Acuarela y Formación Docente: presentación del Teacher Training Program
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- Опубліковано 24 жов 2021
- Agradecemos a la International Watercolor Society Iberoamérica por la oportunidad que nos brindaron de poder dictar esta charla en el marco de la celebración del Día Mundial de la Acuarela 2020.
Para más información de este proyecto, visitar www.tantatinta.com/formacion
1. Un acuerdo internacional con en un objetivo común:
La idea de este proyecto nace inspirada en Jason Nemer y Jenny Sauer-Klein, quienes habiendo creado el acroyoga deciden en 2003 impulsarlo mediante un programa certificado de entrenamiento docente. En tan sólo quince años, con un enorme trabajo de enseñanza alrededor del globo, lograron que la nueva disciplina se practique hoy en más de 30 países. Lo hicieron dando una nueva salida laboral a profesores de yoga tradicional, brindándoles capacitación y respaldo institucional.
La acuarela experimentó un crecimiento notable en la última década, pero podemos impulsarla aún más si formamos educadores especializados. Mediante la proyección e implementación de un 'Programa Internacional de Formación Docente en Acuarela' tenemos la posibilidad de crear entre todos una comunidad capaz de elaborar herramientas didácticas que ayuden a formar maestros certificados y faciliten su actividad académica.
No estamos proponiendo un emprendimiento comercial sino un proyecto social educativo donde trabajar unidos para proveer bienestar a nuestros pueblos. Este texto está redactado con el fin de disparar la reflexión para motivar a colegas a incorporarse al proyecto. Es un borrador que seguramente se verá modificado cuando se forme un equipo de trabajo.
2. ¿Por qué una actividad o producto se populariza?
Se dice que la acuarela no es popular debido al alto costo de sus materiales. Si esto fuera cierto, los teléfonos celulares seguirían siendo un bien de lujo. El consumo sostenido de cualquier producto genera mayor acceso al reducir costos de fabricación y distribución. Un programa de formación docente permite cerrar el círculo en que crecen el consumo y el acceso a materiales.
3. Contexto histórico
- Como no acontecía desde la revolución industrial, la revolución digital desenmascara una grave crisis educativa a nivel global que asomaba ya antes de la llegada de internet. Las nuevas generaciones de nativos digitales revelan un sistema educativo obsoleto que necesita nuevos espacios, propuestas y herramientas pedagógicas para evolucionar.
- Muchas corrientes de pensamiento aseguran que las actividades que ayudan a enfocar nuestra mente en el presente promueven una vida más saludable. El arte es sin duda una de ellas.
- Las nuevas vidrieras del e-commerce tienen una necesidad creciente de contenido visual, que incrementa a su vez el mercado laboral de los artistas visuales.
- Existe una creciente comunidad de nómadas digitales, que en apariencia no tienen influencia en la vida cotidiana de los demás pero son responsables de la difusión de muchos nuevos hábitos y valores. Por ejemplo, el acroyoga fue inventado a inicios de este corto siglo y ya se practica en todo el mundo, en parte gracias a ellos. Son personas inquietas en permanente búsqueda de actividades, y perfectamente capaces de adoptar la acuarela con pasión.
- Con el mercado internacional de arte en contracción, resulta dificultoso para cualquier artista emergente llegar a vivir de sus producciones, y la enseñanza es hoy una excelente oportunidad de trabajo. Pero que no sea una elección sin vocación. Cuando el docente es generoso ambas actividades se retroalimentan porque un artista que enseña su técnica en la abundancia acelera el desarrollo de recursos expresivos.
4. Lo que podemos mejorar
Todo esto puede resolverse aumentando la oferta académica calificada:
La acuarela es una herramienta subestimada en las escuelas de nivel inicial y nivel medio.
Los profesionales dedicados a esta técnica carecen de un lenguaje común para describirla y muchas veces se usan términos poco didácticos en su enseñanza.
La acuarela tiene fama de ser una técnica difícil. A esto se suma que un sistema educativo de tendencia productivista creó en muchos la idea de que dibujar y pintar requieren talento innato.
Hay una brecha grande entre la acuarela amateur y la profesional.
El manejo de información técnica de los vendedores y la distribución de insumos de calidad son insuficientes.
Conclusión:
El mundo tiene nuevas prioridades. La crisis del CoVid19 provocó revisiones profundas en nuestra manera de habitar el mundo y conocernos. Creemos que el arte, el deporte y la meditación son herramientas para la salud y el amor. El arte de la acuarela puede enseñarnos a sanar, a mejorar el trato hacia nosotros mismos y hacia nuestro prójimo y es un instrumento en la revolución educativa por venir. Este programa puede convertirla en un valor universal.
Vladimir Merchensky. www.TantaTinta.com Escuela de acuarela
Super interesante la propuesta. Se siente la pasión en cada palabra.
Un orgullo argentino, el Maestro!!!
¡Muchas gracias!
muy buenos los comentarios
Abrazote, Myriam!
Qué buena charla …o disertación, cómo llamarla? Me atrapó tu idea de la acuarela como medio de expresión, sin ataduras, sin restricciones, con absoluta libertad, plasmando el “ahora”
Muchísima gracias, nos alegra mucho que disfrutes nuestros contenidos. U n saludo!