Спасибо Александр Филиппович!!! Учусь уже 9 - 10 лет вокалу, ради своих деток, а высоких нот всё нет и нет. Сейчас стал впевать одни упражнения, уже месяц и три занятия пропел (три дня отдыха даю связкам после каждого занятия) , ору в полную глотку, не жалея ни себя ни своих связок и что же?!! Начали открываться интересные вещи (каждое занятие записываю и затем прослушивай) : 1. Техника становится всё лучше и лучше. 2. Голос поменялся кардинально. Другим стал. 3. Заработали грудные резонаторы. Появился итальянский продых (фейерверк проще говоря). 4. Сквилла (область высоких частот). 5. Открыл для себя, что после гласной "Э" гласная "А" очень красивой становится. И стало понятно, почему М Карузо в "Ombra mai fu" "гласную" Э" поёт, после гласная" А" у него просто высвечивается и никакая несовершенная техника звукозаписывающая не может скрыть этого. Как же он пел красиво в живую, стало быть. 6. Ещё открыл : петь "глухие" согласные после звонких :" Э-А-Э-О-Э-У-Э-И-НИ. Через 5ть минут голос из хорового превращается в сольный!!! Только не спешить, петь на одном дыхании максимум две попевки, две гласных, не более, на всю мощь голоса. 7." Меццо воче" стало получаться. Деминуендо, - проще говоря. 8. Главное же, стал понимать каждое слово Мастера. Теперь попробую петь на опоре, может и у меня эти золотые, недостающие три нотки прибавятся к диапазону. Упокой ГОСПОДИ души усопших раб ТВОИХ Александра и Александра, помяни их во Царствии ТВОЕМ.
к замечательным рекомендациям А. Ф. ,думаю для четкости понимания можно добавить ...про "стон" ,с короторым нужно брать "у" стон = стеснение воздуха ( как и все другие гласные) , может быть так понятнее будет кому то.. тогда гласная будет мягче браться и еще меньше нагрузки на звязки= свободная их вибрация и больше резонации бронхов и легких, а потом и ОТзвучивание головы Опять же , это мое мнение, у других могут быть иные ощущения
Очень хороший урок. Но некоторые пожелания по предпочитаемым гласным годятся для басов, поскольку эти голоса чаще других пользуются грудным резонатором.
Уже давно на опытах Рауль Юссон доказал, что работа голосовых связок вообще не зависит от того какую гласную вы произносите! Формирование гласных происходит после прохождения звуком "надсвязочной области" и попаданием в глотку а потом ротовую полость, где благодаря резонансу этих областей и возникают две основные форманты гласных, благодаря которым мы воспринимаем звук, как гласные звуки: и, э, а, о, у. Эту последовательность я написал не случайно. Попробуйте объяснить почему. И на какой гласной объем глоточной полости больше? Как называется изменение или переход звука с одного гласного в другой? Это тот из многих случаев когда это надо знать, т.к. в названии этого изменения заключено к какому свойству звука относится то, что мы слышим, как гласный звук. То что маэстро Барра распевал вокалистов на "и", "о", "у", имеет другую цель, чем работа связок. Хотя косвенная зависимость здесь есть. Работа связок стимулируется правильным импедансом, поиск которого может происходить с помощью подбора гласных в зависимости от ученика. В любом случае нет универсальной гласной для всех. Да и проблемы или задачи бывают разные у разных вокалистов. Что такое импеданс напишу потом. Это и связанно с положением гортани. Теперь относительно гласной "у". Всё бы было так просто, если бы гласная «у» решала одну их самых главных задач вокальной педагогики, т.е. нахождение "правильного положения" гортани, которое является индивидуальным для каждого певца и устанавливается при правильном звучании голоса у данного певца или певицы. Не наоборот. На «правильном» положении гортани можно петь и плохо, но на «не правильном» только плохо. Спойте «у» и найдете правильное положение гортани! Звучит просто абсурдно! Ведь «у» можно спеть на любом положении гортани. Как и любую гласную! Те, кто хочет научиться петь не научаться на этом материале ни чему. Есть здесь интересные высказывания, которые можно воспринимать , как ощущения певца во время пения. Но далеко не все ощущения отвечают действительному процессу! Сколько певцов, столько и ощущений. Одно дело говорить об ощущениях, а другое о действительно происходящем процессе. Но ведь для знания этого надо что-то читать и понимать что читаешь. Проще говорить об ощущениях не понимая, что вокальная педагогика уже давно является наукой и аргумент типа : «Так говорили старые итальянцы..» звучит часто у тех, кто не знаком с результатами работ Гельмгольца, Юссона, Дмитреева, Морозова и многих других. Которые лучше знают, не только что говорили "старые итальянцы", но и то, что говорил каждый из них. Зная результаты их исследований можно понять, что имели ввиду эти таинственные «старые итальянцы» и в чём были правы или нет. Да и были ли все они во всём единодушны? Конечно же нет.
+Сергей Москальков Вы хотите на основании моего пения или пения моих учеников судить об аргументах которые я привожу? Во первых я привожу научно доказанные факты. Для того, чтобы поверить этим фактам мне не. надо было знать, как пел Юссон или Дмитриев. Если профессор математики вам скажет, что 2×2=7, то возникнут сомнения в его профессорском звании. Конечно, я упрощаю. Быть профессором математики, не зная таблицу умножения - сложно, т.к. вас разоблачат при первой же лекции. А вот в вокале "можно" не знать элементарных вещей и быть "профессором". Ведь часто хорошие ученики появляются не "благодаря" учителю, а "вопреки"! А считал кто нибудь сколько учеников было загроблено? Часто тех кто слепо доверял "авторитету". Повторяю. Быть хорошим певцом, совсем не значит быть хорошим педагогом. Можно и от природы петь хорошо, не понимая процесса и механизма пения. Ведь хороший водитель не должен быть хорошим механиком. А учитель пения это скорее механик а не водитель. А для этого надо знать " мотор", а не догадываться что там под капотом.
@@krespl конечно учёные - это хорошо! Но когда Задорнова на передаче Гардона травила вся наша профессура по поводу его интерпретации происхождения русских слов, обзывая его делитантом в этой сфере, он им ответил, что -Господа, Титаник создали профессионалы, а ковчег - дилетант ... 😆 Тут, в вокале - это как не традиционная медицина... Таблетки не помогают, а молитвы бабушки Дуси - работают... Что толку от того что вы будете кидаться умными речами типа " СОЗДАЙ ИМПЕДАНС, ВОЙДИ В РЕЗОНАНС!"- да ерунда... Тут надо именно как в народной медицине - правильно подобрать заговор, чтоб вызвать нужную ассоциацию у ученика.. Тут должно быть образное мышление развито, - это вообще уникальный инструмент - в слепую, по ощущениям выстроить что то свое, чтоб пело и звучало! Я работаю по методике Трояновой - и все что сказано А. В. в этом и других роликах - все чётко совпадает с её методикой, только сказано другими словами, от чего стало ещё ясней и проще, потому что чем больше точек опоры, тем устойчивее в жизни. А ИМПЕДАНС - это сопротивление, в физике измеряется в омах... Этим вы никого не удивите! А вот повторяя и вспоминая каждый раз этот Эмпиданс, не пытаясь объяснить на показе и на ощущениях - будет ли у вас результат в преподавании? Вряд ли!
@@algaritmalgaritm2942 ВЫ ХОТИТЕ СКАЗАТЬ, ЧТО ПОНИМАЕТЕ ЧТО ТАКОЕ Эмпиданс? Очень в этом сомневаюсь. В Омах измеряется сопротивление в электрической сети. А сопротивление стула на котором сидите или тратуара по которому идете тоже измеряется в Омах? Даже написать что-нибудь ручкой на бумагу не возможно без эмпиданса,. Это не надо знать ученику, но учитель должен не только знать что такое эмпиданс, но и найти способ, как найти у каждого ученика правильное положение гортани. А это правильное положение и создает условие для того эмпиданса, который в свою очередь и позволяет певцу формировать красивый наполненный и полетный звук. В вокальной школе занимаются постановкой голоса а не поиском импеданса. Просто эмпиданс составная часть формулы правильного пения. Как в формула воды содержит кислород, так хорошо звучащий голос связан с эмпидансом.
Вот видео, специально записанное УЧЕНИЦЕЙ Ведерникова для тех, кто сомневается, что эта школа подходит для всех типов голосов! ua-cam.com/video/_mPk-olBJEA/v-deo.html
@@pijonydotru Кто не в курсе у всех разные анатомические данные. Например,длинная шея у мужчин и широкая грудная клетка это большие трудности в обучении. Бывают "сильные" и "слабые" связки. Различный свод нёба, ширина горла и тд. Монголам мужчинам от природы не нужно опускать гортань для получения высокой форманты. И таких моментов очень много.
Прежде чем говорить о правильном дыхании необходимо объяснить сам механизм дыхания. Если сравнивать с гармошкой, то надо бы объяснить, что в механизме дыхания работает, вместо рук, давящих и разжимающих меха у гармошки. Объяснение певческой опоры на примере штангиста, тоже не совсем правильное. Хотя много певцов во время пения выглядят штангистами.
Показ очень сложный момент, тк. возраст и уже наработанный навык и другой молодой аппарат требуют разных усилий, те. надо слышать результат, который производит молодой певец. Здесь только показ замечательного старого мастера, который уже в серьёзном возростном периоде, эластики в звучании уже нет, так как ушло его эластичное дыхание, необходимо для реализации сказанного. Молодой певец может очень нажить себе очень большие проблемы со связками, будьте острожные....!!!!!Тут главное проблема в мере звука и нахождении необходимых внутренних ощущений с помощью хорошего педагога, который фиксируюет это звучание, которое нам может казаться и хорошим ( хотя это возможно это и неверно), или недостаточно хорошим , или даже плохим(но на деле, это как раз может быть и правильным звучанием). Не учитесь по таким урокам, они дают только хорошее ознакомление и дают раскрытие многих певческих проблем, но без контроля хорошего уха педагога, вы рискуете получить неверные ощущения, от которых потом вам будет трудно избавиться. Будьте внимательны и советуйтесь с педагогом.Успеха!
САМОГО ГЛАВНОГО ТАК И НЕ СКАЗАЛИ...САМОЕ ПЕРВОЕ , КАК НУЖНО ВДОХНУТЬ , ЧТОБЫ ВДЫХАЕМЫЙ ВОЗДУХ ПОПАЛ КУДА НАДО...ВЕДЬ ИМЕННО ЭТОГО И НЕ ЗНАЮТ И НЕ УМЕЮТ НАЧИНАЮЩИЕ , И НЕ ТОЛЬКО , ПЕВЦЫ...КАК РАЗ ДЛЯ ТОГО , ЧТОБЫ ПЕТЬ ,, НА ОПОРЕ "...
Действительно гений! Браво! Теория пения в лучшем объяснении! Доходчивее и фундаментальнее ни от кого более не слышал. Низкий поклон.
Замечательный урок!!!! Огромное спасибо.
Наталья Ахмедова-Вапаева ух ты!)
Гений. Настоящий преподаватель! Где такие остались
Спасибо Александр Филиппович!!!
Учусь уже 9 - 10 лет вокалу, ради своих деток, а высоких нот всё нет и нет.
Сейчас стал впевать одни упражнения, уже месяц и три занятия пропел (три дня отдыха даю связкам после каждого занятия) , ору в полную глотку, не жалея ни себя ни своих связок и что же?!!
Начали открываться интересные вещи (каждое занятие записываю и затем прослушивай) :
1. Техника становится всё лучше и лучше.
2. Голос поменялся кардинально. Другим стал.
3. Заработали грудные резонаторы.
Появился итальянский продых (фейерверк проще говоря).
4. Сквилла (область высоких частот).
5. Открыл для себя, что после гласной "Э" гласная "А" очень красивой становится. И стало понятно, почему М Карузо в "Ombra mai fu" "гласную" Э" поёт, после гласная" А" у него просто высвечивается и никакая несовершенная техника звукозаписывающая не может скрыть этого. Как же он пел красиво в живую, стало быть.
6. Ещё открыл : петь "глухие" согласные после звонких :" Э-А-Э-О-Э-У-Э-И-НИ. Через 5ть минут голос из хорового превращается в сольный!!! Только не спешить, петь на одном дыхании максимум две попевки, две гласных, не более, на всю мощь голоса.
7." Меццо воче" стало получаться. Деминуендо, - проще говоря.
8. Главное же, стал понимать каждое слово Мастера. Теперь попробую петь на опоре, может и у меня эти золотые, недостающие три нотки прибавятся к диапазону.
Упокой ГОСПОДИ души усопших раб ТВОИХ Александра и Александра, помяни их во Царствии ТВОЕМ.
Ошибка : след. читать, - петь "глухие" гласные после звонких...
Спасибо за такой интересный теоретический материал! Очень полезно слушать такие мастер-классы)
Правильное пение - правильное дыхание))
Спасибо за мастер класс. Очень интересно.
Спасибо за урок!
Спасибо Александр Филиппович.Я запел.И диапазон увеличился на терцию.Горло свободно и работает дыхалка
Прекрасно. Спаси, Господи!
Спасибо огромное!
Пожалуйста!)
Spasibo !!!
Мне понравилось видео👍👍👍👍👍
Суперррррр,,,,
к замечательным рекомендациям А. Ф. ,думаю для четкости понимания можно добавить ...про "стон" ,с короторым нужно брать "у" стон = стеснение воздуха ( как и все другие гласные) , может быть так понятнее будет кому то..
тогда гласная будет мягче браться и еще меньше нагрузки на звязки= свободная их вибрация и больше резонации бронхов и легких, а потом и ОТзвучивание головы
Опять же , это мое мнение, у других могут быть иные ощущения
Очень хороший урок. Но некоторые пожелания по предпочитаемым гласным годятся для басов, поскольку эти голоса чаще других пользуются грудным резонатором.
Уже давно на опытах Рауль Юссон доказал, что работа голосовых связок вообще не зависит от того какую гласную вы произносите! Формирование гласных происходит после прохождения звуком "надсвязочной области" и попаданием в глотку а потом ротовую полость, где благодаря резонансу этих областей и возникают две основные форманты гласных, благодаря которым мы воспринимаем звук, как гласные звуки: и, э, а, о, у. Эту последовательность я написал не случайно. Попробуйте объяснить почему. И на какой гласной объем глоточной полости больше? Как называется изменение или переход звука с одного гласного в другой? Это тот из многих случаев когда это надо знать, т.к. в названии этого изменения заключено к какому свойству звука относится то, что мы слышим, как гласный звук.
То что маэстро Барра распевал вокалистов на "и", "о", "у", имеет другую цель, чем работа связок. Хотя косвенная зависимость здесь есть. Работа связок стимулируется правильным импедансом, поиск которого может происходить с помощью подбора гласных в зависимости от ученика. В любом случае нет универсальной гласной для всех. Да и проблемы или задачи бывают разные у разных вокалистов. Что такое импеданс напишу потом. Это и связанно с положением гортани.
Теперь относительно гласной "у".
Всё бы было так просто, если бы гласная «у» решала одну их самых главных задач вокальной педагогики, т.е. нахождение "правильного положения" гортани, которое является индивидуальным для каждого певца и устанавливается при правильном звучании голоса у данного певца или певицы. Не наоборот. На «правильном» положении гортани можно петь и плохо, но на «не правильном» только плохо. Спойте «у» и найдете правильное положение гортани! Звучит просто абсурдно! Ведь «у» можно спеть на любом положении гортани. Как и любую гласную! Те, кто хочет научиться петь не научаться на этом материале ни чему. Есть здесь интересные высказывания, которые можно воспринимать , как ощущения певца во время пения. Но далеко не все ощущения отвечают действительному процессу! Сколько певцов, столько и ощущений. Одно дело говорить об ощущениях, а другое о действительно происходящем процессе. Но ведь для знания этого надо что-то читать и понимать что читаешь. Проще говорить об ощущениях не понимая, что вокальная педагогика уже давно является наукой и аргумент типа : «Так говорили старые итальянцы..» звучит часто у тех, кто не знаком с результатами работ Гельмгольца, Юссона, Дмитреева, Морозова и многих других. Которые лучше знают, не только что говорили "старые итальянцы", но и то, что говорил каждый из них. Зная результаты их исследований можно понять, что имели ввиду эти таинственные «старые итальянцы» и в чём были правы или нет. Да и были ли все они во всём единодушны? Конечно же нет.
+Сергей Москальков Вы хотите на основании моего пения или пения моих учеников судить об аргументах которые я привожу? Во первых я привожу научно доказанные факты. Для того, чтобы поверить этим фактам мне не. надо было знать, как пел Юссон или Дмитриев. Если профессор математики вам скажет, что 2×2=7, то возникнут сомнения в его профессорском звании. Конечно, я упрощаю. Быть профессором математики, не зная таблицу умножения - сложно, т.к. вас разоблачат при первой же лекции. А вот в вокале "можно" не знать элементарных вещей и быть "профессором". Ведь часто хорошие ученики появляются не "благодаря" учителю, а "вопреки"! А считал кто нибудь сколько учеников было загроблено? Часто тех кто слепо доверял "авторитету". Повторяю. Быть хорошим певцом, совсем не значит быть хорошим педагогом. Можно и от природы петь хорошо, не понимая процесса и механизма пения. Ведь хороший водитель не должен быть хорошим механиком. А учитель пения это скорее механик а не водитель. А для этого надо знать " мотор", а не догадываться что там под капотом.
Науку мы оспаривать не будем,
Науке всякой - по заслугам честь,
Но пусть она почтенным сельским людям
Не указует, с чем им кашу есть.
"У" идеально собирает звук
@@krespl конечно учёные - это хорошо! Но когда Задорнова на передаче Гардона травила вся наша профессура по поводу его интерпретации происхождения русских слов, обзывая его делитантом в этой сфере, он им ответил, что
-Господа, Титаник создали профессионалы, а ковчег - дилетант ... 😆
Тут, в вокале - это как не традиционная медицина... Таблетки не помогают, а молитвы бабушки Дуси - работают...
Что толку от того что вы будете кидаться умными речами типа " СОЗДАЙ ИМПЕДАНС, ВОЙДИ В РЕЗОНАНС!"- да ерунда... Тут надо именно как в народной медицине - правильно подобрать заговор, чтоб вызвать нужную ассоциацию у ученика.. Тут должно быть образное мышление развито, - это вообще уникальный инструмент - в слепую, по ощущениям выстроить что то свое, чтоб пело и звучало!
Я работаю по методике Трояновой - и все что сказано А. В. в этом и других роликах - все чётко совпадает с её методикой, только сказано другими словами, от чего стало ещё ясней и проще, потому что чем больше точек опоры, тем устойчивее в жизни.
А ИМПЕДАНС - это сопротивление, в физике измеряется в омах... Этим вы никого не удивите! А вот повторяя и вспоминая каждый раз этот Эмпиданс, не пытаясь объяснить на показе и на ощущениях - будет ли у вас результат в преподавании? Вряд ли!
@@algaritmalgaritm2942 ВЫ ХОТИТЕ СКАЗАТЬ, ЧТО ПОНИМАЕТЕ ЧТО ТАКОЕ Эмпиданс? Очень в этом сомневаюсь. В Омах измеряется сопротивление в электрической сети. А сопротивление стула на котором сидите или тратуара по которому идете тоже измеряется в Омах? Даже написать что-нибудь ручкой на бумагу не возможно без эмпиданса,. Это не надо знать ученику, но учитель должен не только знать что такое эмпиданс, но и найти способ, как найти у каждого ученика правильное положение гортани. А это правильное положение и создает условие для того эмпиданса, который в свою очередь и позволяет певцу формировать красивый наполненный и полетный звук. В вокальной школе занимаются постановкой голоса а не поиском импеданса. Просто эмпиданс составная часть формулы правильного пения. Как в формула воды содержит кислород, так хорошо звучащий голос связан с эмпидансом.
И Е *У* !
Вот видео, специально записанное УЧЕНИЦЕЙ Ведерникова для тех, кто сомневается, что эта школа подходит для всех типов голосов!
ua-cam.com/video/_mPk-olBJEA/v-deo.html
анатомия едина, если кто не в курсе. :)
@@pijonydotru Кто не в курсе у всех разные анатомические данные. Например,длинная шея у мужчин и широкая грудная клетка это большие трудности в обучении. Бывают "сильные" и "слабые" связки. Различный свод нёба, ширина горла и тд. Монголам мужчинам от природы не нужно опускать гортань для получения высокой форманты. И таких моментов очень много.
@@vladimirz5993 геометрия слегка отличается. Источник звука един
Прежде чем говорить о правильном дыхании необходимо объяснить сам механизм дыхания. Если сравнивать с гармошкой, то надо бы объяснить, что в механизме дыхания работает, вместо рук, давящих и разжимающих меха у гармошки. Объяснение певческой опоры на примере штангиста, тоже не совсем правильное. Хотя много певцов во время пения выглядят штангистами.
Показ очень сложный момент, тк. возраст и уже наработанный навык и другой молодой аппарат требуют разных усилий, те. надо слышать результат, который производит молодой певец. Здесь только показ замечательного старого мастера, который уже в серьёзном возростном периоде, эластики в звучании уже нет, так как ушло его эластичное дыхание, необходимо для реализации сказанного. Молодой певец может очень нажить себе очень большие проблемы со связками, будьте острожные....!!!!!Тут главное проблема в мере звука и нахождении необходимых внутренних ощущений с помощью хорошего педагога, который фиксируюет это звучание, которое нам может казаться и хорошим ( хотя это возможно это и неверно), или недостаточно хорошим , или даже плохим(но на деле, это как раз может быть и правильным звучанием). Не учитесь по таким урокам, они дают только хорошее ознакомление и дают раскрытие многих певческих проблем, но без контроля хорошего уха педагога, вы рискуете получить неверные ощущения, от которых потом вам будет трудно избавиться. Будьте внимательны и советуйтесь с педагогом.Успеха!
Тут главная проблема в том, что нынче хороших педагогов довольно мало, и очень сложно определять хороший педагог перед тобой или нет
Посмотрите мой ролик Как найти педагога по вокалу.
@@ivanleto4568 Я наверно удивлю, но хороших педагогов ВСЕГДА было мало. Учителей как грязи, а вот педагогов единицы ;)
)))))Смешной,как мой преподаватель по трубе.Но толковый)
САМОГО ГЛАВНОГО ТАК И НЕ СКАЗАЛИ...САМОЕ ПЕРВОЕ , КАК НУЖНО ВДОХНУТЬ , ЧТОБЫ ВДЫХАЕМЫЙ ВОЗДУХ ПОПАЛ КУДА НАДО...ВЕДЬ ИМЕННО ЭТОГО И НЕ ЗНАЮТ И НЕ УМЕЮТ НАЧИНАЮЩИЕ , И НЕ ТОЛЬКО , ПЕВЦЫ...КАК РАЗ ДЛЯ ТОГО , ЧТОБЫ ПЕТЬ ,, НА ОПОРЕ "...
Так выпустите свой мастер-класс, да скажите!)
Перед сном хорошо слушать.Можно было это всё живее преподнести.Актёр,сразу видно,но мы же не в театре.