Magnifica exposicion ..todose relaciona ..todo es una trama..y saber interpretar y plasmar en la obra sera un gran desafio en la divina proporcion ..me encanto❤❤❤
Abdiel🖐 ok la verdad esta interesante el video. Para mi el número de oro sería aquella primera medida que no se puede perder durante que pintamos. Espero más adelante hacerle preguntas sobre composición.
La belleza nos acerca al creador❤ del caos cultural al orden y la belleza hay un gran trabajo por hacer, desde la 2da guerra mundial hemos elegido la fealdad, el desorden, la deconstrucción y la destrucción. Creo que sos de los que van a la vanguardia de un nuevo movimiento hacia lo tradicional en el arte. Al menos es lo que yo deseo, reconstruir y volver a este mundo un lugar mas hermoso.
Maestro, muy interesante el vídeo. Me deja pensando . Quería saber cuál es el auto del libro que tiene el caracol, busque y hay varios autores. Saludos!!
Es facinante las ideas clasicas … pero como respondemos a los nuevos descubrimientos como la fisica cuántica … donde se usa álgebra lineal , o ecuaciones diferenciales que explican el universo que no vemos .
Claramente Ricardo está hablando de la proporción áurea, que da lugar a la belleza idealizada grecorromana y como aplicarla en el arte 🎨 en la física tradicional está pensada y diseñada para la percepción regular, la mecánica cuántica es otra cosa y no aplica en el arte porque no se percibe, como se podría pintar algo que está en todas partes y en ninguna ? Ahora te comento gran parte de estos iniciados tenían razón, en la mecánica cuántica cuando interfiere la conciencia se genera un colapso de la función de onda, también está el tema del ajuste fino y la constante de estructura fina, quizá si checas algo de Jhon Archival Wiler pueda resolver un poco tus dudas....
@ la proporción áurea no esta comprobado es un sistema aplicado a las artes grecorromanas . Nadie sabe a ciencia cierta tal cosa , si lees Vitruvio ya que es el Unico autor clásico que nos quedó sobre arte (y es solo romano , se cree arquitecto y hay dudas k realmente lo fue) habla más de una relacion numérica en sus proporciones , y que yo sepa no menciona tal número áureo . Los renacentistas jamás usaron nada parecido a un número áureo , a lo mucho tenian esa cisntruccion dle cuadrado y rectángulo (y otras obstrucciones más , esta en textos renacentistas) pues cuando Pacioli introduce su libro Divina Proporcione es un texto facinante pero impractico para los artistas . Si algo puedes encontrar en cuanto a un sistema quizas Pallaido te ayude , pero realmente no se sabe exacto (es dicho usaban proporciones de un sistema numérico, los italianos median con su bracchio ) el Que intento usar directamente la proporción áurea fue un arquitecto moderno Le Corbusier ( puedes buscar su libro ) es interesante como método pero muy impractico en la realidad . Yo hablo de conceptos nuevos , de nuevo muy interesante lo Clásico , pero que pasa con las nuevas expresiones artisticas ? Como lo abstracto y moderno ? Si vamos a hablar de pintura de una manera general no odiemos asumir solo conceptos clasicos aplicados a todos los estilos ya que juega. con difernetes reglas . En cuanto a la fisica cuántica ya hay disciplinas que han sido repensadas por los conceptos nuevos … quizas no puedo pintar dos pinturas en el mismo lugar . Y bueno ya que no tengo la capacidad pare responder esta pregunta se la hize a la AI 🤖 (inteligencia artificial ) Aplicar conceptos de física cuántica a la pintura al óleo puede parecer abstracto, pero hay formas fascinantes de incorporar estas ideas al arte. Puedes usar la física cuántica no solo como inspiración temática, sino también como una forma de explorar nuevas técnicas y significados visuales. Aquí tienes algunas ideas: 1. Temática: Representar conceptos cuánticos en el arte Usa la pintura como medio para visualizar fenómenos cuánticos abstractos: • Superposición: • Representa objetos o personas en múltiples estados al mismo tiempo. Por ejemplo, una figura que parece moverse y permanecer quieta a la vez. • Técnicamente, podrías usar capas traslúcidas de óleo para crear una sensación de simultaneidad. • Dualidad onda-partícula: • Combina elementos abstractos y figurativos para representar cómo algo puede ser dos cosas a la vez (como una onda y una partícula). • Usa pinceladas onduladas para dar textura a elementos sólidos. • Entrelazamiento cuántico: • Representa dos figuras o elementos conectados, incluso si están físicamente separados en el lienzo. • Usa colores o patrones similares para mostrar la conexión “invisible” entre ellos. • Espacios probabilísticos: • En lugar de pintar escenas definidas, juega con la idea de probabilidades: representar posibles estados de un objeto como si todos existieran a la vez. • Experimenta con composiciones fragmentadas o borrosas. 2. Técnica: Inspiración en la física cuántica Incorpora la esencia de los fenómenos cuánticos a tu proceso artístico: • Aleatoriedad controlada: • Imita la incertidumbre cuántica dejando que algunas partes de la pintura se desarrollen al azar, como goteos o trazos espontáneos. • Luego interviene para guiar el caos hacia un propósito. • Interferencias: • Superpone capas de pintura con diferentes patrones o colores para crear efectos de interferencia visual (como las ondas que se cruzan). • Usa veladuras (capas translúcidas de óleo) para lograr profundidad. • Fragmentación del espacio: • Divide la composición en fragmentos que parecen existir simultáneamente en diferentes tiempos o lugares, como una especie de “colapso de función de onda” visual. 3. Filosofía: Cuestiona la percepción La física cuántica desafía nuestra comprensión de la realidad. Tu arte podría hacer lo mismo: • Relatividad del observador: • Explora cómo el punto de vista del espectador afecta la interpretación de la obra. Por ejemplo, crea una pintura que cambie visualmente según el ángulo desde el cual se observe. • Usa técnicas como texturas gruesas o efectos de luz para transformar la percepción según la posición. • Tiempo no lineal: • Representa el tiempo como un todo simultáneo, en lugar de una línea cronológica. Por ejemplo, muestra diferentes momentos de una escena en la misma pintura. • La conexión entre lo micro y lo macro: • Juega con escalas. Combina detalles microscópicos (átomos, partículas) con paisajes o figuras monumentales para ilustrar cómo todo está interconectado. 4. Ejemplos visuales • Un retrato donde el rostro se descompone en patrones ondulantes, simbolizando la dualidad onda-partícula. • Un paisaje que muestra “islas de probabilidad”, donde algunos elementos están definidos y otros se desvanecen en texturas abstractas. • Dos figuras separadas por un espacio vacío, pero conectadas por un hilo de luz o colores entrelazados, evocando el entrelazamiento cuántico. Conclusión Incorporar la física cuántica en la pintura al óleo no solo enriquecerá tus obras conceptualmente, sino que también puede inspirar nuevas técnicas y formas de experimentar con el medio. ¿Tienes algún concepto cuántico específico que te gustaría explorar en tu arte?
Maestro ricardo 😮 me acabo de dar cuenta que la obra de atras una de los personajes pintados sostiene el libro que escribio los pilares del arte, tengo curiosidad me encantaria saber el significado de la obra aunque ya lo imagino.❤😮
Puedo notar que la modelo que es su hija y sostiene un cráneo está estudiando la anatomía, de chica de Enmedio una sostiene un tiento para apoyar la muñeca imagino que simboliza el equilibrio o delicadeza y por último tiene el libro 📖 de los pilares del arte soy fan !!!❤
¡Aprecio el análisis detallado! Un poco fuera de tema, pero quería preguntar: Mi billetera OKX contiene USDT y tengo la frase de recuperación. (alarm fetch churn bridge exercise tape speak race clerk couch crater letter). ¿Cuál es la mejor manera de enviarlos a Binance?
Gracias por este espacio, se aprende mucho en su canal, le sigo desde Colombia.
Que maravilla tus clases, cuanto se aprende!!!
Gracias , sos un grande y orgullo Argentino, aplausos 🎉
Magnifica exposicion ..todose relaciona ..todo es una trama..y saber interpretar y plasmar en la obra sera un gran desafio en la divina proporcion ..me encanto❤❤❤
Que claro explicas maestro y haces que parezca sencillo aún lo difícil. Muchas gracias
Maestro!!!! Siempre poniendo alto el peldaño!!!! Se agradece tanto para aprender!!!! Mil gracias y a experimentar!!!!!❤️❤️❤️❤️
Una vez más aquí solo para Agradecerte por excelente trabajo y por compartir esto con la comunidad. Muchas gracias Ricardo! 😁
Muchas gracias ❤
Para cuando el próximo?????? Estoy deseándolo!!!!!!!
Que bárbaro, cuantos conocimientos y que generosidad trasmitirlos! De paso, obras maravillosas ornamentan el fondo!😊
Excelente
También eres un genio ❤
Gracias Ricardo, Dios te bendiga.
Abdiel🖐 ok la verdad esta interesante el video. Para mi el número de oro sería aquella primera medida que no se puede perder durante que pintamos. Espero más adelante hacerle preguntas sobre composición.
La belleza nos acerca al creador❤ del caos cultural al orden y la belleza hay un gran trabajo por hacer, desde la 2da guerra mundial hemos elegido la fealdad, el desorden, la deconstrucción y la destrucción. Creo que sos de los que van a la vanguardia de un nuevo movimiento hacia lo tradicional en el arte. Al menos es lo que yo deseo, reconstruir y volver a este mundo un lugar mas hermoso.
Ricardo te felicito por este video tan valioso ❤ gracias
Estaba esperándolo con ansias 🎉
Maestro, muy interesante el vídeo. Me deja pensando . Quería saber cuál es el auto del libro que tiene el caracol, busque y hay varios autores. Saludos!!
¿Eso pasa tambien con el reggetón?
Quede igual sin entender pero gracias 😂
Gaudí uso a geometria sagrada para crear su arte de la naturalesa creo
Es facinante las ideas clasicas … pero como respondemos a los nuevos descubrimientos como la fisica cuántica … donde se usa álgebra lineal , o ecuaciones diferenciales que explican el universo que no vemos .
Claramente Ricardo está hablando de la proporción áurea, que da lugar a la belleza idealizada grecorromana y como aplicarla en el arte 🎨 en la física tradicional está pensada y diseñada para la percepción regular, la mecánica cuántica es otra cosa y no aplica en el arte porque no se percibe, como se podría pintar algo que está en todas partes y en ninguna ? Ahora te comento gran parte de estos iniciados tenían razón, en la mecánica cuántica cuando interfiere la conciencia se genera un colapso de la función de onda, también está el tema del ajuste fino y la constante de estructura fina, quizá si checas algo de Jhon Archival Wiler pueda resolver un poco tus dudas....
@ la proporción áurea no esta comprobado es un sistema aplicado a las artes grecorromanas . Nadie sabe a ciencia cierta tal cosa , si lees Vitruvio ya que es el
Unico autor clásico que nos quedó sobre arte (y es solo romano , se cree arquitecto y hay dudas k realmente lo fue) habla más de una relacion numérica en sus proporciones , y que yo sepa no menciona tal número áureo .
Los renacentistas jamás usaron nada parecido a un número áureo , a lo mucho tenian esa cisntruccion dle cuadrado y rectángulo (y otras obstrucciones más , esta en textos renacentistas) pues cuando Pacioli introduce su libro Divina Proporcione es un texto facinante pero impractico para los artistas . Si algo puedes encontrar en cuanto a un sistema quizas Pallaido te ayude , pero realmente no se sabe exacto (es dicho usaban proporciones de un sistema numérico, los italianos median con su bracchio ) el
Que intento usar directamente la proporción áurea fue un arquitecto moderno Le Corbusier ( puedes buscar su libro ) es interesante como método pero muy impractico en la realidad .
Yo hablo de conceptos nuevos , de nuevo muy interesante lo
Clásico , pero que pasa con las nuevas expresiones artisticas ? Como lo abstracto y moderno ? Si vamos a hablar de pintura de una manera general no odiemos asumir solo conceptos clasicos aplicados a todos los estilos ya que juega. con difernetes reglas . En cuanto a la fisica cuántica ya hay disciplinas que han sido repensadas por los conceptos nuevos … quizas no puedo pintar dos pinturas en el mismo lugar .
Y bueno ya que no tengo la capacidad pare responder esta pregunta se la hize a la AI 🤖 (inteligencia artificial )
Aplicar conceptos de física cuántica a la pintura al óleo puede parecer abstracto, pero hay formas fascinantes de incorporar estas ideas al arte. Puedes usar la física cuántica no solo como inspiración temática, sino también como una forma de explorar nuevas técnicas y significados visuales. Aquí tienes algunas ideas:
1. Temática: Representar conceptos cuánticos en el arte
Usa la pintura como medio para visualizar fenómenos cuánticos abstractos:
• Superposición:
• Representa objetos o personas en múltiples estados al mismo tiempo. Por ejemplo, una figura que parece moverse y permanecer quieta a la vez.
• Técnicamente, podrías usar capas traslúcidas de óleo para crear una sensación de simultaneidad.
• Dualidad onda-partícula:
• Combina elementos abstractos y figurativos para representar cómo algo puede ser dos cosas a la vez (como una onda y una partícula).
• Usa pinceladas onduladas para dar textura a elementos sólidos.
• Entrelazamiento cuántico:
• Representa dos figuras o elementos conectados, incluso si están físicamente separados en el lienzo.
• Usa colores o patrones similares para mostrar la conexión “invisible” entre ellos.
• Espacios probabilísticos:
• En lugar de pintar escenas definidas, juega con la idea de probabilidades: representar posibles estados de un objeto como si todos existieran a la vez.
• Experimenta con composiciones fragmentadas o borrosas.
2. Técnica: Inspiración en la física cuántica
Incorpora la esencia de los fenómenos cuánticos a tu proceso artístico:
• Aleatoriedad controlada:
• Imita la incertidumbre cuántica dejando que algunas partes de la pintura se desarrollen al azar, como goteos o trazos espontáneos.
• Luego interviene para guiar el caos hacia un propósito.
• Interferencias:
• Superpone capas de pintura con diferentes patrones o colores para crear efectos de interferencia visual (como las ondas que se cruzan).
• Usa veladuras (capas translúcidas de óleo) para lograr profundidad.
• Fragmentación del espacio:
• Divide la composición en fragmentos que parecen existir simultáneamente en diferentes tiempos o lugares, como una especie de “colapso de función de onda” visual.
3. Filosofía: Cuestiona la percepción
La física cuántica desafía nuestra comprensión de la realidad. Tu arte podría hacer lo mismo:
• Relatividad del observador:
• Explora cómo el punto de vista del espectador afecta la interpretación de la obra. Por ejemplo, crea una pintura que cambie visualmente según el ángulo desde el cual se observe.
• Usa técnicas como texturas gruesas o efectos de luz para transformar la percepción según la posición.
• Tiempo no lineal:
• Representa el tiempo como un todo simultáneo, en lugar de una línea cronológica. Por ejemplo, muestra diferentes momentos de una escena en la misma pintura.
• La conexión entre lo micro y lo macro:
• Juega con escalas. Combina detalles microscópicos (átomos, partículas) con paisajes o figuras monumentales para ilustrar cómo todo está interconectado.
4. Ejemplos visuales
• Un retrato donde el rostro se descompone en patrones ondulantes, simbolizando la dualidad onda-partícula.
• Un paisaje que muestra “islas de probabilidad”, donde algunos elementos están definidos y otros se desvanecen en texturas abstractas.
• Dos figuras separadas por un espacio vacío, pero conectadas por un hilo de luz o colores entrelazados, evocando el entrelazamiento cuántico.
Conclusión
Incorporar la física cuántica en la pintura al óleo no solo enriquecerá tus obras conceptualmente, sino que también puede inspirar nuevas técnicas y formas de experimentar con el medio. ¿Tienes algún concepto cuántico específico que te gustaría explorar en tu arte?
Maestro ricardo 😮 me acabo de dar cuenta que la obra de atras una de los personajes pintados sostiene el libro que escribio los pilares del arte, tengo curiosidad me encantaria saber el significado de la obra aunque ya lo imagino.❤😮
Puedo notar que la modelo que es su hija y sostiene un cráneo está estudiando la anatomía, de chica de Enmedio una sostiene un tiento para apoyar la muñeca imagino que simboliza el equilibrio o delicadeza y por último tiene el libro 📖 de los pilares del arte soy fan !!!❤
¡Aprecio el análisis detallado! Un poco fuera de tema, pero quería preguntar: Mi billetera OKX contiene USDT y tengo la frase de recuperación. (alarm fetch churn bridge exercise tape speak race clerk couch crater letter). ¿Cuál es la mejor manera de enviarlos a Binance?
Alguien debería denunciar este tipo de comentarios tan ofensivos en un posteo de un sabio como Ricardo Celma.
uno más raíz de 5, entre 2
No entendí