Siempre te diremos mucho olé olé los inmortales yo como guitarrista aficionado desde niño después de 29 años sigo es alucinante k nadie pueda ticar en ese nivel figaros en otros k parezen ffuuuu k fenomeno k rapidez k tiene k tectica pero nunca veras
Paco ... gracias ... donde sea que estés ... en el cielo seguro .. tocándole feliz a dios tu guitarra seguro ... tu vida es un honor para el arte, El sonido, los conciertos y las grabaciones de Paco rinden homenaje a su padre, un hombre excepcionalmente visionario y verdaderamente revolucionario, que con tanto amor hizo de Paco un artista único y genial, similar a otros padres como Mozart, Beethoven ... La magia y el duende de paco provino de estudios autodidactas intensivos... su padre obligándole a ejecutar escalas y escalas... y tocar para comer... todo es gestar y luego parir dice Rilke,,, esos años de estudio durísimo le hicieron quien es... y su padre fue crucial... fue su voluntad... vivan los padres de los genios...la mitad del mérito es de ellos. Tiene la mezcla más difícil de todas, virtud y virtuosismo, es un poeta del instrumento. Paco no es solo un artista del más alto calibre, disciplina y musicalidad, sino el arquetipo del artista moderno, el maestro aislado y valiente, que encuentra su propio camino hacia nuevas alturas de expresión, sin importar los prejuicios o las barreras de incomprensión levantadas en su contra. Se encuentra solo al comienzo de una nueva época como un profeta, trazando los caminos que tomara el arte. El sonido catártico y místico de Paco, se ocupa por los últimos misterios que trascienden en este mundo. Su arte grandioso, colosal y majestuoso, simboliza la lucha del alma humana por encontrar la liberación de las ataduras de su cuerpo material. Su música exquisita y abrumadora continúa resonando durante toda el recital y más allá, por lo que la acción es a la vez momentánea, eterna y completa. Las interpretaciones de Paco son indescriptiblemente bellas e irresistibles. Su sonido es pura poesía y extremadamente emocional, pero sin sentimentalismos. Nos hipnotiza su nueva y radical naturalidad, su nobleza, dignidad, severidad y sobriedad; transportándonos a estados de asombro, éxtasis, meditación, amor y compasión. - Sonido y Silencio, Vida y Muerte, Tiempo y Espacio; colapsan en el momento Eterno del Infinitud. - Está al nivel de los mejores músicos interpretes de la historia como Maria Callas, Vladimir Horowitz, Ivo Pogorelich ... Paco podría haber haber coincidido con estos consejos del gran pianista Ivo Pogorelich... "Lucha y encuentra la sustancia, luego ve a las esferas superiores. La música te lleva a otro universo de eternidad que permanece contigo una vez finalizado el concierto. Lucha por conseguir calidad, profundiza ... encuentra el origen del sonido. La técnica no es solo ir rápida y lento ... es el sonido, el sonido largo, la paleta de colores, es entrar en un espacio de mundos diferentes, alcanzando la diversidad de los sonidos. Rachmaninov tenía artritis al final de su vida, estaba tan débil que su sonido era muy corto, por eso tocaba rápido, para llenar el vacío. Si tienes un sonido largo estás al mando y puedes lograr la claridad y el sonido hipnótico entre las notas. El problema siempre fue el conflicto y la diferencia entre la calidad absoluta y la relativa. La belleza en la música es como en los diamantes, el diamante más puro del mundo es el Koh-i-Noor, es la belleza absoluta con la que se comparan otros con relativa belleza. La mayoría de la música que pude escuchar fue solo un acto circense, ostentoso... de piezas virtuosas para pianistas jóvenes e inmaduros, fueron solo pruebas de destreza mecánica manual, no arte. Hay que adentrarse en el estado de ánimo psicológico en el que los compositores escribieron sus obras para descubrir sus secretos. Trabaja tan duro como un esclavo de galeras. No practico ejercicios. Cuando practico una pieza, hago algunas variaciones de ella, inventando mis propios ejercicios para ayudar en ese lugar particular preciso que necesito mejorar. La técnica es el arte de la variedad, el arte de saber cómo ajustar la mano a un grupo particular de notas para producir un sonido particular que se ajuste a las expectativas particulares del oído. El sonido se vuelve metafísico solo cuando se ha explorado completamente todas las posibilidades físicas. Deberías explorar hasta llegar al absurdo. Siempre se debe intentar en la medida de lo posible redescubrir la música como si la estuvieras escuchando por primera vez, buscando por todas partes nuevos significados y nuevas profundidades. La función más alta del artista es liberar la espiritualidad y la inmediatez emocional que se encuentran dentro de la partitura. Estar constantemente involucrado en la investigación, no solo miro las cosas como aparecen, sino que también trato de encontrar los laberintos, los secretos de la música. Una composición solo se puede interpretar bien si es completamente tuya, no solo cada nota de la memoria, sino que las notas se han convertido en ti y tu te has convertido en las notas. Nada pasa por casualidad. Llámalo una fuerza que algunas personas piensan que controla lo que sucede en el futuro, y está fuera del control humano, llámalo preordenación, pero a veces sucede. Después de todo, el elemento humano trae la felicidad total ". Ivo Pogorelich
Me emiciona tanto k nunca e sentudo a no ser con dios solo con la música de el maestro gracias a dios le doy pir avet nacido en la época de paco y piderle tocar dus manos y verlo en directo 2 veces
Paco paco paco no cave duda k es el genio de genios fffuuu k nunca abra otro paco simplemente y llanamente es prácticamente imposible tanto en clasico en jazz porque el siempre fue flamenco y lucho mucho para k hoy tengamos a guitarristas con ejemplo Antonio rey jose Jiménez el viejin el tomate jyn jomez chicuelo jerardo nuñez nadie se libra de usar sus expresiones o se me olv8dava el pieta el mas creativo y mi preferido hoy por hoy Vicente Amigo y la magua k siempre le acompaña claro k sin paco viente seguramente tocaría pero ni estari influenciado pir oaco como todos
A nadie tocando cob ese sonido único inimitable y con tanta fuerza y tantas bulerias de 8 minutos y mas con cambio de planes mientras la toca valla k en pieza tocando buleria en tino de siempre y de pronto esta al cuatro y de nuevo vuelta a atrás acia lok ketia y el remate este último k metia la buleria de rio de miel del disco de Luzía asi le gustava ael porque asi se escribe en portugués en fin me emociona tanto
paco como las piramides de egipto gran conpositor gran talento gran persona lo tenia todo
El más grande de todos los tiempos! Motivación pura!!!
Siempre te diremos mucho olé olé los inmortales yo como guitarrista aficionado desde niño después de 29 años sigo es alucinante k nadie pueda ticar en ese nivel figaros en otros k parezen ffuuuu k fenomeno k rapidez k tiene k tectica pero nunca veras
Paco ... gracias ... donde sea que estés ... en el cielo seguro .. tocándole feliz a dios tu guitarra seguro ...
tu vida es un honor para el arte,
El sonido, los conciertos y las grabaciones de Paco rinden homenaje a su padre, un hombre excepcionalmente visionario y verdaderamente revolucionario, que con tanto amor hizo de Paco un artista único y genial, similar a otros padres como Mozart, Beethoven ...
La magia y el duende de paco provino de estudios autodidactas intensivos... su padre obligándole a ejecutar escalas y escalas... y tocar para comer...
todo es gestar y luego parir dice Rilke,,, esos años de estudio durísimo le hicieron quien es... y su padre fue crucial... fue su voluntad... vivan los padres de los genios...la mitad del mérito es de ellos.
Tiene la mezcla más difícil de todas, virtud y virtuosismo, es un poeta del instrumento.
Paco no es solo un artista del más alto calibre, disciplina y musicalidad, sino el arquetipo del artista moderno, el maestro aislado y valiente, que encuentra su propio camino hacia nuevas alturas de expresión, sin importar los prejuicios o las barreras de incomprensión levantadas en su contra. Se encuentra solo al comienzo de una nueva época como un profeta, trazando los caminos que tomara el arte.
El sonido catártico y místico de Paco, se ocupa por los últimos misterios que trascienden en este mundo. Su arte grandioso, colosal y majestuoso, simboliza la lucha del alma humana por encontrar la liberación de las ataduras de su cuerpo material. Su música exquisita y abrumadora continúa resonando durante toda el recital y más allá, por lo que la acción es a la vez momentánea, eterna y completa.
Las interpretaciones de Paco son indescriptiblemente bellas e irresistibles. Su sonido es pura poesía y extremadamente emocional, pero sin sentimentalismos. Nos hipnotiza su nueva y radical naturalidad, su nobleza, dignidad, severidad y sobriedad; transportándonos a estados de asombro, éxtasis, meditación, amor y compasión.
- Sonido y Silencio, Vida y Muerte, Tiempo y Espacio; colapsan en el momento Eterno del Infinitud. -
Está al nivel de los mejores músicos interpretes de la historia como Maria Callas, Vladimir Horowitz, Ivo Pogorelich ...
Paco podría haber haber coincidido con estos consejos del gran pianista Ivo Pogorelich...
"Lucha y encuentra la sustancia, luego ve a las esferas superiores.
La música te lleva a otro universo de eternidad que permanece contigo una vez finalizado el concierto.
Lucha por conseguir calidad, profundiza ... encuentra el origen del sonido.
La técnica no es solo ir rápida y lento ... es el sonido, el sonido largo, la paleta de colores, es entrar en un espacio de mundos diferentes, alcanzando la diversidad de los sonidos.
Rachmaninov tenía artritis al final de su vida, estaba tan débil que su sonido era muy corto, por eso tocaba rápido, para llenar el vacío.
Si tienes un sonido largo estás al mando y puedes lograr la claridad y el sonido hipnótico entre las notas.
El problema siempre fue el conflicto y la diferencia entre la calidad absoluta y la relativa.
La belleza en la música es como en los diamantes, el diamante más puro del mundo es el Koh-i-Noor, es la belleza absoluta con la que se comparan otros con relativa belleza.
La mayoría de la música que pude escuchar fue solo un acto circense, ostentoso... de piezas virtuosas para pianistas jóvenes e inmaduros, fueron solo pruebas de destreza mecánica manual, no arte.
Hay que adentrarse en el estado de ánimo psicológico en el que los compositores escribieron sus obras para descubrir sus secretos.
Trabaja tan duro como un esclavo de galeras.
No practico ejercicios.
Cuando practico una pieza, hago algunas variaciones de ella, inventando mis propios ejercicios para ayudar en ese lugar particular preciso que necesito mejorar.
La técnica es el arte de la variedad, el arte de saber cómo ajustar la mano a un grupo particular de notas para producir un sonido particular que se ajuste a las expectativas particulares del oído.
El sonido se vuelve metafísico solo cuando se ha explorado completamente todas las posibilidades físicas. Deberías explorar hasta llegar al absurdo.
Siempre se debe intentar en la medida de lo posible redescubrir la música como si la estuvieras escuchando por primera vez, buscando por todas partes nuevos significados y nuevas profundidades.
La función más alta del artista es liberar la espiritualidad y la inmediatez emocional que se encuentran dentro de la partitura.
Estar constantemente involucrado en la investigación, no solo miro las cosas como aparecen, sino que también trato de encontrar los laberintos, los secretos de la música.
Una composición solo se puede interpretar bien si es completamente tuya, no solo cada nota de la memoria, sino que las notas se han convertido en ti y tu te has convertido en las notas.
Nada pasa por casualidad. Llámalo una fuerza que algunas personas piensan que controla lo que sucede en el futuro, y está fuera del control humano, llámalo preordenación, pero a veces sucede.
Después de todo, el elemento humano trae la felicidad total ".
Ivo Pogorelich
siempre sera dios, gracias por el aporte compadre
Esto lo vi en directo con mi hermano .grande
Olee toca un poco de potro rabia y miel grande por siempre paco de lucia 🎸 el mejor guitarrista
Me emiciona tanto k nunca e sentudo a no ser con dios solo con la música de el maestro gracias a dios le doy pir avet nacido en la época de paco y piderle tocar dus manos y verlo en directo 2 veces
Grande entre los grandes.
Paco paco paco no cave duda k es el genio de genios fffuuu k nunca abra otro paco simplemente y llanamente es prácticamente imposible tanto en clasico en jazz porque el siempre fue flamenco y lucho mucho para k hoy tengamos a guitarristas con ejemplo Antonio rey jose Jiménez el viejin el tomate jyn jomez chicuelo jerardo nuñez nadie se libra de usar sus expresiones o se me olv8dava el pieta el mas creativo y mi preferido hoy por hoy Vicente Amigo y la magua k siempre le acompaña claro k sin paco viente seguramente tocaría pero ni estari influenciado pir oaco como todos
Bestial!!
El universo formar una fuerza de la naturaleza sobrenatural
A nadie tocando cob ese sonido único inimitable y con tanta fuerza y tantas bulerias de 8 minutos y mas con cambio de planes mientras la toca valla k en pieza tocando buleria en tino de siempre y de pronto esta al cuatro y de nuevo vuelta a atrás acia lok ketia y el remate este último k metia la buleria de rio de miel del disco de Luzía asi le gustava ael porque asi se escribe en portugués en fin me emociona tanto
❤
Vamos ala vamo alla paco wigiii olé olé olé
Why you died PACOOOO why ??? You must be lived for 100 years
Have been asking myself the same question. I discovered him three years after his death. Man what I wish I could go to a Paco de Lucia concert.