The best camera is the one you have in your hands. 我不懂什麼是攝影藝術, 什麼是獨創性, 但是我覺得如果你是真心用你手中的相機去拍你認為有共鳴的照片, 而你也享受這個過程, 那你就對得起你自己. Photography 有很多gatekeepers, 對他們是辯論不完的. 感謝你的非常philosophical 的討論. 在UA-cam上有很多videos討論 "what makes a good photograph" and "does gear matter" 那些話題, 但是你這個發表是很有思考的.
There're always a lot of perspectives about " What makes a good photograph ", and the most important part is: No matter how hard you try to figure out , this question seems like you'll never find the best way to answer it. But I still enjoy discussing this kind of questions, which push me to think more and improve my skills. Glad that you find my video and the feedback, really appreciate it🥰 (although my English is not good enough to add the subtitle🥲)
@@kuan_lin1201 Agreed! The best questions are the ones that don't have a single, objective answer. It's insightful and humbling to consider these questions from various perspectives. I'm a CBC, so I watch a lot of youtube videos about Chinese dramas and entertainment 😂 But I also watch a lot of English-speaking videos about film photography. I guess the youtube algorithm decided to combine my interests and recommend me your video, and I'm glad it did! I learned a lot of Chinese vocabulary related to photography from your video (you're so eloquent!), and you discussed a lot of great points that I haven't seen discussed in other videos. It's a shame that Western film photographers don't get a chance to watch more international videos about photography.
之前到片場幫忙就有感而發的留了這則留言
這個影片其實也可以連結到之前你說的攝影交流社團的狀況
攝影某種程度上是工業技術和藝術創作的疊加狀態，尤其是動態影像。就我觀察絕大部分雄性對於相機或者攝影的態度是一種工業操作的一種抒發(類似汽車之類的)，所以對他們來說拍了內容其實不一定重要，而他們也更多的在乎器材(穩定器，鏡頭等等)，更多的拍攝人像，風景之類的東西。因為這些東西很簡單，很符合很淺層視覺喜歡的東西。攝影的存在也變成了“人造視覺器官”的工業產物。深入理解攝影觀念，和其他美學概念艱澀且沒有太大用處，觀念上的差異造成某種對攝影的分歧
而我在片場學到什麼?關於電影的東西根本沒有，但對於如何裝腳架鐵軌燈光柔光罩我倒是知道了不少。聽了一下跟我差不多年紀的人聊天的內容就算是關於影像的話題也都僅只“器材”上的東西，就如同剛剛講的這便是一種分歧，也區分除了藝術家和技術組的兩面，哪一種更出色更好我不知道，但有趣的是這兩種截然相反的兩批人居然在“影像”上交疊在一起，也讓攝影有許多可以被拿出來爭論的空間說實話還滿有趣的
經常因為過分的專注在研究自己與攝影之間的關係，經常被身旁的人戲稱是攝影直男癌、憑實力單身之類的評語（笑）。但總覺得自己可以很任性的持續鑽研下去，畢竟喜歡的東西可以是不用理由的對吧。
攝影可以很簡單、很直截了當的喜歡或厭惡一張照片，反之，也可以將它理論化，以分析影像機具、技術、拍攝與被攝者的關係，甚至延伸到一個時代的觀看文化等等。當然也不能忽略了所謂「攝影是建立在產出影像為基礎」這種結果論的語境裡面，我的意思是，即使持相機的人在拍攝過程領悟到了什麼，或者與被攝者之間的互動、受到旁觀路人的讚賞之類的。只要最後產出的影像無法達到該有的期待（無論是拍攝者自己還是市場上的反映），那麼我們依然會認為是可惜的攝影。雖然我不斷的會質疑這套說法，甚至是想透過行動去拉扯這件事。但這就好像內化成約定俗成的習慣，照片上的畫面是什麼，我們就影像的資訊去解讀；而影像外那些看不到的，是否也意味著它不該被解讀，因為這些解讀都是無效化的？
上面的說法可能有點複雜了，但我只想表達關於某些時候，作為拍攝者的我們欲去透過影像訴求的內容，也許會跟閱讀影像的觀者是永遠處在兩條永不相及的平行線上。當我們意識到即使費盡力氣也無法改變這兩條線的角度，使它在遠方的某處相交時，那麼大可以放棄這件事情。然後回歸到最原始也最基礎的，關於拍照的動機：我只拍給自己看，我單純只是想拍照而已。
我想，這樣就足夠了。
我永遠記得.我的師父跟另一位評審笑我的照片不行.
於是我拿了其中一些去Viewbug比賽.
其中一張被笑得很慘的.拿了兩次Finallist.
要知道.Viewbug月賽的參賽張數都是60000-80000張.
Finallist多半取30-70張而已.
有一張被說還好的.也是拿到月賽Finallist.
後來我發現.不是我的問題.
只不過是他們兩人不喜歡我的照片而已.
因為那些被他們笑過的照片.
曾經拿過50萬張比賽的前1000名.
也有3張拿過3萬多張比賽的前50名.
更不用說近200個挑戰賽冠軍了.
最後.我想說的是.
拍你自己喜歡的照片.不用拍討好別人的照片
身為一個熱愛攝影的銷售相機店員，看完真的覺得非常中肯，心中知道這些道理，但是在銷售的時候卻只能用相機的角度來跟客人講解好壞，畢竟大多人買相機的用途，只是為了能拍下生活罷了。
這幾期的討論都非常的有意思，非常值得分享給自己攝影的朋友們。
期待你也可以跟綜藝攝影頻道我都OK合作
若他們願意聯繫我的話，我非常樂意
自己玩攝影大概四年時間，非常短，這中間也遇過很多想買相機的朋友問自己:你有推薦的相機嗎?我被問到這種問題，老實講我也不知道怎麼回答，因為我自己當初的第一台相機 其實也沒去想太多，看到老爸手上有一台簡單的隨身機，就拿來玩了；我自己有個觀點，當你對一項事物很熱愛但是又0基礎，其實我覺得不管手上的資源有多差，都還是會想辦法去做那件事情，怎麼用有限的資源去讓自己變厲害；很多新手都會在預算足夠的情況下入手自己的第一台相機，不管是什麼樣等級的，但往往拍出來卻是跟自己想像中的不一樣，會覺得攝影好難，卻又不增進自己對於攝影的知識跟技術，這時候就如同冠霖的爸媽說的一樣：你的攝影技術值多少錢的相機?
相片構圖、作品創作、攝影知識、攝影理論等等的事情，這些都是源自於腦袋，而不是來自於器材。
小時候喜歡拿彩色筆或蠟筆在紙上亂畫，即使是廢紙、舊報紙，依然樂此不疲的把想像力發揮在上面。直到後來覺得有機會走藝術這條路，花錢進畫室補習、考美術班、買繪畫工具，並思考著會不會變成未來的工作時，有些純粹的東西消失了。難道就不能跟之前一樣畫開心就好了嗎？
攝影或多或少也有類似的成長經驗，你會期待做得更好，但你也需要承擔更多的「責任」，無論是跟過去的自己比較、假想他人看待自己的方式，以及有多少經費可以投資在器材上。雖然說金錢一直是需要優先被衡量的條件，但熱情是能夠帶自己走多遠的東西，要是上述提到的疑慮都可以用熱情去解決的話，那麼我認為，至少現在可以大膽的去做。
真的十分認同，當我們過於看重器材的規格功能，往往忽略了照片或影片本身。非常感謝你的分享🙏🏻
我傾向平面攝影就是一種傳遞資訊的載體，一如文字、圖畫、影片等。初學攝影時會希望照片存在意境，後來在乎技術與精度，最後發現照片就是照片，他是一種表達心理歷程的工具，純熟的攝影者可以用相片告訴別人「你是誰」。
至於技術值多少錢相機，我想從另一個角度切入：當一個（群）已經把攝影機摸到整台表面都平的人來說，我們只在乎哪些相機符合我們的需求，而不是我們配得上哪些相機。
不過至此之前我倒是沒認真思考過這些問題，你的家人很棒耶！
家人嘛...覺得我走藝術創作已經夠燒錢了，還要再列出一筆攝影方面的開銷，得叫我冷靜一下才行🥵
我覺得主要是看自己的拍攝習慣、和拍攝目的，還有用什麼樣的器材，來做拍攝對自己來說比較有感覺。
如果拍婚禮，用手機，其實也能拍出文青感（？）或是感覺浪漫的照片、組織成一個美好的婚禮故事。現在app那麼多，不一定要花個幾百塊沖洗才能得到底片所要的效果。
但如果你用手機拍起來就是沒感覺，這個工具無法讓你「表達」，那iPhone 買到頂規，可能也不是一個好的拍照工具。
相反的，婚禮現場，其實很多重要時刻都是抓拍的，需要高反應高靈敏度的相機來協助攝影師的工作。
總不能新人想要敬酒或是交換戒指等的畫面，因為相機的反應的速度不夠，然後你只能摸摸鼻子跟新人說抱歉，我用底片拍拍不到。
如果以食物攝影來說，手機能拍食物嗎？能。Nikon 底片相機FM2能拍食物嗎？能。十五年前的Nikon數位單眼D70s能拍食物嗎？能。現在最新的Nikon無反z6能拍食物嗎?能。
但，目的不一樣，就會用不一樣的工具來完成。如果你用手機拍攝蛋糕型錄，客戶給過、你自己給自己過，那就沒問題。
拍底片真的 ，我覺得發展到現在，真的是被過度誇大了，他就是一個工具而已。
你想要到從台北到羅馬，不一定需要滑獨木舟到才能到、用獨木舟滑到羅馬來證明自己比較潮比較特別;但如果真的，你覺得真的要用獨木舟從台北滑到羅馬你才覺得爽、才覺得這是個值得獨一無二的旅程，那其實也無妨，或許真的會成為自己獨一無二的人生回憶，只是感覺應該比坐飛機貴而已（笑。
攝影從業十多年，我從來沒考慮過自己技術值多少錢的相機，相機就只是工具，我只在乎手上的器材能不能讓我達成任務、甚至有所加分。對攝影工作者來說，有時攝影器材的升級也就是為了讓業主看了開心，覺得好像很厲害。
至於平時日常紀錄，我已經很少帶相機出門了，當手機可以達到我的目的而且還更方便把照片放上SNS時，不太想背負額外的重量。
器材是一個可以量化的東西，通過一個個參數來使得攝影，這一個較為主觀的事情量化成參數或者說數字，這種可以容易比較和統一標準的東西。而人們通常定義一個東西的好和壞都是通過量化的比較來達成的。所以當我們看到一張照片的時候，就，很想通過原來簡單的思維方式來思考這張照片，導致了很多人看到一張照片的第一反應就是，器材器材
這種情境很像是：「你看這個人願意花這麼多錢在器材上面，他應該是對於攝影非常投入吧。」只是有非常非常多，我們平常容易忽略掉的例外。
非常欣賞你影片的內容…努力！－位在香港的支持者
謝謝來自香港觀眾的支持，會繼續努力下去
自己早期接婚錄跟各種創作是用IPHONE 4S+手機穩定器，雖然婚錄報價也趨近行情但總是會先給新人看過作品得到正面回饋後時才說:這些作品都是用手機拍的，如果你也認同成果比器材好的話我們再來配合，但近兩年轉型接商案為了追求更好的畫質所以換了一台A73，周邊配套的器材也都是全更新每次出去拍攝就是一堆大大小小的配件，這些拍攝過程準備的器材某種程度上就是給花大錢的業主看的，讓業主視覺上有一種物超所值的感覺，但最近開始懷念起一支手機加穩定器就可以輕鬆紀錄的快樂，目前還在摸索關於自我創作時器材的平衡點。
考慮到手機本身結構的問題，無法再增大的CMOS也意味著無法做到如同單眼相機的淺景深、細緻的色彩表現以及低光源的暗部表現。不過回歸到觀看者（甲方）的角度來看，他們是否需要或是否能夠閱讀兩者之間的差異，數位相機帶來的畫面表現，是否使得被攝者無法接受每個細節被放大檢視的自己？這也是值得討論的面向。
其实可以理解那对新人对失焦照片的偏爱：对焦准确、忠于现实的捕捉更接近复制，失焦模糊的照片则更多一些对现实的扭曲，因而虽然是无意，也内含了一些「二次创作」的意味。除此之外失焦也是一种「局限」的体现，无论是能力的局限、器材的局限还是场景的局限。和令人舒适的完美相比，很多时候反而是局限更让人着迷。
怪不得大家都喜歡用拍立得拍照🥵
這集不錯 2010年 ，買入5D2 全新8萬， 2022年本想買R5 ， 但卻沒買、再度購入第二台5D2 (中古)， 快門才一萬出頭 (第一台5D2兔 快門15萬 失焦跟跑焦)
想說我5D2 都能拍出我自己喜歡的照片， 又加上疫情 ，夏天又高溫跟本不會想出門拍照 ，買舊相機就好 我才買一萬整 就算買R5 我看到跟拍到的東西是都一樣的
然後對焦超猛 ， 就拍不出你說的失焦視覺 ，5D2超帥技巧之一 XD
我拍婚禮也非常喜歡用低速快門， 有種FU的失焦 、才有更多想像的空間 , 目光會比清楚的照還停留較久 , 你說是不
照片標題看法跟你很像 ，不太常設標題， 讓觀看者自己看，是沒長眼睛嗎還要文字解釋XD~
既然什麼是好照片沒有正確答案，那或許重點該放在: 1.你享受那拍照的過程體驗(拍照時的操控感)。2.社交(穿搭)功能。3.如何說服別人你的照片好(傳播能力)。於是乎就有從一開始追求對焦與清晰照片，演化到玩底片、萊卡、哈蘇，這樣的過程。
lag半個多月終於把影片全部看完，整個影片都讓人很有感觸，尤其是從一個從底片入手換到現在走上專業道路的人。越高級的相機是不是就能拍出越好的照片？當然是不。就像一台全球限量性能超強的超跑遇到剛學會開自排車的新手，怎麼樣都不可能發揮出跑車全部的實力吧，只能說什麼樣的程度適合什麼樣的器材，這都要靠自己的感覺與經驗去拿捏，很難靠前人的幾句話就真的釐清這件事，至少我自己是如此。
文案部分就是個人決定了啦~~喜歡用文案做亮點或是視覺做亮點也罷，只要是再做自己喜歡的事就足夠了。
學習過一段時間的攝影再回頭去看那些一般大眾喜歡的攝影師的作品時候
我發現很多被追捧稱讚的攝影師不一定是真的拍照能力很出眾
只是剛好拍出來的東西符合一般人的胃口 符合一般大眾對於"美"的想像
這種事情其實也發生在我自己身上
在我學習攝影一陣子後 回頭去看自己還沒學習攝影前非常滿意的照片時 通常是極度的失望與疑惑
為什麼我以前會覺得這個好看?我怎麼會拍出這種照片還沾沾自喜?
我才開始明白 為什麼會有那麼多人喜歡上述那種攝影師
至於本篇的問題 我自己的想法是
我認為不能用技術去衡量該買多少錢的相機 而是以你想拍到的東西的門檻去做決定
想要在夜晚拍攝畫面乾淨流暢的影片 那就是A7S3
想要拍攝快速運動的體育運動 那就選高連拍的機型
價格該對比的永遠不是攝影技術 價格取決於自己本身
我會給自己照片一段時間的賞味期，像是將它們一成實體的照片張貼在房間的牆面上，經過時看一下，久而久之，會持續停留在牆面上的照片大概是我真心喜歡的照片。或許這就是自我評圖、自我篩選的一種好方式。
我發現英文的底片攝影社團裡圖片分享跟純文字技術討論的貼文數大概是一半一半，即使很多提問都很基本，或是單純關於價格而已，那裡仍然有很多攝影師不厭其煩的仔細敘述自己對這些問題的看法或經驗，比起只有照片的中文社團，我更喜歡這樣有技術討論的環境。
拍照是為了讓自己被人看見還是讓照片裡的影像被人看見，我覺得這是一個很大的心態蛻變，也是讓創作可以開始發生的分水嶺。說真心的，我並不完全認同在創作上把情感表達從創作者身上剝離或是分開討論，但難以否認，在當代語境，不管是美術、文學還是戲劇，冷距好像都是必要的。好像在創作完成的瞬間，藝術家就要有能夠理性討論美學的能力。
大多時候我想透過分享自己的作品，去讓觀者更認識創作者本身，去讓他們除了接收到畫面的資訊外，更多了一層去了解拍攝者是如何完成、如何看待作品的。不過在網路平台上，想更進一步去問有關創作者的人確實不多，目前還是以實體的展覽、開幕講座等活動，能夠更賦予觀者有關作品，也有關創作者的資訊。交流社團這個平台對我來說還是一個比較尷尬的存在，至今依然沒有找到合適的使用說明書去發表意見及觀看他人的貼文。
天啊真是找到共鳴，尤其在底片文案那段，只能說現代人很喜歡強行將事物附加上不屬於他的意義，包括底片
謝謝你到了2022
還是願意為攝影主題不斷思考與創作
從業攝影超過10年，器材的選擇絕對都是以能給客戶更好的成品為主。
平常就真的懶，帶著手機，小DC就出門，不管什麼相機，能紀錄當下發生的那份感動就是好相機。
相機的操作從來都不是什麼難度很高的事情，導演John Wilson說過，你可以教別人使用相機，但要知道什麼是有趣的拍攝內容，可能需要一輩子的時間。
我認為重要的不全是拍攝的技術，而是觀察事物與用技術捕捉這個當下的能力，越簡單平凡的東西也有他的美存在。
光影形色，平凡是美
謝謝你的分享，剛才看了導演John Wilson的《How to with John Wilson》節目，受益良多
大大，你最後一個主題的結論真的很中肯！
看到這篇讓我想到近期想買EOS R，目前手上有的相機有550D 6D G1X GR3，那些相機我全部都還有持續使用，玩相機的也有10年左右了，但也只限定於興趣，以前確實會羨慕啥高階機種之類的，然而現在我的需求就是可靠及順手，這樣就可以了，因為比起花大錢買器材，現在更注重用合理的價錢達到最快樂的使用體感；社會人啥都要用錢，東西剛好就好，且你完全不提供拍攝資訊的狀態下能看出哪台機器拍攝的人根本少之又少XD
謝謝您的分享，已經看過幾部你的影片，真心喜歡你帶出來的觀點與反思。
先講攝影器材，我覺得目前為止影響照片"差異"多數取決於感光元件大小，
感光元件小的，拍風景，紀實很輕鬆。
感光元件大的，相對來說立體感很足，
但必須顧慮到鏡頭光圈大小，很剛好的是互補，
當我想要用ff機身拍團體合照，光源不夠，我卻要縮光圈來讓景深滿足前後排人的準焦。
m43或是apsc的機身，卻剛好使用大光圈，還可以把大家拍清楚。
但我真心覺得擁有一台ff的機身，滿能夠增加照片的純淨度，立體感;
順便練技術，準焦範圍，光圈控制。
器材我一直都使用二手的，原因很簡單便宜，一台現在1萬5的10年全幅機身
只拍照片的狀況下，畫面質感都比手機好太多，要拍糖水照容易，寬容度比手機或是apsc棒
也順便鍛鍊了修圖的技術，而且底片相機都能拍煙火，婚禮，婚紗，夜拍，沒裡有數位相機不行。
也因此更可以鍛鍊拍照技術。
我看到婚禮那段很有感，年初參加朋友婚禮，我帶著拍立得跟相機，多數精彩畫面都是用拍立得拍攝，新娘與新娘媽媽進場，交接，擁抱，答謝等等畫面都有被我的拍立得拍下，後來新人都翻拍這些拍立得照片發文，反而沒發專業攝影師拍的畫面。
我覺得吧，雖然洗照片很方便，但真正願意把手機或相機拍得找片洗出來的人太少了
也剛好拍立得當下能拿到"實體"的回憶，很適合作紀念。
很特別的回饋，透過拍立得這種手摸得到的影像作為婚攝的拍攝機具，那種「儀式性」的瞬間也變得珍貴不少
未來希望有機會用一支影片的篇幅去分享自己對於拍立得的看法的
接觸攝影10幾年以上，從一開始的nikon D3000搭配18-200旅遊鏡，一路拍到覺得器材不夠用買二手D7100、sigma17-50F2.8，高檔器材的圓夢只有nikon D3有了各式高檔器材後，結果真的很常拍攝的器材卻是拿OLYMPUS EM5ii街拍，甚至到近期拿minolta srt101搭配從日本買回的大量古早minolta鏡頭來拍，越來越覺得器材就是一個媒介，拍出多好的照片真的跟器材沒有特別關係
「唯一讓我真的覺得不夠用的器材只有NIKON D3000其他的機子都非常夠用」
被邏輯壓制的感覺，好爽～
包括皺紋👻
好久沒有按快轉看完一部影片，口吻節奏什麼的都很讚持續加油，感受到你的真誠跟感覺跟你當朋友很舒服，keep going 👍；下次遇到這種婚拍業主直接買一顆黑柔焦鏡處理笑死，一定超愛，我也是EOSR用戶，快被電子防抖氣死的盤子哈哈哈😄
同感，節奏真的好順…
影片一上傳瞬間變成婚攝拒絕往來用戶🤯
文案，口條，剪輯 都超級值得訂閱，內容就不差我一個人肯定了，希望YT能多帶給我這種頻道
「讓她去接受一個跟士實不符的自己」有戳到，我有直接笑出來XDD
遇到客戶要求與自身美感(或專業)極度反差的時候
我一律回答「爸爸說的是對的」
資本主義的大獲全勝...🥹
這是個有趣的議題，回想當初人生第一台相機 canon 600D，
只是想買一台相機來拍玩具模型，剛好同事幫我介紹了一台二手機子，
傻傻的就買了，不管規格如何，只知道是一台入門型1機2鏡，說實在也沒拍多少模型，
越來越多的是拍戶外，也對攝影有了更多的興趣，於是在網路上對單眼攝影各種搜尋，
在存夠了錢之後，購入全片幅5D3，在多年前也算是很頂的專業器材，但我的攝影技巧依然很菜，
畫面還是有因為器材而得到提升，隨著時間越拍越多照片，意識到自己的天生具有的美感偏低，
也不會用鏡頭表達想法，只是單純的覺得：嗯，眼前的畫面很好看!所以我想拍下來。如此單純
時至今日接觸單眼攝影也有近十年，對器材不會有太多要求，深知那是個花錢的大坑~
而我只是想記錄美好的畫面，花多少錢在器材上，只要財力足夠負擔即可。
聽你的分享覺得很暖心，持續拍攝下去，無論如何，也持續保持交流。
@@kuan_lin1201 感謝回覆~ 冠霖的影片總是讓人產生一些想法。
如今的我拿著A7c繼續在攝影這條路上繼續修練，無聊且漫長的人生中能喜愛攝影，或許還不錯，創作永無止盡，總想著再拍好看一點。
自己也想過同樣的問題，自己最常使用的相機是Contax G1，在我剛拿到這台相機的時候我常會想，我用這麼昂貴的相機，是因為真的符合自己的拍攝需要，還是因為長久以來底片市場的品牌迷思，在自己使用了之後，洗出來的第一捲底片，我很慶興自己並沒有愧對於這台相機，雖然還是會偶爾不盡人意，但我還是很高興能拿它拍攝出許多自己滿意的作品，至於IG的攝影帳號，原本是用來寫日記的，所以圖基本上都跟文案沒啥關係，就只希望大家看了能喜歡，但也藉由IG這個媒介，認識了許多志同道合的人，像老東西和好多一路走來提點過的人，希望自己之後還能夠和各位繼續在這個媒介分享彼此的作品，讓自己的作品能有更好的成長空間，也謝謝冠霖的影片，讓我開始接觸底片攝影也對攝影有更多的反思
有意識到自己目前拍的照片想說什麼，並期待之後的照片會越拍越好，那麼我認為現在的努力是會在未來某天兌現的，期待～
十分認同，許多相機都是因為炒作而變得如此的昂貴。
我個人認為，在注重品牌前，可以先檢視一下自己的攝影技術是否配得上你所想要的產品，就如同你所提問的問題。
我認為我的攝影只值1000元不到，但這也只是自我的感覺良好吧⋯⋯
也有可能是自我要求太高，有時候會擔心自己用了過於昂貴、不適合自己的相機而屈就於原有的器材，或許也是陷入一種困境當中。至於如何去克服，給自己適當的自信心說：「我值得更好的機具，因為我期待拍出更好的照片。」這也是非常不容易的事情呢。
每一次都有不同的議題讓我們省思，非常謝謝
講個笑話，今日大暑買一送一
給九分😊
最後一cut「值」是不是有問題啊...
@@an-ping5510 因為原本使用的字體沒有支援「值」這個字，只好用其他的字體代替了
時隔一年又來看了一次這部，而且剛好也大薯買一送一🦔🦔🦔🦔
數位相機的換機在一定程度上可以提升畫面質感沒錯，除了片幅本身底大一級壓死人這詛咒外，更多其實應該是來自 CMOS 製程的先進，還有軔體工程師的肝。然而，這種靠裝備帶來的升級感其實很快就會麻木，當體認到自己拿了貴死人的相機卻依舊只能產出廢片的時候，那空虛感還真是難以銘狀。
我沒有發燒友心態，特定案件才需要的器材可以考慮需要去租就好；哪些器材可以買，哪些租就好，成為一個影像工作者之後要根據自身收支，自己考量；與其討論技術上夠不狗格，對於不是富翁的影像工作者來說，這更重要。
我希望之後會有底片攝影器材的出租店🔥
雖然像是個夢想，現階段都只能自己花錢買了
The best camera is the one you have in your hands. 我不懂什麼是攝影藝術, 什麼是獨創性, 但是我覺得如果你是真心用你手中的相機去拍你認為有共鳴的照片, 而你也享受這個過程, 那你就對得起你自己. Photography 有很多gatekeepers, 對他們是辯論不完的. 感謝你的非常philosophical 的討論. 在UA-cam上有很多videos討論 "what makes a good photograph" and "does gear matter" 那些話題, 但是你這個發表是很有思考的.
There're always a lot of perspectives about " What makes a good photograph ", and the most important part is: No matter how hard you try to figure out , this question seems like you'll never find the best way to answer it. But I still enjoy discussing this kind of questions, which push me to think more and improve my skills. Glad that you find my video and the feedback, really appreciate it🥰 (although my English is not good enough to add the subtitle🥲)
@@kuan_lin1201 Agreed! The best questions are the ones that don't have a single, objective answer. It's insightful and humbling to consider these questions from various perspectives. I'm a CBC, so I watch a lot of youtube videos about Chinese dramas and entertainment 😂 But I also watch a lot of English-speaking videos about film photography. I guess the youtube algorithm decided to combine my interests and recommend me your video, and I'm glad it did! I learned a lot of Chinese vocabulary related to photography from your video (you're so eloquent!), and you discussed a lot of great points that I haven't seen discussed in other videos. It's a shame that Western film photographers don't get a chance to watch more international videos about photography.
謝謝冠霖的好文推薦，小宇宙一堆糖水照，連我的小朋友一起照顧到。
單押讚
1.買相機是從蒐集古董的心情買ㄉ 拍照慢慢練習 就算哪天沒底片能拍了看著相機我還是會很開心🥵
2.文案之爭真的超瘋 不過過了那段時間之後我也學會言簡意賅地寫文案 或是下個標題就好 可喜可賀💯
可喜可賀可口可樂
自己從小就對於攝影是有興趣的
從國小開始就有在拿家裡的相機在拍照了(當時家裡的相機是從柯尼卡的底片機,後期換nikon的很早期數位相機)
是到了2011年才買了第一台自己的單眼相機(二手貨,型號是Canon EOS 550D),當時還拿著kit雙鏡組 (也就是18-55mm 和 50-250mm),開始了自己用單眼拍照,也開始會看相關的書籍和攝影設定
到2015年時,自己資金更多的時候,想要買更好的機身,於是就換成Canon EOS 760D了,也有買了其他的鏡頭來做互換使用
於是,就把550D借給當時的同事拍照(因為他說交到女友了,有想要拍女友,剛好問到我換機身,就跟借相機了)
放上照片給我看的時候,覺得自己拍了四年的照,居然沒有拍出像他才剛開始學拍照的照片....
驚覺到原來自己沒有拍出來一個可以讓自己滿意的照片...
從那次之後,就開始展場活動或是動漫活動,都跑去拍照,認識的朋友需要攝影師,我也會跟著去練習拍照的技巧(拍好拍滿就是了XD)
直到今年才把機身換成EOS RP(還沒買RF的鏡頭,目前用轉接環接之前在使用的鏡頭)
剛好看到您的這部影片,馬上就讓我回過頭去看以前所累積起來的照片,現在拍的照片真的是比當時的自己進步了非常多了~!!
看到影片標題,從來沒想過自己現在攝影技術能夠值多少錢去買多好的相機，對我來說相機比較像是工具,認為要拍出自己想要給人看到的風格出來,
當然自己不是攝影兼職或工作的人,但從拍照拍出了興趣,對於自己這樣就很足夠了
給新手用的相機很簡單，選台喜歡看或是用的就好了，常用才會去提升實力
工欲善其事,必先利其器。本身摄影技术就不行，设备还不行，那就是不行。如果其他值是一定的。设备超越是最简单的方法。毕竟大部分人不是专业摄影师。技术都很烂，那么想超越自己想进步，设备党是最简单的进步方式。相机我不太懂，但我认为就像武术高手可以空手打10个人，而普通人不会武术，那么你所选择的武器杀伤力直接影响你的杀伤力。大概的顺序是这样的--空手＜棍棒＜刀剑＜枪械。当然你也可以说，【你的武功等级值多少钱的武器？】,我只是就这个事探讨，当然值多少钱并不是最重要的，最重要的是你能掏出多少钱，有钱的闭眼买最贵的，没钱的话喝碗心灵鸡汤也挺好。我只是想到了观点就说出来，可能措辞不太精准，如果你感觉观点冲突，删除就好，不好意思，打扰了。
你的一番對話給了我很大的啟發，謝謝你~
非常值得自省的題目，感謝分享。
別人問我新手推薦甚麼相機，我都說看你預算有多少就買什麼，感覺是廢話XD
對我來說我會把相機比喻成車
爛車和好車 都一樣是轉方向盤踩油門
相機也是一樣 拿什麼相機不是都得調光圈快門iso
差別就是車可能會撞到賠錢 但相機不會撞
所以就是自己經濟能力能負擔就買吧
不買也沒關係 都能到目的地
兩年前，從親戚那借到了600D和胖白，開始了我的攝影人生，鐵道、風景、生態、人文......拍的東西越來越多樣，而後也添購了90D來滿足對對焦速度的追求，也從單純的紀錄生活到追求點閱，漸漸地迷失自我......但還是有找回初心----將自己看見的美分享給親朋好友，也正在加強自己的攝影技術，期許有一天，我能讓大家看見更美的世界:)
關於是不是好照片這個問題，我個人只簡單界定了對象是誰，誰就有資格評定。
如果對象是商案的客戶，客戶覺得好就行了；而如果是個人興趣或記錄拍的，自己覺得好就好了。
其他人的評論或建議最多也只影響自己對作品的主觀評分，不會重新定義作品的好壞。
我大冠霖哥新片 好看
鏡位設計跟主題相輔相成的感覺真棒，再次提醒我器材只是工具，還是該回到拍攝內容本身
不客氣哈密瓜
一個加入攝影幾個月的新手 最開始是學校攝影課 入手一台後跑去動漫展
當時花了三千買了台sony nex配kit鏡 當然還是會看向其他人手中的A7之類的
但看到自己總有幾張很滿意的照片時 也覺得沒有必要讓自己吃土去買那些「好設備」
有次租了顆蔡司鏡頭 因為kit變焦鏡的光圈真的太小
拍完後有驚艷到 但我只是享受到光圈大的好處
沒有去特別在意成像細節那些的
「因為我看不出來」
所以還是打算買個便宜的二手SIGMA定焦鏡頭 光圈也只是比那顆kit鏡大了點
因為沒什麼錢但我覺得這樣就好了 符合我目前的需求了
繼續增進自己的技術
雖然剛使用定焦鏡的時候，都是會感受到大光圈的好處，但更多的是比較難在一張照片上看到的，定焦鏡的成像品質是優於變焦鏡的。可能要對於使用的器材達到某種程度的熟悉，那些原本是無法被感知的差異才會慢慢被感受到，最後作品的好壞，其實器材差一點點就差非常多了。
就現有的器材，我們使用100%的努力去做到最好，至於未來能升級多少器材，那未來再說就好。
以底片交流為主的社團 流量最高的是一篇被轉載到暈船勒戒所的文章 而且還是因為文案讓人「大破防」XD
當不懂的人 看到有人拿著全副武裝的昂貴相機 第一印象當然會覺得很厲害
又或者請了婚攝 結果他拿著iPhone到場 第一印象就會讓人感覺比較糟糕
因為他沒有辦法從其他資訊判斷他是否厲害 造成人們會過度簡化的下結論
同理 有在攝影的就會以照片的構圖 鏡頭語言 表現手法等等會看待一張照片
但是一個不了解的人 就會以他能理解的 例如文案等等去下手 並給予評價
當兩種人混在一起時 討論的基準點不同 結果最後就失焦然後吵成一片了
直到現在，我依然搞不清楚他們到底在「大破防」個什麼勁的，變成智商下線、單純在衝留言數而已。
關於器材的部分，如同你提到的第一印象即使再怎麼「膚淺」，在接案的過程中依然是需要做個樣子。至於說案主又會花多少時間心力去看懂這張照片，去了解這些影像並不是「把器材給我，我自己按個快門也可以拍得出來」的照片，這些好像也不是我們能夠決定的事情了。
@@kuan_lin1201 在那社團裡大家主要都發一些自己暈船的黑歷史等等
不知道大家是基於群體認同感還是真的有感觸 所以都會回答大破防那類的留言
但這種過度簡化跟碎片化的文化真的挺糟糕的
我也想說到底在破防個什麼勁...
後來反正他們也不會接受模擬膠片的數位照片
發的貼文照片也幾乎不明所以
就退掉繼續看ig, youtube上真正在攝影的帳號了
我從Canon 全畫幅轉到apps-c的富士 理由很簡單 就是喜歡FUJIFILM底片的模擬顏色 所有的佳能鏡頭也都用轉接環給了富士相機了
我的底片相機經歷：
修好老爸的 Canon AE1P
遇到沒電無法拍的窘境
換了Canon FTB的機械快門
卻覺得好沉、脖子再抗議
買了輕巧旁軸 QL19
覺得黃斑對焦很難對準
想說直上nikon fm2
換了整個系統
最後還是躺在防塵箱
現在都用隨身傻瓜跟手機拍拍而已
喜歡這次的主題
同樣是端著相機，但是給自己預設的目的也決定了最後成品要用什麼標準來衡量，例如接案的商業攝影就是以賺錢以及客戶滿意度為目的，跟個人是否滿意沒有直接關係，有可能你覺得自己當下做得很爛還有很多突破空間，但客戶卻大力讚賞爽快結單
對於目的是想要以拍攝作為媒介以博取社團裡社交認證的人來說，拍拍糖水照來換取群體認同、自我認同又有何妨
成就感跟案主的接受度經常只有一線之隔
找到跟自己合拍的案子，運氣也佔了非常大的部分
偶然看到部影片，很有感於您的分享
我的榮幸
朋友提醒我有些貼文被引註在這邊。
不好意思先前沒有注意到是你在收集來龍去脈，不然我就親自聯絡你了。
回想起來，最一開始寫貼文的時候很掙扎，還沒定稿就可以預期會出現的爭端，但我就是按耐不住。
那幾天的互動讓我在攝影的非技術層面上多了很多感悟。
今天看到你的影片是非常的開心。
總之，謝謝冠霖。
我肯定你在貼文內容大方且直白的點出了問題，能夠引起網友們的回應，先不論他們抱持支持還是反對的觀點，我都認為是一個很好的開始。至於話題如何維持在一個有熱度的討論並不至於偏題，這並不是原作者一個人就可以輕易做到的，如果網友們依然想找到一個「他們認為的真相」，那也只好雙手一攤，表示說那就在這邊告一段落吧，接續的討論都是徒勞的。
除非平常就有在關注你對於攝影上的思考的人，才知道說這並不是所謂的釣魚、引戰貼文，但很遺憾決大部分的網友沒有耐心去試探我們的意圖是什麼。之前在另一支影片《我對底片交流社團的一些看法》提到，或許現在最理想的討論平台依然會是實體的攝影講座，讓聆聽的人也都有各自的發言權，在一個無時差的條件去接收、傳遞訊息。至於說網際網路的討論什麼時候才能發展到更完善的地步呢？可能還要很長一段時間吧。
也謝謝你的回饋，持續交流～
謝謝冠霖的影片
這幾天上班聽您的影片感覺很有意思，收音也很是舒服 讚讚ㄉ。想請教大大一下畢業後要怎麼樣學攝影ㄋ 想拍出酷酷色色又有故事的荒唐照片該如何起手ㄋ 還有怎麼樣才是有深度的影像ㄋ
我得很不避諱的說，畢業之前我都是自學攝影（學校不會教），所以畢業之後也會是自學攝影（不然你也可以選擇付費購買我的家教課程）。
至於酷酷色色又有故事的荒唐照片該如何起手這件事，可能平常的負能量要夠強，對很多日常的事情抱著不順眼的態度，你就會有想法了。
最後，關於「怎麼樣才是有深度的影像呢？」這個對每個拍攝的人都有截然不同的見解。但我自己近期的答案是，只要你接觸攝影有2、3年左右的時間，當自己回過頭來看剛起步拍過的照片，依然會感覺到很有力量、很值得放在牆面上一看再看的照片，那大概就接近「有深度的影像」了。
這邊分享一些個人想法給你，持續交流，私訊我也可以的。
冠霖 這部太扯了== 超好看！
覺得裡面討論的東西不只可以套用在拍攝、攝影上🥺中間還起了幾次雞皮疙瘩😂😂😂
房間冷氣開太冷才會起雞皮疙瘩哦
笑死 是真的覺得有講到什麼觸動人的部分欸哈哈哈
愛死那個為什麼的畫面跟節奏
因為我加了棉花糖轉場
Well talk man ~~ I love this one !!!
感謝支持～
買器材這件事
其實就是對自己的攝影有多了解
越了解自己,越買得準
偶然看到這部影片，我只想說：
攝影技術和花多少錢買相機無關。
攝影技術跟你願意為攝影投入多少努力有關。
該花多少錢買相機跟拍攝主題和攝影師的財務狀況有關。
硬要將兩者產生連結只是我們的社會一廂情願為任何事標價而已。
價格是大眾心裡為某件事物定的價，會因為諸多因素一直改變;
而價值是你對某件事物的信心，價值只因為你而存在。
所以建議放棄追逐大眾的心裡價格，把錢投資在你的攝影裡，因為那才是真正有價值的東西。
我同意你的觀點
這隻片的結尾有一種影視颶風Tim的談話味道
「好各位好我是Tim，歡迎收看本期的影視劇風。」
我比較喜歡早期的影視劇風，現在走向節目化導致個人風格的徹底消失，有點可惜
@@kuan_lin1201 公司大了 焦點變多 視野變寬 難免
但其實我也很高興他有賺到錢 公司變大（台灣人的微小觀點）
十分認同！難得
看完影片，簡單分享我的想法
一開始的70-200 F2.8 熱靴閃燈，我不太能理解或許是某種特殊拍法
因為70-200就我淺薄的觀念就是拉遠拍長焦段，這時候加上熱靴閃燈，就需要注意閃燈的補光範圍與光線方向性
比起熱靴閃~我會覺得離機閃+柔光罩可能是更恰當的~
不過如果是街拍~那麼天色昏暗下拉高ISO或許比熱靴閃還有氛圍一些也不一定....
另外攝影的價值多少呢?我也不知道我的攝影價值多少，總覺得在貶值中
不過我就是愛拍照，那如果我的接案能夠把我相機的器材費用賺回來，我就覺得可以接受了
目前還在努力中~(今年吧!!希望今年能賺回來)
最後我認為模糊和晃動確實是一種浪漫
但是對攝影師來說，這種浪漫是否是"可控性的"就很重要
就是拍攝前知道怎樣拍會晃動失焦，拍攝過程也預期會有幾張這樣的照片，並適時的人為控制讓他失焦
做到這樣我就覺得很浪漫了!
在寫這段文字的時候，我也覺得用發射器搭配離閃或許是比較合理的方式，但想說用直觀一些的表達去講能夠裝設在一台相機上的配備就行了。以及失焦的影像，由於是回應了底片交流社團的內容，我想原作者的語意應該是用底片拍攝的畫面是否能以「搖晃失焦」去合理化做討論。至於是拍攝者有意或無意的選擇，可能就需要就特定照片去做討論了。
使用什麼產品或者設備不是問題～
對於攝影抱著什麼心態挺值得探討
在台灣太多拿著一台相機拍幾張照片！就到處介紹自己是攝影師～允許自己批評別人..不容許別人對他有批評～
作品集呢？團隊呢？經歷呢？名片呢？
什麼都沒有…這樣的比比皆是
攝影師這個形容詞在台灣變的很廉價的標籤。
內容完全打到我的點 很棒
個人覺得很抽象（或詩意？）、或內容打很多的文案沒有不好，但當照片只有一張內容也沒重點的時候比例就失衡了，通常都要10張或20張以上的照片比較能夠表達出文案的意思，但剛剛看到社團規定就只能一張，可能也是這個情況發生的原因之一。（個人淺見）
對於板規一則貼文只能發佈一張照片，無疑會去限制某些需要以組照呈現才有機會呈現出影像力道的作品，所以我比較會把裡面的貼文當作是遞名片、認識一下的概念。
喜歡談話方式～
很中肯的内容
講的很中肯
對我來說，能打動自己的照片就是好照片，能感動自己才能感動別人吧 ! 抱持著想把這份悸動的心情分享出去的想法去 po 文，才不會淪為風潮下被社群關注綁架生病的人
点赞你发型！
好看
標題一針見血，很多人追求的是流行，所以相變成穿搭的角色大於實際上是一門學問。話說回來這個不只在攝影這個圈子，運動，露營，等。。。也都可以看到很多類似的狀況，話說回來，最近很多底片的價錢往上漲多少也歸功於這些追求潮流的攝影師吧。。。
好喜歡這一集
謝謝你的喜歡
對於一般人要入門藝術攝影 無論是理論還是技術都頗有難度
新手可能只有底片交流社團可以分享跟學習 久了照片就變成底片社團的樣子了
這蠻恐怖的
Instagram之後可以考慮創辦一個攝影學院了
我的看法是這問題有點本末倒置
你需要拍出什麼效果 就去找什麼樣的相機
如果沒辦法取得 就再去找替代方法
相機器材是為了拍出想要的照片而生的
而不是多高級的器材就一定會有多厲害的技術
(當然通常會用高級器材的 都是有相當程度的人才會去想花這個成本)
技術值多少錢的相機這標準在哪不知道 也沒人定
如果標題換成 你的技術能發揮多少錢的相機 可能會更有意義點
我也常扛著十幾公斤的器材 揹著一堆鏡頭相機去拍照
結果自己最喜歡的可能是現場用小微單隨手拍的紀錄照
或某個 timing 拿起手機按一下的照片
不能因為一張好的照片或受人喜歡的照片 可能出自於不怎樣的器材
就去否定照片的價值
同理也不能因此否定器材的價值
攝影是動態的 快門稍縱即逝
你總不可能把一堆高級的器材隨時綁在身上吧
對的當下能拍出你想要的照片 就是對的器材 也值得了
至於他多少錢 看我能不能負擔這樣
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題外話 現在是科技時代
你用高級器材去拍照 後製 最後出來的加味照片
可能跟手機+app出來的效果差不多
對了解的人來說可以看出差異
對只看照片的人來說可能都一樣
那為何不用手機+app拍就好XD
看你是只想要那個結果 還是想玩味那個過程
有趣的觀點，確實這標題下得有點偏釣魚，至於觀眾買不買單，我想或許影像的內容才是重點。一開始我也認為用好器材去拍攝，最後經過後製的影像是否會跟手機與app搭配出來的差不多，但實話是差非常多，甚至我無法想像一張幾MB的手機影像能夠後製到什麼程度（讓人看不出來是用手機拍的）。不過或許拍攝者在過程中得到的樂趣、以及接案過程讓案主感到滿意這兩件事情，才真的是我們需要認真探討的部分。
很謝謝你的回饋，下次影片的內容會準備得更充足。
可以讓甲方爸爸開心的器材裝備也很重要(笑
一開始覺得做個樣子也未免太過假掰，後來發現不這麼做好像會混不下去
@@kuan_lin1201 我是之前在婚攝討論區看到類似的貼文，有些新人不懂器材，看到器材很陽春，還會質疑攝影師的專業程度(整個黑人問號XDD
因為數量化可以很方便去比對! 比如型號, 比如最大光圈值, 價格更加是最終的比對值! 高手比看法, 中楷比拍法, 入門比買法, 因為初哥腦袋瓜中空空如也。所謂專業ＸＸ師就是天天去做那件事件去賺生活費。此不代表其是真正的大師。請看路上的專業司機，理應個個都是大師級。但嚴重的交通意外都是他們搞出來的。因為新手膽小！那跟賽車道上的車手呢? 專業司機連去換個輪子的資格都沒有，更不用說其開車技術吧。故請不要把專業兩字看得如何的嚴重。當中魚目混珠，濫竽充數者眾！我現用的都是２手的入門機。但我對世界的看法是３０年的！
第一次在本頻道留言，喜歡您影片的節奏、內容以及你對於攝影的一些想法與疑問，有時也會抱持著相同的疑問去問自己，是手上的設備不足，還是其實是自己的實力不夠。
很謝謝你的留言
我認為有可能是自己的能力不足（錢賺不夠買不了所需的器材），導致手上設備不足，並再導致沒辦法累積足夠的拍攝經驗，就變成一種惡性循環。
7:06 現代攝影經濟的強勁動力，我笑了。
感謝提供考古，又可以配飯看了。
希望食物有變得更加美味
被YT演算法推到 第一次看你的影片
覺得你講的蠻好的👌分享一下我的想法
我覺得影片有趣的地方 它也可以套用到不同領域上
像是我自己最近在接觸的音樂、耳機領域
廣泛一點也能套用到所有人 為了提升生產力 而購買的任何產品。
然後，說到資本主義的走狗 我想說的事 假設你今天買了10萬塊的相機📷
就算真的因為你的實力 加上一些運氣 讓你順利為此賺回10萬塊
那這才叫有意義 不是衝動亂買嗎？
我覺得 還是要回到當初讓你會想一腳踏入攝影的原因本身 如果沒有偏離了 或為此相斥 那就沒關係了
我想這會回到自己現階段的角色定位上，像是以我還是學生來說，需要專注的會是課業，其餘的時間去精進攝影知識、實作能力，偶爾接個攝影案。那些「我可以把昂貴的攝影器材賺回本」的心態，似乎很難用肯定的語氣去說出來。如果說自己有份待遇不錯的工作，這些文字又需要重新打掉也說不定。理性或衝動的購買，與其用動機去劃分，我更認為是角色定位的問題。
所以哪天我發達了，發現金錢不再是衡量我對器材的首要條件，或許影片標題就不再是「值多少錢」，而是「相機貴？還好吧」之類的吧。
每次看陳冠霖的影片總是會讓
開始思考攝影對自己的意義是什麼
看的時候都會有想要拿相機衝出門的衝動
但最後總會被結尾留下的問題阻擋那份衝動
你是攝影魔術師嗎冠霖哥？
攝影魔術師會把想要的相機變出來
結論：我不是🥲
在入行沒多久，我換了Nikon D4，至今都還記得學長只笑了笑說我看你這輩子都賺不回那台相機的錢
現在回頭看，當時想買D4，一部分也是想用昂貴的器材填補對自己自信的不足
而能不能繼續走下去，也真的不是靠著那台相機，還是得靠自己
野生的道慈老師
該找個很棒的主題來雙方頻道合作了
買了 D800E A7M3 一堆鏡頭 後來最常用的是IPHONE
先卡位，這個頻道會紅
bro 你很棒
謝謝你的支持
手機攝影小白路過......現在手上拍攝的工具只有Sony Xperia 1 II跟三星的S10e，一直很想再收一台apsc的可換鏡頭相機，但想想目前的預算只能讓自己買單機身，加上自己還沒辦法把攝影當飯吃，我在想說要在器材能cover的光線與'場景非常侷限的狀況下，要如何去接近那些攝影中更進階的圈子呢 ? (例如拍展場coser 汽機車追焦 人像攝影和風景照等)
再想想自己即使在學校也學了攝影的課程，也懂得如何用PSAM模式，但手邊的工具是否會成為我在攝影技術的成長中的一個巨大的門檻呢 ?
手機攝影的優點是它很直覺，可以讓使用者把心力都放在構圖、按快門這件事就好，意思是手機的便利性是為了讓拍照的門檻趨近於零。但有時候拍攝一些場景也成為了某種缺點，像是系統會優先對焦在近的物體上，所以當你隔著一面玻璃、鐵網去拍攝遠方的物體時，手機卻會把焦集中在玻璃表面或鐵網上。光是這件事情就讓我的使用過程變得綁手綁腳的。
偶爾我們必須意識到拍攝機具會去限制我們發揮的方向，雖然說手機與相機都可以將眼前所見給拍攝下來，我們也看得出來這是什麼，但更多時候我還是會因為手機透過演算出的像素、過度銳利化的畫面而分心，至少比起講求光學結構的數位相機來說，影像的品質還是有所差距的。
我不確定現在的觀看方式會把重點放在「你拍了什麼」的內容上，還是說我們依然對於影像品質有一定的要求？假如許多影像真的可以透過一台手機就輕易完成的話，那麼目前的觀影模式應該全面走向迷因化才對（汗顏
雖然很離題但想知道 7:15 的棉花糖畫面出處🥴
ua-cam.com/users/puppetsunsun
裡面有些好東西
棉花糖那邊下意識把音量調低 還好沒事
那個迷因太吵了，我自己剪輯絕對會被吵死，所以就不打算放進去😵💫
@@kuan_lin1201 這樣zoom in 可以強調那個「為什麼？」，確實滿有趣的
這個敘事節奏加上BGM堆出的氛圍，除了超愛我不知道還能說什麼了XD
可能是中間轉場的棉花糖產生了效果
笑死
我是一位學生，也很喜歡拍照，用的是iPhone X，一樣拍的很開心：）
那就好👍
我最新的一台數位相機是EOS 70D，之後只能靠底片實現全片幅了，我就窮，但是現在底片價格爆炸，真討厭。喜歡用底片拍照的初衷其實就只是我如果拿比較爛的相機，還能拍出相對好的照片，那就能證明自己很厲害👍
不會啦，想像現在快要世界末日了，還有心情拍照就是一件很幸福的事哦
可以請問底片要印出來到話（像後面的牆上）有什麼比較推薦的店家嗎？
每一間底片沖洗店家都有提供印製4x6吋照片的服務，我自己習慣到位於新莊區的麗來攝影印照片，可以帶隨身碟過去或用雲端連接的方式寄Email給他們，等印好再去拿就不用多跑一趟了。
厉害了， 家人是哲学家
他們是盤子矯正達人
我是盤子
🥴
呃魔鏡啊魔鏡…我是不是全世界上唯一會將臉部照片大開銳利化與細緻度，並且喪心病狂大開HDR強調髮絲反光的瘋女人？畢竟我不只喜歡毛細孔與皺紋，我甚至希望臉毛都會反光…
自己對於器材的要求，其實就是器材能不能完全的，紀錄到我看到的東西而已（光影的細緻度，微弱的光線，光線冷暖調分明）
後來我發現我要求的器材很貴，因為全部的要求都在主機上，還不包括鏡頭，沒有折衷的選擇，我就放下暫時不去想這件事了。
後來我工作後，認識很多退休後轉職藝術家的客戶，他們完全不用去憂慮創作的市場壓力，也能夠很專心於創作…創作上也不血汗…不需要因為藝術餓肚子，也不需要過量的名聲去操作自己的作品，因為就是退休了，完全沒有經濟壓力，偶爾搞個比賽…讓自己有一些進步動力而已，基本上他們步調全部都是慢的，對他們來說，沒有自己的技術值多少錢的問題。
我反倒開始羨慕起這樣的人生，目前躲起來低調賺錢，對於沒有家庭可以依賴的狀態，只能自己賺錢去養夢想了。（攤手
至於底片社團的部分…我也許蠻慶幸自己有學過藝術治療，我知道它就是個人類的樣態，例如早期紀錄食物也是用油畫…那要說這是違反繪畫的本質嗎？因為藝術並不是為了創作存在，而是因為寫實紀錄，所以也不是。我有點樂觀的看到這個現象，它就是反映了我們的歷史而已。
就像我們現在看到N年前的希臘人滿天空小雞雞一樣…或是一百年前的黑小丑…我覺得他就是正在發生的事情，並且記錄了時代的樣貌，這是它某程度的價值，排除惺惺作態（糖水照與糖肉照）
小時候長笛老師拿著我的訓練笛 演奏起來還是有水準
我拿著老師十幾萬的開孔純銀手工笛 也是一樣差
能發揮物品價值的永遠都是人
我的攝影技術可能真的沒價值ww畢竟還沒掙到錢
有興趣 -> 學得來 -> 學到專精 -> 賺錢
從某個階段發展到下一階段都非常的困難，特別是最後一部分，可能是每個畢業的大學生都會想破頭的問題
@@kuan_lin1201 對的，尤其攝影是很主觀的事
都是人生的功課
我認為相機就是工具，跟鐵鎚、螺絲起子一樣，在日常使用上沒有什麼區別。和"日常"產生區別的地方在使否用來營利，而相機的使用成本和獲利必須取得平衡，例如：用寶麗來相紙拍完整場婚宴(耗材成本高、技術風險也高)。我認為堪用、常用的器材就是好器材，而技術能換多少錢?這點很看"客戶"，看看台灣的環境...印一張名片你就能自稱為攝影師。
認同，用寶麗來拍攝婚攝真的是愛
可能之後名片也需要是用寶麗來拍的🥴
本來十年前剛念大學買了700D，之後一直比較多用底片相機（一單反一旁軸），最近底片真的有點貴，想買a4來練，剛好這也是我在思考的問題…我擁有了能拍更好的嗎🥲
不買其實也不曉得適不適合自己，如果相機用不習慣有機會再賣掉，但都省著不拍也蠻可惜的呢