Я в первый раз услышал Ивана случайно по радио в году так в 2001 , примерно. Это была какая-то передача. Заиграла композиция «Хмель» . Я со скорость звука воткнул кассету в магнитофон, для записи . Ничего более интересного я в жизни не слышал. Помню , как все тело покрылось мурашками от восторга. Вот уже почти 24 года, как я слушаю прекрасные творения гениального музыканта.
Иван -гений!!!Какая техника, мощь сила и драйв...сколько смысла и глубины...какой объём информации...Спасибо Иван!!!!Ты оставил нам бесконечность...! "...И поведет нас под венец У алтаря откроет тайны, Что все на свете не случайно И смерть для жизни - не конец... "
Знаю практически все пьесы Ивана наизусть, поэтому очень порадовался небольшой импровизации в центральной части "Долгого озера" (на видео это фрагмент примерно с 18:28), просто гениальная фразировка. И да, на "пике формы" Иван играл "старую" программу, то есть номера из альбома "Карусельный дед", поэтому подобные записи особенно ценны. Очень здорово, что такие записи сохранились!
Я, конечно, не Михаил, но помню одно из интервью Ивана, который немного рассказывал о том, как появился альбом "Карусельный дед" (включая и "Встречу") - по его словам, создание этой музыки было сопряжено с чем-то вроде озарения или открытия какого-то источника. Как признавался сам Иван "ни до, ни после у меня такого не было - когда процесс создания произведения идет сам собой и ты знаешь как должно быть дальше и это бесподобное чувство". Цитата может быть неточная. Но идея понятна - творчество это вообще процесс загадочный...
Встреча это первое написанное Иваном произведение для акустической гитары. Впервые пьеса была исполнена на одном из концертов Арсенала в 1986 году. В подражание трио МакЛафлин-Де Лусия- Ди Меола игралась сначала трио, потом дуэтом, потом Иван стал исполнять ее соло. Как говорил сам Иван, пьесы рождались в результате наигрывания и объединения самых удачных, найденных ранее в процессе занятий кусков. Сначала появлялась интонация, музыкальный фрагмент, которые диктовали путь развития и будущую форму всей пьесы. Главное было пойти правильным путём, быть максимально чутким и внимательным. Избегать формальностей и стереотипов.
@@Alexei6411 у меня с неё ("Встречи") всё началось. Впервые услышал на сборнике "Гитаристы России". Оно настолько сильно выбивалось из общего сборника, что цепляло на себя внимание в любом сценарии прослушивания (даже фоном). После первого прослушивания я просто находился несколько дней в прострации. Не представлял, что можно ТАКОЕ и ТАК играть на акустической гитаре. Очень жалею, что не удалось ближе пообщаться с Иваном - была такая возможность, когда он приезжал (единственный, как я понимаю, раз) в город Сыктывкар - в рамках проекта Музмир. Помню, шел на концерт в местную Филармонию, смотрю издалека - мужичок какой-то курит у входа, небольшого роста, в белой водолазке. Подхожу поближе - это же сам Иван. А он для меня тогда был фигурой просто сакральной, у меня руки тряслись и колени дрожали, когда я к нему подошел и робко протянул диск (с собой захваченный) - подписать. Он посмотрел на диск, а там были "Крымские каникулы" (я просто никакого другого в своей дыре тогда купить не смог, а "Карусельного деда" слушал выкаченным из сети в мп3). Он повертел в руках диск, улыбнулся и говорит - "ну это мой сын музыку писал, Миша, это так скажем музыка для женщин, для кино; легкая такая музыка. Ты вон оно что - лучше послушай Карусельного Деда. Как будто даже немного извиняясь - как я мог это воспринять - за этот диск (который, кстати, мне очень нравится - но воспринимается как некий сайд-проект, когда талантливый человек исполняет другую музыку - к пьесам Бакаева я именно так отношусь - красивая музыка, которая получила новую жизнь в исполнении Маэстро). А я ему отвечаю человеческим голосом - я слушал, конечно. У меня есть из сети Интернет. А "Встреча" и "Ноктюрн" это просто ... тут я замолчал. Ну не мог я словами тогда сказать, что это для меня какая-то запредельная сфера. Не смог сформулировать то, что его музыка меня в принципе вывела на новый уровень мышления - не нотами, а пространством, ландшафтом. Атмосферой. Но я очень жалел потом часто, что не сказал тогда все, что думаю об этом всем. Для меня это было что-то сокровенное. А мне кажется, что Иван был такой человек, что он бы понял, надо было набраться смелости и признаться в том, что его творчество для меня значит. А я постеснялся, и теперь очень жалею об этом. Но меня очень радует, что интерес к его творчеству не угасает, а время - уже расставило все по своим местам. И впереди - вечность.
Алексей, вот ссылка на инструмент - www.guitarcenter.com/Used/Takamine/En10c-Acoustic-Guitar-112937102.gc Это Takamine EN 10C. Лады Peavey 2.5x1.3. Стоят на полиуретановом клее Bison.
@@Alexei6411 Причина в звуке. Нейлон теплее. И при атаке медиатором получалось то, что ему хотелось в игре соло. При этом аккомпанемент напарником всегда игрался на железе. Сочетание железо/нейлон давало нужный результат.
@@MrTerirem а куда впоследствии делся инструмент, на котором был записан "Карусельный дед"? Он где-то осел в пределах "своих" или ушел вообще куда-то на сторону? Когда-то давным-давно, еще в web 1.0 читал интервью с Иваном в каком-то из российских гитарных журналов (давно канувших в лету), где он рассказывал о том, какой стоит предусилитель/темброблок в его Takamine EN10C и гибридные звукосниматели (то ли пьеза + электромагнитный, то ли микрофон + электромагнитный). Нюансов не помню уже, но хорошо отложилось в памяти, что Иван играл не на родной "начинке" Такаминов - вроде бы как мастер менял предусилитель и звучки. Было бы здорово, если бы смогли поделиться техническими подробностями. Спасибо.
@@Игорь-с4ъ там 95% акустическая гитара, остальное - небольшая подложка на синтезаторе, местами. Тем более, произведение не фиксировано по темпу и ритму, какой там минус)
Я в первый раз услышал Ивана случайно по радио в году так в 2001 , примерно. Это была какая-то передача. Заиграла композиция «Хмель» . Я со скорость звука воткнул кассету в магнитофон, для записи . Ничего более интересного я в жизни не слышал. Помню , как все тело покрылось мурашками от восторга. Вот уже почти 24 года, как я слушаю прекрасные творения гениального музыканта.
Вот это игра!!!
Гениальный музыкант.
Вечная ему память......
Светлая память этому прекрасному человеку и гениальному музыканту.
Светлая память Ивану.Один из немногих кто играет БОГУ.
Ванечка ! Всегда божественен в своей настоящей игре , такая чистота и мощь! Помним , слушаем и восхищаемся.
Иван, гений!!! Помним и любим...
Гений !!!
Я был на концерте Ивана Смирнова в Плесе в 2014 году
Светлая Память Вегда Божественно
Гениально!
40 лет- очень хороший возраст для выявления возможностей человека, появился опыт, а здоровье ещё позволяет иметь отличную спортивную форму...
Иван -гений!!!Какая техника, мощь сила и драйв...сколько смысла и глубины...какой объём информации...Спасибо Иван!!!!Ты оставил нам
бесконечность...!
"...И поведет нас под венец
У алтаря откроет тайны,
Что все на свете не случайно
И смерть для жизни - не конец... "
Миша, спасибо огромное! Любим вас всех.
Взаимно!
СПАСИБО ВАМ БОЛЬШОЕ !!!
Великий 👏🏻👏🏻👏🏻
Великолепный!
Гений, истинно!
Знаю практически все пьесы Ивана наизусть, поэтому очень порадовался небольшой импровизации в центральной части "Долгого озера" (на видео это фрагмент примерно с 18:28), просто гениальная фразировка. И да, на "пике формы" Иван играл "старую" программу, то есть номера из альбома "Карусельный дед", поэтому подобные записи особенно ценны. Очень здорово, что такие записи сохранились!
Какая красота.
Гений
🙏🙏🙏 СПАСИБО....ВЕЧНАЯ ПАМЯТЬ....
Будет ли ещё нечто подобное в русской гитарной музыке ? Это большой вопрос.
этож 24 года назад было... а как будто лет 5 назад.. а еще вчера мы сидели в Коктебеле.. эх.. ((
Михаил, спасибо.
Спасибо!!!
Михаил, расскажите , как Иван придумывал свои произведения? В частности интересует произведение "Встреча" или любое другое. Спасибо!
Я, конечно, не Михаил, но помню одно из интервью Ивана, который немного рассказывал о том, как появился альбом "Карусельный дед" (включая и "Встречу") - по его словам, создание этой музыки было сопряжено с чем-то вроде озарения или открытия какого-то источника. Как признавался сам Иван "ни до, ни после у меня такого не было - когда процесс создания произведения идет сам собой и ты знаешь как должно быть дальше и это бесподобное чувство". Цитата может быть неточная. Но идея понятна - творчество это вообще процесс загадочный...
Встреча это первое написанное Иваном произведение для акустической гитары. Впервые пьеса была исполнена на одном из концертов Арсенала в 1986 году. В подражание трио МакЛафлин-Де Лусия- Ди Меола игралась сначала трио, потом дуэтом, потом Иван стал исполнять ее соло. Как говорил сам Иван, пьесы рождались в результате наигрывания и объединения самых удачных, найденных ранее в процессе занятий кусков. Сначала появлялась интонация, музыкальный фрагмент, которые диктовали путь развития и будущую форму всей пьесы. Главное было пойти правильным путём, быть максимально чутким и внимательным. Избегать формальностей и стереотипов.
@@MrTerirem Спасибо за ответ. Очень интересно. Это одно из самых любимых его произведений.
@@Alexei6411 у меня с неё ("Встречи") всё началось. Впервые услышал на сборнике "Гитаристы России". Оно настолько сильно выбивалось из общего сборника, что цепляло на себя внимание в любом сценарии прослушивания (даже фоном). После первого прослушивания я просто находился несколько дней в прострации.
Не представлял, что можно ТАКОЕ и ТАК играть на акустической гитаре. Очень жалею, что не удалось ближе пообщаться с Иваном - была такая возможность, когда он приезжал (единственный, как я понимаю, раз) в город Сыктывкар - в рамках проекта Музмир.
Помню, шел на концерт в местную Филармонию, смотрю издалека - мужичок какой-то курит у входа, небольшого роста, в белой водолазке. Подхожу поближе - это же сам Иван.
А он для меня тогда был фигурой просто сакральной, у меня руки тряслись и колени дрожали, когда я к нему подошел и робко протянул диск (с собой захваченный) - подписать.
Он посмотрел на диск, а там были "Крымские каникулы" (я просто никакого другого в своей дыре тогда купить не смог, а "Карусельного деда" слушал выкаченным из сети в мп3). Он повертел в руках диск, улыбнулся и говорит - "ну это мой сын музыку писал, Миша, это так скажем музыка для женщин, для кино; легкая такая музыка. Ты вон оно что - лучше послушай Карусельного Деда.
Как будто даже немного извиняясь - как я мог это воспринять - за этот диск (который, кстати, мне очень нравится - но воспринимается как некий сайд-проект, когда талантливый человек исполняет другую музыку - к пьесам Бакаева я именно так отношусь - красивая музыка, которая получила новую жизнь в исполнении Маэстро).
А я ему отвечаю человеческим голосом - я слушал, конечно. У меня есть из сети Интернет. А "Встреча" и "Ноктюрн" это просто ... тут я замолчал. Ну не мог я словами тогда сказать, что это для меня какая-то запредельная сфера. Не смог сформулировать то, что его музыка меня в принципе вывела на новый уровень мышления - не нотами, а пространством, ландшафтом. Атмосферой.
Но я очень жалел потом часто, что не сказал тогда все, что думаю об этом всем. Для меня это было что-то сокровенное. А мне кажется, что Иван был такой человек, что он бы понял, надо было набраться смелости и признаться в том, что его творчество для меня значит. А я постеснялся, и теперь очень жалею об этом.
Но меня очень радует, что интерес к его творчеству не угасает, а время - уже расставило все по своим местам. И впереди - вечность.
@@konstantink.2283 загадочный чем?
Как жаль что нет уже в свободном просмотре видеоклипа с темой "И дождь и слёзы".. Не скачал в своё время. Как найти не подскажете?
К сожалению и у нас его тоже нет поскольку делали не мы. Там была просто нарезка кадров из фильма "Питер FM" насколько я помню.
Михаил, скажите, какой гитарой пользовался в данном видео Иван Смирнов? Знаю что Такамин, а модификация какая?
Алексей, вот ссылка на инструмент - www.guitarcenter.com/Used/Takamine/En10c-Acoustic-Guitar-112937102.gc Это Takamine EN 10C. Лады Peavey 2.5x1.3. Стоят на полиуретановом клее Bison.
@@MrTerirem Почему в последующем Иван на нейлон перешел?
@@Alexei6411 Причина в звуке. Нейлон теплее. И при атаке медиатором получалось то, что ему хотелось в игре соло. При этом аккомпанемент напарником всегда игрался на железе. Сочетание железо/нейлон давало нужный результат.
@@MrTerirem а куда впоследствии делся инструмент, на котором был записан "Карусельный дед"? Он где-то осел в пределах "своих" или ушел вообще куда-то на сторону?
Когда-то давным-давно, еще в web 1.0 читал интервью с Иваном в каком-то из российских гитарных журналов (давно канувших в лету), где он рассказывал о том, какой стоит предусилитель/темброблок в его Takamine EN10C и гибридные звукосниматели (то ли пьеза + электромагнитный, то ли микрофон + электромагнитный).
Нюансов не помню уже, но хорошо отложилось в памяти, что Иван играл не на родной "начинке" Такаминов - вроде бы как мастер менял предусилитель и звучки. Было бы здорово, если бы смогли поделиться техническими подробностями. Спасибо.
Это когда он перед Вайем выступал, что ли?
Нет, это гораздо раньше.
Михаил, а нет ли у вас минусов?
Игорь, простите, минусов чего?
@@MrTeriremкомпозиций. Например "ноктюрн"
@@Игорь-с4ъ там 95% акустическая гитара, остальное - небольшая подложка на синтезаторе, местами. Тем более, произведение не фиксировано по темпу и ритму, какой там минус)
@@konstantink.2283 да, наверно вы правы