Lo único que falta es que las escenas de música aprendan a unirse como comunidad. En este canal abunda el metal y el hard rock, pero justamente son dos estilos donde se forma poca comunidad debido a la mala intención y envidia entre colegas, con comentarios sobre si alguien toca mal o si son “posers”, etc. (al menos en Chile). Un caso positivo de ejemplo, es el que ocurrió hace unos años en la escena indie chilena. Todos los cabros hicieron comunidad, se apoyaban mutuamente, y ¿qué pasó? La mayoría sigue tocando, haciendo tours fuera del país, llenando teatros o algunos incluso se erradicaron en el extranjero. TLDR: Saber hacer comunidad con los colegas es FUNDAMENTAL. No importa qué tan profesional seas, ya que eso se aprende en el camino. Lo que realmente marca la diferencia es la capacidad de apoyarse mutuamente, compartir oportunidades y crecer juntos.
Muy muy cierto , yo por lo menos pertenezco a una comunidad de bandas que compartimos la misma sala de ensayo, y ahora estamos grabando con equipos , microfonos y compu entre todos !!!
por eso la musica pop del asco se mantiene en el mainstream, aparte de ser rentable es porque ademas son capaces de colaborar entre ellos sin drama mientras que en el mundo del rock y el metal siempre estan midiendoselas aunque realmente se las tengan que mirar con microscopio.
Es cierto pero acá lo que jode es el exceso de pituto. No solo en la música, en todo ámbito hay un nepotismo del carajo que hace que el talento o las ganas pasen a segundo plano. La moda del trap se basa en eso, puros hijos de papá que por su falta de talento para la música, se hacen los rappers en el estudio del papi. O cantantes pop tipo Denisse Rozenthal o Sra Grunwald, que son puro contacto y acomodo, CERO talento. Y para que andamos con cosas, no nos hagamos los wns, aquí en Chile el arte está tomado por los frotamanos, sus descendientes y sus lacayos de izquierda.
Muy buen análisis. El éxito requiere mucho trabajo. Los Beatles tocaron 10,000 horas en bares de mala muerte en Hamburgo durante dos años. Dormían en una bodega de un cine. La bodega estaba al lado de los baños del cine y el olor era insoportable. Aguantaron las peores condiciones posible porque la alternativa era ser chofer de bus con suerte.
Que bueno que alguien por fin hablo de este tema hoy en día, tío guitar. Somos una banda emergente de Black Metal de Santiago. Y es difícil, pero creo que también es parte del camino o depende también de cuáles son tus objetivos con tu proyecto u banda.
Te felicito por este vídeo. No es que esperara algo penca jaja pero me parece la raja que pusieras el énfasis en el esfuerzo creativo, artístico e intelectual. El 99% de los músicos rockeros sub 40 le echan la culpa al sistema, a los dueños de locales, a los pendejos 20 años menores por no escuchar rock, a las supuestas cofradías de la escena chilena, a las bandas tributo, etc pero se olvidan que La prioridad y la meta siempre deben ser LAS GRANDES CANCIONES y eso se trabaja día a día. Si lanzas un disco y ninguno de tus amigos te felicita porque le gustó alguna canción yo creo que el problema es otro jaja. Por supuesto es cierto que en Chile hay un problema de constancia incluso con bandas nuevas que se separan al segundo disco pero al mismo tiempo hay que estar consciente que el rock cada vez es más de nicho y Chile es un país de pocos habitantes y una longitud poco práctica para tocar en vivo o difundirte más allá de la zona central. Entonces si eres rockero o metalero está en tus manos aceptar el desafío o quedarte llorando en la pieza con el fractal y la guitarra de 8 cuerdas. Saludos tío guitar.
Musicos y creatividad…chile tiene de sobra. Lo que siempre falto en la formacion de las escuelas o medios informales es como hacer marketing en la industria de la musica. Todo musica en la palestra y rentable en chile…tienen un plan de marketing bueno. Eso pasa desde los tiempos de los medici. De 100 alumnos de una escuela de musica en chile….3 a 5 la hacen por la constancia que incluye su marketing. Por otro lado chile carece de una cultura y mercado que sustente 7 dias a la semana consumir arte musical en cualquiera de sus formas… open mic, jam sessions, tocatas emergentes, ciclos mensuales, karaokes….lo que sea que haga crecer sectores de las escenas. Eso de una mano lava a la otra esta recien en pañales en chile. Eso de que las bandas o artistas se promocionen para llegar a vender su trabajo (las entradas para que te vayan a ver) de manera constante 24 7 no existe todavia generalizado. Lo que el musico chileno todavia no entiende es salir a vender tu emprendimiento como cualquier otro negocio…la señora que vende arepas afuera del metro, el vendedor de insumos medicos, el instagram de ropa usada y asi la lista sigue. Constancia de negocios y la basica de tener un buen producto. Me gusta el ejemplo de los chilenos de nuclear. Llevan años liderando su negocio de manera internacional. Aca en USA es bien inspirador como los musicos se promocionan para que conozcas sus eventos…sea un cantautor, tributo o banda original….todos comparten escenario y buena onda. La gente que critica la accion de otro generalmente se estacan y solos quedan de parias. Pero aca hay mucha gente y espacio para todos…entonces todos los dias hay algo que ir a ver…hasta en las ciudades chicas. Constancia y negocio.
El mea culpa tambien lo tiene que hacer toda la comunidad incluso los locales que el 90% de las veces priorizan bandas tributos a hacer fechas con bandas de musica propia. Es tan absurdo todo que ni siquiera hay un equilibrio 50/50 por ultimo, si no que de lleno solo reciven bandas tributos.
Como musico con mas de 40 años dando vueltas por el under y un poco mas alla, he evidenciado que si es posible vender discos, autoproducirse, etc. Ahora con los medios que existen mas aun, y es obvio que no se puede hacer todo pero si se puede lograr muchísimo mas que antes es cosa de querer y tener la voluntad, moverse harto. Ahora no es como antes, es mucho mas accesible. Rebuscadosela si se puede. Ademas casi todo el mundo empieza de a poco. Si hay talento dedicacion y empeño algo va a suceder, es una ley. Y también muy importante hacerse de conocidos en los medios, super importante, ir a las radios, porfiar porfiar y porfiar. Y claro que estar cien por ciento en la musica al final te da frutos, después de todo cualquier cosa que no le des suficiente no pasara de ahí.
Interesante lo que comentas, al menos en Chile es difícil vivir solo de tocar. Conozco un par de músicos consagrados, y al final, gran parte del sueldo para vivir mas tranquilo mes a mes lo obtienen haciendo clases u otra cosa, algunas veces relacionada a la música y otras en rubros distintos. Agregale si es un estilo poco comercial, o experimental. Lo importante es creer y ser honesto en lo que desarrollas. De lo que estoy seguro es que la retribución emocional es tremendamente gratificante y enriquece el espíritu para seguir machacando.
A diferencia de las bandas Norte Americanas o Europeas (Que son los continentes predominantes en exportación de Música) existe un foco creativo direccionado en lo innovador y en la producción referenciada en los grandes exponentes; son ciudades con una demografía enorme que da causalidad directa al acople de masas y seguidores; en Chile la ciudad predominante es Santiago, Concepción y Valdivia eximiendo casi del todo al resto del país; por ende, Chile no es un país industria. La sociedad consume música desde el aspecto cultural como en todos lados y lo que ocurre en Chile puntualmente es que justamente el volumen de masas de consumo musical es tan pequeño que no abre espacios a otros géneros dado que se ve influenciado directamente en lo generacional. (Lo que está de moda) y el impacto en los géneros underground es demasiado grande a tal punto que no pueden sustentarse y consolidarse como artistas dado el pequeño impacto que se va generando. (Música extrema = Menos masas = ciudades pequeñas = Menos demografía) Por otra parte, lo antes mencionado dirige la brújula de producciones de alto y/o mediano estándar a países desarrollados dada la estructura logística que favorece el crecimiento de los músicos, posees mercado en arriendos de transporte (para músicos), profesionales del booking / management, etc. Finalmente, los precios se alinean a un mercado establecido; si quieres girar por Chile desde Arica a Punta Arenas creo conveniente pensar en vender un riñón dado el alto costo monetario. (Pésima logística / geografía del país / demografía) Este análisis inclusive tuve la oportunidad de visualizarlo con personas de la industria musical; Chile NO es país industria desde todos esos aspectos. Los músicos Chilenos son excelentes; las bandas tributo aseguran el consumo como bien dices dado el bajo consumo de música local ... en Chile las bandas grandes viven desde México en adelante... que busca el bar? volumen de público = $ Saludos.
Yo estuve muy activo como baterista en los 90'$-2000. No era mainstream de sello, pero desde la vereda independiente podíamos abrir para algunas bandas mainstream y en lo alternativo, la escena daba para tocar en Conce, Valpo, Stgo, La Serena, etc. El apoyo y la vitrina eran: todo VíaX, radio Rock&Pop, Radio UChile, toda la Revista Rock&Pop, el suplemento Zona de Contacto, casi todo el Canal2 Rock&Pop, radio Concierto. Incluso MuchMusic y MTV. Era gente que al momento de entrevistar sabía quiénes éramos, qué música hacíamos y qué discos teníamos. Nos trataban de manera digna. En los "locos 90:$" se podía ser músico. Como banda independiente podíamos costear sala de ensayo, equipos, roadies. Hoy todo eso murió. Cobrar x tocar pasó a ser la norma. Uno de los primeros locales en doblar el brazo y girar el negocio para las bandas tributo fue La Batuta, hay que decirlo. Hoy, internet, los plugins, Spotify, BandCamp, SoundCloud son todo y nada.
Así es. Un modo de hacer aquello es que te cobren antes y al momento de la tocata te dejen el "corte" de entradas en algún porcentaje o 100% para tí. Con suerte, recuperas algo de ese pago. Hay locales que símplemente arriendan el espacio.
De ti depende si son todo o nada. Yo vivo de bandcamp y una muy pequeña porción de los streams, y mi “banda” con cuea la escuchan 1000 personas en promedio, ni uso redes sociales y tampoco ando haciendo “contenido”, así que si se puede. Solamente que las cosas cambiaron. La clave está en: 1) hacer música que te guste y que al mismo tiempo tenga algo llamativo o distintivo. (Por ejemplo una estetica musical, que es bien importante y ha sido dejado de lado, muchos piensan que la estética visual es lo mas importante) 2) buscar un nicho y dejar de dárselas de rockstar inventor de la rueda, dejar de creerse original, eso no existe. La gente ama el mcdonald, y si les das mcdonald2.0 van a comerselo con ganas, entonces busca tu nicho. Es una perdida de tiempo creerse el inventor de algo, porque eso no existe, si te pones a mirar la historia del rock, todos son inspiraciones de otro con leves variaciones. Lo importante aquí es encontrar tu nicho y hacer buenas melodias. 3) apuntar al publico norte americano y europeo, no al latinoamericano , el latino es cagado, no paga. La gente se enoja, pero es la realidad. Aquí solo te pagan si eres un artista gringo y rubio. Aquí les da vergüenza apoyar a alguien que es igual a ti, sus cabezas entran en corto circuito y no pueden procesarlo, Jorge Gonzalez hablaba muy bien de ese fenómeno. Aunque hay excepciones, que son muy pocas, y hay que estar bastante agradecido con ellos. 4) aprender de grabación, producción, mezcla, masterización, edición, video, fotografía y diseño, para tener control sobre el arte, y evitar la burocracia, y también los altos costos de producción. 5) no seguir a la masa, es decir ¿está de moda el quad cortex? Pues no lo compres, tu enfoque debe ser el de generar material de alto valor con la menor cantidad de costos y recursos posibles, aunque sea cada dos años, y para eso no necesitas ni un kemper ni quad cortex. Con un pc de 500 lucas, una interfaz de 50 lucas usada, un daw gratuito y harto estudio ya podrías hacer singles o albumes que incluso generen más ingresos que trabajos hechos con equipos carísimos en estudios profesionales. 6) optar por proyectos en solitario o de dos personas, por un tema de ingresos, derechos, tiempo, filosofía y eficiencia. Dejar de romantizar la figura “banda”, eso ya murió o probablemente nunca existió, fijense en la historia de las bandas, siempre son 1 o 2 los cerebros de la creación. Por muy pro que sean los musicos, son un costo, y en la modalidad moderna no aporta mucho. Hay que copiarle a los traperos, ellos son un productor que hace la pista y el cantante, y listo, y así se forran. Lamentablemente ese es el estado actual de este mundo, y hay que copiarlo para obtener resultados, en mi caso soy yo solo y mis instrumentos, no me forro como un trapero, pero vivo de esto y no soy famoso ni conocido. No creo que sea lo mejor pero es una buena estrategia para hacerse un camino. 7) tener claro tu horizonte, y no desviarte, y para eso hay sacrificios que hacer en lo social, emocional y económico. 8) dejar de pensar en las tocatas como la panacea, si quieres vivir de eso siendo “chico”, no va a pasar, eso ya fue, es de los 90 y 2000 ese pensamiento. La clave está en los nichos y las redes sociales. 9) aprende de marketing, y aun así no es necesario, yo jamás he hecho publicidad, ni he pagado por salir en ningún lado, todo ha sido orgánico, pero sirve para identificar a tu público y también para manejarte mejor. 10) dejar de quejarse, dejar la envidia y dejar de creer que la clave está en la plata, tampoco es así. Hay gente que se deja el sueldo de sus trabajos en su música y aún asi no pasa nada, asi que dejar de crear enemigos falsos en nuestras mentes. Tener un foco, estudiar y ser disciplinado es lo que importa. 11) escucha y consume mucha música que te haga sentido con tu propósito, necesitas esa inspiración y motivación, llénate de esa energía creativa de otros que están en la misma parada y han logrado los resultados que tú buscas, aprende a ser humilde y a admirar a otros. Esto no se trata de ti, se trata de como haces sentir a los otros.
Básicamente lo que hacen es arrendarte el espacio. Al parecer es algo que antes no hacían, pero probablemente vieron ahí la oportunidad de generar otras lucas... o simplemente les da paja prestar la weá y necesitan algún incentivo para hacerlo xD
Yo creo que la clave son los pitutos y los contactos. Estudié música en la universidad y de verdad es triste ver cómo gente con tanto talento sufre el mismo problema. La clave está en la autogestión, juntarse con músicos y con gente que compartan intereses, colaborar y empezar a armar tocatas, intervenciones de a poco. Apañar al compañero artista porque esta wea no es una competencia, pese a que muchos lo vean así, porque así nos educa el sistema. Lo otro que también sucede, como lo menciona el tío, es la falta de compromiso. He estado en varias bandas y por experiencia puedo decir que a la primera que un ensayo se cancele porque a alguien le dio paja ir, es garantía de que ese proyecto no va a llegar a ninguna parte. Conozco gente que quizás no es muy talentosa y andan "al tres y al cuatro", pero sus proyectos musicales funcionan porque le dan todo el rato a la wea. Al final, es como ser youtuber: Constancia y perseverancia. A veces también es cosa de suerte. Muchas bandas chilenas o internacionales que hoy en día son famosas, se hicieron famosas porque ocurrió un acontecimiento X que desencadenó aquello. A no perder la fe colegas, sigan haciendo lo suyo con pasión, amor y dedicación. Algún día serán recompensados.
Totalmente de acuerdo, yo también he abandonado proyectos musicales por lo mismo (toco guitarra hace bastante tiempo), los wns piensan que esto es un carrete, así nunca llegaran a ningún lado. Saludos.
Eso mismo me conto un amigo que graduó de musica en la U, que una vez afuera entre los mismos compañeros de generacion se empezaron a aserruchar el piso en vez de apoyarse con tal de tener pega en el area de hecho por lo mismo se aburrio y ahora prefiere ser oficinista por el momento
@@mauriciobarrios9824 Lógico, no faltan los que antes del ensayo se toman su par de chelas, y lo ven como una instancia de hacer amigos y las canciones que hay por sacar nada de nada, soy músico amateur y tuve muchos proyectos, pero ninguno resultó por eso, el último que tuve, las canciones eran buenas pero por desmotivación y por muchos motivos personales decidí dejarlo, y a los meses después que i me entero que la banda ya se había disuelto y esas canciones quedaron en el olvido que eran como 5, porque tampoco los demás nunca se aprendían bien sus partes, yo y el otro guitarrista nos sabíamos todo, pero los otros nunca avanzaban en lo suyo por x motivo. y eso aburre. y los años se pasan y las responsabilidades crecen (ganar lucas para vivir), en fin, en chile super complejo encontrar gente que de verdad se motive con algún proyecto, porque es algo que no se gana plata sobre todo si se toca metal.Saludos.
La mayoría de gente no quiere conocer bandas nuevas. Y sinoo hacen es proque es un banda trendy o que promociónan mucho. La gente prefiere la octava reedixion de un vinilo de una banda de rock clasico , o un box set carísimo que buscar algo nuevo. No salen d elas 4 bandas de hace decadas
Es otra generacion, otra epoca. Lo que monetiza hoy en dia es la "musica" urbana, la gente de menos de 30 dificilmente escucha rock y es la juventud lo que mueve el mundo de la musica, eso tradicionalmente ha sido asi. Yo por lo menos ya tengo asumido que el rock con los años va a ser un nicho de gente mayor, como lo es el tango en Chile.
Lamentablemente es cierto lo veo con mis compañeros de carrera casi todos tienen menos de 30 y la mayoría escucha riggetonto, música urbana, y dicen que el rock es fome y cosas así...
Місяць тому+4
Ser músico nunca ha sido fácil, ni en cualquier época, ni en cualquier país, y en Chile es el triple de difícil, ya que el rock nunca ha tenido la valoración, ni la difusión, como sí lo tiene en Argentina ó Brasil, y que hoy las radios FM, y TV, sólo difunden las 24 hrs del día pop, reggaeton, y trap, ignorando a una gran cantidad de interesantes bandas originales que siguen sacando singles, EP, y discos en Spotify, UA-cam, y otras plataformas digitales. Los sellos discográficos poderosos ya no firman a bandas de rock chilenas como antes(aunque siguen existiendo), la mayoría de la gente no asiste ni paga por ir a descubrir bandas de rock nuevas, y así el panorama musical para todos se ve oscuro. Sin embargo, creo que, a pesar de todos los obstáculos, existen bandas que gracias a su dedicación, disciplina, creación constante, excelencia, y tomar a la música como una profesión más, y no como hobby, han podido vivir de la música(Los Kuervos del Sur, El Cruce, Frank White Canvas, etc), y seguir haciendo lo que más aman, porque de eso se trata todo esto, de ser músico 24/7, y que a pesar de que todos esperen que fracases, hacer oídos sordos a todos, y seguir trabajando hasta lograr el éxito, porque muchos son los llamados, pero pocos los elegidos.
En el documental de pearl jam, se dice que los miembros y mas gente de la escena trabajaba en las bombas de bencina o en trabajos de medio tiempo y vivian con roomies, se da el ejemplo de Cornell y Wood, ademas la musica igual les traia algun que otro ingreso por tocar en vivo y demas. Tambien se dice que cuando pearl jam trajo a Eddie a Seatle, ensayaron durante 5 dias seguidos en un sotano y al 6to tocaron en vivo, osea, con mi banda que somos estudiantes seria imposible hacer eso, por temas de tiempo y horario, ni siquiera con los horarios mas flexibles de la universidad a diferencia de un trabajo de 40 hrs
Otro dato, el primer disco de Black Sabbath lo grabaron en vivo en 2 días, un disco histórico e irrepetible, difícil que alguna banda chilena haga algo parecido...
Pero en esa época la música movía mucha plata. Ellos se la jugaron, pero sabían que si la hacían se llenaban los bolsillos. Era una inversión en el fondo.
Interesante tema... En mi opinión las bandas ya no surgen porque realmente no hay nadie que las escuché hay demasiados músicos y pocos oyentes además de haber demasiadas opciones no cómo era antes que solo existía la radio y la poca música envasada que uno podía comprar entonces uno se daba el tiempo de escuchar y la música te quedaba en la mente... Hoy en día nadie escucha radio así como nadie se preocupa de comprar música envasada... Por otro lado las bandas tributos también han contribuido a un estancamiento masivo, además las personas que van a ver a las bandas en las tocatas generalmente están constituidas por parientes o amigos Y cuándo se va la banda qué van a ver no se quedan a ver la siguiente ni siquiera por respeto
tio guitar dijo "ya tocó guitarra hoydia?" y yo pense SIII TOQUE EN VIVO Y SALIO BACAN Y ... luego recorde que podia comentarlo y aqui estoy. gracias tio guitar por esto ya 5 años desde que vi "una coleccion de guitarras muy variada" y de ahi en adelante el aprendizaje y ganas de tocar solo han ido en aumento, y ojala que sigan siendo muchos años mas de videos, guitarras y tokatas. saludos tio
que la música q se promueve en redes sea tan mala no es casualidad, hay una industria q está detrás de la ignorancia para q los mismos de siempre sigan gobernando
Eso de que nadie se mete 100% en su proyecto, es una impresión subjetiva de alguien que no está metido en el medio. Hay muchos músicos metidos de cabeza en la música, postergando todo lo demás por ello. Lamentablemente eso no garantiza éxito en cuanto a audiencia, sobre todo en un país como Chile donde las bandas y el público corren por carriles paralelos y no suelen encontrarse.
Te encuentro mucha razón en todos los puntos... En lo personal , he formado parte de muchos proyectos musicales como baterista , tributos y bandas originales.... primero , todo se basa en el talento que se tenga, originalidad, buenas canciones en el caso de los grupos originales, buena propuesta, tener las cosas claras y que hacer para lograrlo, no tan solo dedicarle tiempo al instrumento, lo que ya es una hazaña , y todo se hace cuando eres bien joven, pues el factor tiempo está de tu lado, y tienes toda la energía y las ganas en ello.....Después se pone complicado, si no lo hiciste cuando solo tenías que asumir la responsabilidad de ti , ya luego cuando hay familia detrás es casi imposible, entonces se cosecha lo que lograste en tu juventud... si se tiene suerte , podrás conservar algunos contactos conseguidos durante tu vida , tocar de vez en cuando en algún lugar, en algún tributo establecido, ...y si sigues haciendo música original, podrás darte el gusto de grabarla, si tienes algún recurso para ello, pero sin mayor afán que dejar un testimonio para ti mismo.....En Chile, por mucho que nos creamos Rockeros, el público solo va a los grandes eventos que el mainstream mundial propone ... la juventud de hoy en su mayoría no es rockera ... No tienen mayor cultura a cerca del RocknRoll... en mis tiempos tuvimos la suerte de consumir solo música en inglés , hablo de tiempos de dictadura, se escuchaba música en español también, pero a comienzos de los 70s, y eran las baladas de los cantantes hispanos de moda, luego a fines de los 70s vino todo el boom de la onda disco, principiando los 80s la electrónica puso de moda la musica tecnopop y el Italo disco, ..para seguir mediando los 80s con el auge del Heavy metal y sus derivados...vivimos el Rock latino también( argentino y chileno).. en fin....nuestro oído fue educado correctamente....En suma , si un joven quisiera emprender ahora una carrera musical rockeristica , la tiene bien difícil aquí, como lo fue siempre ....mi mejor consejo sería, que si tiene el talento , las ganas y la energía, enfoquese en aprender primero, absorber todo lo que pueda de conocimientos, instruirse, practicar muchísimo , y ponerse metas concretas, paso a paso....si tiene talento innato, y las condiciones , podrá llegar lejos.. y si ello ocurre, emigre ....Chile no es un buen mercado para vivir de la musica ...abrazos y gracias por tu espacio .. muy buen programa..
Muy de acuerdo con lo que dices...si se quiere uno proyectar para hacer algo "profesional" de la música se tiene que hacer desde joven. Cuando estaba en el colegio tomé clases de guitarra y mi profesor me decía que en comparación con otros alumnos tenía más talento porque aprendía las escalas más rápido, pero luego de terminar el colegio, están los papás que te incitan a que uno vea la música como un pasatiempo que hay que estudiar una carrera que de plata, porque de la música uno no VIVE, y les hice caso y estoy a mis casi 42 años terminando de estudiar una carrera que no me desagrada, hay cosas que me gustan, pero que no sé si me irá bien a futuro y también antes tuve muchas bandas y nunca funcionaron porque nunca encontramos gente que se comprometiera al 100 % de aprenderse las canciones y practicar, quizás un buen amigo que ahora toca en una banda de powermetal nacional, pero que su rubro es otro lo logró... sin embargo, como músico y guitarrista es talentoso, pero aparte del talento es alguien que practica su repertorio de vez en cuando en su banda, no son una banda que toque muy seguido, pero ellos están motivados con su proyecto, él encontró gente con la cual hacer música, cosa que yo ya no encontré y por hacerle caso a otras personas poco a poco ya la música está pasando a segundo plano. Saludos.
Saludos Tío, hay una piedra angular de la cual no se menciona en el video. Después de que se resuelve el primer paso de pasar a ser amateur o del círculo local, superar el tema de recursos y herramientas que se necesitan para salir adelante en el tema de la música, etc. Es componer buenas canciones, porque se pueden tener todas las herramientas de primer nivel para registrar y plasmar el arte en una producción, además de contactos y accesos a muchas vitrinas, pero si no se hacen buenas canciones, pasarán a ser del montón. Hacer buenas canciones es algo bastante subjetivo pero es lo que permite que el arte trascienda en el tiempo, saludos tío!.
Por lo poco que sé, creo que se hace una buena canción cuando uno da su mejor esfuerzo haciéndola, diciéndose así mismo no pude hacer más, le dediqué todo el tiempo libre, exploré todas las ideas y alternativas, así que quedo con mi conciencia tranquila de que hice todo, pero todo lo que pude.
Siento que mucho músicos/artistas no surgen porque simplemente no son interesantes, pero también debo decir que la gente igual llega a ser muy fatalista y decir que “todo tiempo pasado siempre fue mejor”. También es triste pero “No todo artista puede ser un gran artista pero un buen artista puede venir de cualquier lado” como decía el final de Ratatouille. Gente, hoy en día la música está en su mejor momento, con tanta música disponible a nuestro alcance (llega a ser hasta abrumador), lo cual hace un poco más difícil destacar en el mercado y eso sé que puede ser muy frustrante; lo más difícil de ser músico hoy en día es ser autentico y genuino. No sean fatalistas colegas, hoy en día si ven en el panorama del rock hay muchas propuestas interesantes que el publico rockero suele ignorar por pura falta de interés o ignorancia, y voy a nombrar algunas bandas que la están rompiendo en la escena (y eso que voy a nombrar artistas conocidos): -Black Country, New Road -Black Midi -Squid -Jeff Rosenstock -Viagra Boys -Idles -Amyl and the Sniffers -Turnstile -Parannoul -Knocked Loose -Polyphia -Car Seat Headrest -Have a Nice Life -Gojira(?) -Incluso hasta Mac DeMarco quizás XD Y por nombrar a algunos chilenos como: -Asia Menor -Estoy Bien -Confío en tus Amigos -Candelabro Si no conoces ninguna de estas bandas no te sientas mal, no hay problema porque no hay nada mejor que descubrir música nueva y apasionante, y eso nos une a todos :,) Si leíste todo esto estoy muy agradecido y espero que hayas descubierto algo que te haya gustado 🙏💚 y por cierto, buen video Tio guitar, un saludo y gracias por seguir haciendo videos de este tipo.
Opino que faltan lugares pa tocar y que sean todos los días. Sacar permisos, si bien no son caros, son weviados y si quieres tener una mesa y amplificación para todos, poca gente los cuida. Yo feliz podría un bar donde hubiera música en vivo todos los días y de 16 a 19hrs open instruments pa que se suban los cabros más jóvenes a tocar. El otro problema es difusión, las bandas no se peinan en redes sociales y mover público desde lo sentados en sus rajas es difícil. Por ahí falta show también, no solo ser músicos sobre el escenario, sino también lograr que la gente lo pase bien.
Eso es lo otro, que las tocatas al ser muchas en lugares de mala muerte, ya por solo eso deja de ser para todo público o instancia, por muy wena que sea la banda, si el local es penca nadie va querer ir
Me pasa exactamente lo que dices. Me recomendaron primero estudiar una carrera que me diera los ingresos para soportar mi “hobby”. Aun así en 2017 logramos grabar un EP con nuestra ex banda Wavesign (no vigente). Como dicen en algunos comentarios, probablemente nos faltó disciplina y otras cosas más.
Mira, es super interesante el tema que tocas, no sabría decir si es un tema cultural, generacional, sociológico u otro, pero me da la sensación de que hoy en día, al menos acá en Chile, con la gente con la que trabajo e incluso con la que me relaciono de diferentes disciplinas no tiene pico idea de lo que está haciendo, solo se limitan a hacer "lo necesario" para cobrar el cheque y creerse la raja, pero les preguntas cosas super básicas y quedan marcando ocupado, y ojo, que a mi igual me pasa en el trabajo, he ido aprendiendo cosas nuevas, pero a un nivel "funcional" más que conceptual, por ende, sé hacer cosas, pero no saber bien por qué se hace de una u otra forma, y en los últimos años he tratado de romper con eso y diseñar una estrategia para quienes quieran combatir el síndrome el impostor, es decir, primeramente yo debo salir de este ciclo para luego poder "ayudar" al resto (si es que realmente quieren). El core de mi postura, es que hoy en día, es tan fácil "hacer" que no existe suficiente sacrificio que construya un real compromiso, y quisiera detenerme en explicar esto con "juegos de mierda", por ejemplo un "farm ville", juegos muy sencillos que son basura pero que te atrapan, y eso es por el juego "esfuerzo recompensa", luego de muchas horas, ya has dedicado tanto tiempo que tiene un valor personal elevado y eso te mantiene pendiente y ocupado en eso. Por ende, hoy en día, grabarse es tan fácil que solo conlleva tener un poco de dinero y buscar en youtube para "hacer" algo super rápido, o grabarse en alguna red social, obtener un par de likes y obtener la "sensación de fama" estancandonos en la mediocridad. Resumiendo, tenemos tantas herramientas que nos ayudan a aparentar saber hacer cosas que no nos dejan darnos cuenta de lo mediocre que somos y por ende, no logramos destacarnos de los millones que están viviendo la misma mentira, por ende, si al resto del "mundo" no logra verte diferente al resto, es imposible que triunfes, solo serás una banda/profesional tipo fast food.
Yo creo que es esencial que alguien externo crea en el proyecto, con eso me refiero netamente a un manager o bien un sello, sellos qué finalmente son cuentas de Instagram que promueven no más.. Si eres bueno, especial y talentoso pero no tienes esa entidad que crea en ti y te haga mostrarte al mundo, es muy difícil lograr algo. El mundo funciona más por como te promuevan en vez de lq calidad del material. Lo bonito sería que el músico solo se dedique a hacer buena música y un manager o sello te muestre al mundo... Lo he visto, bandas maravillosas que quedan botadas o terminadas porque ese personaje nunca llegó
Creo que se resume a más que los artistas en sí, es el público y en especial la época por donde transitamos, las tocatas actualmente están vistas como una junta de viejos a escuchar música de viejos, así no más, cagamos. Pa la otra xd
Hola: Creo que hubo una revolución musical en los años 50´ con el Rock and Roll, (Que dicen que venía del Blues, quizá la raiz de todo), después salieron variantes como el Heavy Metal, Punk, Pop...etc, posteriormente hubieron bandas que hacían mestizajes mezclando unos estilos con otros, pero desde el nuevo siglo XXI no se ha inventado nada, se ha quedado todo paralizado y llevamos décadas en la que todo es un clon de lo que había antes, una repetición, de hecho cualquier grupo musical emergente es muy probable que te recuerde a otro que anteriormente ha existido. Y el caso es que actualmente hay buenas bandas que tocan bien y suenan bien, pero no superan a las viejas bandas de la época en originalidad, creatividad y autenticidad, sean del estilo que sean. (Mi opinión)
Llevo 15 años en la misma banda y si es cierto que hay muchas bandas con ganas de salir a tocar, la escena existe pero no tiene exposición para que nuevos músicos se puedan dedicar a vivir de ello. En los festivales siempre suenan los mismos y cuando estos ya no estén que haremos?
El miedo a apostarlo todo... la inseguridad de saber si tienes el talento... muchas de las grandes bandas de Rock surgieron de reconocer que no tenían de otra... o por rebeldía de no hacer lo que los padres ú otros te decían... capas sea eso... capas ahora los chicos son muy mimados... y la gasolina del rock sea la rebeldía 🔥
Totalmente de acuerdo con el tío Guitar. He tocado con varios músicos que, de palabra, siempre dicen estar "involucrados" con el proyecto, pero en realidad no ensayan los temas, llegan tarde a los ensayos, no cumplen con lo que se comprometieron a hacer (por ejemplo, grabar sus pistas, sacar un arreglo, un cover, etc.), y van solo a carretear. Entiendo que puedan tener otras prioridades, ya que vivir de la música es muy difícil, pero es triste ver cómo sabotean a quienes realmente sí queremos tocar y estamos comprometidos con el proyecto. A todo esto, súmale otro personaje del "mundo musical": el pseudo líder, que es muy mandón, quiere todo a su gusto y siempre hay que ajustarse a sus tiempos. Al final, para sobresalir en este ámbito, hay que tener mucha suerte o estar bien conectado, aunque siempre existirán otras alternativas como músico, ya que hay muchas maneras de ser autosuficiente. Nunca esperen los tiempos de otros. Si quieren ser músicos, sigan adelante. ¡Denle no más!
Tienes toda la razón en el tema, es muy difícil poder enfocarse al 100% en la composición y salir adelante, ademas ya no se tiene un medio masivo de difusión de la nueva música como en su tiempo lo fue MTV, hoy la información llega por todos lados en exceso y la gente no se da el tiempo de escuchar un disco completo.
Excelente video tío guitar como siempre, quiero hacerte una consulta sobre la guitarra Stratocaster Schecter Sun Valley Super Shredder FR , la recomiendas?, tengo ganas de comprar esa. Saludos!!!
Tocar en Chile es casi un imposible. Pagan más y con más generosidad por envases vacíos que por tener un músico aunque sea uno que cante covers con pistas detrás. Sin contar que hay bares que por patente no pueden poner música ni menos tener un músico, como los bares de Bellas Artes en Santiago.
Los músicos de hoy se centraron mas en tener la guitarra de tal artísta o de tal año, o a formas bandas tributo!!! Y se olvidaron de la musica. La guitarra y todos los demas instrumentos es para hacer musica. Esa es la clave. Slash nunca quiso usar una les paul de tal año, solo la uso porque es la que consiguio. Aqui vemos un ejemplo de que mas alla de la guitarra les importaba hacer buena música
Suena bonito pero el corazón no paga las cuentas. Hay que darle para adelante pero con los pies en la tierra porque el rock ya no da de comer, ni siquiera en los mercados grandes como USA.
Cómo esta tío guitar, que cierto eso de faltar al colegio/liceo por la amada música. En mi caso, llegué a la universidad y vi como todos esos colegas cambiaron las prioridades, pero no por estudiar, era ir al carrete, a la drogas, etc. Lo asocie a que cambio la "rebeldía" erai más bacán por llegar curao/volao a clases que llegar del ensayo de tu banda de rock. Respecto a lo de las bandas emergentes, creo que nadie pone en tela de juicio el tema realmente de fondo y es que, así como hay 10 bandas tributos para una sola agrupación (por comuna) también hay 10 bandas con música propia pero lamentablemente son "más de lo mismo", sin ser despectivo obviamente. En lo personal siempre asocie el rock/metal a una apuesta nueva, encontrar lo que no se ha hecho, no a replicar lo que ya escuchamos y cambiarle la letra y siento que eso mismo hacemos en Chile. Se lo puedo perdonar al reggaeton/trap con los sampleos, pero una banda de rock no puede copiar riff y repetir los mismos acordes o salir con eso de "inspirados en"; creo que eso ha matado bastante la escena emergente. Aún así voy a festivales de música emergente en mi ciudad, voy al moshpit y trato de ir a cuanta tocata haya y entre tanta música Hard rock/metal alternativo copiado, siempre hay alguna joyita que sale por ahí. Pero ese tipo de grupos no se posicionan no por falta de oportunidaded, sino porque la gente que hoy consume música de manera activa, que tienen una edad rango de 13-24 años, andan pendiente justamente de los marcianeke o lo que salga en la radio y digan que es un hitazo. Resumiendo, de cada 20 bandas emergentes hay 1 buena y el público objetivo de esa banda hoy tenemos entre 30-50 años y de ese grupo somos algunos los que vamos a estos eventos, siempre las mismas caras. El resto prefiere estar en su casa escuchando la futuro o viendo el lollapalooza en vez de ir a probar suerte a una tocata en un lugar inhospito, a tomar cerveza caliente, teniendo que aguantar a un punketa que no se bañe, escuchar 7-8 bandas que suenan igual para QUIZÁS encontrar una joyita. Ojalá no genere tanto hate, pero es la verdad. Saludos tío guitar
Deacuerdo con usted Tío, aunque quisiera añadir que uno de los problemas del porqué las bandas no surgen es que no se dan el tiempo de conocer al público actual. Muchos músicos han crecido con la música que les gusta y quieren replicar eso en sus propuestas, pero no entienden que si quieren conectar con las personas el enfoque tendría que ser un balance entre lo que quiere el público y tu identidad como músico o banda. Un ejemplo de esto sería Polyphia, una banda que sabido conectar con la gente gracias a una propuesta modernizada y actual de lo que viene a significar el rock/metal.
el gusto por el rock no ha muerto, el problema en mi opinión de las bandas de rock chilenas es que son imitaciones de las bandas gringas, lo que hacen los gringos lo hicieron hace rato, en otras palabras no proponen nada nuevo. La única banda de “rock chileno” que logró trascender incluso internacionalmente son Los Jaivas, ya que hicieron algo totalmente distinto y novedoso que fue mezclar el rock con la música andina…
Yo creo que por cada banda que está posicionada en la escena de su estilo hay 20 mucho mejores que no las conoce nadie, el tema va más por como las bandas se gestionan que en cuán meticulosamente cultiven su arte y en eso hay algo que les falta mucho a las bandas y le he visto a la mayoría de mis amigos con los que he tenido bandas, que es es el asociarse. Supongamos que unos conocidos tienen una banda a cuyo público le va a gustar la música de tu banda, propones a tu banda hacer una tocata con ellos y la respuesta de tus compañeros suele ser "pff nosotros somos mejores, ni ahí con andar chupando pico". Claro, mejor hagamos una tocata solos porque la gente al ver el afiche de una tocata de unos completos desconocidos va a sentir inmediatamente la imperiosa necesidad de ir, o confiemos en que a cientos de personas se les va a venir mágicamente a la cabeza el nombre de nuestra banda sin haberlo oído jamás en la vida y nos busquen en Spotify o UA-cam. También pasa que los músicos no están dispuestos a poner nada de su parte, hacer la vaca para pagar el local o el backline? armar un backline entre todos? ayudar a armar y desarmar? los que se manejan en sonido ponerse tras las perillas?, etc, etc, nada, nadie está dispuesto a ayudarse y apoyarse mutuamente, quieren llegar y que esté todo listo, subirse a tocar para que la esposa o polola les saque fotos y luego irse. Recuerdo una vez que se intentó en cierto foro organizar una tocata, se agendó una reunión de coordinación, y llegado el día (probablemente por haber tomado conciencia de lo que implicaría llevar a cabo el evento) a lo largo del día se fueron bajando uno a uno los participantes con irrisorias excusas hasta que no quedó nadie.
Buen vídeo! El tema es interesante, lamentablemente en Chile no existen las condiciones laborales para poder realizar aquello, de lo contrario todo sería distinto, tu mismo mencionas que ni siquiera con un sueldo mínimo puedes vivir(en realidad no se vive se SOBREVIVE)...Entonces el proceso artístico de la persona que estudia para poder tener un colchón y realizar su arte "más tranquilo" (y entre comillas también el hacer algo más tranquilo) es más larga la empezada, luego de eso ya es la dedicación y la pasión que le aplicas es lo que se va a traducir a un resultado "x". El otro punto que mencionas respecto a los espacios, yo digo que tiene que ver con la forma de ser del oyente promedio Chileno en este caso en los géneros y subgéneros del Rock y Metal, el 80% es como se dice chaquetero, es una mala costumbre, horrible y flaite la verdad, siempre he dicho si no te gusta algo listo no te gusta y fin, el arte es subjetivo, pero ya descuerar algo que no te gusta y buscarle la quinta pata al gato es maldad, o decir "ah la banda "A" tocan lo mismo que la banda "B", pero la banda "B" es mejor"... oye, esto no es competencia, No hay físicos espacios para las nuevas propuestas, y si uno los consigue cuesta mucho, y eso fomenta el amiguismo o unos de los males que existe en nuestra sociedad el "pituto". Entonces, si sumas todos estos detalles es un poco más complicado, pero no imposible, ojo! ... Lo otro, dejar de mirar en menos las propuestas que hay en Chile, oye hay muchas bandas y muy buenas!! también creer en nuestro producto, siento que aun existe ese % de personas que dicen de forma directa o indirectamente que se debe tener un estilo similar a una banda ya de renombre para poder llegar a la gente... eso ya es ser una copia/simil, no digo que no existan influencias, al contrario, pero que esas influencias que sean la base para poder desarrollar y tener el lenguaje propio de tu proyecto. Saludos!
La gente cree que con la pura parada basta y sobra. Cree que no los entienden porque el resto son ignorantes. Dedicarse al arte tiempo completo es dificil y el costo de la vida está cada vez más caro. Si bien es cierto que hay más herramientas que antes, siempre la curva de aprendizaje inicial es complicada. Tema aparte es que este país es elitista A CAGAR y si no perteneces a los grupitos que cortan el queque no eres nadie. Esto, en mi caso, es un problema porque prefiero estar trabajando en mis cosas que compartiendo con gente que dice hacer arte pero no hace nada. Gracias por la reflexión, Tío. Abrazo a todos los que tengan sus propios proyectos autogestionados. 🔥
Siendo muy sinceros.. no falta tecnologia, ni medios, ni recursos ni ganas.. todo eso sobra en chile, lo que falta es BUENOS MUSICOS, CREATIVOS, ORIGINALES, que destaquen por sus nuevas ideas y conceptos.. chile carece de un movimiento propio de rock
Cesar Huesca estuvo hablando sobre los musicos indoor eso esta vendiendo mucho el problema es que no sirven para el vivo pero tambien le comente que en ciertos paises es lo mejor porque te llegan ingresos. En Mexico la musica es otra cosa pero nacimos en Chile y hay que cambiar el panorama y esto es culpa de la exclusividad y precio del conocimiento de escuelas, universidades, escuelas etc, projazz te cobra un ojo de la cara y demas tambien eso no pasa en otros paises.
la verdad es que siempre abra un factor y ese factor sera por dinero todos nos queremos convertir en el proximo metallica, oh iron maiden y es hay donde yo recuerdo un tiempo donde mis compañeros de colegio formaron su banda ya tocaban y componian pero por la ambición de uno con el tema del dinero y mato todo ese sueño y lo peor de todo es que eran mis propios amigos que por el simple echo del dinero murio todo lo que tenia de bueno la banda que crearon se pelearon y hay quedo el proyecto de su vida
Concuerdo con ello tío guitar mi Banda En Clave ya tiene cinco canciones en UA-cam y Spotify y lo hacemos porque el concepto nos motiva pero aquí en Chile es muy difícil.
Las bandas en chile no surgen por que todavia hacen canciones con solos largos, canciones de 6 minutos, y melodias vocales remalas.. hay una banda gringa de minas q se llama the darts , y les va pulento, hacen giras por europa etc, razon , temas cortos y wenos
La gente escucha basura por una cuestión de estudio y dedicación. Eso hace involución . Aguante Tool hermano Chileno. Un saludo desde Argentina Santa Fe.
Buen tema de discusiòn! Pero yo pongo de ejemplo a las bandas de la nueva cumbia chilena, son todos profesionales y todo lo que dices, ellos lo hacen, llenan y viven de eso. Otro ejemplo sería que los artistas urbanos no andan haciendo tributos al menos que yo sepa. Lamentablemente en el rock siempre tenemos la tendencia a mirar hacia el extranjero ,entonces nos comparamos con bandas que estan a otro nivel o vamos a escuchar tributos, no tuvimos una fuerte tendencia a escuchar o seguir una linea de rock "chileno". Al menos en mi caso fue asi. En la era numetal tuvimos una fuerte influencia gringa pero de cierta forma, creo que fue lo mas cercano a tener un circuito de bandas importantes nacionales como Weichafe , 2x, Dracma , Dogma etc.. se notaban pro para sus tiempos. Lo que dices de las lukas , no estoy muy de acuerdo porque incluso hay fondos del gobierno para postular tu proyecto musical, si no ganaste al primero debes seguir intentandolo , postular es gratis y solo es de dejados y no dedicarle el 100% a algo. Bueno, no por nada es una de las carreras profesionales mas dificil en lograr el exito. Pero de que se puede , se puede, solo va en uno y el poder de liderazgo que tiene frente al resto de los integrantes, al final de cuentas es una apuesta de negocio que te quita lo mas preciado : "tu tiempo"
yo creo el problema es otro.. el problema es que la industria del rock no funciona porque los oyentes prefieren escuchar rock en inglés, o sea prefieren el producto de otras industrias.. tú sabes que las industrias nacionales mueren o no evolucionan cuando la gente prefiere una industria gigante extranjera sea de cualquier índole. las industrias no funcionan con conceptos como "apoyar al artista".. tú tienes q consumir el producto xq te gusta, xq lo disfrutas, no x apoyar.. xq si te pones una polera de Tool no es xq "apoyes" a Tool, es xq te gusta y es eso lo q escuchas en realidad. cuando ni siquiera los músicos chilenos escuchan música chilena tamos mal
WAO, es una premisa y un tema el cual yo siempre menciono y muchos me miran mal: para dedicarse a CUALQUIER profesión, oficio o disciplina, debes hacerlo al 100%. Dejar todo, olvidarte de distracciones, enfocarte en practicar, en invertir para ello, en ARRIESGAR. No esperes llegar a un Wacken, a un Hellfest, si temes dejar tu trabajo y que tu esposa se moleste por eso... hay procesos PREVIOIS que puedes evitar, si es que de verdad amas la música y deseas que tu proyecto surja. Arriesgar, invertir, enfocarse, no desviarse ni distraerse ... aplica para casi cualquier carrera, oficio o profesión. Lo sueños y el éxito, sólo se cumplen con PASIÓN, VOCACIÓN Y ENTREGA, a aquello que con lo que sueñas.
yo creo que es más que nada falta de compromiso y ganas, no niego que la escena tiene pitutos y cosas así, pero según yo si uno es bueno siempre van a haber oportunidades, aparte con el tema de redes sociales es mucho más fácil la exposición a grandes públicos
Ponganse a experimentar, el rock no murere mientras se reinvente, escuchen mas cosas, abranse a mas estilos de musica, pop, urbano, latin, clasica, y pxa, al final la musica es una sola, xk la musica rock clasicas, ya existen y nadie las reinventa, se sigue tocando exactamente igual que en los 80, cambien el switch y les ira a muchas bnadas mejor
Buen tirón de orejas nos dio tío 😅, tengo un MH 6505 20w, pantalla 2x12 laney con parlantes celestion de 40w, cables di marzio, guitarra ltd modelo urbano cammo , no ESP como la suya pero a fin de mes se viene un pickup juggernaun, y pedalera Boss m 80, uno se duerme en la comodidad y no se esfuerza, voy al toke a tocar la Halloween de King Diamond 🤘🏼
Hola tio Guitar Express veo tu canal hace unos dias y me gusta mucho tu contenido, muy educativo y escencial. Ademas de todas las verdades que mencionaste me gustaria agregar tambien que las actuales generaciones se estan viendo muy afectadas por la inseguridad, es un tema que se ve muy involucrado en estos casos, hoy en dia las personas antes de aprender o hacer algo estan siempre con la voltereta mental que dice Fender o Gibson? Metal o Blues? Me visto de negro o normal? ¿Que debo hacer? Si estamos con esas preguntas e inseguridades nuestro cerebro no va a estar preocupado ni apto para la creación artística, ni hablar de querer salir a tocar.
Tambien la mentalidad penca del latinoamericano es que la musica es solo webeo no es un trabajo en si se ve en muchas personas en donde las familias piensan asi lo mismo pasa con los creadores de contenido que se dedican al area audiovisualo los streamers todo es muy juzgado aqui
100% la razon tio, la gente no invierte TIEMPO... poca seriedad a pesar de lo que se gasta.. literalmente se tira el dinero a la basura por objetivos muy basicos.
Creo que antes era mas difícil darse a conocer, era mas cerrado todo y ocupabas tener contactos. Ahora con lo fácil que es acceder a redes sociales solo tienes que ser constante subiendo tu contenido ya sea tiktok, spotify, instagram, etc y si tu música es buena iras creciendo, hoy en día no basta con solo tocar, también tienes que saber editar, producir, grabar, y todo lo que conlleva eso. Ya mostrando números es otra cosa y es mas fácil que se te abran puertas.
Toda la razón tío guitarr, la tecnología y mucha información hace que tengas todo a mano, se ha perdido esa magia y gustito de tocar la guitarra en los tiempos libres, si no tienes una guitarra de gama alta no sirve tocar así es la mentalidad de hoy.
La música que se escucha en Chile viene del barrio, y sigue y va a seguir siendo música del barrio, porque la gente que busca ese camino en la vida por fuerza no tiene plan B. Si te vas a ver las bandas de cumbia modernas, vienen todos del barrio, y si los escuchas con atención te vas a dar cuenta que son cualquier cosa menos músicos limitados. Aquí donde vivo, un pueblito de La Araucanía donde el diablo perdió el poncho, haces un evento de rock gratuito en una plaza pública, con buen sonido, buenos músicos, canciones de dominio popular y no llega a verlos ni su mamá, pero podís traer un miércoles en la tarde en horario laboral al grupo de cumbia ranchera local más penca y la plaza se llena, cosa que tampoco pasa con la música urbana, que lo hemos intentado y pasa sin pena ni gloria. Ahora, no creo que tenga mucho que ver con que los '80 y los '90 hayan quedado atrás, tiene que ver con que el rock es algo cultural de los gringos y los europeos, no de acá, y mira que a uno le puede dar mucha pena porque es la música que le gusta a uno, pero Chile nunca fue un país rockero, y es que sí vas a ver bandas internacionales llenando el Movistar Arena con entradas sobre las 100 lucas, pero te basta ver esos precios para darte cuenta que la gente que va ahí no es la del barrio, es gente que está mirando la cultura de los gringos y la de los europeos.
1. Falta de vocalistas que estudien la voz y escriban buenas letras, 2. Mejorar la composición de canciones, 3. Es valido tener influencias pero hay que buscar su identidad, su propio estilo y 4. ENFOCARSE en hacer que las cosas sucedan, sin prisa pero sin pausa. Se quejan de que público no hay, público si hay, solo que el trabajo de la gran mayoria de bandas es mediocre y no se tiene un norte, todo lo demás son excusas. No hay disposición de recorrer el camino se quiere todo instantaneo, asi veo las cosas en mi país, saludos desde Colombia. Pd: en la USA hasta los vocalistas de punk y hc estudian la voz.
hay un tema de miguel ríos. que reza: " algunos lo enterraron ahogando entre modas y como el ave fénix de la maquinación se nos presenta ahora el rock es un bumerang por eso siempre volverá" esto se escribió hace ya mucho, pero define claramente que solo es cuestión de tiempo para que regrese.
Una cuestión global diría es que faltan buenos vocalistas, por ejemplo Ronnie Romero terminó tocando con muchos, pese a que quizás no tiene la mejor pronunciación en ingles porque canta bien. Cuesta encontrar bandas con buenos cantantes, luego hay que componer canciones que valen la pena, llevo como 25 años y solo he podido componer unas pocas canciones que diga ufff esto es bueno esto lo escucharía y son muy pocos casos de bandas que haya ido a ver que piense que buen cantante y que buena canción. Finalmente, esta la creatividad, si escribes una canción estilo Zeppelin o Maidd bueno vas a ser la copia y para eso la gente escucha el original, es necesario componer algo creativo, ahí tienes Ghost, Arctic Monkeys, Muse, entre otros
Interesante punto de vista, es UNO de los CHILIONES de factores a considerar… esa historia motivadora de siempre darle hasta lograrlo de los artistas famosos no tiene mucho sentido. Uno lo logra, miles fracasan. Da para una buena conversa!… abrazos!
Por mas que la tecnologia avanzo mucho y muchas cosas sirven para bien ,hay inevitablemente una nueva forma de artistas ya no creo que salgan bandas iconicas que recordemos en el futuro como fueron en otras epocas ,hay musica hoy en dia descartable solo un tiempo y despues pasan al olvido rapido
En si no es que la bandas no se dedican pero hay personas que no viven el sueño porque estan atadas a algo que les puede dar seguridad o la de tener bastante dinero y poder recien entrarse en la musica o la opinión de los cercanos o tambien como individuo mismo que pueda presentar una depresión y la mismo pensamiento chileno de ser tan mediocres con nosotros mismo
Es cierto que cuando no hay plan B alguna manera estás obligado a llegar a algo concreto y dedicar el 110% al proyecto. pero eso implica que el plan A es sólido y realista. Tener una banda es arte pero también es una actividad económica y tienes que estar consciente de la realidad de la industria de la música. (nota: usualmente la realidad es más penca de lo que parece)
Que para tocar tengas que hacer una banda tributo no dice mucho de la buena salud del género, es como si el rock fuera ya arqueología. Para el gran público, digo. Entonces no es un problema de si hay o no medios o compromiso, sino de si hay público.
Creo que el tema tiene más variables, hace poco fui a un show de Limp Bizkit acá en estados unidos y realmente la diferencia es abismal, siendo que las entradas son más baratas que en Chile, la organización impecable, todos los baños y limpios y habilitados, agua “gratis” , seguridad. Ahí entendí que seguimos siendo huasos, nos creemos el cuento de que somos buenos musicalmente, pero no, nos falta mucho por mejorar, el problema es que no exigimos y nos conformamos con poco. La cultura nos jode, todo hispanoamericano escucha música urbana , poco espacio para el rock. Otras variables: - El músico chileno es chaquetero - se copia la copia de la copia - muchas bandas son pretenciosas y no hacen temas que puedan pegar en otros países - Lo mejor que puede hacer un músico es irse del país - Ya hay mucho viejo apernado en el medio y para que te vaya bien tienes que hacer mucho lobby - Hay bandas buenisimas pero en español y quieren llegar a otros países que no manejan el idioma.
En mi caso el problema es que los jóvenes están pasando momentos muy difíciles económicamente como para bregar en un proyecto original. Por eso tocan covers y covers por Plata. Saludos desde Puerto Rico.
Creo que banda “buena” se vende sola. Si el mercado está saturado de tributos, es porque no hay nada mejor. He visto ene bandas o solistas con canciones propias que derechamente no caliente a nadie. Pienso que quien no puede vivir de la música, quien no pueda tocar en vivo sus canciones es por algo. Si ahora piensan que es difícil, siendo que hay muchas de plataforma, RRSS, homestudio, no quiero ni pensar como lo fue antes. En definitivo, es muy probable que si no tiene espacio para mostrar su “arte”, es porque no le interesa a nadie.
Si la banda tributo es la manera que encontraron en Chile para poder tocar en vivo y armarse un rato la idea mental de ser rockero, entonces vamos por un muy mal camino y las quejas respecto a que las bandas originales no tienen oportunidad, no resiste mayor análisis. Con esta crisis de originalidad y calidad, todos matamos de a poco a la música.
Lo único que falta es que las escenas de música aprendan a unirse como comunidad. En este canal abunda el metal y el hard rock, pero justamente son dos estilos donde se forma poca comunidad debido a la mala intención y envidia entre colegas, con comentarios sobre si alguien toca mal o si son “posers”, etc. (al menos en Chile).
Un caso positivo de ejemplo, es el que ocurrió hace unos años en la escena indie chilena. Todos los cabros hicieron comunidad, se apoyaban mutuamente, y ¿qué pasó? La mayoría sigue tocando, haciendo tours fuera del país, llenando teatros o algunos incluso se erradicaron en el extranjero.
TLDR: Saber hacer comunidad con los colegas es FUNDAMENTAL. No importa qué tan profesional seas, ya que eso se aprende en el camino. Lo que realmente marca la diferencia es la capacidad de apoyarse mutuamente, compartir oportunidades y crecer juntos.
Muy muy cierto , yo por lo menos pertenezco a una comunidad de bandas que compartimos la misma sala de ensayo, y ahora estamos grabando con equipos , microfonos y compu entre todos !!!
Cierto pero lo mejor es tocar y componer no pensando weas, wns envidiosos hay por todos lados
por eso la musica pop del asco se mantiene en el mainstream, aparte de ser rentable es porque ademas son capaces de colaborar entre ellos sin drama mientras que en el mundo del rock y el metal siempre estan midiendoselas aunque realmente se las tengan que mirar con microscopio.
Aquí en Tijuana la escena está llena de ego y envidias gente doble cara 😅
Es cierto pero acá lo que jode es el exceso de pituto. No solo en la música, en todo ámbito hay un nepotismo del carajo que hace que el talento o las ganas pasen a segundo plano. La moda del trap se basa en eso, puros hijos de papá que por su falta de talento para la música, se hacen los rappers en el estudio del papi. O cantantes pop tipo Denisse Rozenthal o Sra Grunwald, que son puro contacto y acomodo, CERO talento. Y para que andamos con cosas, no nos hagamos los wns, aquí en Chile el arte está tomado por los frotamanos, sus descendientes y sus lacayos de izquierda.
Muy buen análisis. El éxito requiere mucho trabajo. Los Beatles tocaron 10,000 horas en bares de mala muerte en Hamburgo durante dos años. Dormían en una bodega de un cine. La bodega estaba al lado de los baños del cine y el olor era insoportable. Aguantaron las peores condiciones posible porque la alternativa era ser chofer de bus con suerte.
Que bueno que alguien por fin hablo de este tema hoy en día, tío guitar. Somos una banda emergente de Black Metal de Santiago. Y es difícil, pero creo que también es parte del camino o depende también de cuáles son tus objetivos con tu proyecto u banda.
Te felicito por este vídeo. No es que esperara algo penca jaja pero me parece la raja que pusieras el énfasis en el esfuerzo creativo, artístico e intelectual. El 99% de los músicos rockeros sub 40 le echan la culpa al sistema, a los dueños de locales, a los pendejos 20 años menores por no escuchar rock, a las supuestas cofradías de la escena chilena, a las bandas tributo, etc pero se olvidan que La prioridad y la meta siempre deben ser LAS GRANDES CANCIONES y eso se trabaja día a día. Si lanzas un disco y ninguno de tus amigos te felicita porque le gustó alguna canción yo creo que el problema es otro jaja. Por supuesto es cierto que en Chile hay un problema de constancia incluso con bandas nuevas que se separan al segundo disco pero al mismo tiempo hay que estar consciente que el rock cada vez es más de nicho y Chile es un país de pocos habitantes y una longitud poco práctica para tocar en vivo o difundirte más allá de la zona central. Entonces si eres rockero o metalero está en tus manos aceptar el desafío o quedarte llorando en la pieza con el fractal y la guitarra de 8 cuerdas. Saludos tío guitar.
Musicos y creatividad…chile tiene de sobra. Lo que siempre falto en la formacion de las escuelas o medios informales es como hacer marketing en la industria de la musica. Todo musica en la palestra y rentable en chile…tienen un plan de marketing bueno. Eso pasa desde los tiempos de los medici. De 100 alumnos de una escuela de musica en chile….3 a 5 la hacen por la constancia que incluye su marketing. Por otro lado chile carece de una cultura y mercado que sustente 7 dias a la semana consumir arte musical en cualquiera de sus formas… open mic, jam sessions, tocatas emergentes, ciclos mensuales, karaokes….lo que sea que haga crecer sectores de las escenas. Eso de una mano lava a la otra esta recien en pañales en chile. Eso de que las bandas o artistas se promocionen para llegar a vender su trabajo (las entradas para que te vayan a ver) de manera constante 24 7 no existe todavia generalizado. Lo que el musico chileno todavia no entiende es salir a vender tu emprendimiento como cualquier otro negocio…la señora que vende arepas afuera del metro, el vendedor de insumos medicos, el instagram de ropa usada y asi la lista sigue. Constancia de negocios y la basica de tener un buen producto. Me gusta el ejemplo de los chilenos de nuclear. Llevan años liderando su negocio de manera internacional. Aca en USA es bien inspirador como los musicos se promocionan para que conozcas sus eventos…sea un cantautor, tributo o banda original….todos comparten escenario y buena onda. La gente que critica la accion de otro generalmente se estacan y solos quedan de parias. Pero aca hay mucha gente y espacio para todos…entonces todos los dias hay algo que ir a ver…hasta en las ciudades chicas. Constancia y negocio.
El rock está volviendo, lo dicen las estadísticas. Las nuevas generaciones 15/20 están escuchando rock. En 2 años me agradecen.
Los cabros están escuchando metallica por fortnite. En 2 años va a haber otro juego moda con otra música moda.
El mea culpa tambien lo tiene que hacer toda la comunidad incluso los locales que el 90% de las veces priorizan bandas tributos a hacer fechas con bandas de musica propia. Es tan absurdo todo que ni siquiera hay un equilibrio 50/50 por ultimo, si no que de lleno solo reciven bandas tributos.
Muy buena opinión. Nos quejamos de una carencia de y en las bandas originales, pero no se les da chance realmente.
Como musico con mas de 40 años dando vueltas por el under y un poco mas alla, he evidenciado que si es posible vender discos, autoproducirse, etc. Ahora con los medios que existen mas aun, y es obvio que no se puede hacer todo pero si se puede lograr muchísimo mas que antes es cosa de querer y tener la voluntad, moverse harto. Ahora no es como antes, es mucho mas accesible. Rebuscadosela si se puede. Ademas casi todo el mundo empieza de a poco. Si hay talento dedicacion y empeño algo va a suceder, es una ley. Y también muy importante hacerse de conocidos en los medios, super importante, ir a las radios, porfiar porfiar y porfiar. Y claro que estar cien por ciento en la musica al final te da frutos, después de todo cualquier cosa que no le des suficiente no pasara de ahí.
Interesante lo que comentas, al menos en Chile es difícil vivir solo de tocar. Conozco un par de músicos consagrados, y al final, gran parte del sueldo para vivir mas tranquilo mes a mes lo obtienen haciendo clases u otra cosa, algunas veces relacionada a la música y otras en rubros distintos. Agregale si es un estilo poco comercial, o experimental. Lo importante es creer y ser honesto en lo que desarrollas. De lo que estoy seguro es que la retribución emocional es tremendamente gratificante y enriquece el espíritu para seguir machacando.
A diferencia de las bandas Norte Americanas o Europeas (Que son los continentes predominantes en exportación de Música) existe un foco creativo direccionado en lo innovador y en la producción referenciada en los grandes exponentes; son ciudades con una demografía enorme que da causalidad directa al acople de masas y seguidores; en Chile la ciudad predominante es Santiago, Concepción y Valdivia eximiendo casi del todo al resto del país; por ende, Chile no es un país industria.
La sociedad consume música desde el aspecto cultural como en todos lados y lo que ocurre en Chile puntualmente es que justamente el volumen de masas de consumo musical es tan pequeño que no abre espacios a otros géneros dado que se ve influenciado directamente en lo generacional. (Lo que está de moda) y el impacto en los géneros underground es demasiado grande a tal punto que no pueden sustentarse y consolidarse como artistas dado el pequeño impacto que se va generando. (Música extrema = Menos masas = ciudades pequeñas = Menos demografía)
Por otra parte, lo antes mencionado dirige la brújula de producciones de alto y/o mediano estándar a países desarrollados dada la estructura logística que favorece el crecimiento de los músicos, posees mercado en arriendos de transporte (para músicos), profesionales del booking / management, etc.
Finalmente, los precios se alinean a un mercado establecido; si quieres girar por Chile desde Arica a Punta Arenas creo conveniente pensar en vender un riñón dado el alto costo monetario. (Pésima logística / geografía del país / demografía)
Este análisis inclusive tuve la oportunidad de visualizarlo con personas de la industria musical; Chile NO es país industria desde todos esos aspectos.
Los músicos Chilenos son excelentes; las bandas tributo aseguran el consumo como bien dices dado el bajo consumo de música local ... en Chile las bandas grandes viven desde México en adelante... que busca el bar? volumen de público = $
Saludos.
Yo estuve muy activo como baterista en los 90'$-2000. No era mainstream de sello, pero desde la vereda independiente podíamos abrir para algunas bandas mainstream y en lo alternativo, la escena daba para tocar en Conce, Valpo, Stgo, La Serena, etc. El apoyo y la vitrina eran: todo VíaX, radio Rock&Pop, Radio UChile, toda la Revista Rock&Pop, el suplemento Zona de Contacto, casi todo el Canal2 Rock&Pop, radio Concierto. Incluso MuchMusic y MTV. Era gente que al momento de entrevistar sabía quiénes éramos, qué música hacíamos y qué discos teníamos. Nos trataban de manera digna. En los "locos 90:$" se podía ser músico. Como banda independiente podíamos costear sala de ensayo, equipos, roadies. Hoy todo eso murió. Cobrar x tocar pasó a ser la norma. Uno de los primeros locales en doblar el brazo y girar el negocio para las bandas tributo fue La Batuta, hay que decirlo. Hoy, internet, los plugins, Spotify, BandCamp, SoundCloud son todo y nada.
Cobran porque una banda vaya a tocar????? En serio????
Así es. Un modo de hacer aquello es que te cobren antes y al momento de la tocata te dejen el "corte" de entradas en algún porcentaje o 100% para tí. Con suerte, recuperas algo de ese pago. Hay locales que símplemente arriendan el espacio.
De ti depende si son todo o nada. Yo vivo de bandcamp y una muy pequeña porción de los streams, y mi “banda” con cuea la escuchan 1000 personas en promedio, ni uso redes sociales y tampoco ando haciendo “contenido”, así que si se puede. Solamente que las cosas cambiaron. La clave está en:
1) hacer música que te guste y que al mismo tiempo tenga algo llamativo o distintivo. (Por ejemplo una estetica musical, que es bien importante y ha sido dejado de lado, muchos piensan que la estética visual es lo mas importante)
2) buscar un nicho y dejar de dárselas de rockstar inventor de la rueda, dejar de creerse original, eso no existe. La gente ama el mcdonald, y si les das mcdonald2.0 van a comerselo con ganas, entonces busca tu nicho. Es una perdida de tiempo creerse el inventor de algo, porque eso no existe, si te pones a mirar la historia del rock, todos son inspiraciones de otro con leves variaciones. Lo importante aquí es encontrar tu nicho y hacer buenas melodias.
3) apuntar al publico norte americano y europeo, no al latinoamericano , el latino es cagado, no paga. La gente se enoja, pero es la realidad. Aquí solo te pagan si eres un artista gringo y rubio. Aquí les da vergüenza apoyar a alguien que es igual a ti, sus cabezas entran en corto circuito y no pueden procesarlo, Jorge Gonzalez hablaba muy bien de ese fenómeno. Aunque hay excepciones, que son muy pocas, y hay que estar bastante agradecido con ellos.
4) aprender de grabación, producción, mezcla, masterización, edición, video, fotografía y diseño, para tener control sobre el arte, y evitar la burocracia, y también los altos costos de producción.
5) no seguir a la masa, es decir ¿está de moda el quad cortex? Pues no lo compres, tu enfoque debe ser el de generar material de alto valor con la menor cantidad de costos y recursos posibles, aunque sea cada dos años, y para eso no necesitas ni un kemper ni quad cortex. Con un pc de 500 lucas, una interfaz de 50 lucas usada, un daw gratuito y harto estudio ya podrías hacer singles o albumes que incluso generen más ingresos que trabajos hechos con equipos carísimos en estudios profesionales.
6) optar por proyectos en solitario o de dos personas, por un tema de ingresos, derechos, tiempo, filosofía y eficiencia. Dejar de romantizar la figura “banda”, eso ya murió o probablemente nunca existió, fijense en la historia de las bandas, siempre son 1 o 2 los cerebros de la creación. Por muy pro que sean los musicos, son un costo, y en la modalidad moderna no aporta mucho. Hay que copiarle a los traperos, ellos son un productor que hace la pista y el cantante, y listo, y así se forran. Lamentablemente ese es el estado actual de este mundo, y hay que copiarlo para obtener resultados, en mi caso soy yo solo y mis instrumentos, no me forro como un trapero, pero vivo de esto y no soy famoso ni conocido. No creo que sea lo mejor pero es una buena estrategia para hacerse un camino.
7) tener claro tu horizonte, y no desviarte, y para eso hay sacrificios que hacer en lo social, emocional y económico.
8) dejar de pensar en las tocatas como la panacea, si quieres vivir de eso siendo “chico”, no va a pasar, eso ya fue, es de los 90 y 2000 ese pensamiento. La clave está en los nichos y las redes sociales.
9) aprende de marketing, y aun así no es necesario, yo jamás he hecho publicidad, ni he pagado por salir en ningún lado, todo ha sido orgánico, pero sirve para identificar a tu público y también para manejarte mejor.
10) dejar de quejarse, dejar la envidia y dejar de creer que la clave está en la plata, tampoco es así. Hay gente que se deja el sueldo de sus trabajos en su música y aún asi no pasa nada, asi que dejar de crear enemigos falsos en nuestras mentes. Tener un foco, estudiar y ser disciplinado es lo que importa.
11) escucha y consume mucha música que te haga sentido con tu propósito, necesitas esa inspiración y motivación, llénate de esa energía creativa de otros que están en la misma parada y han logrado los resultados que tú buscas, aprende a ser humilde y a admirar a otros. Esto no se trata de ti, se trata de como haces sentir a los otros.
@@philipellulle1072 hay otras en que si no llenas debes pagar el 100% de entradas
para una banda recien surgiendo es imposible
Básicamente lo que hacen es arrendarte el espacio. Al parecer es algo que antes no hacían, pero probablemente vieron ahí la oportunidad de generar otras lucas... o simplemente les da paja prestar la weá y necesitan algún incentivo para hacerlo xD
Yo creo que la clave son los pitutos y los contactos. Estudié música en la universidad y de verdad es triste ver cómo gente con tanto talento sufre el mismo problema. La clave está en la autogestión, juntarse con músicos y con gente que compartan intereses, colaborar y empezar a armar tocatas, intervenciones de a poco. Apañar al compañero artista porque esta wea no es una competencia, pese a que muchos lo vean así, porque así nos educa el sistema.
Lo otro que también sucede, como lo menciona el tío, es la falta de compromiso. He estado en varias bandas y por experiencia puedo decir que a la primera que un ensayo se cancele porque a alguien le dio paja ir, es garantía de que ese proyecto no va a llegar a ninguna parte. Conozco gente que quizás no es muy talentosa y andan "al tres y al cuatro", pero sus proyectos musicales funcionan porque le dan todo el rato a la wea. Al final, es como ser youtuber: Constancia y perseverancia. A veces también es cosa de suerte. Muchas bandas chilenas o internacionales que hoy en día son famosas, se hicieron famosas porque ocurrió un acontecimiento X que desencadenó aquello. A no perder la fe colegas, sigan haciendo lo suyo con pasión, amor y dedicación. Algún día serán recompensados.
Totalmente de acuerdo, yo también he abandonado proyectos musicales por lo mismo (toco guitarra hace bastante tiempo), los wns piensan que esto es un carrete, así nunca llegaran a ningún lado. Saludos.
Gracias
Eso mismo me conto un amigo que graduó de musica en la U, que una vez afuera entre los mismos compañeros de generacion se empezaron a aserruchar el piso en vez de apoyarse con tal de tener pega en el area de hecho por lo mismo se aburrio y ahora prefiere ser oficinista por el momento
@@dobrobrodo-w6iel lamentable, toca darle otro enfoque a tu carrera o talento, no debe perder su carrera.
@@mauriciobarrios9824 Lógico, no faltan los que antes del ensayo se toman su par de chelas, y lo ven como una instancia de hacer amigos y las canciones que hay por sacar nada de nada, soy músico amateur y tuve muchos proyectos, pero ninguno resultó por eso, el último que tuve, las canciones eran buenas pero por desmotivación y por muchos motivos personales decidí dejarlo, y a los meses después que i me entero que la banda ya se había disuelto y esas canciones quedaron en el olvido que eran como 5, porque tampoco los demás nunca se aprendían bien sus partes, yo y el otro guitarrista nos sabíamos todo, pero los otros nunca avanzaban en lo suyo por x motivo. y eso aburre. y los años se pasan y las responsabilidades crecen (ganar lucas para vivir), en fin, en chile super complejo encontrar gente que de verdad se motive con algún proyecto, porque es algo que no se gana plata sobre todo si se toca metal.Saludos.
La mayoría de gente no quiere conocer bandas nuevas. Y sinoo hacen es proque es un banda trendy o que promociónan mucho.
La gente prefiere la octava reedixion de un vinilo de una banda de rock clasico , o un box set carísimo que buscar algo nuevo. No salen d elas 4 bandas de hace decadas
y el problema es que si aparece una nueva banda con el sonido de bandas clasicas tambien les tiran mrd porque "son una copia".
Es otra generacion, otra epoca. Lo que monetiza hoy en dia es la "musica" urbana, la gente de menos de 30 dificilmente escucha rock y es la juventud lo que mueve el mundo de la musica, eso tradicionalmente ha sido asi. Yo por lo menos ya tengo asumido que el rock con los años va a ser un nicho de gente mayor, como lo es el tango en Chile.
Lamentablemente es cierto lo veo con mis compañeros de carrera casi todos tienen menos de 30 y la mayoría escucha riggetonto, música urbana, y dicen que el rock es fome y cosas así...
Ser músico nunca ha sido fácil, ni en cualquier época, ni en cualquier país, y en Chile es el triple de difícil, ya que el rock nunca ha tenido la valoración, ni la difusión, como sí lo tiene en Argentina ó Brasil, y que hoy las radios FM, y TV, sólo difunden las 24 hrs del día pop, reggaeton, y trap, ignorando a una gran cantidad de interesantes bandas originales que siguen sacando singles, EP, y discos en Spotify, UA-cam, y otras plataformas digitales. Los sellos discográficos poderosos ya no firman a bandas de rock chilenas como antes(aunque siguen existiendo), la mayoría de la gente no asiste ni paga por ir a descubrir bandas de rock nuevas, y así el panorama musical para todos se ve oscuro. Sin embargo, creo que, a pesar de todos los obstáculos, existen bandas que gracias a su dedicación, disciplina, creación constante, excelencia, y tomar a la música como una profesión más, y no como hobby, han podido vivir de la música(Los Kuervos del Sur, El Cruce, Frank White Canvas, etc), y seguir haciendo lo que más aman, porque de eso se trata todo esto, de ser músico 24/7, y que a pesar de que todos esperen que fracases, hacer oídos sordos a todos, y seguir trabajando hasta lograr el éxito, porque muchos son los llamados, pero pocos los elegidos.
En el documental de pearl jam, se dice que los miembros y mas gente de la escena trabajaba en las bombas de bencina o en trabajos de medio tiempo y vivian con roomies, se da el ejemplo de Cornell y Wood, ademas la musica igual les traia algun que otro ingreso por tocar en vivo y demas. Tambien se dice que cuando pearl jam trajo a Eddie a Seatle, ensayaron durante 5 dias seguidos en un sotano y al 6to tocaron en vivo, osea, con mi banda que somos estudiantes seria imposible hacer eso, por temas de tiempo y horario, ni siquiera con los horarios mas flexibles de la universidad a diferencia de un trabajo de 40 hrs
Otro dato, el primer disco de Black Sabbath lo grabaron en vivo en 2 días, un disco histórico e irrepetible, difícil que alguna banda chilena haga algo parecido...
Pero en esa época la música movía mucha plata. Ellos se la jugaron, pero sabían que si la hacían se llenaban los bolsillos. Era una inversión en el fondo.
Interesante tema... En mi opinión las bandas ya no surgen porque realmente no hay nadie que las escuché hay demasiados músicos y pocos oyentes además de haber demasiadas opciones no cómo era antes que solo existía la radio y la poca música envasada que uno podía comprar entonces uno se daba el tiempo de escuchar y la música te quedaba en la mente... Hoy en día nadie escucha radio así como nadie se preocupa de comprar música envasada... Por otro lado las bandas tributos también han contribuido a un estancamiento masivo, además las personas que van a ver a las bandas en las tocatas generalmente están constituidas por parientes o amigos Y cuándo se va la banda qué van a ver no se quedan a ver la siguiente ni siquiera por respeto
tio guitar dijo "ya tocó guitarra hoydia?" y yo pense SIII TOQUE EN VIVO Y SALIO BACAN Y ... luego recorde que podia comentarlo y aqui estoy. gracias tio guitar por esto ya 5 años desde que vi "una coleccion de guitarras muy variada" y de ahi en adelante el aprendizaje y ganas de tocar solo han ido en aumento, y ojala que sigan siendo muchos años mas de videos, guitarras y tokatas. saludos tio
que la música q se promueve en redes sea tan mala no es casualidad, hay una industria q está detrás de la ignorancia para q los mismos de siempre sigan gobernando
Eso de que nadie se mete 100% en su proyecto, es una impresión subjetiva de alguien que no está metido en el medio. Hay muchos músicos metidos de cabeza en la música, postergando todo lo demás por ello. Lamentablemente eso no garantiza éxito en cuanto a audiencia, sobre todo en un país como Chile donde las bandas y el público corren por carriles paralelos y no suelen encontrarse.
Te encuentro mucha razón en todos los puntos... En lo personal , he formado parte de muchos proyectos musicales como baterista , tributos y bandas originales.... primero , todo se basa en el talento que se tenga, originalidad, buenas canciones en el caso de los grupos originales, buena propuesta, tener las cosas claras y que hacer para lograrlo, no tan solo dedicarle tiempo al instrumento, lo que ya es una hazaña , y todo se hace cuando eres bien joven, pues el factor tiempo está de tu lado, y tienes toda la energía y las ganas en ello.....Después se pone complicado, si no lo hiciste cuando solo tenías que asumir la responsabilidad de ti , ya luego cuando hay familia detrás es casi imposible, entonces se cosecha lo que lograste en tu juventud... si se tiene suerte , podrás conservar algunos contactos conseguidos durante tu vida , tocar de vez en cuando en algún lugar, en algún tributo establecido, ...y si sigues haciendo música original, podrás darte el gusto de grabarla, si tienes algún recurso para ello, pero sin mayor afán que dejar un testimonio para ti mismo.....En Chile, por mucho que nos creamos Rockeros, el público solo va a los grandes eventos que el mainstream mundial propone ... la juventud de hoy en su mayoría no es rockera ... No tienen mayor cultura a cerca del RocknRoll... en mis tiempos tuvimos la suerte de consumir solo música en inglés , hablo de tiempos de dictadura, se escuchaba música en español también, pero a comienzos de los 70s, y eran las baladas de los cantantes hispanos de moda, luego a fines de los 70s vino todo el boom de la onda disco, principiando los 80s la electrónica puso de moda la musica tecnopop y el Italo disco, ..para seguir mediando los 80s con el auge del Heavy metal y sus derivados...vivimos el Rock latino también( argentino y chileno).. en fin....nuestro oído fue educado correctamente....En suma , si un joven quisiera emprender ahora una carrera musical rockeristica , la tiene bien difícil aquí, como lo fue siempre ....mi mejor consejo sería, que si tiene el talento , las ganas y la energía, enfoquese en aprender primero, absorber todo lo que pueda de conocimientos, instruirse, practicar muchísimo , y ponerse metas concretas, paso a paso....si tiene talento innato, y las condiciones , podrá llegar lejos.. y si ello ocurre, emigre ....Chile no es un buen mercado para vivir de la musica ...abrazos y gracias por tu espacio .. muy buen programa..
Muy de acuerdo con lo que dices...si se quiere uno proyectar para hacer algo "profesional" de la música se tiene que hacer desde joven. Cuando estaba en el colegio tomé clases de guitarra y mi profesor me decía que en comparación con otros alumnos tenía más talento porque aprendía las escalas más rápido, pero luego de terminar el colegio, están los papás que te incitan a que uno vea la música como un pasatiempo que hay que estudiar una carrera que de plata, porque de la música uno no VIVE, y les hice caso y estoy a mis casi 42 años terminando de estudiar una carrera que no me desagrada, hay cosas que me gustan, pero que no sé si me irá bien a futuro y también antes tuve muchas bandas y nunca funcionaron porque nunca encontramos gente que se comprometiera al 100 % de aprenderse las canciones y practicar, quizás un buen amigo que ahora toca en una banda de powermetal nacional, pero que su rubro es otro lo logró... sin embargo, como músico y guitarrista es talentoso, pero aparte del talento es alguien que practica su repertorio de vez en cuando en su banda, no son una banda que toque muy seguido, pero ellos están motivados con su proyecto, él encontró gente con la cual hacer música, cosa que yo ya no encontré y por hacerle caso a otras personas poco a poco ya la música está pasando a segundo plano. Saludos.
Saludos Tío, hay una piedra angular de la cual no se menciona en el video. Después de que se resuelve el primer paso de pasar a ser amateur o del círculo local, superar el tema de recursos y herramientas que se necesitan para salir adelante en el tema de la música, etc. Es componer buenas canciones, porque se pueden tener todas las herramientas de primer nivel para registrar y plasmar el arte en una producción, además de contactos y accesos a muchas vitrinas, pero si no se hacen buenas canciones, pasarán a ser del montón. Hacer buenas canciones es algo bastante subjetivo pero es lo que permite que el arte trascienda en el tiempo, saludos tío!.
Por lo poco que sé, creo que se hace una buena canción cuando uno da su mejor esfuerzo haciéndola, diciéndose así mismo no pude hacer más, le dediqué todo el tiempo libre, exploré todas las ideas y alternativas, así que quedo con mi conciencia tranquila de que hice todo, pero todo lo que pude.
Gracias Tío ! Saludos desde Colombia 🇨🇴
Lastimosamente en chile, la báltica tiene toda la culpa
Siento que mucho músicos/artistas no surgen porque simplemente no son interesantes, pero también debo decir que la gente igual llega a ser muy fatalista y decir que “todo tiempo pasado siempre fue mejor”. También es triste pero “No todo artista puede ser un gran artista pero un buen artista puede venir de cualquier lado” como decía el final de Ratatouille.
Gente, hoy en día la música está en su mejor momento, con tanta música disponible a nuestro alcance (llega a ser hasta abrumador), lo cual hace un poco más difícil destacar en el mercado y eso sé que puede ser muy frustrante; lo más difícil de ser músico hoy en día es ser autentico y genuino.
No sean fatalistas colegas, hoy en día si ven en el panorama del rock hay muchas propuestas interesantes que el publico rockero suele ignorar por pura falta de interés o ignorancia, y voy a nombrar algunas bandas que la están rompiendo en la escena (y eso que voy a nombrar artistas conocidos):
-Black Country, New Road
-Black Midi
-Squid
-Jeff Rosenstock
-Viagra Boys
-Idles
-Amyl and the Sniffers
-Turnstile
-Parannoul
-Knocked Loose
-Polyphia
-Car Seat Headrest
-Have a Nice Life
-Gojira(?)
-Incluso hasta Mac DeMarco quizás XD
Y por nombrar a algunos chilenos como:
-Asia Menor
-Estoy Bien
-Confío en tus Amigos
-Candelabro
Si no conoces ninguna de estas bandas no te sientas mal, no hay problema porque no hay nada mejor que descubrir música nueva y apasionante, y eso nos une a todos :,) Si leíste todo esto estoy muy agradecido y espero que hayas descubierto algo que te haya gustado 🙏💚 y por cierto, buen video Tio guitar, un saludo y gracias por seguir haciendo videos de este tipo.
destacable igual Niños del cerro!
@@drilling_p OOOOoo, Olvidé mencionar esa, gracias 🙏💚
Les recomiendo mucho a phuyu y la fantasma, sacaron un disco nuevo esta semana, su propuesta está bkn
humboldt de valpo
gigantes es un discazo
Opino que faltan lugares pa tocar y que sean todos los días. Sacar permisos, si bien no son caros, son weviados y si quieres tener una mesa y amplificación para todos, poca gente los cuida.
Yo feliz podría un bar donde hubiera música en vivo todos los días y de 16 a 19hrs open instruments pa que se suban los cabros más jóvenes a tocar.
El otro problema es difusión, las bandas no se peinan en redes sociales y mover público desde lo sentados en sus rajas es difícil.
Por ahí falta show también, no solo ser músicos sobre el escenario, sino también lograr que la gente lo pase bien.
Eso es lo otro, que las tocatas al ser muchas en lugares de mala muerte, ya por solo eso deja de ser para todo público o instancia, por muy wena que sea la banda, si el local es penca nadie va querer ir
Concuerdo en todo con usted Tío Guitar, en varias conversas con amigos y familia se ha planteado este tema y es muy cierto lo que usted dice
Me pasa exactamente lo que dices. Me recomendaron primero estudiar una carrera que me diera los ingresos para soportar mi “hobby”. Aun así en 2017 logramos grabar un EP con nuestra ex banda Wavesign (no vigente). Como dicen en algunos comentarios, probablemente nos faltó disciplina y otras cosas más.
Mira, es super interesante el tema que tocas, no sabría decir si es un tema cultural, generacional, sociológico u otro, pero me da la sensación de que hoy en día, al menos acá en Chile, con la gente con la que trabajo e incluso con la que me relaciono de diferentes disciplinas no tiene pico idea de lo que está haciendo, solo se limitan a hacer "lo necesario" para cobrar el cheque y creerse la raja, pero les preguntas cosas super básicas y quedan marcando ocupado, y ojo, que a mi igual me pasa en el trabajo, he ido aprendiendo cosas nuevas, pero a un nivel "funcional" más que conceptual, por ende, sé hacer cosas, pero no saber bien por qué se hace de una u otra forma, y en los últimos años he tratado de romper con eso y diseñar una estrategia para quienes quieran combatir el síndrome el impostor, es decir, primeramente yo debo salir de este ciclo para luego poder "ayudar" al resto (si es que realmente quieren).
El core de mi postura, es que hoy en día, es tan fácil "hacer" que no existe suficiente sacrificio que construya un real compromiso, y quisiera detenerme en explicar esto con "juegos de mierda", por ejemplo un "farm ville", juegos muy sencillos que son basura pero que te atrapan, y eso es por el juego "esfuerzo recompensa", luego de muchas horas, ya has dedicado tanto tiempo que tiene un valor personal elevado y eso te mantiene pendiente y ocupado en eso. Por ende, hoy en día, grabarse es tan fácil que solo conlleva tener un poco de dinero y buscar en youtube para "hacer" algo super rápido, o grabarse en alguna red social, obtener un par de likes y obtener la "sensación de fama" estancandonos en la mediocridad.
Resumiendo, tenemos tantas herramientas que nos ayudan a aparentar saber hacer cosas que no nos dejan darnos cuenta de lo mediocre que somos y por ende, no logramos destacarnos de los millones que están viviendo la misma mentira, por ende, si al resto del "mundo" no logra verte diferente al resto, es imposible que triunfes, solo serás una banda/profesional tipo fast food.
Yo creo que es esencial que alguien externo crea en el proyecto, con eso me refiero netamente a un manager o bien un sello, sellos qué finalmente son cuentas de Instagram que promueven no más..
Si eres bueno, especial y talentoso pero no tienes esa entidad que crea en ti y te haga mostrarte al mundo, es muy difícil lograr algo.
El mundo funciona más por como te promuevan en vez de lq calidad del material.
Lo bonito sería que el músico solo se dedique a hacer buena música y un manager o sello te muestre al mundo...
Lo he visto, bandas maravillosas que quedan botadas o terminadas porque ese personaje nunca llegó
Creo que se resume a más que los artistas en sí, es el público y en especial la época por donde transitamos, las tocatas actualmente están vistas como una junta de viejos a escuchar música de viejos, así no más, cagamos. Pa la otra xd
Hola: Creo que hubo una revolución musical en los años 50´ con el Rock and Roll, (Que dicen que venía del Blues, quizá la raiz de todo), después salieron variantes como el Heavy Metal, Punk, Pop...etc, posteriormente hubieron bandas que hacían mestizajes mezclando unos estilos con otros, pero desde el nuevo siglo XXI no se ha inventado nada, se ha quedado todo paralizado y llevamos décadas en la que todo es un clon de lo que había antes, una repetición, de hecho cualquier grupo musical emergente es muy probable que te recuerde a otro que anteriormente ha existido. Y el caso es que actualmente hay buenas bandas que tocan bien y suenan bien, pero no superan a las viejas bandas de la época en originalidad, creatividad y autenticidad, sean del estilo que sean. (Mi opinión)
Llevo 15 años en la misma banda y si es cierto que hay muchas bandas con ganas de salir a tocar, la escena existe pero no tiene exposición para que nuevos músicos se puedan dedicar a vivir de ello. En los festivales siempre suenan los mismos y cuando estos ya no estén que haremos?
El miedo a apostarlo todo... la inseguridad de saber si tienes el talento... muchas de las grandes bandas de Rock surgieron de reconocer que no tenían de otra... o por rebeldía de no hacer lo que los padres ú otros te decían... capas sea eso... capas ahora los chicos son muy mimados... y la gasolina del rock sea la rebeldía 🔥
No lo podría haber dicho mejor
La plata amigo... Antes la música daba plata ahora no.
Totalmente de acuerdo con el tío Guitar. He tocado con varios músicos que, de palabra, siempre dicen estar "involucrados" con el proyecto, pero en realidad no ensayan los temas, llegan tarde a los ensayos, no cumplen con lo que se comprometieron a hacer (por ejemplo, grabar sus pistas, sacar un arreglo, un cover, etc.), y van solo a carretear. Entiendo que puedan tener otras prioridades, ya que vivir de la música es muy difícil, pero es triste ver cómo sabotean a quienes realmente sí queremos tocar y estamos comprometidos con el proyecto.
A todo esto, súmale otro personaje del "mundo musical": el pseudo líder, que es muy mandón, quiere todo a su gusto y siempre hay que ajustarse a sus tiempos. Al final, para sobresalir en este ámbito, hay que tener mucha suerte o estar bien conectado, aunque siempre existirán otras alternativas como músico, ya que hay muchas maneras de ser autosuficiente.
Nunca esperen los tiempos de otros. Si quieren ser músicos, sigan adelante. ¡Denle no más!
Tienes toda la razón en el tema, es muy difícil poder enfocarse al 100% en la composición y salir adelante, ademas ya no se tiene un medio masivo de difusión de la nueva música como en su tiempo lo fue MTV, hoy la información llega por todos lados en exceso y la gente no se da el tiempo de escuchar un disco completo.
Buena reflexión, saludos desde la Euskadi profunda
Excelente video tío guitar como siempre, quiero hacerte una consulta sobre la guitarra Stratocaster Schecter Sun Valley Super Shredder FR , la recomiendas?, tengo ganas de comprar esa. Saludos!!!
Tocar en Chile es casi un imposible. Pagan más y con más generosidad por envases vacíos que por tener un músico aunque sea uno que cante covers con pistas detrás. Sin contar que hay bares que por patente no pueden poner música ni menos tener un músico, como los bares de Bellas Artes en Santiago.
Empieza por casa y anda a ver bandas.
Opino que hay que mezclar a los Kuervos del Sur con Reggaeton.
Los músicos de hoy se centraron mas en tener la guitarra de tal artísta o de tal año, o a formas bandas tributo!!! Y se olvidaron de la musica. La guitarra y todos los demas instrumentos es para hacer musica. Esa es la clave. Slash nunca quiso usar una les paul de tal año, solo la uso porque es la que consiguio. Aqui vemos un ejemplo de que mas alla de la guitarra les importaba hacer buena música
Hace falta poner menos excusas y entregarse a la musica tio, menos tributo, menos necesitar equipos y dinero y mas poner el corazón
Menos Gear y más dedicación!!!
Menos excusas, esa e
Menos tributo sería una excusa?
@@Chichilele si
Suena bonito pero el corazón no paga las cuentas. Hay que darle para adelante pero con los pies en la tierra porque el rock ya no da de comer, ni siquiera en los mercados grandes como USA.
Cómo esta tío guitar, que cierto eso de faltar al colegio/liceo por la amada música. En mi caso, llegué a la universidad y vi como todos esos colegas cambiaron las prioridades, pero no por estudiar, era ir al carrete, a la drogas, etc. Lo asocie a que cambio la "rebeldía" erai más bacán por llegar curao/volao a clases que llegar del ensayo de tu banda de rock.
Respecto a lo de las bandas emergentes, creo que nadie pone en tela de juicio el tema realmente de fondo y es que, así como hay 10 bandas tributos para una sola agrupación (por comuna) también hay 10 bandas con música propia pero lamentablemente son "más de lo mismo", sin ser despectivo obviamente. En lo personal siempre asocie el rock/metal a una apuesta nueva, encontrar lo que no se ha hecho, no a replicar lo que ya escuchamos y cambiarle la letra y siento que eso mismo hacemos en Chile. Se lo puedo perdonar al reggaeton/trap con los sampleos, pero una banda de rock no puede copiar riff y repetir los mismos acordes o salir con eso de "inspirados en"; creo que eso ha matado bastante la escena emergente. Aún así voy a festivales de música emergente en mi ciudad, voy al moshpit y trato de ir a cuanta tocata haya y entre tanta música Hard rock/metal alternativo copiado, siempre hay alguna joyita que sale por ahí. Pero ese tipo de grupos no se posicionan no por falta de oportunidaded, sino porque la gente que hoy consume música de manera activa, que tienen una edad rango de 13-24 años, andan pendiente justamente de los marcianeke o lo que salga en la radio y digan que es un hitazo.
Resumiendo, de cada 20 bandas emergentes hay 1 buena y el público objetivo de esa banda hoy tenemos entre 30-50 años y de ese grupo somos algunos los que vamos a estos eventos, siempre las mismas caras. El resto prefiere estar en su casa escuchando la futuro o viendo el lollapalooza en vez de ir a probar suerte a una tocata en un lugar inhospito, a tomar cerveza caliente, teniendo que aguantar a un punketa que no se bañe, escuchar 7-8 bandas que suenan igual para QUIZÁS encontrar una joyita.
Ojalá no genere tanto hate, pero es la verdad. Saludos tío guitar
Deacuerdo con usted Tío, aunque quisiera añadir que uno de los problemas del porqué las bandas no surgen es que no se dan el tiempo de conocer al público actual. Muchos músicos han crecido con la música que les gusta y quieren replicar eso en sus propuestas, pero no entienden que si quieren conectar con las personas el enfoque tendría que ser un balance entre lo que quiere el público y tu identidad como músico o banda. Un ejemplo de esto sería Polyphia, una banda que sabido conectar con la gente gracias a una propuesta modernizada y actual de lo que viene a significar el rock/metal.
Muy cierto
el gusto por el rock no ha muerto, el problema en mi opinión de las bandas de rock chilenas es que son imitaciones de las bandas gringas, lo que hacen los gringos lo hicieron hace rato, en otras palabras no proponen nada nuevo.
La única banda de “rock chileno” que logró trascender incluso internacionalmente son Los Jaivas, ya que hicieron algo totalmente distinto y novedoso que fue mezclar el rock con la música andina…
Yo creo que por cada banda que está posicionada en la escena de su estilo hay 20 mucho mejores que no las conoce nadie, el tema va más por como las bandas se gestionan que en cuán meticulosamente cultiven su arte y en eso hay algo que les falta mucho a las bandas y le he visto a la mayoría de mis amigos con los que he tenido bandas, que es es el asociarse. Supongamos que unos conocidos tienen una banda a cuyo público le va a gustar la música de tu banda, propones a tu banda hacer una tocata con ellos y la respuesta de tus compañeros suele ser "pff nosotros somos mejores, ni ahí con andar chupando pico". Claro, mejor hagamos una tocata solos porque la gente al ver el afiche de una tocata de unos completos desconocidos va a sentir inmediatamente la imperiosa necesidad de ir, o confiemos en que a cientos de personas se les va a venir mágicamente a la cabeza el nombre de nuestra banda sin haberlo oído jamás en la vida y nos busquen en Spotify o UA-cam. También pasa que los músicos no están dispuestos a poner nada de su parte, hacer la vaca para pagar el local o el backline? armar un backline entre todos? ayudar a armar y desarmar? los que se manejan en sonido ponerse tras las perillas?, etc, etc, nada, nadie está dispuesto a ayudarse y apoyarse mutuamente, quieren llegar y que esté todo listo, subirse a tocar para que la esposa o polola les saque fotos y luego irse. Recuerdo una vez que se intentó en cierto foro organizar una tocata, se agendó una reunión de coordinación, y llegado el día (probablemente por haber tomado conciencia de lo que implicaría llevar a cabo el evento) a lo largo del día se fueron bajando uno a uno los participantes con irrisorias excusas hasta que no quedó nadie.
Buen vídeo! El tema es interesante, lamentablemente en Chile no existen las condiciones laborales para poder realizar aquello, de lo contrario todo sería distinto, tu mismo mencionas que ni siquiera con un sueldo mínimo puedes vivir(en realidad no se vive se SOBREVIVE)...Entonces el proceso artístico de la persona que estudia para poder tener un colchón y realizar su arte "más tranquilo" (y entre comillas también el hacer algo más tranquilo) es más larga la empezada, luego de eso ya es la dedicación y la pasión que le aplicas es lo que se va a traducir a un resultado "x". El otro punto que mencionas respecto a los espacios, yo digo que tiene que ver con la forma de ser del oyente promedio Chileno en este caso en los géneros y subgéneros del Rock y Metal, el 80% es como se dice chaquetero, es una mala costumbre, horrible y flaite la verdad, siempre he dicho si no te gusta algo listo no te gusta y fin, el arte es subjetivo, pero ya descuerar algo que no te gusta y buscarle la quinta pata al gato es maldad, o decir "ah la banda "A" tocan lo mismo que la banda "B", pero la banda "B" es mejor"... oye, esto no es competencia, No hay físicos espacios para las nuevas propuestas, y si uno los consigue cuesta mucho, y eso fomenta el amiguismo o unos de los males que existe en nuestra sociedad el "pituto". Entonces, si sumas todos estos detalles es un poco más complicado, pero no imposible, ojo! ... Lo otro, dejar de mirar en menos las propuestas que hay en Chile, oye hay muchas bandas y muy buenas!! también creer en nuestro producto, siento que aun existe ese % de personas que dicen de forma directa o indirectamente que se debe tener un estilo similar a una banda ya de renombre para poder llegar a la gente... eso ya es ser una copia/simil, no digo que no existan influencias, al contrario, pero que esas influencias que sean la base para poder desarrollar y tener el lenguaje propio de tu proyecto. Saludos!
👏 siempre un aporte Tío Guitar
✨❤️🎶🙌 totalmente en acuerdo con cada palabra que dices✨🔥🤘
alguien con polera de Tool generalmente tiene razón... jajajja cuanta verdad. GENIOO
Toda la razón tío, lo realmente complicado y que requiere disciplina es crear y componer buenas canciones, eso ya no existe.
La gente cree que con la pura parada basta y sobra. Cree que no los entienden porque el resto son ignorantes. Dedicarse al arte tiempo completo es dificil y el costo de la vida está cada vez más caro. Si bien es cierto que hay más herramientas que antes, siempre la curva de aprendizaje inicial es complicada.
Tema aparte es que este país es elitista A CAGAR y si no perteneces a los grupitos que cortan el queque no eres nadie. Esto, en mi caso, es un problema porque prefiero estar trabajando en mis cosas que compartiendo con gente que dice hacer arte pero no hace nada. Gracias por la reflexión, Tío. Abrazo a todos los que tengan sus propios proyectos autogestionados. 🔥
Te encuentro toda la razon Tio Guitar. Alma, corazon y vida, hay que ponerle a lo que sea que quieras que te vaya bien
Siendo muy sinceros.. no falta tecnologia, ni medios, ni recursos ni ganas.. todo eso sobra en chile, lo que falta es BUENOS MUSICOS, CREATIVOS, ORIGINALES, que destaquen por sus nuevas ideas y conceptos.. chile carece de un movimiento propio de rock
Eso es verdad, es complejo ser original en estos tiempos
Cesar Huesca estuvo hablando sobre los musicos indoor eso esta vendiendo mucho el problema es que no sirven para el vivo pero tambien le comente que en ciertos paises es lo mejor porque te llegan ingresos.
En Mexico la musica es otra cosa pero nacimos en Chile y hay que cambiar el panorama y esto es culpa de la exclusividad y precio del conocimiento de escuelas, universidades, escuelas etc, projazz te cobra un ojo de la cara y demas tambien eso no pasa en otros paises.
Interesante sobre lo de ser músico indoor para generar ingresos, subiendo videos a patreon? o hay más posibilidades?
la verdad es que siempre abra un factor y ese factor sera por dinero todos nos queremos convertir en el proximo metallica, oh iron maiden y es hay donde yo recuerdo un tiempo donde mis compañeros de colegio formaron su banda ya tocaban y componian pero por la ambición de uno con el tema del dinero y mato todo ese sueño y lo peor de todo es que eran mis propios amigos que por el simple echo del dinero murio todo lo que tenia de bueno la banda que crearon se pelearon y hay quedo el proyecto de su vida
En resumen...DISCIPLINA
Estos videos los pongo en 1.5
Todo se acabo cuando terminaron las tocatas en las canchas de las plazas ;(
Concuerdo con ello tío guitar mi Banda En Clave ya tiene cinco canciones en UA-cam y Spotify y lo hacemos porque el concepto nos motiva pero aquí en Chile es muy difícil.
Buen video, como dices no solo es dinero, también ganas y tiempo, si no hay motivación no sirve de nada...
Sólo una opinión. Veo muy débiles vocalistas en Chile, suenan medio ñoños. De un país de poetas, malas letras. Músicos hay ene y el descueve.
Las bandas en chile no surgen por que todavia hacen canciones con solos largos, canciones de 6 minutos, y melodias vocales remalas.. hay una banda gringa de minas q se llama the darts , y les va pulento, hacen giras por europa etc, razon , temas cortos y wenos
La gente escucha basura por una cuestión de estudio y dedicación. Eso hace involución . Aguante Tool hermano Chileno. Un saludo desde Argentina Santa Fe.
Buen tema de discusiòn! Pero yo pongo de ejemplo a las bandas de la nueva cumbia chilena, son todos profesionales y todo lo que dices, ellos lo hacen, llenan y viven de eso. Otro ejemplo sería que los artistas urbanos no andan haciendo tributos al menos que yo sepa.
Lamentablemente en el rock siempre tenemos la tendencia a mirar hacia el extranjero ,entonces nos comparamos con bandas que estan a otro nivel o vamos a escuchar tributos, no tuvimos una fuerte tendencia a escuchar o seguir una linea de rock "chileno". Al menos en mi caso fue asi.
En la era numetal tuvimos una fuerte influencia gringa pero de cierta forma, creo que fue lo mas cercano a tener un circuito de bandas importantes nacionales como Weichafe , 2x, Dracma , Dogma etc.. se notaban pro para sus tiempos.
Lo que dices de las lukas , no estoy muy de acuerdo porque incluso hay fondos del gobierno para postular tu proyecto musical, si no ganaste al primero debes seguir intentandolo , postular es gratis y solo es de dejados y no dedicarle el 100% a algo.
Bueno, no por nada es una de las carreras profesionales mas dificil en lograr el exito.
Pero de que se puede , se puede, solo va en uno y el poder de liderazgo que tiene frente al resto de los integrantes, al final de cuentas es una apuesta de negocio que te quita lo mas preciado : "tu tiempo"
yo creo el problema es otro.. el problema es que la industria del rock no funciona porque los oyentes prefieren escuchar rock en inglés, o sea prefieren el producto de otras industrias.. tú sabes que las industrias nacionales mueren o no evolucionan cuando la gente prefiere una industria gigante extranjera sea de cualquier índole. las industrias no funcionan con conceptos como "apoyar al artista".. tú tienes q consumir el producto xq te gusta, xq lo disfrutas, no x apoyar.. xq si te pones una polera de Tool no es xq "apoyes" a Tool, es xq te gusta y es eso lo q escuchas en realidad.
cuando ni siquiera los músicos chilenos escuchan música chilena tamos mal
Se puede tocar Tool con una Fender?
WAO, es una premisa y un tema el cual yo siempre menciono y muchos me miran mal:
para dedicarse a CUALQUIER profesión, oficio o disciplina, debes hacerlo al 100%. Dejar todo, olvidarte de distracciones, enfocarte en practicar, en invertir para ello, en ARRIESGAR. No esperes llegar a un Wacken, a un Hellfest, si temes dejar tu trabajo y que tu esposa se moleste por eso... hay procesos PREVIOIS que puedes evitar, si es que de verdad amas la música y deseas que tu proyecto surja.
Arriesgar, invertir, enfocarse, no desviarse ni distraerse ... aplica para casi cualquier carrera, oficio o profesión.
Lo sueños y el éxito, sólo se cumplen con PASIÓN, VOCACIÓN Y ENTREGA, a aquello que con lo que sueñas.
Solo se necesita presionar rec sin tanta expectativa
yo creo que es más que nada falta de compromiso y ganas, no niego que la escena tiene pitutos y cosas así, pero según yo si uno es bueno siempre van a haber oportunidades, aparte con el tema de redes sociales es mucho más fácil la exposición a grandes públicos
Ponganse a experimentar, el rock no murere mientras se reinvente, escuchen mas cosas, abranse a mas estilos de musica, pop, urbano, latin, clasica, y pxa, al final la musica es una sola, xk la musica rock clasicas, ya existen y nadie las reinventa, se sigue tocando exactamente igual que en los 80, cambien el switch y les ira a muchas bnadas mejor
Buen tirón de orejas nos dio tío 😅, tengo un MH 6505 20w, pantalla 2x12 laney con parlantes celestion de 40w, cables di marzio, guitarra ltd modelo urbano cammo , no ESP como la suya pero a fin de mes se viene un pickup juggernaun, y pedalera Boss m 80, uno se duerme en la comodidad y no se esfuerza, voy al toke a tocar la Halloween de King Diamond 🤘🏼
buenisimo este video. mucha sapbe!
Hola tio Guitar Express veo tu canal hace unos dias y me gusta mucho tu contenido, muy educativo y escencial.
Ademas de todas las verdades que mencionaste me gustaria agregar tambien que las actuales generaciones se estan viendo muy afectadas por la inseguridad, es un tema que se ve muy involucrado en estos casos, hoy en dia las personas antes de aprender o hacer algo estan siempre con la voltereta mental que dice Fender o Gibson? Metal o Blues? Me visto de negro o normal? ¿Que debo hacer? Si estamos con esas preguntas e inseguridades nuestro cerebro no va a estar preocupado ni apto para la creación artística, ni hablar de querer salir a tocar.
Tambien la mentalidad penca del latinoamericano es que la musica es solo webeo no es un trabajo en si se ve en muchas personas en donde las familias piensan asi lo mismo pasa con los creadores de contenido que se dedican al area audiovisualo los streamers todo es muy juzgado aqui
100% la razon tio, la gente no invierte TIEMPO... poca seriedad a pesar de lo que se gasta.. literalmente se tira el dinero a la basura por objetivos muy basicos.
Creo que antes era mas difícil darse a conocer, era mas cerrado todo y ocupabas tener contactos. Ahora con lo fácil que es acceder a redes sociales solo tienes que ser constante subiendo tu contenido ya sea tiktok, spotify, instagram, etc y si tu música es buena iras creciendo, hoy en día no basta con solo tocar, también tienes que saber editar, producir, grabar, y todo lo que conlleva eso. Ya mostrando números es otra cosa y es mas fácil que se te abran puertas.
Toda la razón tío guitarr, la tecnología y mucha información hace que tengas todo a mano, se ha perdido esa magia y gustito de tocar la guitarra en los tiempos libres, si no tienes una guitarra de gama alta no sirve tocar así es la mentalidad de hoy.
La música que se escucha en Chile viene del barrio, y sigue y va a seguir siendo música del barrio, porque la gente que busca ese camino en la vida por fuerza no tiene plan B. Si te vas a ver las bandas de cumbia modernas, vienen todos del barrio, y si los escuchas con atención te vas a dar cuenta que son cualquier cosa menos músicos limitados. Aquí donde vivo, un pueblito de La Araucanía donde el diablo perdió el poncho, haces un evento de rock gratuito en una plaza pública, con buen sonido, buenos músicos, canciones de dominio popular y no llega a verlos ni su mamá, pero podís traer un miércoles en la tarde en horario laboral al grupo de cumbia ranchera local más penca y la plaza se llena, cosa que tampoco pasa con la música urbana, que lo hemos intentado y pasa sin pena ni gloria.
Ahora, no creo que tenga mucho que ver con que los '80 y los '90 hayan quedado atrás, tiene que ver con que el rock es algo cultural de los gringos y los europeos, no de acá, y mira que a uno le puede dar mucha pena porque es la música que le gusta a uno, pero Chile nunca fue un país rockero, y es que sí vas a ver bandas internacionales llenando el Movistar Arena con entradas sobre las 100 lucas, pero te basta ver esos precios para darte cuenta que la gente que va ahí no es la del barrio, es gente que está mirando la cultura de los gringos y la de los europeos.
El tema me recordó al documental de Anvil, muy buen documental
en los años 70, los musicos se esmeraban por ser mejor, creando y tratando de innovar. Eso requiere paciencia, y TRABAJO.
Opino que tienes razón
Muchas gracias por este video, tío❤
1. Falta de vocalistas que estudien la voz y escriban buenas letras, 2. Mejorar la composición de canciones, 3. Es valido tener influencias pero hay que buscar su identidad, su propio estilo y 4. ENFOCARSE en hacer que las cosas sucedan, sin prisa pero sin pausa. Se quejan de que público no hay, público si hay, solo que el trabajo de la gran mayoria de bandas es mediocre y no se tiene un norte, todo lo demás son excusas. No hay disposición de recorrer el camino se quiere todo instantaneo, asi veo las cosas en mi país, saludos desde Colombia.
Pd: en la USA hasta los vocalistas de punk y hc estudian la voz.
hay un tema de miguel ríos. que reza: " algunos lo enterraron ahogando entre modas y como el ave fénix de la maquinación se nos presenta ahora el rock es un bumerang por eso siempre volverá" esto se escribió hace ya mucho, pero define claramente que solo es cuestión de tiempo para que regrese.
Una cuestión global diría es que faltan buenos vocalistas, por ejemplo Ronnie Romero terminó tocando con muchos, pese a que quizás no tiene la mejor pronunciación en ingles porque canta bien. Cuesta encontrar bandas con buenos cantantes, luego hay que componer canciones que valen la pena, llevo como 25 años y solo he podido componer unas pocas canciones que diga ufff esto es bueno esto lo escucharía y son muy pocos casos de bandas que haya ido a ver que piense que buen cantante y que buena canción. Finalmente, esta la creatividad, si escribes una canción estilo Zeppelin o Maidd bueno vas a ser la copia y para eso la gente escucha el original, es necesario componer algo creativo, ahí tienes Ghost, Arctic Monkeys, Muse, entre otros
Interesante punto de vista, es UNO de los CHILIONES de factores a considerar… esa historia motivadora de siempre darle hasta lograrlo de los artistas famosos no tiene mucho sentido. Uno lo logra, miles fracasan. Da para una buena conversa!… abrazos!
Por mas que la tecnologia avanzo mucho y muchas cosas sirven para bien ,hay inevitablemente una nueva forma de artistas ya no creo que salgan bandas iconicas que recordemos en el futuro como fueron en otras epocas ,hay musica hoy en dia descartable solo un tiempo y despues pasan al olvido rapido
En si no es que la bandas no se dedican pero hay personas que no viven el sueño porque estan atadas a algo que les puede dar seguridad o la de tener bastante dinero y poder recien entrarse en la musica o la opinión de los cercanos o tambien como individuo mismo que pueda presentar una depresión y la mismo pensamiento chileno de ser tan mediocres con nosotros mismo
Es más difícil que la chucha, pero hay que seguir intentando
Es cierto que cuando no hay plan B alguna manera estás obligado a llegar a algo concreto y dedicar el 110% al proyecto. pero eso implica que el plan A es sólido y realista. Tener una banda es arte pero también es una actividad económica y tienes que estar consciente de la realidad de la industria de la música. (nota: usualmente la realidad es más penca de lo que parece)
Que para tocar tengas que hacer una banda tributo no dice mucho de la buena salud del género, es como si el rock fuera ya arqueología. Para el gran público, digo. Entonces no es un problema de si hay o no medios o compromiso, sino de si hay público.
Tio lo que queda es tocar cumbias para hacer dinero lastimosamente,saludos desde Costa Rica
Tío guitar, como se abre un case??
Seguí así hermano
Creo que el tema tiene más variables, hace poco fui a un show de Limp Bizkit acá en estados unidos y realmente la diferencia es abismal, siendo que las entradas son más baratas que en Chile, la organización impecable, todos los baños y limpios y habilitados, agua “gratis” , seguridad.
Ahí entendí que seguimos siendo huasos, nos creemos el cuento de que somos buenos musicalmente, pero no, nos falta mucho por mejorar, el problema es que no exigimos y nos conformamos con poco.
La cultura nos jode, todo hispanoamericano escucha música urbana , poco espacio para el rock.
Otras variables:
- El músico chileno es chaquetero
- se copia la copia de la copia
- muchas bandas son pretenciosas y no hacen temas que puedan pegar en otros países
- Lo mejor que puede hacer un músico es irse del país
- Ya hay mucho viejo apernado en el medio y para que te vaya bien tienes que hacer mucho lobby
- Hay bandas buenisimas pero en español y quieren llegar a otros países que no manejan el idioma.
La gente no escucha rock porque decrecimos intelectualmente como sociedad, y eso está comprobado.
Cierto. La música es cada vez más simple.
En mi caso el problema es que los jóvenes están pasando momentos muy difíciles económicamente como para bregar en un proyecto original. Por eso tocan covers y covers por Plata. Saludos desde Puerto Rico.
Creo que banda “buena” se vende sola. Si el mercado está saturado de tributos, es porque no hay nada mejor. He visto ene bandas o solistas con canciones propias que derechamente no caliente a nadie. Pienso que quien no puede vivir de la música, quien no pueda tocar en vivo sus canciones es por algo. Si ahora piensan que es difícil, siendo que hay muchas de plataforma, RRSS, homestudio, no quiero ni pensar como lo fue antes. En definitivo, es muy probable que si no tiene espacio para mostrar su “arte”, es porque no le interesa a nadie.
Así se habla…
Si la banda tributo es la manera que encontraron en Chile para poder tocar en vivo y armarse un rato la idea mental de ser rockero, entonces vamos por un muy mal camino y las quejas respecto a que las bandas originales no tienen oportunidad, no resiste mayor análisis. Con esta crisis de originalidad y calidad, todos matamos de a poco a la música.