Apolo y Dafne, de Bernini.

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  • Опубліковано 24 лис 2019
  • Apolo y Dafne, de Bernini (1622-1625), combina dramatismo, expresividad, dinamismo y sensualidad. Bernini escogió el momento exacto en el que Apolo da alcance a Dafne, que comienza a convertirse en laurel.

КОМЕНТАРІ • 17

  • @BlueGrim
    @BlueGrim Рік тому

    Que bueno está ese canal!

  • @raqueltorre7403
    @raqueltorre7403 2 роки тому +1

    Es una de mis esculturas preferidas, junto al Rapto de Proserpina. Tuve la fortuna de verlas varias veces en Villa Borghese y cada vez que las contemplo encuentro detalles nuevos que me maravillan.

  • @sherry20800
    @sherry20800 Рік тому

    Excelente

    • @jesusalonsoromero5573
      @jesusalonsoromero5573  Рік тому

      Muchas gracias por su atención. En efecto, excelente: una obra cumbre de la historia de la escultura.

  • @gracieladelavillaNogales
    @gracieladelavillaNogales 3 роки тому +1

    Que bonito...
    Gran trabajo, como siempre!
    Unos vídeos hechos con gran gusto!
    Gracias!

  • @carlillasa
    @carlillasa 4 роки тому +1

    Estoy disfrutando mucho los videos. Comencé con el de la Cátedra de san Pedro. Muchísimas gracias!

  • @tavo313able
    @tavo313able 2 роки тому

    Lo felicito por este video. !

  • @gladysguetron5154
    @gladysguetron5154 2 роки тому

    Qué belleza

  • @franciscocoyach4571
    @franciscocoyach4571 2 роки тому

    Pienso que este señor era de otro planeta un titan irrepetible para variar italiano

    • @jesusalonsoromero5573
      @jesusalonsoromero5573  2 роки тому

      Entre otras cosas, Italia ha dado algunos de los mejores artistas de la historia...

  • @alternativefuture
    @alternativefuture 4 роки тому +1

    Muy buen vídeo, que me ha gustado mucho. Estuve buscando algo referente a la escultura El Rapto de Proserpina en castellano y di con este vídeo. Podrías hacer algo sobre el Rapto? Felicidades por el vídeo, un saludo desde Ecuador.

    • @jesusalonsoromero5573
      @jesusalonsoromero5573  4 роки тому

      Muchas gracias. Tomo nota para El rapto de Proserpina, una estupenda escultura de Bernini. Un saludo.

  • @vagabondavibes
    @vagabondavibes 4 роки тому +2

    Qué tan importante es el arte barroco en el desarrollo de las artes. el arte barroco mas haya de ser importante por su desarrollo y sus caracteristicas me parece muy importante por el papel religioso y doctrinal con el que fue y sigue siendo empleado, frente a la imposicion de la religion el arte barroco se levanto como simbolo de religiosidad en diferentes expresiones artisticas entre las que destacan la arquitectura y la pintura, surge frente a la sobriedad y las leyes del movimiento clasico y rompe con todas estas normas creando un arte bisarro y sobrecargado, es por esto que se le conoce tambien como un simbolo de desorden y exageracion, sin embargo con el paso del tiempo esta concepcion cambio, viene tambien con una carga emocional importante ya que su finalidad es evocar estados emocionales, estimulados por los sentidos, que conducen a un clímax de intensa y enternecedora dramaticidad, no se conforma con la contemplacion como en el clasico sino que se introduce a la forma de vida de las personas, se identifican e identifican sus templos religiosos tambien gracias a este tipo de arte.
    Crees que el arte barroco, de alguna manera, sigue influyendo en la mentalidad artística contemporánea de Latinoamérica. si muchisimo, aun en la actualidad las figuras religiosas que se exponen en la mayoria de los centros religiosos latinoamericanos son de caracter barroco y doctrinal, con la finalidad aun de evangelizar o de reforzar la religiosidad en los habitantes latinoamericanos.
    Qué obra barroca es tu favorita y por qué. mi escultura favorita de estilo barroco es apolo y dafne de bernini, no solo por la tematica sino por el dinamismo que esta escultura representa, combina dramatismo, expresividad y sensualidad, el tema es tomado de un poema y se vuelve poesia en escultura, dafne rechaza a apolo y para no tener que soportar este romance le pide ayuda a su padre quien la transforma en un arbol de laurel, esta obra compuesta elicoidalmente y las lineas paralelas de los cuerpos le dan gran fuerza y dramatismo a esta escultura