@@philippedeux7876 merci! Peut-être moins adressée aux photographes expérimentés qui maîtrisent tous ces paramètres mais bon, c'est bien pour ceux qui veulent se mettre à la photo
@@thenaultremy7780 bonjour ! Je proposerai ça mais sous forme de cours, j'ai déjà eu des demandes 🙂. N'hésitez pas à m'envoyer un mp ou un mail et je vous donnerai les modalités
c'est une bonne expliquation du triangle d'exposition . Je rajoute des petits points , 1 bien connaitre sa valeur d'Iso avant dégradation et sa capacité a débruité avec dxo ou autres neat image etc ..... c'est le seul des trois paramètres qui est variable car les deux autres sont empiriques et immuables . Alors oui le raw est plus terne que le jpeg ,le jpeg est dématricé par un firmware logiciel interne ,il est moins bruité que le raw mais sa dynamique range en 8 bits le rends vraiment moins beau . En 2003 les laboratoires Zeiss avait hestimé que le raw avait besoint d'un diaph et 1/3 de diaph pour être exposer corréctement sans retouche en dévellopement direct que l'on nome dévellopement linéaire , la raison en est que la meilleur dynamique range se trouve sur les hautes et très hautes lumières . Donc par nature et aussi fou que cela puisse paraître un fichier raw est sous exposé de1.3 ,le rendu que l'on voit quand on shoot en photo est un rendu jpeg et non raw . Bien sûr la peur de cramer les hautes lumières est légitime , mais l'exposition naturelle optimisé pour un sujet tant a aller dans ce sens , alors qu'en argentique on avait tendance a sous éxposé . C'est la raison pour laquelle on remonte toujours l 'expo globale ou certaines zones en devellopement . Ceci est vital pour le photographe studio sérieux ( quand tu shoot pour Louis Vuiton au plein format 1/5 de dynamique range en moins est fatal) plus dans un studio ya peux de ciel à protéger^^ le photographe de rue peux se contenter d'une petite perte de dynamique range au final , néanmoins perte il y a, beaucoup de photos impactantes ont un ciel "cramé" l oeuil humain ayant une dynamique range de 24 EV et nos apapreils moderne de 16 EV au mieux on ne peux que faire un choix lumineux engager , sinon il faudrait faire un bracketing a différentes expo. le smartphone est quasiment net partout car son capteur est téllement petit qu'il est en quasi "hyperfocale constante" mais sa dynamique range est basse et souvant pas de raw (bienque quoi que les nouveaux photophones a capteur 1 pouce de chez Sony et Xaomi changent la donne ) une chose intéressante que peux de photographe font c'est d'aller sur le 4ème point du triangle d'exposition , c'est la balance des couleurs . les apapreils permettent de spoter au centre une zone qui doit être dans les gris 18% et ainsi améliorer la colorimétrie de base en se fiant sur une météo homogène pendant les prises de vues bien sûr! c'est ennuyeux a faire mais cela permet d'avoir une colorimétrie plus adaptée que celle automatisée, je ne vais pas aller ensuite à la charte des couleurs qui reste trop studio studio , le but de mes compléments d'explication étant d'avoir un raw avec une dynamique range optimale pour faire ressortir le maximum de détailes dans les heutes lumières qui en contiennent le plus, d'un éclairage naturel de la scène optimal pour avoir un minimum de "retouche a faire" , et c'est vraie que malgrès tout cela et même en faisant preuve de rigeur sur une technique la plus avancé possible , l'aspect artistique (cadrage ,capture de l'instant .....) reste et de loin le plus important , pour me contredire je peux dire qu'arriver a un stade se casser la tête sur le technique peux devenir une érreure. Il faut avoir le luxe de dépasser la technique en photo de rue pour être concentrer sur l'instant , là ou le photographe de studio peut être avec son petit café et prendre 5mn a faire des rêglages studio ultra optimisés. la plupart des photographes de rues considères la technique comme handicapantes (ralentisseur de créativité ) si tu arrives d'après ce que j'ai compris a avoir un plaisir en faisant les rêglages techniques tu dois être super bon et patient , cela doit surement être un trait de ta personnalité ou une capacité pro ou ton utilisation technique t'apporte l'éfficacité. pour noel c'est un Nikon Nikkor Z 135mm f/1.8 S Plena au pieds du sapin ? ^^ à la Saul ^^ c'est triste que le matériel photo soit aussi cher(3000 euros je crois cet abjectif) par moment ^^
@@vieuxcons merci beaucoup, tu abordes des points techniques qui sont vraiment pontus dont je ne pense pas maîtriser tous les aspects. Par exemple sur la colorimétrie j'ai parfois des différences d'une photo à l'autre (normal, la lumière change). Dans la rue je me contente d'échanger la colorimétrie entre nuages et soleils et ça fonctionne globalement. Je ne m'embête pas à faire une balance des blancs personnalisée... Pour moi le raw dans la rue permet de privilégier le moment pour laisser le reste à la retouche.maus je sais que beaucoup aujourd'hui achètent des appareils de rue avec des jpegs qui ajoutent un rendu spécifique à l'appareil. Je ne savais pas que le raw était sous-exposé de base et c'est vrai que je ré- éclaire souvent un petit peu. Merci de l'info!
@@vieuxcons quand je parle de technique, c'est comme support à la créativité. Par exemple la vitesse d'obturation ou le diaph Pour aller vite j'ai 3 préréglages pour 3 idées artistiques. Par exemple hier j'aperçois des vélos avec des drapeaux CGT qui arrivent, je me mets en préréglage 1 avec vitesse 1/30e de seconde et j'ai pu faire un filé à la volée ça m'a pris 1 seconde. Je pourrai parler de ces 3 préréglages dans une vidéo éventuellement
@@vieuxcons ah oui, je voulais aussi te répondre sur l'achat d'un nouvel objectif, pour le moment je pense qu'il faut que j'exploite au maximum le matériel que j'ai... Certains photographes d'anthologie ont fait leur carrière avec un boîtier et un objectif, j'ai déjà acheté et revendu beaucoup de matériel, je suis très satisfait du 26mm, donc bon... Je ne suis pas de ces photographes qui testent plus de matériel qu'ils ne font de photos...
Discours ciselé, clair , merci ! Super vidéo comme d'habitude !
@@christinesoyer9165 super, merci de votre écoute et de votre retour
Continuez comme ça, il devrait y avoir plus de vidéos comme ça.
Merci infiniment 🙏❤️
👍📷De bons conseils 📷👍
@@mariosiotto2196 merci
Bonne vidéo Seb !
@@philippedeux7876 merci! Peut-être moins adressée aux photographes expérimentés qui maîtrisent tous ces paramètres mais bon, c'est bien pour ceux qui veulent se mettre à la photo
Oui c'est comme ça qu'il faut la prendre mais je trouve que c'est bien fait !!
@@philippedeux7876 chouette ! J'avais un peu peur d'avoir été trop long mais il faut quand même pas mal de conseils pour ingurgiter tout ça 😅
Les vidéos sont vraiment cools ! Etant novice, j’apprends à chaque instant, merci pour le partage ! A quand une virée avec les abonnés ?
@@thenaultremy7780 bonjour ! Je proposerai ça mais sous forme de cours, j'ai déjà eu des demandes 🙂. N'hésitez pas à m'envoyer un mp ou un mail et je vous donnerai les modalités
c'est une bonne expliquation du triangle d'exposition .
Je rajoute des petits points ,
1 bien connaitre sa valeur d'Iso avant dégradation et sa capacité a débruité avec dxo ou autres neat image etc .....
c'est le seul des trois paramètres qui est variable car les deux autres sont empiriques et immuables .
Alors oui le raw est plus terne que le jpeg ,le jpeg est dématricé par un firmware logiciel interne ,il est moins bruité que le raw mais sa dynamique range en 8 bits le rends vraiment moins beau .
En 2003 les laboratoires Zeiss avait hestimé que le raw avait besoint d'un diaph et 1/3 de diaph pour être exposer corréctement sans
retouche en dévellopement direct que l'on nome dévellopement linéaire , la raison en est que la meilleur dynamique range se trouve sur les
hautes et très hautes lumières .
Donc par nature et aussi fou que cela puisse paraître un fichier raw est sous exposé de1.3 ,le rendu que l'on voit quand on shoot en photo est un rendu jpeg et non raw .
Bien sûr la peur de cramer les hautes lumières est légitime , mais l'exposition naturelle optimisé pour un sujet tant a aller dans ce sens , alors qu'en argentique on avait tendance a sous éxposé .
C'est la raison pour laquelle on remonte toujours l 'expo globale ou certaines zones en devellopement .
Ceci est vital pour le photographe studio sérieux ( quand tu shoot pour Louis Vuiton au plein format 1/5 de dynamique range en moins est fatal) plus dans un studio ya peux de ciel à protéger^^
le photographe de rue peux se contenter d'une petite perte de dynamique range au final , néanmoins perte il y a, beaucoup de photos impactantes ont un ciel "cramé" l oeuil humain ayant une dynamique range de 24 EV et nos apapreils moderne de 16 EV au mieux on ne peux que faire un choix lumineux engager , sinon il faudrait faire un bracketing a différentes expo.
le smartphone est quasiment net partout car son capteur est téllement petit qu'il est en quasi "hyperfocale constante" mais sa dynamique range est basse et souvant pas de raw (bienque quoi que les nouveaux photophones a capteur 1 pouce de chez Sony et Xaomi changent la donne )
une chose intéressante que peux de photographe font c'est d'aller sur le 4ème point du triangle d'exposition , c'est la balance des couleurs .
les apapreils permettent de spoter au centre une zone qui doit être dans les gris 18% et ainsi améliorer la colorimétrie de base en se fiant sur une météo homogène pendant les prises de vues bien sûr!
c'est ennuyeux a faire mais cela permet d'avoir une colorimétrie plus adaptée que celle automatisée, je ne vais pas aller ensuite à la charte des couleurs qui reste trop studio studio , le but de mes compléments d'explication étant d'avoir un raw avec une dynamique range optimale pour faire ressortir le maximum de détailes dans les heutes lumières qui en contiennent le plus, d'un éclairage naturel de la scène optimal pour avoir un minimum de "retouche a faire" , et c'est vraie que malgrès tout cela et même en faisant preuve de rigeur sur une technique la plus avancé possible , l'aspect artistique (cadrage ,capture de l'instant .....) reste et de loin le plus important ,
pour me contredire je peux dire qu'arriver a un stade se casser la tête sur le technique peux devenir une érreure.
Il faut avoir le luxe de dépasser la technique en photo de rue pour être concentrer sur l'instant , là ou le photographe de studio peut être avec son petit café et prendre 5mn a faire des rêglages studio ultra optimisés.
la plupart des photographes de rues considères la technique comme handicapantes (ralentisseur de créativité ) si tu arrives d'après ce que j'ai compris a avoir un plaisir en faisant les rêglages techniques tu dois être super bon et patient , cela doit surement être un trait de ta personnalité ou une capacité pro ou ton utilisation technique t'apporte l'éfficacité.
pour noel c'est un Nikon Nikkor Z 135mm f/1.8 S Plena au pieds du sapin ? ^^ à la Saul ^^ c'est triste que le matériel photo soit aussi cher(3000 euros je crois cet abjectif) par moment ^^
@@vieuxcons merci beaucoup, tu abordes des points techniques qui sont vraiment pontus dont je ne pense pas maîtriser tous les aspects. Par exemple sur la colorimétrie j'ai parfois des différences d'une photo à l'autre (normal, la lumière change). Dans la rue je me contente d'échanger la colorimétrie entre nuages et soleils et ça fonctionne globalement. Je ne m'embête pas à faire une balance des blancs personnalisée...
Pour moi le raw dans la rue permet de privilégier le moment pour laisser le reste à la retouche.maus je sais que beaucoup aujourd'hui achètent des appareils de rue avec des jpegs qui ajoutent un rendu spécifique à l'appareil.
Je ne savais pas que le raw était sous-exposé de base et c'est vrai que je ré- éclaire souvent un petit peu. Merci de l'info!
@@vieuxcons quand je parle de technique, c'est comme support à la créativité. Par exemple la vitesse d'obturation ou le diaph
Pour aller vite j'ai 3 préréglages pour 3 idées artistiques.
Par exemple hier j'aperçois des vélos avec des drapeaux CGT qui arrivent, je me mets en préréglage 1 avec vitesse 1/30e de seconde et j'ai pu faire un filé à la volée ça m'a pris 1 seconde.
Je pourrai parler de ces 3 préréglages dans une vidéo éventuellement
@@vieuxcons ah oui, je voulais aussi te répondre sur l'achat d'un nouvel objectif, pour le moment je pense qu'il faut que j'exploite au maximum le matériel que j'ai... Certains photographes d'anthologie ont fait leur carrière avec un boîtier et un objectif, j'ai déjà acheté et revendu beaucoup de matériel, je suis très satisfait du 26mm, donc bon... Je ne suis pas de ces photographes qui testent plus de matériel qu'ils ne font de photos...
@@sebastienhirsch_photo super d'avoir fait 3 préréglages les plus utilisés !!!!ultra utile!!!
@@sebastienhirsch_photo tu as raison, un boitier, un objéctif , je crois Cartier Bresson a fait du 35mm totue sa vie^^