Unos buenos tips para saber como escoger o incluso mezclar reverbs es saber cual es la percepción audible que te da cada una y quisiera dejar un aporte. La reverb Room, como dice su nombre, nos da una percepción de distancia corta y nos da la sensación de que la fuente esta en una habitación, esto nos sirve para dar la sensación de cercanía o directamente hacer entender al oyente que la fuente esta en una habitación. La Reverb Hall, es prácticamente lo mismo que la Room, pero nos da la percepción de que la fuente esta en un lugar GRANDE, no nos da una percepción de distancia larga, si no de grandeza, mas bien nos hace sentir que la fuente esta en un salon grande con el techo muy alto, entonces si caracteristica mas importante es que nos da la sensación de un salón ALTO. La reverb Plate, es una representación artificial de retardo, por lo que nuestro cerebro no sabe identificar tamaño, pero si nos da la percepción de lejania, con el uso de los parámetros de control que menciona Carlos podemos quitarle ese sonido artificial metalizado o ecualizarla para quitarle el exceso de brillo, entonces perfectamente podemos usarla para simular distancia en espacios abiertos, por ejemplo alguien que grita a lo lejos en un bosque, no podemos simular esa lejanía con una Hall, porque nos da ña sensación de que hay un techo, en cambio la Plate, si le reducimos el sonido metalico, la podemos usar para simular distancia en espacios abiertos. La Spring es casi los mismo que la Plate, ambas generan el retardo de la señal de manera mecánica, pero esta al usat resortes suena las vibrante, asi que se suele usar mas como efecto de retardo creativo, ya que su vibración da carácter y podemos jugar con eso. Las Chambers, son recreaciones de espacios físicos resonantes, mas que nada se usan para recrear sonidos que nos den la sensación de lugares vacíos, como piscinas, baños, bodegas, etc. Las Reverbs Catedrales, son lo mismo que las Hall, pero con mayor cantidad de reflexiones, adi que los rebotes de la onda nos hace entender que es un salon grande, alto y además esta lleno de pilates, ventanas y mas cosas. También estan las Reverbs de convolucion, que son Impulsos de respuesta, a gual a los que se usan para simular gabinetes de guitarra, pero con el eco natural de un espacio fisico. Hay impulsos de todo tipo, iglesias, salones, habitaciones, estudios, oficinas, baños, e incluso presets de reverbs famosas, se pueden hacer impulsos de lo que quieras y no es difícil hacerlo. Saludos
Vengooo aquii porque quiero grabar un disco como para darle esa sensación de Elvis Presley y me sirvió el chamber ya que lo usaba com una sala llena de espejos, se colocaba el micrófono en un tipo de cabina pequeña, la cuál estaba en la sala de espejos, osea la reverb chamber, y ahí se grababa un instrumento por separado, por ejemplo solo el piano acústico, o un órgano acústico, en caso del piano acústico o un órgano acústico, sin voz, y luego se grababa simplemente la voz de la canción de forma separada, y luego solo se colocaba arriba la voz como en paralyzed
Pues eso, precisamente es lo que he hecho yo querido amigo inicié mis estudios con una gran sala De Grabación de 40 m² techos de 6 m detrás de esa gran sala, una terraza Chill Out y un control Room de 25 m², más que suficiente, pero después inicié la obra en la planta inferior, y he construido dos salas más De Grabación una pequeña muy muerta para guitarras y otra más grande, pero igual de muerta para voces y poner un piano, pero resulta que en medio tengo un espacio otra gran sala de unos 30 m², y ahí es donde he construido mi sala viva y así es, cuando grabo mis baterías en la sala del piso de arriba, dejo la puerta abierta y el sonido de toda mi batería se filtra, secuela hasta la sala inferior, que es recogido por dos Newman u 87 y ese sonido es maravilloso y ahora voy a seguir escuchándote por cierto, me llamo Pedro y mis estudios, estudiosL lb lbl M😅😅😅😅 😅
consulta, cuando mezclaste las revers en el minuto 14:50 aprox, porque no lo hiciste del envio mismo? y si quisiera ahi tirar algun otro instrumento como una guitarra estaria afectando tbm al track ese si le bajas el volumen del spring... saludos
Muchas gracias por el tutorial me sirve muchísimo porque estoy iniciando una pregunta la rever hay que agregar a cada instrumento por individual o se agrega a todo los canales juntos
eso es un mito no se puede hacer, como mucho el predelay (q tampoco tiene mucho sentido) pero el tiempo de decay de una reverb es relativo y aproximado, de hecho dentro de un mismo plugin en el que uses diferentes modos de reverb con el mismo tiempo de decay unas seran mas largas y otras mas cortas, imaginate las diferencias entre distintos plugins xD se hace a oido
Para estafarte tendría que cobrarte. Pero el video es gratis! Nunca esperes que en mis videos te de una “lista definitiva” de que usar o hacer. Son videos demostrativos para que cada quien saque sus conclusiones, pero claro, para eso tienes que no solo ver el video sino entenderlo y veo que no lo has hecho. 😉
Hall para pads o sonidos que quieras enviar atrás Room/plate : sonidos al frente , plate funciona muy bien con voces Los spring normalmente en guitarras Yo diría depende donde quieras ubicar el sonido en la mezcla utilices uno o otro
Me hubiera gustado cuando yo empecé a mezclar que alguien me explicara la diferencia de reverbs, no había redes, muy poca info, aprendiendo a base de errores. Creo que no se dan cuenta muchos el gran divulgador y maestro que es Carlos Larez. Hay que aprender a escuchar.
Unos buenos tips para saber como escoger o incluso mezclar reverbs es saber cual es la percepción audible que te da cada una y quisiera dejar un aporte.
La reverb Room, como dice su nombre, nos da una percepción de distancia corta y nos da la sensación de que la fuente esta en una habitación, esto nos sirve para dar la sensación de cercanía o directamente hacer entender al oyente que la fuente esta en una habitación.
La Reverb Hall, es prácticamente lo mismo que la Room, pero nos da la percepción de que la fuente esta en un lugar GRANDE, no nos da una percepción de distancia larga, si no de grandeza, mas bien nos hace sentir que la fuente esta en un salon grande con el techo muy alto, entonces si caracteristica mas importante es que nos da la sensación de un salón ALTO.
La reverb Plate, es una representación artificial de retardo, por lo que nuestro cerebro no sabe identificar tamaño, pero si nos da la percepción de lejania, con el uso de los parámetros de control que menciona Carlos podemos quitarle ese sonido artificial metalizado o ecualizarla para quitarle el exceso de brillo, entonces perfectamente podemos usarla para simular distancia en espacios abiertos, por ejemplo alguien que grita a lo lejos en un bosque, no podemos simular esa lejanía con una Hall, porque nos da ña sensación de que hay un techo, en cambio la Plate, si le reducimos el sonido metalico, la podemos usar para simular distancia en espacios abiertos.
La Spring es casi los mismo que la Plate, ambas generan el retardo de la señal de manera mecánica, pero esta al usat resortes suena las vibrante, asi que se suele usar mas como efecto de retardo creativo, ya que su vibración da carácter y podemos jugar con eso.
Las Chambers, son recreaciones de espacios físicos resonantes, mas que nada se usan para recrear sonidos que nos den la sensación de lugares vacíos, como piscinas, baños, bodegas, etc.
Las Reverbs Catedrales, son lo mismo que las Hall, pero con mayor cantidad de reflexiones, adi que los rebotes de la onda nos hace entender que es un salon grande, alto y además esta lleno de pilates, ventanas y mas cosas.
También estan las Reverbs de convolucion, que son Impulsos de respuesta, a gual a los que se usan para simular gabinetes de guitarra, pero con el eco natural de un espacio fisico.
Hay impulsos de todo tipo, iglesias, salones, habitaciones, estudios, oficinas, baños, e incluso presets de reverbs famosas, se pueden hacer impulsos de lo que quieras y no es difícil hacerlo.
Saludos
❤
Vengooo aquii porque quiero grabar un disco como para darle esa sensación de Elvis Presley y me sirvió el chamber ya que lo usaba com una sala llena de espejos, se colocaba el micrófono en un tipo de cabina pequeña, la cuál estaba en la sala de espejos, osea la reverb chamber, y ahí se grababa un instrumento por separado, por ejemplo solo el piano acústico, o un órgano acústico, en caso del piano acústico o un órgano acústico, sin voz, y luego se grababa simplemente la voz de la canción de forma separada, y luego solo se colocaba arriba la voz como en paralyzed
Pues eso, precisamente es lo que he hecho yo querido amigo inicié mis estudios con una gran sala De Grabación de 40 m² techos de 6 m detrás de esa gran sala, una terraza Chill Out y un control Room de 25 m², más que suficiente, pero después inicié la obra en la planta inferior, y he construido dos salas más De Grabación una pequeña muy muerta para guitarras y otra más grande, pero igual de muerta para voces y poner un piano, pero resulta que en medio tengo un espacio otra gran sala de unos 30 m², y ahí es donde he construido mi sala viva y así es, cuando grabo mis baterías en la sala del piso de arriba, dejo la puerta abierta y el sonido de toda mi batería se filtra, secuela hasta la sala inferior, que es recogido por dos Newman u 87 y ese sonido es maravilloso y ahora voy a seguir escuchándote por cierto, me llamo Pedro y mis estudios, estudiosL lb lbl
M😅😅😅😅 😅
Muy buena explicaciòn, excelente,, vaya un like!
Excelente contenido maestro cada día se aprende algo contigo grande Carlos un fuerte abrazo desde Cataluña
🎉
Buenísimo y de mucha utilidad este contenido. Saludos desde Lara
Este video es oro ❤️
loco y si ves el curso de reverb de la academia es mejor.
Excelente productor y excelente profesor, gracias por compartirnos tú saber.
consulta, cuando mezclaste las revers en el minuto 14:50 aprox, porque no lo hiciste del envio mismo? y si quisiera ahi tirar algun otro instrumento como una guitarra estaria afectando tbm al track ese si le bajas el volumen del spring... saludos
Muchas gracias por el tutorial me sirve muchísimo porque estoy iniciando una pregunta la rever hay que agregar a cada instrumento por individual o se agrega a todo los canales juntos
Podrías analizar los plugins Tukan de Reaper?
Genial
Quiero estar en tu curso
Ahora mismo están en 70% de descuento por Black Friday! www.prosonicstudio.com/programas-1
Saludos
Te faltó agregar como sincronizar las reverbs con el tempo de la canción
El oido es el que manda de sirve tenerlo todo cuadrado sin no genera sensaciones
eso es un mito no se puede hacer, como mucho el predelay (q tampoco tiene mucho sentido) pero el tiempo de decay de una reverb es relativo y aproximado, de hecho dentro de un mismo plugin en el que uses diferentes modos de reverb con el mismo tiempo de decay unas seran mas largas y otras mas cortas, imaginate las diferencias entre distintos plugins xD se hace a oido
Vas a decir tu lo que falta en un video diseñado por otra persona. Eres el tipico pesado
Studios Dora Dora- 😅😅😅😅😅😅😅😅😅😅m😅
Buuuu! entonces lo de "Que tipo de reverb utilizar en cada instrumento en la mezcla" no fue tal!....me siento estafado 😉
Para estafarte tendría que cobrarte. Pero el video es gratis! Nunca esperes que en mis videos te de una “lista definitiva” de que usar o hacer. Son videos demostrativos para que cada quien saque sus conclusiones, pero claro, para eso tienes que no solo ver el video sino entenderlo y veo que no lo has hecho. 😉
Hall para pads o sonidos que quieras enviar atrás
Room/plate : sonidos al frente , plate funciona muy bien con voces
Los spring normalmente en guitarras
Yo diría depende donde quieras ubicar el sonido en la mezcla utilices uno o otro
Tu reflexionas mucho en tu día a día?
Me hubiera gustado cuando yo empecé a mezclar que alguien me explicara la diferencia de reverbs, no había redes, muy poca info, aprendiendo a base de errores. Creo que no se dan cuenta muchos el gran divulgador y maestro que es Carlos Larez. Hay que aprender a escuchar.