Друзья, приглашаем всех на Мастер-класс в Москве! 💥Тема: "Портрет. Наброски." Александр Рыжкин / 9 и 10 января 2021 года, Москва Подробности тут: vk.com/event200674883
привет! у вас интересные уроки рисования, а что особенно удобно - конкретные :) подскажите пожалуйста, есть проблема с обучением рисованию, - а именно, я уже пять лет усиленно (как для любителя и рабочего человека) стараюсь учиться рисовать, не раз-два в неделю, а по нескольку часов в день. Но за это время я даже приемлимо рисовать не научился, хотя пробовал и какие то конкретные части рисунка развивать, вникая и практикуя, и в общем осваивать, пробовал разные подходы. Что может быть не так? за это время смог только улучшить повторяемость того что рисую, многие базовые подходы и техники, но рисунка не выходит, может быть что то еще можно сделать?
Я с рождения до 6 лет жила в деревне у бабАньки с дедом. К 3 годам я рисовала все, что видела, причем углем и на потолке русской печки. Дед, когда увидел, что у меня получается так, как его детям ( моим тетушке с дядьями), а им было 14, 16 и старший был перед армией, никогда не нарисовать - он купил мне простой карандаш, химический карандаш (их в автолавке легко можно было купить) и толстый альбом для рисования на завязочках. А, когда участковый поехал по делам в район, заказал акварельные краски. 54 года назад я впервые ощутила, что такое счастье))) Рисовала, как рисовала, особо не думая. Что видела, то и рисовала, а все охали и ахали. В 6 лет меня забрали родители в город, там меня как обезьянку показывали друзьям-знакомым и я на раз рисовала их портреты... Отдали в художественную школу, преподаватели офигели, но учить меня особо никто не учил, просто не мешали. Мне все нравилось, я получала столько удовольствия. Был конец 70-х, окончив школу, решила поступать "на художника"... и вот тут взбунтовался отец, он не считал это профессией, тем более у меня был отличный аттестат общеобразовательной школы. Скандал был дикий и я пошла учиться туда, куда хотел отец, но с тех пор я больше не рисовала (иногда в кафе на салфетке, какие-нибудь шаржики). Теперь я вышла на пенсию, стала посматривать ютуб и "нарвалась" на несколько каналов (которые всколыхнули мне душу), в том числе и ваш. Я опять взяла в руки карандаш и пытаюсь "восстановиться"))) Кстати, больше в нашем роду никто не рисует от слова СОВСЕМ. Из меня получился не плохой врач, преподаватель, жена, мать... и я не знаю, получился ли бы из меня художник... но я жалею, что не попробовала тогда.Спасибо Вам!!!
@@olgavlasova7863 Сейчас уже и не помню... скорее всего юношеский максимализм: раз не так, то и ни как))) Жизнь сложилась - прошла (почти), все нормально...
Лучшему учителю, и энергетику мысли... Я от общего, к частному, плавно иду, Не ругайтесь, рисую ужасно, Мне А.Рыжкин расскажет, а я украду, Его принцип, и это прекрасно, У таких поучится, как прожитый день, Весь наполнить, из знаний потока , Александру спасибо, что он мою лень, Запирает, на время урока.
Блллллллин Какой же этот человек Александр Рыжкин хороший преподаватель!!!!!!!! Любимый предмет у меня всегда был рисунок!!! И я считал ,что те люди которые преподают мне рисунок: "Они со мною за одно" Даже самый строгий преподаватель был для меня кумиром!!! И не только преподаватель но и те ученики которые могли объяснить мне что я делаю не так. Многое бы отдал , что бы всё забыть и заново начать учиться у Александра Рыжкина. :) Шучу конечно! Прошлого не вернёшь ! А вот сейчас без шуток!!! Люди которые умеют рисовать. Они любят это делать! А человек который этому учит... Любит это делать в 100000 раз больше !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
@@alexbliz1055 да в целом все наши съёмки - затратная тема)) Про это все предпочитают не думать. Иван, в Питере, всё верно. Если будет интерес у всех и у Ивана конечно немаловажно, можно совместить съёмку с лекцией весной.
Столько лет я не мог объяснить людям как я рисую сразу...да и себе....помню как точками моделировал скетчи, называл это "интуитивной галлюцинацией", когда ожидание, представление готового изображения настолько сильно что ты будто видишь "блики" объемов там, где они будут .....правда я слишком с этим заигрывался, кайфуя от того что у меня так "ни с чего" получается, и забивал на теорию, что конечно отражалось в косых перспективах и т.д....Но мне нравилось что я мог сделать вкусную для глаза картинку за любое время....ах, если бы у меня был учитель в то далекое время....а то самоучкой мне далось тяжко без поддержки.
Абалдеееть! Оно у многих так😳 даже у вас??? Я думала, это у меня от комплекса какого психологического такое, что пока пишу или рисую, прям обожаю, как ребёнка, есть-пить забываю, сына со школы забрать вспоминаю с будильником на телефоне, и трачу около часа на то, чтобы в мир вернуться после работы. А когда закончу, день ещё норм а потом начинается, все не то, и все не так, все исправить, вообще переписать, новое начать, десять новых и сразу. И никому показывать не хочу. А надо. Раньше было, если сразу не покажу никому, то потом уже вообще никогда не покажу. Щас борюсь с этим, и учусь каждый этап развития принимать. Пощу работы везде, через скрипы в сердце, тренирую навыки оставления работы в покое и просто записываю на листочек, что бы хотела исправить в ней. С переменным успехом. Эх.
От частного к общему - это про меня. Рисую так себе, но учился сам, и рисовал именно так, как показывает Александр. Бровь, глаз, нос, скула... И получалось с пропорциями угадать, причём в школе ещё. Любопытно, не придавал этому значения.
Eagerly waiting for the lecture from Alexander Ryzhkin sir, they are so amazing for our understanding. These amazing tutorials have created an interest for drawing in me and makes me feel that I can also draw :)
с детства рисую детально и все рисунки местами красивые а местами кривые XD. А теперь, знаю, что изучая анатомию, я на правильном пути! Спасибо Александру.
Спасибо большое за Ваши видео, слушаю в процессе рисования и получаю истинное удовольствие и ещё немного ностальгирую по студенческим временам, ведь так все просто и понятно, когда есть наставник😁. А возвращаясь к теме от общего к частному рисовать или наоборот, скажу, что мне никогда не удавалось рисовать от куска, хотя был у меня однокурсник который так делал и получалось у него весьма виртуозно. И да, он годами это тренировал намеренно и сделал такое безумное количество набросков, что чувствую себя лентяйкой, хи-хи. Ещё раз спасибо❤️
Научиться рисовать невозможно и это очень печалит меня, но возможно постоянно совершенствоваться становиться лучше чем был вчера и это вдохновляет) В данный момент времени мои навыки довольно скудные, хочется рисовать больше и лучше, хочется рисовать чтобы результат нравился, но у меня не получается и я бы давно уже бросил это дело, но смысл в том что я получаю удовольствие от процесса и это, я считаю, и есть смысл жизни, получать удовольствие от процесса...
Спасибо, что подняли эту тему и так доступно объяснили разницу(: Пользуюсь обоими методами: когда рисую с натуры или с референсов то "от общего к частному", если из головы то "от частного к общему".
Есть другой вариант. Знаю много людей-принтеров - берут фото и отрисовывают точка в точку. Выходит очень эффектно, народ охотно покупает такие работы. Вообще не мое! Мне проще затонировать большие пятна, а потом их уточнять, фактически не строя, поэтому люблю скетч, абстракцию и иллюстрацию.
Мне не нравится это чувство недовольства своей работой. Потому что всё время кажется, что может быть лучше, нет чувства оконченности работы. Поэтому перешла в диджитал, можно исправлять-дополнять пока не надоест ))). Спасибо за ваш труд!
Сухую пастель можно исправлять, пока не надоест. (Ну или почти. Смотря когда вам надоест. Мне всегда надоедало раньше, чем исчерпывались возможности бумаги.)
О как. Я раньше старался избегать рисование от точки. А теперь я вижу взаимосвязь между обоими методами. Обожаю вас, вы помогаете не только изучать новое, но и раскладывать по полочкам в голове фундаментальное. Кстати я для себя работу от общего немного изменил, чтобы меньше страдать. Я не даю себе уходить в прорисовку взаимосвязей между объёмами. Т.е. я в голове уже по опыту упрощаю все массы в примитивы (рука это цилиндр и т.п., прям очень примитивно, иногда слегка искривляя, чтобы поймать динамику будущую), собираю эдакий коллаж фигуры из них, а потом поверх от точки рисую детально. Так мозгу не бывает скучно, а вовлечённость в работу всегда очень сильная.
Как же круто вы объясняете 🙌🏼 Рисую сразу, новичок в этом деле, и вот для меня схема это вынос мозга, я её всячески избегаю, хотя понимаю, что это необходимо и очень важно, но в данный момент, просто кайфую от того, что рисую без построения 😁
Боже мой как и почему вы так круто и играючи жонглируете всеми этими структурами !) Расскажите пожалуйста, молю вас , немного подробнее о пропорциях и построении ПРАВИЛЬНОМ построении лица в портрете
Ключевое, что сказал кореец в своем интервью, это: - Помнить и воображать, что ты рисуешь важно, но ПОНИМАТЬ, что ты рисуешь еще важнее. Осознание того, что ты рисуешь не грубую фактурную форму с мягким освещением, а горную породу, спрессованную или рыхлую, слоистую или цельную, омытую водой или запыленную в степи, гладкую или грубую, глянцевую или матовую, с трещинами или без, драгоценную или обычную - куда важнее, чем просто наблюдение и память. Знание о самом объекте помогает сгенерировать его образ, даже если ты не видел. Достать этот образ из головы дело лишь концентрации, а рисование нужных линий и объема - практики. Хотя возможно это метод для людей с математичным и научным складом ума)) Не каждый захочет копаться в свойствах и дотошно изучать каждую мелочь, учиться строить взаимосвязи и изобретать собственный велосипед. В этом плане, умением видеть ключевые формы овладеть проще, чем учиться всему новому.
Чтобы знать предмет ,нужно его преподавать .. и 16 лет систематического образования,начиная с худ.школы,училища,академии. .по 4,5 часов ежедневного труда.. как в музыке с 6 лет..
Снова крутейшее видео! Александр,хотелось бы узнать про способы практики рисования. Есть ли правильные и неправильнве способы практики. Как не тратить время впустую и практиковаться в рисовании правильно)
Я помню в художественной школе, когда работала, учительница заболела и меня поставили на замену. У неё был мальчик там, который рисовал, что-то вроде, как Kim Jung Gi. Стоял натюрморт и он провёл линию, контур всех трёх (или больше) предметов сразу одной линией, вроде не отводя карандаш. Такой абрис, не заходя во внутрь. Не знаю как объяснить. Я была в шоке (мой мозг сломался в тот момент) , не поняла, что это было. Для меня так и осталось загадкой, его так научили или у него так мозг работает... Я так и не поняла, что это вообще было))) Как дальше он работал, я уже не помню, потому что от шока зависла - error ))) Если бы я сейчас вспомнила дальнейший ход его работы, то может логику в этой методике уловила.
Я вижу, что именно большая форма это и есть характер и портретное сходство. Ведь часто осанка и поворот головы или линия лба, может принадлежать только конкретному человеку и определить его индивидуальность. Тень от надбровных дуг или выдающиеся скулы- по ним мы узнаём человека, а не по количеству морщин и густоте бровей(ведь это изменяемые детали) %ас учили приему /замутненного зрения/💪
Замечательный урок! Особенно дорогого стоят слова, что художник всегда недоволен своей работой и ему хочется сделать её "ещё немного лучше"... Как же я мучаюсь от этого! Теперь понятно, что не только я). Картина у Вас за спиной интересная. Долго рассматривать можно). И у меня еще есть вопрос: как вписать правильно людей в перспективу? Допустим, "недвижимость" у меня нарисована. Чтобы написать задуманные фигуры каких-то людей, я обычно пользуюсь фотографиями с другими людьми, расположенных на нужном к объекту расстоянии. Примерно такого размера и рисую задуманных. Это очень долго - подбор нужных референсов. Иногда и нужно бы дорисовать где-то людей, но референсов нет, чтобы понять нужный масштаб и я в пролете... Есть ли какой-то менее трудозатратный способ, чтобы понять какого размера нужно изображать разных людей в перспективе?
В второй локдаун попал случайно на канал Александру, взял карандаш попробовал. Очередь за портретами, пока набираю опыта. Скоро возьмусь конкретно. Мне его уроки очень нравятся, очень доходчиво и иформативно. Спасибо Александр!
Кажется Грабарь описывал, как Малявин писал своих "баб". Он сидел посередине мастерской за мольбертом, а крестьянки ходили безостановочно вокруг него. И на холсте сначала появлялся глаз одной из них)))
Друзья, приглашаем всех на Мастер-класс в Москве!
💥Тема: "Портрет. Наброски." Александр Рыжкин / 9 и 10 января 2021 года, Москва
Подробности тут: vk.com/event200674883
привет! у вас интересные уроки рисования, а что особенно удобно - конкретные :) подскажите пожалуйста, есть проблема с обучением рисованию, - а именно, я уже пять лет усиленно (как для любителя и рабочего человека) стараюсь учиться рисовать, не раз-два в неделю, а по нескольку часов в день. Но за это время я даже приемлимо рисовать не научился, хотя пробовал и какие то конкретные части рисунка развивать, вникая и практикуя, и в общем осваивать, пробовал разные подходы. Что может быть не так? за это время смог только улучшить повторяемость того что рисую, многие базовые подходы и техники, но рисунка не выходит, может быть что то еще можно сделать?
Я с рождения до 6 лет жила в деревне у бабАньки с дедом. К 3 годам я рисовала все, что видела, причем углем и на потолке русской печки. Дед, когда увидел, что у меня получается так, как его детям ( моим тетушке с дядьями), а им было 14, 16 и старший был перед армией, никогда не нарисовать - он купил мне простой карандаш, химический карандаш (их в автолавке легко можно было купить) и толстый альбом для рисования на завязочках. А, когда участковый поехал по делам в район, заказал акварельные краски. 54 года назад я впервые ощутила, что такое счастье))) Рисовала, как рисовала, особо не думая. Что видела, то и рисовала, а все охали и ахали. В 6 лет меня забрали родители в город, там меня как обезьянку показывали друзьям-знакомым и я на раз рисовала их портреты... Отдали в художественную школу, преподаватели офигели, но учить меня особо никто не учил, просто не мешали. Мне все нравилось, я получала столько удовольствия. Был конец 70-х, окончив школу, решила поступать "на художника"... и вот тут взбунтовался отец, он не считал это профессией, тем более у меня был отличный аттестат общеобразовательной школы. Скандал был дикий и я пошла учиться туда, куда хотел отец, но с тех пор я больше не рисовала (иногда в кафе на салфетке, какие-нибудь шаржики). Теперь я вышла на пенсию, стала посматривать ютуб и "нарвалась" на несколько каналов (которые всколыхнули мне душу), в том числе и ваш. Я опять взяла в руки карандаш и пытаюсь "восстановиться"))) Кстати, больше в нашем роду никто не рисует от слова СОВСЕМ. Из меня получился не плохой врач, преподаватель, жена, мать... и я не знаю, получился ли бы из меня художник... но я жалею, что не попробовала тогда.Спасибо Вам!!!
В таком случае, посмотрите канал "азбуки рисования"
Очень грустная история(
Классная история!
А почему не пошли на архитектора, например? Был бы хороший компромис
@@olgavlasova7863 Сейчас уже и не помню... скорее всего юношеский максимализм: раз не так, то и ни как))) Жизнь сложилась - прошла (почти), все нормально...
"Художник всегда страдает,тк немного недоволен своей работой" очень жизненно!)
Лучшему учителю, и энергетику мысли...
Я от общего, к частному, плавно иду,
Не ругайтесь, рисую ужасно,
Мне А.Рыжкин расскажет, а я украду,
Его принцип, и это прекрасно,
У таких поучится, как прожитый день,
Весь наполнить, из знаний потока ,
Александру спасибо, что он мою лень,
Запирает, на время урока.
Браво!) Классно вышло)
Блллллллин Какой же этот человек
Александр Рыжкин хороший преподаватель!!!!!!!!
Любимый предмет у меня всегда был рисунок!!!
И я считал ,что те люди которые преподают мне рисунок: "Они со мною за одно"
Даже самый строгий преподаватель был для меня кумиром!!!
И не только преподаватель но и те ученики которые могли объяснить мне что я делаю не так.
Многое бы отдал , что бы всё забыть и заново начать учиться у
Александра Рыжкина.
:) Шучу конечно! Прошлого не вернёшь !
А вот сейчас без шуток!!!
Люди которые умеют рисовать. Они любят это делать!
А человек который этому учит... Любит это делать в 100000 раз больше !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Хотел сказать буквами ..........В СТО ТЫЩЩЩЩЩЩЩ....
почему то для меня это важно ;)
Можете пригласить Ивана Логинова , чтобы он научил нас своей технике живописи? Пожалуйста.
Ок, посмотрим сколько ваш коммент наберёт лайков. а то Вдруг это мало кому интересно.
@@asvl_ru,
Логинов разве не в Питере ? Затратная тема однако :)
@@alexbliz1055 да в целом все наши съёмки - затратная тема)) Про это все предпочитают не думать.
Иван, в Питере, всё верно. Если будет интерес у всех и у Ивана конечно немаловажно, можно совместить съёмку с лекцией весной.
@@asvl_ru,
ЗдОрово !
Только вот ,, научил нас своей технике ,, ~ запрос не на одну лекцию :).
@@asvl_ru так что? Увидем как пишет Иван?
Он за 10 минут нарисовал гораздо лучше, чем я за свою жизнь
спасибо, Александр, мне есть над чем подумать, я только учусь и многого не знаю, ваши лекции вдохновляют меня на дальнейшие "подвиги"
Столько лет я не мог объяснить людям как я рисую сразу...да и себе....помню как точками моделировал скетчи, называл это "интуитивной галлюцинацией", когда ожидание, представление готового изображения настолько сильно что ты будто видишь "блики" объемов там, где они будут .....правда я слишком с этим заигрывался, кайфуя от того что у меня так "ни с чего" получается, и забивал на теорию, что конечно отражалось в косых перспективах и т.д....Но мне нравилось что я мог сделать вкусную для глаза картинку за любое время....ах, если бы у меня был учитель в то далекое время....а то самоучкой мне далось тяжко без поддержки.
учиться способны все , вот учить ,могут не многие .очень хорошее объяснение ,спасибо за труд.
Спасибо Александр.
Абалдеееть! Оно у многих так😳 даже у вас??? Я думала, это у меня от комплекса какого психологического такое, что пока пишу или рисую, прям обожаю, как ребёнка, есть-пить забываю, сына со школы забрать вспоминаю с будильником на телефоне, и трачу около часа на то, чтобы в мир вернуться после работы. А когда закончу, день ещё норм а потом начинается, все не то, и все не так, все исправить, вообще переписать, новое начать, десять новых и сразу. И никому показывать не хочу. А надо. Раньше было, если сразу не покажу никому, то потом уже вообще никогда не покажу. Щас борюсь с этим, и учусь каждый этап развития принимать. Пощу работы везде, через скрипы в сердце, тренирую навыки оставления работы в покое и просто записываю на листочек, что бы хотела исправить в ней. С переменным успехом. Эх.
От частного к общему - это про меня. Рисую так себе, но учился сам, и рисовал именно так, как показывает Александр. Бровь, глаз, нос, скула... И получалось с пропорциями угадать, причём в школе ещё. Любопытно, не придавал этому значения.
+,а как от общего к частному рисую, то кривая работа....как так
Удивительно, но я получила ответы на свои (не заданные) вопросы. Спасибо!
И я! Это применимо ко всему! 😃
Eagerly waiting for the lecture from Alexander Ryzhkin sir, they are so amazing for our understanding. These amazing tutorials have created an interest for drawing in me and makes me feel that I can also draw :)
It's wonderful =)
Александр, спасибо вам))
Делюсь вашими видео со своими учениками. Спасибо
Какой хороший урок. Так все доходчиво и понятно. Преподаватель от БОГА. Спасибо за советы и рекомендации. Желаю вам успехов, удачи и процветания.
Невероятно!! Он всё знает! Почему я не видел его роликов 30 лет назад?!!!
Каждый, почти, ролик как открытие! Оказывается что, этому учат, а ненадо десятки лет рисовать и рисовать. Чтобы получалось.
Вы учите нас к профессиональному подходу к рисованию! Спасибо огромное! Лайк!
Только вчера нашла ваш канал и сразу подписалась,жаль что не видела вас раньше ,спасибо за понятные и легкие для восприятия объяснения.
Классный, позитивный педагог.
Благодарю за глубину вашого мышления
господи, какой он умница
Вы очень очень талантливый художник!!!Я в восторге
Великолепно, как всегда, спасибо большое
Спасибо большое
Спасибо за знания!)
Всё стало понятно разобрал материал и понял взаимодействия всех деталей.
Благодаря идеальной подаче рассказчика. Спасибо!
Кто это люди, которые поставили дизлайк? 😐 у вас, что в жизни всё настолько круто, что захотелось её немного 💩 разбавить?
Восхищаюсь вашими уроками. Супер! Спасибо огромное вам за ваш труд и знания , которыми вы делитесь с нами.
0:00 Музон идеальный для похода в магазин за новыми карандашами💃 🕺
с детства рисую детально и все рисунки местами красивые а местами кривые XD. А теперь, знаю, что изучая анатомию, я на правильном пути! Спасибо Александру.
Отличное объяснение. Попробую рисовать так, как Вы рассказали. Удачи Вам.
Как хорошо!! спасибо!!!
Это потрясающе!!!
Спасибо Вам огромное - эта тема - источник многих трудностей и сомнений - как начинать, как не терять общее, что с чем сравнивать :)
Спасибо большое.
Спасибо большое за Ваши видео, слушаю в процессе рисования и получаю истинное удовольствие и ещё немного ностальгирую по студенческим временам, ведь так все просто и понятно, когда есть наставник😁. А возвращаясь к теме от общего к частному рисовать или наоборот, скажу, что мне никогда не удавалось рисовать от куска, хотя был у меня однокурсник который так делал и получалось у него весьма виртуозно. И да, он годами это тренировал намеренно и сделал такое безумное количество набросков, что чувствую себя лентяйкой, хи-хи. Ещё раз спасибо❤️
Спасибо мастер
Спасибо
Как всегда было приятно Вас послушать. Респект за видео🙋♂️
Научиться рисовать невозможно и это очень печалит меня, но возможно постоянно совершенствоваться становиться лучше чем был вчера и это вдохновляет)
В данный момент времени мои навыки довольно скудные, хочется рисовать больше и лучше, хочется рисовать чтобы результат нравился, но у меня не получается и я бы давно уже бросил это дело, но смысл в том что я получаю удовольствие от процесса и это, я считаю, и есть смысл жизни, получать удовольствие от процесса...
Здравствуй, 2 года прошло, как ты?
Вы сказали всё так, абсолютно, даже слово «одноврЕменно» Вы сказали так ! Спасибо, приятно слушать чесс слово ❤️
Спасибо Вам огромное! Процветания Вашему блогу!
Спасибо за такие уроки!👋
Спасибо, что подняли эту тему и так доступно объяснили разницу(: Пользуюсь обоими методами: когда рисую с натуры или с референсов то "от общего к частному", если из головы то "от частного к общему".
Как же вовремя ваше видео!! Спасибо ☺️
Здорово! Как всегда, только суть!!!
Есть другой вариант. Знаю много людей-принтеров - берут фото и отрисовывают точка в точку. Выходит очень эффектно, народ охотно покупает такие работы. Вообще не мое! Мне проще затонировать большие пятна, а потом их уточнять, фактически не строя, поэтому люблю скетч, абстракцию и иллюстрацию.
Спасибо Александр!!!
Лучший
Так хочется научиться ....😭🤩спасибо За ваши труды!
Мне не нравится это чувство недовольства своей работой. Потому что всё время кажется, что может быть лучше, нет чувства оконченности работы. Поэтому перешла в диджитал, можно исправлять-дополнять пока не надоест ))). Спасибо за ваш труд!
Сухую пастель можно исправлять, пока не надоест. (Ну или почти. Смотря когда вам надоест. Мне всегда надоедало раньше, чем исчерпывались возможности бумаги.)
Большое спасибо за видео!!!
Обожаю ваши видео. Спасибо за то, что делитесь знаниями и опытом)
Спасибо Александр) теперь я спокоен за мой способ самообучения) я именно так и рисую) я теперь успокоился, обожаю вас))
О как. Я раньше старался избегать рисование от точки. А теперь я вижу взаимосвязь между обоими методами. Обожаю вас, вы помогаете не только изучать новое, но и раскладывать по полочкам в голове фундаментальное.
Кстати я для себя работу от общего немного изменил, чтобы меньше страдать. Я не даю себе уходить в прорисовку взаимосвязей между объёмами. Т.е. я в голове уже по опыту упрощаю все массы в примитивы (рука это цилиндр и т.п., прям очень примитивно, иногда слегка искривляя, чтобы поймать динамику будущую), собираю эдакий коллаж фигуры из них, а потом поверх от точки рисую детально. Так мозгу не бывает скучно, а вовлечённость в работу всегда очень сильная.
Благодарю.Все очень четко и лаконично!
Wielkie dzięki!
Pozdrawiam z Polski :)
Очень полезные советы, как и всегда.
благодарю, много думала об этом раньше)
Верное решение!
Спасибо Вам большое 😊
Очень вдохновляющий ролик
Спасибо,теперь поняла свои ошибки)
Спасибо за отличное подробное объяснение!
Как же круто вы объясняете 🙌🏼 Рисую сразу, новичок в этом деле, и вот для меня схема это вынос мозга, я её всячески избегаю, хотя понимаю, что это необходимо и очень важно, но в данный момент, просто кайфую от того, что рисую без построения 😁
Спасибо! Очень интересная информация к размышлению :)
Огромное спасибо за видео, они всегда вдохновляют =)
Спасибо!
Все нормально правильно.
Круто, спасибо
Спасибо )
О, спасибо, актуально!
Давно хотел узнать это! Спасибо :)
знания с этого видео получат избранные, умеющие абстрагироваться и сосредотачиваться ....
Боже мой как и почему вы так круто и играючи жонглируете всеми этими структурами !)
Расскажите пожалуйста, молю вас , немного подробнее о пропорциях и построении ПРАВИЛЬНОМ построении лица в портрете
спасибо ))
Ключевое, что сказал кореец в своем интервью, это:
- Помнить и воображать, что ты рисуешь важно, но ПОНИМАТЬ, что ты рисуешь еще важнее.
Осознание того, что ты рисуешь не грубую фактурную форму с мягким освещением, а горную породу, спрессованную или рыхлую, слоистую или цельную, омытую водой или запыленную в степи, гладкую или грубую, глянцевую или матовую, с трещинами или без, драгоценную или обычную - куда важнее, чем просто наблюдение и память. Знание о самом объекте помогает сгенерировать его образ, даже если ты не видел. Достать этот образ из головы дело лишь концентрации, а рисование нужных линий и объема - практики.
Хотя возможно это метод для людей с математичным и научным складом ума))
Не каждый захочет копаться в свойствах и дотошно изучать каждую мелочь, учиться строить взаимосвязи и изобретать собственный велосипед. В этом плане, умением видеть ключевые формы овладеть проще, чем учиться всему новому.
Красавчик, обнял!)
Dziękuje bardzo !
Лайк!
Всегда говорили, что надо от общего к частному
Чтобы знать предмет ,нужно его преподавать .. и 16 лет систематического образования,начиная с худ.школы,училища,академии. .по 4,5 часов ежедневного труда.. как в музыке с 6 лет..
Я оказывается выбрала сложный путь😆😆
Снова крутейшее видео! Александр,хотелось бы узнать про способы практики рисования. Есть ли правильные и неправильнве способы практики. Как не тратить время впустую и практиковаться в рисовании правильно)
Я помню в художественной школе, когда работала, учительница заболела и меня поставили на замену.
У неё был мальчик там, который рисовал, что-то вроде, как Kim Jung Gi.
Стоял натюрморт и он провёл линию, контур всех трёх (или больше) предметов сразу одной линией, вроде не отводя карандаш.
Такой абрис, не заходя во внутрь. Не знаю как объяснить.
Я была в шоке (мой мозг сломался в тот момент) , не поняла, что это было.
Для меня так и осталось загадкой, его так научили или у него так мозг работает...
Я так и не поняла, что это вообще было)))
Как дальше он работал, я уже не помню, потому что от шока зависла - error )))
Если бы я сейчас вспомнила дальнейший ход его работы, то может логику в этой методике уловила.
Я вижу, что именно большая форма это и есть характер и портретное сходство. Ведь часто осанка и поворот головы или линия лба, может принадлежать только конкретному человеку и определить его индивидуальность. Тень от надбровных дуг или выдающиеся скулы- по ним мы узнаём человека, а не по количеству морщин и густоте бровей(ведь это изменяемые детали) %ас учили приему /замутненного зрения/💪
Здравствуйте, Александр. Хотелось бы увидеть урок по рисованию женского торса, думаю эта тема многим интересна.
Замечательный урок! Особенно дорогого стоят слова, что художник всегда недоволен своей работой и ему хочется сделать её "ещё немного лучше"... Как же я мучаюсь от этого! Теперь понятно, что не только я).
Картина у Вас за спиной интересная. Долго рассматривать можно).
И у меня еще есть вопрос: как вписать правильно людей в перспективу? Допустим, "недвижимость" у меня нарисована. Чтобы написать задуманные фигуры каких-то людей, я обычно пользуюсь фотографиями с другими людьми, расположенных на нужном к объекту расстоянии. Примерно такого размера и рисую задуманных. Это очень долго - подбор нужных референсов. Иногда и нужно бы дорисовать где-то людей, но референсов нет, чтобы понять нужный масштаб и я в пролете...
Есть ли какой-то менее трудозатратный способ, чтобы понять какого размера нужно изображать разных людей в перспективе?
Отличный вопрос про перспективу. Тоже есть такая проблема
Когда я захотел нарисовать портрет: ожидание - 3:18, реальность -1:33
у меня так же))
Модно увидеть как рисуют бровь
чтобы так рисовать надо лет 10 рисовать. Это профи уже.
Спасибо, просто прекрасно! Скажите Александр можно ли надеятся на более глубокое раскрытие темы композиции? Ритм, колорит и прочее?
Огромное спасибо ,мне бы ваши навыки преподавание , и поэтому я бы хотел знать ,что нужно понимать чтобы быть учителем тем же по рисование (?
"Не знаю, как это устроено в их голове," - говорит Рыжкин и тут же демонстрирует "магию"
Посмотрев ролики с Вашего канала я вдруг начала рисовать карандашом портреты ))чего от себя никак не ожидала! Интересно, это пройдёт?
Конечно!!!!! если перестать этим заниматься !
Но если получается то перестать не получится:(
Прошла неделя) не перестаю))
В второй локдаун попал случайно на канал Александру, взял карандаш попробовал. Очередь за портретами, пока набираю опыта. Скоро возьмусь конкретно. Мне его уроки очень нравятся, очень доходчиво и иформативно. Спасибо Александр!
Кажется Грабарь описывал, как Малявин писал своих "баб". Он сидел посередине мастерской за мольбертом, а крестьянки ходили безостановочно вокруг него. И на холсте сначала появлялся глаз одной из них)))