EXCELENTE? Mucho más!!! Muy bien explicado, con ejemplos SENCILLOS y muy PRÁCTICO. Un saludo muy grande desde Buenos Aires!!!! Se ha ganado en muy buena ley un suscriptor!!
Fantástico. El que no entendió la clase necesita estudiar más y luego volver a ver el vídeo. Si se tiene una preparación teórico práctico suficiente lo va entender rápido por qué es la explicación más clara que he visto del tema.
Gracias por tu comentario. Pienso que el ponerlos en práctica es lo más importante. Muchas veces ya en la práctica nos topamos con dudas y es donde más aprendemos, desde mi punto de vista. Saludos.
Gracias maestro, excelente explicación, aunque para los que no somos musicos de academia, tenemos que ver el video varias veces, felicitaciones por el contenido y la explicación, saludos.
Gracias por tu comentario. Me da gusto que te sea útil. Hay temas que nos cuestan igual de trabajo entender, y es necesario repasarlos varias veces la primera vez que se conocen; no te preocupes. Lo que sí recomiendo es ejercitarlo, aplicarlo a una canción, pieza, fragmento, pero hacerlo; así se aprende más, aunque nos equivoquemos, vamos tomando experiencia. Saludos.
Gracias! En primera instancia se pueden seleccionar en función del gusto. Es importante notar que no necesariamente toda la línea melódica, la frase, la sección completa tenga que estar en 3ªs o en 6ªs, sino que se pueden combinar estos dos intervalos a través del pasaje. Una segunda consideración va en función de la altura de la melodía, es decir, si es un tanto grave, conviene colocarle 3ªs abajo, para no generar una segunda voz muy grave. Por el contrario, si la melodía es un tanto aguda, se puede armonizar (hacia abajo) con 6ªs sin que queden tan graves. Una tercer consideración va en función de los instrumentos que están participando, pues hay que considerar sus registros. En voces humanas, por ejemplo, habría que verificar si la segunda voz queda dentro del registro del cantante que haga esos coros. Espero haber respondido la pregunta.
Muy buenos días profe, te hago una pregunta sobre arreglo a tres densidades en posición cerrada en el primer compas, tiempo 2 y 3 entre el acorde C y D que se plantea se forman dos quintas paralelas, ahí que se hace porque se escucha un poco concabo esas octavas ? Se puede de otra forma para evitar esas octavas ?
Hola! Esta técnica de armonización de voces no sigue las reglas del contrapunto. Sin embargo, si una sección se escucha "plana" o monótona, sí se recomienda buscar soluciones; por ejemplo, cambiar el sentido de las voces inferiores (movimiento contrario), o buscar alguna otra nota del acorde. Recordemos que esta técnica se está viendo de manera individual. También se puede modificar alguna nota si no nos convence el resultado. Al hacer un arreglo, es recomendable contar con varias herramientas diferentes para ir resolviendo las dificultades encontradas. Un saludo.
Hola! Cualquier libro de arreglo contemporáneo tendrá estas técnicas. El que usé de base es TÉCNICAS DE ARREGLO PARA LA ORQUESTA MODERNA de Enric Herrera. Saludos.
Hermano tengo alguanas dudas sobre este libro que he estado leyendo de Enric Herrera. ¿Hay alguna forma en la que podamos conversasr? Quiero salir de estas dudas.
Hola, lo primero felicitaciones por el vídeo, quisiera saber lo siguiente: En el soli a 3 voces con tríadas: 1º- ¿Se pueden mantener las 2 voces inferiores entre dos notas de la melodía? Por ejemplo si la melodía son 2 corcheas poner debajo de la primera corchea las 2 voces del soli en negras y mantenerlas mientras suena la segunda corchea. Y en caso de que se pueda hacer: 2º- ¿ Solo se podría usarlo si las notas con las que rellenaríamos las dos notas de la melodía ( esas dos corcheas ) son exactamente las mismas o no tiene por qué? Un saludo,
Hola! Interesantes preguntas. Las técnicas aquí explicadas son básicas. Una vez realizadas, se pueden hacer "embellecimientos" en las líneas del arreglo según se quiera, por estética. Sin embargo, siendo muy estrictos, si la melodía principal son dos corcheas y las otras dos son negras, ya no sería "soli", pues no sería la misma rítmica melódica. En ese lapso se parecería más a un soporte armónico. De cualquier manera, se pueden embellecer (con notas de paso, o variantes rítmicas) las líneas secundarias. Saludos.
Profe, buen día y que pasa en el soli a tres voces en posición abierta y dónde se generan entre la primera voz y la segundo séptimas por decir paralelas y entre la primera y tercera quintas paralelas ? Hasta dónde está permitida la restricción o los parámetros que permiten que unas veces si y otras veces no ? Porque yo e hecho arreglos y cuando e mostrado mis arreglos a maestros me dicen ! ey ! que pasó aquí con esta quinta para Lela o mira aquí este acordé séptima sin resolver su tritono y cuando las resuelvo en otra pieza y las muestro a otros profes entonces me dicen pero puedes usar esta técnica de la cual usted está hablando Entonces como debo entender esto y cuando opinen sobre mis arreglos si si o si no de esto que les debería decir de mi arreglo ?
En efecto, dependerá de la visión de quien lo revisa. También depende del resultado que se quiera obtener (por ejemplo si se hace un arreglo referido a una época en particular). Algunos son muy estrictos en la defensa de las reglas o lineamientos prescritos. Otros nos tomamos más libertades. Sin embargo, el resultado es el que manda. Recuerdo la frase de uno de mis maestros: "la mitad del trabajo es la teoría, la otra mitad es el oído". Espero te haya sido útil mi comentario.
Excelente video amigo, muchas gracias, esto aplica para los arreglos de vientos que hacen las orquestas cuando hay trompeta, trombón y saxo? Y otra pregunta: cuando se trata de un arreglo vocal a 4 voces cambia mucho? Me suscribo a tu canal!
Aplica para cualquier dotación, siempre y cuando haya sección de acompañamiento. Cuando se trata un trío de instrumentos melódicos, ya entran otras funciones a considerar (bajo, acompañamiento, melodía). Las técnicas aquí mostradas aplican para cualquier dotación en lo teórico, ya en lo práctico también se debe considerar el timbre de los instrumentos, pero eso es asunto de "Orquestación". Para arreglo a 4 voces, hay similitudes pero también otras cosideraciones. Cualquier libro de Arreglo puede contener el tema. Yo uso el de "Técnicas de Arreglo para la Orquesta Moderna" de Enric Herrera. Gracias por las suscripción, y cualquier cosa aquí ando con mucho gusto.
Hola! El libro sobre el que basé este video es "Técnicas de Arreglos para la Orquesta Moderna" de Enric Herrera www.amazon.com.mx/Tecnicas-Arreglos-Orquesta-Moderna-Spanish/dp/8485855353/ref=sr_1_1?__mk_es_MX=%C3%85M%C3%85%C5%BD%C3%95%C3%91&crid=13WC5SZCQ21R1&keywords=enric+herrera+arreglo+para+la+orquesta+moderna&qid=1668139416&qu=eyJxc2MiOiIwLjkzIiwicXNhIjoiMC4wMCIsInFzcCI6IjAuMDAifQ%3D%3D&sprefix=enric+herrera+arreglo+para+la+orquesta+moderna%2Caps%2C174&sr=8-1
a que te referis cuando decis que las notas no son del acorde hay que omitir la inmedita omitir se lo que significa pero la inmediata eso es lo que no entendi cual es la inmediata?
Hola! La melodía ya está escrita. La nota que estamos armonizando puede pertenecer al acorde de ese compás o no (si la nota es SOL cuando el acorde de ese compás es Cmaj7, entonces esa nota de la melodía SÍ pertenece al acorde. Si la nota de la melodía fuera LA, entonces esa nota NO pertenece al acorde de ese compás, porque Cmaj7 se compone de DO MI SOL SI). Omitir la inmediata inferior del acorde es en referencia a la nota de la melodía. Por ejemplo, si la nota melódica es LA y en ese compás hay un acorde de Cmaj7, entonces la nota inferior a LA que forma parte del acorde de Cmaj7 sería SOL, y en este caso habría que omitirla. Espero haber respondido satisfactoriamente a tu pregunta.
@@inflexionesarmonicas tenes instagram ? por que sinceramente no entendi yo quiero saber que tengo que hacer para armonizar una nota de la melodia que no pertenece al acorde tal vez atravez de audios se hace mejor la charla .. o sino me respondes por aqui muchas gracias!!!!
@@Linkmusicuy todavía no tengo cuenta en instagram. Lo voy a considerar. Respecto a tu pregunta, una manera más fácil de verlo es que trates a una nota que no pertenece al acorde como si fuera una que sí pertenece (la inmediata inferior). Por ejemplo, si tu acorde en ese compás es Cmaj7 y la nota de la melodía a armonizar es LA, la tratas como si fuera SOL.
@@Linkmusicuy osea el acorde de DO tiene las notas DO MI SOL SI, entonces si tienes una nota como Fa, cual es la que esta mas cerca de las notas de acorde (DO MI SOL SI) por debajo? La mas cercana es Mi. Ahora cual es la mas cercana a las notas de acorde de LA, que es la que esta en el video??. El video suma pero no es la base del acorde, siempre en armonia determina la horizontalidad, por que los acordes estan relacionados?? Y segun esa relacion armonizar..
@@inflexionesarmonicas TENGO OTRA CONSULTA Y NO TE QUITO MAS TIEMPO .. SI YO QUIERO HACER LA ARMONIA A UNA MELODIA PUEDE QUE UNA TROMPETA TOQUE LO MISMO PERO UNA OCTAVA MAS ARRIBA .. EL TROMBON LO MISMO PERO UNA OCTAVA MAS ABAJO O ESO ESTA MAL.. SE TIENEN QUE ARMONIZAR CON TERCERAS O O SEXTAS O ETC.. NO SI SE ENTIENDE
No es molestia, con gusto te respondo. Si tus tres instrumentos tocan lo mismo, aunque sea en octavas diferentes, no hay armonización de la melodía (se le llama "densidad 1" y se toma como unísono). Lo que sucede es que se refuerza la melodía, se nota con mas peso (como un "obligado"), pero no se escuchará nada que haga referencia a la armonía, por lo menos en cuanto a esos tres instrumentos melódicos se refiere. Entonces hacer dueto, tres voces, o densidad 1, dependerá de qué quieras que suene en ese momento. Nada es bueno ni malo por sí solo, sino depende de lo que queremos expresar. Saludos.
@@inflexionesarmonicas ok estoy tratando de entender los intervalos para hacer la armonia a lo que ya te explique en comentarios anteriores.. peor lo que nadie explica es si a la ora de contar los intervalos para hacer una 3ra o una 6ta se cuenta apartir de la nota que arranca la melodia cromaticamente o se cuenta teniendo en cuenta la escala en la que este la cancion? o si tenes un contacto te lo explico por audio des ya muy amable MUCHAS GRACIAS DESDE URUGUAY
Cuando generas 3ª o 6ª para hacer un dueto, por ejemplo, sí consideras la tonalidad o escala en la que estás; es decir, son intervalos DIATÓNICOS. No necesitas contar los intervalos exactos por nota de la melodía, sino basarte en la escala o tonalidad. Saludos desde México.
Saludos profesor.. Hay algo que no entiendo.. Usted habla de un acorde, notas que pertenecen al acorde y notas que no pertenecen al acorde. A que acorde se refiere? .. Disculpe profe. No entiendo esa parte .
Hola Alejandro. Independientemente de la tonalidad o escala sobre la que está basada la melodía, cada compás (o medio compás) tiene un acorde que acompaña esa melodía (el cifrado arriba de la melodía escrita). Me refiero a cada uno de esos acordes que le corresponden a cada nota de la melodía. Espero haberme explicado.
Jeje. Lo que pasa que temas de arreglo musical, como éste, está dirigido a músicos que ya ejecutan, leen música, saben teoría musical, etc. Puedes aprender teoría musical a partir de libros como TEORÍA MUSICAL Y ARMONÍA MODERNA de Enric Herrera; JAZZOLOGY de Robert Rawlins; y una infinidad más. También podrías aprender algunos temas en canales de UA-cam (como el mío), te recomiendo iniciar con ua-cam.com/video/AuOT_sq8c2g/v-deo.html ua-cam.com/video/9Qnq5YUEwic/v-deo.html Aunque lo ideal es contratar a un profesor para ir adquiriendo conocimientos de manera ordenada, aplicada al instrumento y verificada (para no cometer errores). ¿Tocas algún instrumento?
Te dejo el video de arreglo a 2 voces. Hay que aclarar que las voces son diatónicas (respetando las alteraciones de la tonalidad). Espero te sirva. ua-cam.com/video/LMAA3xQf-pg/v-deo.html
Es muy común cometer el error de tocar notas repetidas en la2da y 3ra voz...eso hace que se pierda el fraseo de la voz guía...por lo tanto no es recomendable siempre usar únicamente éste tipo de técnica...lo mejor es que las 3 voces puedan interpretar el mismo fraseo.. articulaciones etc..de la 1a voz.. saludos 🎶🎵👍
Hola! También es útil alternar notas de dos voces diferentes (2ª y 3ª voz, por ejemplo) para evitar notas repetidas en una sola. Y tienes razón en alternar técnicas conforme se avance en el arreglo, pues es limitante y monótono abusar de una sola. Saludos.
Magnífico tutorial y extraordinaria explicación. Muchas gracias y un fuerte abrazo.
EXCELENTE EXPLICACIÓN.
Muchas gracias!
Excelente aula!
EXCELENTE? Mucho más!!! Muy bien explicado, con ejemplos SENCILLOS y muy PRÁCTICO. Un saludo muy grande desde Buenos Aires!!!! Se ha ganado en muy buena ley un suscriptor!!
Muchas gracias por tu comentario. Saludos desde Toluca, México.
Superclase superclase muy bien explicado gracias ya estoy inscrito😅
Muchas gracias por compartir conocimiento de esta manera tan clara.EXCELENTE TRABAJO
Muy Bien La Explicacion !!!! Muy Didáctico Todo,, Gracias,,, 🎵🎵🎵
Impresionantemente bien explicado. Felicidades. 🙏🙏🙏
Muy buena explicación. Felicitaciones y un fuerte abrazo desde Venezuela.
Muchas gracias. Un abrazo desde México!!
Fantástico. El que no entendió la clase necesita estudiar más y luego volver a ver el vídeo. Si se tiene una preparación teórico práctico suficiente lo va entender rápido por qué es la explicación más clara que he visto del tema.
Gracias por tu comentario.
Pienso que el ponerlos en práctica es lo más importante. Muchas veces ya en la práctica nos topamos con dudas y es donde más aprendemos, desde mi punto de vista.
Saludos.
Gracais por compartir sus conocimientos.
Qué bueno que son útiles!!
Tienes nuevo suscriptor!!! Muy bueno
Muchas gracias, excelente la explicación
Me parece un video Excelente !!! Muchas gracias!!!
Gracias por el cumplido
Excelente explicacion maestro, saludos desde monterrey Mexico 👏👏👍😎
Gracias!! Un saludo
Gracias por compartir tu conocimiento.
Gracias maestro, excelente explicación, aunque para los que no somos musicos de academia, tenemos que ver el video varias veces, felicitaciones por el contenido y la explicación, saludos.
Gracias por tu comentario. Me da gusto que te sea útil.
Hay temas que nos cuestan igual de trabajo entender, y es necesario repasarlos varias veces la primera vez que se conocen; no te preocupes.
Lo que sí recomiendo es ejercitarlo, aplicarlo a una canción, pieza, fragmento, pero hacerlo; así se aprende más, aunque nos equivoquemos, vamos tomando experiencia.
Saludos.
Muy bueno, gracias.
mil gracias buen video
Felicitaciones por el video. Una pregunta: en el caso del dueto cómo elegir cuando utilizar intervalos de sexta o de tercera. Gracias.
Gracias!
En primera instancia se pueden seleccionar en función del gusto. Es importante notar que no necesariamente toda la línea melódica, la frase, la sección completa tenga que estar en 3ªs o en 6ªs, sino que se pueden combinar estos dos intervalos a través del pasaje.
Una segunda consideración va en función de la altura de la melodía, es decir, si es un tanto grave, conviene colocarle 3ªs abajo, para no generar una segunda voz muy grave. Por el contrario, si la melodía es un tanto aguda, se puede armonizar (hacia abajo) con 6ªs sin que queden tan graves.
Una tercer consideración va en función de los instrumentos que están participando, pues hay que considerar sus registros. En voces humanas, por ejemplo, habría que verificar si la segunda voz queda dentro del registro del cantante que haga esos coros.
Espero haber respondido la pregunta.
@@inflexionesarmonicas 👍🤝
@@denisrpovis ya tengo video de DUETO
ua-cam.com/video/LMAA3xQf-pg/v-deo.html
Gracias profesor
Muy buenos días profe, te hago una pregunta sobre arreglo a tres densidades en posición cerrada en el primer compas, tiempo 2 y 3 entre el acorde C y D que se plantea se forman dos quintas paralelas, ahí que se hace porque se escucha un poco concabo esas octavas ?
Se puede de otra forma para evitar esas octavas ?
Hola!
Esta técnica de armonización de voces no sigue las reglas del contrapunto. Sin embargo, si una sección se escucha "plana" o monótona, sí se recomienda buscar soluciones; por ejemplo, cambiar el sentido de las voces inferiores (movimiento contrario), o buscar alguna otra nota del acorde.
Recordemos que esta técnica se está viendo de manera individual. También se puede modificar alguna nota si no nos convence el resultado.
Al hacer un arreglo, es recomendable contar con varias herramientas diferentes para ir resolviendo las dificultades encontradas.
Un saludo.
buenas, habrá algún libro para consultar los temas que explicaste? muy bueno el video!
Hola!
Cualquier libro de arreglo contemporáneo tendrá estas técnicas. El que usé de base es TÉCNICAS DE ARREGLO PARA LA ORQUESTA MODERNA de Enric Herrera.
Saludos.
@@inflexionesarmonicas Es el libro que estoy leyendo. Muchas gracias
Se aplica tmb para coro ????
así es; aunque en caso de voz humana, se podrian colocar algunas voces por ENCIMA de la voz principal
También haga la pregunta
Hermano tengo alguanas dudas sobre este libro que he estado leyendo de Enric Herrera. ¿Hay alguna forma en la que podamos conversasr? Quiero salir de estas dudas.
Hola, lo primero felicitaciones por el vídeo, quisiera saber lo siguiente:
En el soli a 3 voces con tríadas:
1º- ¿Se pueden mantener las 2 voces inferiores entre dos notas de la melodía? Por ejemplo si la melodía son 2 corcheas poner debajo de la primera corchea las 2 voces del soli en negras y mantenerlas mientras suena la segunda corchea.
Y en caso de que se pueda hacer:
2º- ¿ Solo se podría usarlo si las notas con las que rellenaríamos las dos notas de la melodía ( esas dos corcheas ) son exactamente las mismas o no tiene por qué?
Un saludo,
Hola!
Interesantes preguntas.
Las técnicas aquí explicadas son básicas. Una vez realizadas, se pueden hacer "embellecimientos" en las líneas del arreglo según se quiera, por estética.
Sin embargo, siendo muy estrictos, si la melodía principal son dos corcheas y las otras dos son negras, ya no sería "soli", pues no sería la misma rítmica melódica. En ese lapso se parecería más a un soporte armónico.
De cualquier manera, se pueden embellecer (con notas de paso, o variantes rítmicas) las líneas secundarias.
Saludos.
Gracias.
Profe, buen día y que pasa en el soli a tres voces en posición abierta y dónde se generan entre la primera voz y la segundo séptimas por decir paralelas y entre la primera y tercera quintas paralelas ?
Hasta dónde está permitida la restricción o los parámetros que permiten que unas veces si y otras veces no ?
Porque yo e hecho arreglos y cuando e mostrado mis arreglos a maestros me dicen
! ey ! que pasó aquí con esta quinta para Lela o mira aquí este acordé séptima sin resolver su tritono y cuando las resuelvo en otra pieza y las muestro a otros profes entonces me dicen pero puedes usar esta técnica de la cual usted está hablando
Entonces como debo entender esto y cuando opinen sobre mis arreglos si si o si no de esto que les debería decir de mi arreglo ?
En efecto, dependerá de la visión de quien lo revisa. También depende del resultado que se quiera obtener (por ejemplo si se hace un arreglo referido a una época en particular).
Algunos son muy estrictos en la defensa de las reglas o lineamientos prescritos. Otros nos tomamos más libertades.
Sin embargo, el resultado es el que manda. Recuerdo la frase de uno de mis maestros: "la mitad del trabajo es la teoría, la otra mitad es el oído".
Espero te haya sido útil mi comentario.
Excelente video amigo, muchas gracias, esto aplica para los arreglos de vientos que hacen las orquestas cuando hay trompeta, trombón y saxo? Y otra pregunta: cuando se trata de un arreglo vocal a 4 voces cambia mucho? Me suscribo a tu canal!
Aplica para cualquier dotación, siempre y cuando haya sección de acompañamiento. Cuando se trata un trío de instrumentos melódicos, ya entran otras funciones a considerar (bajo, acompañamiento, melodía). Las técnicas aquí mostradas aplican para cualquier dotación en lo teórico, ya en lo práctico también se debe considerar el timbre de los instrumentos, pero eso es asunto de "Orquestación".
Para arreglo a 4 voces, hay similitudes pero también otras cosideraciones. Cualquier libro de Arreglo puede contener el tema. Yo uso el de "Técnicas de Arreglo para la Orquesta Moderna" de Enric Herrera.
Gracias por las suscripción, y cualquier cosa aquí ando con mucho gusto.
Gracias 🙏🙏🙏
con gusto
El nombre del profesor por favor mi nombre como alumno Soy Víctor
Hola!
Me llamo Daniel, saludos desde Toluca.
Gracias 👏
Con gusto!
Porque en la tercera negra lo hiso en Re y no en Lamenor?
Hola!
¿a qué ejemplo corresponde la pregunta?
Buenos días, tienes algún texto de este método?
Hola!
El libro sobre el que basé este video es "Técnicas de Arreglos para la Orquesta Moderna" de Enric Herrera
www.amazon.com.mx/Tecnicas-Arreglos-Orquesta-Moderna-Spanish/dp/8485855353/ref=sr_1_1?__mk_es_MX=%C3%85M%C3%85%C5%BD%C3%95%C3%91&crid=13WC5SZCQ21R1&keywords=enric+herrera+arreglo+para+la+orquesta+moderna&qid=1668139416&qu=eyJxc2MiOiIwLjkzIiwicXNhIjoiMC4wMCIsInFzcCI6IjAuMDAifQ%3D%3D&sprefix=enric+herrera+arreglo+para+la+orquesta+moderna%2Caps%2C174&sr=8-1
a que te referis cuando decis que las notas no son del acorde hay que omitir la inmedita omitir se lo que significa pero la inmediata eso es lo que no entendi cual es la inmediata?
Hola!
La melodía ya está escrita. La nota que estamos armonizando puede pertenecer al acorde de ese compás o no (si la nota es SOL cuando el acorde de ese compás es Cmaj7, entonces esa nota de la melodía SÍ pertenece al acorde. Si la nota de la melodía fuera LA, entonces esa nota NO pertenece al acorde de ese compás, porque Cmaj7 se compone de DO MI SOL SI).
Omitir la inmediata inferior del acorde es en referencia a la nota de la melodía. Por ejemplo, si la nota melódica es LA y en ese compás hay un acorde de Cmaj7, entonces la nota inferior a LA que forma parte del acorde de Cmaj7 sería SOL, y en este caso habría que omitirla.
Espero haber respondido satisfactoriamente a tu pregunta.
@@inflexionesarmonicas tenes instagram ? por que sinceramente no entendi yo quiero saber que tengo que hacer para armonizar una nota de la melodia que no pertenece al acorde tal vez atravez de audios se hace mejor la charla .. o sino me respondes por aqui muchas gracias!!!!
@@Linkmusicuy todavía no tengo cuenta en instagram. Lo voy a considerar.
Respecto a tu pregunta, una manera más fácil de verlo es que trates a una nota que no pertenece al acorde como si fuera una que sí pertenece (la inmediata inferior). Por ejemplo, si tu acorde en ese compás es Cmaj7 y la nota de la melodía a armonizar es LA, la tratas como si fuera SOL.
@@Linkmusicuy osea el acorde de DO tiene las notas DO MI SOL SI, entonces si tienes una nota como Fa, cual es la que esta mas cerca de las notas de acorde (DO MI SOL SI) por debajo? La mas cercana es Mi. Ahora cual es la mas cercana a las notas de acorde de LA, que es la que esta en el video??. El video suma pero no es la base del acorde, siempre en armonia determina la horizontalidad, por que los acordes estan relacionados?? Y segun esa relacion armonizar..
ESTO SIRVE PARA HACER 2 TROMPETAS Y UN TROMBON PARA SALSA?
Así es. Hay que probar las diferentes técnicas que aquí muestro e ir escuchando lo que mejor agrade para el género. Saludos.
@@inflexionesarmonicas TENGO OTRA CONSULTA Y NO TE QUITO MAS TIEMPO .. SI YO QUIERO HACER LA ARMONIA A UNA MELODIA PUEDE QUE UNA TROMPETA TOQUE LO MISMO PERO UNA OCTAVA MAS ARRIBA .. EL TROMBON LO MISMO PERO UNA OCTAVA MAS ABAJO O ESO ESTA MAL.. SE TIENEN QUE ARMONIZAR CON TERCERAS O O SEXTAS O ETC.. NO SI SE ENTIENDE
No es molestia, con gusto te respondo.
Si tus tres instrumentos tocan lo mismo, aunque sea en octavas diferentes, no hay armonización de la melodía (se le llama "densidad 1" y se toma como unísono).
Lo que sucede es que se refuerza la melodía, se nota con mas peso (como un "obligado"), pero no se escuchará nada que haga referencia a la armonía, por lo menos en cuanto a esos tres instrumentos melódicos se refiere.
Entonces hacer dueto, tres voces, o densidad 1, dependerá de qué quieras que suene en ese momento.
Nada es bueno ni malo por sí solo, sino depende de lo que queremos expresar.
Saludos.
@@inflexionesarmonicas ok estoy tratando de entender los intervalos para hacer la armonia a lo que ya te explique en comentarios anteriores.. peor lo que nadie explica es si a la ora de contar los intervalos para hacer una 3ra o una 6ta se cuenta apartir de la nota que arranca la melodia cromaticamente o se cuenta teniendo en cuenta la escala en la que este la cancion? o si tenes un contacto te lo explico por audio
des ya muy amable MUCHAS GRACIAS DESDE URUGUAY
Cuando generas 3ª o 6ª para hacer un dueto, por ejemplo, sí consideras la tonalidad o escala en la que estás; es decir, son intervalos DIATÓNICOS. No necesitas contar los intervalos exactos por nota de la melodía, sino basarte en la escala o tonalidad.
Saludos desde México.
Saludos profesor.. Hay algo que no entiendo.. Usted habla de un acorde, notas que pertenecen al acorde y notas que no pertenecen al acorde. A que acorde se refiere? .. Disculpe profe. No entiendo esa parte .
Hola Alejandro.
Independientemente de la tonalidad o escala sobre la que está basada la melodía, cada compás (o medio compás) tiene un acorde que acompaña esa melodía (el cifrado arriba de la melodía escrita). Me refiero a cada uno de esos acordes que le corresponden a cada nota de la melodía.
Espero haberme explicado.
@@inflexionesarmonicas Gracias profe, entendí perfectamente.. Si, arriba vi las notas en cifrado..
@@inflexionesarmonicas Muchas bendiciones..
Soy amante de la musica, pero tengo q admitir que no entendi no tantita aja. Donde puedo aprender teoria musical
Jeje. Lo que pasa que temas de arreglo musical, como éste, está dirigido a músicos que ya ejecutan, leen música, saben teoría musical, etc.
Puedes aprender teoría musical a partir de libros como TEORÍA MUSICAL Y ARMONÍA MODERNA de Enric Herrera; JAZZOLOGY de Robert Rawlins; y una infinidad más.
También podrías aprender algunos temas en canales de UA-cam (como el mío), te recomiendo iniciar con ua-cam.com/video/AuOT_sq8c2g/v-deo.html
ua-cam.com/video/9Qnq5YUEwic/v-deo.html
Aunque lo ideal es contratar a un profesor para ir adquiriendo conocimientos de manera ordenada, aplicada al instrumento y verificada (para no cometer errores). ¿Tocas algún instrumento?
Cómo hacer segunda voz en un tono menor
Te dejo el video de arreglo a 2 voces. Hay que aclarar que las voces son diatónicas (respetando las alteraciones de la tonalidad).
Espero te sirva.
ua-cam.com/video/LMAA3xQf-pg/v-deo.html
Es muy común cometer el error de tocar notas repetidas en la2da y 3ra voz...eso hace que se pierda el fraseo de la voz guía...por lo tanto no es recomendable siempre usar únicamente éste tipo de técnica...lo mejor es que las 3 voces puedan interpretar el mismo fraseo.. articulaciones etc..de la 1a voz.. saludos 🎶🎵👍
Hola!
También es útil alternar notas de dos voces diferentes (2ª y 3ª voz, por ejemplo) para evitar notas repetidas en una sola.
Y tienes razón en alternar técnicas conforme se avance en el arreglo, pues es limitante y monótono abusar de una sola.
Saludos.