El Piano puede que sea mi película favorita. De verdad cada vez que la veo me estremece. Además nunca he visto un trabajo como el de Holly Hunter en esa película. La música, como habla sobre el deseo femenino, su expresión a través de como toca el piano, las actuaciones de Harvey Keitel y Sam Neill (Sam Neill está tremendo), la fotografía, la tristeza que transmite... Me encanta, y me da gusto que esté como la número uno. Me encantaría saber si a ti te gusta Fernanda. Saludos con cariño.
Hola, Ana. Sí me gusta, pero de Jane Campion gusta muchísimo más Bright Star, que incluyo en mi lista (¿la conoces?) A propósito de The Piano, pensaba en ella cuando hace poco decían que era injusto que se le hubieran dado tan pocos diálogos en The Irishman a Anna Paquin (quien, curiosamente aparece en The Piano). Creo que ahí queda claro que no tiene nada que ver cuántas palabras dice un personaje femenino en relación con su importancia en una película. Saludos.
@@fernandasolorzano6266 No, no la he visto!!! (Bright Star) pero si la conozco porque en alguna de tus cápsulas la mencionaste de pasada y que te gustaba mucho, en definitiva la veré ❤️. La polémica de Paquin es completamente sin sentido, es un personaje central en el declive de Frank y nada más con una mirada inquieta al personaje de Bufalino, pero parece que es más importante contar cuántas letritas dice cada quien. En fin, veré Bright Star y Stories we tell. Gracias siempre por tu trabajo
@@anaposada8372 Y además Peggy mira a su padre desde el principio de la película, cuando aún es niña pero intuye que hay una conexión entre sus salidas nocturnas y las muertes que se comentan en los periódicos. Es decir, la mirada misma es un personaje (y Scorsese se toma su tiempo para desarrollarlo). Y Paquin está fantástica. Todo ese resentimiento está reflejado en su rostro. Abrazos, Ana.
Fernanda conocí tus reseñas de cine porque siempre conversaba con un amigo sobre las películas que más nos gustaban y me dijo que le encantaban tus reseñas. Ahora cada que veo uno de tus vídeos concuerdo completamente con él, eres objetiva pero no indiferente al emitir tu opinón y cuando un crítico hace eso transmite inmediatamente el deseo de ver la película de la que habla a su audiencia. Creo que está demás decir que te admiro mucho 💟 Pd. Me gustan mucho los documentales pero a menudo lloro mucho viéndolos !
Agradezco mucho lo que me dices, Valeria. Respecto a los documentales, no todos tratan temas difíciles. Esa es solo una veta (y, por la realidad que atraviesa el país, suele ser la más frecuente en México), Pero los hay de otro tipo que, incluso, te van a levantar el ánimo. Hace unos años, la revista Sight & Sound hizo una encuesta para determinar los mejor documentales de la línea. También participé en ella. Búscala en google y explórala. Verás que hay de todo. Muchos saludos y, de nuevo, gracias.
@@fernandasolorzano6266 Fernanda, es verdad que casi siempre los documentales que se popularizan hablan de temas un tanto tristes y dolorosos de la realidad en que vivimos, el que sea un poco neófita en el ámbito cinematográfico hace, a veces, que sólo conozca aquellas películas ( y todos su subgéneros) que han tenido mucha promoción o que se hicieron populares en premios de cine. Agradezco mucho que te tomes el tiempo de responder mi comentario y más aun tus sugerencias. Las tendré en cuenta. 💟
Vi este documental no hace mucho por que esta en la lista de las 100 mejores peliculas de la última década para indiewire, muy entretenida y enigmática. Muchos saludos Fernanda.
Gracias Fernanda por tu generoso regalo de un nuevo video. Me alegra ver recuparada tu salud. Felicitaciones por el reconocimiento recibido. Abrazos desde Colombia. 🍁⛄🍁
Muero por verla. Muchas gracias por hacernos saber de su existencia.
5 років тому+8
Fer que chido que te contemplaron para participar en esta lista! Muchas Felicidades! Escuchar tus rese;as llena ese vac[io que muchos cinefilos tenemos, sobre todo con trabajos de arte! En hora buena!
Fernanda: Como siempre excelente, como he dicho, con opiniones y comentarios inteligentes y con conocimiento. En lo particular, por su ingenio, creatividad y locuras, a mí me agrada el trabajo de las hermanas Wachowski en Matrix. Gracias, ya disfrutamos también un poco más de tu mirada. Buena tarde y se feliz.
Saludos Fer como siempre es un placer recibir esta nueva entrega. Sin duda cada día es un relato para reflexionar, de igual manera podemos pensar que un director después de cierto tiempo hace una retrospectiva de su carrera, es interesante ver cómo ahora con las tecnologías digitales cualquier persona puede ver al tiempo sus propias fotos o vídeos y como son vistos a su vez por los demás. Esto me lleva a una técnica narrativa que se utiliza tanto en la literatura como en el cine que es la "perspectiva múltiple" que no es otra cosa que diferentes personajes hablando o comentando su propio punto de vista respecto a un fenómeno o suceso. Este film suena interesante ya que es la vida de un persona común contada desde el punto de vista de diversas personas más o menos cercanas ejercicio que de alguna manera realizamos en nuestra vida cotidiana a través de las redes sociales. Muy interesante fer como siempre, tu profecionalimo y observaciones objetivas. Pd. Mi oferta de dedicarte una entrevista sigue esperando tu atenta respuesta, te mando un saludo cordial esperando con ansias tu próxima entrega. Atte. Rodrigo Pérez R. BW Proyector
Hola, Rodrigo. Creo que el mejor ejemplo de perspectiva múltiple en cine sigue siendo Rashomon, de Kurosawa. Esta película incluye la perspectiva múltiple pero no se queda solo en presentar las distintas perspectivas: Polley es consciente de la emociones que todavía despiertan los recuerdos en los distintos personajes, y las estimula. Disculpa que antes no te haya respondido sobre la entrevista. Agradezco mucho la propuesta, solo que estoy un poco (muy) saturada de trabajo en estos días. Casi a contrarreloj. Espero, sin embargo que nos sigamos viendo por aquí. Muchos saludos.
@@fernandasolorzano6266 al contrario agradezco mucho que te tomes la molestia de responder, muchas gracias por las recomendaciones especialmente kurosawa me parece excelente director, ya tengo cubierto hasta mediados de enero por lo tanto creo que podríamos agendar para finales del mismo o principios de febrero, te dejo mi face para ponernos en contacto por imbox, te deseo un excelente día nuevamente gracias por responder facebook.com/rodrigo.tatsu
A mi me encanta este documental, atinadísima tu apreciación, sin duda alguna está entre mis diez películas favoritas dirigidas por mujeres. Mi favorita: Lost in translation de Sofia Coppola.
Que excelente recomendación. Tus análisis son muy buenos. Son acertados, y bien explicados. Creo q eres de la mejores analistas de cine. Ya checando tus 10 peliculas que mandaste a la BBC, he visto la mitad, la otra es totalmente desconocida para tu servidor, podrias apoyarme, para saber en donde se puede localizar. Principalmente la 5, me intereso que muchos aplicaron a esa directora en particular. Me gustaria ver mas de su filmografia. Saludos.
Hola. Agnés Varda (que murió apenas en 2019) es la directora más mencionada de la lista. En la Muestra de la Cineteca en curso incluye un documental sobre su vida. La película Cleo from 5 a 7 es un clásico. Te recomiendo que busques el DVD. Debe de estar a la venta en varios lugares.
Muchas gracias por tus recomendaciones, Fernanda. Me suscribí al canal porque hacías reseñas de películas diferentes, y siempre ampliándolas con tu conocimiento, dándonos un mejor contexto del autor y su obra, que sin duda ayudan a disfrutar aún más del cine. Siempre me llamó la atención que eres diferente en el sentido en que nos compartes el cine que disfrutas, con una crítica objetiva. Gracias por ser la mejor. ¿Tendremos reseña de Marriage Story?
Hola Fernanda, me gustaría saber tu opinion del documental "The Crash reel" del 2013, de la directora Lucy Walker. Pd. Me encanta tu contenido, saludos!
Interesante propuesta. Me gusta el primer lugar. Si a mí me lo preguntaran, diría que mi película favorita dirigida por una mujer es Mi vida dentro, de la mexicana Lucía Gajá. Me dolió en el alma verla, además, es toda una realidad. ¿Ya viste Beanpole, de Kantemir Balagov? Yo lo hice y me ha fascinado. Junto con Border, es ya de mis películas favoritas de este año. Adoro el cine propositivo, desafiante y demás, o como dice Martin Scorsese, que supone una revelación estética y emocional. También deseo ver El hoyo y System crasher. Son películas que, al igual que las anteriores, lo dejan a uno anonadado y con ganas de más. Fernanda, quiero preguntarte algo, quizás no tiene mucho sentido, pero, me dejó pensando, ¿por qué se designa al cine gay como gay o con temática LGBT+? Es decir, ¿por qué se hace una caracterización aparte? ¿Porque la homosexualidad es el tema central de la película?, ¿o porque se desea hacer visible a la comunidad después de que ha y sigue sufriendo discriminación? ¿Por qué? Ojalá me puedas responder. Abrazo fuerte. Saludos a Dulce y, perdón que lo diga, pero, me encantó tu blusa. Gracias por embellecer nuestras pantallas. Todo UA-cam.
Hola, Eric. Aún no veo Beanpole y llevo un rato con el propósito de hacerlo. Respecto a tu pregunta, es un tema muy discutido. Por supuesto no tengo la respuesta pero, basada en los debates que he escuchado al respecto, algunos representantes de la comunidad consideran que esto era necesario (sobre todo en un principio) para poner ciertos temas sobre la mesa. Por ejemplo, el cine que hablaba del surgimiento de la epidemia del VIH. Creo que es una postura que corresponde definir a los propios miembros de la comunidad. Pasa algo semejante con el cine "de mujeres" (que no es lo mismo a "cine dirigido por mujeres"). Hay mujeres que consideran que es necesario categorizarlo así para que hacer notar que hay una sensibilidad cinematográfica femenina ; otras consideramos que esto es cuestionable y contraproducente. Pero son respuestas subjetivas. Le paso tus saludos a Dulce y gracias por las palabras lindas.
Ve Beanpole; a mí me pareció fantástica. Hay elementos de sobra para hacer un buen análisis, como en Border. Por cierto que, otra de mis películas favoritas es Atlantique, de Mati Diop. (Es justo el cine que me gusta: realista y conmovedor, sobre todo, eso sí, que me lleva a reflexionar sobre mí y mi entorno, y sobre tantas cosas más; la realidad, por ejemplo. Perdón que vuelva a decirlo.) Gracias infinitas por tu respuesta. No sabes lo mucho que aprendo de ti. Sí, definitivamente corresponde a la comunidad definir eso. Te lo pregunté porque, en un comentario sobre una publicación de una muestra de cine gay, algunas personas dijeron que no existe el cine gay. Que debe clasificarse como Comedia, Drama, Horror, etc., porque tampoco existe el cine heterosexual. Sí, sus intenciones eran descalificar. Lo que hacen siempre, pero sin argumentos. (Nada qué agradecer. Los elogios/cumplidos los tienes bien merecidos. Es un honor.)
@@ericvarela828 Me apena decir que no he visto Atlantique porque he leído cosas increíbles sobre ella (a las que suman tu comentario). No creerías cuántas horas me faltan para ver películas que ya tendría que haber visto. Un abrazo, Eric.
Stories We Tell recuerdo me dejo muy conflictuado cuando la vi. Ciertamente fue cautivante en cuanto a historia y forma, aunque si me hizo alzar la ceja al escuchar algunas cosas en publico y la disposición de su padre y lo despiadada que Polley fue con el en cámara. Supongo que si esas revelaciones iban a salir a la luz, mejor que fuese en sus términos, o si lo iba a hacer, no a medias tintas, para mi fue una experiencia aun más incomoda que The Act of Killing :p. Aunque aprecio el enfoque objetivo y periodístico pero emocionalmente distante de Polley, es ambicioso, pero si lo sentí explotatívo. Tiene sentido lo que dices al final sobre las percepciones que podemos dar hacia los demás, pero sentí que no hay tanta diferencia en la percepción de los narradores de su familia como para que el ejercicio surtiera efecto; y no con su familia, pero Orson Welles uso el mismo recurso 70 años antes, no por nada sigue siendo una continua referencia. Harry Gulkin, en toda su complejidad, es el personaje más fascinante, su retrato me parece el mejor logrado, y la revelación a mitad de los créditos fue un momento trascendente, un final magnifico, y creo que si la película tuviese más momentos como ese me hubiese gustado mucho más. Creo que mi lista incluiria Vagabond, Cleo from 5 o 7, Big, The Piano, Secret Life of Words y Lost in Translation
Hola. Pienso en lo que me dices sobre lo despiadado de Polley con su padre, pero recuerda que el relato en off es un texto escrito por él. Michael no descubrió nada durante el rodaje sino varios años antes. Al escribir y leer su texto, él tiene la última palabra no solo sobre la película sino sobre el papel que jugaron las revelaciones en su vida. Sí, el personaje de Harry es increíble. Y, si recuerdas, él también habla de haber considerado volver la historia una obra de teatro. Polley también lo deja tener el rol de protagonista, pero claramente su afecto se inclina hacia Michael. (También, porque Harry se opone a la idea de verdades simultáneas). Si tu lista incluye esas películas entonces coincidimos en dos títulos. :)
@@fernandasolorzano6266 Hola, releyendo mis comentario, veo que no fue claro, quizá por esto de los SPOILERS. ----- Cuando decía lo despiadada que fue Polley con su padre, me refería a su padre biológico, Harry, quien, al igual que Sarah, quería hacer un ejercicio artístico con esta revelación y ella se opuso, y al final el accede en ser parte de este proyecto, aún cuando el dice estar en desacuerdo con esto y lo manifiesta en la entrevista, entonces Polley decide desaparecerlo completamente de la historia, y a mi parecer, solo lo utilizo a él para su ejercicio, en sus propios terminos, sin darle la oportunidad a el de hacer lo mismo tiempo atrás. Pero aún con ese amargo sabor de boca que me dejo ese parte de la película, re-pensándola, quizás sea una de las que más me atrae, porque se distancio emocionalmente para sacar adelante su proyecto, y quizá pueda ser una forma de manifestación del ego que tanto se llega a catalogar a un artista, y que va de la mano con la tesis de película: sugerir que el beneficio de compartir historias, no es sobre lo que revela sobre acontecimientos específicos, mas bien, lo que revela del que lo cuenta, y a su vez, a los receptores.
@@leonkane8570 Hola. Una disculpa: en efecto, malentendí tu comentario pensando que te referías a Michael. Ahora me dejas pensando en esa distancia que muestra hacia Harry. Es verdad. Se me ocurre que una razón para no compartir con él la autoría de la película (como sí lo hace con Michael) es que Harry expresamente se opone a la idea de verdades parciales. Como bien dices, al final ella propone su propia tesis sobre la creación y tuvo que elegir los elementos que le ayudaran a exponerla. Es una paradoja linda: no hay versiones definitivas pero, al final, Polley impone la suya.
No recuerdo el nombre de la directora .....Allá por el 2007 o algo asi vi la película the runnaways pelicula biografica de la banda de rock homonima de solo chicas con kristen Stewart, Dakota fanning y el Michael shannon, me gustó mucho. De la lista cataficcio maria antonieta por the beguiled Ojalá haya reseña de 1917 de sam mendes... soy fan del género bélico
Hola Fernanda, paso a saludar y a felicitarte por todas las criticas que subes, descrubrí el canal hace poco y ya llevo muchos videos vistos, te quiero preguntar donde puedo ver las 10 peliculas que sugeriste para esta lista, gracias!
Gracias x recomendación. Y de puro metiche, aprovecho de comentar que periódico "El Pais", de España, hizo un listado de los 100 libros mas importantes del siglo XXI siendo encabezado por mi paisano Roberto Bolaño y su libro 2666. Un chileno «muy mexicano» y que precisamente ubica trama de esta novela en tierra de la ficticia ciudad de Santa Teresa ( a todas luces una analogía de ciudad de Juárez). Y tu cita de Margaret Atwood me hizo recordar a Michelle Petit sobre la vitalidad de relatar. La busqué y copio: «Para que el espacio sea representable y habitable, para que podamos inscribirnos en él, debe contar historias, tener todo un espesor simbólico, imaginario, legendario. Sin relatos -aunque más no sea una mitología familiar, algunos recuerdos-, el mundo permanecería allí, indiferenciado, no nos sería de ninguna ayuda para habitar los lugares en los que vivimos y construir nuestra morada interior» Saludos!
Gracias por compartir la cita. Así es. El espacio existe a partir de que alguien lo habite y lo describa. Es un poco el tema de A Ghost Story, de David Lowery: la historia de un fantasma que no puede desapegarse del mundo físico en el que habitó. Saludos.
Me gusta, pero sobre todo la recuerdo porque en ella se hacía evidente el talento la entonces muy jovencita Jennifer Lawrence. Muchas gracias por tus comentarios. :)
Otros documentales geniales dirigidos por mujeres de la última década son My Perestroika, Blackfish, Big Men, Citizenfour, Sherpa, 13th, Faces Places, Restless Creature, Shirkers y Jane Fonda in Five Acts
El último comentario me recordó demasiado al musical "Hamilton" con lo que dice ahí el personaje de Washington "tu no tienes control de quien vive, quien muere y quien cuenta tu historia"
Es un tema complejo, porque actualmente se considera que las identidades de género elegidas son las que deben mencionarse como definitivas, incluso retroactivamente. Yo no habría incluido Matrix. Si te interesara echarle un ojo, en mi libro Misterios de la sala oscura hablo de la relación que pudo haber habido entre las ideas que plantea la película y el proceso de transición del entonces Laurence Wachowski (el rodaje y la transición fueron procesos simultáneos).
¿Y pá cuándo la lista de las 100 mejores películas hechas por gorilas?... Kathryn Bigelow, Jane Campion, Elaine May, Liliana Cavani, Lina Wertmuller, Lucrecia Martel y Jodie Foster son cineastas tan eficaces como cualquier hombre. Elaborar una lista de 100 películas hechas por mujeres me parece un tremendo autogol en estos tiempos en los que se está apostando fuerte por el empoderamiento femenino.
Entiendo tu punto. Por desgracia, muchas de sus películas no han tenido tanta visibilidad. El hecho de concentrarlas en una lista funciona, creo, para despertar la curiosidad de quienes (a diferencia de ti) no conoce su obra de antemano. Tan solo en los comentarios a este video hay alguien quien se pregunta por Varda: no la conocía y al verla mencionada tantas veces ahora está intrigado por su obra. Algo así.
¿Cómo hacer legible la propia vida? si cada momento y acontecimiento que la memoria convierte en recuerdo, es una realidad inventada. Escribir nuestra autobiografía parece más un acto de exhumación: desenterrar y sacar a la luz para no olvidar. Si lo hiciéramos filmando una película; cada escena y material grabado tendrían que ser editados en función de las secuencias, el ritmo y el tono. Pero sin lugar a dudas, en la escritura nos recreamos a través de las palabras y solo a través de ellas nos lee(mos) y reescribi(mos) constantemente.
Pasmado, anonadado. Sí, sí, sí, no sé cómo te arreglás para tener razón siempre... ¿Cómo hace la gente a tu alrededor para no enamorarse perdidamente de vos todo el tiempo...? Oráculo
El Piano puede que sea mi película favorita. De verdad cada vez que la veo me estremece. Además nunca he visto un trabajo como el de Holly Hunter en esa película. La música, como habla sobre el deseo femenino, su expresión a través de como toca el piano, las actuaciones de Harvey Keitel y Sam Neill (Sam Neill está tremendo), la fotografía, la tristeza que transmite... Me encanta, y me da gusto que esté como la número uno. Me encantaría saber si a ti te gusta Fernanda. Saludos con cariño.
Hola, Ana. Sí me gusta, pero de Jane Campion gusta muchísimo más Bright Star, que incluyo en mi lista (¿la conoces?) A propósito de The Piano, pensaba en ella cuando hace poco decían que era injusto que se le hubieran dado tan pocos diálogos en The Irishman a Anna Paquin (quien, curiosamente aparece en The Piano). Creo que ahí queda claro que no tiene nada que ver cuántas palabras dice un personaje femenino en relación con su importancia en una película. Saludos.
@@fernandasolorzano6266 No, no la he visto!!! (Bright Star) pero si la conozco porque en alguna de tus cápsulas la mencionaste de pasada y que te gustaba mucho, en definitiva la veré ❤️. La polémica de Paquin es completamente sin sentido, es un personaje central en el declive de Frank y nada más con una mirada inquieta al personaje de Bufalino, pero parece que es más importante contar cuántas letritas dice cada quien. En fin, veré Bright Star y Stories we tell. Gracias siempre por tu trabajo
@@anaposada8372 Y además Peggy mira a su padre desde el principio de la película, cuando aún es niña pero intuye que hay una conexión entre sus salidas nocturnas y las muertes que se comentan en los periódicos. Es decir, la mirada misma es un personaje (y Scorsese se toma su tiempo para desarrollarlo). Y Paquin está fantástica. Todo ese resentimiento está reflejado en su rostro. Abrazos, Ana.
En algún rincón del internet... y así fue!!! Me encanta las recomendaciones que haces, esta por ejemplo, disfrutada de principio a fin.
Fernanda conocí tus reseñas de cine porque siempre conversaba con un amigo sobre las películas que más nos gustaban y me dijo que le encantaban tus reseñas. Ahora cada que veo uno de tus vídeos concuerdo completamente con él, eres objetiva pero no indiferente al emitir tu opinón y cuando un crítico hace eso transmite inmediatamente el deseo de ver la película de la que habla a su audiencia.
Creo que está demás decir que te admiro mucho 💟
Pd. Me gustan mucho los documentales pero a menudo lloro mucho viéndolos !
Agradezco mucho lo que me dices, Valeria. Respecto a los documentales, no todos tratan temas difíciles. Esa es solo una veta (y, por la realidad que atraviesa el país, suele ser la más frecuente en México), Pero los hay de otro tipo que, incluso, te van a levantar el ánimo. Hace unos años, la revista Sight & Sound hizo una encuesta para determinar los mejor documentales de la línea. También participé en ella. Búscala en google y explórala. Verás que hay de todo. Muchos saludos y, de nuevo, gracias.
@@fernandasolorzano6266 Fernanda, es verdad que casi siempre los documentales que se popularizan hablan de temas un tanto tristes y dolorosos de la realidad en que vivimos, el que sea un poco neófita en el ámbito cinematográfico hace, a veces, que sólo conozca aquellas películas ( y todos su subgéneros) que han tenido mucha promoción o que se hicieron populares en premios de cine.
Agradezco mucho que te tomes el tiempo de responder mi comentario y más aun tus sugerencias. Las tendré en cuenta. 💟
Vi este documental no hace mucho por que esta en la lista de las 100 mejores peliculas de la última década para indiewire, muy entretenida y enigmática. Muchos saludos Fernanda.
Saludos también para ti.
Gracias Fernanda por tu generoso regalo de un nuevo video. Me alegra ver recuparada tu salud. Felicitaciones por el reconocimiento recibido. Abrazos desde Colombia. 🍁⛄🍁
Gracias a ti. Abrazos hasta Colombia.
Muero por verla. Muchas gracias por hacernos saber de su existencia.
Fer que chido que te contemplaron para participar en esta lista! Muchas Felicidades! Escuchar tus rese;as llena ese vac[io que muchos cinefilos tenemos, sobre todo con trabajos de arte! En hora buena!
Gracias. Participamos varios latinoamericanos. (También en otras encuestas que ha hecho la BBC, y en Indiewire).
Qué placer el escuchar y leer la inteligencia de Fernanda. Somos afortunados.
Fernanda:
Como siempre excelente, como he dicho, con opiniones y comentarios inteligentes y con conocimiento.
En lo particular, por su ingenio, creatividad y locuras, a mí me agrada el trabajo de las hermanas Wachowski en Matrix.
Gracias, ya disfrutamos también un poco más de tu mirada.
Buena tarde y se feliz.
Siempre un gusto verte!
Saludos Fer como siempre es un placer recibir esta nueva entrega.
Sin duda cada día es un relato para reflexionar, de igual manera podemos pensar que un director después de cierto tiempo hace una retrospectiva de su carrera, es interesante ver cómo ahora con las tecnologías digitales cualquier persona puede ver al tiempo sus propias fotos o vídeos y como son vistos a su vez por los demás.
Esto me lleva a una técnica narrativa que se utiliza tanto en la literatura como en el cine que es la "perspectiva múltiple" que no es otra cosa que diferentes personajes hablando o comentando su propio punto de vista respecto a un fenómeno o suceso.
Este film suena interesante ya que es la vida de un persona común contada desde el punto de vista de diversas personas más o menos cercanas ejercicio que de alguna manera realizamos en nuestra vida cotidiana a través de las redes sociales.
Muy interesante fer como siempre, tu profecionalimo y observaciones objetivas.
Pd. Mi oferta de dedicarte una entrevista sigue esperando tu atenta respuesta, te mando un saludo cordial esperando con ansias tu próxima entrega.
Atte. Rodrigo Pérez R. BW Proyector
Hola, Rodrigo. Creo que el mejor ejemplo de perspectiva múltiple en cine sigue siendo Rashomon, de Kurosawa. Esta película incluye la perspectiva múltiple pero no se queda solo en presentar las distintas perspectivas: Polley es consciente de la emociones que todavía despiertan los recuerdos en los distintos personajes, y las estimula. Disculpa que antes no te haya respondido sobre la entrevista. Agradezco mucho la propuesta, solo que estoy un poco (muy) saturada de trabajo en estos días. Casi a contrarreloj. Espero, sin embargo que nos sigamos viendo por aquí. Muchos saludos.
@@fernandasolorzano6266 al contrario agradezco mucho que te tomes la molestia de responder, muchas gracias por las recomendaciones especialmente kurosawa me parece excelente director, ya tengo cubierto hasta mediados de enero por lo tanto creo que podríamos agendar para finales del mismo o principios de febrero, te dejo mi face para ponernos en contacto por imbox, te deseo un excelente día nuevamente gracias por responder
facebook.com/rodrigo.tatsu
A mi me encanta este documental, atinadísima tu apreciación, sin duda alguna está entre mis diez películas favoritas dirigidas por mujeres. Mi favorita: Lost in translation de Sofia Coppola.
Coincidimos también en Lost in Translation. :)
Vos tenes una dicción exquisita,implacable siempre Fernanda.
Que excelente recomendación. Tus análisis son muy buenos. Son acertados, y bien explicados. Creo q eres de la mejores analistas de cine.
Ya checando tus 10 peliculas que mandaste a la BBC, he visto la mitad, la otra es totalmente desconocida para tu servidor, podrias apoyarme, para saber en donde se puede localizar. Principalmente la 5, me intereso que muchos aplicaron a esa directora en particular. Me gustaria ver mas de su filmografia.
Saludos.
Hola. Agnés Varda (que murió apenas en 2019) es la directora más mencionada de la lista. En la Muestra de la Cineteca en curso incluye un documental sobre su vida. La película Cleo from 5 a 7 es un clásico. Te recomiendo que busques el DVD. Debe de estar a la venta en varios lugares.
@@fernandasolorzano6266 agradezco muchismo
Gracias Fernanda....
Me interesó mucho, nuevamente creo que encontré una joya gracias a tus videos.
Gracias.
Muchas gracias por tus recomendaciones, Fernanda. Me suscribí al canal porque hacías reseñas de películas diferentes, y siempre ampliándolas con tu conocimiento, dándonos un mejor contexto del autor y su obra, que sin duda ayudan a disfrutar aún más del cine. Siempre me llamó la atención que eres diferente en el sentido en que nos compartes el cine que disfrutas, con una crítica objetiva. Gracias por ser la mejor. ¿Tendremos reseña de Marriage Story?
Hola Fernanda, me gustaría saber tu opinion del documental "The Crash reel" del 2013, de la directora Lucy Walker. Pd. Me encanta tu contenido, saludos!
Comentarás Luciérnagas?
Interesante propuesta. Me gusta el primer lugar. Si a mí me lo preguntaran, diría que mi película favorita dirigida por una mujer es Mi vida dentro, de la mexicana Lucía Gajá. Me dolió en el alma verla, además, es toda una realidad. ¿Ya viste Beanpole, de Kantemir Balagov? Yo lo hice y me ha fascinado. Junto con Border, es ya de mis películas favoritas de este año. Adoro el cine propositivo, desafiante y demás, o como dice Martin Scorsese, que supone una revelación estética y emocional. También deseo ver El hoyo y System crasher. Son películas que, al igual que las anteriores, lo dejan a uno anonadado y con ganas de más. Fernanda, quiero preguntarte algo, quizás no tiene mucho sentido, pero, me dejó pensando, ¿por qué se designa al cine gay como gay o con temática LGBT+? Es decir, ¿por qué se hace una caracterización aparte? ¿Porque la homosexualidad es el tema central de la película?, ¿o porque se desea hacer visible a la comunidad después de que ha y sigue sufriendo discriminación? ¿Por qué? Ojalá me puedas responder. Abrazo fuerte. Saludos a Dulce y, perdón que lo diga, pero, me encantó tu blusa. Gracias por embellecer nuestras pantallas. Todo UA-cam.
Hola, Eric. Aún no veo Beanpole y llevo un rato con el propósito de hacerlo. Respecto a tu pregunta, es un tema muy discutido. Por supuesto no tengo la respuesta pero, basada en los debates que he escuchado al respecto, algunos representantes de la comunidad consideran que esto era necesario (sobre todo en un principio) para poner ciertos temas sobre la mesa. Por ejemplo, el cine que hablaba del surgimiento de la epidemia del VIH. Creo que es una postura que corresponde definir a los propios miembros de la comunidad. Pasa algo semejante con el cine "de mujeres" (que no es lo mismo a "cine dirigido por mujeres"). Hay mujeres que consideran que es necesario categorizarlo así para que hacer notar que hay una sensibilidad cinematográfica femenina ; otras consideramos que esto es cuestionable y contraproducente. Pero son respuestas subjetivas. Le paso tus saludos a Dulce y gracias por las palabras lindas.
Ve Beanpole; a mí me pareció fantástica. Hay elementos de sobra para hacer un buen análisis, como en Border. Por cierto que, otra de mis películas favoritas es Atlantique, de Mati Diop. (Es justo el cine que me gusta: realista y conmovedor, sobre todo, eso sí, que me lleva a reflexionar sobre mí y mi entorno, y sobre tantas cosas más; la realidad, por ejemplo. Perdón que vuelva a decirlo.) Gracias infinitas por tu respuesta. No sabes lo mucho que aprendo de ti. Sí, definitivamente corresponde a la comunidad definir eso. Te lo pregunté porque, en un comentario sobre una publicación de una muestra de cine gay, algunas personas dijeron que no existe el cine gay. Que debe clasificarse como Comedia, Drama, Horror, etc., porque tampoco existe el cine heterosexual. Sí, sus intenciones eran descalificar. Lo que hacen siempre, pero sin argumentos. (Nada qué agradecer. Los elogios/cumplidos los tienes bien merecidos. Es un honor.)
@@ericvarela828 Me apena decir que no he visto Atlantique porque he leído cosas increíbles sobre ella (a las que suman tu comentario). No creerías cuántas horas me faltan para ver películas que ya tendría que haber visto. Un abrazo, Eric.
Hola Fer ,como siempre un placer oír tu comentario, saludos infinitos.
Muchas gracias, Irma.
Stories We Tell recuerdo me dejo muy conflictuado cuando la vi. Ciertamente fue cautivante en cuanto a historia y forma, aunque si me hizo alzar la ceja al escuchar algunas cosas en publico y la disposición de su padre y lo despiadada que Polley fue con el en cámara. Supongo que si esas revelaciones iban a salir a la luz, mejor que fuese en sus términos, o si lo iba a hacer, no a medias tintas, para mi fue una experiencia aun más incomoda que The Act of Killing :p. Aunque aprecio el enfoque objetivo y periodístico pero emocionalmente distante de Polley, es ambicioso, pero si lo sentí explotatívo.
Tiene sentido lo que dices al final sobre las percepciones que podemos dar hacia los demás, pero sentí que no hay tanta diferencia en la percepción de los narradores de su familia como para que el ejercicio surtiera efecto; y no con su familia, pero Orson Welles uso el mismo recurso 70 años antes, no por nada sigue siendo una continua referencia.
Harry Gulkin, en toda su complejidad, es el personaje más fascinante, su retrato me parece el mejor logrado, y la revelación a mitad de los créditos fue un momento trascendente, un final magnifico, y creo que si la película tuviese más momentos como ese me hubiese gustado mucho más.
Creo que mi lista incluiria Vagabond, Cleo from 5 o 7, Big, The Piano, Secret Life of Words y Lost in Translation
Hola. Pienso en lo que me dices sobre lo despiadado de Polley con su padre, pero recuerda que el relato en off es un texto escrito por él. Michael no descubrió nada durante el rodaje sino varios años antes. Al escribir y leer su texto, él tiene la última palabra no solo sobre la película sino sobre el papel que jugaron las revelaciones en su vida. Sí, el personaje de Harry es increíble. Y, si recuerdas, él también habla de haber considerado volver la historia una obra de teatro. Polley también lo deja tener el rol de protagonista, pero claramente su afecto se inclina hacia Michael. (También, porque Harry se opone a la idea de verdades simultáneas). Si tu lista incluye esas películas entonces coincidimos en dos títulos. :)
@@fernandasolorzano6266 Hola, releyendo mis comentario, veo que no fue claro, quizá por esto de los SPOILERS.
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Cuando decía lo despiadada que fue Polley con su padre, me refería a su padre biológico, Harry, quien, al igual que Sarah, quería hacer un ejercicio artístico con esta revelación y ella se opuso, y al final el accede en ser parte de este proyecto, aún cuando el dice estar en desacuerdo con esto y lo manifiesta en la entrevista, entonces Polley decide desaparecerlo completamente de la historia, y a mi parecer, solo lo utilizo a él para su ejercicio, en sus propios terminos, sin darle la oportunidad a el de hacer lo mismo tiempo atrás.
Pero aún con ese amargo sabor de boca que me dejo ese parte de la película, re-pensándola, quizás sea una de las que más me atrae, porque se distancio emocionalmente para sacar adelante su proyecto, y quizá pueda ser una forma de manifestación del ego que tanto se llega a catalogar a un artista, y que va de la mano con la tesis de película: sugerir que el beneficio de compartir historias, no es sobre lo que revela sobre acontecimientos específicos, mas bien, lo que revela del que lo cuenta, y a su vez, a los receptores.
@@leonkane8570 Hola. Una disculpa: en efecto, malentendí tu comentario pensando que te referías a Michael. Ahora me dejas pensando en esa distancia que muestra hacia Harry. Es verdad. Se me ocurre que una razón para no compartir con él la autoría de la película (como sí lo hace con Michael) es que Harry expresamente se opone a la idea de verdades parciales. Como bien dices, al final ella propone su propia tesis sobre la creación y tuvo que elegir los elementos que le ayudaran a exponerla. Es una paradoja linda: no hay versiones definitivas pero, al final, Polley impone la suya.
Me encanta su blusa :3
es hipnótica :u
la amo
Que videos tan espectaculares y q manera de cerrarlo!! Felicitaciones..
No recuerdo el nombre de la directora .....Allá por el 2007 o algo asi vi la película the runnaways pelicula biografica de la banda de rock homonima de solo chicas con kristen Stewart, Dakota fanning y el Michael shannon, me gustó mucho. De la lista cataficcio maria antonieta por the beguiled
Ojalá haya reseña de 1917 de sam mendes... soy fan del género bélico
Hola Fernanda, paso a saludar y a felicitarte por todas las criticas que subes, descrubrí el canal hace poco y ya llevo muchos videos vistos, te quiero preguntar donde puedo ver las 10 peliculas que sugeriste para esta lista, gracias!
Gracias por el link , y la película que reseñas ésta vez es muy personal y da para pensar , y da miedo también :( saludos .
Es muy, muy disfrutable. No la vas a sufrir. ;)
Fernanda Solórzano Que linda siempre :)
Gracias x recomendación. Y de puro metiche, aprovecho de comentar que periódico "El Pais", de España, hizo un listado de los 100 libros mas importantes del siglo XXI siendo encabezado por mi paisano Roberto Bolaño y su libro 2666. Un chileno «muy mexicano» y que precisamente ubica trama de esta novela en tierra de la ficticia ciudad de Santa Teresa ( a todas luces una analogía de ciudad de Juárez).
Y tu cita de Margaret Atwood me hizo recordar a Michelle Petit sobre la vitalidad de relatar. La busqué y copio:
«Para que el espacio sea representable y habitable, para que podamos inscribirnos en él, debe contar historias, tener todo un espesor simbólico, imaginario, legendario. Sin relatos -aunque más no sea una mitología familiar, algunos recuerdos-, el mundo permanecería allí, indiferenciado, no nos sería de ninguna ayuda para habitar los lugares en los que vivimos y construir nuestra morada interior»
Saludos!
Gracias por compartir la cita. Así es. El espacio existe a partir de que alguien lo habite y lo describa. Es un poco el tema de A Ghost Story, de David Lowery: la historia de un fantasma que no puede desapegarse del mundo físico en el que habitó. Saludos.
¡qué buena recomendación, Fernanda! muchas gracias. está en UA-cam con subs en Portuguese.
Las Virgenes Suicidas de Sofia Coppola, es dolorosamente dulce y/o dulcemente dolorosa.
Sí; es una gran ópera prima.
te amo
Wooow 🤯🤯🤯🤯
Gracias por compartir , siempre buenas recomendaciones y la mejor crítica!!
Gracias.
Me pregunto, ¿Qué opinas de Winter's Bone de Debra Granik?, del año 2010 ¡Admiro tus opiniones y Misterios de la sala oscura es grandioso!
Me gusta, pero sobre todo la recuerdo porque en ella se hacía evidente el talento la entonces muy jovencita Jennifer Lawrence. Muchas gracias por tus comentarios. :)
Ya se me antojo verla!?
En UA-cam también la pueden encontrar.
Me gusta tu Blusa.
"Capernaum" de Nadine Labaki es la mejor de la decada en mi humilde opinión.
Cafarnaúm es increíble, y me encanta, pero creo que Caramelo es mucho mejor. Nadine Labaki, aparte, es maravillosa. Saludos.
Yo acabo de ver el piano y Matrix bueno antes eran hermanos y ahora son hermanas que hermosa te ves(✿ ♡‿♡)
Para mí tú eres mi favorita Fernanda ❤
:)
Otros documentales geniales dirigidos por mujeres de la última década son My Perestroika, Blackfish, Big Men, Citizenfour, Sherpa, 13th, Faces Places, Restless Creature, Shirkers y Jane Fonda in Five Acts
Gracias.
El último comentario me recordó demasiado al musical "Hamilton" con lo que dice ahí el personaje de Washington "tu no tienes control de quien vive, quien muere y quien cuenta tu historia"
Un documental muy bueno. Agregaría una más a la lista de las 100. "El silencio de Christine M. (Marleen Gorris, 1982)
35. The Matrix (Lana and Lilly Wachowski, 1999), en ese tiempo eran hombres
Es un tema complejo, porque actualmente se considera que las identidades de género elegidas son las que deben mencionarse como definitivas, incluso retroactivamente. Yo no habría incluido Matrix. Si te interesara echarle un ojo, en mi libro Misterios de la sala oscura hablo de la relación que pudo haber habido entre las ideas que plantea la película y el proceso de transición del entonces Laurence Wachowski (el rodaje y la transición fueron procesos simultáneos).
@@fernandasolorzano6266 interesante, soy de Honduras, como podría conseguir el libro?
@@josephgifford4205 Hola. Si no te importa leerlo en versión electronica, puedes comprarlo en Amazon.
Una película que me parece Maravillosa es Antonia's Line de Marleen Gorris. Y no la vi en la lista.
Lastima que no veo a Isabel Coixet....y Away from Her de Polly.
ua-cam.com/video/RC6Y0g8ASlI/v-deo.html
Aquí está amigos!! :) Saludos Fer, hoy comienzo a leer tu libro
¿Y pá cuándo la lista de las 100 mejores películas hechas por gorilas?... Kathryn Bigelow, Jane Campion, Elaine May, Liliana Cavani, Lina Wertmuller, Lucrecia Martel y Jodie Foster son cineastas tan eficaces como cualquier hombre. Elaborar una lista de 100 películas hechas por mujeres me parece un tremendo autogol en estos tiempos en los que se está apostando fuerte por el empoderamiento femenino.
Entiendo tu punto. Por desgracia, muchas de sus películas no han tenido tanta visibilidad. El hecho de concentrarlas en una lista funciona, creo, para despertar la curiosidad de quienes (a diferencia de ti) no conoce su obra de antemano. Tan solo en los comentarios a este video hay alguien quien se pregunta por Varda: no la conocía y al verla mencionada tantas veces ahora está intrigado por su obra. Algo así.
@@fernandasolorzano6266 Vale. Muchas gracias por tomarte la molestia de responder mis inquietudes. Saludos desde Venezuela.
@@CesarNunez-ji5tx Un gusto y saludos hasta Venezuela.
¿Cómo hacer legible la propia vida? si cada momento y acontecimiento que la memoria convierte en
recuerdo, es una realidad inventada. Escribir nuestra autobiografía parece más un acto de exhumación:
desenterrar y sacar a la luz para no olvidar. Si lo hiciéramos filmando una película; cada escena y material
grabado tendrían que ser editados en función de las secuencias, el ritmo y el tono. Pero sin lugar a dudas,
en la escritura nos recreamos a través de las palabras y solo a través de ellas nos lee(mos) y reescribi(mos)
constantemente.
No sé que onda, pero me gusta la señorita del vídeo :v
¿Es una exploración del concepto de "intersubjetividad?
Pasmado, anonadado. Sí, sí, sí, no sé cómo te arreglás para tener razón siempre... ¿Cómo hace la gente a tu alrededor para no enamorarse perdidamente de vos todo el tiempo...? Oráculo