Para los que por alguna extraña razón interpretaron que usar adornos está mal o no deberías hacerlo: ua-cam.com/video/j74PrHQGISg/v-deo.htmlsi=zPlQMbbCdHU2tQTM
Todo cierto... Un bajista ya curtido cuida su ataque ,la limpieza del sonido , tiene una sensación rítmica muy clara , cuida sus acentos y busca el balance con la sección rítmica. Muchos principiantes hacen muchas notas en el bajo debido a que quieren hacerse notar. Comprender la función del bajo en un estilo determinado es algo que lleva tiempo. Pusiste un ejemplo muy abierto y complejo , pues Bach hacía fugas a 6 voces donde el bajo participaba de un modo asombroso y musical. Yo he comprendido que a veces con una nota correctamente empleada en el bajo es a veces todo lo que la canción necesita en ese momento.
Soy bajista y lo que mas me atrapa de este instrumento es descifrar el criterio a utilizar en la creacion de la línea. Es lo que mas tiempo lleva aprender para mi. Mas allá de la técnica, teoría y herramientas que tengamos, el "buen gusto" de saber donde y cuantos adornos meter nos definirá como bajistas.
Por supuesto,el bajo tiene que ser una pared donde se apoye todo el tema,si le sacamos solidez metiendo muchos adornos esa pared se debilita y pierde fuerza el tema
Cuestión de percepción! La música es una expresión artística, determinar reglas y/o funciones a cada componente me parece muy arriesgado. Creo que la finalidad de quienes la crean es que el resto la disfrute. Luego de eso… habemos quienes gustamos del análisis minucioso de los por qué? Paradójicamente: la regla más importante en el arte sería… no hay reglas.
E tocado guitarra por 30 anos y bajo por 15 Y el bajo es un instrumento complejo. A mi en lo personal me an gustado tus lecciones porque entiedo y comparto lo que ensenas! muy buen canal!!!!
@@ricardoriverarojas1039 y más que nada, saber los modos tonales, de escala mayor y menor. Los modos griegos. Después, tener mucho feeling. Si no tenes feeling, no pasa nada por más armonia que estudies
Buena observación. Para que no se pierda la esencia del bajo y ser creativo cuando se presenta la ocacion. Hay canciones que llevan tanto adorno de bajo que yo la considero acompañamiento de guitarras graves. Podrias tocar con otro bajo a la par de "esa guitarra grave"... Y se oiría mejor... 😅. Hay que entender entre ser bajista y guardar esa esencia. Y no convertirse en una guitarra con sonidos graves todo el tiempo. Saber manejar a ambos es lo que hace entonces a un gran bajista. Repito, buena observacion. Gracias
bien dicho. no es hacerca de que tanto el bajista pueda hacer, el bajo se toca solido simple y bien tocado, tanto adorno destruye canciones. mientras mas simple toques mas trabajo tendras.
Muy buen video la verdad yo llevo 2 años tocando el bajo y aun me falta mucho por aprender, tengo una banda si bien antes queria resaltar y que se notara ahora solo quiero tener una buenas líneas de bajo bien estructuradas por eso sigo aprendiendo cada vez mas incluyendo guitarra y otros más instrumentos que estoy aprendiendo
Hombre, todo depende de como quiera hacerse la música, si, por ej, quiero darle protagonismo al bajo, entonces le pido al guitarrista que solo haga un colchón armónico y yo, hago arpegios y fills los que quiera, fraseos, etc. Cómo el ejemplo que da él en un tramo del vídeo. Bandas que componen de esa manera, los sajones conocidos como uriah heep, en sus primeros trabajos. Varias otras bandas por ej, iron butterfly y varias de los 70s también. Steve Harris de iron Maiden, si que hace adornos , porque toca las notas raices de los acordes llevando el ritmo, pero en varios momentos toca arpegios de octava pir ej, o si no adorna empleando modos tonales cuando hace fills, porque en esa banda, las guitarras deben destacar, sin embargo Harris tbn lo hace. Ahora en el rock alternativo, si que el bajo toca solo notas raices y es muy plano, obvio, estamos hablando de música de los 90s.otro ej, de banda donde el bajista solo hace notas raices es Metallica. De la música clásica, si analizamos por ej, pasacagglia de Haendel, podemos notar que el tiene un bajo muy elaborado ( mano izquierda en el piano) Todo depende del estilo que la banda tenga para hacer sus composiciones y de a quien quiera darle protagonismo. Por último, cuando él habla de cambiar la raíz por otra nota, se trata de hacer inversiones, por ejemplo la triada mayor es 1,3, 5 ; en lugar tocar la nota 1 , toco la 3( primera inversión) y si en.lugar de 1 toco la 5 , se llamaría segunda inversión.
Todo depende. Soy bajista y El género musical de.mi preferencia es el Postpunk /New wave/ Disco y el bajo en estos tres géneros es fundamental y lleva en muchos casos la melodía , el feeling de la canción. El rock clásico si es más de notas root y uno que otro arreglo...
El problema con el ejemplo es que uso un tema de contra punto y se puede crear confusión con eso, ya que el contrapunto en si es una materia. En si está excelente TODO el vídeo, el problema que menciono es por los que lo vemos, ahora, el asunto de "bass línea" se refiere a que lo que hace el bajo respeta el ritmo del tema en si, pero con notas más prudentes y efectivas para dar el tono. Excelente video!! Me suscribirse 👍
Creo que es una vision nuy arcaica la forma en que abordas un instrumento que tiene muchas mas posibilidades y que incluso puede complementar melodias, figuras cortes riffs n fin cada quien lo usa como le da
Well done , great explanation. I am a retired bass player . I'm retired because I have not been on stage since 1994 . Still play my bass at home . 1985 - 1994 I played all of sunset blvd. Clubs . Never have came across someone that explains it so simple and easy and absolutely right . Thank you .
Igual que en la vida se trata de saber estar, sonar y dejar sonar y sobre todo q en conjunto la banda camine. Esto es aplicable a todos los instrumentos, ahi está el come together de the beatles con esa bateria de ringo ese riff de bajo y esas guitarra de rock and roll/blues, todo en su sitio y sin nadie que estorbe al otro. Cohesión y comunicación usar el ego con cabeza 😂 el prota nu eres tu si no la banda
Entiendo lo que comentas acerca del "acompañamiento" y te lo explicare desde un mi punto de vista, se le llama acompañamiento a toda la sección (que no es ta haciendo melodía principal), te lo explico de la siguiente manera: En los tiempos de Bach y del período anterior a la música "popular", cada voz tenia un protagonismo, en otras palabras, todas las voces tenían el mismo peso de importancia melódica, (si quieren saber mas de esto, investiguen "textura musical" en wikipedia, ahí viene explicado), actualmente nosotros no hacemos, polifonía (desde su punto de vista como concepto, la "polifonía" son varias lineas melódicas que suenan al mismo momento y con la misma importancia de protagonismo). actualmente lo que hacemos es melodía acompañada, donde hay una linea melódica principal y los instrumentos a su alrededor generan un colchón o armonía que acompaña a la melodía, para brindarle soporte y contexto a la melodía principal. por esta razón lo conocemos como acompañamiento a lo que hace el bajo y no como una linea melodica (no digo que este mal verlo desde ese punto de vista, solo comparto un poco de información por la confusión que puede generar en varios de los colegas)... compartiendo un poco mas para el enriquecimiento del tema que aborda el compañero, el bajo cuando esta realizando un acompañamiento tiene que estar muy claro en varias cosas... Dar una base solidada a la linea melodía, este se basa en ritmo y armonía, ¿qué quiero decir con esto?, para crear un linea de bajo solida, necesitas que cada una de las notas a ejecutar este bien amarrada con la "percusión" y que cada una de las notas a tocar este dentro de la base armónica del acorde donde estas, el mayor protagonismo de tu groove debe de ir sobre fundamental, 3ra, 5ta y septima del acorde adornada con las tenciones... mi consejo, si quieres mejorar en tu groove y en tus lineas melódicas la mejor herramienta es la imitación, si quieres saber que estudiar realizate las siguientes preguntas: ¿En qué estilo quiero mejorar? ¿Quién es le mejor bajistas que ejecuta este estilo? ¿ las mejores piezas de este tipo de genero? escucha las lineas del bajo, sacalas tal y como están, analiza que están haciendo y practica el mismo groove sobre otras progresiones, esto te ayudara a interiorisarlas,
Me gusta mucho el "approach" que demostraste en el video. En mi banda no lo hacemos asi porque no tenemos guitarra. Somos dos bajos, mi compadre toca el bajo "regular" y yo toco un bajo escala corta con distorsión haciendo mas o menos las partes que haría una guitarra incluyendo los solos. Me gusta mucho tu canal. Hay muy pocos canales en español con este tipo de contenido y que sean tan cool para ver y aprender. Saludos desde Puerto Rico!
Creo que hay espacios " en los temas donde el bajo puede hacer arreglos muy interesantes incluso importantes de hecho sin esos arreglos de bajo no sería lo mismo la canción
Igual yo haría una línea de bajo con menos notas en este caso. Muchas veces suena bien meter notas cortas (por ejemplo una escala o un arpegio que termine en la primera nota de la melodía siguiente) contra las largas de la guitarra, y viceversa. Este especie de "pregunta-respuesta" suele quedar muy bien, los dos instrumentos destacan sin chocarse... obviamente no es una regla, la variedad ante todo, pero vale la pena probar.
Quien no rescata el bajo en una canción podría es luchar un bochinche o en el mercado y cree que eso es música, porque la canciones de una banda sin bajo es algo incompleto
En la teoría se podría aceptar tu postura, en la música popular se denomina acompañamiento a toda base rítmica o armónica que sostiene a una melodía principal, de ninguna manera esto se puede llamar contra punto, porque el contra punto forma parte de la composición musical, y el acompañamiento no siempre es parte de la obra músical, pero al existir los patrones de acompañamiento es que se puede seguir cualquier tipo de música y estilos, y no estoy de acuerdo que no existen los adornos, porque una cosa es la línea de bajo que tenga una música, pro a esa línea en forma de improvisación cada bajista le puede dar su toque y sus adornos característicos que plasman así su identidad al tocar
Lo de adornar depende del estilo. Aparte de que debes definir lo que es adornar. Yo soy bajista de rock progresivo y te digo que lo menos que hago es poner una base sencilla. Ademas no lo llamo adornar lo llamos orquestrar.
Me gusto mucho. 8:52 gracias por aclarar que es un bass line. De hecho, quisiera que también aclararas cuando un bajista toca muchas diferentes canciones con el mismo estilo (ejemplo: cumbia o son o balada, etc) y se acomoda a las distintas canciones muy precisamente con el estilo "style" y ornamentos adecuados. Es decir uso de licks.
Buenas noches, muy buen tema, precisamente un amigo que practica el bajo, al igual que yo, me hizo escuchar un audio de él haciendo la melodía en este instrumento de la introducción de la canción El Preso de Fruko y sus Tesos, yo le dije excelente, muy bien y le aclaré pero esa no es la función del bajo, esa es la función de la primera o segunda guitarra. La función fundamental del bajo "es hacer líneas de bajo" , valga la redundancia,de ser la base o el sosten de los demás instrumentos en una banda, en una agrupación musical, etc. Mi amigo se molestó un poco y mostró sorprendido, le reiteré que lo que él hizo no está mal, pero que hacer melodías no es lo principal del bajo, sino corresponde a otros instrumentos.
Quien pueda leer música entiende perfectamente lo que es la línea de un instrumento. "Linea" tiene más que ver con el guión o libreto. El actor dice sus lineas. No es la linea del protagonista de la obra pero es una linea de diálogo sin la cual la linea del protagonista no tendría sentido. Saludossss
La nota "principal" del acorde, dice él, se le llama Tónica e invariablemente va en el primer tiempo del compás, cuando no es la tónica la que empieza el compás entonces será porque se hizo una primera inversión del acorde, siendo la tercera de la escala la que ocupe ese lugar, ó la quinta como segunda inversión o la séptima como tercera inversión del acorde. La explicación esta mas o menos para la música popular, pero si gustas verdaderamente de este instrumento y quieres profundizar hasta donde puede llegar pues, sugiero indagues en el Jazz, ahí puedes encontrar "líneas de bajo" que son melodías dentro de otra melodía sin descuidar su principal función en la música, sugiero a Jaco Pastorius para volver locos tus sentidos musicales y percibas otro nivel de composición
Creo que no entendiste el video amigo, el bajo siempre dará soporte a la canción, esa es su función, se pueden hacer melodías en música popular pero todo va a encaminado a las necesidades de la canción. El ejemplo que pones de jazz, es porque en ese contexto estamos hablando de un bajista solista, claramente sus líneas estarán más enfocadas al virtuosismo y al protagonismo del instrumento, no a dar soporte. Por lo cual esa comparación queda fuera de lugar
@@emilianogonzalezpena5589 El jazz tiene sus tiempos para los solos de cada instrumento y yo no me estoy refiriendo a eso, JACO fuera de sus apabullantes solos daba el soporte armónico con un groove que cambió la función básica del bajo. Es a esta faceta a la que yo hago incapié, pero no solo Pastoriuos, también figuran Stanley Clarke, Marcus Miller, Alain Caron, Victor Bailey, etc., enfócate en los acompañamientos de sus melodías y sabrás a que me refiero
Celebro como bajista, reflexionar sobre lo que hacemos y si sirve o no. Creo que cuando uno está empezando, trata de tocar todo lo q PUEDE. Con la experiencia, uno toca lo que QUIERE, lo q le parece apropiado para la pieza musical, el estilo, el ritmo, el contexto.
Buenas, igualmente creo que sí bien el concepto es acertado, tiene que ver más el estilo, en los estilos brasileros por ej, forro moderno, samba jazz, es lleno de adornos, te guste o no, y ni hablar de Scot lafaro, histórico de Bill Evans, en el rock, el bajista de green day, o sin ir mas lejos, flea de red hot, se basan mucho en el contrapunto, tu perspectiva es que intuyo que sos guitarrista, y no tenés suficiente visión y experiencia como bajista, que claramente no lo sos, saludos
Has oido al Bajista de Fields of the Nephilim? seguro no. Con una sola nota cambia todo. Lo que ocurre es que nadie tiene mas o menos un concepto de lo que es la orquestación y por eso hacen un cochinero de notas , de colores y de texturas . Saber contrapunto no te obliga a usarlo a la menor provocación. Escucha a Mahler y a ver qué tantas notas de " adorno " encuentras.
Considero que el arte no tiene reglas, muchos de los artistas maa grandes rompieron con todo lo establecido haciendo un estilo propio... Entonces? No puedes ponerle forma definida al arte ya que todo va cambiando mucho segun la época... Ahora cada criterio es válido
Algo que olvidas esque la línea de bajo no es melodíca es armónica ahora sí tocas en orquesta está bien pero si tocas en un grupo de 4 personas pues hay que meter ciertos arreglos que le dan estilo y cuerpo a la música
Cosa de gustos compa .. me imagino este video en los tiempos de Wagner o Bach 😂😂😂😂😂😂😂 recordé un tema de tears for fears "Everybody wants to rule's the world" Debiste enfocar el video en no sobrecargar de adornos la linea de bajo dependiendo siempre claro está del estilo ... Asi no hubieses herido la suceptibilidad de algunos bajeros que les encanta mover sus dedos y no solamente ser la lechuga del plato ... Saludos
El bajo como instrumento melódico, "adorna" cuando armoniza correctamente con los demás instrumentos. Igualmente lo que se refiere a la ejecución, va depender del estilo. Que es lo que genera confusión en algunos comentarios.
El mismo Bach dijo "si se oye bien, está bien" pero no podemos hacer una línea melódica con una segunda versión sobre la melodía, pero te faltó traer a la existencia un tema inglés con metodología europea y comparar ambas formas de tocar, pero pregunta esto con Abraham Laboriel para saber si opinión.😅
Hay otra cuestión que nadie menciona respecto a la función de los instrumentos en cualquier canción: Que en su conjunto estan diseñados para abarcar el mayor campo del "espectro electromagnético" (tomando en cuenta las frecuencias audibles por los seres humanos). Se suele decir que las notas se repiten en cada escala, pero no son iguales... El do de la tercera octava transmite sensaciones muy distintas a el do de la quinta octava o que el do de la séptima octava.
Ah qué buena lección tan bien explicada. no soy bajista pero hasta ganas me dieron de aprender bajo. Mis bajistas favoritos James Jamerson, Jack Bruce, John Paul Jones, John Entwistle (que falleció en mi ciudad), Andy Fraser, Leo Lyons y claro Jaco y Bootsy. Aquí les dejo este vídeo que me encanta por que Larry "The mole" Taylor va bien tendido. (Dato curioso las naranjas tenían LSD) ua-cam.com/video/mBpu3ia7Lwo/v-deo.htmlsi=8L9g6axr8dt6RWKF
Guillermo Valadá gusta mucho de hacer florituras en el bajo en muchas de sus composiciones. Por algo, es uno de los mejores bajistas de Argentina y América Latina. A ti, en cambio, nadie te conoce. Es una diferencia no menor. Saludos.
@@elrockservatorio ¿mi falta de comprensión o tu falta de conocimiento? Repito, nadie te conoce. Por cierto, me disculpo por escribir mal su nombre, puede pasar.
@@ricardoespinosa5333 Entonces imagina lo patética que debe ser la vida de una persona que deja un comentario pretencioso en un video sin importancia de un tipo que no conoce nadie...
Yo como bajista si me gusta adornar porque se oye muy bien, no tocaría la melodía porque la voz del tenor o soprano ya la están haciendo, por lo menos tocaría los bajos que aparecen en la partitura original. Por ejemplo: G/B, D/ A, F#, D. Y usar la escala pentatonica un poco y la escala mayor, en este caso, de la escala de G . Y si es posible, usar un poco de slap bass. A mí me gusta poner adornos con voces y tonos agudos, medios y graves 😅 Que calor! Saludos desde Tijuana!
Vi todo el video, podría estar equivocado pero oara mí tu "coraje" es que le llamen "adorno" o "acompañamiento" en lugar de "línea" tal y como le llaman los ingleses, eso es más que nada una cuestión malinchista, al rato vas a molestarte porque les llaman Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si a las notas en lugarnde CDEFGA, o a las cuerdas de la guitarra 1ra,2da,3ra,4ta,5ta,6ta en vez de EBGDAE, es simplemente el nombre que lleva en cada país o región tal y como le hacemos con muchísimas palabra en nuestro idioma en los distintos países latinos, no importa el nombre sino el contexto y contenido en muchos casos, si así le entiende alguien no le veo el mayor problema. Por cierto, cuando estudié guitarra a finales de los '70s principios de los 80s llevé el piano como instrumento de apoyo en polifonía y esa "línea" de bajo que tocas NO es el "cantus firmus" que viene a ser la voz inicial principal base de una composición musical contrapuntística tal y como componían hasta el periodo barroco tardío que terminó con Bach aunque algunos compositores ya del periodo Clasico y hasta unos pocos del Romántico lo llegaron a utilizar. Analizabamos y tocabamos muchas obras para analizar su línea armonía y melodica simple y contrapuntística de cada voz o acompañamientos.como el tipo alberti tan usado en el periodo Romántico y la "línea" del bajo de ese Menuet del Cuaderno de Ana Magdalena Bach no tiene mucho que ver con el de la esa pieza. No hagas corajes y acepta que el nombre de ciertas cosas puede variar entre distintos países o regiones.
Eso si ya es rascar hasta el hueso porque la verdad hubiera podido usar los pollitos como ejemplo de melodía y para fines prácticos daba exactamente igual.
El bajo es un instrumento 100 por ciento de acompañamiento con ciertos momentos de lucidez. Y así lo aplicó sin dejar de disfrutar lo que hacemos un saludo a todo aquel colega que lea mi comentario
Como Bajista, agárrate de la mano del Bombo del baterista y marca la tónica. Siempre habrá un momento de gloria, pero el bajo está para ser el que mueve los hilos en la sombra.
@@elrockservatorio si, cuando das una información errada es bueno corregirla, y ser humilde, en vez de burlarte por haberte corregido, a este nivel estamos....
@@manfredmaroldt Te agradezco la corrección, pero sin fundamento no es una corrección, es algo que dices sin tener la información necesaria para corregir. Y si, a ese nivel estamos.
Amigo, una vez en un blog me trataron como quien más conocía de the cure en mi país y puede que así fuera ya que por mi condición asperger soy ultra obsesivo. Aprendí a tocar guitarra y bajo con covers de ellos. hoy puedo tocar unas 150 canciones de the cure sin necesidad de repasarlas. Las que no me sé en general son de los albumnes (¿así se escribe?) posteriores al wish, que para mí es musicalmente su mejor trabajo. Bueno lo cierto es que the cure no tiene, siendo generoso, más de 30 temas cuyos bajos realmente valen la pena, de los cuales buena parte son Dempsey o Thornelly. Dempsey para mí fue el mejor bajista que tuvo the cure. Gallup tiene momentos, pero en general sólo toca tónicas y apenas domina la técnica de pua y ni siquera sabe alternar. Es muy limitado. Eso a la larga aburre (además usa tan abajo el instrumento que difícilmente puede tocar otra cosa). Uno necesita desafíos. Yo no tengo ídolos, pero si escucho una línea que me parece interesante o desafiante la saco. Abrirte a otros bajistas, grupos o estilos te enriquece como músico. Cuando tenía 18 años me escarmenaba el pelo y pintaba la cara y era un talibán de aquello que llamábamos dark que incluía grupos post punk y goticos y hasta de dream pop y trip hop. Pero como te dije aburre a la larga. Ya para los 20 años comencé a estudiar otras técnicas y estilos y 30 años después sigo aprendiendo y sé que me falta mucho a pesar de que objetivamente domino muchas más técnicas y soy capaz de ejecutar cosas mucho más complejas que la mayoría de los bajistas que están en el salón de la fama del rock and roll. Veo videos en youtube y hay tipos mucho menores que yo que me dan envidia porque en el último cuarto de hora de mi vida difícilmente llegaré a tocar como ellos. Pero me queda el consuelo que pese a ser autodidacta (estudié nada más un par de meses en una academia privada) logré aplicar lo que aprendí y escribir buenas líneas fusionando estilos e hice que mis bajos fueran, parafraseando a Mario Mutis bajista de los jaivas, una voz más y no mera comparsa. Saludos-
Creo que el problema radica en que la gente suele comentar sin siquiera ver el video y solo viendo la miniatura ajajajaaj, Y (Se viene muchísimo texto) en lo personal creo que luego de entender el fundamento y la función del instrumento (que es lo que trata el video), como toque cada uno tiene que ver con la escuela que tiene y el lenguaje que cada uno tenga, más allá si está bien o mal es entender que hay estilos y géneros que se prestan y otros que no, si tocas yo que se "Have you ever seen the rain" que tiene una línea un poco más simple (de "acompañamiento" para hablar el idioma jajajaja) y que funciona, y porque quieres lucirte le metes todas las técnicas que te sabes y le tocas como si fuera opening de anime va a sonar fatal, pero en cambio sí tocas otras cosas como el mismo ejemplo de los openings o algo que por su estilo requiera más como si fuera una baladita igual va a sonar mal. El objetivo es saber cuándo y porque hacer las cosas y de ahí si es tu proyecto o el que te paga quiere que le metas todo lo que más puedas pues así sea, a la final hay que entender que ser músico es un trabajo y si el "JEFE" quiere que toques líneas de cumbia sobre una canción de trash metal es lo que toca hacer. A la final todo es sugerencias en base a la prueba y error, no hay reglas en como tocar y cada uno puede hacer lo que quiera asumiendo su propio riesgo.
Lamentablemente el sonido del metrónomo que usas no permite escuchar tu bajo. Si lo necesitabas podías haberlo escuchado solo tú con audífonos. Con mucho esfuerzo apenas se puede distinguir tu bajo. Aprender y disfrutar de una clase hace que nunca te olvidas de ella. Para la próxima evita sonidos que restan claridad a lo que enseñas.
El bajo es el instrumento más protagónico después de la batería en una banda, me sorprende que lo ningunean tanto, en mi experiencia como músico y tocar en tantas agrupaciones un buen bajo puede cambiar incluso la intención de una canción, no estoy de acuerdo en que pretendas encasillarlo a solo una "línea de bajo" y menos que digas que no es protagónico.
Como ejemplo final, revisar la línea del bajo que escribió Bach, desde nuestra óptica de acordes (tónica, 3a y 5a del acorde). ua-cam.com/video/i1ThGh3xclo/v-deo.htmlsi=8A38jEipUZ6yT7bq . Claro que ahora pensamos como acordes "verticales" pero Bach lo escribió e imaginaba c omo melodias simultáneas.
Si así pensara todo el mundo nunca hubieran salido personas como Jaco Pastorius, Les Claypool,Cliff Burton,Flea, Geddy Lee, Richard Bona,etc,etc . De acuerdo que es lo fundamental que la gente debe saber para soportar a una banda y que es lo que se debe dominar pero una vez ya se domine quedarse en eso me parece bastante mediocre.
Está en un absoluto y ridículo error . Bach iniciaba sus piezas colocando el cantus firmus , que no era otra cosa que primero poner las notas graves y el resto lo orquestaba sobre ello. todos esos rockeros que citas hacen exactamente lo mismo , solo que desde una perspectiva muy caprichosa , sin forma y a veces solo exhuberante . Lo que tú quieres es sentirte muy avanzado , pero te aseguro que ni una orquestación mas o menos decente podrías hacer con un cantus firmus diatónico.
@@billykcht7841 El que se quiere sentir súper avanzado es otro usando términos técnicos que jura que sólo él sabe. Acá sólo dije que para empezar está bien tener claro el tema de las root notes y saber cuál es la función del bajo, nunca dije que no, sólo digo que la gente no se quede en eso una vez avance pd: Victor Wooten, Jaco pastorius y Richard Bona no son rockeros.
Me encantan tus videos, pero esta vez no estoy de acuerdo contigo, la música es muy diversa y los géneros se diversifican en tanto los sonidos y las funciones de los instrumentos van cambiando. Nada en la música es regla, y así como un bajo puede sonar bello cuando sólo toca las tonicas de los acordes, también encuentras artistas como Thundercat o Jaco Pastorius que sacan al bajo de la zona de confort y lo llevan hasta lugares insospechados, saludos
Gracias por tu comentario pero honestamente creo que no viste el video o si lo viste hubo algo que no quedó claro, por qué? porque el video no tiene nada que ver con lo que describes, de hecho lo que hacía Jaco solo recontra confirma lo dicho aquí. Qué cosa? que su bajo era altamente melódico.
Muy bueno tu comentario. Todos los instrumentos acompañan o no. Quien clasificó al bajo como EL instrumento q acompaña se perdió una parte de la historia. Saludos!
![💡ADORNAR LÍNEAS de BAJO ["SIN PENSAR"] - Ni acordes, ni modos, ni notas! - Armonía bajo eléctrico](http://i.ytimg.com/vi/Y-iKkHv-2Co/mqdefault.jpg)
Para los que por alguna extraña razón interpretaron que usar adornos está mal o no deberías hacerlo: ua-cam.com/video/j74PrHQGISg/v-deo.htmlsi=zPlQMbbCdHU2tQTM
*George Harrison explicándole a Paul como debe ser el bajo en Something*
Paul: "Me vale verga w"
Todo cierto... Un bajista ya curtido cuida su ataque ,la limpieza del sonido , tiene una sensación rítmica muy clara , cuida sus acentos y busca el balance con la sección rítmica. Muchos principiantes hacen muchas notas en el bajo debido a que quieren hacerse notar. Comprender la función del bajo en un estilo determinado es algo que lleva tiempo. Pusiste un ejemplo muy abierto y complejo , pues Bach hacía fugas a 6 voces donde el bajo participaba de un modo asombroso y musical.
Yo he comprendido que a veces con una nota correctamente empleada en el bajo es a veces todo lo que la canción necesita en ese momento.
Soy bajista y lo que mas me atrapa de este instrumento es descifrar el criterio a utilizar en la creacion de la línea. Es lo que mas tiempo lleva aprender para mi. Mas allá de la técnica, teoría y herramientas que tengamos, el "buen gusto" de saber donde y cuantos adornos meter nos definirá como bajistas.
Soy bajista y creo que en el video esta bien explicado la funcion del bajo, podes llegar a deformar un tema por meter tantos adornos
Solo señalar que también hay una parte del video que explica de donde salen los adornos en caso de necesitarlos. Saludos!
Por supuesto,el bajo tiene que ser una pared donde se apoye todo el tema,si le sacamos solidez metiendo muchos adornos esa pared se debilita y pierde fuerza el tema
Cuestión de percepción! La música es una expresión artística, determinar reglas y/o funciones a cada componente me parece muy arriesgado. Creo que la finalidad de quienes la crean es que el resto la disfrute.
Luego de eso… habemos quienes gustamos del análisis minucioso de los por qué?
Paradójicamente: la regla más importante en el arte sería… no hay reglas.
Tremendos videos Hermano!! 🇵🇷🇵🇷🇵🇷
E tocado guitarra por 30 anos y bajo por 15 Y el bajo es un instrumento complejo. A mi en lo personal me an gustado tus lecciones porque entiedo y comparto lo que ensenas! muy buen canal!!!!
Y eres alérgico a la letra H ó no sabes escribir bien
Para crear lineas de bajo es importante estudiar mucha armonias eso me a dado bastante resultado
@@ricardoriverarojas1039 y más que nada, saber los modos tonales, de escala mayor y menor. Los modos griegos.
Después, tener mucho feeling. Si no tenes feeling, no pasa nada por más armonia que estudies
Que son armonias???
Buena observación. Para que no se pierda la esencia del bajo y ser creativo cuando se presenta la ocacion. Hay canciones que llevan tanto adorno de bajo que yo la considero acompañamiento de guitarras graves. Podrias tocar con otro bajo a la par de "esa guitarra grave"... Y se oiría mejor... 😅.
Hay que entender entre ser bajista y guardar esa esencia. Y no convertirse en una guitarra con sonidos graves todo el tiempo. Saber manejar a ambos es lo que hace entonces a un gran bajista.
Repito, buena observacion. Gracias
bien dicho. no es hacerca de que tanto el bajista pueda hacer, el bajo se toca solido simple y bien tocado, tanto adorno destruye canciones. mientras mas simple toques mas trabajo tendras.
Muy buen video la verdad yo llevo 2 años tocando el bajo y aun me falta mucho por aprender, tengo una banda si bien antes queria resaltar y que se notara ahora solo quiero tener una buenas líneas de bajo bien estructuradas por eso sigo aprendiendo cada vez mas incluyendo guitarra y otros más instrumentos que estoy aprendiendo
Excelente explicación y tiene razón el exceso de adornos cambia la realidad musical
Si no te gusta está bien y se entiende Pero no es la regla, si los no anglosajones les gusta el adorno es muy válido, no es malo solo es distinto
El adorno es de fracasados, el bajo es el señor el Don, te acepto el bajo del funk de los 70 a los 80s
Hombre, todo depende de como quiera hacerse la música, si, por ej, quiero darle protagonismo al bajo, entonces le pido al guitarrista que solo haga un colchón armónico y yo, hago arpegios y fills los que quiera, fraseos, etc. Cómo el ejemplo que da él en un tramo del vídeo. Bandas que componen de esa manera, los sajones conocidos como uriah heep, en sus primeros trabajos. Varias otras bandas por ej, iron butterfly y varias de los 70s también.
Steve Harris de iron Maiden, si que hace adornos , porque toca las notas raices de los acordes llevando el ritmo, pero en varios momentos toca arpegios de octava pir ej, o si no adorna empleando modos tonales cuando hace fills, porque en esa banda, las guitarras deben destacar, sin embargo Harris tbn lo hace.
Ahora en el rock alternativo, si que el bajo toca solo notas raices y es muy plano, obvio, estamos hablando de música de los 90s.otro ej, de banda donde el bajista solo hace notas raices es Metallica.
De la música clásica, si analizamos por ej, pasacagglia de Haendel, podemos notar que el tiene un bajo muy elaborado ( mano izquierda en el piano)
Todo depende del estilo que la banda tenga para hacer sus composiciones y de a quien quiera darle protagonismo.
Por último, cuando él habla de cambiar la raíz por otra nota, se trata de hacer inversiones, por ejemplo la triada mayor es 1,3, 5 ; en lugar tocar la nota 1 , toco la 3( primera inversión) y si en.lugar de 1 toco la 5 , se llamaría segunda inversión.
Todo depende. Soy bajista y El género musical de.mi preferencia es el Postpunk /New wave/ Disco y el bajo en estos tres géneros es fundamental y lleva en muchos casos la melodía , el feeling de la canción. El rock clásico si es más de notas root y uno que otro arreglo...
El problema con el ejemplo es que uso un tema de contra punto y se puede crear confusión con eso, ya que el contrapunto en si es una materia. En si está excelente TODO el vídeo, el problema que menciono es por los que lo vemos, ahora, el asunto de "bass línea" se refiere a que lo que hace el bajo respeta el ritmo del tema en si, pero con notas más prudentes y efectivas para dar el tono. Excelente video!! Me suscribirse 👍
Creo que es una vision nuy arcaica la forma en que abordas un instrumento que tiene muchas mas posibilidades y que incluso puede complementar melodias, figuras cortes riffs n fin cada quien lo usa como le da
Bienvenido al club de los que no entendieron el video: ua-cam.com/video/k3HQQlqA2m4/v-deo.htmlsi=sUoq10_8su-RfOSh
depende tu personalidad...a mi me gusta lucirme playing my bass!!!! adorno mis melodias como fiesta.
Well done , great explanation. I am a retired bass player . I'm retired because I have not been on stage since 1994 . Still play my bass at home . 1985 - 1994 I played all of sunset blvd. Clubs . Never have came across someone that explains it so simple and easy and absolutely right .
Thank you .
Excelente forma de enseñar sal desde México.
Que le dirias a Paul McCartney sobre la cancion don't let me down.
Le diría: bien Paul, a diferencia de mucha gente que ve este video, entiendes lo que se dice.
Buenos días, gracias por tú forma de enseñar.
Que buen tutorial!! Gracias carnal !!saludos desde argentina!!
Muy valioso éste video!! gracias bro!
MUY BUENA INFORMACION DESDE COLOMBIA
Igual que en la vida se trata de saber estar, sonar y dejar sonar y sobre todo q en conjunto la banda camine. Esto es aplicable a todos los instrumentos, ahi está el come together de the beatles con esa bateria de ringo ese riff de bajo y esas guitarra de rock and roll/blues, todo en su sitio y sin nadie que estorbe al otro. Cohesión y comunicación usar el ego con cabeza 😂 el prota nu eres tu si no la banda
Es de sabios escuchar razones pero de necios discutir....
Creo que tiene razón amigo, gracias por compartir……..
Entiendo lo que comentas acerca del "acompañamiento" y te lo explicare desde un mi punto de vista, se le llama acompañamiento a toda la sección (que no es ta haciendo melodía principal), te lo explico de la siguiente manera:
En los tiempos de Bach y del período anterior a la música "popular", cada voz tenia un protagonismo, en otras palabras, todas las voces tenían el mismo peso de importancia melódica, (si quieren saber mas de esto, investiguen "textura musical" en wikipedia, ahí viene explicado), actualmente nosotros no hacemos, polifonía (desde su punto de vista como concepto, la "polifonía" son varias lineas melódicas que suenan al mismo momento y con la misma importancia de protagonismo). actualmente lo que hacemos es melodía acompañada, donde hay una linea melódica principal y los instrumentos a su alrededor generan un colchón o armonía que acompaña a la melodía, para brindarle soporte y contexto a la melodía principal. por esta razón lo conocemos como acompañamiento a lo que hace el bajo y no como una linea melodica (no digo que este mal verlo desde ese punto de vista, solo comparto un poco de información por la confusión que puede generar en varios de los colegas)...
compartiendo un poco mas para el enriquecimiento del tema que aborda el compañero, el bajo cuando esta realizando un acompañamiento tiene que estar muy claro en varias cosas...
Dar una base solidada a la linea melodía, este se basa en ritmo y armonía, ¿qué quiero decir con esto?, para crear un linea de bajo solida, necesitas que cada una de las notas a ejecutar este bien amarrada con la "percusión" y que cada una de las notas a tocar este dentro de la base armónica del acorde donde estas, el mayor protagonismo de tu groove debe de ir sobre fundamental, 3ra, 5ta y septima del acorde adornada con las tenciones...
mi consejo, si quieres mejorar en tu groove y en tus lineas melódicas la mejor herramienta es la imitación, si quieres saber que estudiar realizate las siguientes preguntas:
¿En qué estilo quiero mejorar?
¿Quién es le mejor bajistas que ejecuta este estilo?
¿ las mejores piezas de este tipo de genero?
escucha las lineas del bajo, sacalas tal y como están, analiza que están haciendo y practica el mismo groove sobre otras progresiones, esto te ayudara a interiorisarlas,
Me gusta mucho el "approach" que demostraste en el video. En mi banda no lo hacemos asi porque no tenemos guitarra. Somos dos bajos, mi compadre toca el bajo "regular" y yo toco un bajo escala corta con distorsión haciendo mas o menos las partes que haría una guitarra incluyendo los solos. Me gusta mucho tu canal. Hay muy pocos canales en español con este tipo de contenido y que sean tan cool para ver y aprender. Saludos desde Puerto Rico!
Muchas gracias, un abrazo!
Muy bueno,me sirvió muchísimo para seguir aprendiendo de este instrumento espectacular que es el bajo!
Me alegra!
Buen punto de vista pero yo me quedó con lo contrario la introducción de bajo que más me gusta tocar es “ sweet child’s mine” de Duff McCaggan
Creo que hay espacios " en los temas donde el bajo puede hacer arreglos muy interesantes incluso importantes de hecho sin esos arreglos de bajo no sería lo mismo la canción
El buen bajista es hacer sonar bien lo simple ...... simple entre comillas esto señores es lo mas complicado
Excelente explicación....
Me gusto...
Gracias...
Gran Reflexión! 👏👏👏👏👏👏
Igual yo haría una línea de bajo con menos notas en este caso. Muchas veces suena bien meter notas cortas (por ejemplo una escala o un arpegio que termine en la primera nota de la melodía siguiente) contra las largas de la guitarra, y viceversa. Este especie de "pregunta-respuesta" suele quedar muy bien, los dos instrumentos destacan sin chocarse... obviamente no es una regla, la variedad ante todo, pero vale la pena probar.
Quien no rescata el bajo en una canción podría es luchar un bochinche o en el mercado y cree que eso es música, porque la canciones de una banda sin bajo es algo incompleto
En la teoría se podría aceptar tu postura, en la música popular se denomina acompañamiento a toda base rítmica o armónica que sostiene a una melodía principal, de ninguna manera esto se puede llamar contra punto, porque el contra punto forma parte de la composición musical, y el acompañamiento no siempre es parte de la obra músical, pero al existir los patrones de acompañamiento es que se puede seguir cualquier tipo de música y estilos, y no estoy de acuerdo que no existen los adornos, porque una cosa es la línea de bajo que tenga una música, pro a esa línea en forma de improvisación cada bajista le puede dar su toque y sus adornos característicos que plasman así su identidad al tocar
Hermano,al final de esto cada quien tiene un toque unico y muy diferente a lo que me explicas (OPINIÓN)
De acuerdo contigo, ahora déjame preguntarte... Y?
Gracias brother, esta clase vale mucho
Waaww suena genial , exelente😊😊😊
"Kimi ikimpiñir il miniiti di biji"
Jajaja buen video maestro
A mi me encanta tocar el bajo cuando me junté con mis amigos a hacer música yo solo me apunté en el bajo y ahora ando en busca de bajos distintos
Lo de adornar depende del estilo. Aparte de que debes definir lo que es adornar. Yo soy bajista de rock progresivo y te digo que lo menos que hago es poner una base sencilla. Ademas no lo llamo adornar lo llamos orquestrar.
ua-cam.com/video/sMVtQKfYpVo/v-deo.htmlsi=s9AZSNLM9rbKeOvr
Me gusto mucho. 8:52 gracias por aclarar que es un bass line. De hecho, quisiera que también aclararas cuando un bajista toca muchas diferentes canciones con el mismo estilo (ejemplo: cumbia o son o balada, etc) y se acomoda a las distintas canciones muy precisamente con el estilo "style" y ornamentos adecuados. Es decir uso de licks.
La verdad entre gusto y gusto no hay disgusto
Muy buenos adornos en los instrumentos jejeje
Muy buena lección, gracias!
Buenas noches, muy buen tema, precisamente un amigo que practica el bajo, al igual que yo, me hizo escuchar un audio de él haciendo la melodía en este instrumento de la introducción de la canción El Preso de Fruko y sus Tesos, yo le dije excelente, muy bien y le aclaré pero esa no es la función del bajo, esa es la función de la primera o segunda guitarra. La función fundamental del bajo "es hacer líneas de bajo" , valga la redundancia,de ser la base o el sosten de los demás instrumentos en una banda, en una agrupación musical, etc. Mi amigo se molestó un poco y mostró sorprendido, le reiteré que lo que él hizo no está mal, pero que hacer melodías no es lo principal del bajo, sino corresponde a otros instrumentos.
Excelente video loco. Me confirma que mi intuición estaba acertada.
Quien pueda leer música entiende perfectamente lo que es la línea de un instrumento.
"Linea" tiene más que ver con el guión o libreto. El actor dice sus lineas. No es la linea del protagonista de la obra pero es una linea de diálogo sin la cual la linea del protagonista no tendría sentido.
Saludossss
100% de acuerdo maestro.❤
La nota "principal" del acorde, dice él, se le llama Tónica e invariablemente va en el primer tiempo del compás, cuando no es la tónica la que empieza el compás entonces será porque se hizo una primera inversión del acorde, siendo la tercera de la escala la que ocupe ese lugar, ó la quinta como segunda inversión o la séptima como tercera inversión del acorde. La explicación esta mas o menos para la música popular, pero si gustas verdaderamente de este instrumento y quieres profundizar hasta donde puede llegar pues, sugiero indagues en el Jazz, ahí puedes encontrar "líneas de bajo" que son melodías dentro de otra melodía sin descuidar su principal función en la música, sugiero a Jaco Pastorius para volver locos tus sentidos musicales y percibas otro nivel de composición
Creo que no entendiste el video amigo, el bajo siempre dará soporte a la canción, esa es su función, se pueden hacer melodías en música popular pero todo va a encaminado a las necesidades de la canción. El ejemplo que pones de jazz, es porque en ese contexto estamos hablando de un bajista solista, claramente sus líneas estarán más enfocadas al virtuosismo y al protagonismo del instrumento, no a dar soporte. Por lo cual esa comparación queda fuera de lugar
@@emilianogonzalezpena5589 El jazz tiene sus tiempos para los solos de cada instrumento y yo no me estoy refiriendo a eso, JACO fuera de sus apabullantes solos daba el soporte armónico con un groove que cambió la función básica del bajo. Es a esta faceta a la que yo hago incapié, pero no solo Pastoriuos, también figuran Stanley Clarke, Marcus Miller, Alain Caron, Victor Bailey, etc., enfócate en los acompañamientos de sus melodías y sabrás a que me refiero
Celebro como bajista, reflexionar sobre lo que hacemos y si sirve o no. Creo que cuando uno está empezando, trata de tocar todo lo q PUEDE. Con la experiencia, uno toca lo que QUIERE, lo q le parece apropiado para la pieza musical, el estilo, el ritmo, el contexto.
Buenas, igualmente creo que sí bien el concepto es acertado, tiene que ver más el estilo, en los estilos brasileros por ej, forro moderno, samba jazz, es lleno de adornos, te guste o no, y ni hablar de Scot lafaro, histórico de Bill Evans, en el rock, el bajista de green day, o sin ir mas lejos, flea de red hot, se basan mucho en el contrapunto, tu perspectiva es que intuyo que sos guitarrista, y no tenés suficiente visión y experiencia como bajista, que claramente no lo sos, saludos
Si les dices "adornos" dejan de ser melodías?
Has oido al Bajista de Fields of the Nephilim? seguro no. Con una sola nota cambia todo. Lo que ocurre es que nadie tiene mas o menos un concepto de lo que es la orquestación y por eso hacen un cochinero de notas , de colores y de texturas . Saber contrapunto no te obliga a usarlo a la menor provocación. Escucha a Mahler y a ver qué tantas notas de " adorno " encuentras.
Considero que el arte no tiene reglas, muchos de los artistas maa grandes rompieron con todo lo establecido haciendo un estilo propio... Entonces? No puedes ponerle forma definida al arte ya que todo va cambiando mucho segun la época... Ahora cada criterio es válido
Genial video.
Algo que olvidas esque la línea de bajo no es melodíca es armónica ahora sí tocas en orquesta está bien pero si tocas en un grupo de 4 personas pues hay que meter ciertos arreglos que le dan estilo y cuerpo a la música
La línea de bajo es melódica Y armónica, no lo uno si y lo otro no.
No está mal. Es otra forma de composición. Recuerdo que a ese tipo de bajista alguien los llamaba 'bajista tónica'.
Qué te hace pensar que el video trata sobre tocar tónicas?
@@elrockservatorio la primera parte.
Cosa de gustos compa .. me imagino este video en los tiempos de Wagner o Bach 😂😂😂😂😂😂😂 recordé un tema de tears for fears
"Everybody wants to rule's the world"
Debiste enfocar el video en no sobrecargar de adornos la linea de bajo dependiendo siempre claro está del estilo ... Asi no hubieses herido la suceptibilidad de algunos bajeros que les encanta mover sus dedos y no solamente ser la lechuga del plato ... Saludos
Ja !!! Buen titulo... mejor video👍
Que buen video hermano. 👏
Un maestro de esto era Jack Bruce, de Cream. Se oye en Sunshine of your love y Strange Brew. Para mí uno de los mejores de la historia del rock
El bajo como instrumento melódico, "adorna" cuando armoniza correctamente con los demás instrumentos. Igualmente lo que se refiere a la ejecución, va depender del estilo. Que es lo que genera confusión en algunos comentarios.
El mismo Bach dijo "si se oye bien, está bien" pero no podemos hacer una línea melódica con una segunda versión sobre la melodía, pero te faltó traer a la existencia un tema inglés con metodología europea y comparar ambas formas de tocar, pero pregunta esto con Abraham Laboriel para saber si opinión.😅
Excelente explicación
Gracias por comentar!
Existen temas que el bajo es el instrumento principal, Pedro Aznar tiene un tema a dos bajos uno tiene la línea principal y la otra el acompañamiento.
Podes aclarar que esta oscureciendo? Gracias
Tienes razón el bajo es base y si quieres requintear pues toca la guitarra 😅
Inglesa, no “anglosajona”, por favor ☺️
Yo revisaría antes que nada, tocar a tiempo
Hay otra cuestión que nadie menciona respecto a la función de los instrumentos en cualquier canción: Que en su conjunto estan diseñados para abarcar el mayor campo del "espectro electromagnético" (tomando en cuenta las frecuencias audibles por los seres humanos). Se suele decir que las notas se repiten en cada escala, pero no son iguales... El do de la tercera octava transmite sensaciones muy distintas a el do de la quinta octava o que el do de la séptima octava.
Que diría Jaco de esto
ua-cam.com/video/sMVtQKfYpVo/v-deo.htmlsi=yBzgEVHSlMr39egt
El bajo es el puente entre la sección ritmica y la armonica, todo ello para sustentar y dar solido soporte a la melodia
Ah qué buena lección tan bien explicada. no soy bajista pero hasta ganas me dieron de aprender bajo. Mis bajistas favoritos James Jamerson, Jack Bruce, John Paul Jones, John Entwistle (que falleció en mi ciudad), Andy Fraser, Leo Lyons y claro Jaco y Bootsy. Aquí les dejo este vídeo que me encanta por que Larry "The mole" Taylor va bien tendido. (Dato curioso las naranjas tenían LSD) ua-cam.com/video/mBpu3ia7Lwo/v-deo.htmlsi=8L9g6axr8dt6RWKF
Guillermo Valadá gusta mucho de hacer florituras en el bajo en muchas de sus composiciones. Por algo, es uno de los mejores bajistas de Argentina y América Latina. A ti, en cambio, nadie te conoce. Es una diferencia no menor. Saludos.
Vadalá hace lo que digo en este video. Tu falta de comprensión no es mi culpa, ni siquiera puedes escribir bien su nombre 🤷♂️
@@elrockservatorio ¿mi falta de comprensión o tu falta de conocimiento? Repito, nadie te conoce. Por cierto, me disculpo por escribir mal su nombre, puede pasar.
@@ricardoespinosa5333 Entonces imagina lo patética que debe ser la vida de una persona que deja un comentario pretencioso en un video sin importancia de un tipo que no conoce nadie...
@@elrockservatorio bueno, quería ver si valía la pena. Veo que no. Saludos compadre.
Hermoso video!
Gracias!
Buen análisis, también depende del género por ejemplo has estudiado el bajo en el vallenato? En ese estilo el bajo puntea bastante
Hay que imaginar que el instrumento como cuarteto de voces y a su vez pensando que es un tambor . Desarmar los acordes y jugar con las octavas .
Yo como bajista si me gusta adornar porque se oye muy bien, no tocaría la melodía porque la voz del tenor o soprano ya la están haciendo, por lo menos tocaría los bajos que aparecen en la partitura original. Por ejemplo:
G/B, D/ A, F#, D. Y usar la escala pentatonica un poco y la escala mayor, en este caso, de la escala de G . Y si es posible, usar un poco de slap bass. A mí me gusta poner adornos con voces y tonos agudos, medios y graves 😅 Que calor! Saludos desde Tijuana!
Linea base musical
"El bajista que todos los guitarristas quieren en su banda"
Saludos primer comentario!!
Saludos!
AHHHHH ADORNOS, yo pensé que adornos tipo stickers jajaja
que buen vídeo, Santiago
Gracias!
Vi todo el video, podría estar equivocado pero oara mí tu "coraje" es que le llamen "adorno" o "acompañamiento" en lugar de "línea" tal y como le llaman los ingleses, eso es más que nada una cuestión malinchista, al rato vas a molestarte porque les llaman Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si a las notas en lugarnde CDEFGA, o a las cuerdas de la guitarra 1ra,2da,3ra,4ta,5ta,6ta en vez de EBGDAE, es simplemente el nombre que lleva en cada país o región tal y como le hacemos con muchísimas palabra en nuestro idioma en los distintos países latinos, no importa el nombre sino el contexto y contenido en muchos casos, si así le entiende alguien no le veo el mayor problema. Por cierto, cuando estudié guitarra a finales de los '70s principios de los 80s llevé el piano como instrumento de apoyo en polifonía y esa "línea" de bajo que tocas NO es el "cantus firmus" que viene a ser la voz inicial principal base de una composición musical contrapuntística tal y como componían hasta el periodo barroco tardío que terminó con Bach aunque algunos compositores ya del periodo Clasico y hasta unos pocos del Romántico lo llegaron a utilizar. Analizabamos y tocabamos muchas obras para analizar su línea armonía y melodica simple y contrapuntística de cada voz o acompañamientos.como el tipo alberti tan usado en el periodo Romántico y la "línea" del bajo de ese Menuet del Cuaderno de Ana Magdalena Bach no tiene mucho que ver con el de la esa pieza. No hagas corajes y acepta que el nombre de ciertas cosas puede variar entre distintos países o regiones.
Eso si ya es rascar hasta el hueso porque la verdad hubiera podido usar los pollitos como ejemplo de melodía y para fines prácticos daba exactamente igual.
@@elrockservatorio¿”Los pollitos”?🙄🤔🤭¿A qué te refieres?
@@joseavila8097Creo que se refiere a la canción de los pollitos.
Pero lo que andas haciendo lo podría hacer la guitarra, y lo anda haciendo el bajo también, no pueden los dos estar haciendo lo mismo, SALUDOS
@@iaterck182te mamas 😂
piola
El bajo es un instrumento 100 por ciento de acompañamiento con ciertos momentos de lucidez.
Y así lo aplicó sin dejar de disfrutar lo que hacemos un saludo a todo aquel colega que lea mi comentario
Es algo que solo los musicos con criterio entendemos , hoy en dia veo que muchos bajistas creen que por tocar slaps ya son bajistas pro jajajaja.
Como Bajista, agárrate de la mano del Bombo del baterista y marca la tónica.
Siempre habrá un momento de gloria, pero el bajo está para ser el que mueve los hilos en la sombra.
Base line es la base de la cancion, no es bass line
Llegamos a ese simpático punto donde ya comentan cualquier cosa 😄 está bien...
@@elrockservatorio si, cuando das una información errada es bueno corregirla, y ser humilde, en vez de burlarte por haberte corregido, a este nivel estamos....
@@manfredmaroldt Te agradezco la corrección, pero sin fundamento no es una corrección, es algo que dices sin tener la información necesaria para corregir. Y si, a ese nivel estamos.
Paul MC Cartney no era un bajista, era arreglista y compositor, mi bajista favorito es Simon Gallup de The Cure, ese es mi ejemplo a seguir
Amigo, una vez en un blog me trataron como quien más conocía de the cure en mi país y puede que así fuera ya que por mi condición asperger soy ultra obsesivo. Aprendí a tocar guitarra y bajo con covers de ellos. hoy puedo tocar unas 150 canciones de the cure sin necesidad de repasarlas. Las que no me sé en general son de los albumnes (¿así se escribe?) posteriores al wish, que para mí es musicalmente su mejor trabajo. Bueno lo cierto es que the cure no tiene, siendo generoso, más de 30 temas cuyos bajos realmente valen la pena, de los cuales buena parte son Dempsey o Thornelly. Dempsey para mí fue el mejor bajista que tuvo the cure. Gallup tiene momentos, pero en general sólo toca tónicas y apenas domina la técnica de pua y ni siquera sabe alternar. Es muy limitado. Eso a la larga aburre (además usa tan abajo el instrumento que difícilmente puede tocar otra cosa).
Uno necesita desafíos. Yo no tengo ídolos, pero si escucho una línea que me parece interesante o desafiante la saco. Abrirte a otros bajistas, grupos o estilos te enriquece como músico. Cuando tenía 18 años me escarmenaba el pelo y pintaba la cara y era un talibán de aquello que llamábamos dark que incluía grupos post punk y goticos y hasta de dream pop y trip hop. Pero como te dije aburre a la larga. Ya para los 20 años comencé a estudiar otras técnicas y estilos y 30 años después sigo aprendiendo y sé que me falta mucho a pesar de que objetivamente domino muchas más técnicas y soy capaz de ejecutar cosas mucho más complejas que la mayoría de los bajistas que están en el salón de la fama del rock and roll. Veo videos en youtube y hay tipos mucho menores que yo que me dan envidia porque en el último cuarto de hora de mi vida difícilmente llegaré a tocar como ellos. Pero me queda el consuelo que pese a ser autodidacta (estudié nada más un par de meses en una academia privada) logré aplicar lo que aprendí y escribir buenas líneas fusionando estilos e hice que mis bajos fueran, parafraseando a Mario Mutis bajista de los jaivas, una voz más y no mera comparsa.
Saludos-
Creo que el problema radica en que la gente suele comentar sin siquiera ver el video y solo viendo la miniatura ajajajaaj, Y (Se viene muchísimo texto) en lo personal creo que luego de entender el fundamento y la función del instrumento (que es lo que trata el video), como toque cada uno tiene que ver con la escuela que tiene y el lenguaje que cada uno tenga, más allá si está bien o mal es entender que hay estilos y géneros que se prestan y otros que no, si tocas yo que se "Have you ever seen the rain" que tiene una línea un poco más simple (de "acompañamiento" para hablar el idioma jajajaja) y que funciona, y porque quieres lucirte le metes todas las técnicas que te sabes y le tocas como si fuera opening de anime va a sonar fatal, pero en cambio sí tocas otras cosas como el mismo ejemplo de los openings o algo que por su estilo requiera más como si fuera una baladita igual va a sonar mal. El objetivo es saber cuándo y porque hacer las cosas y de ahí si es tu proyecto o el que te paga quiere que le metas todo lo que más puedas pues así sea, a la final hay que entender que ser músico es un trabajo y si el "JEFE" quiere que toques líneas de cumbia sobre una canción de trash metal es lo que toca hacer. A la final todo es sugerencias en base a la prueba y error, no hay reglas en como tocar y cada uno puede hacer lo que quiera asumiendo su propio riesgo.
Lamentablemente el sonido del metrónomo que usas no permite escuchar tu bajo. Si lo necesitabas podías haberlo escuchado solo tú con audífonos. Con mucho esfuerzo apenas se puede distinguir tu bajo. Aprender y disfrutar de una clase hace que nunca te olvidas de ella. Para la próxima evita sonidos que restan claridad a lo que enseñas.
El bajo es el instrumento más protagónico después de la batería en una banda, me sorprende que lo ningunean tanto, en mi experiencia como músico y tocar en tantas agrupaciones un buen bajo puede cambiar incluso la intención de una canción, no estoy de acuerdo en que pretendas encasillarlo a solo una "línea de bajo" y menos que digas que no es protagónico.
Totalmente acuerdo con vos la función esencial del bajo el acompañamiento
Y la guitarra o el piano , cuando hacen acordes, no acompañan también?
¡¡¡Mi amigo bajista soy yo😂 gracias !!!!
Como ejemplo final, revisar la línea del bajo que escribió Bach, desde nuestra óptica de acordes (tónica, 3a y 5a del acorde).
ua-cam.com/video/i1ThGh3xclo/v-deo.htmlsi=8A38jEipUZ6yT7bq
.
Claro que ahora pensamos como acordes "verticales" pero Bach lo escribió e imaginaba c omo melodias simultáneas.
buen video
Si así pensara todo el mundo nunca hubieran salido personas como Jaco Pastorius, Les Claypool,Cliff Burton,Flea, Geddy Lee, Richard Bona,etc,etc . De acuerdo que es lo fundamental que la gente debe saber para soportar a una banda y que es lo que se debe dominar pero una vez ya se domine quedarse en eso me parece bastante mediocre.
Por qué? todos esos bajistas que nombraste no usaban melodías? qué usaban entonces?
Está en un absoluto y ridículo error . Bach iniciaba sus piezas colocando el cantus firmus , que no era otra cosa que primero poner las notas graves y el resto lo orquestaba sobre ello. todos esos rockeros que citas hacen exactamente lo mismo , solo que desde una perspectiva muy caprichosa , sin forma y a veces solo exhuberante . Lo que tú quieres es sentirte muy avanzado , pero te aseguro que ni una orquestación mas o menos decente podrías hacer con un cantus firmus diatónico.
@@billykcht7841 El que se quiere sentir súper avanzado es otro usando términos técnicos que jura que sólo él sabe. Acá sólo dije que para empezar está bien tener claro el tema de las root notes y saber cuál es la función del bajo, nunca dije que no, sólo digo que la gente no se quede en eso una vez avance pd: Victor Wooten, Jaco pastorius y Richard Bona no son rockeros.
Steve Di Giorgio, Justin Cancellor.
Me encantan tus videos, pero esta vez no estoy de acuerdo contigo, la música es muy diversa y los géneros se diversifican en tanto los sonidos y las funciones de los instrumentos van cambiando. Nada en la música es regla, y así como un bajo puede sonar bello cuando sólo toca las tonicas de los acordes, también encuentras artistas como Thundercat o Jaco Pastorius que sacan al bajo de la zona de confort y lo llevan hasta lugares insospechados, saludos
Gracias por tu comentario pero honestamente creo que no viste el video o si lo viste hubo algo que no quedó claro, por qué? porque el video no tiene nada que ver con lo que describes, de hecho lo que hacía Jaco solo recontra confirma lo dicho aquí. Qué cosa? que su bajo era altamente melódico.
Muy bueno tu comentario. Todos los instrumentos acompañan o no. Quien clasificó al bajo como EL instrumento q acompaña se perdió una parte de la historia. Saludos!