Las pinturas de van Gogh fueron genuinas porque tuvo el valor de romper con el academicismo marcado por la época, pese a que su hermano intentaba vender sus obras sin éxito. Es una evolución que parte de su idolatría a Millet hasta su influencia de Gaugin., además de impresionismo y puntillismo. Finalmente creó un estilo propio (postimpresionista) que no tiene definición. Acercó el arte a la gente normal, para ser visualizado y apreciado por las personas que no entendían de arte. Ese es su mérito. "Van Gogh es el peor de los impresionistas" porque su pintura no fue impresionista. Era colorista y antecedente del fauvismo y expresionismo. Todas las generaciones posteriores, desde Cezzane a Matisse, pasando por Picasso o Modigliani aprendieron de Vincent que el color puro, las formas puras y simples, y las pinceladas gruesas podían ser más expresivas que la temática en sí; una silla, un cangrejo, unos girasoles...
En cuanto a que "las obras de van Gogh son famosas debido a la promoción", creo que es lógico pensar que cualquier museo y galería del mundo promociona sus mejores obras para tener visitantes, hacer dinero y con esa pasta poder pagar a los empleados que velan por la seguridad y mantenimiento de esas obras. El Prado con sus Velásquez y otros, el musao Goya, o Frida Khalo, el Louvre con su Monalisa, el Munch en Austria. Todos tienen merchandising (aunque prefiero la palabra hispanizada "mercadotecnia"). De esta misma forma han sido famosos "un vaso de agua medio lleno o medio vacío", el tiburón de Hisrt o el plátano colgado de una pared. Van Gogh tuvo mérito, respetando la opinión de Antonio. Un saludo, campeón.
En lo personal la noche estrellada es mi cuadro favorito por otras razones, pero monet? Carajo me encanta su estilo almenos para mi, es mi pintor favorito, me gustaría que le dedicaras un video hablando de el, me gusta mas como explicas tu a otros canales jaja saludos✨🖌️
Yo vi los girasoles de van gogh en londres y llore y dos personas cercanas tambien las lkeve a verlo y lloraron solo he llorado con este cuadro algo especial transmitia este artista en sus obras para causar ese efecto en la gente
"Un tal pisarro"... Me heriste. Me heriste. Standard del puntillismo y el mas skillfull de todos los impressionistas. Monet, renoir y cezanne lo admiraban en vida y seguian su ejemplo. Camille
Gracias a un amigo te conocí. Buena información y experiencia, tengo día y medio viendo tus videos toda una maraton 😁 ahora lo tendré q volver a ver para darle link 😅. Saludos desde Perú 🇵🇪
Van Gogh gusta porque su historia no tiene parangón. Su figura abre una "herida" en el siglo XIX que dará pie a todo el expresionismo y a las tendencias existencialistas del XX. A mí como pintor no me gusta. Su pintura es la obra de un neurasténico; es decir, su neurastenia se nota mucho en sus cuadros. Pero, vamos a ver; Van Gogh NO es impresionista. Es postimpresionista. Quiso ser impresionista, pero su temperamento, su sensibilidad, no se lo permitió. Cézanne fue un tiempo un pintor adscrito al impresionismo; pero su carácter analítico le llevó a otra cosa. Hizo una obra con nociones constructivas que llevó a los cimientos del cubismo. Cézanne, como Van Gogh, está encuadrado en el postimpresionismo. Degas es mi pintor favorito del siglo XIX. Este sí se estudia dentro del impresionismo; pero en mi opinión no lo es en sentido estricto. Pues no pinta en exteriores y su pincelada no se corresponde con lo que entendemos por pincelada impresionista, disgregada, corta y repetitiva. Degas a mi me parece un pintor naturalista, como Manet. Además, ambos, Manet y Degas eran más mayores en edad que el resto del grupo impresionista.
Lo que pasa es que Van Gogh era más expresionista que impresionista. No se le puede juzgar por no tener el maravilloso nivel de estudio de la luz que tenía Monet, porque no lo pretendía
La galería de Iván Castellón Quiroga Van Gogh, ¿el peor de los impresionistas? El calificativo de “Van Gogh, el peor de los impresionistas” pertenece a Antonio García Villarán, un youtuber y matador de mitos en el arte. García Villarán decreta además “que Van Gogh fue un pintor impresionista porque pintó al aire libre al igual que lo hicieron los impresionistas”; “que vivió rodeado de los impresionistas y aprendió de ellos”; “que no fue tan buen pintor”, y “que dibujaba torpemente”. Como Van Gogh no solo pintaba sino también filosofaba sobre arte y cuyas reflexiones están inmortalizadas en sus cartas a Theo y a pocos de sus colegas, es preciso releer esas cartas para conocer mejor cuál era la relación de Van Gogh con el impresionismo, si fue de los “mejores o peores impresionistas”, o si fue un precursor de otras tendencias. A lo largo de 652 cartas dirigidas a su hermano Theo, entre 1873 y 1890, con indudable calidad literaria, Van Gogh escribió sobre Rembrant, Millet, Delacroix, Corot, Daubigny; sobre los prerrafaelistas, los impresionistas y otros pintores; sobre su anhelo de que un día vendería obras y honraría deudas; sobre la comunidad de artistas que imaginada crear junto con Gauguin; sobre cómo debían compartir horizontes estéticos, talleres de pintura, hospedaje, cocina y cómo distribuirse el dinero logrado por la venta de obras; sobre sus posiciones teológicas y sus preferencias literarias (Dickens, Shakespeare, Zola); sobre la soledad y el hambre que le cobraban “en salud, juventud y libertad”; sobre su permanencia en centros psiquiátricos; sobre el señalamiento que le hicieran más de 80 personas de ser “un hombre indigno de vivir en libertad” (Carta 579), y del fracaso que sentía y ante cual iba falleciendo. Son también abundantes sus reflexiones sobre la forma del arte o cómo pintar (dibujo, línea, color, composición), y sobre el contenido del arte o qué pintar (temática). Los primeros dibujos de Van Gogh datan de 1880 y en ellos están retratados los mineros del carbón (¿algún impresionista se ocupó de ellos?), pero luego su obra retrata predominantemente el campo y los campesinos, siendo pocas sus obras sobre sitios urbanos (cafés, billares). Van Gogh pinta lo rural al influjo, por una parte, de la Escuela de Barbizón que pregonaba volver a la naturaleza y pintar paisaje al aire libre y, por otra, de Millet, a quien solía llamar “el papá Millet”, y en cuya temática predominan los trabajadores del campo. Van Gogh pinta labradores, herramientas agrícolas, viviendas campesinas, zapatos de trabajadores, árboles y flores del campo, productos agrícolas (trigo, papá, girasoles). Pinta y reflexiona sobre lo que pinta, en el entendido de que pintar no solo es un oficio o una técnica sino principalmente un acto de vida. Así, en torno a sus “Comedores de patatas” afirmaba: “He querido dedicarme conscientemente a expresar la idea de que esa gente que, bajo la lámpara, come sus patatas con las manos que meten en el plato, ha trabajado también la tierra, y que mi cuadro exalta, pues, el trabajo manual y el alimento que ellos mismos se han ganado tan honestamente. He querido que haga pensar en una manera de vivir completamente diferente a la de nosotros, personas civilizadas. Así, pues, no deseo en lo más mínimo que nadie lo encuentre ni siquiera bello ni bueno” (Carta 404). Seducido por los grabados japoneses, en los que hay primacía del dibujo sobre el color (en el impresionismo es la revés, hay predominio del color sobre el dibujo), Van Gogh dibuja al modo japonés, enfatizando el contorno de los objetos y las personas que retrata, lo cual también hacen sus amigos Gauguin y Bernard; dibuja el contorno de las cosas con negro y colores, y cuando pinta sigue dibujando y rellenando los espacios con líneas cortas coloreadas, de manera que el pincel pareciera un cuchillo; si acaso el pincel no le era suficientemente expresivo, pinta desde y con el mismo tubo de pintura (a esta forma de dibujo, García Villarán llama “dibujo torpe”). El interés artístico por el contorno y la línea será luego desarrollado y profundizado por algunas de las vanguardias del siglo XX, principalmente por el expresionismo, el cubismo, el constructivismo y por todos aquellos pintores que deseaban alejarse del impresionismo que había hecho del dibujo fofo y brumoso. Van Gogh, al igual que muchos grabadores japoneses, no se preocupa mucho por retratar las luces y las sombras de los objetos, o no es de su interés primario reproducir atmósferas (tan común en la enseñanza académica y en el impresionismo); pero le interesa mucho trabajar en la combinación de los colores primarios (rojo, amarillo y azul) y los colores complementarios (naranja, verde y violeta), además del negro y del blanco. Por eso aprecia mucho a Brueghuel el Viejo (pintor del siglo XIV), a quien lo considera el maestro de la combinación del rojo y el verde, del blanco y el negro. ¿Del negro? Sí, el negro que causaba pánico entre los impresionistas. La exaltación del color que hace Van Gogh será luego exacerbada por los fauvistas y los expresionistas de principios del siglo XX. Entonces, ¿se puede definir a Van Gogh como impresionista?, o lo que es peor, ¿se lo puede calificar como el peor de los impresionistas? A la tesis de “el peor impresionista”, ¿podrá García Villarán atreverse a identificar al “mejor impresionista?, o ¿a los “mejores y peores cubistas, expresionistas, surrealistas y otros”? Muy difícil que lo haga; si lo hiciera, se equivocaría como influencer, porque en arte ─como en comida y otros campos culturales─ no existe “el mejor” ni “el peor”, no existe “el mejor impresionista o el mejor plato”, porque son campos dispuestos al gusto y a la formación de los espectadores y catadores, que se desenvuelven según su contexto y su época. Entre otros juicios más, García Villarán sostiene que “Van Gogh hizo mucho daño al mundo de los jóvenes que les gusta el arte… se han equivocado al decir que para ser artista hay que ser un borracho”; pero esta postura no pertenece a Van Gogh, quien ─siendo alcohólico─ jamás propagó la alianza o la confederación del alcohol y la pintura. Probablemente eso lo propalaron sus estudiosos, o aquellos que gustan aseverar que el buen arte, literatura o música nace de la devoción al alcohol y la bohemia, erróneamente considerados como factores creativos. En todo caso, Van Gogh fue más trabajador que alcohólico, porque su dinero no le alcanzaba para comer, menos para chupar, y tuvo días en que solo tenía unas monedas para comprar un pan y una cerveza. En la imagen, la última obra de Van Gogh, concluida en el campo el 27 de julio de 1890, el día cuando ¿se disparó o le dispararon? en el estómago. Iván Castellón Quiroga Sociólogo y pintor, Bolivia
van gogh fue uno de los mejores estudiosos de la pintura del color y la naturaleza plena de pintura como lenguaje plástico , estudio las estampas japonesas por por que respetaban el plano donde pintaban la bi dimencion
Toulouse Lautrec aparece en la pelicula Medianoche en Paris, dirigida por woody allen. La recomiendo muchísimo. También aparecen Pablo Picasso, Henry Matisse, Edgar Degas, Salvador Dali, Paul Gaugin...
También recomiendo la miniserie "Los Impresionistas" producido por la BBC. Sigue el recorrido de Claude Monet desde su juventud hasta su vejez, haciendo hincapié en los primeros años del impresionismo. Además aparecen y tienen importantes participaciones Renoir, Bazille, Manet, Degas, y Cezzane!!
Van Gogh era postimpresionista, y se la sudaba todo. Él hacía lo que le daba la gana, como hacemos todos los locos. Sin mirar que si la técnica, que si gustará o no, que si me invento un estilo...él hacía LO QUE LE VENÍA. Si le flipaba la luz de las estrellas, pues las pintaba. No se andaba con tonterías. Nada de pijadas de nenúfares de su jardín. No. Los putos girasoles, que son preciosos si te paras a mirarlos en el campo, y si no tienes dinero los cortas y te los llevas a tu cuartucho. Y luego también pintas el cuartucho, para que nadie te moleste con una mirada curiosa. Y todo estando enfermo, siendo “el loco del pueblo” con el rechazo que ello conlleva. Mendigando material a su hermano, pidiendole que le mande pintura. Ojalá todos los locos fueran así de trabajadores! Pues al final va a resultar que sí se inventó algo : Arteterapia. Y encima también ha ayudado al mundo, con su historia: El sueño de ser pintor! Que consiste en creer que si haces como él, aquello en lo que crees, pudiera ser que en vida no vendas ningún cuadro, pero eso no va a ser un freno, porque a él le pasó lo mismo y mira. Su historia es quizás la historia más empoderadora para un artista en crisis, con el mensaje “olvida a los demás, cree en ti, haz lo que quieras y DISFRUTA”. VAN GOGH EL PEOR...Anda no pienses tanto, no vaya a ser que te quedes calvo!
No nombras que siempre estaba muerto de hambre y alcohólico perdido para engañar al estómago. Que en invierno se moría de frío, que tenía que remendar una y otra vez el único par de zapatos que tenía. Que cuando le daban los ataques de su enfermedad, se pasaba días sin poder levantarse de la cama... si vas a contar el cuento, cuéntalo también con las sombras. A ver cuántos supuestos "locos" estarían dispuestos a vivir el resto de su vida en esa absoluta miseria.
Muy subjetivo el análisis sobre Van Gogh , si no me equivoco no se lo cuenta como Impresionista ,sino como Postimpresionista y algunos dicen que es Expresionista ,su obra es maravillosa y muy popular no creo que sea por ser fácil de copiar ( no es eso que te atrae de una obra) en su caso diría que es por lo que transmite
Van gogh, tiene una creatividad increíble, para mi lo más importante ,todo importa ,pero romper con esa fuerza lo académico resulta muy pictórico, mucha personalidad, inconfundible
Cézanne es mi preferido. Hubo un tiempo en que no me cansaba de pintar bodegones, ahí está la interminable manera de hacer pintura pura. Aunque con sus jugadores de cartas......uf!! Cuántas veces lo he replicado: en cajitas, en la fachada de un bar, etc. 👍Cézanne!!
Hace años fui a una exposición de Van Gogh y me enamoré, era un alma dulce y sensible muy atormentada,pintaba según su estado anímico y usaba una paleta de colores según tb se encontraba
Que bien cuando inicié a verte, no me gustaba mucho la forma de hablar, ahora que explicas mejor lo entiendo y me parece muy objetivo tu punto de vista
Descubri tu canal hace 2 días y me he visto casi todos los videos. Son geniales !!! Ahora soy tu Fan N1 😊. Saludos desde Virginia.... y estoy de acuerdo con mucho de tus comentarios.
Buenas tardes, Antonio, además de lo visto en este video, que es muy interesante, me gustaría ver una critica, de un pintor ingles llamado william turmer que a mi parecer maneja la luz de una manera espectacular. Gracias por todo y saludos desde México.
yo creo que siempre he tenido buen instinto para el arte. ya desde muy joven me olía que dalí y van gogh eran flojitos, y ahora que llevo unos años estudiando diseño gráfico y algo de dirección de arte no me gustan nada. sin embargo soy muy fan de cezanne, y a raíz de este vídeo he descubierto a PISSARRO, y me está pareciendo un fuera de serie. qué pasada el montmartre por la noche que pinta, una bestialidad!
Increíble. Siempre pensé lo mismo de los jugadores de cartas de cezanne. Nunca entendí porque es tan famosa a mí no me parece nada buena en cuanto a los errores de dibujo. Bah no se. Pensé que era el único que pensaba eso jaja. Ahora entiendo gracias por explicármelo. Pensé que era mala la pintura
Van gogh: Mágico, irreal,irreverentemente ,simple, de afiche, plano pero muy tecturado, desordenado, simbólico grueso, dilapidante en pintura,remarcado en bordes y tintes, excepcional, un genio....
Cada quien tenía su estilo, van Gogh tenía ciertas distorsiones por los medicamentos que tomaba, en lo particular me gusta un poco más, tenía un estilo diferente al percibir las cosas de manera diferente, los demás también tenían su propio estilo, Creo le faltó hablar de Alfred Sisley, también muy bueno...buen vídeo!!
Antonio, considero que eres un artista muy completo, muy buen maestro y tu genial sentido del humor al hacer tus videos, es magnifico. En este video en particular, solo no estoy muy de acuerdo contigo, cuando dices que Camille Pissarro es poco conocido, oh no, no, no, quizas no sea el mas comercial o el que menos han explotado desde el punto de vista del Merchandising y marketing, pero conocido entre las personas que admiramos el impresionismo, si es. Al igual que no estoy muy de acuerdo con tu opinion de Degas, el no solo pinto bailarinas, la obra de Edgar Degas va muchisimo mas allá. Degas pinto retratos, flores, paisajes, en fin, pinto mucho mas que bailarinas. En el Museo metropolitano de New York MET hay una muestra maravillosa de su obra, y está alli exhibido un cuadro, que en mi opinion es verdaderamente su mejor obra de arte, estoy segura que a ti te gustaria , es el Hombre desnudo tendido. Saludos desde miami
Hola ¿conoces Google Art & Culture? Allí puedes acceder a obras en súper alta resolución y te permite acercar a escalas bárbaras. Ahhh!! Con van gogh y los círculos hay un estudio científico que hizo un físico muy interesante ¡búscalo en Ted!!! Abrazos
@@ignacioclerici5341 en si lo que le da la fuerza a la pintura es el estilo, la fuerza, el ritmo, la composición y con eso no de nace, se practica, es disciplina
Son obras hechas en tiempos y circunstancias diferentes. Van Gogh pinto toda su obra en 10 años. Y con pocos medios. Monet pinto mas años y vendia su pintura.
¡Hola, Antonio! Llegué a tu canal por el podcast de Jordi Wild, me negaba a ver tu canal porque me parecías un señor muy alzado (De vista) pero vi uno de tus vídeos y veo que eres muy objetivo en tus apreciaciones, directo y excelente artista. Me gustaría que hablaras del arte erótico, ¿Qué opinas de Valeria ko (así se llama en insta)? la acuarelista rusa Y ¿qué opinión tienes del ilustrador Santiago Caruso?
Para mi hay un error en creer que algo por ser fácil de copiar gusta más, hay una esencia personal en el arte de van gogh que mas allá de su mediatización rompió con esquemas de la época en la que vivió. Hay algo en esa medida que utilizas para diferenciar artistas que me choca, por que es algo que se puede hacer pero siempre resulta en un reduccionismo, por que reduce al arte a un simple hecho técnico de favoritismo o a una sensibilidad emotiva de algo que puede ser totalmente distinto en el ojo de otro observador. Cada uno de los artistas que tocaste me gustan y creo que cada uno es incomparable y toda emotividad refleja ya nos pertenece a nosotros y no tanto al artista que la hizo. En fin la subjetividad del arte.
En lo personal si me gusta Van Gogh, ya que me parece que el de alguna manera, ha plasmado su "universo" y es original, ya que con solo ver un cuadro suyo a la primera ya supones que es una obra de el, y la noche Estrellada me parece un cuadro muy "romantico", cosa que esta bien, aunque entiendo de su sobrevaloracion.
Lo que no entiendo es que en el vídeo del fauvismo opinas que el poco recurso y las líneas simples funcionan.....pero de van Gogh cambias de opinión. Yo creo que hay algo de celo ahí.
Antonio, desde mi ignorancia, no crees que Van Gogh gusta precisamente por la impresión que producen sus cuadros, al margen de la excesiva promoción que ha tenido su obra, o la dificultad técnica de su pintura. De eso se trataba, no, de la impresión!!!
Che eres la persona perfecta para hablar de Kamoi Rei (ou Kamoy Rey), lo pintor maldito de Japón. Ninguno contenido en idioma ocidental. Saludo desde sur de Brasil.
En lo personal, coincido en que Van Gogh, no es el mejor de los impresionistas, aunque me gusta. El mismo, escogió a Gaugain, para ser líder de la comunidad de artistas que pretendía fundar, reconocíendole como mejor pintor. Cezanne, Pizarro y Gaugain salían a pintar juntos del natural.
Monet es maravilloso y conmueve el estudio de la Luz!❤️
El amor y señor de la luz es Rembrandt
@@777thanatos777 no, es Pissaro
1:30 Van Gogh
7:00 Monet
9:00 Pizarro
Hola !!! Pq ya no haces videos como antes?
Explicando la vida de algún artista?
Lo hecho mucho de menos!!!! Gracias, un saludo
Las pinturas de van Gogh fueron genuinas porque tuvo el valor de romper con el academicismo marcado por la época, pese a que su hermano intentaba vender sus obras sin éxito. Es una evolución que parte de su idolatría a Millet hasta su influencia de Gaugin., además de impresionismo y puntillismo. Finalmente creó un estilo propio (postimpresionista) que no tiene definición. Acercó el arte a la gente normal, para ser visualizado y apreciado por las personas que no entendían de arte. Ese es su mérito. "Van Gogh es el peor de los impresionistas" porque su pintura no fue impresionista. Era colorista y antecedente del fauvismo y expresionismo. Todas las generaciones posteriores, desde Cezzane a Matisse, pasando por Picasso o Modigliani aprendieron de Vincent que el color puro, las formas puras y simples, y las pinceladas gruesas podían ser más expresivas que la temática en sí; una silla, un cangrejo, unos girasoles...
En cuanto a que "las obras de van Gogh son famosas debido a la promoción", creo que es lógico pensar que cualquier museo y galería del mundo promociona sus mejores obras para tener visitantes, hacer dinero y con esa pasta poder pagar a los empleados que velan por la seguridad y mantenimiento de esas obras. El Prado con sus Velásquez y otros, el musao Goya, o Frida Khalo, el Louvre con su Monalisa, el Munch en Austria. Todos tienen merchandising (aunque prefiero la palabra hispanizada "mercadotecnia"). De esta misma forma han sido famosos "un vaso de agua medio lleno o medio vacío", el tiburón de Hisrt o el plátano colgado de una pared. Van Gogh tuvo mérito, respetando la opinión de Antonio. Un saludo, campeón.
En lo personal la noche estrellada es mi cuadro favorito por otras razones, pero monet? Carajo me encanta su estilo almenos para mi, es mi pintor favorito, me gustaría que le dedicaras un video hablando de el, me gusta mas como explicas tu a otros canales jaja saludos✨🖌️
Yo vi los girasoles de van gogh en londres y llore y dos personas cercanas tambien las lkeve a verlo y lloraron solo he llorado con este cuadro algo especial transmitia este artista en sus obras para causar ese efecto en la gente
¿Lloraste el ver un cuadro de girasoles? XDD
Guau...
Si ves a Monet te mueres entonces de la emoción
@@juancruzm.g.6301 Realmente se puede llorar al ver cualquier cosa porque, si la sabes encontrar, hay belleza en todo.
"Un tal pisarro"... Me heriste. Me heriste. Standard del puntillismo y el mas skillfull de todos los impressionistas. Monet, renoir y cezanne lo admiraban en vida y seguian su ejemplo. Camille
Gracias a un amigo te conocí. Buena información y experiencia, tengo día y medio viendo tus videos toda una maraton 😁 ahora lo tendré q volver a ver para darle link 😅. Saludos desde Perú 🇵🇪
Antonio, qué mono te verias pintando algo así en tu jardin. Adorable.
Van Gogh gusta porque su historia no tiene parangón. Su figura abre una "herida" en el siglo XIX que dará pie a todo el expresionismo y a las tendencias existencialistas del XX. A mí como pintor no me gusta. Su pintura es la obra de un neurasténico; es decir, su neurastenia se nota mucho en sus cuadros.
Pero, vamos a ver; Van Gogh NO es impresionista. Es postimpresionista. Quiso ser impresionista, pero su temperamento, su sensibilidad, no se lo permitió.
Cézanne fue un tiempo un pintor adscrito al impresionismo; pero su carácter analítico le llevó a otra cosa. Hizo una obra con nociones constructivas que llevó a los cimientos del cubismo. Cézanne, como Van Gogh, está encuadrado en el postimpresionismo.
Degas es mi pintor favorito del siglo XIX. Este sí se estudia dentro del impresionismo; pero en mi opinión no lo es en sentido estricto. Pues no pinta en exteriores y su pincelada no se corresponde con lo que entendemos por pincelada impresionista, disgregada, corta y repetitiva. Degas a mi me parece un pintor naturalista, como Manet. Además, ambos, Manet y Degas eran más mayores en edad que el resto del grupo impresionista.
Lo que pasa es que Van Gogh era más expresionista que impresionista. No se le puede juzgar por no tener el maravilloso nivel de estudio de la luz que tenía Monet, porque no lo pretendía
Asi es, puede transmitir mucho sin necesidad de hacer algo muy tecnico o complejo
La galería de Iván Castellón Quiroga
Van Gogh, ¿el peor de los impresionistas?
El calificativo de “Van Gogh, el peor de los impresionistas” pertenece a Antonio García Villarán, un youtuber y matador de mitos en el arte. García Villarán decreta además “que Van Gogh fue un pintor impresionista porque pintó al aire libre al igual que lo hicieron los impresionistas”; “que vivió rodeado de los impresionistas y aprendió de ellos”; “que no fue tan buen pintor”, y “que dibujaba torpemente”.
Como Van Gogh no solo pintaba sino también filosofaba sobre arte y cuyas reflexiones están inmortalizadas en sus cartas a Theo y a pocos de sus colegas, es preciso releer esas cartas para conocer mejor cuál era la relación de Van Gogh con el impresionismo, si fue de los “mejores o peores impresionistas”, o si fue un precursor de otras tendencias.
A lo largo de 652 cartas dirigidas a su hermano Theo, entre 1873 y 1890, con indudable calidad literaria, Van Gogh escribió sobre Rembrant, Millet, Delacroix, Corot, Daubigny; sobre los prerrafaelistas, los impresionistas y otros pintores; sobre su anhelo de que un día vendería obras y honraría deudas; sobre la comunidad de artistas que imaginada crear junto con Gauguin; sobre cómo debían compartir horizontes estéticos, talleres de pintura, hospedaje, cocina y cómo distribuirse el dinero logrado por la venta de obras; sobre sus posiciones teológicas y sus preferencias literarias (Dickens, Shakespeare, Zola); sobre la soledad y el hambre que le cobraban “en salud, juventud y libertad”; sobre su permanencia en centros psiquiátricos; sobre el señalamiento que le hicieran más de 80 personas de ser “un hombre indigno de vivir en libertad” (Carta 579), y del fracaso que sentía y ante cual iba falleciendo. Son también abundantes sus reflexiones sobre la forma del arte o cómo pintar (dibujo, línea, color, composición), y sobre el contenido del arte o qué pintar (temática).
Los primeros dibujos de Van Gogh datan de 1880 y en ellos están retratados los mineros del carbón (¿algún impresionista se ocupó de ellos?), pero luego su obra retrata predominantemente el campo y los campesinos, siendo pocas sus obras sobre sitios urbanos (cafés, billares). Van Gogh pinta lo rural al influjo, por una parte, de la Escuela de Barbizón que pregonaba volver a la naturaleza y pintar paisaje al aire libre y, por otra, de Millet, a quien solía llamar “el papá Millet”, y en cuya temática predominan los trabajadores del campo. Van Gogh pinta labradores, herramientas agrícolas, viviendas campesinas, zapatos de trabajadores, árboles y flores del campo, productos agrícolas (trigo, papá, girasoles). Pinta y reflexiona sobre lo que pinta, en el entendido de que pintar no solo es un oficio o una técnica sino principalmente un acto de vida. Así, en torno a sus “Comedores de patatas” afirmaba: “He querido dedicarme conscientemente a expresar la idea de que esa gente que, bajo la lámpara, come sus patatas con las manos que meten en el plato, ha trabajado también la tierra, y que mi cuadro exalta, pues, el trabajo manual y el alimento que ellos mismos se han ganado tan honestamente. He querido que haga pensar en una manera de vivir completamente diferente a la de nosotros, personas civilizadas. Así, pues, no deseo en lo más mínimo que nadie lo encuentre ni siquiera bello ni bueno” (Carta 404).
Seducido por los grabados japoneses, en los que hay primacía del dibujo sobre el color (en el impresionismo es la revés, hay predominio del color sobre el dibujo), Van Gogh dibuja al modo japonés, enfatizando el contorno de los objetos y las personas que retrata, lo cual también hacen sus amigos Gauguin y Bernard; dibuja el contorno de las cosas con negro y colores, y cuando pinta sigue dibujando y rellenando los espacios con líneas cortas coloreadas, de manera que el pincel pareciera un cuchillo; si acaso el pincel no le era suficientemente expresivo, pinta desde y con el mismo tubo de pintura (a esta forma de dibujo, García Villarán llama “dibujo torpe”). El interés artístico por el contorno y la línea será luego desarrollado y profundizado por algunas de las vanguardias del siglo XX, principalmente por el expresionismo, el cubismo, el constructivismo y por todos aquellos pintores que deseaban alejarse del impresionismo que había hecho del dibujo fofo y brumoso.
Van Gogh, al igual que muchos grabadores japoneses, no se preocupa mucho por retratar las luces y las sombras de los objetos, o no es de su interés primario reproducir atmósferas (tan común en la enseñanza académica y en el impresionismo); pero le interesa mucho trabajar en la combinación de los colores primarios (rojo, amarillo y azul) y los colores complementarios (naranja, verde y violeta), además del negro y del blanco. Por eso aprecia mucho a Brueghuel el Viejo (pintor del siglo XIV), a quien lo considera el maestro de la combinación del rojo y el verde, del blanco y el negro. ¿Del negro? Sí, el negro que causaba pánico entre los impresionistas. La exaltación del color que hace Van Gogh será luego exacerbada por los fauvistas y los expresionistas de principios del siglo XX.
Entonces, ¿se puede definir a Van Gogh como impresionista?, o lo que es peor, ¿se lo puede calificar como el peor de los impresionistas? A la tesis de “el peor impresionista”, ¿podrá García Villarán atreverse a identificar al “mejor impresionista?, o ¿a los “mejores y peores cubistas, expresionistas, surrealistas y otros”? Muy difícil que lo haga; si lo hiciera, se equivocaría como influencer, porque en arte ─como en comida y otros campos culturales─ no existe “el mejor” ni “el peor”, no existe “el mejor impresionista o el mejor plato”, porque son campos dispuestos al gusto y a la formación de los espectadores y catadores, que se desenvuelven según su contexto y su época.
Entre otros juicios más, García Villarán sostiene que “Van Gogh hizo mucho daño al mundo de los jóvenes que les gusta el arte… se han equivocado al decir que para ser artista hay que ser un borracho”; pero esta postura no pertenece a Van Gogh, quien ─siendo alcohólico─ jamás propagó la alianza o la confederación del alcohol y la pintura. Probablemente eso lo propalaron sus estudiosos, o aquellos que gustan aseverar que el buen arte, literatura o música nace de la devoción al alcohol y la bohemia, erróneamente considerados como factores creativos. En todo caso, Van Gogh fue más trabajador que alcohólico, porque su dinero no le alcanzaba para comer, menos para chupar, y tuvo días en que solo tenía unas monedas para comprar un pan y una cerveza.
En la imagen, la última obra de Van Gogh, concluida en el campo el 27 de julio de 1890, el día cuando ¿se disparó o le dispararon? en el estómago.
Iván Castellón Quiroga
Sociólogo y pintor, Bolivia
Muy interesante comentario. Gracias
van gogh fue uno de los mejores estudiosos de la pintura del color y la naturaleza plena de pintura como lenguaje plástico , estudio las estampas japonesas por por que respetaban el plano donde pintaban la bi dimencion
Muy buena explicacion. Hasta pronto
Toulouse Lautrec aparece en la pelicula Medianoche en Paris, dirigida por woody allen. La recomiendo muchísimo. También aparecen Pablo Picasso, Henry Matisse, Edgar Degas, Salvador Dali, Paul Gaugin...
También recomiendo la miniserie "Los Impresionistas" producido por la BBC. Sigue el recorrido de Claude Monet desde su juventud hasta su vejez, haciendo hincapié en los primeros años del impresionismo. Además aparecen y tienen importantes participaciones Renoir, Bazille, Manet, Degas, y Cezzane!!
Este canal es muy activo. Y me encanta.
💖💖💖💖 gracias por tanto maestro
Maravilloso!!
Edgar Degas un genioooo
Muchas gracias Antonio!!, estoy aprendiendo tanto contigo.. y además es un placer!
Cezanne aqui en francia es considerado mas que un maestro es el padre de la pintura moderna
Magnífico!!!
me gusta el analisis que haces, muy de estudiante de bellas artes.
Muchisimas gracias Antonio por la clase de repaso de impresionistas! Me encanta! Sos un gran profesor y artista. Abrazos desde Argentina.
Van Gogh era postimpresionista, y se la sudaba todo. Él hacía lo que le daba la gana, como hacemos todos los locos. Sin mirar que si la técnica, que si gustará o no, que si me invento un estilo...él hacía LO QUE LE VENÍA. Si le flipaba la luz de las estrellas, pues las pintaba. No se andaba con tonterías. Nada de pijadas de nenúfares de su jardín. No. Los putos girasoles, que son preciosos si te paras a mirarlos en el campo, y si no tienes dinero los cortas y te los llevas a tu cuartucho. Y luego también pintas el cuartucho, para que nadie te moleste con una mirada curiosa. Y todo estando enfermo, siendo “el loco del pueblo” con el rechazo que ello conlleva. Mendigando material a su hermano, pidiendole que le mande pintura. Ojalá todos los locos fueran así de trabajadores! Pues al final va a resultar que sí se inventó algo : Arteterapia. Y encima también ha ayudado al mundo, con su historia: El sueño de ser pintor! Que consiste en creer que si haces como él, aquello en lo que crees, pudiera ser que en vida no vendas ningún cuadro, pero eso no va a ser un freno, porque a él le pasó lo mismo y mira. Su historia es quizás la historia más empoderadora para un artista en crisis, con el mensaje “olvida a los demás, cree en ti, haz lo que quieras y DISFRUTA”. VAN GOGH EL PEOR...Anda no pienses tanto, no vaya a ser que te quedes calvo!
No nombras que siempre estaba muerto de hambre y alcohólico perdido para engañar al estómago. Que en invierno se moría de frío, que tenía que remendar una y otra vez el único par de zapatos que tenía. Que cuando le daban los ataques de su enfermedad, se pasaba días sin poder levantarse de la cama... si vas a contar el cuento, cuéntalo también con las sombras. A ver cuántos supuestos "locos" estarían dispuestos a vivir el resto de su vida en esa absoluta miseria.
Muy subjetivo el análisis sobre Van Gogh , si no me equivoco no se lo cuenta como Impresionista ,sino como Postimpresionista y algunos dicen que es Expresionista ,su obra es maravillosa y muy popular no creo que sea por ser fácil de copiar ( no es eso que te atrae de una obra) en su caso diría que es por lo que transmite
Qué interesante resumen de pintores. Por supuesto, Antonio siempre objetivo en sus comentarios sobre obras de arte.
En el consultorio del oftalmólogo Antonio:
+Doctor es que veo todo con ondulaciones
-Ves bien, a tu manera, pero ves bien
Jajajaja, yo necesito ese doctor xD
Cézanne es el mejor sin duda alguna, está pintura que tiene por capas me fascina.
Genial!!
Gracias Antonio...todos los impresionista son buenos para estudiar también
Van gogh, tiene una creatividad increíble, para mi lo más importante ,todo importa ,pero romper con esa fuerza lo académico resulta muy pictórico, mucha personalidad, inconfundible
Joo que explicación más bonita
Cézanne es mi preferido. Hubo un tiempo en que no me cansaba de pintar bodegones, ahí está la interminable manera de hacer pintura pura. Aunque con sus jugadores de cartas......uf!! Cuántas veces lo he replicado: en cajitas, en la fachada de un bar, etc. 👍Cézanne!!
Muy didáctico su video, entre ellos,
muy buenos, pero me fascina Cezanne
Muy buen trabajo 👍 y te agradezco tu buena explicación 👌
Hace años fui a una exposición de Van Gogh y me enamoré, era un alma dulce y sensible muy atormentada,pintaba según su estado anímico y usaba una paleta de colores según tb se encontraba
Que bien cuando inicié a verte, no me gustaba mucho la forma de hablar, ahora que explicas mejor lo entiendo y me parece muy objetivo tu punto de vista
Para cuando un vídeo de solo Monet!!!! 😉
Hace falta un vídeo de monet... Por favor, mi novia me dejó en su exposición y nunca le entendí. 🥺🥺😐
Maravilloso Monet.😍
Descubri tu canal hace 2 días y me he visto casi todos los videos. Son geniales !!! Ahora soy tu Fan N1 😊. Saludos desde Virginia.... y estoy de acuerdo con mucho de tus comentarios.
Buenisimo
Amo Van Gogh y Monet!
Antonio, ¿Conoces al pintor mexicano José María Velasco? Ojalá puedas mirar su pintura y comentar qué te parece. Saludos.
Sobre Van Gogh,hay mensajes en sus cuadros,salían de su subconsciente era adelantado a su época
Hola. Podrias hacer un video sobre HR GIGER! 😬 . Saludos desde CHILE!
Su análisis del miedo...muy cierto, el miedo arruina vidas que ni siquiera han sido vividas.
Buenas tardes, Antonio, además de lo visto en este video, que es muy interesante, me gustaría ver una critica, de un pintor ingles llamado william turmer que a mi parecer maneja la luz de una manera espectacular. Gracias por todo y saludos desde México.
yo creo que siempre he tenido buen instinto para el arte. ya desde muy joven me olía que dalí y van gogh eran flojitos, y ahora que llevo unos años estudiando diseño gráfico y algo de dirección de arte no me gustan nada. sin embargo soy muy fan de cezanne, y a raíz de este vídeo he descubierto a PISSARRO, y me está pareciendo un fuera de serie. qué pasada el montmartre por la noche que pinta, una bestialidad!
Increíble. Siempre pensé lo mismo de los jugadores de cartas de cezanne. Nunca entendí porque es tan famosa a mí no me parece nada buena en cuanto a los errores de dibujo. Bah no se. Pensé que era el único que pensaba eso jaja. Ahora entiendo gracias por explicármelo. Pensé que era mala la pintura
Van gogh: Mágico, irreal,irreverentemente ,simple, de afiche, plano pero muy tecturado, desordenado, simbólico grueso, dilapidante en pintura,remarcado en bordes y tintes, excepcional, un genio....
Es lo más parecido a ese adagio que dice, "Menos, es Más! Lo amo, todos sus desórdenes emocionales lo explica de una manera tan sutil!
@@analuisarodriguez8730 ... ectoplasmatico, impregna la memoria por larguisimo tiempo... Sutil y al mismo tiempo brutal!
Cada quien tenía su estilo, van Gogh tenía ciertas distorsiones por los medicamentos que tomaba, en lo particular me gusta un poco más, tenía un estilo diferente al percibir las cosas de manera diferente, los demás también tenían su propio estilo, Creo le faltó hablar de Alfred Sisley, también muy bueno...buen vídeo!!
Me encanto este video¡¡¡,,
Me impresionó un autorretrato de Van Gogh en la vieja película La Noche de los Generales cuando era yo joven.
Cezanne hacía cosas maravillosas, por mi parte me parece de los mejores.
Cezanne fue visionario dentro de los visionarios. A mi también me encanta!
Hola Antonio. Quisiera ver algún video sobre Èdouard Manet. Saludos desde Cuba
Antonio, considero que eres un artista muy completo, muy buen maestro y tu genial sentido del humor al hacer tus videos, es magnifico. En este video en particular, solo no estoy muy de acuerdo contigo, cuando dices que Camille Pissarro es poco conocido, oh no, no, no, quizas no sea el mas comercial o el que menos han explotado desde el punto de vista del Merchandising y marketing, pero conocido entre las personas que admiramos el impresionismo, si es. Al igual que no estoy muy de acuerdo con tu opinion de Degas, el no solo pinto bailarinas, la obra de Edgar Degas va muchisimo mas allá. Degas pinto retratos, flores, paisajes, en fin, pinto mucho mas que bailarinas. En el Museo metropolitano de New York MET hay una muestra maravillosa de su obra, y está alli exhibido un cuadro, que en mi opinion es verdaderamente su mejor obra de arte, estoy segura que a ti te gustaria , es el Hombre desnudo tendido. Saludos desde miami
Hola ¿conoces Google Art & Culture? Allí puedes acceder a obras en súper alta resolución y te permite acercar a escalas bárbaras.
Ahhh!! Con van gogh y los círculos hay un estudio científico que hizo un físico muy interesante ¡búscalo en Ted!!!
Abrazos
Van gogh es famoso porque pintaba de una manera emocitiva, sensorial, fresca!
Todos pintan asi, de que hablas?? Jajaja
@@jaredmay4620 no pintan todos así, muchos pintores no emocionan y no logran transmitir nada
@@ignacioclerici5341 en si lo que le da la fuerza a la pintura es el estilo, la fuerza, el ritmo, la composición y con eso no de nace, se practica, es disciplina
Que dices d e Modigliani?
SI SOS CRITICO.... No se porque lo niegas... SOS CRITICO, OBJETIVO.
Antonio me encanta tus comentarios ,aprendo mucho podrias comentarme algo mas el cuadro de los girasoles?
Porque he visto casi todos tus vídeos y casi nada para ti es arte.
Sería genial que hables de François Millet,Caillebote y Seurat.
Monet, el mejor de los impresionistas, sin duda. Yo estoy haciendo uno.
👏👏👏👏👏
Creo que nos gustan tanto, porque se ve plasmadas la pinceladas del autor.
Si Van Gogh era tan listo, como es que está muerto?
Me arrepiento de no haberme metido a los streams de Antonio apenas empezó Y___Y
Me encanta Monet
Gauguin sería Interésante tu análisis
💚 love pissarro!
¡Saludos Antonio!
Monet es incomparable un maestro un Dios de la técnica y de la luz. Es muy difícil que se pueda comparar Monet.
Hola Antonio me gustaría saber tu opinión sobre las obras de Norman Rockwell. Un saludo desde Argentina.
Hola Antonio me encantan tus vídeos! ... quisiera q hables o des tu opinión sobre TIM BURTON.. gran cineasta y creador de increíbles personajes .
Son obras hechas en tiempos y circunstancias diferentes. Van Gogh pinto toda su obra en 10 años. Y con pocos medios. Monet pinto mas años y vendia su pintura.
¡Hola, Antonio! Llegué a tu canal por el podcast de Jordi Wild, me negaba a ver tu canal porque me parecías un señor muy alzado (De vista) pero vi uno de tus vídeos y veo que eres muy objetivo en tus apreciaciones, directo y excelente artista. Me gustaría que hablaras del arte erótico, ¿Qué opinas de Valeria ko (así se llama en insta)? la acuarelista rusa Y ¿qué opinión tienes del ilustrador Santiago Caruso?
Ya ha hablado mil veces de arte erótico...
No sabía que pintaba estampas estilo japonés :o
Imitaba a Hiroshige como lo hacía con el pintor francés Millet.
Que Le va a revisar vd...? El forro de la chaqueta...?
Para mi hay un error en creer que algo por ser fácil de copiar gusta más, hay una esencia personal en el arte de van gogh que mas allá de su mediatización rompió con esquemas de la época en la que vivió. Hay algo en esa medida que utilizas para diferenciar artistas que me choca, por que es algo que se puede hacer pero siempre resulta en un reduccionismo, por que reduce al arte a un simple hecho técnico de favoritismo o a una sensibilidad emotiva de algo que puede ser totalmente distinto en el ojo de otro observador. Cada uno de los artistas que tocaste me gustan y creo que cada uno es incomparable y toda emotividad refleja ya nos pertenece a nosotros y no tanto al artista que la hizo. En fin la subjetividad del arte.
Renoir, Gouguin y Sorolla
Podrías hacer una crítica del trabajo de Laurie Lipton, en lo personal es una artista que me gusta mucho. Saludos de Mexicali, México
¿Pissarro no es conocido? No claro...en que mundo nos movemos?
Habla de la obra de Johfra Bosshart
En lo personal si me gusta Van Gogh, ya que me parece que el de alguna manera, ha plasmado su "universo" y es original, ya que con solo ver un cuadro suyo a la primera ya supones que es una obra de el, y la noche Estrellada me parece un cuadro muy "romantico", cosa que esta bien, aunque entiendo de su sobrevaloracion.
Lo que no entiendo es que en el vídeo del fauvismo opinas que el poco recurso y las líneas simples funcionan.....pero de van Gogh cambias de opinión. Yo creo que hay algo de celo ahí.
Antonio, desde mi ignorancia, no crees que Van Gogh gusta precisamente por la impresión que producen sus cuadros, al margen de la excesiva promoción que ha tenido su obra, o la dificultad técnica de su pintura. De eso se trataba, no, de la impresión!!!
No es ni de lejos uno de mis favoritos, pero comprendo su aceptación mayoritaria
A mi me gusta mucho Alfred Sisley
Mis perritos se llaman Monet y Dalí cx
Lautrec y Renoir.y Sorolla
Un análisis de Amedeo Modigliani
Degas pinta pastel. Los otros óleo
Che eres la persona perfecta para hablar de Kamoi Rei (ou Kamoy Rey), lo pintor maldito de Japón. Ninguno contenido en idioma ocidental. Saludo desde sur de Brasil.
Alguien me podría decir el tamaño del cuadro de la noche estrellada?🤗🤗🤗
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Van gogh fue postmpresionista, según lo estudié yo
@@mlga2022 Bueno.
Ya estamos con los ismos. Que si comunistas, que si fascistas, que si postimpresionistas....
MONETTTTTTTTT
Fue Picasso el que dijo que Cézanne era "el padre de todos nosotros". Su influencia en otros artistas, los cubistas por ejemplo, es innegable.
✌️ ❤😊
En lo personal, coincido en que Van Gogh, no es el mejor de los impresionistas, aunque me gusta. El mismo, escogió a Gaugain, para ser líder de la comunidad de artistas que pretendía fundar, reconocíendole como mejor pintor. Cezanne, Pizarro y Gaugain salían a pintar juntos del natural.
Ahhh!! Yo creo que van gogh no era impresionista, era solo él mismo