Так мне становится понятнее, где будет находится один персонаж, относительно второго.
А обычно начинаю рисовать с линии позвоночника и рёбер, потом только идёт голова, таз и т.д , мне так проще пропорции соблюдать :D
Я обычно рисую с головы, а остальное представляю, пока рисую и получается нормально, всё совпадет, видимо, у меня воображение такое
ты слишком недооцениваешь свои работы. они прекрасны, ты можешь рисовать тени просто на афигеть, глаза нереально интересные, люблю твой стиль ❤
Да, для уровня выставки садика "алые паруса" результат действительно видный! Возможно даже 1 место😂
Я художник который рисует раз в месяц 🤣😂
Рисование для меня всего лишь хобби, мне больше нравиться придумывать сюжет для книги/фанфика/комекса и прочие. Обычно я рисую когда плохое настроение, часто рисунки черно белое 😢. А грустно мне в основном при месячных, у всех так или у меня одной?
Гормоны, настроение меняется со скоростью света
@@надяпальма-ф6п :_)
прошло дофига времени, но.. неужели ещё один такой человек, который любит придумывать сюжеты для чего-либо? ну я просто по приколу так делаю и в голове представляю. правда потом ооочень редко осуществляю это в реальности
Насчёт однослойщиков) Тут скорее зависит от техники рисования, чаще всего на одном слое рисуют от пятна. Это удобно потому что с самого начала нет чётких разделений между слоями: цвет, лайн, скетч и т.д. Будет просто напросто неудобно переключаться между слоями, работа ведётся в общем, а не по разлелениям 🤔
Хлеб
Скорость 2х
@@Artmodest тогда это будет (без округления) 14:09 -> 7:04
@@fel-is плюс если ещё перематывать
Смотрю открывками интересующие моменты :)
В одно время я был однослойщиком. В основном это было потому что привык в традишке рисовать что надо поэтапно сначала крупное потом мелкое поверх и не закрашивать некоторые части. Сейчас уже перешёл на слои, хотя иногда всякие тени рисую на том же слое...
Могли бы вы сделать подробное видео о работе с иностранными заказчиками? про различные платформы для этого, создания пэйпала и сборке портфолио? хотелось бы узнать поподробнее от вас:D
Не понимаю художников, которые говорят что не могут рисовать "из головы". Я начала рисовать как раз потому что нужно было оформить то, что было "в голове"
1000 и 1 коммишка это просто самые быстрые люди на диком западе х)
Я один раз 10 коммишек взяла летом... И, чуть с ума не сошла.. А ведь кто то и больше берёт :'")
Я иногда рисую в один слой, но это прям когда мне лень со всем этим разбираться)))
Однослойщица - звучит как новый вид ориентации))
ребят, объясните, в чем суть адоптов. посмотрел не одно видео-пояснение, и все равно не понимаю. для меня имеет смысл рисовать дизайны на заказ, например, но зачем покупать уже готовый дизайн с историей, если можно, не сплагиатив, вдохновится этим персонажем и придумать что-то свое, но уже на свой лад?
Срочность? Например для ролевой, которая вот-вот начнётся. Ещё бывают такие случаи, когда ты ну просто не можешь или тебе лень придумывать дизайн и рисовать/заказывать кастом. Или в качестве массовки/второстепенного персонажа куда-то в анимацию (редкий случай и ради этого не стоит тратить деньги, но вариант возможный).
Рисовать адопты может быть неплохой прибылью, не постоянной естественно, но все же неплохой
+++ тоже не могу понять...
И про заказы на отвали: не совсем заказ, но у одной художницы я постоянно побеждаю в конкурсе активности (она даже по мне сверяет, виден ли был пост в вк)
И если сначала приз-арт был раскашен, персонаж по пояс... То далее была просто поурашенная голова арт по плечи... С голым телом. У него ожежда есть.
Еще выиграла в конкурсе скорости, кинув своего персонажа, так в итоге я его не узнала. Нарисовала ему совсем другую челку, его кос не видно из-за вотерки, не покрашен, но это ладно, хотя так я бы его вероятнее узнала. На мое негодование сказала, что нужно было написать прям сразу, и что поправляет она вообще единицам, и мол если так еще раз будет, то она меня отшлепает...
Раз я не отношусь к той избранной единице, то почему ты так со мной разговариваешь?
Есть тип людей который меня бесит, это не художники. Такие люди просто перезаливают чужие работы к себе в профиль и не отмечают авторов. Самое обидное это когда такие перезаливы набирают больше лайков чем оригиналы :"(
Да!
Могу добавить, что есть группы, которые выкладывают арты без указания источника и автора! Помню, один человек когда то попросил указать автора, а на него заагрились, и всех подобных банили. Даже авторов этих работ банили, из за просьбы указать их.
@@sorinne2186 Да , да. Как то раз мой арт попал в такую группу, самое ужасное что мой арт отзеркалили, убрали ватермарку и по своему отредактировали. Меня это повергло в шок...
Я конечно же написала об этом, но мой коментарий был удалён, а после того как тот человек зашёл в мой инстаграм и понял что я могу на него пожаловаться своей аудитории начал всячески извиняться и нахваливать мои арты. Естественно он полетел в бан.
@@sorinne2186 сегодня со мной произошло похожее. Увидела публикацию в инсте, где не был указан автор. Дала имя автора и в какой соцсети он выпускает арты. Попросила владельца страницы не выкладывать арты, если он не может найти создателя. В итоге меня обматерили, добавили оправдания мол, но не нашли, везде искали, че поделать. Сверху ещё грубостей насыпал какой-то другой пользователь, говоря, что хорошо, что меня ещё шлюхой не назвали 🤣 очень адекватный разговор был
Я однослойшик из-за специфики кистей, которыми я пользуюсь в ibis paint x.
Иногда для блендеринга я создаю пару-тройку слоев, а затем всё склеиваю в один и продолжаю рисовать на одном слое.
Такая классная рисовка да ещё и с моим любимым персонажем из аниме, бесподобноо
Спасибо:з
Представляю как удивляются академисты и те кто рисуют в классических стилях, когда их обвиняют в воровстве стиля. Хорошо быть подростком и везде искать плохих людей, там где не стоит. Хотя плохих людей много
Я не понимаю зачем люди покупают персонажей.
Я обычно, если рисую портрет, то рисую линии, которые повторяют наклон или образуют начальное понимание размера головы. Стараюсь наметить большие формы, чтобы не ошибиться потом при введении тона. Мне кажется в рисовании самое главное - это начало, а там уже как пойдет. Я очень люблю рисовать в традишке, потому что ты сразу поймешь, какие у тебя ошибки и как в следующем рисунке их не допустить.
Люблю традишку, потому что ты не рисуешь на заказ, как в диджитал, а в основном это наброски без кнопки ВЕРНУТЬ НАЗАД хвхвэ, стараюсь так же больше рисовать с натуры или ФАНАРТЫ В ТРАДИШКЕ - это самое лучшее, что может быть, я оочень медленно рисую, на один фанарт может уходить неделю, потому что я затягиваю и откладываю и стараюсь взглянуть "свежим взглядом" на работу, потому что у тебя нету права на ошибку
★
★
★
в общем я медленный тип, который любит рисовать в один слой
Ещё не знаю о чём,но знаю что будет круто (◍•ᴗ•◍)❤
Раньше лет в 14 я срисовывало так как понимала что у меня все криво, а мне хотелось поскорее рисовать красиво. ( срисовывала я тоже криво) потом я бросила эту идею так как до меня дошло что я полностью не раскрываюсь и под какие то идеи нет артов что бы срисовать ( славу богу )
Из за этого я пошла в худошку, научилась базе, экспериментировала со стилем и сейчас мне 20 лет и я рисую самостоятельно чему очень рада, так как когда мне пишут комментаторы что им нравится мой арт, я понимаю что МОЙ ТРУД был не зря.
Так что желаю поскорее осознать людям которые срисовывают какие положительные эмоции вы теряете.
Нужно учиться и выходить из зоны комфорта иначе вы останетесь на мертвой точке и скорее всего забросили все, потеряете потенциал.
А видео суперское, голос приятный и очень интересно слушать. Подписалась 🤧💗
Меня так бесит когда у меня стиль каждый день меняется вроде к лучшему а вроде и к худшему + у меня зарядка от стилуса села и я рисую мышкой и у меня пошёл какой-то минимализм(не всегда но всё же)
3:25 я обычно рисую портреты и я сначала рисую торс, крашу его, а потом рисую голову и крашу уже её. но уточню я рисую на бумаге акрилом и это для меня единственный способ уместить портрет на листе бумаги или холсте 😊
На счёт рисования не поэтапно.
Обычно так рисуют либо очень начинающие либо уже профессионалы которые уже знают наизусть все пропорции и могут одной линией все изобразить
Я тот художник, который безответственный. Для меня проблема организовать саму себя+после начала проблем в личной жизни я сплю целый день, просыпаюсь, делаю дела, готовлю жрать, и оп, пора уже обратно спать. Даже когда все наладилось на личном фронте, режим остался прежним. Из проблемы с безответственностью вытекает еще косяк - в большинстве случаев я скидываю сразу готовую работу заказчику, потому что все остальное время я вру, что *я в процессе*. За ~3 дня подряд рисую полноценную картинку, выдавая себя за художника, рисующего месяцами. Я понимаю, что это плохо, но моей силы воли недостаточно, чтобы заставить себя -подняться с кровати- сесть за долги, пока мне не начнут заказчики напоминать о себе. Мне скажут, что сначала надо решить свои психологические проблемы, пройти курс психотерапии, поработать над собой, и лишь потом брать заказы, и будут правы. Но денег на жизнь тоже хочется.
Привет от человека желающего 1-2 слоя)
Максимум 1 слой лайн, 2 слой покрас, а можно ведь и все на одном))
7ое - у меня наоборот.
Типо для себя так себе, а над заказами я стараюсь. Вернее, я ими больше горжусь, чем тем, что просто рисую для паблика.
В этом видео вы вскользь говорили о работе с иностранными заказчиками, хотелось бы больше узнать об этом)) подписываюсь и надеюсь что это видео будет♡(ӦｖӦ｡)
Я глаз не могла оторвать от спидпейнта...
я рисую в основном ючи, а не коммишки, и с ними я почти никогда не скидываю поэтапки. конечно, если сам заказчик попросит, то буду скидывать, но в целом, мне это не очень нравится, как то выбиваюсь из процесса что ли. с коммишками, конечно, приходится скидывать, но с ючами поза уже определена, там мало где можно запороться х) и мне легче если что сделать правки уже после окончания всей работы, чем скидывать всем поэтапки. я за правки не беру доплату, всегда спрашиваю, нужно ли что поправить, и крайне-крайне редко кому-то что-то не нравилось, а если где и было, то это я забыл какую-то деталь, и поправить это дело пяти минут. потому так хд
Как всегда прекрасно
Спасибо 💗
Уффф, осмелюсь с несколькими Вашими тезисами не согласиться.
05:24 - я обычно не скидываю процесс рисования по трём причинам. Первое - классическое несоответствие скетча и готового рисунка. На этапе наброска заказчик может решить, что всё круто, но когда ты работу закончил, сразу появляются придирки. Во-вторых, был случай, когда художник скинул заказчику процесс рисования (конкретно - скриншот со скетчем), а челик оказался нечестным - забрал скетч, обвёл его и выдал за свой рисунок. В-третьих, заказчик может не понимать, как должен идти процесс рисования. Увидев непонятные круги, линии и пятна, он может удивиться, мол, я у тебя нормальный арт просил, а ты скинул мне вот эту мазню. А потом он уйдёт.
Я в этом вопросе не категорична - если человек просит, я ему показываю процесс. Но факторы выше заставляют меня нервничать.
09:05 - неприятно, когда люди воруют конкретно рисунки, но вот СТИЛЬ своровать нельзя. Он просто не является объектом авторского права. И стиль так же формируется из подражания фишкам других художников. Или все кто рисовал, допустим, в импрессионизме или кубизме, друг друга плагиатили? :D А может те, кто подражает стилю Гибли или Диснея девяностых - наглые ворюги? (и нет, я не говорю о челленджах типа "Нарисуй это в стиле...")
Конечно, говорить в таком случае, что ты всё сделал сам, неправильно. Ты же у кого-то вдохновлялся, у кого-то что-то позаимствовал, так что лукавить не надо. Но до тех пор, пока не воруют конкретные арты и фото, всё нормально.
11:18 - у Vlada Paint был подкаст на эту тему, и с ним я в принципе согласна. Если вкратце - не надо возлагать такую ответственность на начинающих создателей туториалов. Раз они это делают - значит, у них появились хоть какие-то знания, пусть и минимальные, и они хотят ими поделиться. И найдётся аудитория, у которой даже этих знаний нет. Это первое. Второе - никто не умрёт, если креатор выпустит слабенький тутор, а начинающий художник его повторит. Если они будут заниматься рисованием дальше, то потом поймут свои ошибки и исправят их. А если не будут... ну и фиг с ним, бросят рисование и найдут другое занятие. Земля не содрогнётся от такого, расслабьтесь. Третье - туториалы в интернете хотя бы бесплатны. А сколько тех же взрослых преподов в художках и вузах, которые сами толком свой предмет не знают, но учат и получают за это деньги? Вот это уже куда неприятнее, чем дитё в интернете со своим мелким тутором.
Для художников со стажем всегда найдутся и хорошие учебные видео, и наглядные пособия. А новички пускай хоть с чего-то начинают.
А какой программой ты снимаешь с экрана?
И хотела я сказать, что думаю по поводу низких цен
Скорее дело в том(один из случаев) , что в снг мало отдачи от аудитории, а если ты поставишь цены выше, чем им позволяют деньги, то начинаются споры, отписки и негатив, многие художники просто пытаются избежать подобного. Так - то это очень грустно, но реально проще переделать акк для иностранцев и ждать отдачи от них, чем мучиться с негативом)
да, это очень большая проблема(
Я отношусь к типу срисовщик. Я не срисовывала прям всё, я просто беру базу , тобиш форму головы , телосложение и волосы , так как просто напросто не могу их нормально нарисовать , и всё. Остальное придумываю сама , цвет , фон и т.д. т.п. Рисую только на бумаге . Знаю что плохо срисовывать чужие работы , но я пока не нашла свой стиль , знаю фиговая отмазка . Но ничего с собой поделать не могу . Когда вижу красивую картинку , то так и хочется её нарисовать . Но я никогда не присваиваю картинки , которые срисовал , себе , всегда говорю что это не моя работа , а просто её копия
Ураа новое видео💖💖💖
Я по большей части ,отношусь к типу на отвали ,нет ,я действительно стараюсь над артами для других ,просто иногда попадаются персонажи , которые совсем не подходят для моего стиля ,даже просто палитра может все испортить ,из за чего это выглядит просто ужасно ,своего персонажа я могу нарисовать просто великолепно ,ибо его рисовал я уже несколько раз ,и мой стиль именно подбирался под него
Боже рисунок L такой милый!
я могу начать рисовать с руки и потом, по ходу придумывать концепт, позу и т. д. хотя сейчас я стал гораздо реже так делать, но получилось неплохо хоть и пропорции хромают. Спасибо за вдохновение)
Я рисую не поэтапно и мне так удобно. Сначала Я рисую всю голову, не лайня и не крася, просто карандошом и лишь потом рисую всё остальное тело. Если Я сделаю форму головы, тела, рук, ног и т.д., то потом прорисовывать голову мне будет неудобно, так как по выражению лица Я рисую тело. Я пыталась рисовать поэтапно, но потом забрасывала работу.
Вот кстати рил, видел парочку таких отбитых художников, которые продают персов за 20к и выше, придумывают кучу правил, за нарушение которых отбирают перса
без возврата денег. Да за такие суммы, я лучше подкоплю на планш по кручке куплю и нарисую сам себе перса.
и покупают у них?
Куча правил на одопты прям вымораживает, я же не лицензию купил. Просто продавец/изготовитель микроволновки мне не указывает что с ней делать) а тут ты получаешь персонажа и целый список странных правил
13) опа, я рисую на одном слое. Ну, почти. Я создаю два слоя, а затем объединяю их и продолжаю дальше рисовать. Не могу говорить за всех, но я начинаю расслабляться, да и не нервничаешь каждый раз, когда не можешь найти слой с какой-нибудь чёрточкой в одном из десятков других слоев. Куда легче править всякие детали, ибо не придется шариться по всем слоям, чтобы равномерно везде все менять и править из-за ошибки на стадии лайна, например. Но у этого есть и минусы.
- предоставление пруфов, часто начинаешь увлекаться процессом и забываешь делать скриншоты. Иногда могут появиться проблемы с заказчиком или неприятные сложности, когда тот или иной предмет надо неожиданно полностью изменить цвет.
9:02 прошу простить, но они не "тыбзят". Ну, понимаю, если они говорят, что этот стиль придумали они, но когда человек пытается рисовать хоть и не в его стиле, но в том, что ему нравится - это нормально.
+ авторских прав на стиль вообще нет
Оооо, я отношусь к однослойщткам. Частично. Это меняется в зависимости от того, как я делаю покрас. Скетч и лайн у меня всегда на разных слоях, но я когда-то делала лайн и покрас на одном слое, так как мой стиль заключался в закрашивании лайна. Так у меня получалось рисовать намного быстрее
10:00, я не знаю, можно ли меня назвать таким типом, я не совсем всё и всегда на одном слое делаю. К примеру, я не буду поверх скетча делать залив цвета персонажа (мой этап работы: счетч без лайна, вместо него сразу покрас), то есть как только я сделал скетч, я делаю дополнительный слой снизу и там помечаю цвет, а потом их соединяю.
Иногда могу какую-нибудь деталь скетча отдельно сделать, а потом соединить слои.
Оп, люблю однослойки! Обычно использую слои, но так как я и к бумаге привычная и даже больше склонна к рисованию на ней, то процесс рисования на одном слое, напоминающий живопись, доставляет одно удовольствие🌼
Я понимаю о чём вы☺️ люблб и традишку и цифры, но когда открыла для себя манипуляции свойст слоёв, уж совсем не хочется себя ограничивать одним слоем🤭☺️
Омагаттт это ЭЛЛ, шикарно!!!! 🌹
Я рисую много, но это все скетчи. Увидела милую фотку любимого исполнителя в Пинтерест - зарисовала. И так все день)
Добрый день ,я "однослойщик" ,ранее я рисовала на сотнях слоёв ,запутывалась в них ,и вот после очередного очень долгого выгорания(а они у меня бывают часто и на долго ,то было примерно 2 месяца ,это связано с личными проблемами) я просто начала все рисовать на одном слое ,мне это чертовски понравилось ,поэтому сейчас рисую разве что только фон на другом слое
3:00 - Я так раньше делала, когда была совсем еще новичком :DD Всегда начинала с глаз. Но тк я была совсем еще неумехой, то естественно получалось все очень криво, совершенно непропорционально и безанатомично. Сейчас рисую с построением.
3:45 - У меня так бывает когда нахлынет вдохновение. Во время него мне хочется очень много рисовать. А потом, когда это время проходит, я не рисую, совсем. Меня на протяжении уже 2 лет не сильно тянет к рисованию, но когда хлынет вдохновение, то нарисовать могу очень много, а в обычное время даже картинку 1 в месяц еле рисую.
4:27 - Охх, это больная тема...Когда я впервые зашла на всякие иносайты по продаже ючей и тому подобного, меня так ужаснуло, удивило и восхитило одновременно цена в 50 долларов за одну работу.. Как снг художник, я ставила свои работы за 400 (!) рублей за, блин, ПОЛНОЦЕНКУ. А все потому что у меня нет особо аудитории, и это будет небесным благославением, если у меня возьмут коммишку. За все время своей художественной деятельности, я отрисовала меньше 10 коммишек. А плаваю я в этом коммьюнити уже порядка 8 лет. К сожалению, когда ты непопулярный художник, тебе волей-неволей приходится ставить более низкие цены на работы, потому что у тебя и так не берут работы, а когда ты поставишь цену >1к рублей, то и вообще никто брать не будет. Можно конечно попробовать поработать на ино-заказчиков, но опять же, если ты не очень популярен, то коммишки никто брать не будет. Говорю по своему опыту. Плюс, у нас не все учат английский, из-за чего может возникнуть проблема с коммуникацией.
К слову, я уже около 2 лет не рисую за деньги, просто потому что прироста аудитории так и не случилось, и из-за этого нет никакой мотивации рисовать "не для себя". Из-за этого и частота моей работы очень непостоянная. Я порой месяцами не выкладываю что-то в паблик, потому что в большей мере веду его для себя, ведь аудитории нет.
Извините за небольшое нытье, просто накипело немного.
5:23 - Опять же из-за низкого опыта в рисовании на заказ, я очень редко скидывала процессы работы, но в один день я решила, что сначала беру предоплату 50% - рисую скетч, отправляю заказчику, он смотрит нравится ли все, и потом беру вторую часть оплаты и рисую уже до конца.
Я не думала, что это нечто нормальное у художников. Я думала, что популярные художники сразу выкидывают полноценную работу, а из-за того, что я непопулярная, мне не хотелось терять клиента, и потому я так делала.
9:00 - ООО, я вспомнила то кринжовое время, когда так делала :DD Но я брала стиль не одного художника, а нескольких и совмещала их, и получалось типо что-то свое, но не свое. Вот так. Вообще, это больше похоже на плохую привычку, но иногда мне нравится какая-то деталь в стиле художника, и невольно я и в свою работу ее вставляю. Я понимаю, что это плохо, но не знаю, что с этим поделать :( К сожалению, это происходит непроизвольно.
10:00 - Вот такими ребятами я и сама восхищаюсь. Я не знаю, каким надо быть гением, чтобы не делать каждый мазок на 49858398 слоях. Я очень паникую когда даже лайн рисую на одном слое со скетчем, а эти ребята всю работу так рисуют....
Стиль как раз и формируется из уже придуманных кем-то мелочей. Невозможно сделать что-то на 100% оригинальное, на кого-то вы, хоть и случайно, можете оказаться похожи. Я уже не говорю о том, что стиль НЕ является объектом авторского права.
Так что всё в порядке, это естественный процесс.
3:39
Я всегда начинаю с тела. А именно, с груди, с построения. Иду от груди к ногам, потом возвращаюсь к рукам и в последнюю очередь рисую голову. Потом много правок делаю в построении, потом одеваю перса, а потом уже занимаюсь головой... Если ручкой рисую, то ОБЯЗАТЕЛЬНО начинаю с лёгкого построения, как и карандашом,а потом делаю более чёткий финальный контур...
Блин, я так переживала и волновалась, что единственная кто рисует по часу скетчи, а оказалось что нет qwq ❤️
Я в шоке с вас ребята у меня вообще мыло почти буквально а вы тут говорите что вы якобы ошибки совершаете я понимаю это но блин я так восхищаюсь вашим творчеством!Просто хочу пожелать вам развиваться и совершать ошибки ведь на них и учаться!
Насчёт рисования с глаз. Я тоже очень долгое время не могла так делать. Но ты права, здесь решает практика. Теперь я очень часто рисую с глаз или с волос, но только в традишке. Эти рисунки немного отличаются от остальных. То есть, чаще всего в них нет идеи и немного другой стиль (если начинать с глаз).
Каждый раз пытаюсь прыгнуть выше головы, поэтому такая медлительная. Но максимум все затягивалось на месяц. Но с каждым рисунком скилл слишком быстро растет..я поражаюсь этому. Есть люди, которые рисуют каждый день по рисунку и их скилл с места не сдвигается, а есть что-то в роде меня.. но каждый раз скилл выше и выше.
У меня ситуация ещё страннее, почти год не рисовала, потом взялась, думала потеряла все навыки, в итоге настолько поднялся уровень, что мне все говорили " ты наверное целыми днями рисовала и училась " 🙂👍
Я когда начинала рисовать, рисовала не поэтапно. Делала это от того, что начиная рисовать какую-то часть, хочешь сразу ее увидеть в более завершённом виде, и начинаешь доделывать эту часть, немного подзабивая на весь остальной рисунок. Меня от этого быстро отучили в изостудии, объяснив, что если делать все поэтапно, то работа получается более целостно. А потом я и сама это поняла, и теперь у меня самой рука не поднимется сделать иначе.
3:52
Буду говорить чисто от себя, так как среди мне знакомых художников не кого не замечала, чтобы рисовал столько же, сколько рисую я в день. Это не похвала, серьезно, иногда меня самой пугает, как так выходит что за день я успеваю изрисоваться сразу на несколько работ. Говоря к слову, у меня это происходит из-за большого порыва творить на столько, что я забываю что я рисовала до этого. Однако, может со стороны это и круто, но прошу не повторять))) Это может быстро привести к перегоранию, вы не видите границ и не можете остановиться. Это чем то похоже на зависимость(лично в моем случаи) Так что, берегите себя и свои близких от подобного.
Я рисую с глаз блин😳всегда так делаю,для меня это удобнее потому что от расположения глаз можно сделать предположительное построение головы или её положения.👉👈
Я в основном рисую начиная с глаз, дело в том что многие мои рисунки спонтанные хочу просто нарисовать глаза, а они превращаются в лицо, голову, портрет и очень редко в полноценку(не особо умею чувствовать пропорции тела), а если считать скетч лица за картинку, то я ещё и "1000 и 1 картинка в день (много рисую на уроках)
Узнала себя в начале, я не умела рисовать на телефоне, брала чужие арты и обходила позы, под своих персов, брала различные покрасы, но сейчас все изменилось, и мне даже кринжово смотреть на тех кто срисовывает. Сейчас более менее учусь, и получается очень даже, а ещё, я немного отношусь к однослойщикам, недавно попробовала, и это прикольно, но не всегда удобно
однослойщик на связи
рисовать на одном слое порой очень расслабляет,, сидишь себе мажешь что-то вообще не парясь о слоях, масках и тп
5) Мне кажется, что тут уже нужно выставлять, смотря на свой темп, а так же на сложность и ситуацию в жизни. Например, учёба, сложный арт, будет производится, например, месяц. А лёгкий, например, день. Можно изначально примерно писать в заказах, сколько займёт времени, что б и заказчик видел и тебе было легче. Хотя, возможно, имелось ввиду, именно прокрастинация.
Я сначала рисую на разных слоях но на половине процесса я просто соединяю все слои в 1. Это не так сложно как кто-то может подумать
Я из тех, кто не кидает этапы. Ну, почти. Присылаю скетч, а как его утверждают - готовую(справедливости ради, мои скетчи почти как готовые, но чб и могут быть с недоделанными мелкими деталями). А все потому, что в самом начале рисования на заказ одна мадам(заказчица) все мозги мне съела, придираясь к этапам(в то время рисовала иначе и многое добавляла уже в готовой версии). Она просто не понимала(отказывалась понимать) как именно я рисую и требовала обязательно менять каждую маленькую деталь.
Вот так я вошла в эту лигу: "вот вам скетч, увидимся в финале"