El Salvador Centro América aquí y en los 80's se pusieron muy de moda las discomóviles (sonideros). Así las bautizaron en el país. Tocaban en cada evento que podían encontrar. Principalmente en fiestas deportivas de instituciones estudiantiles llamadas Intramuros. Eran geniales. Pero en los años 90's hubo un boom de las discotecas (antros) de música electrónica. Ya que se encontraban fijas en un lugar la gente solo llegaba a bailar Hard House y a ganar concursos. Si el concepto Sonidero se originó en México, creo que nosotros tomamos la idea prestada para desarrollar nuestra propia versión de los sonideros. El movimiento traspasó las fronteras. Claro que si.
Acabo de terminar de escribir un libro de relatos y uno de ellos lo titulé EL CLUB DE LA BOTELLA VERDE , trata sobre la cultura y vida en los barrios en la época de oro de la música sonidera ,historia de amor y baile .
LOS COLOMBIANOS LE DAN VUELTA A LA TORTILLA. En pleno siglo XXI todavia hay mucha ignorancia en México sobretodo en Monterrey acerca de la cumbia mexicana por nacimiento. Esa ignorancia debió irse con el siglo pasado. Como la CUMBIA antes de 1950 no era un género músical colombiano, con el tiempo no logró sobrevivir en Colombia por que la cumbia es 100% mexicana y fue asimilada por Aniceto Molina y la Sonora Dinamita que muy a su estilo colombiano emigran a México casi finalizando la década de los años 70's. ANICETO MOLINA innova la cumbia mexicana al ritmo del acordeón vallenato que es LO MAS SOBRESALIENTE de la cumbia mexicana al ESTILO COLOMBIANO. Aunque Colombia ha hecho intentos de que la UNESCO recozca a la CUMBIA como Patrimonio Inmaterial de la humanidad no ha convencido a la UNESCO por que la cumbia en si no nació en Colombia como cumbia sino como PUYA colombiana la cual está considerada dentro de los cuatro aires del acordeón colombiano. DESPUES DE QUE MEXICO PONE DE MODA LA CUMBIA en los años 50's le sigue el ritmo DEL VALLENATO o acordeón vallenato que en la actualidad le incluyen cuatro ritmos: puya, merengue, paseo y son. Dentro de esos cuatro ritmos o aires, la PUYA moderna o bailable es uno de los ritmos más ACELARADOS. Como el género vallenato incluye al menos el género ancestral de la PUYA le valió que la UNESCO lo declara patromonio inmaterial de la humanidad, aunque no estoy 100% de acuerdo si se considera al vallenato como un género moderno influenciado POR LA CUMBIA MEXICANA, creo que Colombia tiene más folklore ancestral que es el que debería estar en la lista de la UNESCO. AHORA el VALLENATO popular en la Cd. de Monterrey, N.L. México ha hecho que Colombia le llame el verdadero folklore colombiano cuando antes decian que era la "CUMBIA" . Ritmos del acordeón vallenato es el verdadero nombre de los ritmos colombianos, que los mexicanos le llaman cumbia por que no saben identificar los ritmos del acordeon vallenato como las puyas, las gaitas, los porros entre otros, esos mexicanos ayudaron a fomentar la falsa idea de que la cumbia nació en Colombia cuando en realidad nació en México entre 1951 y 1952. La cumbia colombiana ya no existe desde que la Sonora Dinamita y Aniceto Molina llegaron a México. La Sonora Dinamita llegó a México cuando ya LA CUMBIA MEXICANA había dado la vuelta por todo el continente américano desde inicio de los años 60's, antes de los años 70's la CUMBIA MEXICANA género híbrido de la puya, porro y la gaita ya había sido introducida en Colombia y asimilada por agrupaciones como La Sonora Malecón, La Sonora Dinamita, Armando Hernández, MaxiCombo, Los Andinos, Adolfo Echevarria, Rodolfo Aicardi, Grupo Clase, Aníbal Velázquez, Calixto Ochoa, Moab, Super Combo Veracruz, Los Graduados, Los Líderes, Aniceto Molina entre muchos otros. Venezuela adopta la cumbia mexicana y se vuelven populares agrupaciones como Los Melódicos, Billo's Caracas Boys y Pastor López retoman y realizan cumbias y cumbiones del mismo estilo a lo largo de los años dando origen al "chucu-chucu". En Chile la cumbia mexicana la adopta La Sonora de Tommy Rey y La Sonora Palacios. En Ecuador la cumbia mexicana es adoptada por Blacio Junior , Juan Cavero Super Conjunto Fénix y Orquesta Los Dinámicos. El Salvador merece capítulo aparte en esta ola ya que la orquesta de Lito Barrientos siguió la línea paralela a México donde a este tipo de cumbia se le llama "Cumbia costeña", absorbiendo lo ya hecho en Colombia, graba para Discos Fuentes de ese país sendos éxitos en el continente covers en cumbia tropical, añadiéndose a él la Orquesta hermanos Flores, Orquesta San Vicente, Grupo Bravo y Orquesta Guanaco Sólido. Perú adopta la cumbia mexicana y se integra desde los años 1970 en menor medida con Pedro Miguel y sus Maracaibos, más tarde Armonía 10, Grupo 5, Combo Palacio/Virtuosos de la Salsa, Ray Cuestas y sus Palacios, Combo Los Nativos entre otros. La primer cumbia de la historia es la "Cumbia Cienaguera" adaptada de la música instrumental del folklore PUYA COLOMBIANA a la cual se le agregaron letras y resultó en "Cumbia Cienaguera" entre 1951 y 1952, inmediatamente los compositores o músicos colombianos le empiezan a llamar cumbia a la PUYA, PORRO Y GAITA colombianos por lo que en 1953 surge la segunda cumbia llamada CUMBIA SAMPUESANA aunque los colombianos dicen que se compuso en 1952 para como siempre tratar de ajustar el tiempo a lo que en realidad sucedió en México y quedó registrado en la cinematografía mexicana de la época de oro del cine mexicano 1936-1956. PARA REFORZAR EL DICHO O CREENCIA FALSA de que la cumbia 100% mexicana llegó de Colombia antes de 1950 y ante el GRAN AUGE DE LA CUMBIA MEXICANA de los años 60's y el poder económico que esta generaba a las disqueras se lanza una última REPRODUCCION de la primer estilo colombia adaptada y grabada en México en 1952. Lo siguiente es la última reproducción de la primera grabación de Luis Carlos Meyer y la Orquesta de Rafael de Paz de los años 50's. En México se reproduce en 1971 y en Colombia en 1974. A los colombianos que les gusta agarrarle la delantera a México diran Colombia 1971, Mexico 1974. (NOTESE QUE LA UNICA CUMBIA del disco es "Cumbia Cienaguera" todo lo demás SON GAITAS Y PORROS pero MALICIOSAMENTE omiten el término GAITA y al disco le llaman "Albúm de Porros y Cumbias" pluralmente "CUMBIAS" es erróneo por haber dentro de todo el albúm una sola cumbia. Luis Carlos Meyer Y Orquesta Rafael De Paz - Porros Y Cumbias Label: RCA Camden - CAM - 554, RCA Camden - CAM/S-554 Format: Vinyl, LP, Album Country: Mexico Released: 1971 Genre: Latin Style: Cumbia, Porro A1 El Gallo Tuerto A2 La Danza Negra A3 Entre Palmeras A4 El Hijo De Mi Mujer A5 Cumbia Cienaguera B1 Micaela B2 La Puerca B3 Caprichito B4 La Historia B5 Vallenata Luis Carlos Meyer Y Orquesta Rafael De Paz - Porros Y Cumbias Label: RCA - HCL 1-0014 Format: Vinyl, LP, Album Country: Colombia Released: 1974 Genre: Latin Style: Cumbia, Porro A1 El Gallo Tuerto A2 La Danza Negra A3 Entre Palmeras A4 El Hijo De Mi Mujer A5 Cumbia Cienaguera B1 Micaela B2 La Puerca B3 Caprichito B4 La Historia B5 Vallenata
me da gusto q hayan tomado la foto de la expo metro cultura sonidera la original de un servidor hugo monsalvo Cedillo fundador nuevamente de los vinilos y equipos retro gracias al proyecto expo surgió de nuevo el vinilo y los sonideros valoraron más su equipó y sus discos cuando los discos de vinilo los tiraban ho los vendían a peso ahora ya hasta quieren miles de pesos x un disco
Nos hace falta más sana alegría , me encanta ver a gente bailar disfrutando y no es necesario para divertirse los excesos , ojalá hubiera en México eventos así libres de alcohol, drogas y violencia, dónde puedan convivir las familias. Creo que muchas familias irían a convivir y buenas cosas surgirían para todos .
Así es con esa música ,baila la comare el compare así dise el sonido cóndor ablan re feo y aparte ponen música de locos poreso ay mucho alboroto asta chingadasotes ay,
Esa estilista que dice "si sabes bailar no tienes por qué sentirte más", pero si baila del nabo. Vean videos de Los Traviesos que padre época y bailan de lujo, voy a practicar más pasos y menos zumba.
K tal buenas noches les falta n su documental uno de los sonidos mas viejos sonido ramirez de la candelaria con una trayectoria de 65 años i sigue trabajando pregunten i beran cuantos años i sigue vijente
Se habla de muchos sonidos de gran época pero no habla del sonido que vi no a evolucionar el ambiente sonido como al Sr. Ariel Pérez hoy en día a muchos sonideros se les olvidó la sencillez entre ellos son sonido terremoto sonido Cóndor y podría mencionar más
Ya no mames. Ariel ya murió y no sabemos que hubiera pasado todo queda en incógnita. Hasta tu su hijo igual se adelanto. Vivan su realidad es lo que tenemos y es verdad. Lo quebsi no estoy de acuerdo y desde mi punto de vista si denigran al sonidero. Son esos disque sonidos que puro brinco y grito. Por que el verdadero sonidero es de la CDMX les guste o no.
Algo que me caga del sonidero es que no importa en qué pinche posición social estés a que pinche diversidad cultural pertenezcas estas madres son las que más les gusta bailar alas mujeres y ps ni pedo tienes que darles gusto y es bien chingon disfrutar estos bailes con tu vieja
Soy colombiano de Medellín en esta ciudad se escucha mucho los de akino pero lo q no entiendo de esos bailes de México es donde un animador habla toda la noche y no deja sonar la canción q desespero no se cómo lo hacen
Sí, señores. Es incomprensible! Es animador no se calla nunca. Como que es parte “del sabor” de ese tipo de baile. Y adicionalmente, rebajan las cumbias y bailan contrario al compás de la música.
yo fui sonidero en 1979 hasta 1983, y la verdad en ese tiempo no se hablaba mas que para anunciar el numero musical en turno, y de vez en cuando se nombraba el nombre del sonido, pero despues de 1983 , hubo una descompocicion, total de lo que fue el verdadero movimiento sonidero, El dueño o locutor del Sonido, no te dejaba escuchar la musica, hable, y hable, y hasta para bailar es muy dessgradable, ademas de que muchos vieron en los bailes un gran negocio, y cualquier 🐂 traia un Sonidote¡¡ asi se hecho a perder esto tan bonito.
la cumbia sonidera sí es cumbia xddd. Y obvio el porro y la gaita son otra cosa. Música tropical? Eso es una designación para muchísimos ritmos (incluyendo la cumbia). Afrosound? Ese es el nombre de un grupo colombiano de chicha
@@jjjj4075 ¿Afrosound un grupo colombiano de chicha? Lo que toca afrosound es cumbia ,estos peruanos creen que toda la cumbia que suena con guitarra electrica es chicha .
Hola soy el famosísimo gordo de la Aragón.ojala algún canal de t.v.haga algún programa sonidero cada ocho días.no se.tocadas en vivo.con historias del sonido.algovpir el estilo.pero que lo hagan.
Cuando Luis Carlos Meyer emigró a México, a mediados de la década de 1940 y hasta finales de los 1950, predominaban ritmos cubanos como el mambo, la rumba, el guaguancó entre otros que obtenían éxito y difusión gracias al cine mexicano de la época, por lo que también dicha "música tropical" (nombre con el que era llamada en México a todos esos ritmos cubanos) acaparaban la discografía nacional, así años después también acapararían a Centroamérica y Sudamérica, por lo que la cumbia tuvo dificultad para ubicarse como nuevo género musical y tomar lugar propio. Luis Carlos Meyer conoció a Rafael de Paz un músico chiapaneco que componía música variada entre ellas de algunas películas mexicanas, además de que era director artístico de la discográfica RCA Víctor por lo que le brindó soporte orquestal. Así pues, Luis Carlos Meyer como intérprete de gaita y porro, junto al mexicano Rafael de Paz y Tony Camargo, que era intérprete de música cubana, comenzaron a grabar diversos temas de ritmos varios,[entre ellos varias gaitas y porros. Para posicionarse, tuvieron que ingresar aires de metal diversos, entre ellos las trompetas principalmente derivados de la música cubana predominante en ése país, por lo que entre estos músicos, realizaron una de las primeras fusiones de gaita y porro dando origen en 1952 al género "cumbia" para dar inicio de lo que se conocería más tarde como cumbia mexicana. Así pues, la cumbia con aires de metal, trompetas y trombones se comenzó a gestar en el país norteamericano hacia mediados de los años 50's. Esta fusión era diferente a la gaita clásica de Colombia durante esos mismos años, sin embargo, a esta música grabada por ambos intérpretes, fue también encasillada junto a la música cubana y también se le incluyó y llamó "música tropical" por que la gente no sabia distinguir el porro y la gaita de una cumbia y viceversa. Uno de los primeros éxitos fue el porro "El gallo tuerto" soportada por la orquesta de Rafael de Paz, así como "Micaela" y las gaitas "La puerca" y "La historia". En el país se mezclan los instrumentos de aires de metal de los ritmos cubanos con la cumbia para dar paso a ése nuevo estilo, que consolida la mexicana Carmen Rivero introduciendo timbaletas, güiro y un set de trompetas altas, mismo estilo que aún es ampliamente grabado en diversos países latinoamericanos, por lo que este estilo crea un punto de inflexión entre lo hecho antes en Colombia con la gaita, el porro y las congas Haitianas y lo que se hizo poco tiempo después en México con su cumbia tropical para darle un camino propio a éste nuevo estilo hasta la actualidad. Carmen Rivero profundiza e impone más preponderantemente a través de la disquera CBS Columbia a comienzos de los años 1960,titulando a uno de sus más exitosos LPs "A bailar la cumbia". Rivero no sólo retoma los aires de metal, si no que también integra otro elemento de la música cubana, las tarolas o también llamadas timbales o timbaletas. Carmen Rivero culmina ésta fusión entre música cubana y colombiana con algunos rasgos mexicanos para separarla de la "música tropical" dándole su propio espacio en la música y televisión de ese país. De ésta fusión muy pocos rasgos instrumentales sobreviven de la cumbia clásica y moderna, la combinación de trompetas, timbales, pausas y cambios que no tiene la original, vienen a cambiar el estilo de baile de la misma, a ésta se le llamó "Cumbia mexicana" por los mismos músicos colombianos. Así pues, la "música tropical" con trompetas unida a la cumbia derivó en "cumbia tropical" o mexicana. Después de ese éxito sólo surgieron algunas cuantas orquestas con éste estilo como "Chelo y su conjunto", La Sonora Santanera graba algunas cumbias y posteriormente decae un poco éste estilo que se retoma nuevamente alrededor de 1974. Otras agrupaciones populares surgen alrededor de 1974 son Los Gatos Negros de Tiberio y Conjunto África, posteriormente Nativo Show y Carro Show. Ésta sería el precedente de todas las orquestas de cumbias de aires de metal mexicanas y el extranjero para el futuro. La fusión musical mexicana, es retomada inmediatamente, casi de manera paralela en Colombia en los años 1960 con agrupaciones como La Sonora Dinamita sin embargo, ésta orquesta de Antonio Fuentes interpretó en su primer álbum una sola cumbia hacia 1960, el resto fueron ritmos variados como el Bambuco, Torbellino y Son Haitiano, ésta agrupación colombiana fue la más popular en México por asimilar el estilo de cumbia tropical o de aires de metal hecha en ése país. Posteriormente en el sur y centro del continente surgen con el tiempo diversas agrupaciones musicales con éste estilo de cumbia tropical; en Venezuela se vuelven populares agrupaciones como Los Melódicos, Billo's Caracas Boys y Pastor López retoman y realizan cumbias y cumbiones del mismo estilo a lo largo de los años dando origen al "chucu-chucu" (música tropical bailable) misma que a su vez fue introducida en Colombia y asimilada por agrupaciones como La Sonora Malecón, La Sonora Dinamita, Armando Hernández, MaxiCombo, Los Andinos, Adolfo Echevarria, Rodolfo Aicardi, Grupo Clase, Aníbal Velázquez, Calixto Ochoa, Moab, Super Combo Veracruz, Los Graduados, Los Líderes entre muchos otros; en Chile La Sonora de Tommy Rey y La Sonora Palacios; en Ecuador Blacio Junior , Juan Cavero Super Conjunto Fénix y Orquesta Los Dinámicos. El Salvador merece capítulo aparte en esta ola ya que la orquesta de Lito Barrientos siguió la línea paralela a México donde a este tipo de cumbia se le llama "Cumbia costeña", absorbiendo lo ya hecho en Colombia, graba para Discos Fuentes de ese país sendos éxitos en el continente covers en cumbia tropical, añadiéndose a él la Orquesta hermanos Flores, Orquesta San Vicente, Grupo Bravo y Orquesta Guanaco Sólido. El Perú se integra desde los años 1970 en menor medida con Pedro Miguel y sus Maracaibos, más tarde Armonía 10, Grupo 5, Combo Palacio/Virtuosos de la Salsa, Ray Cuestas y sus Palacios, Combo Los Nativos entre otros. En esa misma década Mike Laure mezcla de manera drástica la base y ritmo de cumbia con elementos de percusiones de rock y guitarra eléctrica y bajo eléctrico hacia 1960, creando los inicios de la cumbia-rock, que posteriormente en las décadas de 1970 y 80, el músico mexicano Rigo Tovar retoma ésta cumbia con música rock combinando los elementos usandos de guitarras eléctricas, batería eléctrica, incluyendo además sintetizadores y efectos de sampleo añadiendo líricas locales o haciendo referencias a provincias mexicanas como su tema más famoso Matamoros querido una ciudad fronteriza norteña cuya cercanía con Estados Unidos le permitían adquirir equipos de audio e instrumentos de última generación. Esta fusión ahora es llamada formalmente "cumbia-rock" aunque se volvió en parte precedente de la tecnocumbia. Él sería el antecedente para todos los grupos musicales de cumbia que se desprenden de la tradicional orquesta de cumbia acústica mexicana, ya que, al utilizar instrumentos eléctricos deriva en las décadas siguiente hacia la "música grupera" y/o conjuntos "gruperos" que a su vez derivaron en la Tecnocumbia actual y agrupaciones de intrumentos eléctricos. Si bien desde la década de 1960 se grababa cumbia al estilo mexicano, es hacia finales de ésa década y principios de los años 1970s en que aparecen más grupos musicales que crean estilos propios de tocar cumbia a la mexicana, Tropical Panamá, Tropical Caribe, Renacimiento 74, Luceritos de Michoacán, Leandros del Valle, Plebeyos, Sepultureros entre otros muchos grupos regionales, entran en la escena musical del interior del páis con tendencias diferentes a las del centro y sur. Aunque la cumbia mexicana ha seguido su propio camino con muchísimas agrupaciones locales que abarcan gran parte de su discografía, en las décadas posteriores no dejó de incluirse material proveniente de conjuntos y cantantes colombianos desde alrededor de 1970, así La Sonora Dinamita se vuelve prácticamente en la embajadora de la música colombiana en México, Andrés Landero, Lisandro Meza, Alfredo Gutiérrez, Armando Hernández, Policarpo Calle, Corralleros de Majagual, Rodolfo Aicardi, Joe Rodríguez, y años después llegan algunos materiales de Perú, Argentina y el Ecuador, entre muchos cantantes y grupos sudamericanos llenan la discografía mexicana, llegando a su zenith en los años 1980 y hasta principios de los 1990, posteriormente esta introducción de grupos extranjeros se debilita debido a la quiebra de la principal empresa impulsora de música tropical en ese país, Discos Peerless y al apoderamiento de la escena musical de los grupos música "Grupera", invasión de la salsa y del nacimiento de la cumbia sonidera y cumbia andina mexicana. Gran parte del repertorio de cumbia mexicana se ha regrabado en varios países latinoamericanos.
LOS COLOMBIANOS LE DAN VUELTA A LA TORTILLA. En pleno siglo XXI todavia hay mucha ignorancia en México sobretodo en Monterrey acerca de la cumbia mexicana por nacimiento. Esa ignorancia debió irse con el siglo pasado. Como la CUMBIA antes de 1950 no era un género músical colombiano, con el tiempo no logró sobrevivir en Colombia por que la cumbia es 100% mexicana y fue asimilada por Aniceto Molina y la Sonora Dinamita que muy a su estilo colombiano emigran a México casi finalizando la década de los años 70's. ANICETO MOLINA innova la cumbia mexicana al ritmo del acordeón vallenato que es LO MAS SOBRESALIENTE de la cumbia mexicana al ESTILO COLOMBIANO. Aunque Colombia ha hecho intentos de que la UNESCO recozca a la CUMBIA como Patrimonio Inmaterial de la humanidad no ha convencido a la UNESCO por que la cumbia en si no nació en Colombia como cumbia sino como PUYA colombiana la cual está considerada dentro de los cuatro aires del acordeón colombiano. DESPUES DE QUE MEXICO PONE DE MODA LA CUMBIA en los años 50's le sigue el ritmo DEL VALLENATO o acordeón vallenato que en la actualidad le incluyen cuatro ritmos: puya, merengue, paseo y son. Dentro de esos cuatro ritmos o aires, la PUYA moderna o bailable es uno de los ritmos más ACELARADOS. Como el género vallenato incluye al menos el género ancestral de la PUYA le valió que la UNESCO lo declara patromonio inmaterial de la humanidad, aunque no estoy 100% de acuerdo si se considera al vallenato como un género moderno influenciado POR LA CUMBIA MEXICANA, creo que Colombia tiene más folklore ancestral que es el que debería estar en la lista de la UNESCO. AHORA el VALLENATO popular en la Cd. de Monterrey, N.L. México ha hecho que Colombia le llame el verdadero folklore colombiano cuando antes decian que era la "CUMBIA" . Ritmos del acordeón vallenato es el verdadero nombre de los ritmos colombianos, que los mexicanos le llaman cumbia por que no saben identificar los ritmos del acordeon vallenato como las puyas, las gaitas, los porros entre otros, esos mexicanos ayudaron a fomentar la falsa idea de que la cumbia nació en Colombia cuando en realidad nació en México entre 1951 y 1952. La cumbia colombiana ya no existe desde que la Sonora Dinamita y Aniceto Molina llegaron a México. La Sonora Dinamita llegó a México cuando ya LA CUMBIA MEXICANA había dado la vuelta por todo el continente américano desde inicio de los años 60's, antes de los años 70's la CUMBIA MEXICANA género híbrido de la puya, porro y la gaita ya había sido introducida en Colombia y asimilada por agrupaciones como La Sonora Malecón, La Sonora Dinamita, Armando Hernández, MaxiCombo, Los Andinos, Adolfo Echevarria, Rodolfo Aicardi, Grupo Clase, Aníbal Velázquez, Calixto Ochoa, Moab, Super Combo Veracruz, Los Graduados, Los Líderes, Aniceto Molina entre muchos otros. Venezuela adopta la cumbia mexicana y se vuelven populares agrupaciones como Los Melódicos, Billo's Caracas Boys y Pastor López retoman y realizan cumbias y cumbiones del mismo estilo a lo largo de los años dando origen al "chucu-chucu". En Chile la cumbia mexicana la adopta La Sonora de Tommy Rey y La Sonora Palacios. En Ecuador la cumbia mexicana es adoptada por Blacio Junior , Juan Cavero Super Conjunto Fénix y Orquesta Los Dinámicos. El Salvador merece capítulo aparte en esta ola ya que la orquesta de Lito Barrientos siguió la línea paralela a México donde a este tipo de cumbia se le llama "Cumbia costeña", absorbiendo lo ya hecho en Colombia, graba para Discos Fuentes de ese país sendos éxitos en el continente covers en cumbia tropical, añadiéndose a él la Orquesta hermanos Flores, Orquesta San Vicente, Grupo Bravo y Orquesta Guanaco Sólido. Perú adopta la cumbia mexicana y se integra desde los años 1970 en menor medida con Pedro Miguel y sus Maracaibos, más tarde Armonía 10, Grupo 5, Combo Palacio/Virtuosos de la Salsa, Ray Cuestas y sus Palacios, Combo Los Nativos entre otros. La primer cumbia de la historia es la "Cumbia Cienaguera" adaptada de la música instrumental del folklore PUYA COLOMBIANA a la cual se le agregaron letras y resultó en "Cumbia Cienaguera" entre 1951 y 1952, inmediatamente los compositores o músicos colombianos le empiezan a llamar cumbia a la PUYA, PORRO Y GAITA colombianos por lo que en 1953 surge la segunda cumbia llamada CUMBIA SAMPUESANA aunque los colombianos dicen que se compuso en 1952 para como siempre tratar de ajustar el tiempo a lo que en realidad sucedió en México y quedó registrado en la cinematografía mexicana de la época de oro del cine mexicano 1936-1956. PARA REFORZAR EL DICHO O CREENCIA FALSA de que la cumbia 100% mexicana llegó de Colombia antes de 1950 y ante el GRAN AUGE DE LA CUMBIA MEXICANA de los años 60's y el poder económico que esta generaba a las disqueras se lanza una última REPRODUCCION de la primer estilo colombia adaptada y grabada en México en 1952. Lo siguiente es la última reproducción de la primera grabación de Luis Carlos Meyer y la Orquesta de Rafael de Paz de los años 50's. En México se reproduce en 1971 y en Colombia en 1974. A los colombianos que les gusta agarrarle la delantera a México diran Colombia 1971, Mexico 1974. (NOTESE QUE LA UNICA CUMBIA del disco es "Cumbia Cienaguera" todo lo demás SON GAITAS Y PORROS pero MALICIOSAMENTE omiten el término GAITA y al disco le llaman "Albúm de Porros y Cumbias" pluralmente "CUMBIAS" es erróneo por haber dentro de todo el albúm una sola cumbia. Luis Carlos Meyer Y Orquesta Rafael De Paz - Porros Y Cumbias Label: RCA Camden - CAM - 554, RCA Camden - CAM/S-554 Format: Vinyl, LP, Album Country: Mexico Released: 1971 Genre: Latin Style: Cumbia, Porro A1 El Gallo Tuerto A2 La Danza Negra A3 Entre Palmeras A4 El Hijo De Mi Mujer A5 Cumbia Cienaguera B1 Micaela B2 La Puerca B3 Caprichito B4 La Historia B5 Vallenata Luis Carlos Meyer Y Orquesta Rafael De Paz - Porros Y Cumbias Label: RCA - HCL 1-0014 Format: Vinyl, LP, Album Country: Colombia Released: 1974 Genre: Latin Style: Cumbia, Porro A1 El Gallo Tuerto A2 La Danza Negra A3 Entre Palmeras A4 El Hijo De Mi Mujer A5 Cumbia Cienaguera B1 Micaela B2 La Puerca B3 Caprichito B4 La Historia B5 Vallenata
Cuál cultura solo beneficia a puro músico extranjero y discos no proyectan la verdadera cultura mexicana yo voy a iniciar la expo Felipe angeles con amlo
Para ser Ñero , necesitas ser barrio , ser bravo , todos somos Ñeros Compa , creo qué no sabes él significado de la palabra Ñero , seguramente dentro de tú entorno familiar hay Ñeros , otros còmo nosotros Cagnal
Ya no es el gigante con su arrogancia se le quito el mote de gigante y como ya solo toca musica poblanas y wuepas ya no rifa el tripon del aguilar se le olivido la humildad con la que gano muchos seguidores para que la gente lo yamata gigante no por su equipo si no por su persona ahora es arrogante y siguen sus pasos sus hijos los jrs. son igual de arrogantes
Yo apoyo a frida González sonideros super nacos lo unico que se escucha un DJ gritando y hablando todo el tiempo no se disfruta la makes de musica unicamente dañandose los oídos y las rutinas de zumba. Que asco.
Frida González uy perdón para ti un evento es un dj donde ponen puro regueton que no se puede bailar y aparte denigra alas mujeres prefiero quedarme con mi naquez y drogas y alcohol que no todos somos así y si conocieras lo bonito de ser sonidero verías las cosas diferentes por eso México está como está por gente de mente cerrada que no se atreven a hacer cosas diferentes
soy alguien Es interesante cómo expones tus propias conclusiones acerca de mi gusto musical sin tener ningún fundamento, en fin, no me sorprende. Se que esté movimiento inició en la calle y que ahí crecieron sus raíces, sin embargo invaden lugares que ya no son a fin a este tipo de eventos, afectando a vecinos, dejando basura y mostrando una falta de educación enorme (gente muy fina solo asiste a estos eventos jaja)
Frida González si entiendo que moleste a los vecinos y a otro día dejen mucha basura ,uno como "staf técnico" de un sonido pues no podemos hacer nada para que la gente no deje basura ,y del los vecinos pues si entiendo que moleste pero pues asi es el estilo y pues debemos respetar los gustos y opiniones de la gente,para mi el sonido es algo bonito
El Salvador Centro América aquí y en los 80's se pusieron muy de moda las discomóviles (sonideros). Así las bautizaron en el país. Tocaban en cada evento que podían encontrar. Principalmente en fiestas deportivas de instituciones estudiantiles llamadas Intramuros. Eran geniales.
Pero en los años 90's hubo un boom de las discotecas (antros) de música electrónica. Ya que se encontraban fijas en un lugar la gente solo llegaba a bailar Hard House y a ganar concursos.
Si el concepto Sonidero se originó en México, creo que nosotros tomamos la idea prestada para desarrollar nuestra propia versión de los sonideros. El movimiento traspasó las fronteras. Claro que si.
Acabo de terminar de escribir un libro de relatos y uno de ellos lo titulé EL CLUB DE LA BOTELLA VERDE , trata sobre la cultura y vida en los barrios en la época de oro de la música sonidera ,historia de amor y baile .
LOS COLOMBIANOS LE DAN VUELTA A LA TORTILLA.
En pleno siglo XXI todavia hay mucha ignorancia en México sobretodo en Monterrey acerca de la cumbia mexicana por nacimiento. Esa ignorancia debió irse con el siglo pasado.
Como la CUMBIA antes de 1950 no era un género músical colombiano, con el tiempo no logró sobrevivir en Colombia por que la cumbia es 100% mexicana y fue asimilada por Aniceto Molina y la Sonora Dinamita que muy a su estilo colombiano emigran a México casi finalizando la década de los años 70's.
ANICETO MOLINA innova la cumbia mexicana al ritmo del acordeón vallenato que es LO MAS SOBRESALIENTE de la cumbia mexicana al ESTILO COLOMBIANO.
Aunque Colombia ha hecho intentos de que la UNESCO recozca a la CUMBIA como Patrimonio Inmaterial de la humanidad no ha convencido a la UNESCO por que la cumbia en si no nació en Colombia como cumbia sino como PUYA colombiana la cual está considerada dentro de los cuatro aires del acordeón colombiano.
DESPUES DE QUE MEXICO PONE DE MODA LA CUMBIA en los años 50's le sigue el ritmo DEL VALLENATO o acordeón vallenato que en la actualidad le incluyen cuatro ritmos: puya, merengue, paseo y son. Dentro de esos cuatro ritmos o aires, la PUYA moderna o bailable es uno de los ritmos más ACELARADOS. Como el género vallenato incluye al menos el género ancestral de la PUYA le valió que la UNESCO lo declara patromonio inmaterial de la humanidad, aunque no estoy 100% de acuerdo si se considera al vallenato como un género moderno influenciado POR LA CUMBIA MEXICANA, creo que Colombia tiene más folklore ancestral que es el que debería estar en la lista de la UNESCO.
AHORA el VALLENATO popular en la Cd. de Monterrey, N.L. México ha hecho que Colombia le llame el verdadero folklore colombiano cuando antes decian que era la "CUMBIA" . Ritmos del acordeón vallenato es el verdadero nombre de los ritmos colombianos, que los mexicanos le llaman cumbia por que no saben identificar los ritmos del acordeon vallenato como las puyas, las gaitas, los porros entre otros, esos mexicanos ayudaron a fomentar la falsa idea de que la cumbia nació en Colombia cuando en realidad nació en México entre 1951 y 1952.
La cumbia colombiana ya no existe desde que la Sonora Dinamita y Aniceto Molina llegaron a México. La Sonora Dinamita llegó a México cuando ya LA CUMBIA MEXICANA había dado la vuelta por todo el continente américano desde inicio de los años 60's, antes de los años 70's la CUMBIA MEXICANA género híbrido de la puya, porro y la gaita ya había sido introducida en Colombia y asimilada por agrupaciones como La Sonora Malecón, La Sonora Dinamita, Armando Hernández, MaxiCombo, Los Andinos, Adolfo Echevarria, Rodolfo Aicardi, Grupo Clase, Aníbal Velázquez, Calixto Ochoa, Moab, Super Combo Veracruz, Los Graduados, Los Líderes, Aniceto Molina entre muchos otros.
Venezuela adopta la cumbia mexicana y se vuelven populares agrupaciones como Los Melódicos, Billo's Caracas Boys y Pastor López retoman y realizan cumbias y cumbiones del mismo estilo a lo largo de los años dando origen al "chucu-chucu".
En Chile la cumbia mexicana la adopta La Sonora de Tommy Rey y La Sonora Palacios.
En Ecuador la cumbia mexicana es adoptada por Blacio Junior , Juan Cavero Super Conjunto Fénix y Orquesta Los Dinámicos.
El Salvador merece capítulo aparte en esta ola ya que la orquesta de Lito Barrientos siguió la línea paralela a México donde a este tipo de cumbia se le llama "Cumbia costeña", absorbiendo lo ya hecho en Colombia, graba para Discos Fuentes de ese país sendos éxitos en el continente covers en cumbia tropical, añadiéndose a él la Orquesta hermanos Flores, Orquesta San Vicente, Grupo Bravo y Orquesta Guanaco Sólido.
Perú adopta la cumbia mexicana y se integra desde los años 1970 en menor medida con Pedro Miguel y sus Maracaibos, más tarde Armonía 10, Grupo 5, Combo Palacio/Virtuosos de la Salsa, Ray Cuestas y sus Palacios, Combo Los Nativos entre otros.
La primer cumbia de la historia es la "Cumbia Cienaguera" adaptada de la música instrumental del folklore PUYA COLOMBIANA a la cual se le agregaron letras y resultó en "Cumbia Cienaguera" entre 1951 y 1952, inmediatamente los compositores o músicos colombianos le empiezan a llamar cumbia a la PUYA, PORRO Y GAITA colombianos por lo que en 1953 surge la segunda cumbia llamada CUMBIA SAMPUESANA aunque los colombianos dicen que se compuso en 1952 para como siempre tratar de ajustar el tiempo a lo que en realidad sucedió en México y quedó registrado en la cinematografía mexicana de la época de oro del cine mexicano 1936-1956.
PARA REFORZAR EL DICHO O CREENCIA FALSA de que la cumbia 100% mexicana llegó de Colombia antes de 1950 y ante el GRAN AUGE DE LA CUMBIA MEXICANA de los años 60's y el poder económico que esta generaba a las disqueras se lanza una última REPRODUCCION de la primer estilo colombia adaptada y grabada en México en 1952.
Lo siguiente es la última reproducción de la primera grabación de Luis Carlos Meyer y la Orquesta de Rafael de Paz de los años 50's.
En México se reproduce en 1971 y en Colombia en 1974. A los colombianos que les gusta agarrarle la delantera a México diran Colombia 1971, Mexico 1974.
(NOTESE QUE LA UNICA CUMBIA del disco es "Cumbia Cienaguera" todo lo demás SON GAITAS Y PORROS pero MALICIOSAMENTE omiten el término GAITA y al disco le llaman "Albúm de Porros y Cumbias" pluralmente "CUMBIAS" es erróneo por haber dentro de todo el albúm una sola cumbia.
Luis Carlos Meyer Y Orquesta Rafael De Paz - Porros Y Cumbias
Label: RCA Camden - CAM - 554, RCA Camden - CAM/S-554
Format:
Vinyl, LP, Album
Country: Mexico
Released: 1971
Genre: Latin
Style: Cumbia, Porro
A1 El Gallo Tuerto
A2 La Danza Negra
A3 Entre Palmeras
A4 El Hijo De Mi Mujer
A5 Cumbia Cienaguera
B1 Micaela
B2 La Puerca
B3 Caprichito
B4 La Historia
B5 Vallenata
Luis Carlos Meyer Y Orquesta Rafael De Paz - Porros Y Cumbias
Label: RCA - HCL 1-0014
Format:
Vinyl, LP, Album
Country: Colombia
Released: 1974
Genre: Latin
Style: Cumbia, Porro
A1 El Gallo Tuerto
A2 La Danza Negra
A3 Entre Palmeras
A4 El Hijo De Mi Mujer
A5 Cumbia Cienaguera
B1 Micaela
B2 La Puerca
B3 Caprichito
B4 La Historia
B5 Vallenata
@@angelsoto1475 UD SIEMPRE CON SUS ODIOS ENVIDIAS JAJAJAJA
Y dónde lo podemos leer?
Ah faltado documental de los sonidos de antaño por q han dejado huella y escuela a este movimiento aunque ahora ya no es igual
The real street mexican sound system
The song movie drive
Ese don dice que El baile pero Hoy en dia ya no bailan ya son rutinas de Zumba jejeje
Yo e visto bailar desde niños asta aguelitas
me da gusto q hayan tomado la foto de la expo metro cultura sonidera la original de un servidor hugo monsalvo Cedillo fundador nuevamente de los vinilos y equipos retro gracias al proyecto expo surgió de nuevo el vinilo y los sonideros valoraron más su equipó y sus discos cuando los discos de vinilo los tiraban ho los vendían a peso ahora ya hasta quieren miles de pesos x un disco
Esto es como el futbol.cuando se lo toman los vándalos y delincuentes se daña el espectáculo.
Lo q dijiste d sonido condor si es grande pero no m quito el Sombrerero porque humildad no tiene nada
APOYO TU COMENTARIO. SALUDOS.
Es muy cierto el ser nombrado como sonido o club de baile
Nos hace falta más sana alegría , me encanta ver a gente bailar disfrutando y no es necesario para divertirse los excesos , ojalá hubiera en México eventos así libres de alcohol, drogas y violencia, dónde puedan convivir las familias. Creo que muchas familias irían a convivir y buenas cosas surgirían para todos .
Así es con esa música ,baila la comare el compare así dise el sonido cóndor ablan re feo y aparte ponen música de locos poreso ay mucho alboroto asta chingadasotes ay,
Hola que tal m gustaria k m vinieran a entrevistar mi papa tiene un sonido con mas d 65 años i yo sigo su legado saludos
cómo se llama el Sonido y de que colonia es?
¡Hola! Cuál es el nombre del sonido y en dónde se localizan?
Esa estilista que dice "si sabes bailar no tienes por qué sentirte más", pero si baila del nabo. Vean videos de Los Traviesos que padre época y bailan de lujo, voy a practicar más pasos y menos zumba.
Bailen feo o no, el chiste es disfrutar su momento, olvidarse de las broncas un par de horas, que importa?.
K tal buenas noches les falta n su documental uno de los sonidos mas viejos sonido ramirez de la candelaria con una trayectoria de 65 años i sigue trabajando pregunten i beran cuantos años i sigue vijente
Se habla de muchos sonidos de gran época pero no habla del sonido que vi no a evolucionar el ambiente sonido como al Sr. Ariel Pérez hoy en día a muchos sonideros se les olvidó la sencillez entre ellos son sonido terremoto sonido Cóndor y podría mencionar más
OSCAR, TIENES MUCHA RAZÓN. FALTA DE CONOCIMIENTO O BIOGRAFÍAS DE TAL O CUAL COMO OLVIDARLO AL CABALLERO DE LA SALSA. SALUDOS.
Ya no mames. Ariel ya murió y no sabemos que hubiera pasado todo queda en incógnita. Hasta tu su hijo igual se adelanto. Vivan su realidad es lo que tenemos y es verdad. Lo quebsi no estoy de acuerdo y desde mi punto de vista si denigran al sonidero. Son esos disque sonidos que puro brinco y grito. Por que el verdadero sonidero es de la CDMX les guste o no.
"EL AMOR DE MIS AMORES" EN CONTADOS MINUTOS EN EL CANAL "GERARDO VARELA OFICIAL"
Agan más documentales para los eventos sonideros. Para el barrio.
Es cierto ya la gente no va a bailar ,solo va a tomar y a buscar problemas ya llevan cuchillo ,puntas y hasta pistola y ya x eso y hay gente
la palabra ahora cultura sonidera salio de la expo metro cultura sonidera
Ese Paty le encanta el Tepito algo bien
UN SALUDO PARA CLUBS DE BAILE PARA LA PRETENCIOSA DE LA ZONA SUR Y PARA EL DEMOLEDOR DE LA ZONA ORIENTE
Lo mejor son las pendejadas que dice el Anfitrión
Algo que me caga del sonidero es que no importa en qué pinche posición social estés a que pinche diversidad cultural pertenezcas estas madres son las que más les gusta bailar alas mujeres y ps ni pedo tienes que darles gusto y es bien chingon disfrutar estos bailes con tu vieja
Soy colombiano de Medellín en esta ciudad se escucha mucho los de akino pero lo q no entiendo de esos bailes de México es donde un animador habla toda la noche y no deja sonar la canción q desespero no se cómo lo hacen
Yo tampoco entiendo cómo les gusta escuchar a un pendejo que no puede quedarse callado ni un minuto. Y eso que soy mexicano.
Sí, señores. Es incomprensible! Es animador no se calla nunca. Como que es parte “del sabor” de ese tipo de baile. Y adicionalmente, rebajan las cumbias y bailan contrario al compás de la música.
yo fui sonidero en 1979 hasta 1983, y la verdad en ese tiempo no se hablaba mas que para anunciar el numero musical en turno, y de vez en cuando se nombraba el nombre del sonido, pero despues de 1983 , hubo una descompocicion, total de lo que fue el verdadero movimiento sonidero, El dueño o locutor del Sonido, no te dejaba escuchar la musica, hable, y hable, y hasta para bailar es muy dessgradable, ademas de que muchos vieron en los bailes un gran negocio, y cualquier 🐂 traia un Sonidote¡¡ asi se hecho a perder esto tan bonito.
Oi oi este si son del barrio y si somos ñeros carnal posch que paso mi niño chalé pos cuál es la discriminación digo yo
4:33 Nos tachas de ñeros y no somos ñeros entiendes mi ñero 😂 o ese hijo que hijo 😂
5:17 Qepd Sonido Rolas
A todo le llaman cumbia hay sonideros, cumbia ,porro gaitas y música tropical ,afrosaun cada uno es diferente
la cumbia sonidera sí es cumbia xddd. Y obvio el porro y la gaita son otra cosa. Música tropical? Eso es una designación para muchísimos ritmos (incluyendo la cumbia). Afrosound? Ese es el nombre de un grupo colombiano de chicha
@@jjjj4075 ¿Afrosound un grupo colombiano de chicha? Lo que toca afrosound es cumbia ,estos peruanos creen que toda la cumbia que suena con guitarra electrica es chicha .
@@alonsocastro6147 LO QUE ES PERÚ Y MÉXICO QUIEREN APROPIARCE DE LO QUE NO LES PERTENECE CREANDO FUNCIONES DE RISMOS AJENOS
11:29 no si le entendí todo lo que dijo😒
Hola soy el famosísimo gordo de la Aragón.ojala algún canal de t.v.haga algún programa sonidero cada ocho días.no se.tocadas en vivo.con historias del sonido.algovpir el estilo.pero que lo hagan.
Te falto polymarchs
Ese sonido de abajo del puente se oye horrible y siempre pone lo mismo no tiene nada de verbo, ya va menos gente que antes x lo mismo
Jajajajajaja con todo respeto pero si hacían mancuerna Ramón y Rolas sino pregúntele a sonido imperial que hasta le chingaron equipo
Cuál cultura??? Desde cuándo poner discos es cultura???
No es el hecho de que "pongan discos", hay un contexto histórico que da origen al fenómeno, el sonidero no es solo un wey que pone música.
Cuando Luis Carlos Meyer emigró a México, a mediados de la década de 1940 y hasta finales de los 1950, predominaban ritmos cubanos como el mambo, la rumba, el guaguancó entre otros que obtenían éxito y difusión gracias al cine mexicano de la época, por lo que también dicha "música tropical" (nombre con el que era llamada en México a todos esos ritmos cubanos) acaparaban la discografía nacional, así años después también acapararían a Centroamérica y Sudamérica, por lo que la cumbia tuvo dificultad para ubicarse como nuevo género musical y tomar lugar propio. Luis Carlos Meyer conoció a Rafael de Paz un músico chiapaneco que componía música variada entre ellas de algunas películas mexicanas, además de que era director artístico de la discográfica RCA Víctor por lo que le brindó soporte orquestal. Así pues, Luis Carlos Meyer como intérprete de gaita y porro, junto al mexicano Rafael de Paz y Tony Camargo, que era intérprete de música cubana, comenzaron a grabar diversos temas de ritmos varios,[entre ellos varias gaitas y porros. Para posicionarse, tuvieron que ingresar aires de metal diversos, entre ellos las trompetas principalmente derivados de la música cubana predominante en ése país, por lo que entre estos músicos, realizaron una de las primeras fusiones de gaita y porro dando origen en 1952 al género "cumbia" para dar inicio de lo que se conocería más tarde como cumbia mexicana. Así pues, la cumbia con aires de metal, trompetas y trombones se comenzó a gestar en el país norteamericano hacia mediados de los años 50's. Esta fusión era diferente a la gaita clásica de Colombia durante esos mismos años, sin embargo, a esta música grabada por ambos intérpretes, fue también encasillada junto a la música cubana y también se le incluyó y llamó "música tropical" por que la gente no sabia distinguir el porro y la gaita de una cumbia y viceversa. Uno de los primeros éxitos fue el porro "El gallo tuerto" soportada por la orquesta de Rafael de Paz, así como "Micaela" y las gaitas "La puerca" y "La historia".
En el país se mezclan los instrumentos de aires de metal de los ritmos cubanos con la cumbia para dar paso a ése nuevo estilo, que consolida la mexicana Carmen Rivero introduciendo timbaletas, güiro y un set de trompetas altas, mismo estilo que aún es ampliamente grabado en diversos países latinoamericanos, por lo que este estilo crea un punto de inflexión entre lo hecho antes en Colombia con la gaita, el porro y las congas Haitianas y lo que se hizo poco tiempo después en México con su cumbia tropical para darle un camino propio a éste nuevo estilo hasta la actualidad. Carmen Rivero profundiza e impone más preponderantemente a través de la disquera CBS Columbia a comienzos de los años 1960,titulando a uno de sus más exitosos LPs "A bailar la cumbia". Rivero no sólo retoma los aires de metal, si no que también integra otro elemento de la música cubana, las tarolas o también llamadas timbales o timbaletas. Carmen Rivero culmina ésta fusión entre música cubana y colombiana con algunos rasgos mexicanos para separarla de la "música tropical" dándole su propio espacio en la música y televisión de ese país. De ésta fusión muy pocos rasgos instrumentales sobreviven de la cumbia clásica y moderna, la combinación de trompetas, timbales, pausas y cambios que no tiene la original, vienen a cambiar el estilo de baile de la misma, a ésta se le llamó "Cumbia mexicana" por los mismos músicos colombianos. Así pues, la "música tropical" con trompetas unida a la cumbia derivó en "cumbia tropical" o mexicana. Después de ese éxito sólo surgieron algunas cuantas orquestas con éste estilo como "Chelo y su conjunto", La Sonora Santanera graba algunas cumbias y posteriormente decae un poco éste estilo que se retoma nuevamente alrededor de 1974.
Otras agrupaciones populares surgen alrededor de 1974 son Los Gatos Negros de Tiberio y Conjunto África, posteriormente Nativo Show y Carro Show. Ésta sería el precedente de todas las orquestas de cumbias de aires de metal mexicanas y el extranjero para el futuro. La fusión musical mexicana, es retomada inmediatamente, casi de manera paralela en Colombia en los años 1960 con agrupaciones como La Sonora Dinamita sin embargo, ésta orquesta de Antonio Fuentes interpretó en su primer álbum una sola cumbia hacia 1960, el resto fueron ritmos variados como el Bambuco, Torbellino y Son Haitiano, ésta agrupación colombiana fue la más popular en México por asimilar el estilo de cumbia tropical o de aires de metal hecha en ése país.
Posteriormente en el sur y centro del continente surgen con el tiempo diversas agrupaciones musicales con éste estilo de cumbia tropical; en Venezuela se vuelven populares agrupaciones como Los Melódicos, Billo's Caracas Boys y Pastor López retoman y realizan cumbias y cumbiones del mismo estilo a lo largo de los años dando origen al "chucu-chucu" (música tropical bailable) misma que a su vez fue introducida en Colombia y asimilada por agrupaciones como La Sonora Malecón, La Sonora Dinamita, Armando Hernández, MaxiCombo, Los Andinos, Adolfo Echevarria, Rodolfo Aicardi, Grupo Clase, Aníbal Velázquez, Calixto Ochoa, Moab, Super Combo Veracruz, Los Graduados, Los Líderes entre muchos otros; en Chile La Sonora de Tommy Rey y La Sonora Palacios; en Ecuador Blacio Junior , Juan Cavero Super Conjunto Fénix y Orquesta Los Dinámicos. El Salvador merece capítulo aparte en esta ola ya que la orquesta de Lito Barrientos siguió la línea paralela a México donde a este tipo de cumbia se le llama "Cumbia costeña", absorbiendo lo ya hecho en Colombia, graba para Discos Fuentes de ese país sendos éxitos en el continente covers en cumbia tropical, añadiéndose a él la Orquesta hermanos Flores, Orquesta San Vicente, Grupo Bravo y Orquesta Guanaco Sólido. El Perú se integra desde los años 1970 en menor medida con Pedro Miguel y sus Maracaibos, más tarde Armonía 10, Grupo 5, Combo Palacio/Virtuosos de la Salsa, Ray Cuestas y sus Palacios, Combo Los Nativos entre otros.
En esa misma década Mike Laure mezcla de manera drástica la base y ritmo de cumbia con elementos de percusiones de rock y guitarra eléctrica y bajo eléctrico hacia 1960, creando los inicios de la cumbia-rock, que posteriormente en las décadas de 1970 y 80, el músico mexicano Rigo Tovar retoma ésta cumbia con música rock combinando los elementos usandos de guitarras eléctricas, batería eléctrica, incluyendo además sintetizadores y efectos de sampleo añadiendo líricas locales o haciendo referencias a provincias mexicanas como su tema más famoso Matamoros querido una ciudad fronteriza norteña cuya cercanía con Estados Unidos le permitían adquirir equipos de audio e instrumentos de última generación. Esta fusión ahora es llamada formalmente "cumbia-rock" aunque se volvió en parte precedente de la tecnocumbia. Él sería el antecedente para todos los grupos musicales de cumbia que se desprenden de la tradicional orquesta de cumbia acústica mexicana, ya que, al utilizar instrumentos eléctricos deriva en las décadas siguiente hacia la "música grupera" y/o conjuntos "gruperos" que a su vez derivaron en la Tecnocumbia actual y agrupaciones de intrumentos eléctricos. Si bien desde la década de 1960 se grababa cumbia al estilo mexicano, es hacia finales de ésa década y principios de los años 1970s en que aparecen más grupos musicales que crean estilos propios de tocar cumbia a la mexicana, Tropical Panamá, Tropical Caribe, Renacimiento 74, Luceritos de Michoacán, Leandros del Valle, Plebeyos, Sepultureros entre otros muchos grupos regionales, entran en la escena musical del interior del páis con tendencias diferentes a las del centro y sur.
Aunque la cumbia mexicana ha seguido su propio camino con muchísimas agrupaciones locales que abarcan gran parte de su discografía, en las décadas posteriores no dejó de incluirse material proveniente de conjuntos y cantantes colombianos desde alrededor de 1970, así La Sonora Dinamita se vuelve prácticamente en la embajadora de la música colombiana en México, Andrés Landero, Lisandro Meza, Alfredo Gutiérrez, Armando Hernández, Policarpo Calle, Corralleros de Majagual, Rodolfo Aicardi, Joe Rodríguez, y años después llegan algunos materiales de Perú, Argentina y el Ecuador, entre muchos cantantes y grupos sudamericanos llenan la discografía mexicana, llegando a su zenith en los años 1980 y hasta principios de los 1990, posteriormente esta introducción de grupos extranjeros se debilita debido a la quiebra de la principal empresa impulsora de música tropical en ese país, Discos Peerless y al apoderamiento de la escena musical de los grupos música "Grupera", invasión de la salsa y del nacimiento de la cumbia sonidera y cumbia andina mexicana. Gran parte del repertorio de cumbia mexicana se ha regrabado en varios países latinoamericanos.
El baile donde baila la comare y el compare música pa todos los gustos, mi jente
El baile donde baila la comare y el compare música pa todos los gustos, mi jente
SR SOTO UD CON SUS ODIOS ENVIDIAS JAJAJAJA TOTALMENTE ES UN BABOSO JAJAJAJA JAJAJAJA
Ah cabrón vine a encontrar un ensayo de la música en un comentario
aqui en chile a eso se le llama comunismo
LOS COLOMBIANOS LE DAN VUELTA A LA TORTILLA.
En pleno siglo XXI todavia hay mucha ignorancia en México sobretodo en Monterrey acerca de la cumbia mexicana por nacimiento. Esa ignorancia debió irse con el siglo pasado.
Como la CUMBIA antes de 1950 no era un género músical colombiano, con el tiempo no logró sobrevivir en Colombia por que la cumbia es 100% mexicana y fue asimilada por Aniceto Molina y la Sonora Dinamita que muy a su estilo colombiano emigran a México casi finalizando la década de los años 70's.
ANICETO MOLINA innova la cumbia mexicana al ritmo del acordeón vallenato que es LO MAS SOBRESALIENTE de la cumbia mexicana al ESTILO COLOMBIANO.
Aunque Colombia ha hecho intentos de que la UNESCO recozca a la CUMBIA como Patrimonio Inmaterial de la humanidad no ha convencido a la UNESCO por que la cumbia en si no nació en Colombia como cumbia sino como PUYA colombiana la cual está considerada dentro de los cuatro aires del acordeón colombiano.
DESPUES DE QUE MEXICO PONE DE MODA LA CUMBIA en los años 50's le sigue el ritmo DEL VALLENATO o acordeón vallenato que en la actualidad le incluyen cuatro ritmos: puya, merengue, paseo y son. Dentro de esos cuatro ritmos o aires, la PUYA moderna o bailable es uno de los ritmos más ACELARADOS. Como el género vallenato incluye al menos el género ancestral de la PUYA le valió que la UNESCO lo declara patromonio inmaterial de la humanidad, aunque no estoy 100% de acuerdo si se considera al vallenato como un género moderno influenciado POR LA CUMBIA MEXICANA, creo que Colombia tiene más folklore ancestral que es el que debería estar en la lista de la UNESCO.
AHORA el VALLENATO popular en la Cd. de Monterrey, N.L. México ha hecho que Colombia le llame el verdadero folklore colombiano cuando antes decian que era la "CUMBIA" . Ritmos del acordeón vallenato es el verdadero nombre de los ritmos colombianos, que los mexicanos le llaman cumbia por que no saben identificar los ritmos del acordeon vallenato como las puyas, las gaitas, los porros entre otros, esos mexicanos ayudaron a fomentar la falsa idea de que la cumbia nació en Colombia cuando en realidad nació en México entre 1951 y 1952.
La cumbia colombiana ya no existe desde que la Sonora Dinamita y Aniceto Molina llegaron a México. La Sonora Dinamita llegó a México cuando ya LA CUMBIA MEXICANA había dado la vuelta por todo el continente américano desde inicio de los años 60's, antes de los años 70's la CUMBIA MEXICANA género híbrido de la puya, porro y la gaita ya había sido introducida en Colombia y asimilada por agrupaciones como La Sonora Malecón, La Sonora Dinamita, Armando Hernández, MaxiCombo, Los Andinos, Adolfo Echevarria, Rodolfo Aicardi, Grupo Clase, Aníbal Velázquez, Calixto Ochoa, Moab, Super Combo Veracruz, Los Graduados, Los Líderes, Aniceto Molina entre muchos otros.
Venezuela adopta la cumbia mexicana y se vuelven populares agrupaciones como Los Melódicos, Billo's Caracas Boys y Pastor López retoman y realizan cumbias y cumbiones del mismo estilo a lo largo de los años dando origen al "chucu-chucu".
En Chile la cumbia mexicana la adopta La Sonora de Tommy Rey y La Sonora Palacios.
En Ecuador la cumbia mexicana es adoptada por Blacio Junior , Juan Cavero Super Conjunto Fénix y Orquesta Los Dinámicos.
El Salvador merece capítulo aparte en esta ola ya que la orquesta de Lito Barrientos siguió la línea paralela a México donde a este tipo de cumbia se le llama "Cumbia costeña", absorbiendo lo ya hecho en Colombia, graba para Discos Fuentes de ese país sendos éxitos en el continente covers en cumbia tropical, añadiéndose a él la Orquesta hermanos Flores, Orquesta San Vicente, Grupo Bravo y Orquesta Guanaco Sólido.
Perú adopta la cumbia mexicana y se integra desde los años 1970 en menor medida con Pedro Miguel y sus Maracaibos, más tarde Armonía 10, Grupo 5, Combo Palacio/Virtuosos de la Salsa, Ray Cuestas y sus Palacios, Combo Los Nativos entre otros.
La primer cumbia de la historia es la "Cumbia Cienaguera" adaptada de la música instrumental del folklore PUYA COLOMBIANA a la cual se le agregaron letras y resultó en "Cumbia Cienaguera" entre 1951 y 1952, inmediatamente los compositores o músicos colombianos le empiezan a llamar cumbia a la PUYA, PORRO Y GAITA colombianos por lo que en 1953 surge la segunda cumbia llamada CUMBIA SAMPUESANA aunque los colombianos dicen que se compuso en 1952 para como siempre tratar de ajustar el tiempo a lo que en realidad sucedió en México y quedó registrado en la cinematografía mexicana de la época de oro del cine mexicano 1936-1956.
PARA REFORZAR EL DICHO O CREENCIA FALSA de que la cumbia 100% mexicana llegó de Colombia antes de 1950 y ante el GRAN AUGE DE LA CUMBIA MEXICANA de los años 60's y el poder económico que esta generaba a las disqueras se lanza una última REPRODUCCION de la primer estilo colombia adaptada y grabada en México en 1952.
Lo siguiente es la última reproducción de la primera grabación de Luis Carlos Meyer y la Orquesta de Rafael de Paz de los años 50's.
En México se reproduce en 1971 y en Colombia en 1974. A los colombianos que les gusta agarrarle la delantera a México diran Colombia 1971, Mexico 1974.
(NOTESE QUE LA UNICA CUMBIA del disco es "Cumbia Cienaguera" todo lo demás SON GAITAS Y PORROS pero MALICIOSAMENTE omiten el término GAITA y al disco le llaman "Albúm de Porros y Cumbias" pluralmente "CUMBIAS" es erróneo por haber dentro de todo el albúm una sola cumbia.
Luis Carlos Meyer Y Orquesta Rafael De Paz - Porros Y Cumbias
Label: RCA Camden - CAM - 554, RCA Camden - CAM/S-554
Format:
Vinyl, LP, Album
Country: Mexico
Released: 1971
Genre: Latin
Style: Cumbia, Porro
A1 El Gallo Tuerto
A2 La Danza Negra
A3 Entre Palmeras
A4 El Hijo De Mi Mujer
A5 Cumbia Cienaguera
B1 Micaela
B2 La Puerca
B3 Caprichito
B4 La Historia
B5 Vallenata
Luis Carlos Meyer Y Orquesta Rafael De Paz - Porros Y Cumbias
Label: RCA - HCL 1-0014
Format:
Vinyl, LP, Album
Country: Colombia
Released: 1974
Genre: Latin
Style: Cumbia, Porro
A1 El Gallo Tuerto
A2 La Danza Negra
A3 Entre Palmeras
A4 El Hijo De Mi Mujer
A5 Cumbia Cienaguera
B1 Micaela
B2 La Puerca
B3 Caprichito
B4 La Historia
B5 Vallenata
SR SOTO UD CON SUS ODIOS ENVIDIAS JAJAJAJA TOTALMENTE ES UN BABOSO JAJAJAJA JAJAJAJA
Este ambiente ya se acabo
Abraham Lincon no digan eso
Como se nota tu ignorancia se nota Ke no eres sonidero investiga y se te van a caer los calzones cuando veas Ke es lo contrario animo
Never , todo lo contrario , hay mayor difusion y tecnologia y a las nuevas generaciones les fascina el tibiri
@@romsgarpi5411 pero se va acabar si sigue la violencia, siguen los organizadores saltándose protocolos al realizar un evento.
Así es mi chavo los mejores tiempos de los sonidos fueron los 70 y 80, pero bueno los chavos no lo entienden
Cuál cultura solo beneficia a puro músico extranjero y discos no proyectan la verdadera cultura mexicana yo voy a iniciar la expo Felipe angeles con amlo
Esta bueno tu documental pero te falto mucho mas conocimiento para el concepto sonidero...dejaste a los mas y mejores afuera ....
NÉSTOR TIENES TODA LA RAZÓN. PARA MI FALTA UN DETRÁS DEL TRABAJO TANTO DE LOS STAFF COMO DE LOS PROPIETARIOS. SALUDOS.
Desafortunadamente no somos ñeros jajaja
Para ser Ñero , necesitas ser barrio , ser bravo , todos somos Ñeros Compa , creo qué no sabes él significado de la palabra Ñero , seguramente dentro de tú entorno familiar hay Ñeros , otros còmo nosotros Cagnal
HAY NO MAMES GREÑAS SI PARA TI EL AMBIENTE SONIDERO ES PARA ÑEROS PÀRA QUE LO VES?? ESO SE LLAMA HIPOCRESIA MEZCLADO CON TRAUMA...
Ya no es el gigante con su arrogancia se le quito el mote de gigante y como ya solo toca musica poblanas y wuepas ya no rifa el tripon del aguilar se le olivido la humildad con la que gano muchos seguidores para que la gente lo yamata gigante no por su equipo si no por su persona ahora es arrogante y siguen sus pasos sus hijos los jrs. son igual de arrogantes
Estaran de fiesta y mucho arguendo,,,pero esos sonidos,,esa musichcha no la soporta ni un change brasilero...cochinero...
NO MAMEN CUAL CULTURA ??????!!!??????!!!!
Yo apoyo a frida González sonideros super nacos lo unico que se escucha un DJ gritando y hablando todo el tiempo no se disfruta la makes de musica unicamente dañandose los oídos y las rutinas de zumba. Que asco.
Bueno, creo que estás siendo naco y no te has dado cuenta.
Es lo más naco y bajo de la cultura de la cdmx, molestan a los vecinos donde realizan estos “eventos” y sí, se consumen drogas y alcohol.
Sin olvidar la basura que se deja al otro día y el hastío que provoca esto.
Frida González estas pero si bien mensa
Frida González uy perdón para ti un evento es un dj donde ponen puro regueton que no se puede bailar y aparte denigra alas mujeres prefiero quedarme con mi naquez y drogas y alcohol que no todos somos así y si conocieras lo bonito de ser sonidero verías las cosas diferentes por eso México está como está por gente de mente cerrada que no se atreven a hacer cosas diferentes
soy alguien Es interesante cómo expones tus propias conclusiones acerca de mi gusto musical sin tener ningún fundamento, en fin, no me sorprende. Se que esté movimiento inició en la calle y que ahí crecieron sus raíces, sin embargo invaden lugares que ya no son a fin a este tipo de eventos, afectando a vecinos, dejando basura y mostrando una falta de educación enorme (gente muy fina solo asiste a estos eventos jaja)
Frida González si entiendo que moleste a los vecinos y a otro día dejen mucha basura ,uno como "staf técnico" de un sonido pues no podemos hacer nada para que la gente no deje basura ,y del los vecinos pues si entiendo que moleste pero pues asi es el estilo y pues debemos respetar los gustos y opiniones de la gente,para mi el sonido es algo bonito
No es cierto los sonidos comenzaron en los 70's y 80's