Gracias, LL, he visto la peli cuatro veces y siempre encuentro nuevas razones para verla de nuevo. Lo mejor, la vi por primera vez sin tener ninguna referencia de esta película y fue de gran impacto. Ahora, un año después veo tu vídeo y qué agrado me da tu referencia. Gracias.
Esta película me parece un discurso necesario para nuestro tiempo, la complejidad de cada personaje y como interactuan entre las acciones y reacciones es un reflexión de la humanidad, viviendo en Estados Unidos en uno de esos pequeños y aparentemente olvidados pueblos puedo decir que la interpretación en cuanto a como funcionan estos pequeños pueblos es muy acertada. Me encantan tus análisis por que eres muy detallada y no usas un lenguaje vulgar para expresarte, gracias por crear este espacio.
Qué loca fábula, como de enredos 😛 Europea pero como con colores de Hollywood, como Belleza Americana. Creo que no es gratuito el redimir al policía, creo que el personaje se lo gana atravesando el "fuego". Es lo que todos hacemos al crecer, nos quemamos y buscamos nuevas formas de vivir. Me encantó. El impacto del relato del soldado al aceptar el abuso en el extranjero... es muy potente, allí aparecemos los abusados del tercer mundo. Sí que es una muy ingeniosa historia 👏👏👏
Excelente crítica. Justamente veía esta película con mi amigo y a el le pareció ridículo como de un momento a otro Dixon cambia su perfil. Yo le argumente mi mirada, vi el cambio del personaje que se quiebra claramente cuando queda quemado y cómo sintió la perdida del comisario como la ida de otro padre. Excelente la explicación de ese proceso de reflexión que le permite el director al personaje. Siempre feliz de escucharte. Saludos desde Argentina.
Mario Garcia escuche cosas similares cómo qe cambian al personaje con 4 planos cuándo en cada uno destruyen lo qe es tanto física cómo psicologícamente. Le quitan lo cómico sólo por ser ignorante y nos intentan explicar mejor su situación y lo qe pasa por su cabeza. Aunque igual pienso qe a la peli le faltan algunos minutos
Hola Mario. He tenido varias discusiones como las que tuviste con tu amigo. Opino, como tú, que hay muchos momentos en la película que explican ese giro. La carta que le deja Willoughby contiene muchas claves: no es casual que apenas la dejare leer, escucha la conversación en la mesa de al lado (en tanto el acto de escuchar es lo que, decía Willoughby, le permitiría convertirse en el detective que siempre había querido ser). Saludos hasta allá.
Hola Matías. Tienes razón: son pocas secuencias las que sustentan su transformaciones, pero en ellas ocurren cosas que destruyen su mundo tal y como lo conocía. No son banalidades. Quizá ese final abrupto sirve para sugerir que la transformación apenas comienza -y que quizá no ocurra. Saludos.
Fernanda Solórzano Pues a mi pareció totalmente burdo. Nada sorpresivo. Como que el nuevo jefe de policía sea testigo de un homicidio en grado de tentativa y la única acción sea despedir al autor de ese crimen, como el hecho de que el ex policía tenga que recoger una carta personal en la Jefatura de Policía, que al parecer es la única en el mundo que no es 24 horas, violando leyes (entrar en la jefatura cerrada y de noche) únicamente para que pueda recibir su castigo, y que pueda salvar entre miles de expedientes el de mérito, y justamente tenga que compartir habitación con su víctima, sí raya en lo inverosímil y ridículo.
Toda una experiencia cinematográfica. Una cinta mordaz, cruda e intensa. McDormand es la que más destaca. Obviamente, la actuación que da es gloriosa. Cada palabra que dice esta cargada de una sed de venganza. Hasta cuando permanece callada puedes sentirlo. Es la pieza clave para que TÚ te sientas parte de la película. Le pone su "salsa" y hace de esto un viaje inigualable. Woody Harrelson y Sam Rockwell también son personajes atractivos. Es un deleite ver tan buena química por parte de ambos actores. Ben Davis hace un excelente trabajo en la fotografía. Martin McDonagh demuestra no solo ser un gran director, sino también un gran guionista. Un guion agudo, inesperado y provocativo. La cinta hace pensar al espectador. Evita ser explicativa y prefiere engañar al publico. Con esto me refiero a que las interrogantes parecen tener respuesta sencillas... pero no las tiene. Una cinta MUY recomendable. Espero que puedas hablar de 'The Post' de Steven Spielberg. Una verdadera joya. Conclusión: Tus ojos perderán la virginidad con esta película.
Gabriel Dan Me llego cómo pocas esta película, aunque en la mejor parte la historia decide dejar al espectador a la suposición. De igual manera es de mis películas favoritas
De acuerdo con todo lo que comentas, Gabriel. Escribí sobre The Post para el número impreso de Letras Libres a punto de salir. Adelanto que concuerdo contigo: Spielberg lo hace de nuevo. Saludos.
Ayer la vi y me encantó. Concuerdo con lo que dices de lo impredecible del guión y con el arco transformación del personaje de Sam Rockwell, finalmente el es un producto de su entorno y puede de alguna forma redimir eso. McDormand es Fantástica pero a mi me gustó mucho el personaje de Woody Harrelson que creo que es no solamente el más humano y racional de todos sino quien termina siempre leal a su forma de ver y entender la vida. Yo creo que al final termina por ser un pequeño y muy interesante estudio de una parte de la sociedad norteamericana en la que existen aún muchos fantasmas arraigados y además lo hace con un humor muy interesante. Creo que es la favorita para el Óscar por lo anterior. Saludos Fernanda...
Gracias por hacer la crítica a esta película, de verdad que la estaba esperando. Excelente película, maravillosamente bien llevada a cabo, las actuaciones sobre todo.
Un saludo Fernanda , mi admiración y respeto hacia tu persona y trabajo . Soy seguidor de tus secciones en el desván de la Mosca y qué suerte reencontrarte , y seguir disfrutando tus comentarios, con el plus de verte y escucharte. Un placer conocerte y felicidades por cine aparte .
SPOILER: Es la reafirmación de la catarsis que anteriormente tuvieron los personajes, al final por lo que transmiten mildred y dixon se deduce que cambiaron de idea, dejandote con la reflexión de que uno nunca sabe que va a pasar en tu vida, que hay cosas que no puedes controlar y hay que aprender a asimilarlo para ser felices. Mildred lo muestra al sonreir de manera honesta por primera vez en toda la película y con la frase final "podemos decidirlo en el camino".
@@ma.8436 De manera superficial entendí que cuando la madre se despedía de su hijo pensó que muy seguramente era la última vez que lo iba a ver como lo hacía todos los días. Y parafraseando las últimas palabras de si de verdad van a matar al posible asesino y que lo decidirán en el camino dejando los créditos en pantalla deja el pensamiento libre dependiendo de cada espectador
"El personaje menos brillante de la película lo dice bien claro", jajajajajajaja, cierto. MUY buena reseña. Me habría gustado que la película ganara más oscars (aunque los dos que ganó fueron totalmente merecidos).
Algo que me parece muy importante de mencionar es el soundtrack a cargo de Carter Burwell, en lo personal se me hizo una pieza magistral, tanto así que incluso está nominada al oscar, quiero decir que la pieza musical aparte, es una radiografía sentimental de la trama de la película.
Waouu waouu waouu que desglose fenomenal de esta gran película. Esos análisis de las soluciones dadas por muerto desde la tumba, son irreales pero justas para el desarrollo de la trama.
Como siempre tu punto de vista es muy bueno. Hoy vimos la pelicula hace unas horas y al llegar y ver que criticas hay ha sido buena nueva ver que tenías algo. Gracias por compartir
Hola Fernanda, excelente película la disfrute mucho. Como siempre genial e interesante tu análisis y defensa del personaje Dickson. Saludos desde Colombia.
Saludos Fernanda, no sé si es tu voz natural o has trabajado en ella y la has sabido modular de manera muy agradable, cualquiera de las dos cosas felicidades y felicidades también por tu crítica... excelente, he buscado la película en Netflix pero ni está!, a ver para cuando puedo verla... dos años después de su estreno!!!
No he visto la película pero definitivamente espero verla ahora que se estrena, aunque da tristeza ver que sólo la exhiban en dos o tres salas (soy de Puebla). Me gusta mucho tu reflexión final, al señalar que el guión le permite al personaje un elemento de introspección, de forma que lo humaniza y complejiza, y no significa que sea condescendiente con sus actitudes. Te gustó "Call me by your name"? saludos con cariño Fernanda
Hola, Ana. Ojalá puedas verla. Si no en cine, quizá en alguna plataforma o "por ahí". La posibilidad de introspección es lo que muchos han llamado "redención injustificada". Este tipo de radicalismos me parecen conflictivos y absurdos. ¿Para qué entonces cualquier esfuerzo de rehabilitación social o individual? Algo semejante sucede con el clima acusatorio derivado del movimiento #MeToo. Hay casos injustificables e imperdonables, pero hay otros que se juzgan con la misma severidad y anulan la posibilidad de un necesario diálogo social y extenso entre mujeres y hombres. Sí; me gustó Call Me Your Name (aunque no tanto como I Am Love, del mismo director). Hablaré de ella la siguiente semana. Muchos saludos. :)
Saludos fernanda te sigo desde del 2015, y me encanta la forma en cuanto al analisis de los filmes, gracias a ti veo el cine desde otra perapectiva y te lo agradezco. En cuanto a la tres anuncios, no la he visto, pero parece que comparte elementos de Enemigo de todos, en cuanto a la representacion de la america profunda, o solo es mi parecer, Saludos desde Paraguay.
Hola. Gracias por lo que me dices. No había pensado en las semejanzas con Enemigo de todos (Hell or High Water) pero definitivamente existen. Quizá en esta última los personajes están más determinados por la dinámica socioeconómica de la América profunda que por sus historias individuales, pero también en Tres anuncios por un crimen se sugiere que estas historias individuales están atadas a cierto contexto. Se antoja seguir comparando ambas películas; gracias por poner la idea sobre la mesa. Saludos.
Gran peli Fer, hoy mismo acabo de verla, me parece muy interesante, cómo bien dices, la forma en que va construyendo a los personajes, impredecibles en sus actos, para terminar con un final abierto y la posibilidad de evocar su propio juicio.
Me gusta bastante el cine de McDonagh. Ofrece algo cautivador en sus historias, fusionándo palabras y personajes en historias que a menudo rayan en lo absurdo. Pero en esta película, se nota una mayor madurez de parte del director . Ya que no ofrece el tipo de soluciones y personajes fáciles que la mayoría de la audiencia esperaría. Y su tesis me gustó mucho bastante, mostrándonos que el horror y la belleza pueden convivir en un mismo espacio, tanto físico como emocional, y que la redención puede trascender en cualquier ser humano. Como siempre excelente crítica.. Saludos⚡
Aprecio tus comentarios y debido a ello me gustaría escuchar una crítica tuya sobre una pelicula llamada "Las virgenes suicidas" ya que he encontrado similutes con algunas obras literarias, sin embargo no un analisis tan detallado. Gracias por leer.
Hola. Las vírgenes suicidas está basada en la novela homónima de Jeffrey Eugenides, así que su origen es literario. Te recomiendo la película francesa Mustang (2015), de Deniz Gamze Ergüven. En un tono distinto, guarda muchas semejanzas con la película de Sofia Coppola.
Me parecía un poco gratuita la forma como Dixon se une a Mildred al final de la película, pero con tu análisis me di cuenta que pase por alto ese carácter espejo de los dos personajes, que hace lógico que se solidaricen. Muchas gracias Fernanda.
A mi sí me brinco que la historia pasará entre lo políticamente no correcto y lo que sí es. El personaje de Dixon puede entenderse cómo el clásico policía, racista, homófono, que abusa de su poder, etc., pero que en el fondo es buena persona. La clásica novia que por ser mucho mas joven que el novio tiene que ser tonta.... Me quedo con muchas partes de película, pero hasta ahí. Por cierto, no sabía que también dirigió En Brujas, esa me encantó, verá la otra de él. Saludos, Fernanda.
Hola, Ricardo. Entiendo tu punto, aunque creo que el personaje de Dixon sí se enfrenta a circunstancias -provistas por el guion- que más que revelar que es una "buena persona" lo llevan a considerar el costo de sus comportamientos. (Respecto a la novia, recordemos que es ella quien dice la frase que lleva a Mildred a, también, reconsiderar sus acciones). Muchos saludos.
Hay algunos detalles que me parecen exagerados,pero aún así creo que supera a otras nominadas al Oscar.Por cierto es llamativo que no esté nominado el director,siendo que lo hace muy bien y es que una película así no te da tanto margen de maniobra,como por ejemplo una de época en la que el cuidado a los detalles técnicos se consideran un logro y se anteponen a la narrativa,que tendría que ser lo más importante de la dirección.
OJO: SPOILERS. La película me gustó, pero no tanto. Algunos detalles me distrajeron y me obligaron a tomar esa pequeña distancia que no pocas veces impide que una obra de arte se nos vuelva memorable. Me gustó el personaje interpretado por Woody H y la manera en que este se relaciona con MIldred (Frances Mc), pero los gestos de esta actriz, algunos hasta chistosos, casi no lograron transmitirme su dolor. Me conmovió más el policia Dixon con sus odios irracionales y su anhelo de redención. La bella Abbie Cornish estuvo nada más de adorno -entre falsas citas literarias- y la acción se vio plagada con uno de los clichés más comunes en la historia del cine: apagar de un golpe la televisión cuando se transmite una noticia incómoda. También cabría preguntarse si en este pueblo ficticio el crimen no es la norma: Mildred le perfora un dedo a un dentista y no pasa nada; Dixon arroja a un joven empleado desde un segundo piso -después de haberle dado una paliza- y no pasa nada; Mildred incendia la estación de policia, le provoca serias quemaduras a Dixon y a pesar de ser la principal sospechosa (un remedo de coartada la exonera de toda culpa en un mini-interrogatorio al ras de la acera) y no pasa nada. La reconciliación entre Mildred y Dixon va de la mano con la planeación de un crimen que es tomado casi a la ligera. No pido lecciones de moral -la vida es canija - pero cierta gravedad, un poquito más de conflicto al planear una venganza, no habría estado mal. Por cierto: la madre de Dixon lo interpreta la misma actriz (Sandy Martin) que aparece como la madre de Mac en It's always sunny in Philadelphia, en idéntico papel: misma voz, misma postura, mismo cigarro. Habrá una broma oculta?
Hola, Lulú. Te dejo esto muy bueno que escribió mi colega Mauricio González en Letras Libres. www.letraslibres.com/espana-mexico/cinetv/el-dia-que-conoci-al-chapo-encuentro-narcisistas
Hola Fer! Me encanta la pelicula, pero de pronto senti que hay muchas carnadas para el Oscar que para mi me sobran, Porque si se habla de ira, pero tambien de racismo, feminicidio, sexismo, cancer suicidio y hay un enano. Ojo no digo que esos elementos no sean importantes y claro que la vida esta llena de ellos, solo creo que al meterlos todosse hace evidente su anhelo de oscares y perdio un poco de fuerza los elementos primarios. Saludos!
Tiene un guión brillante y sus interpretaciones son increíbles. Pero se queda en el fondo, el teatro termina limitándolo, la forma es torpe: la mezcla de sonido, la edición, la misma fotografía son torpes y al final es como un ensayo.
Qué buena es, ¿verdad? Y, si lo piensas, también ahí podría cuestionársele a McDonagh la "redención" del personaje de Colin Farrell, un asesino de niños, a quien la película le permite seguir viviendo. Por supuesto, sería absurdo hacerlo (cuestionarla). Saludos.
Que hermoso estilo de crítica. Pausada, sin sobresaltos, tranquila, suave.
Gracias, LL, he visto la peli cuatro veces y siempre encuentro nuevas razones para verla de nuevo. Lo mejor, la vi por primera vez sin tener ninguna referencia de esta película y fue de gran impacto. Ahora, un año después veo tu vídeo y qué agrado me da tu referencia. Gracias.
Hubiese querido que esta película ganara el Oscar a mejor película
se lo merecía
X2
@Henry Mv x4
X5
Esta película me parece un discurso necesario para nuestro tiempo, la complejidad de cada personaje y como interactuan entre las acciones y reacciones es un reflexión de la humanidad, viviendo en Estados Unidos en uno de esos pequeños y aparentemente olvidados pueblos puedo decir que la interpretación en cuanto a como funcionan estos pequeños pueblos es muy acertada.
Me encantan tus análisis por que eres muy detallada y no usas un lenguaje vulgar para expresarte, gracias por crear este espacio.
Es una película buenísimaaaaa, el Oscar lo super merece. en verdad me encantó. Lloré, sufrí, reí, me enojé. Muy recomendable.
Qué loca fábula, como de enredos 😛 Europea pero como con colores de Hollywood, como Belleza Americana. Creo que no es gratuito el redimir al policía, creo que el personaje se lo gana atravesando el "fuego". Es lo que todos hacemos al crecer, nos quemamos y buscamos nuevas formas de vivir. Me encantó. El impacto del relato del soldado al aceptar el abuso en el extranjero... es muy potente, allí aparecemos los abusados del tercer mundo. Sí que es una muy ingeniosa historia 👏👏👏
WOW! No sé cómo antes no había visto tus vídeos!! Excelente, me fascinó...
Amé la evolución del personaje (Dixon).
¡Pura belleza!
Excelente crítica. Justamente veía esta película con mi amigo y a el le pareció ridículo como de un momento a otro Dixon cambia su perfil. Yo le argumente mi mirada, vi el cambio del personaje que se quiebra claramente cuando queda quemado y cómo sintió la perdida del comisario como la ida de otro padre. Excelente la explicación de ese proceso de reflexión que le permite el director al personaje. Siempre feliz de escucharte.
Saludos desde Argentina.
Mario Garcia escuche cosas similares cómo qe cambian al personaje con 4 planos cuándo en cada uno destruyen lo qe es tanto física cómo psicologícamente. Le quitan lo cómico sólo por ser ignorante y nos intentan explicar mejor su situación y lo qe pasa por su cabeza. Aunque igual pienso qe a la peli le faltan algunos minutos
Hola Mario. He tenido varias discusiones como las que tuviste con tu amigo. Opino, como tú, que hay muchos momentos en la película que explican ese giro. La carta que le deja Willoughby contiene muchas claves: no es casual que apenas la dejare leer, escucha la conversación en la mesa de al lado (en tanto el acto de escuchar es lo que, decía Willoughby, le permitiría convertirse en el detective que siempre había querido ser). Saludos hasta allá.
Hola Matías. Tienes razón: son pocas secuencias las que sustentan su transformaciones, pero en ellas ocurren cosas que destruyen su mundo tal y como lo conocía. No son banalidades. Quizá ese final abrupto sirve para sugerir que la transformación apenas comienza -y que quizá no ocurra. Saludos.
Fernanda Solórzano Pues a mi pareció totalmente burdo. Nada sorpresivo. Como que el nuevo jefe de policía sea testigo de un homicidio en grado de tentativa y la única acción sea despedir al autor de ese crimen, como el hecho de que el ex policía tenga que recoger una carta personal en la Jefatura de Policía, que al parecer es la única en el mundo que no es 24 horas, violando leyes (entrar en la jefatura cerrada y de noche) únicamente para que pueda recibir su castigo, y que pueda salvar entre miles de expedientes el de mérito, y justamente tenga que compartir habitación con su víctima, sí raya en lo inverosímil y ridículo.
Toda una experiencia cinematográfica. Una cinta mordaz, cruda e intensa.
McDormand es la que más destaca. Obviamente, la actuación que da es gloriosa. Cada palabra que dice esta cargada de una sed de venganza. Hasta cuando permanece callada puedes sentirlo. Es la pieza clave para que TÚ te sientas parte de la película. Le pone su "salsa" y hace de esto un viaje inigualable.
Woody Harrelson y Sam Rockwell también son personajes atractivos. Es un deleite ver tan buena química por parte de ambos actores.
Ben Davis hace un excelente trabajo en la fotografía.
Martin McDonagh demuestra no solo ser un gran director, sino también un gran guionista. Un guion agudo, inesperado y provocativo.
La cinta hace pensar al espectador. Evita ser explicativa y prefiere engañar al publico. Con esto me refiero a que las interrogantes parecen tener respuesta sencillas... pero no las tiene.
Una cinta MUY recomendable. Espero que puedas hablar de 'The Post' de Steven Spielberg. Una verdadera joya.
Conclusión: Tus ojos perderán la virginidad con esta película.
Gabriel Dan Me llego cómo pocas esta película, aunque en la mejor parte la historia decide dejar al espectador a la suposición. De igual manera es de mis películas favoritas
De acuerdo con todo lo que comentas, Gabriel. Escribí sobre The Post para el número impreso de Letras Libres a punto de salir. Adelanto que concuerdo contigo: Spielberg lo hace de nuevo. Saludos.
Yo no entendí el final. Parece que dijeron "se nos hace larga la película, cortala ya" y la terminaron. Y me da bronca porque estaba buena
O sea, no entendiste el final.
Gabriel Dan No sé si no lo entendí, si no había mucho para entender, o si simplemente no me impactó. Igual, buena película.
Ayer la vi y me encantó. Concuerdo con lo que dices de lo impredecible del guión y con el arco transformación del personaje de Sam Rockwell, finalmente el es un producto de su entorno y puede de alguna forma redimir eso. McDormand es Fantástica pero a mi me gustó mucho el personaje de Woody Harrelson que creo que es no solamente el más humano y racional de todos sino quien termina siempre leal a su forma de ver y entender la vida. Yo creo que al final termina por ser un pequeño y muy interesante estudio de una parte de la sociedad norteamericana en la que existen aún muchos fantasmas arraigados y además lo hace con un humor muy interesante. Creo que es la favorita para el Óscar por lo anterior. Saludos Fernanda...
Gracias por hacer la crítica a esta película, de verdad que la estaba esperando. Excelente película, maravillosamente bien llevada a cabo, las actuaciones sobre todo.
Grandes actores. Es un placer verlos.
Un saludo Fernanda , mi admiración y respeto hacia tu persona y trabajo . Soy seguidor de tus secciones en el desván de la Mosca y qué suerte reencontrarte , y seguir disfrutando tus comentarios, con el plus de verte y escucharte. Un placer conocerte y felicidades por cine aparte .
Es mi momento favorito cuando veo tus videos ¡¡¡ gracias 😉me encanta tus reseñas te admiro 👏👏👏salu2 😊
Saludos y muchas gracias.
El final es una bomba emotiva ... Ojalá gane el Oscar como mejor película
Yo no lo entendí, me lo podrías explicar?
SPOILER:
Es la reafirmación de la catarsis que anteriormente tuvieron los personajes, al final por lo que transmiten mildred y dixon se deduce que cambiaron de idea, dejandote con la reflexión de que uno nunca sabe que va a pasar en tu vida, que hay cosas que no puedes controlar y hay que aprender a asimilarlo para ser felices. Mildred lo muestra al sonreir de manera honesta por primera vez en toda la película y con la frase final "podemos decidirlo en el camino".
Mauricio Hernandez El problema con la película es que es inverosímil y está plagada de trampas en el guión.
@@ma.8436 De manera superficial entendí que cuando la madre se despedía de su hijo pensó que muy seguramente era la última vez que lo iba a ver como lo hacía todos los días. Y parafraseando las últimas palabras de si de verdad van a matar al posible asesino y que lo decidirán en el camino dejando los créditos en pantalla deja el pensamiento libre dependiendo de cada espectador
"El personaje menos brillante de la película lo dice bien claro", jajajajajajaja, cierto. MUY buena reseña. Me habría gustado que la película ganara más oscars (aunque los dos que ganó fueron totalmente merecidos).
Rachel 😍😍😍
Hoy vi tu comentatio de Lucky y fue tal mi buena impresión que he visto tus videos toda la mañana. Mil y mil gracias por tu tiempo y tus críticas.
Algo que me parece muy importante de mencionar es el soundtrack a cargo de Carter Burwell, en lo personal se me hizo una pieza magistral, tanto así que incluso está nominada al oscar, quiero decir que la pieza musical aparte, es una radiografía sentimental de la trama de la película.
Waouu waouu waouu que desglose fenomenal de esta gran película. Esos análisis de las soluciones dadas por muerto desde la tumba, son irreales pero justas para el desarrollo de la trama.
Inteligentes sus comentarios y reseñas... linda Usted.
Excelente película
Sin duda una de mis favoritas !!
Como siempre tu punto de vista es muy bueno. Hoy vimos la pelicula hace unas horas y al llegar y ver que criticas hay ha sido buena nueva ver que tenías algo. Gracias por compartir
Mucho mejor que la forma del agua. Todas las actuaciones son una joya.
Excelente como siempre!!! Por favor, me encantaría que hagas la reseña de Call me By Your Name!
Micaela Ailen Guzmán excelente Callmebyyourname. Me encantó, la recomiendo, ya veremos qué dice Fernanda.
Sii, se estrena en Mexico la próxima semana
Será la siguiente . :)
Eres la mejor Fernanda. Muy buena reseña. Saludos.
Hola Fernanda, excelente película la disfrute mucho. Como siempre genial e interesante tu análisis y defensa del personaje Dickson. Saludos desde Colombia.
Después de escucharte ya la quiero veeeeer!!!!!!!!!!
Soy tu fan, me encanta ver tus videos
Una película excelente 💯
Buenas noches, viví a Maradona sin ser consciente, vivo sus conocimientos y saber a plenitud. Gracias a Dios por haberme topado con su Merced.
Saludos Fernanda, no sé si es tu voz natural o has trabajado en ella y la has sabido modular de manera muy agradable, cualquiera de las dos cosas felicidades y felicidades también por tu crítica... excelente, he buscado la película en Netflix pero ni está!, a ver para cuando puedo verla... dos años después de su estreno!!!
No he visto la película pero definitivamente espero verla ahora que se estrena, aunque da tristeza ver que sólo la exhiban en dos o tres salas (soy de Puebla). Me gusta mucho tu reflexión final, al señalar que el guión le permite al personaje un elemento de introspección, de forma que lo humaniza y complejiza, y no significa que sea condescendiente con sus actitudes. Te gustó "Call me by your name"? saludos con cariño Fernanda
Hola, Ana. Ojalá puedas verla. Si no en cine, quizá en alguna plataforma o "por ahí". La posibilidad de introspección es lo que muchos han llamado "redención injustificada". Este tipo de radicalismos me parecen conflictivos y absurdos. ¿Para qué entonces cualquier esfuerzo de rehabilitación social o individual? Algo semejante sucede con el clima acusatorio derivado del movimiento #MeToo. Hay casos injustificables e imperdonables, pero hay otros que se juzgan con la misma severidad y anulan la posibilidad de un necesario diálogo social y extenso entre mujeres y hombres. Sí; me gustó Call Me Your Name (aunque no tanto como I Am Love, del mismo director). Hablaré de ella la siguiente semana. Muchos saludos. :)
la escena donde se escucha la rola de Jim James y los otros mounstros del folk esta super chingona eso y la madriza la hacen la mejor de la pelikula
Saludos fernanda te sigo desde del 2015, y me encanta la forma en cuanto al analisis de los filmes, gracias a ti veo el cine desde otra perapectiva y te lo agradezco. En cuanto a la tres anuncios, no la he visto, pero parece que comparte elementos de Enemigo de todos, en cuanto a la representacion de la america profunda, o solo es mi parecer, Saludos desde Paraguay.
Hola. Gracias por lo que me dices. No había pensado en las semejanzas con Enemigo de todos (Hell or High Water) pero definitivamente existen. Quizá en esta última los personajes están más determinados por la dinámica socioeconómica de la América profunda que por sus historias individuales, pero también en Tres anuncios por un crimen se sugiere que estas historias individuales están atadas a cierto contexto. Se antoja seguir comparando ambas películas; gracias por poner la idea sobre la mesa. Saludos.
Siempre certera. Nada que agregar.
Y aunque sea un espacio de cine me voy a permitir decir:
El esternocleidomastoideo más hermoso del mundo
Muy marcado, creo porque me gusta escalar. :/
Gran peli Fer, hoy mismo acabo de verla, me parece muy interesante, cómo bien dices, la forma en que va construyendo a los personajes, impredecibles en sus actos, para terminar con un final abierto y la posibilidad de evocar su propio juicio.
El final abierto es otro de sus aciertos. Saludos y gracias por comentar.
"El personaje menos brillante de la película" hahaha, muy buen comentario.
Me gusta bastante el cine de McDonagh. Ofrece algo cautivador en sus historias, fusionándo palabras y personajes en historias que a menudo rayan en lo absurdo. Pero en esta película, se nota una mayor madurez de parte del director . Ya que no ofrece el tipo de soluciones y personajes fáciles que la mayoría de la audiencia esperaría. Y su tesis me gustó mucho bastante, mostrándonos que el horror y la belleza pueden convivir en un mismo espacio, tanto físico como emocional, y que la redención puede trascender en cualquier ser humano. Como siempre excelente crítica.. Saludos⚡
Muchos saludos. También me gusta mucho su cine.
Es una película tan genial.
Alguien más noto que al final dijo 2008 en lugar de 2018 :v
Si, pero... Sabemos que se refería a 2018... No tiene ninguna importancia porque no afecta el contenido de su comentario.
:v
So what?
Yo lo escuche también
No es más que un pequeño errorcillo.
Estaba muriendo por ver esta crítica, gracias Fer.
te amoooooooooooooo fernandaaaaaaaaaaaaaaaaaa eres genial!!!!!!!!!!!!!
gracias .genial como siempre
Excelente critica de una excelente pelicula,un guion inteligente y bien actuado
precisa crítica y excelente película
Aprecio tus comentarios y debido a ello me gustaría escuchar una crítica tuya sobre una pelicula llamada "Las virgenes suicidas" ya que he encontrado similutes con algunas obras literarias, sin embargo no un analisis tan detallado. Gracias por leer.
Hablando de The Virgin Suicides, Criterion Collection va a sacar su edición en Abril.
Hola. Las vírgenes suicidas está basada en la novela homónima de Jeffrey Eugenides, así que su origen es literario. Te recomiendo la película francesa Mustang (2015), de Deniz Gamze Ergüven. En un tono distinto, guarda muchas semejanzas con la película de Sofia Coppola.
Qué bien. A empezar a ahorrar.
waoooo dios que hermosa eres y que bien haces tus reseñas
te felicito un abrazo desde Lima Peru
Excelente desglose de la película...
Espere esto por mucho
Me parecía un poco gratuita la forma como Dixon se une a Mildred al final de la película, pero con tu análisis me di cuenta que pase por alto ese carácter espejo de los dos personajes, que hace lógico que se solidaricen. Muchas gracias Fernanda.
Gracias por la reseña, se oye interesante ,saludos .
Brillante :-)
Excelente video. Ya quiero ver la película. Creo que te conmovió la película, ya que al final dijiste 2008 en vez de 2018.. jeje
Saludos
Vivo en tiempos simultáneos. Saludos :)
Fernanda Solórzano jaja, es bueno saberlo :)
Como siempre... una excelente reseña. Solamente no entendí nunca por qué reseñaste La noche del demonio: la última llave.
Muy buena critica, me suscribo ya mismo a tu canal
De los mejores estrenos del 2018, Fer, no del 2008 jejeje. Saludos (:
También del 2008. :)
A mi sí me brinco que la historia pasará entre lo políticamente no correcto y lo que sí es. El personaje de Dixon puede entenderse cómo el clásico policía, racista, homófono, que abusa de su poder, etc., pero que en el fondo es buena persona. La clásica novia que por ser mucho mas joven que el novio tiene que ser tonta.... Me quedo con muchas partes de película, pero hasta ahí.
Por cierto, no sabía que también dirigió En Brujas, esa me encantó, verá la otra de él.
Saludos, Fernanda.
Hola, Ricardo. Entiendo tu punto, aunque creo que el personaje de Dixon sí se enfrenta a circunstancias -provistas por el guion- que más que revelar que es una "buena persona" lo llevan a considerar el costo de sus comportamientos. (Respecto a la novia, recordemos que es ella quien dice la frase que lleva a Mildred a, también, reconsiderar sus acciones). Muchos saludos.
Buena crítica.
Hiciste reseña de La forma del agua ?
Sí. En Letras Libres, desde diciembre. www.letraslibres.com/mexico/revista/monstruos-monstruos
Cuando dices "gracias por darle Like al enlace" es como si alguien pulsará ▶️ y listo, música para mis oídos.
Gracias. (Es "clic", no "like", pero bienvenido el "like".)
Fernanda Solórzano 🙌
Hay algunos detalles que me parecen exagerados,pero aún así creo que supera a otras nominadas al Oscar.Por cierto es llamativo que no esté nominado el director,siendo que lo hace muy bien y es que una película así no te da tanto margen de maniobra,como por ejemplo una de época en la que el cuidado a los detalles técnicos se consideran un logro y se anteponen a la narrativa,que tendría que ser lo más importante de la dirección.
2008? Viaje en el tiempo.
OJO: SPOILERS. La película me gustó, pero no tanto. Algunos detalles me distrajeron y me obligaron a tomar esa pequeña distancia que no pocas veces impide que una obra de arte se nos vuelva memorable. Me gustó el personaje interpretado por Woody H y la manera en que este se relaciona con MIldred (Frances Mc), pero los gestos de esta actriz, algunos hasta chistosos, casi no lograron transmitirme su dolor. Me conmovió más el policia Dixon con sus odios irracionales y su anhelo de redención. La bella Abbie Cornish estuvo nada más de adorno -entre falsas citas literarias- y la acción se vio plagada con uno de los clichés más comunes en la historia del cine: apagar de un golpe la televisión cuando se transmite una noticia incómoda. También cabría preguntarse si en este pueblo ficticio el crimen no es la norma: Mildred le perfora un dedo a un dentista y no pasa nada; Dixon arroja a un joven empleado desde un segundo piso -después de haberle dado una paliza- y no pasa nada; Mildred incendia la estación de policia, le provoca serias quemaduras a Dixon y a pesar de ser la principal sospechosa (un remedo de coartada la exonera de toda culpa en un mini-interrogatorio al ras de la acera) y no pasa nada. La reconciliación entre Mildred y Dixon va de la mano con la planeación de un crimen que es tomado casi a la ligera. No pido lecciones de moral -la vida es canija - pero cierta gravedad, un poquito más de conflicto al planear una venganza, no habría estado mal. Por cierto: la madre de Dixon lo interpreta la misma actriz (Sandy Martin) que aparece como la madre de Mac en It's always sunny in Philadelphia, en idéntico papel: misma voz, misma postura, mismo cigarro. Habrá una broma oculta?
the shape of water y la acusación de plagio...
Hola Fernanda! Acabo de ver la serie 'Cuando conocí al chapo' espero que hagas una reseña por favor, Saludos!
Hola, Lulú. Te dejo esto muy bueno que escribió mi colega Mauricio González en Letras Libres.
www.letraslibres.com/espana-mexico/cinetv/el-dia-que-conoci-al-chapo-encuentro-narcisistas
Hola Fer! Me encanta la pelicula, pero de pronto senti que hay muchas carnadas para el Oscar que para mi me sobran, Porque si se habla de ira, pero tambien de racismo, feminicidio, sexismo, cancer suicidio y hay un enano. Ojo no digo que esos elementos no sean importantes y claro que la vida esta llena de ellos, solo creo que al meterlos todosse hace evidente su anhelo de oscares y perdio un poco de fuerza los elementos primarios. Saludos!
Vengo del futuro...jejejeje...Frances ganó el Oscar a mejor actriz
Tiene un guión brillante y sus interpretaciones son increíbles. Pero se queda en el fondo, el teatro termina limitándolo, la forma es torpe: la mezcla de sonido, la edición, la misma fotografía son torpes y al final es como un ensayo.
Ya tan sólo el hecho de que se trate del director de In Bruges, me predispone a favor de esta película.
Qué buena es, ¿verdad? Y, si lo piensas, también ahí podría cuestionársele a McDonagh la "redención" del personaje de Colin Farrell, un asesino de niños, a quien la película le permite seguir viviendo. Por supuesto, sería absurdo hacerlo (cuestionarla). Saludos.
Padrísimos los comentarios. Ah como extraño las cápsulas que hacíamos para el 22. Saludos tovaya!
Progrewood