Also meine Meinung zu „Künstlerin Probiert“ ist: Ich würde gerne linol Druck sehen, da wir das in der Schule gerade gemacht haben, und ich finde es mal sehr spannend was du so dazu sagst
@@prinzessinhexe1353 Ja, hab ich schon gesehen. Hab den Kommentar vor dem Linol Video geschrieben. Ist schon ein bisschen her, dass ich diesen Kommentar geschrieben hab. 😅
Hey Shania, bei Aquarellpapier kann ich dir Arches Empfehlen, die machen super Aquarellpapier, eine andere Firma ist Harnemühle. Die wellen sich kaum auch beim Malen mit viel Wasser, Aquarell ist ein Medium bei dem man viel Zeit braucht, und die Farbe nutzt du am Besten in Schichten wie Marker xD In der Aquarellmalerei nutzt man auch eigentlich kein weiß, man versucht mit dem weiß des Papiers zu Arbeiten, weiß ist nämlich immer eine Deckende Farbe und macht dann die eher Durchsichtigen Wasserfarben zu Deckfarben wie man sie aus der Grundschule kennt. Wenn du Aquarellfarbe für Bilder verwenden willst die du als Prints heraus bringen könntest nutze außerdem am Besten Hot Pressed Papier, das ist ohne Strucktur. Nimm auch am besten andere Pinsel die mehr Wasser Halten, die Gearsteacker Eigenmarke ist recht Preiswert und gut für Aquarelltechnik, mit den Passenden Pinseln kannst du auch große Flächen ausmalen. Um bei einem Bereich eine Farbe hin zu Blocken kannst du ihn außerdem "Fluten", das bedeutet in dem Bereich machst du das Papier einmal mit dem Pinsel Nass, ohne Pigment. Achte aber darauf das die Ränder des Gefluteten bereiches nicht irgendwo liegen wo es stört. Da Dickeres Aquarellpapier (Ungefähr 300 g/m²) sich auch nicht so sehr wellt ist das dann auch kein solches Problem mehr. Hoffe das Hilft dir weiter, Aquarell ist ein tolles Medium xD
Arches ist so gut, weil es aus Cotton besteht. Bei Hahnemühle bestehen nicht alle daraus, aber wenn man drauf achtet, dann macht es einen großen Unterschied. Den anderen Punkten stimme ich zu, beim „Fluten“ muss man aufpassen, dass man keine Pfützen hat, dann trocknet es nicht so schön. Die Pfützen kann man beseitigen indem man das Papier leicht schräg hält und mit einem trockenen Pinsel das Wasser aufsaugt
@@kathiich3878 Naja du sollst das Blatt ja Fluten und nicht ertränken, bei etwas Wasser entstehen keine Pfützen, wenn du das Papier rundum einmal fest klebst passiert das auch nicht so schnell. Du nimmst ja nicht mehr Wasser als wenn du die Farbe aufträgst
Ich find das zweite Bild so gut.😍Außerdem ist im Aquarell dein Föhn dein bester Freund. Damit werden die Flächen schneller trocken als dass zu ungeduldig wirst. Wäre cool, wenn du Ölmalerei ausprobieren könntest.
Es ist doch schon schön, was du da gezaubert hast liebe Shania. Meine Tipps: Bessere Farbe, W& N sind echt die schlechtesten, die ich bisher ausgetestet habe. Van Gogh, Schminke, Holbein, Mission Gold sind viel besser. Meine Favoriten sind Daniel Smith und die withe nights. Du brauchst keine Angst vor den Näpfchen zu haben. 1. Mit einigen Tropfen Wasser befeuchten bevor du malst. 2. Wasser in ein misch Fach geben und dort die Pigmente hinein geben. Wenn du von hell nach dunkel arbeitest und den Pinsel auch Mal auswäschst zwischen durch, klappt das mit dem Farben mischen super. Es gibt so drei Stufen von wasserzusatz: Flüssig wie Molke, flüssig wie Milch und wie Sahne sag ich Mal. Beim ersten viel, wirklich viel Wasser und nur wenig Pigment. Beim milchigen kommen schon mehr Pigmente dazu. Deckt etwas mehr als das erste. Zum Schluss die Sahne. Wie die Konsistenz davon gehst du mit viel Farbe ins Wasser. Das ist dann für's Details malen. Wenn du einen weichen Übergang haben möchtest, geh mit einem feuchten sauberen Pinsel an der Linie entlang, wo die noch feuchte Farbe endet. So kann die Aquarellfarbe ihren Job machen und fein auslaufen. Viel Wasser bedeutet hier, viel verlauf. Weniger einen sanften Verlauf. Für Hauttöne eignen sich für mitteleuropäische Menschen gelber Ocker gemischt mit Krapplack Rot hell sehr gut. Wenig Rot, viel Ocker. Zu den Pinseln: Das sind die falschen! Du brauchst welche, die wirklich Wasser halten können. Die du hast sind besser für Details. Französische Pinsel sind da hervorragend. Ich benutze die vom Gaersteker, eigen Marke. Das Papier! Ja, das ist Geschmackssache. Ich mag das rauhe überhaupt nicht. Ich mag satiniert oder auch fein körnig. Hot presst und cold presst... Probier aus, was für eher zusagt. Bei deinem malstil würde ich satiniert oder auch fein empfehlen. Ich selbst benutze zum üben das Gaersteker No 5 Aquarellpapier und für gute Bilder Hahnenmühle. Langton ist auch okay. Such dir bitte was aus Baumwolle oder mit Baumwolle, dann kannst du besser mit nass arbeiten. Du kannst das Papier auch vorbereiten, in dem du es dehnst. Das heißt, du machst das ganze Papier nass, und fixierst es dann mit einem nicht ablösbaren Klebestreifen auf dem Untergrund. Geht vllt auch ohne kleben auf einer Glasplatte. Hab ich jetzt schon einige male gesehen bei UA-cam Künstlern. Und ja, der Föhn ist dein Freund. Kleiner Tipp noch: Soll es schneller trocknen, mische etwas Alkohol unter das Wasser. So verdunstet es schneller. Wenn du noch etwas über die verschiedenen Techniken wissen möchtest, frag ruhig. 😉🤗❤️ Ein wunderbares Video. Mir hat es gefallen, das du dich aus der Komfort Zone raus gewagt hast. Und wieder was dazu gelernt hast. 🤗🤗❤️ Genau so mache ich das auch. 🤗❤️😉 Und zu deiner Frage: ich würde gerne mehr über Ölfarbe sehen. Weil, mir wurde Mal gesagt: Du malst gerne mit Acrylfarben? Dann wirst du Öl lieben! Nur habe ich es noch nicht ausprobiert... Obwohl die Farben schon da sind... Ja, ja, ich weiß.... Komfort Zone verlassen. Mach ich, wenn du es auch machst. 😉 Ach, eins noch: wusstest Du, das es wasserverdünnbare Ölfarbe gibt? Guck Mal bei Lukas nach. 🤗😉 Einen schönen Tag/Abend noch. 🤗❤️🤗 Weiter so, ich mag deine Videos. 😍
Herzlichen Dank, dass Du uns bei einem "Misserfolg" zusehen hast lassen! Bei vielen UA-camrn kommt man sich immer so unzulänglich vor, wenn sie Ihre tollen Sachen vorführen, und man glaubt, ihnen gelingt IMMER alles. Und man verliert den Mut und die Freude an der eigenen Kunst, weil bei einem selbst immer wieder etwas schiefgeht. Es ist sehr ermutigend zu sehen, dass Du auch manchmal kämpfst oder etwas nicht so gut wird. Also danke nochmals, und ich freue mich schon auf Deine weiteren Videos.
Liebe Shania, das zweite Bild ist super geworden. Das erste ist es im Grunde auch - allein die Auswahl des Motivs und die zeichnerische Umsetzung sind richtig schön. Für's erste Bild toll. Linol wäre mein Wunsch, möchte ich schon lange Mal ausprobieren. LG
Das Problem ist, das man Aquarell so benutzen will wie Acryl. Bei Aquarell ist ja weniger mehr. Das habe ich für mich herausgefunden. Und ich habe in einen teuren Aquarellpinsel investiert. Ich kam mit den anderen Pinseln nicht zurecht. Man braucht ja relativ viel Wasser.
Hey Shania, du bist einfach zu selbstkritisch. Die Bilder sind beide super geworden. 😍 Ich selbst male sehr gern mit Aquarell und bin absolut unbeholfen wenn es um Acryl geht. Ich bewundere dich dafür das es bei dir immer so easy aussieht. Und deine Bilder sind immer der Hammer😊 Als Tipp würde ich bei große Flächen zu einem sogenannten Verwaschpinsel raten. Die halten sehr viel Wasser und es ist super easy damit eine große Fläche zu malen. Das soll keine Werbung sein aber ich schwöre beim Malen mit Aquarell auf die DaVinci Pinsel aus der Casaneo und Cosmotop Spin Reihe.
Als Tipp (hoffe es ist nicht unverschämt wegen "Fremdwerbung"): Drawinlikeasir hat ein super informatives Video zu Aquarell...sehr gut erklärt!! Hab mitr Aquarell auch nur ein-zweimal gemalt und auch nur Hintergründe...aber durch das Video hab ich vieles besser verstanden!
Kennt ihr auch Shibasaki schon? Oder Anna bucceli und Louise de marci? Die sind zwar nur mit Untertiteln zu verstehen, aber vom künstlerischen her, top! 🤗
@@katrinm4759 Uh, danke für den Tip ^^. Anna Bucceli hab ich aber nicht gefunden...die anderen beiden erstmal Aboniert ^^-machen schonmal nen guten Eindruck ^^
Ich liiiiiebe Aquarell, das liegt mir und macht mir am meisten Spaß, und ich struggle eher mit Acryl, deshalb war das Video für mich echt eines deiner tollsten bisher, obwohl ich wirklich jedes einzelne liebe von dir. Wenn du auch Lust dazu hast, würde ich mich tatsächlich über mehr Aquarell Videos freuen und wie deine Reise damit weiter geht, auch gern in Vlogs und so :) Für das nächste "Künstlerin probiert" Video wäre ich sehr für Ölfarben, das wäre super spannend und für alle Anfänger auch sehr lehrreich! Mach einfach bitte weiter mit deinem Content, ich liebe alles daran!
Oh jaaa Aquarell Volg ... Sowas liebe ich auch immer und gerade wenn man dann noch nicht so mit umgehen kann und dann sieht man wie teuer das wird und ja das wäre super schön
Gerne ein Video zu Ölfarben .. denn die sind mein Endgegner 😅 Super tolles Video und ich liebe dein Endergebnis! ❤️🥰 Ich arbeite schon seit Jahren mit Aquarell und kann dir sagen, hierbei kommt es leider wirklich auf die Materialien an. Gute Farben, richtige Pinsel und das passende Papier machen hierbei einen MEILENWEITEN Unterschied. Meine Fav‘s: Farben - Schmincke Horadam ( sehr teuer aber für mich die absolut besten ) Papier - Hahnemühle (Britannia, in matt) oder Arches Pinsel - DaVinci (Cosmotop Spin/ oder Nova Synthetik)
Ich würde mir Linol wünschen. Das ganze ist nochmal etwas ganz anderes, aber es macht unglaublich viel Spaß. Wichtig ist aber, dass man gute und vor allem scharfe Werkzeuge hat, da man sonst einfacher abrutscht. Halte deswegen eventuell ein paar Pflaster bereit ^^' Ölfarbe ist zwar auch spannend, aber im Moment fände ich Linoldruck spannender. Man kann die "Vorlage", also diese geschnitzte Linolplatte, auch wunderbar verkaufen und der Käufer kann sich dann seine eigenen Kunstwerke drucken. Und noch etwas zu Aquarell. Ein Föhn kann beim trocknen gut helfen. Wenn du sagst, dass dein Pinsel zu schnell trocknet, dann kannst du das Papier vorher befeuchten und die Farben zerfließen dann auf dem Papier. So kannst du dem fehlenden Wasser vorbeugen. Ein Wassertankpinsel kann auch helfen, aber da bin ich kein fan von xD Dieses fleckige und zufällig runtertrocknende macht Aquarell für mich besonders interessant und wie du selbst bemerkt hast, arbeiten Buntstifte super mit Aquarellfarbe zusammen. Und jedes Aquarellpapier wellt sich. Such einfach mal, wie man es spannt bzw. fixiert. So kann man dem Ganzen gut entgegenwirken. Danke für das Video
Ich liebe ja Aquarell für diese kleinen Unberechenbarkeiten xD. Gute Pinsel und gutes Papier sind hier aber sooooo krass ausschlaggebend für das Ergebnis. Vom Gefühl sogar wichtiger als die eigentlichen Farben. Tipp: mit Aquarell zu malen ist im Sommer deutlich angenehmer, wenn das Papier schneller trocknet. Im Winter ist es echt eine große Geduldsprobe.
Für den Anfang ist das doch schon richtig gut :) ich finde die Bilder trotzdem großartig! 😊 ich denke die Umstellung ist für dich einfach groß, weil du es gewohnt bist mit super kleinen, filigranen Pinselstrichen zu arbeiten. Beim Aquarell mischt du aber nicht Wasser in die Farbe, sondern Farbe in das Wasser. Und im Idealfall mischt du dir vorher die Menge die du benötigst. Es wird zumindest gleichmäßiger und nicht so patchy, wenn das Mischverhältnis anders ist. Mehr Wasser, größerer Pinsel und versuchen zu vermeiden mehrmals über eine Stelle zu gehen. Erst wenn eine Schicht getrocknet ist, wieder mit Farbe über die gleiche Papierstelle malen, dann entstehen keine Flecken oder Ränder. (Ungleichmäßigkeiten entstehen immer dann, wenn 2 verschiedene Konsistenzen vom Farbe aufeinander treffen. Das passiert z.B. wenn du einen Bereich malst, dann wieder ins Wasser tunkst, in die Farbe gehst und damit weitermalst. In der Zwischenzeit fängt die Farbe auf dem Papier ja schon an zu trocken, die Konsistenzen passen dann nicht mehr zueinander) Aber ganz ehrlich, ich wünschte mein erstes Aquarellbild hätte nur annähernd so gut ausgesehen wie deine beiden. Ich glaube genau das macht einen Künstler aus. Egal mit welchem Medium und egal wie gut du es beherrscht, am Ende sieht es trotzdem gelungen aus 😊
Bei mir ist es einfach komplett anders😂Ich kann kaum mit Acryl umgehen, aber richtig gut mit Aquarell😂 Tipp: Fange eher mit Landschaften an. Ich weiß, du magst es nicht, aber so lernst du sehr viel dazu ;).
Die techniken für aquarell sind einfach einzigartig :D hier ein paar techniken zum recherchieren: Lavieren, Lasieren, nass auf nass, nass auf trocken und Trockenpinseltechnik. Es ist auch spannend, wenn man die skizze mit einem wasservermalbaren stift macht. Ich wünschte, ich hätte deutlich mehr zeit, um das weiter zu üben 😖
Ich hatte einen winsor and newton aquarell Kasten und das war die schlecht pigmentierteste Aquarellfarbe die ich je ausprobiert habe … bin mit der Schminke Aquarellfarbe sehr zufrieden 😊😊
Liebe Shania, dein Handwerkliches können trägt dich hier eindeutig! Selbst mit diesen wirklich unvorteilhaften Materialien schaffst du es noch tolle Ergebnisse zu erzielen. Das größte Problem, vor allem bei der Art wie du malst, ist hier wirklich das Papier. Wenn du das Papier durch ein Baumwollpapier wie beispielsweise das GERSTAECKER CENTENAIRE ersetzen würdest, würden sich selbst mit den Cotman Farben deutlich bessere Ergebnisse erreichen lassen. Beim Aquarell steht und fällt alles mit dem richtigen Papier. Nehmen wir die Cotman Farben als Beispiel: Auf einem Zellusoe Aquarell Papier, wie es die allermeisten sind, kommt leider die niedrige Qualität der Farben deutlich hervor. Sie verlieren beim trocken stark an luminanz, lassen sich nicht so häufig Schichten und lösen sich leicht wieder vom Papier. Dazu kommt noch dass die Füllstoffe häufig diese grisselige Textur erzeugen, wenn man 2 Farben mischt (wird häufig mit grannulierenden Farben verwechselt). Generell ist das mischen bei den Cotman Farben auch gar nicht so unproblematisch, da hier viele Farben bereits aus mehreren Pigmenten zusammengesetzt sind und das dann ganz schnell in matschigen Farben endet. Tatsäch hättest du schon eine (qualitativ) bessere Option zur Hand. Die Box mit den Van Gogh Farben. Die sind von der Formulierung besser und bis auf 2 Farben (Rose und Hellblau heißen die glaube ich) müssten das auch alle Einzelpigment Farben sein. Isa vom Kritzelpixel Channel hat hier vor ein paar Jahren mal einen schönen Vergleich zu den beiden Marken gemacht. Ich hoffe ich konnte dir einen guten Tipp geben und hoffe, dass du auch Freude an diesem tollen Medium findest, ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du damit machen kannst, wenn die Materialien dich nicht mehr ausbremsen.
Eigentlich ist Aquarell super cool! Und es ist cool, dass du dich ran getraut hast ohne Tutorial 😁 ich teste gerade Acryl, wegen deinen Videos und ich komm nicht klar damit! Ich nutze Aquarell mit viel mehr Wasser, mit größeren Pinseln (französische Aquarellpinsel speichern extrem viel Wasser) und viel gröber. Bei Aquarell kann man auch nachträglich Farbe wieder abnehmen mit einem relativ trockenem Pinsel oder einem Tuch. Und man kann ganz am Schluss noch super Highlights mit weißer Gouache setzen. Es ist übrigens weniger Gemansche mit Aquarell, als mit Acryl. Und eigentlich ist dieser kleine Kasten, den du am Anfang zeigst total super
Ich weiß noch sehr genau, wie ich mir teure Pinsel für Aquarelle gekauft habe, aber es waren eben solche, wie du sie auch benutzt hast, welche eigentlich eher für Acryl oder vielleicht für Details bei Aquarelle geeignet sind, aber für alles andere eher weniger… Das war verdammt frustrierend. Hab mir dann letztes Jahr 2 Da Vinci Casaneo gekauft und das Ergebnis ging gefühlt von 0 auf 100. Selbst mit sehr großen Pinseln kann man feine Linien ziehen, also reicht eigentlich ein mittelgroßer Verwaschpinsel. Als Papier mag ich gerne die von Hahnemühle, aber welches, das kommt ganz auf das Motiv und die Technik an. Naturalistische Motive machen sich auf hotpressed, ohne die typische Papierstruktur, ganz gut. Aber das ist glaube ich auch etwas schwieriger zu handhaben. Und für solche Motive braucht man wirklich verdammt viel Geduld… Ich sehe auch häufig, dass Künstler eine Schicht Aquarelle als Farbbasis auftragen und darauf ihr realistisches Buntstiftkunstwerk machen, das ist vielleicht eine nützliche Technik für dich
Jaaaa, endlich Aquarell! 😍 Danke für das Video, ich habe mich sehr gefreut ☺ Für das nächste Video der Künstlerin-testet-Reihe stimme ich für Ölfarben 😊 Da traue ich mich bisher noch nicht ran 😄
Und ja, Aquarell kann schwer sein🥴 die richtigen Pinsel (welche für den eigenen malStil passen) und das Papier macht da schon einen großen Unterschied 🤭👍🏻 man sollte ein wenig die Kontrolle abgeben und alles ein wenig "laufen" lassen und die Farben für sich Arbeiten lassen 😁 Aber da du schon so viel ausprobiert hast hast du das sicher gut hinbekommen 👌👍🏻
Ich würde mich darüber freuen wenn du Ölfarben ausprobieren würdest, Linol habe ich inzwischen öfter genutzt aber Ölfarben will ich auch gerne probieren
Also Geduld ist da wirklich das A und O. Mit genug Geduld kann man auch sehr viel layern tatsächlich. Und man sollte mit einberechnen, dass die Farbe deutlich aufhellt, je nach Marke. Apropos, jedes Aquarellset/-farbe verhält sich anders, das ist super verwirrend, wenn man das eine gewohnt ist und das neue sich dann gegenteilig verhält :)
Wenn ich größere Flächen grundiere, feuchte ich das Papier vorher leicht an (mit Schwamm oder Pinsel), dann hat man mehr Zeit. Details gern auf trockenem Grund. Ich finde auch, Aquarell lebt gerade von der Unregelmäßigkeit der Farben, das macht alles lebendig. Du bist eine so talentierte Künstlerin, auch Aquarell wirst du noch perfektionieren 😉 Ich nutze übrigens noch immer den 40 Jahre alten Schmincke Kasten meiner Mutter, bei Tuben habe ich immer Angst, dass mir die Farbe eintrocknet, da ich leider so selten zum Malen komme. Deine Videos haben mich erst wieder dazu motiviert mehr malen und auch zu Zeichnen 🥰
Hey hey, Erstmal sehr schönes Video 😊 Ein kleiner Tipp der mir sehr geholfen hat ist am Anfang nur eine limitierte Palette zu nutzen von 3 bis 4 farben, nach Möglichkeit die primär Töne (rein farben) dann werden in der Regel die Farben auch nicht so schnell "matschig". Weil du weniger unterschiedliche Pigmente kombinierst Auch Papier ist wichtig das Canson ist da schon eine gute Wahl alternativ lässt sich auch auf hahnemühle oder dem Arches Papier arbeiten Und ich weiß nicht zu 100 % aber die cotman Reihe von w und n ist "nur" Studenten Qualität ich hab mich durch mehrere Marken getestet und komm mit w und n am wenigsten zu recht. Da würde ich vielleicht noch eine andere Marke empfehlen entweder Schminke die gibt es glaub ich aber nur im näpfchen alternativ wenn man Tuben färben will kann ich die Farbe von Daniel smith empfehlen. Die ist super deckend und man hat eher das Problem das sie zu stark ist als zu schwach. Und mein Favorit ist white nights. Als nächstes Video wäre linolschnitt toll😊
4:20 also ich würd sagen, des spaßfaktorhalbers: Künstlerin probiert Linoleum :D und für eine weitere Folge: "Speckstein" vorschlagen xD .. bitte nicht schlagen.. Ich find deine Aquarell-Bilder gar nicht mal so schlecht für den Anfang^^ Aufgefallen ist mir, dass du die Farbe teilweise sehr deckend verwendest, das ist sicherlich auch dem Verwenden straight aus der Tube verschuldet, allerdings ist es ja nicht unbedingt das, wofür Aquarellfarbe steht... vielleicht solltest du tatsächlich mal halben Näpfchen eine Chance geben (zB. die von Jaxon (für den schmalen Geldbeutel) oder die Schminke Akademie Farben).. zudem hab ich z.B. eine Prozellan Palette mit vielen Einbuchtungen, wo ich mir verschiedene Farben mit viel Wasser vormischen kann (das macht es dann einfacher, wenn man größere Mengen für eine gleichmäßige Flächengestaltung benötigt)... was Aquarell angeht kann man sehr viel bei Laovaan lernen, er hat auf jedenfall das Game durchgespielt^^ vielleicht könnt ihr ja mal was zusammen machen, ein gemeinsames Videoprojekt, wäre viell. eine Bereicherung für alle...
Hey shania, Erstmal die beiden Bilder sind gut das zweite etwas mehr😉 Ich mix schon lange aqurell, gouache, buntstiefte je nach dem was ich brauche oder malen möchte. Am häufigsten verwende ich z.B Aquarell für Hintergründe die durchscheinend sein sollen und den Rest mit gouache, möcht ich dann noch ganz feine Details..kommt der buntstift. Probier doch mal die albrecht dürer stifte oder die supracolor von caran d'ache. Noch ein letztes Aquarellfarben sind nicht gleich Aquarellfarben, da merkt man sehr deutlich den Qualitäts Unterschied. Mein liebsten sind hoadam von schminke. Lieber nur fünf Farben aber gute. Hoffe konnte dir ein klein wenig helfen. Lg
Fände es super, wenn du zu verschiedenen Medien nicht nur eine "testet" sondern vielleicht auch ein "lernt" machst. Fände es super, wenn du verschiedene Techniken im Aquarell Bereich testest und Tipps aus den Kommentaren ausprobierst. Ich habe die gleichen Farben als Töpfchen und war am Anfang auch völlig überfordert, bis ich gecheckt habe, dass eine Landschaft etc von der Zeichentechnik anders funktioniert und manche Motive sich von der Umsetzung auch besser oder weniger gut umsetzen lassen.
Aquarellstifte sind ganz gut wenn man eher das Arbeiten mit Stiften gewohnt ist. Layern funktioniert bedingt aber das muss halt jeder für sich selbst austesten ☺️
Ich hab im Video gesehen und gehört du hattest Probleme mit der Hose. Was ich gesehen habe, war, dass du dort die Farbe teilweise recht trocken aufgetragen hast. Dadurch hattest du auch diese Struktur wie bei Drybrushing mit Acryl. Ein Kernaspekt der Aquarellkunst ist es, mit genügend Wasser zu arbeiten. Deshalb ein Tipp. Für große gleichmäßige Flächen, erst die Fläche anfeuchten und dann mit der Farbe drüber gehen. Wie beim Wet in Wet hilft die feuchte Fläche dem Pigment sich gleichmäßig zu verteilen. Feucht heißt dabei, man sollte den Glanz des Wassers auf dem Papier sehen, es sollten aber keine Pfützen entstehen. Pfützen trocknen wieder ungleichmäßig und mit Rändern.
Ich habe damals erst durch Aquarell so richtig mit Malen angefangen, und bin durch dich auf Buntstift gestoßen. Seit her kombiniere ich es auch total gerne! Du bist eine riesige Inspiration und vor allem Motivation an Träumen fest zu halten! Ich danke dir von Herzen für deine Videos ❤️✨ das musste ich mal los lassen 🙈
Moin, ich male jetzt schon eine Weile mit Aquarell und ich bin mehr als beeindruckt, was du im ersten Anlauf gezaubert hast. 😍 Du solltest dringend 100% Baumwollpapier probieren. Gibt es auch etwas günstiger von Hahnemühle oder Gerstaecker Eigenmarke. Wenn du dann größere Flächen ausfüllst, wird es nicht so patchy vor allem, wenn du diese vorher anfeuchtest. Und die Pigmente ziehen in das Papier, d.h. beim layern verschiebt man die untere Schicht nicht so sehr. Und es gibt einen Grund warum die "alten" Künstler so auf Naturhaarpinsel schwören - sie halten viel mehr Wasser und man schafft mehr Fläche auf einmal. Zum Glück gibt es großartige vegane Alternativen - Casaneo (da vinci) und die Synthetic Sable (Winsor & Newton). Und versuch mal für weiße Highlights Gouache oder Acryl 😉
Wie immer ein tolles Video und richtig tolle Bilder, die sehen echt nicht aus wie die ersten Zeichnungen 🥰 Ich liebe Aquarell und benutze es auch sehr oft. Wie du schon sagst-andere finden Acryl schwer und mot Aquarell kann man leicht super weiche Übergänge hinbekommen ^^ Meine Tipps: -das Blatt vorbereiten indem man es einmal komplett befeuchtet und dann trocken lässt -Rundpinsel verwenden, die halten oft mehr Wasser -dickes Papier 300mg- Hahnemühle und Canson bieten tolle Blöcke an die nicht so teuer sind. Außerdem bei dem Papier darauf achten,ob hot oder cold pressed-je nach Präferenz. -WARTEN ODER FÖHNEN 🤣 Das sind die wichtigsten Tipps, sonst Videos schauen oder selbst ausprobieren. Wie mit Markern kann man Aquarell als Untergrund nutzen, realistisch zeichnen oder auch die Eigenschaften des Materials nutzen um etwas Leichtigkeit ins Bild zu bringen.
Bei Aquarell hat jede Pinselart ihre eigene Aufgabe. Der Französische Aquarellpinsel ist super für Farbübergänge und für mich persönlich ein Must Have. Da kann ich den Da Vinci Casaneo empfehlen (ist teuer, aber seinen Preis wert). Die Cotmans sind bekannt für ihre blasseren Farbaufträge und haben ihre Stärke beim layern. Aber wenn man viel layart oder nass-in-nass arbeitet, ist 100% Cotton Aquarellpapier Gold wert (auch wenn der Kontostand weint). PS: Schmincke Horadam ist meine bevorzugte Marke, weil 1. Sehr stark pigmentiert, 2. super reaktivierbar 3. man braucht viel weniger Farbe aus der Tube. Für Sehr detaillierte Bilder ist saniertes oder mattes Aquarellpapier am besten geeignet. Da gibt es auch keine „granulierende“ oder „fleckigen“ Effekte.
So viele Kommentare, aber ich muss(!) Auch einen dalassen! Algorithmus "friss!" Aquarell ist super! Male gern selbst damit. Kurze Tipps: - Fläche vorher anfeuchten - Große Flächen, große Pinsel - Pigment am Rand einer angefeuteten Fläche aufbringen macht super Farbverläufe. - Masking Fluid hilft beim Präzisen Arbeiten, try it Aquarell hat große Farbgewalt. Deine Mischtechnik gefällt mir sehr! Bleib dran! Grüße 🌺🌺
Ich liebe es mit Aquarell zu malen 😊 Ich benutze am liebsten Schminckefarben und momentan das Papier von Hahnemühle -Cornwall matt, coldpressed und 450 g/m2 und die Da Vinci Pinsel, da gibt es einige verschiedene. Ich liebe vor allem den Schwertpinsel von Casaneo in der Größe 14. Habe den in einem Aquarellkurs kennengelernt und nie gedacht, das ich so gerne mit dem Malen werde. Den kann ich nur jedem, der gerne mit Aquarell malt ans Herz legen 😊 Ich habe beim Kurs auch Farben von Daniel Smith testen können und die liebe ich auch....die sind richtig schön aber leider auch extrem teuer. Danke für das neue Video :) habe mich sehr darüber gefreut. Mir haben beide Bilder von dir ganz gut gefallen, ich finde jedes für sich hatte etwas schönes und seinen ganz eigenen Ausdruck 😊 Liebe Grüße 🎨
Mega cooles Video! Ich liebe Aquarell sehr, aber ja, Geduld ist was, das man definitiv dabei lernt xD Nimm am besten einen dicken, großen Pinsel mit einer feinen Spitze. (Ja, am Anfang dachte ich auch man braucht kleine Pinsel, aber das ist Blödsinn. Je größer der Pinsel, desto angenehmer!) Der hält mega viel Wasser und Farbe, aber durch die feine Spitze kann man trotzdem winzig klein arbeiten für Details. Egal wie groß oder klein das Bild, ich nehme immer einen Größe 10 Cosmotop mix B von Da Vinci, das ist Mischhaar und daher nicht ganz so teuer wie ein Echthaarpinsel, aber seit Jahren mein liebster Begleiter bei Aquarell ^-^
kann ich bestätigen, viel größere und vor allem runde Pinsel mit mehr Wasser eignen sich viiiel besser für Aquarelle! Dann klappts auch mit Flächen :-)
Liebe Shania, dein Video ist wieder echt super geworden. Besonders das zweite Bild wo du das Aquarellbild mit den Buntstiften komponiert hast fand ich sehr interessant. Weil auch gerne mehr wissen würde welche Stifte und Farben man gut komponieren kann und welche nicht. Liebe Grüße.
Kleiner Tipp am Rande für ungeduldige Leute: wenn der Layer noch nicht trocken ist, nutzt den Föhn😉 ich föhne meine Bilder tatsächlich öfters, immer auf niedriger Stufe, das reicht😊 Und wenn ihr ein Papier habt, dass sich beim Malen gewellt hat, besprüht die Rückseite mit ein bisschen Wasser, legt Saugfähiges Papier darunter und legt ein paar schwere Bücher darauf. Nach ein paar Stunden sollte das Papier wieder schön flach sein❤️ Und das Gesicht des zweiten Bildes ist echt hübsch geworden😍
Hi Shania, hi alle zusammen. Dachte ich lasse auch mal meine paar Cents zu Aquarell da für alle, die es interessiert und noch eine zusätzliche Meinung mit ein paar Erfahrungen brauchen. Ich male seit Jahren mit Aquarell und hab dabei eine ganz wichtige Sache gelernt: es gibt auch (oder gerade) da nicht den einen richtigen Weg. Es gibt sehr sehr viele Arten Aquarell zu nutzen und wie man damit umgeht ist letztlich alles eine Präferenz aber vorallem auch eine Stilfrage. Und für diese ganzen verschiedenen Wege gibt es die passenden Medien, die sich alle in ihren Eigenschaften ein wenig unterscheiden. Pinsel, die sehr viel Wasser halten. Pinsel die es nicht tun. Weiche Pinsel, harte Pinsel. Papier auf dem Wasser schneller trocknet, Papier auf dem es SEHR langsam trocknet, Papier auf dem sich schärfere Wasserkanten bilden (viele cellulose Papiere), Papier auf dem alles eher glatt und gleichmäßig trocknet (100% Baumwolle funktioniert da häufig), hotpressed, coldpressed, Papier auf dem sich die Farbe anlösen lässt und Papier auf dem sie sich nicht anlösen läast. Aquarell, das granuliert (bekanntestes Beispiel wahrscheinlich die Daniel Smith Farben, aber auch Schmincke hat mittlerweile welche, die wirklich schön sind) und Aquarell das es nicht tut (die, die du hast z.B. wobei in der Upcrate Box auch eine Farbe dabei war, die zumindest ein bisschen granuliert). Aquarell mit höherer Fließeigenschaft das schwerer zu kontrollieren ist und eher sein eigenes Ding macht (z.B. die Farben von Qor), Aquarell das kaum fließt und deshalb für viele leichter zu kontrollieren ist (das was du hast). Und so weiter. Das "Problem" dabei ist das man vorallem am Anfang von dieser ganzen Masse total erschlagen werden kann, nicht weiß wo man da anfangen soll und was überhaupt richtig für einen ist weil man ja selbst noch garnicht unbedingt weiß, was man überhaupt mag und evtl machen möchte. Und im blödesten Fall ist einem nichtmal bewusst das es das alles gibt und wofür es gut ist. Meine Präferenzen was Aquarell angeht haben sich über die Jahre auch stark gewandelt. Ich kam aus einer sehr realistischen Ecke mit Blei- und Buntstift und habe am Anfang dann auch mit Aquarell realistische Portraits möglichst kontrolliert malen wollen. Das ist mittlerweile anders. Inzwischen liebe ich Granulation, wenn das Aquarell auch mal ineinanderfließt ohne das ich das wollte, diese ganzen kleinen Imperfektionen. Ich find es deshalb wichtig das man beim Aquarell dranbleibt, auch wenn es beim ersten Mal noch nicht so klappt und vorallem wenn man das Gefühl hat, das Medium funktioniert für einen nicht. Weil man vielleicht einfach noch nicht die bestimmte Art gefunden hat, mit der Aquarell für einen halt dann doch funktioniert. :) Zum Schluss noch: gerade dein zweites Bild finde ich sehr schön geworden, Shania, und gerade auch die Kombination mit Buntstift finde ich persönlich immer total schön! Generell finde ich deine Acrylbilder unglaublich inspirierend. Mit Acryl hab ich selbst eher Probleme bzw. setzt es mich immer so unter Druck weil es so schnell und vorallem permanent trocknet, aber gerade durch deine Videos bekomme ich doch Lust meine Tuben doch immer mal wieder rauszukramen. Danke dafür!
Also erstmal sind beide Bilder toll geworden, auch wenn du noch etwas frustriert mit Aquarell bist ☺️👍🏻 als Tipp kann ich dir geben eventuell auch mal Papier aus 100% Baumwolle zu probieren, die Farben brauchen zwar da etwas länger zum trocknen aber dafür trocknet alles gleichmäßiger, Hahnemühle hat gutes Papier oder die Firma Arches wie ein Vorredner auch schon gesagt hatte. Und vielleicht noch andere Pinsel die mehr Wasser halten, logischerweise größere Pinsel für größere Motive damit du mehr Fläche in einem Schwung ausmalen kannst. Wenn dir die Trocknungszeiten zu lange dauern könntest du mit einem Föhn oder ähnlichem arbeiten um die Schichten zu trocknen, ich persönlich mochte das aber nie so wirklich weil die Farben mir dann zu komisch getrocknet sind aber jeder sollte das ja mal selber ausprobieren ☺️ und sonst ruhig andere Aquarellfarben probieren, tatsächlich verhalten sich manche Farben von anderen Firmen unterschiedlich. Man muss nicht nur beim trocknen Geduld haben sondern auch beim finden der richtigen Materialien 😆 aber mach weiter so, deine Videos sind immer alle so gut! Ich fände es cool wenn du als nächstes Ölfarben probierst, auch wenn man da eventuell sogar noch länger warten muss bis die Schichten trocknen aber dafür gibt es ja Malmittel die da helfen ☺️👍🏻
Hey, wegen dem spruch:" Vertraue dem Prozess". Manchmal kommt man nun mal an Grenzen, an denen man nicht mehr weiter kommt. Dann ist es wirklich wichtig sich das einzugestehen und so wie du noch mal neu zu beginnen. Denn nur so kann man dann aus Fehlern lernen und Prozesse neu gestalten um dann ans Ende zu kommen. Denn nicht jeder Dickschädel hält jede Wand aus. Wünsche noch eine schöne Restwoche☺️
Danke für dieses Video. Ich persönlich liebe Aquarell farben/stifte/Marker. Da ich eine sehr langsame Malern bin passt das voll gut für mich, dass es Zeit benötigt. Ich dachte immer, ich muss schnell sein um Ergebnisse zu erzielen und konnte die Geschwindigkeit beim malen nie so aufbringen. Aber jetzt, nachdem ich dein Video gesehen habe, stört mich das doch nicht mehr. Dann bin ich halt langsam, aber mit dem passendem Medium ist es gut. Aber ich gestehe, manchmal föhne ich meine Bilder. XD dafür nervt es mich bei Acryl, dass ich ALLES korrigieren kann. Ich korrigiere mich endlos und komm nicht auf ein Punkt. Aquarell lässt keine Möglichkeit zum korrigieren und ich muss die Dinge so nehmen wie sie sind. Steh ich total drauf. Es gibt ja super viele Möglichkeiten Aquarell zu malen. Nass auf nass, man kann die Farben trockener verwenden oder aquarellstifte und anschliessend mit Pinsel rüber. Da können, finde ich, als Anfänger sauberere Ergebnisse erzielt werden und ein feines handling entstehen beim lernen, ohne zu verzweifeln. Und Aquarell regt an Pausen einzulegen. Manchmal hat man dadurch die Möglichkeit mehrere gleichzeitig zu malen. Das eine trocknet, am nächsten macht man weiter. Ist halt viel Raum da für Zeitmanagement. Und die Bilder sehen toll aus, das erste, sowie das zweite. Auch wenn es patchy ist und es dir persönlich nicht reingeht ist es dennoch ein toller Stil. 😊
Mega 😍 ich liebe Aquarell, ich möchte noch viel mehr Aquarell und Mixed Media Videos von dir sehen ❤️😍 ich finde auch du solltest Linoldruck als nächstes probieren
Das Ergebnis ist sooo schln geworden!!!!!! Ich finde es sehr krass zusehen zu können, wie sich der Umgang mit diesem Medium so schnell verbessert. Ich liebe deine Viedeos mach weiter so!
Ich finde Linol interessanter, da ich das Medium noch nie benutzt habe. Aquarell ist, meiner Meinung nach, ein gutes Einstiegsmedium. Und ja, Geduld ist wichtig. Teilweise sitze ich bis 10 Stunden an einem Bild. Und ich empfehle andere Pinsel 😅
ich habe schon von vielen Künstlern gehört, dass Aquarell für sie eine Katastrophe ist, da nichts wirklich kontrolliert werden kann. Und ich finde, dass genau DAS die Stärke von Aquarell ist: Just go with the Flow. Du kannst es eh nicht kontrollieren, mach einfach was drauß - es ist nplanbar. ich liebe das :D Aquarell eignet sich aber hervorragend als Grundierung für Buntstift-Bilder. Ich nutze das sehr oft, da mir das mischen heller Farben mit Buntstiften oftmals zu lange dauert. Ich nutze meine Polychromos daher immer mit Aquarell als Basis. Gleichmäßige Flächen funktionieren hervorragend, mit entsprechenden Aquarellpinseln/Kaligraphie-Pinseln aus der japanischen Kultur.
Hallo Shania!✨ Erstmal - dein Kunstwerk ist wirklich wunderschoen geworden! Ich male sehr gerne mit Aquarell und habe am Anfang auch ein bisschen gebraucht um da reinzukommen und das zu finden was mir gefaellt, also hier einige TIPPS die dir vielleicht helfen koennen: Einmal vorweg: ich persoenlich bin der festen ueberzeugung dass das Papier bei Aquarell am wichtigsten ist. Deshalb werden sich meine Tipps eher darauf richten. Sehr gute Aquarellfarbe auf schlechtem Papier wird einfach nicht gut aussehen, wohingegen mittelmaessige Farbe, (sorgar aus dem Tuschkasten der grundschule - obwohl die farben dann natuerlich nicht die gleiche Pigmentintensivitaet hat und schneller verbleichen - also ich empfehle es jetzt natuerlich nicht) auf qualitativ hochwertigem Papier wird immernoch nach einem Kunstwerk aussehen dass sehr gut aussehen kann. Eine Sache die das Papier auch vorweisen sollte ist folgende (und so teste ich unter anderem wie gut das Papier ist) : wenn du farbe auftraegts und es sogar schon getrocknet ist, solltest du es mit viel Wasser und einem taschentuch perfekt abkrigen koennen (fast so als sei nie etwas auf dem papier gewesen) ohne Kanten zu hinterlassen! Da das richtige Papier so wichtig ist, erlaube ich mir dann auch mehr Geld dafuer auszugeben, viel eher als fuer die anderen Materialen. 1) es gibt unterschiedliches Papier - rough - wie der Name scho sagt hat es eine sehr grobe Textur. Dieses Papier ist super um sehr viel Wasser aufzunehmen da es das wunderbar aufsaugt ohne sich zu sehr zu wellen (es ist also super fuer grosse Landschaften oder grosse Portraits wo man das ganze papier mit viel Wasser bedecken muss). Aus diesem Grund beitet es sich auch besonders fuer "wet into wet" an, da es so viel wasser vertraegt. Auch fuer dry-brushing (ich kenne nur die englischen Ausdruecke ; ) ist es super da die Textur es erlaubt dass die Farbe ohne viel Wasser vom Pinsel auf das papier gut uebertragen werden kann da es einen guten Halt, Griff durch die groben Fasern des Papier hat. Dafuer ist es schwieriger Details einzubauen da die Textur einem schon in den Weg kommen kann. - hot pressed - dieses Papier ist sehr glatt. Der Name kommt von der Technik wie das Papier gemacht wurde, dabei hat man das Papier mit hohem Druck zwischen glatten, beheizten Walzen gepresst wird und somit kaum Textur bekommt, Dieses papier ist super um viele Details aufzubauen, allerdings kann es weniger gut viel Wasser vertragen und wellt sich dann leichter, da es keine groeberen Fasern gibt um das Wasser aufzunehmen. Ausserdem muss man beachten dass das Wasser laenger auf dem Papier sitzen bleibt und dann ziemlich ungezielt trocknet, denn das Wasser hat Zeit sich zu bewegen und kann dabei manchmal auch an unguenstigen Stellen trocknen. Ausserdem kann es bei diesem Papier oefter passieren, dass die Farbauftragung mit einer Linie am Rand trocknet was nicht immer so wuenschenswert ist. Wenn man aber spaeter noch mit einem Fineliner details hinzufuegen moechte ist es super, denn das Papier ist schoen glatt. - cold pressed - (das ist mein Favorit) Dieser papier ist schoen in der Mitte von beiden. Zur Herstellung von kaltgepresstem Papier der Zellstoff bei kalter Temperatur druch Metallwalzen gepresst welche mit Filz bezogen sind - daher die Bezeichnung "Kaltpresse". Die Filzwalzen traegt zu der holprigen Textur bei. Jedoch ist die grobe Struktur nicht ganz so intensiv wie bei rough. Es ist also glatt genug um viele Details einzubauen, aber gleichzeitig hat es die Textur um die dry-brshing technik zu nutzen und um viel Wasser aufzutragen. Am Besten du testest also alle ein bisschen aus und wirst dann schon sehen was dir am besten liegt. Von dem was ich bei dir sehe wuerde ich dir eher cold pressed empfehlen, es ist ein guter mittelwert und dabei kann man echt nichts falsch machen! 2) Man muss beim Papier auch auf die Zusammenstellung achten, am besten ist eigentlich immer 100% Baumwollpapier zu nutzen da es generell besser dafuer geignet ist. Man sollte auch auf die Dichte des papiers achten, ich empfehle 300g/m2 (es spielt naemlich auch eine Rolle darin wie gut das papier wasser vertraegt) Hier ist also mein lieblings Aquarellpapier falls es dich interessiert, es ist auch von canson (wobei ich sagen muss dass ich mir unbedingt mal das anschauen sollte was du hast, denn es siehr gar nicht schlecht aus, und ist viel preiswerter!!) : www.jacksonsart.com/fr-fr/canson-moulin-du-roy-watercolour-paper-pad-a4-300gsm-10-sheets-not 3) Zu den Farben: Wie du schon sagstes, es ist eigentlich voellig egal ob man Tuben oder toepfchen oder noch die komplett Fluessige Aquarellfarben benutzt, das ist wirklich Nutzerabhaengig! Ich habe auch mit Tuben angefangen, und es bleibt wahrscheinlich auch mein favorit, aus dem gleichen grund wie bei dir: die Farben bleiben schoen rein und werden nicht so matschig wie bei toepfchen. Komplett fluessige habe ich auch mal benutzt und macht auch viel Spass aber it denen kann ich weniger gut umgehen. Der"Nachteil" bei Tuben ist, dass man eher dazu tendiert mehr Farbe zu nutzen als mein nraucht weil da soviel rauskommt, wobei man oft die gleiche Farbintensitaet mit weniger erhalten haette. Aber das ist ja wirklich ein Detail. ; ) Was ich an aquarellfarben auch liebe, ist, dass man sie immer wieder von der selben Palette nutzen kann da man sie einfach gut mit wasser reaktivieren kann und somit nichts verschwendet wird im Vergleich zu akryl. 4) Zuletzt noch zu den Pinseln Ich habe gesehen dass du vor allen Dingen flache Pinsel benutzt hast. Was jetzt kommt ist nur meine Meinung also nimm es nicht als allgemeinheit aber ich finde runde Pinsel tatsaechlich besser, da sie viel mehr Wasser in ihrem "Bauch" halten koennen als die flachen. Ausserdem erzeugen sie weniger "scharfe Kanten" weil es einfach eine ruenlichere Form im Strich hat. Flache Pinsel tendieren dazu manche stellen auszulassen weil sie oft etwas gespalten werden und damit keinen gleichmaessigen Auftrag haben. Runde Pinsel im Gegensatz haben viele Haare und bedecken damit immer die komlette Flaeche die man anmalt. Mit einem Runden Pinsel kann man ausserdem sowohl sehr kleine Details mit der Spitze erzeugen, wie riesen flaeche bedecken mit dem "Bauch" da dieser soviel Wasser halten kann. Sooo das war jetzt ganz schoen lang, aber ich hoffe dass du vielleicht etwas neues lernen konntest was dir weiterhelfen wird wenn du weiter mit Aquarell malen moechtest! : ) Ich wollte dir aber auch noch sagen, dass selbst das erste Bild mich sehr beeindruckt hat wenn man beachtet dass es dein erstes echtes Kunstwerk mit Aquarell war! Abgesehen von den wenigen Stellen die du genannt hast war es eigentlich recht gelungen. uebrigens: waere es auf sehr gutem papier gemalt worden haettest du die Stellen die du nicht mochtest sehr einfach weggekriegt, qualitaet beim Papier ist also sehr hilfreich ; ) Nun aber genug gelabert, danke nochmal fuer alle deine tollen Videos die du staendig hochlaedst, sie sind so inpirirend und einfach toll. Dann fuer all die muehe und dass du auch immer so echt und ehrlich bist in deinen Videos, dass du sogar deine "Fails" (die meistens trotzdem wunderschoen ausehen ; ) mit uns teilst! Dir eine schoene restliche Woche, und allen anderen die sich das angetan haben bis hier zu lesen 😅✨
Als ich jünger war habe ich super gerne Mandalas ausgemalt, allerdings in der Pubertät damit aufgehört weil andere Sachen interessanter waren. Jetzt bin ich 24 und habe wieder damit angefangen. Meistens Abends nach der Arbeit zum Entspannen und einfach für mich selber. Und das nur dadurch das ich deinen Kanal gefunden habe und durch deine Videos wieder so eine Lust dazu bekommen habe. Liebe deine Videos und schaue sie immer beim malen.
Cooles Video. Ich fände es cool wenn du mal öl Malerei ausprobieren würdest. Auch wenn das halt ultra lange braucht zum trocken. Aber das ist das Medium der großen Meister gewesen wes wegen das schon mega wäre .
Hey, das war ein super Video, das Endergebnis sieht so toll aus! Ich selbst habe auch noch einige Probleme mit Aquarell und deshalb keine Tipps. Ich fände es übrigens cool, wenn du mal Ölfarben testet. 😊
Auch wenn der Prozess teils Nervenzehrend war. Beide Bilder sind schön geworden. Ja auch das erste war in meinen Augen echt schön..es hat so etwas sinnliches! :) Ich würde mich über Linol freuen! Arbeite selbst super gerne damit und es würde mich total interessieren, was du daraus so zauberst! LG und mach weiter so, du erhellst mit jedem Video, einen kurzen Teil meines Tages!
I feel you, mir ging es anfangs mit Aquarell ähnlich und ehrlich gesagt bevorzuge ich immernoch Acryl. 😅 Aber du hast Recht, kleinere Motive wählen und die Schichten zwischendurch einfach Föhnen. Das hat mir sehr geholfen. 🤷♀️😌 Übrigens kann man mit Aquarell auch auf Leinwand malen, dafür muss man vorher nur 1-2 Schichten einer speziellen Grundierung auftragen (oder Aquarell-Leinwände kaufen). Das klappt bei mir ganz gut. Vlg Vlg
Für Künstlerin probiert aus: Ich fände es cool wenn du mal ein Video darüber machst wie du die verschiedenen Sachen trainierst bei denen du noch nicht so sicher bist wie z.b. Hände (nicht meine Meinung hast du mal in einem Video gesagt). Du redest immer von deiner „Comfort Zone“ und ich fände es cool wenn du mal aus deiner „Comfort Zone“ rauskommst. Den ich habe es bei vielen UA-camrn gesehen und sie wurden in den bestimmten Sachen immer besser. Wie du das Video aufbaust oder ob du mehrere Teile machst und dich immer auf eine Sache fokussierst überlasse ich dir. 🪴🦋
Huhu, ich würde dir den Kanal von Lioba Brückner ans Herz legen. Ihre Art mit Aquarell Porträts zu malen ist unglaublich schön. Nebenbei malt sie auch mit Öl. ☺️ Dein finales Bild ist übrigens super geworden! 👍 Ach ja, probiere doch bitte Ölfarben. Ich denke, das könnte für dich wirklich spannend sein.
Shania, ich liebe deinen Kanal, der einzige Künstlerkanal, den ich abonniert habe. Aber ich liebe auch Aquarell 🙊 Ich glaube, du verwendest die Farbe einfach wie Acryl und davon muss man weg kommen (auch wenn das zweite Bild wunderschön geworden ist). Ich kann gar nicht genau sagen, was es ist. Gesichter malen mit Aquarell geht so schnell und leicht, finde ich. Vielleicht probierst du mal ein anderes Papier. Dann würde ich große Rundpinsel benutzen und große Flächen vorher mit Wasser ausmalen für einen feuchten Untergrund. Und nicht so viel Schichten, das wirkt bei Aquarell schnell schmutzig. Und mit dem weißen Gelstift Highlights setzen wirkt auch immer Wunder. Viel Erfolg. Deine Kunst ist toll.
Ich empfehle bei Aquarell erst einmal spielerisch heranzugehen. Ein fantastische Anregung zum spielerischen Umgang mit Aquarell und auch Tusche Nass in Nass sind die frühen Videos von Mary Doodles. Es ist fantastisch wie sie mit dem Zufall, dem Bloom und negativen Formen umgeht. Mary Doodles und Watercolor ins Suchfeld eingeben.
Aquarell geht vergleichsweise fix und kontrolliert anarchisch. Besonders Vögel und Landschaften sind spielend leicht zu malen. Mit Schlepperpinseln hast du massenweise Wasser und Pigment in einem gut zu handelnden Pinsel. Große weiche Flachpinsel sind für große Flächen genial. Besonders gut finde ich Aquarell Tipps von Vitas Artwork, Artisttravel, Mädchenkunst oder von AliceArt. Andere Stile aber sehr gute Grundlagen. Hahnemühle hat deutlich besseres Papier für Aquarell als Canson. Besonders Baumwollpapier ist genial. Schmincke Aquarellfarben sind die Besten. Vor allem die Horadam.
Zum Thema Aquarellpapier kann ich dir sagen, dass einige ihr Papier komplett nass machen, es auf dem Tisch festtapen und es dann trocknen lassen, damit es sich strafft. Es gibt aber auch Aquarellpapier, dass auf dem Block an jeder Seite festgeklebt ist, damit man verhindert, dass es sich stark wellt. Am Ende trennt man es vorsichtig mit einem Messer ab. Ich selber habe mit dieser Art von Papier aber noch keine Erfahrung gemacht. Was die Papierstärke angeht benutze ich 280g/m² oder 300g/m². Zusätzlich kommt es dann halt noch drauf an ob du kalt- oder warmgepresstes Papier bevorzugst, das ekne hat mehr Struktur als das andere. :)
Man kann Die Wartezeit verkürzen, indem man zwischendurch mit dem Föhn trocknet. Mehrere Leute haben schon das Baumwollpapier erwähnt, dem kann ich nur zustimmen. Rundpinsel sind auch besser, nicht zu kleine wählen, lieber mit einer Größe 12 als mit einer Größe 4 arbeiten. Ich persönlich liebe Haarpinsel, aber es gibt schon sehr gute Synthetikpinsel, z.B. die Casaneo-Reihe von Da Vinci. Das eigene cotton Papier von Gerstäcker namens Centenaire ist etwas günstiger als die großen Marken wie Hahnemühle oder Arches, außerdem ist es momentan sogar im Angebot. Und bei den Farben würde ich persönlich doch die Künstleraquarellfarben nehmen, Die Cotman sind halt doch Studienfarben, die leicht "muddy" aussehen können. Beide Bilder fand ich für einen ersten Versuch bemerkenswert!
Ich habe so lange gewartet bis du mit Aquarell farben malst. Ich hoffe du machst noch mehr video mit Aquarell deine zweite bilder sieht sehr schön aus ich liebe diese bilder sehr.
Ich finde für dein erstes Aquarell Bild ist das super geworden. Ich denke diese "Schuppen" liegen nur am Papier. Das 2 Bild ist vor allem mit Bundstift Kombi sehr schön. Mh vielleicht passt meine Idee grade nicht zu deiner Frage aber ich interessiere mich sehr für Digitale Kunst und würde mich über ein Video freuen wo du vielleicht erklären würdest wie man Digitale Bilder als Downloads anbieten kann bzw. wie man die verkaufen könnte, welche Möglichkeiten man da hat. Ich blicke da einfach nicht durch. xD Ansonsten fände ich es auch toll mehr Landschaftsbilder mit Acryl zu sehen wie man zb. Berge oder Wolken, Wellen, Bäume etc. malt falls du sowas beherrschst. :D
Ich kann total gut verstehen, dass du bei Aquarell an deine Grenzen kommst! Ich merke, dass es bei mir auch immer wieder so ist. Obwohl ich sagen muss: ich habe noch nie 6 stunden an einem Aquarellbild gemalt! WOW! Ein tipp: Es gibt auch rubbelkrepp! Damit kann man Flächen wie gummieren, und drüber malen, und wenn man an einer Stelle eine weiße Fläche braucht( wie der Lichtpunkt bei Augen) dann lässt man das ganze GUT trocknen, und rubbelt anschließend das Rubbelkrepp ab, und hat das weiße Papier zwischen den Gemalten bunten Flächen! Aquarell ist auch eine der Techniken, die ich als erstes gemalt habe, weil ich als Kind mit meiner Mutter und meinen Schwestern einen Aquarell-kurs gemacht habe. Und meine Mutter malt echt viel mit Aquarell. Daher weiss ich dass schmincke Farben sehr gut sind! und es kommt wirklich sehr auf die Materialien und Werkzeuge an! Welche Pinsel hat man, nehmen die Pinsel viel Wasser auf? Meine Mutter hat auch ein paar extrem dicke Pinsel, die sehr viel Wasser aufnehmen. aber auch ein paar sehr feine! Ich mag sonst auch diese Fächerpinsel, mit denen man sehr Coole Akzente setzen kann, oder wenn man mehr aufs Bild drauf tropft. und so kleine Farbpunkte entstehen. Ich persönlich male auch am liebsten sehr naturalistisch... und dies gelingt mir mit Aquarell oft nicht... Deine Bilder waren schon echt super, das hätt ich glaub nicht hinbekommen. Ich male lieber Landschaften inkl wolken mit Aquarell, ein bild ist mir dabei mal echt super gelungen...(Ein Boot im Fluss, inklusive schatten im Wasser) Die Aquarell-stifte nutze ich auch sehr gerne- die man aber auch sehr unterschiedlich nutzen kann...Stifte in Wasser tunken und so malen, oder mit den Stiften aufs Papier malen... trocken lassen, oder mit Pinsel diese dann leicht nass machen, und so gezielt die Pigmente auf dem Papier lösen, sodass sie sich verbinden und eine Fläche entsteht, oder eben die Struktur durch die Stifte nutzen. das Ganze Liegend malen... oder das Bild extra hochkant stellen, sodass die färben verlaufen...also dinge nutzen, die sonst stören könnten um gezielt Effekte zu setzen. und ich mag es auch sehr Mixed-media zu machen...mit unterschiedlichen Medien arbeiten und sie kombinieren. Und wie gesagt, wenn ich Auquarell nutze, dann male ich eigentlich höchstens 1-2 std. und nicht länger...gerade wenn man nass in nass nutzt, brauche ich oft nicht besonders lange. und die Qualität der Pigmente sind das was bei Aquarell eben auch wichtig ist... und diese richtig anzulösen, daher braucht man oft nicht viel... und dann kann auch so ein Aquarellkasten mit Töpfchen sehr gut sein, wenn man den Pigmenten genug zeit lässt sich im Wasser zu lösen.
Hab die Himi Gouache und ich liiiiebe sie so sehr. Hab sie seit 6 Monaten und nutze sie sehr viel und sie sind weder ausgetrocknet noch vermischt mit anderen Farben weil ich mir immer nur das an Farbe vorher raus hole was ich brauche und das mit sauberen Pinseln. Habe auch einige Schmincke Aquarellfarben in Näpfchen und da ist auch nichts vermischt oder unsauber .. weil ich auch hier nur mit sauberen Pinseln in die Farbe gehe 😄
Hey! Ich finde beide Bilder sind echt schön geworden, was ich dir als Tipp für dein Problem mit den großen Flächen geben könnte, wäre diese Flächen vorher nass zu machen. Dadurch lässt sich sie Farbe gleichmäßiger verteilen. Oft mag ich Aquarellfarben aber gerade wegen diesem „patchy“ und pastellartigen look weshalb ich es garnicht so schlimm finde, wenn Flächen nicht komplett gleichmäßig angemalt wurden. Echt schönes Video :)
Das zweite Bild ist echt toll geworden! Ich denke das "fleckige“ gibt Aquarellen erst ihre Charme. Mein Tipp, wenn du trotzdem große einfarbige Flächen haben möchtest ist das Papier vorher anzufeuchten. Aber nicht einmal, sondern zweimal und darauf achten, dass das Wasser nicht auf dem Papier schwimmt, sonst bekommst du unschöne Ränder. Die Wahl des Papiers macht bei Aquarelle auch enorme Unterschiede.
Also meine Meinung zu „Künstlerin Probiert“ ist: Ich würde gerne linol Druck sehen, da wir das in der Schule gerade gemacht haben, und ich finde es mal sehr spannend was du so dazu sagst
Haben wir auch grad gemacht und ich wäre total gespannt, wie shania das umsetzt :)
@@friedako7135 ich bin auch für linol.. finde das sooo cool.
Hat sie glaube schon gemacht...
@@prinzessinhexe1353 Ja, hab ich schon gesehen. Hab den Kommentar vor dem Linol Video geschrieben. Ist schon ein bisschen her, dass ich diesen Kommentar geschrieben hab. 😅
Hey Shania, bei Aquarellpapier kann ich dir Arches Empfehlen, die machen super Aquarellpapier, eine andere Firma ist Harnemühle. Die wellen sich kaum auch beim Malen mit viel Wasser, Aquarell ist ein Medium bei dem man viel Zeit braucht, und die Farbe nutzt du am Besten in Schichten wie Marker xD
In der Aquarellmalerei nutzt man auch eigentlich kein weiß, man versucht mit dem weiß des Papiers zu Arbeiten, weiß ist nämlich immer eine Deckende Farbe und macht dann die eher Durchsichtigen Wasserfarben zu Deckfarben wie man sie aus der Grundschule kennt. Wenn du Aquarellfarbe für Bilder verwenden willst die du als Prints heraus bringen könntest nutze außerdem am Besten Hot Pressed Papier, das ist ohne Strucktur.
Nimm auch am besten andere Pinsel die mehr Wasser Halten, die Gearsteacker Eigenmarke ist recht Preiswert und gut für Aquarelltechnik, mit den Passenden Pinseln kannst du auch große Flächen ausmalen. Um bei einem Bereich eine Farbe hin zu Blocken kannst du ihn außerdem "Fluten", das bedeutet in dem Bereich machst du das Papier einmal mit dem Pinsel Nass, ohne Pigment. Achte aber darauf das die Ränder des Gefluteten bereiches nicht irgendwo liegen wo es stört. Da Dickeres Aquarellpapier (Ungefähr 300 g/m²) sich auch nicht so sehr wellt ist das dann auch kein solches Problem mehr.
Hoffe das Hilft dir weiter, Aquarell ist ein tolles Medium xD
Viel geschrieben aber dieser Tipp ist nützlich ich benütze hahnmühle Papier am meisten !!
Word. 👍🏻
Arches ist so gut, weil es aus Cotton besteht. Bei Hahnemühle bestehen nicht alle daraus, aber wenn man drauf achtet, dann macht es einen großen Unterschied. Den anderen Punkten stimme ich zu, beim „Fluten“ muss man aufpassen, dass man keine Pfützen hat, dann trocknet es nicht so schön. Die Pfützen kann man beseitigen indem man das Papier leicht schräg hält und mit einem trockenen Pinsel das Wasser aufsaugt
@@kathiich3878 naja :/
@@kathiich3878 Naja du sollst das Blatt ja Fluten und nicht ertränken, bei etwas Wasser entstehen keine Pfützen, wenn du das Papier rundum einmal fest klebst passiert das auch nicht so schnell. Du nimmst ja nicht mehr Wasser als wenn du die Farbe aufträgst
Ich find das zweite Bild so gut.😍Außerdem ist im Aquarell dein Föhn dein bester Freund. Damit werden die Flächen schneller trocken als dass zu ungeduldig wirst. Wäre cool, wenn du Ölmalerei ausprobieren könntest.
Es ist doch schon schön, was du da gezaubert hast liebe Shania.
Meine Tipps:
Bessere Farbe, W& N sind echt die schlechtesten, die ich bisher ausgetestet habe. Van Gogh, Schminke, Holbein, Mission Gold sind viel besser. Meine Favoriten sind Daniel Smith und die withe nights.
Du brauchst keine Angst vor den Näpfchen zu haben. 1. Mit einigen Tropfen Wasser befeuchten bevor du malst. 2. Wasser in ein misch Fach geben und dort die Pigmente hinein geben. Wenn du von hell nach dunkel arbeitest und den Pinsel auch Mal auswäschst zwischen durch, klappt das mit dem Farben mischen super.
Es gibt so drei Stufen von wasserzusatz:
Flüssig wie Molke, flüssig wie Milch und wie Sahne sag ich Mal. Beim ersten viel, wirklich viel Wasser und nur wenig Pigment. Beim milchigen kommen schon mehr Pigmente dazu. Deckt etwas mehr als das erste. Zum Schluss die Sahne. Wie die Konsistenz davon gehst du mit viel Farbe ins Wasser. Das ist dann für's Details malen.
Wenn du einen weichen Übergang haben möchtest, geh mit einem feuchten sauberen Pinsel an der Linie entlang, wo die noch feuchte Farbe endet. So kann die Aquarellfarbe ihren Job machen und fein auslaufen. Viel Wasser bedeutet hier, viel verlauf. Weniger einen sanften Verlauf.
Für Hauttöne eignen sich für mitteleuropäische Menschen gelber Ocker gemischt mit Krapplack Rot hell sehr gut. Wenig Rot, viel Ocker.
Zu den Pinseln:
Das sind die falschen! Du brauchst welche, die wirklich Wasser halten können. Die du hast sind besser für Details. Französische Pinsel sind da hervorragend. Ich benutze die vom Gaersteker, eigen Marke.
Das Papier! Ja, das ist Geschmackssache. Ich mag das rauhe überhaupt nicht. Ich mag satiniert oder auch fein körnig. Hot presst und cold presst... Probier aus, was für eher zusagt. Bei deinem malstil würde ich satiniert oder auch fein empfehlen. Ich selbst benutze zum üben das Gaersteker No 5 Aquarellpapier und für gute Bilder Hahnenmühle. Langton ist auch okay. Such dir bitte was aus Baumwolle oder mit Baumwolle, dann kannst du besser mit nass arbeiten.
Du kannst das Papier auch vorbereiten, in dem du es dehnst. Das heißt, du machst das ganze Papier nass, und fixierst es dann mit einem nicht ablösbaren Klebestreifen auf dem Untergrund. Geht vllt auch ohne kleben auf einer Glasplatte. Hab ich jetzt schon einige male gesehen bei UA-cam Künstlern.
Und ja, der Föhn ist dein Freund. Kleiner Tipp noch:
Soll es schneller trocknen, mische etwas Alkohol unter das Wasser. So verdunstet es schneller.
Wenn du noch etwas über die verschiedenen Techniken wissen möchtest, frag ruhig. 😉🤗❤️
Ein wunderbares Video. Mir hat es gefallen, das du dich aus der Komfort Zone raus gewagt hast. Und wieder was dazu gelernt hast. 🤗🤗❤️
Genau so mache ich das auch. 🤗❤️😉
Und zu deiner Frage: ich würde gerne mehr über Ölfarbe sehen.
Weil, mir wurde Mal gesagt:
Du malst gerne mit Acrylfarben? Dann wirst du Öl lieben!
Nur habe ich es noch nicht ausprobiert... Obwohl die Farben schon da sind... Ja, ja, ich weiß.... Komfort Zone verlassen. Mach ich, wenn du es auch machst. 😉
Ach, eins noch: wusstest Du, das es wasserverdünnbare Ölfarbe gibt? Guck Mal bei Lukas nach. 🤗😉
Einen schönen Tag/Abend noch. 🤗❤️🤗 Weiter so, ich mag deine Videos. 😍
Wow! Hammer Tipps danke! das werde ich sofort umsetzen
@@ShaniaBo bitte gern geschehen.
🤗❤️🤗
Herzlichen Dank, dass Du uns bei einem "Misserfolg" zusehen hast lassen! Bei vielen UA-camrn kommt man sich immer so unzulänglich vor, wenn sie Ihre tollen Sachen vorführen, und man glaubt, ihnen gelingt IMMER alles. Und man verliert den Mut und die Freude an der eigenen Kunst, weil bei einem selbst immer wieder etwas schiefgeht. Es ist sehr ermutigend zu sehen, dass Du auch manchmal kämpfst oder etwas nicht so gut wird. Also danke nochmals, und ich freue mich schon auf Deine weiteren Videos.
Liebe Shania, das zweite Bild ist super geworden. Das erste ist es im Grunde auch - allein die Auswahl des Motivs und die zeichnerische Umsetzung sind richtig schön. Für's erste Bild toll. Linol wäre mein Wunsch, möchte ich schon lange Mal ausprobieren. LG
Das Problem ist, das man Aquarell so benutzen will wie Acryl. Bei Aquarell ist ja weniger mehr. Das habe ich für mich herausgefunden. Und ich habe in einen teuren Aquarellpinsel investiert. Ich kam mit den anderen Pinseln nicht zurecht. Man braucht ja relativ viel Wasser.
Hey Shania, du bist einfach zu selbstkritisch. Die Bilder sind beide super geworden. 😍
Ich selbst male sehr gern mit Aquarell und bin absolut unbeholfen wenn es um Acryl geht. Ich bewundere dich dafür das es bei dir immer so easy aussieht. Und deine Bilder sind immer der Hammer😊
Als Tipp würde ich bei große Flächen zu einem sogenannten Verwaschpinsel raten. Die halten sehr viel Wasser und es ist super easy damit eine große Fläche zu malen. Das soll keine Werbung sein aber ich schwöre beim Malen mit Aquarell auf die DaVinci Pinsel aus der Casaneo und Cosmotop Spin Reihe.
Als Tipp (hoffe es ist nicht unverschämt wegen "Fremdwerbung"): Drawinlikeasir hat ein super informatives Video zu Aquarell...sehr gut erklärt!! Hab mitr Aquarell auch nur ein-zweimal gemalt und auch nur Hintergründe...aber durch das Video hab ich vieles besser verstanden!
Seine Bilder in Aquarell sind so schön... Wahnsinn..... und Gris sollte man sich anschauen
Gruß Melanie
Kennt ihr auch Shibasaki schon? Oder Anna bucceli und Louise de marci? Die sind zwar nur mit Untertiteln zu verstehen, aber vom künstlerischen her, top! 🤗
@@katrinm4759 Uh, danke für den Tip ^^. Anna Bucceli hab ich aber nicht gefunden...die anderen beiden erstmal Aboniert ^^-machen schonmal nen guten Eindruck ^^
@@helenaswunderwelt9311 sorry, mein Fehler. Anna buccarelli... Oder ähnliche Schreibweise. Sie ist toll. ❤️
@@katrinm4759 Danke, gefunden ^^^
Yay! Freue mich schon sehr auf das Video! 😍😍
Ich würde gerne als nächstes ein „Testvideo“ zu Ölfarbe sehen 😍
Fühle mich schon nur durch den Titel und das Thumbnail motiviert 😅 freue mich auf das Video!
Ich liiiiiebe Aquarell, das liegt mir und macht mir am meisten Spaß, und ich struggle eher mit Acryl, deshalb war das Video für mich echt eines deiner tollsten bisher, obwohl ich wirklich jedes einzelne liebe von dir. Wenn du auch Lust dazu hast, würde ich mich tatsächlich über mehr Aquarell Videos freuen und wie deine Reise damit weiter geht, auch gern in Vlogs und so :) Für das nächste "Künstlerin probiert" Video wäre ich sehr für Ölfarben, das wäre super spannend und für alle Anfänger auch sehr lehrreich! Mach einfach bitte weiter mit deinem Content, ich liebe alles daran!
Oh jaaa Aquarell Volg ... Sowas liebe ich auch immer und gerade wenn man dann noch nicht so mit umgehen kann und dann sieht man wie teuer das wird und ja das wäre super schön
Gerne ein Video zu Ölfarben .. denn die sind mein Endgegner 😅
Super tolles Video und ich liebe dein Endergebnis! ❤️🥰
Ich arbeite schon seit Jahren mit Aquarell und kann dir sagen, hierbei kommt es leider wirklich auf die Materialien an. Gute Farben, richtige Pinsel und das passende Papier machen hierbei einen MEILENWEITEN Unterschied.
Meine Fav‘s:
Farben - Schmincke Horadam ( sehr teuer aber für mich die absolut besten )
Papier - Hahnemühle (Britannia, in matt) oder Arches
Pinsel - DaVinci (Cosmotop Spin/ oder Nova Synthetik)
Uhhh da werde ich direkt mal rein schauen :D
Ich würde mir Linol wünschen. Das ganze ist nochmal etwas ganz anderes, aber es macht unglaublich viel Spaß. Wichtig ist aber, dass man gute und vor allem scharfe Werkzeuge hat, da man sonst einfacher abrutscht. Halte deswegen eventuell ein paar Pflaster bereit ^^' Ölfarbe ist zwar auch spannend, aber im Moment fände ich Linoldruck spannender. Man kann die "Vorlage", also diese geschnitzte Linolplatte, auch wunderbar verkaufen und der Käufer kann sich dann seine eigenen Kunstwerke drucken.
Und noch etwas zu Aquarell. Ein Föhn kann beim trocknen gut helfen. Wenn du sagst, dass dein Pinsel zu schnell trocknet, dann kannst du das Papier vorher befeuchten und die Farben zerfließen dann auf dem Papier. So kannst du dem fehlenden Wasser vorbeugen. Ein Wassertankpinsel kann auch helfen, aber da bin ich kein fan von xD Dieses fleckige und zufällig runtertrocknende macht Aquarell für mich besonders interessant und wie du selbst bemerkt hast, arbeiten Buntstifte super mit Aquarellfarbe zusammen. Und jedes Aquarellpapier wellt sich. Such einfach mal, wie man es spannt bzw. fixiert. So kann man dem Ganzen gut entgegenwirken.
Danke für das Video
Ich liebe ja Aquarell für diese kleinen Unberechenbarkeiten xD. Gute Pinsel und gutes Papier sind hier aber sooooo krass ausschlaggebend für das Ergebnis. Vom Gefühl sogar wichtiger als die eigentlichen Farben. Tipp: mit Aquarell zu malen ist im Sommer deutlich angenehmer, wenn das Papier schneller trocknet. Im Winter ist es echt eine große Geduldsprobe.
Für den Anfang ist das doch schon richtig gut :) ich finde die Bilder trotzdem großartig! 😊 ich denke die Umstellung ist für dich einfach groß, weil du es gewohnt bist mit super kleinen, filigranen Pinselstrichen zu arbeiten.
Beim Aquarell mischt du aber nicht Wasser in die Farbe, sondern Farbe in das Wasser. Und im Idealfall mischt du dir vorher die Menge die du benötigst. Es wird zumindest gleichmäßiger und nicht so patchy, wenn das Mischverhältnis anders ist. Mehr Wasser, größerer Pinsel und versuchen zu vermeiden mehrmals über eine Stelle zu gehen. Erst wenn eine Schicht getrocknet ist, wieder mit Farbe über die gleiche Papierstelle malen, dann entstehen keine Flecken oder Ränder. (Ungleichmäßigkeiten entstehen immer dann, wenn 2 verschiedene Konsistenzen vom Farbe aufeinander treffen. Das passiert z.B. wenn du einen Bereich malst, dann wieder ins Wasser tunkst, in die Farbe gehst und damit weitermalst. In der Zwischenzeit fängt die Farbe auf dem Papier ja schon an zu trocken, die Konsistenzen passen dann nicht mehr zueinander)
Aber ganz ehrlich, ich wünschte mein erstes Aquarellbild hätte nur annähernd so gut ausgesehen wie deine beiden. Ich glaube genau das macht einen Künstler aus. Egal mit welchem Medium und egal wie gut du es beherrscht, am Ende sieht es trotzdem gelungen aus 😊
Bei mir ist es einfach komplett anders😂Ich kann kaum mit Acryl umgehen, aber richtig gut mit Aquarell😂
Tipp: Fange eher mit Landschaften an. Ich weiß, du magst es nicht, aber so lernst du sehr viel dazu ;).
Ich bin auch eher an Aquarell gewöhnt, ich versuche jetzt mit Gouache und ich habe beim ersten Bild echt damit gekämpft. Es war so ungewöhnlich
Die techniken für aquarell sind einfach einzigartig :D hier ein paar techniken zum recherchieren: Lavieren, Lasieren, nass auf nass, nass auf trocken und Trockenpinseltechnik. Es ist auch spannend, wenn man die skizze mit einem wasservermalbaren stift macht.
Ich wünschte, ich hätte deutlich mehr zeit, um das weiter zu üben 😖
Ich hatte einen winsor and newton aquarell Kasten und das war die schlecht pigmentierteste Aquarellfarbe die ich je ausprobiert habe … bin mit der Schminke Aquarellfarbe sehr zufrieden 😊😊
Die WN Cotman habe ich ganz schnell gegen Schmincke Horadam Aquarell ersetzt…
Außerdem macht das Papier definitiv einen Unterschied. 😊
Das Video werde ich loben, mit dem Daumen nach oben 👍
Liebe Shania, dein Handwerkliches können trägt dich hier eindeutig! Selbst mit diesen wirklich unvorteilhaften Materialien schaffst du es noch tolle Ergebnisse zu erzielen.
Das größte Problem, vor allem bei der Art wie du malst, ist hier wirklich das Papier. Wenn du das Papier durch ein Baumwollpapier wie beispielsweise das GERSTAECKER CENTENAIRE ersetzen würdest, würden sich selbst mit den Cotman Farben deutlich bessere Ergebnisse erreichen lassen.
Beim Aquarell steht und fällt alles mit dem richtigen Papier. Nehmen wir die Cotman Farben als Beispiel:
Auf einem Zellusoe Aquarell Papier, wie es die allermeisten sind, kommt leider die niedrige Qualität der Farben deutlich hervor. Sie verlieren beim trocken stark an luminanz, lassen sich nicht so häufig Schichten und lösen sich leicht wieder vom Papier. Dazu kommt noch dass die Füllstoffe häufig diese grisselige Textur erzeugen, wenn man 2 Farben mischt (wird häufig mit grannulierenden Farben verwechselt). Generell ist das mischen bei den Cotman Farben auch gar nicht so unproblematisch, da hier viele Farben bereits aus mehreren Pigmenten zusammengesetzt sind und das dann ganz schnell in matschigen Farben endet. Tatsäch hättest du schon eine (qualitativ) bessere Option zur Hand. Die Box mit den Van Gogh Farben. Die sind von der Formulierung besser und bis auf 2 Farben (Rose und Hellblau heißen die glaube ich) müssten das auch alle Einzelpigment Farben sein.
Isa vom Kritzelpixel Channel hat hier vor ein paar Jahren mal einen schönen Vergleich zu den beiden Marken gemacht.
Ich hoffe ich konnte dir einen guten Tipp geben und hoffe, dass du auch Freude an diesem tollen Medium findest, ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du damit machen kannst, wenn die Materialien dich nicht mehr ausbremsen.
Eigentlich ist Aquarell super cool! Und es ist cool, dass du dich ran getraut hast ohne Tutorial 😁 ich teste gerade Acryl, wegen deinen Videos und ich komm nicht klar damit! Ich nutze Aquarell mit viel mehr Wasser, mit größeren Pinseln (französische Aquarellpinsel speichern extrem viel Wasser) und viel gröber. Bei Aquarell kann man auch nachträglich Farbe wieder abnehmen mit einem relativ trockenem Pinsel oder einem Tuch. Und man kann ganz am Schluss noch super Highlights mit weißer Gouache setzen. Es ist übrigens weniger Gemansche mit Aquarell, als mit Acryl. Und eigentlich ist dieser kleine Kasten, den du am Anfang zeigst total super
Ich weiß noch sehr genau, wie ich mir teure Pinsel für Aquarelle gekauft habe, aber es waren eben solche, wie du sie auch benutzt hast, welche eigentlich eher für Acryl oder vielleicht für Details bei Aquarelle geeignet sind, aber für alles andere eher weniger… Das war verdammt frustrierend. Hab mir dann letztes Jahr 2 Da Vinci Casaneo gekauft und das Ergebnis ging gefühlt von 0 auf 100. Selbst mit sehr großen Pinseln kann man feine Linien ziehen, also reicht eigentlich ein mittelgroßer Verwaschpinsel. Als Papier mag ich gerne die von Hahnemühle, aber welches, das kommt ganz auf das Motiv und die Technik an. Naturalistische Motive machen sich auf hotpressed, ohne die typische Papierstruktur, ganz gut. Aber das ist glaube ich auch etwas schwieriger zu handhaben. Und für solche Motive braucht man wirklich verdammt viel Geduld…
Ich sehe auch häufig, dass Künstler eine Schicht Aquarelle als Farbbasis auftragen und darauf ihr realistisches Buntstiftkunstwerk machen, das ist vielleicht eine nützliche Technik für dich
Du musst unbedingt "Dieses Buch fertig machen!" :-D
Jaaaa, endlich Aquarell! 😍 Danke für das Video, ich habe mich sehr gefreut ☺ Für das nächste Video der Künstlerin-testet-Reihe stimme ich für Ölfarben 😊 Da traue ich mich bisher noch nicht ran 😄
oh, da bin ich bespannt. Ich liebe es mit Aquarell zu malen 🥰🥰🥰
Und ja, Aquarell kann schwer sein🥴 die richtigen Pinsel (welche für den eigenen malStil passen) und das Papier macht da schon einen großen Unterschied 🤭👍🏻
man sollte ein wenig die Kontrolle abgeben und alles ein wenig "laufen" lassen und die Farben für sich Arbeiten lassen 😁
Aber da du schon so viel ausprobiert hast hast du das sicher gut hinbekommen 👌👍🏻
Blah blah blah !!!!
Eine collaberation von caroline und shania wäre cool. Ein video indem caroline shania hilfestellungen gibt fürs aquarell 👀
@@emai0625 und Das bitte im Livestream 😬
@@marija012 Ich bin mir aufgrund deines Kommentares ziemlich sicher, dass du dir die Werke auf dem Kanal von Vitas Artworks nicht angesehen hast.
Ich würde mich darüber freuen wenn du Ölfarben ausprobieren würdest, Linol habe ich inzwischen öfter genutzt aber Ölfarben will ich auch gerne probieren
Also Geduld ist da wirklich das A und O. Mit genug Geduld kann man auch sehr viel layern tatsächlich.
Und man sollte mit einberechnen, dass die Farbe deutlich aufhellt, je nach Marke.
Apropos, jedes Aquarellset/-farbe verhält sich anders, das ist super verwirrend, wenn man das eine gewohnt ist und das neue sich dann gegenteilig verhält :)
Wenn ich größere Flächen grundiere, feuchte ich das Papier vorher leicht an (mit Schwamm oder Pinsel), dann hat man mehr Zeit. Details gern auf trockenem Grund. Ich finde auch, Aquarell lebt gerade von der Unregelmäßigkeit der Farben, das macht alles lebendig. Du bist eine so talentierte Künstlerin, auch Aquarell wirst du noch perfektionieren 😉 Ich nutze übrigens noch immer den 40 Jahre alten Schmincke Kasten meiner Mutter, bei Tuben habe ich immer Angst, dass mir die Farbe eintrocknet, da ich leider so selten zum Malen komme. Deine Videos haben mich erst wieder dazu motiviert mehr malen und auch zu Zeichnen 🥰
Hey hey,
Erstmal sehr schönes Video 😊
Ein kleiner Tipp der mir sehr geholfen hat ist am Anfang nur eine limitierte Palette zu nutzen von 3 bis 4 farben, nach Möglichkeit die primär Töne (rein farben) dann werden in der Regel die Farben auch nicht so schnell "matschig". Weil du weniger unterschiedliche Pigmente kombinierst
Auch Papier ist wichtig das Canson ist da schon eine gute Wahl alternativ lässt sich auch auf hahnemühle oder dem Arches Papier arbeiten
Und ich weiß nicht zu 100 % aber die cotman Reihe von w und n ist "nur" Studenten Qualität ich hab mich durch mehrere Marken getestet und komm mit w und n am wenigsten zu recht. Da würde ich vielleicht noch eine andere Marke empfehlen entweder Schminke die gibt es glaub ich aber nur im näpfchen alternativ wenn man Tuben färben will kann ich die Farbe von Daniel smith empfehlen. Die ist super deckend und man hat eher das Problem das sie zu stark ist als zu schwach. Und mein Favorit ist white nights.
Als nächstes Video wäre linolschnitt toll😊
4:20 also ich würd sagen, des spaßfaktorhalbers: Künstlerin probiert Linoleum :D und für eine weitere Folge: "Speckstein" vorschlagen xD .. bitte nicht schlagen..
Ich find deine Aquarell-Bilder gar nicht mal so schlecht für den Anfang^^ Aufgefallen ist mir, dass du die Farbe teilweise sehr deckend verwendest, das ist sicherlich auch dem Verwenden straight aus der Tube verschuldet, allerdings ist es ja nicht unbedingt das, wofür Aquarellfarbe steht... vielleicht solltest du tatsächlich mal halben Näpfchen eine Chance geben (zB. die von Jaxon (für den schmalen Geldbeutel) oder die Schminke Akademie Farben).. zudem hab ich z.B. eine Prozellan Palette mit vielen Einbuchtungen, wo ich mir verschiedene Farben mit viel Wasser vormischen kann (das macht es dann einfacher, wenn man größere Mengen für eine gleichmäßige Flächengestaltung benötigt)...
was Aquarell angeht kann man sehr viel bei Laovaan lernen, er hat auf jedenfall das Game durchgespielt^^ vielleicht könnt ihr ja mal was zusammen machen, ein gemeinsames Videoprojekt, wäre viell. eine Bereicherung für alle...
Hey shania,
Erstmal die beiden Bilder sind gut das zweite etwas mehr😉
Ich mix schon lange aqurell, gouache, buntstiefte je nach dem was ich brauche oder malen möchte.
Am häufigsten verwende ich z.B
Aquarell für Hintergründe die durchscheinend sein sollen und den Rest mit gouache, möcht ich dann noch ganz feine Details..kommt der buntstift.
Probier doch mal die albrecht dürer stifte oder die supracolor von caran d'ache.
Noch ein letztes Aquarellfarben sind nicht gleich Aquarellfarben, da merkt man sehr deutlich den Qualitäts Unterschied. Mein liebsten sind hoadam von schminke. Lieber nur fünf Farben aber gute.
Hoffe konnte dir ein klein wenig helfen.
Lg
Fände es super, wenn du zu verschiedenen Medien nicht nur eine "testet" sondern vielleicht auch ein "lernt" machst. Fände es super, wenn du verschiedene Techniken im Aquarell Bereich testest und Tipps aus den Kommentaren ausprobierst.
Ich habe die gleichen Farben als Töpfchen und war am Anfang auch völlig überfordert, bis ich gecheckt habe, dass eine Landschaft etc von der Zeichentechnik anders funktioniert und manche Motive sich von der Umsetzung auch besser oder weniger gut umsetzen lassen.
Ja das finde ich auch toll.
Aquarellstifte sind ganz gut wenn man eher das Arbeiten mit Stiften gewohnt ist. Layern funktioniert bedingt aber das muss halt jeder für sich selbst austesten ☺️
Danke für das neue Video
Ich hab im Video gesehen und gehört du hattest Probleme mit der Hose. Was ich gesehen habe, war, dass du dort die Farbe teilweise recht trocken aufgetragen hast. Dadurch hattest du auch diese Struktur wie bei Drybrushing mit Acryl. Ein Kernaspekt der Aquarellkunst ist es, mit genügend Wasser zu arbeiten.
Deshalb ein Tipp. Für große gleichmäßige Flächen, erst die Fläche anfeuchten und dann mit der Farbe drüber gehen. Wie beim Wet in Wet hilft die feuchte Fläche dem Pigment sich gleichmäßig zu verteilen.
Feucht heißt dabei, man sollte den Glanz des Wassers auf dem Papier sehen, es sollten aber keine Pfützen entstehen. Pfützen trocknen wieder ungleichmäßig und mit Rändern.
Ich habe damals erst durch Aquarell so richtig mit Malen angefangen, und bin durch dich auf Buntstift gestoßen. Seit her kombiniere ich es auch total gerne! Du bist eine riesige Inspiration und vor allem Motivation an Träumen fest zu halten! Ich danke dir von Herzen für deine Videos ❤️✨ das musste ich mal los lassen 🙈
Schmincke ist bei Aquarellfarben definitiv die bessere Wahl und das Papier ist immer sehr wichtig, Hahnemühle nutze ich da sehr gerne 🥰
Moin, ich male jetzt schon eine Weile mit Aquarell und ich bin mehr als beeindruckt, was du im ersten Anlauf gezaubert hast. 😍 Du solltest dringend 100% Baumwollpapier probieren. Gibt es auch etwas günstiger von Hahnemühle oder Gerstaecker Eigenmarke. Wenn du dann größere Flächen ausfüllst, wird es nicht so patchy vor allem, wenn du diese vorher anfeuchtest. Und die Pigmente ziehen in das Papier, d.h. beim layern verschiebt man die untere Schicht nicht so sehr.
Und es gibt einen Grund warum die "alten" Künstler so auf Naturhaarpinsel schwören - sie halten viel mehr Wasser und man schafft mehr Fläche auf einmal. Zum Glück gibt es großartige vegane Alternativen - Casaneo (da vinci) und die Synthetic Sable (Winsor & Newton).
Und versuch mal für weiße Highlights Gouache oder Acryl 😉
Uii Aquarell meine Freundin ist darin richtig gut.
Das wird bestimmt mega spannend
Ich würde gerne das Linol Video sehen btw wann kommt mal wieder ein mach dieses Buch fertig Video?
Aber egal welche Farbe du verwendest ich finde deine Bilder voll toll 🥰 du hast ein mega tollen Stil in deiner Kunst 😍👌🏽
Ah wieder ein neues Video ich freu mich :) Ich würde mich sehr über ein Künstlerin probiert: Ölfarben Video freuen :D
Jeder der auf "mag ich nicht" drückt hat Sinnes- und Wahrnehmungsstörungen
Liebs, mega Video wieder gewesen 🥰
Wie immer ein tolles Video und richtig tolle Bilder, die sehen echt nicht aus wie die ersten Zeichnungen 🥰
Ich liebe Aquarell und benutze es auch sehr oft. Wie du schon sagst-andere finden Acryl schwer und mot Aquarell kann man leicht super weiche Übergänge hinbekommen ^^ Meine Tipps:
-das Blatt vorbereiten indem man es einmal komplett befeuchtet und dann trocken lässt
-Rundpinsel verwenden, die halten oft mehr Wasser
-dickes Papier 300mg- Hahnemühle und Canson bieten tolle Blöcke an die nicht so teuer sind. Außerdem bei dem Papier darauf achten,ob hot oder cold pressed-je nach Präferenz.
-WARTEN ODER FÖHNEN 🤣
Das sind die wichtigsten Tipps, sonst Videos schauen oder selbst ausprobieren. Wie mit Markern kann man Aquarell als Untergrund nutzen, realistisch zeichnen oder auch die Eigenschaften des Materials nutzen um etwas Leichtigkeit ins Bild zu bringen.
Bei Aquarell hat jede Pinselart ihre eigene Aufgabe. Der Französische Aquarellpinsel ist super für Farbübergänge und für mich persönlich ein Must Have. Da kann ich den Da Vinci Casaneo empfehlen (ist teuer, aber seinen Preis wert).
Die Cotmans sind bekannt für ihre blasseren Farbaufträge und haben ihre Stärke beim layern. Aber wenn man viel layart oder nass-in-nass arbeitet, ist 100% Cotton Aquarellpapier Gold wert (auch wenn der Kontostand weint).
PS: Schmincke Horadam ist meine bevorzugte Marke, weil 1. Sehr stark pigmentiert, 2. super reaktivierbar 3. man braucht viel weniger Farbe aus der Tube.
Für Sehr detaillierte Bilder ist saniertes oder mattes Aquarellpapier am besten geeignet. Da gibt es auch keine „granulierende“ oder „fleckigen“ Effekte.
So viele Kommentare, aber ich muss(!) Auch einen dalassen! Algorithmus "friss!"
Aquarell ist super! Male gern selbst damit.
Kurze Tipps:
- Fläche vorher anfeuchten
- Große Flächen, große Pinsel
- Pigment am Rand einer angefeuteten Fläche aufbringen macht super Farbverläufe.
- Masking Fluid hilft beim Präzisen Arbeiten, try it
Aquarell hat große Farbgewalt. Deine Mischtechnik gefällt mir sehr! Bleib dran!
Grüße 🌺🌺
Ich liebe es mit Aquarell zu malen 😊 Ich benutze am liebsten Schminckefarben und momentan das Papier von Hahnemühle -Cornwall matt, coldpressed und 450 g/m2 und die Da Vinci Pinsel, da gibt es einige verschiedene. Ich liebe vor allem den Schwertpinsel von Casaneo in der Größe 14. Habe den in einem Aquarellkurs kennengelernt und nie gedacht, das ich so gerne mit dem Malen werde. Den kann ich nur jedem, der gerne mit Aquarell malt ans Herz legen 😊
Ich habe beim Kurs auch Farben von Daniel Smith testen können und die liebe ich auch....die sind richtig schön aber leider auch extrem teuer.
Danke für das neue Video :) habe mich sehr darüber gefreut.
Mir haben beide Bilder von dir ganz gut gefallen, ich finde jedes für sich hatte etwas schönes und seinen ganz eigenen Ausdruck 😊
Liebe Grüße 🎨
Hey Shania, ich liebe deine Videos und dass du immer so viel ausprobierst 🥰
Ich wäre absolut für Ölmalerei 🥰
Oh, Aquarell wollte ich schon immer von dir sehen😍😄
Mega cooles Video! Ich liebe Aquarell sehr, aber ja, Geduld ist was, das man definitiv dabei lernt xD
Nimm am besten einen dicken, großen Pinsel mit einer feinen Spitze. (Ja, am Anfang dachte ich auch man braucht kleine Pinsel, aber das ist Blödsinn. Je größer der Pinsel, desto angenehmer!) Der hält mega viel Wasser und Farbe, aber durch die feine Spitze kann man trotzdem winzig klein arbeiten für Details. Egal wie groß oder klein das Bild, ich nehme immer einen Größe 10 Cosmotop mix B von Da Vinci, das ist Mischhaar und daher nicht ganz so teuer wie ein Echthaarpinsel, aber seit Jahren mein liebster Begleiter bei Aquarell ^-^
kann ich bestätigen, viel größere und vor allem runde Pinsel mit mehr Wasser eignen sich viiiel besser für Aquarelle! Dann klappts auch mit Flächen :-)
Liebe Shania, dein Video ist wieder echt super geworden. Besonders das zweite Bild wo du das Aquarellbild mit den Buntstiften komponiert hast fand ich sehr interessant. Weil auch gerne mehr wissen würde welche Stifte und Farben man gut komponieren kann und welche nicht.
Liebe Grüße.
Kleiner Tipp am Rande für ungeduldige Leute: wenn der Layer noch nicht trocken ist, nutzt den Föhn😉 ich föhne meine Bilder tatsächlich öfters, immer auf niedriger Stufe, das reicht😊
Und wenn ihr ein Papier habt, dass sich beim Malen gewellt hat, besprüht die Rückseite mit ein bisschen Wasser, legt Saugfähiges Papier darunter und legt ein paar schwere Bücher darauf. Nach ein paar Stunden sollte das Papier wieder schön flach sein❤️
Und das Gesicht des zweiten Bildes ist echt hübsch geworden😍
Das sieht wirklich gut aus! Linoleum fände ich echt interessant! Meine Versuche damit waren leider nicht sehr erfolgreich ...
Ich fände linol auch sehr spannend
Das Schlimmste an Linol ist, wenn du an einer Stelle noch ein bisschen wegschneiden willst und dann ein Stück davon wegbricht 😭
Hi Shania, hi alle zusammen.
Dachte ich lasse auch mal meine paar Cents zu Aquarell da für alle, die es interessiert und noch eine zusätzliche Meinung mit ein paar Erfahrungen brauchen.
Ich male seit Jahren mit Aquarell und hab dabei eine ganz wichtige Sache gelernt: es gibt auch (oder gerade) da nicht den einen richtigen Weg. Es gibt sehr sehr viele Arten Aquarell zu nutzen und wie man damit umgeht ist letztlich alles eine Präferenz aber vorallem auch eine Stilfrage. Und für diese ganzen verschiedenen Wege gibt es die passenden Medien, die sich alle in ihren Eigenschaften ein wenig unterscheiden. Pinsel, die sehr viel Wasser halten. Pinsel die es nicht tun. Weiche Pinsel, harte Pinsel. Papier auf dem Wasser schneller trocknet, Papier auf dem es SEHR langsam trocknet, Papier auf dem sich schärfere Wasserkanten bilden (viele cellulose Papiere), Papier auf dem alles eher glatt und gleichmäßig trocknet (100% Baumwolle funktioniert da häufig), hotpressed, coldpressed, Papier auf dem sich die Farbe anlösen lässt und Papier auf dem sie sich nicht anlösen läast.
Aquarell, das granuliert (bekanntestes Beispiel wahrscheinlich die Daniel Smith Farben, aber auch Schmincke hat mittlerweile welche, die wirklich schön sind) und Aquarell das es nicht tut (die, die du hast z.B. wobei in der Upcrate Box auch eine Farbe dabei war, die zumindest ein bisschen granuliert). Aquarell mit höherer Fließeigenschaft das schwerer zu kontrollieren ist und eher sein eigenes Ding macht (z.B. die Farben von Qor), Aquarell das kaum fließt und deshalb für viele leichter zu kontrollieren ist (das was du hast). Und so weiter.
Das "Problem" dabei ist das man vorallem am Anfang von dieser ganzen Masse total erschlagen werden kann, nicht weiß wo man da anfangen soll und was überhaupt richtig für einen ist weil man ja selbst noch garnicht unbedingt weiß, was man überhaupt mag und evtl machen möchte. Und im blödesten Fall ist einem nichtmal bewusst das es das alles gibt und wofür es gut ist.
Meine Präferenzen was Aquarell angeht haben sich über die Jahre auch stark gewandelt. Ich kam aus einer sehr realistischen Ecke mit Blei- und Buntstift und habe am Anfang dann auch mit Aquarell realistische Portraits möglichst kontrolliert malen wollen. Das ist mittlerweile anders. Inzwischen liebe ich Granulation, wenn das Aquarell auch mal ineinanderfließt ohne das ich das wollte, diese ganzen kleinen Imperfektionen.
Ich find es deshalb wichtig das man beim Aquarell dranbleibt, auch wenn es beim ersten Mal noch nicht so klappt und vorallem wenn man das Gefühl hat, das Medium funktioniert für einen nicht. Weil man vielleicht einfach noch nicht die bestimmte Art gefunden hat, mit der Aquarell für einen halt dann doch funktioniert. :)
Zum Schluss noch: gerade dein zweites Bild finde ich sehr schön geworden, Shania, und gerade auch die Kombination mit Buntstift finde ich persönlich immer total schön! Generell finde ich deine Acrylbilder unglaublich inspirierend. Mit Acryl hab ich selbst eher Probleme bzw. setzt es mich immer so unter Druck weil es so schnell und vorallem permanent trocknet, aber gerade durch deine Videos bekomme ich doch Lust meine Tuben doch immer mal wieder rauszukramen. Danke dafür!
Also erstmal sind beide Bilder toll geworden, auch wenn du noch etwas frustriert mit Aquarell bist ☺️👍🏻 als Tipp kann ich dir geben eventuell auch mal Papier aus 100% Baumwolle zu probieren, die Farben brauchen zwar da etwas länger zum trocknen aber dafür trocknet alles gleichmäßiger, Hahnemühle hat gutes Papier oder die Firma Arches wie ein Vorredner auch schon gesagt hatte. Und vielleicht noch andere Pinsel die mehr Wasser halten, logischerweise größere Pinsel für größere Motive damit du mehr Fläche in einem Schwung ausmalen kannst. Wenn dir die Trocknungszeiten zu lange dauern könntest du mit einem Föhn oder ähnlichem arbeiten um die Schichten zu trocknen, ich persönlich mochte das aber nie so wirklich weil die Farben mir dann zu komisch getrocknet sind aber jeder sollte das ja mal selber ausprobieren ☺️ und sonst ruhig andere Aquarellfarben probieren, tatsächlich verhalten sich manche Farben von anderen Firmen unterschiedlich. Man muss nicht nur beim trocknen Geduld haben sondern auch beim finden der richtigen Materialien 😆 aber mach weiter so, deine Videos sind immer alle so gut! Ich fände es cool wenn du als nächstes Ölfarben probierst, auch wenn man da eventuell sogar noch länger warten muss bis die Schichten trocknen aber dafür gibt es ja Malmittel die da helfen ☺️👍🏻
Hey, wegen dem spruch:" Vertraue dem Prozess". Manchmal kommt man nun mal an Grenzen, an denen man nicht mehr weiter kommt. Dann ist es wirklich wichtig sich das einzugestehen und so wie du noch mal neu zu beginnen. Denn nur so kann man dann aus Fehlern lernen und Prozesse neu gestalten um dann ans Ende zu kommen. Denn nicht jeder Dickschädel hält jede Wand aus.
Wünsche noch eine schöne Restwoche☺️
Ölfarben würde ich gerne mal bei dir sehen :)
Danke für dieses Video. Ich persönlich liebe Aquarell farben/stifte/Marker. Da ich eine sehr langsame Malern bin passt das voll gut für mich, dass es Zeit benötigt. Ich dachte immer, ich muss schnell sein um Ergebnisse zu erzielen und konnte die Geschwindigkeit beim malen nie so aufbringen. Aber jetzt, nachdem ich dein Video gesehen habe, stört mich das doch nicht mehr. Dann bin ich halt langsam, aber mit dem passendem Medium ist es gut. Aber ich gestehe, manchmal föhne ich meine Bilder. XD dafür nervt es mich bei Acryl, dass ich ALLES korrigieren kann. Ich korrigiere mich endlos und komm nicht auf ein Punkt. Aquarell lässt keine Möglichkeit zum korrigieren und ich muss die Dinge so nehmen wie sie sind. Steh ich total drauf. Es gibt ja super viele Möglichkeiten Aquarell zu malen. Nass auf nass, man kann die Farben trockener verwenden oder aquarellstifte und anschliessend mit Pinsel rüber. Da können, finde ich, als Anfänger sauberere Ergebnisse erzielt werden und ein feines handling entstehen beim lernen, ohne zu verzweifeln. Und Aquarell regt an Pausen einzulegen. Manchmal hat man dadurch die Möglichkeit mehrere gleichzeitig zu malen. Das eine trocknet, am nächsten macht man weiter. Ist halt viel Raum da für Zeitmanagement. Und die Bilder sehen toll aus, das erste, sowie das zweite. Auch wenn es patchy ist und es dir persönlich nicht reingeht ist es dennoch ein toller Stil. 😊
13:19 ahhhh ich liebe es Aquarell mit Buntstiften zu mixen das ist so toll
Ich schaue immer die Videos von Vitas Artworks, sie erklärt auch oft etwas zu Aquarell.
Mega 😍 ich liebe Aquarell, ich möchte noch viel mehr Aquarell und Mixed Media Videos von dir sehen ❤️😍 ich finde auch du solltest Linoldruck als nächstes probieren
Ich würde sagen Öl Farben hätte voll Lust 👍🏼
Ich würde mir wünschen das du vielleicht demnächst mal mit Öl Farben malst ,weil ich finde solche Bilder auch immer schön anzusehen 😊
Ich bin auch wirklich neugierig:D
Das Ergebnis ist sooo schln geworden!!!!!! Ich finde es sehr krass zusehen zu können, wie sich der Umgang mit diesem Medium so schnell verbessert. Ich liebe deine Viedeos mach weiter so!
Toll dass du dich endlich an die Aquarellfarben ran getraut hast und ich würde gerne Künstlerin testet Ölfarben sehen.
Ich finde Linol interessanter, da ich das Medium noch nie benutzt habe.
Aquarell ist, meiner Meinung nach, ein gutes Einstiegsmedium.
Und ja, Geduld ist wichtig. Teilweise sitze ich bis 10 Stunden an einem Bild. Und ich empfehle andere Pinsel 😅
ich habe schon von vielen Künstlern gehört, dass Aquarell für sie eine Katastrophe ist, da nichts wirklich kontrolliert werden kann. Und ich finde, dass genau DAS die Stärke von Aquarell ist: Just go with the Flow. Du kannst es eh nicht kontrollieren, mach einfach was drauß - es ist nplanbar. ich liebe das :D
Aquarell eignet sich aber hervorragend als Grundierung für Buntstift-Bilder. Ich nutze das sehr oft, da mir das mischen heller Farben mit Buntstiften oftmals zu lange dauert. Ich nutze meine Polychromos daher immer mit Aquarell als Basis. Gleichmäßige Flächen funktionieren hervorragend, mit entsprechenden Aquarellpinseln/Kaligraphie-Pinseln aus der japanischen Kultur.
Hallo Shania!✨
Erstmal - dein Kunstwerk ist wirklich wunderschoen geworden!
Ich male sehr gerne mit Aquarell und habe am Anfang auch ein bisschen gebraucht um da reinzukommen und das zu finden was mir gefaellt, also hier einige TIPPS die dir vielleicht helfen koennen:
Einmal vorweg: ich persoenlich bin der festen ueberzeugung dass das Papier bei Aquarell am wichtigsten ist. Deshalb werden sich meine Tipps eher darauf richten. Sehr gute Aquarellfarbe auf schlechtem Papier wird einfach nicht gut aussehen, wohingegen mittelmaessige Farbe, (sorgar aus dem Tuschkasten der grundschule - obwohl die farben dann natuerlich nicht die gleiche Pigmentintensivitaet hat und schneller verbleichen - also ich empfehle es jetzt natuerlich nicht) auf qualitativ hochwertigem Papier wird immernoch nach einem Kunstwerk aussehen dass sehr gut aussehen kann. Eine Sache die das Papier auch vorweisen sollte ist folgende (und so teste ich unter anderem wie gut das Papier ist) : wenn du farbe auftraegts und es sogar schon getrocknet ist, solltest du es mit viel Wasser und einem taschentuch perfekt abkrigen koennen (fast so als sei nie etwas auf dem papier gewesen) ohne Kanten zu hinterlassen! Da das richtige Papier so wichtig ist, erlaube ich mir dann auch mehr Geld dafuer auszugeben, viel eher als fuer die anderen Materialen.
1) es gibt unterschiedliches Papier
- rough - wie der Name scho sagt hat es eine sehr grobe Textur. Dieses Papier ist super um sehr viel Wasser aufzunehmen da es das wunderbar aufsaugt ohne sich zu sehr zu wellen (es ist also super fuer grosse Landschaften oder grosse Portraits wo man das ganze papier mit viel Wasser bedecken muss). Aus diesem Grund beitet es sich auch besonders fuer "wet into wet" an, da es so viel wasser vertraegt. Auch fuer dry-brushing (ich kenne nur die englischen Ausdruecke ; ) ist es super da die Textur es erlaubt dass die Farbe ohne viel Wasser vom Pinsel auf das papier gut uebertragen werden kann da es einen guten Halt, Griff durch die groben Fasern des Papier hat. Dafuer ist es schwieriger Details einzubauen da die Textur einem schon in den Weg kommen kann.
- hot pressed - dieses Papier ist sehr glatt. Der Name kommt von der Technik wie das Papier gemacht wurde, dabei hat man das Papier mit hohem Druck zwischen glatten, beheizten Walzen gepresst wird und somit kaum Textur bekommt, Dieses papier ist super um viele Details aufzubauen, allerdings kann es weniger gut viel Wasser vertragen und wellt sich dann leichter, da es keine groeberen Fasern gibt um das Wasser aufzunehmen. Ausserdem muss man beachten dass das Wasser laenger auf dem Papier sitzen bleibt und dann ziemlich ungezielt trocknet, denn das Wasser hat Zeit sich zu bewegen und kann dabei manchmal auch an unguenstigen Stellen trocknen. Ausserdem kann es bei diesem Papier oefter passieren, dass die Farbauftragung mit einer Linie am Rand trocknet was nicht immer so wuenschenswert ist. Wenn man aber spaeter noch mit einem Fineliner details hinzufuegen moechte ist es super, denn das Papier ist schoen glatt.
- cold pressed - (das ist mein Favorit) Dieser papier ist schoen in der Mitte von beiden. Zur Herstellung von kaltgepresstem Papier der Zellstoff bei kalter Temperatur druch Metallwalzen gepresst welche mit Filz bezogen sind - daher die Bezeichnung "Kaltpresse". Die Filzwalzen traegt zu der holprigen Textur bei. Jedoch ist die grobe Struktur nicht ganz so intensiv wie bei rough. Es ist also glatt genug um viele Details einzubauen, aber gleichzeitig hat es die Textur um die dry-brshing technik zu nutzen und um viel Wasser aufzutragen.
Am Besten du testest also alle ein bisschen aus und wirst dann schon sehen was dir am besten liegt. Von dem was ich bei dir sehe wuerde ich dir eher cold pressed empfehlen, es ist ein guter mittelwert und dabei kann man echt nichts falsch machen!
2) Man muss beim Papier auch auf die Zusammenstellung achten, am besten ist eigentlich immer 100% Baumwollpapier zu nutzen da es generell besser dafuer geignet ist. Man sollte auch auf die Dichte des papiers achten, ich empfehle 300g/m2 (es spielt naemlich auch eine Rolle darin wie gut das papier wasser vertraegt)
Hier ist also mein lieblings Aquarellpapier falls es dich interessiert, es ist auch von canson (wobei ich sagen muss dass ich mir unbedingt mal das anschauen sollte was du hast, denn es siehr gar nicht schlecht aus, und ist viel preiswerter!!) : www.jacksonsart.com/fr-fr/canson-moulin-du-roy-watercolour-paper-pad-a4-300gsm-10-sheets-not
3) Zu den Farben:
Wie du schon sagstes, es ist eigentlich voellig egal ob man Tuben oder toepfchen oder noch die komplett Fluessige Aquarellfarben benutzt, das ist wirklich Nutzerabhaengig! Ich habe auch mit Tuben angefangen, und es bleibt wahrscheinlich auch mein favorit, aus dem gleichen grund wie bei dir: die Farben bleiben schoen rein und werden nicht so matschig wie bei toepfchen. Komplett fluessige habe ich auch mal benutzt und macht auch viel Spass aber it denen kann ich weniger gut umgehen. Der"Nachteil" bei Tuben ist, dass man eher dazu tendiert mehr Farbe zu nutzen als mein nraucht weil da soviel rauskommt, wobei man oft die gleiche Farbintensitaet mit weniger erhalten haette. Aber das ist ja wirklich ein Detail. ; )
Was ich an aquarellfarben auch liebe, ist, dass man sie immer wieder von der selben Palette nutzen kann da man sie einfach gut mit wasser reaktivieren kann und somit nichts verschwendet wird im Vergleich zu akryl.
4) Zuletzt noch zu den Pinseln
Ich habe gesehen dass du vor allen Dingen flache Pinsel benutzt hast. Was jetzt kommt ist nur meine Meinung also nimm es nicht als allgemeinheit aber ich finde runde Pinsel tatsaechlich besser, da sie viel mehr Wasser in ihrem "Bauch" halten koennen als die flachen. Ausserdem erzeugen sie weniger "scharfe Kanten" weil es einfach eine ruenlichere Form im Strich hat. Flache Pinsel tendieren dazu manche stellen auszulassen weil sie oft etwas gespalten werden und damit keinen gleichmaessigen Auftrag haben. Runde Pinsel im Gegensatz haben viele Haare und bedecken damit immer die komlette Flaeche die man anmalt. Mit einem Runden Pinsel kann man ausserdem sowohl sehr kleine Details mit der Spitze erzeugen, wie riesen flaeche bedecken mit dem "Bauch" da dieser soviel Wasser halten kann.
Sooo das war jetzt ganz schoen lang, aber ich hoffe dass du vielleicht etwas neues lernen konntest was dir weiterhelfen wird wenn du weiter mit Aquarell malen moechtest! : ) Ich wollte dir aber auch noch sagen, dass selbst das erste Bild mich sehr beeindruckt hat wenn man beachtet dass es dein erstes echtes Kunstwerk mit Aquarell war! Abgesehen von den wenigen Stellen die du genannt hast war es eigentlich recht gelungen. uebrigens: waere es auf sehr gutem papier gemalt worden haettest du die Stellen die du nicht mochtest sehr einfach weggekriegt, qualitaet beim Papier ist also sehr hilfreich ; )
Nun aber genug gelabert, danke nochmal fuer alle deine tollen Videos die du staendig hochlaedst, sie sind so inpirirend und einfach toll. Dann fuer all die muehe und dass du auch immer so echt und ehrlich bist in deinen Videos, dass du sogar deine "Fails" (die meistens trotzdem wunderschoen ausehen ; ) mit uns teilst!
Dir eine schoene restliche Woche, und allen anderen die sich das angetan haben bis hier zu lesen 😅✨
ich wäre für Ölfarben als nächstes Projekt :) Ich liebe deine Ergebnisse - ganz egal mit welchem Material du malst!
Ich bin für die Ölfarben im nächsten Video:)
Das zweite bild ist wunderschön!!!
So schön geworden👍👍👍😀☺️
Es ist beides mega interessant, ich würde doch eher zu den Ölfarben gehen
Als ich jünger war habe ich super gerne Mandalas ausgemalt, allerdings in der Pubertät damit aufgehört weil andere Sachen interessanter waren. Jetzt bin ich 24 und habe wieder damit angefangen. Meistens Abends nach der Arbeit zum Entspannen und einfach für mich selber. Und das nur dadurch das ich deinen Kanal gefunden habe und durch deine Videos wieder so eine Lust dazu bekommen habe. Liebe deine Videos und schaue sie immer beim malen.
Bin auch für "ohne Hintergrund"! So poppt es richtig gut 😻 Endergebnis ist richtig nice :3
Juhu, ich liebe Aquarelle! Du bist schon so gut für dein erstes Mal! Üben, üben, üben. :)
Werde ich 🥰
Cooles Video.
Ich fände es cool wenn du mal öl Malerei ausprobieren würdest. Auch wenn das halt ultra lange braucht zum trocken. Aber das ist das Medium der großen Meister gewesen wes wegen das schon mega wäre .
oh da freue ich mich drauf. Falls mal jemand die Aquarell Graphite Stifte testet - schreit nach mir. :) Bis gleich
Hey, das war ein super Video, das Endergebnis sieht so toll aus! Ich selbst habe auch noch einige Probleme mit Aquarell und deshalb keine Tipps.
Ich fände es übrigens cool, wenn du mal Ölfarben testet. 😊
Auch wenn der Prozess teils Nervenzehrend war. Beide Bilder sind schön geworden. Ja auch das erste war in meinen Augen echt schön..es hat so etwas sinnliches! :)
Ich würde mich über Linol freuen! Arbeite selbst super gerne damit und es würde mich total interessieren, was du daraus so zauberst! LG und mach weiter so, du erhellst mit jedem Video, einen kurzen Teil meines Tages!
I feel you, mir ging es anfangs mit Aquarell ähnlich und ehrlich gesagt bevorzuge ich immernoch Acryl. 😅 Aber du hast Recht, kleinere Motive wählen und die Schichten zwischendurch einfach Föhnen. Das hat mir sehr geholfen. 🤷♀️😌 Übrigens kann man mit Aquarell auch auf Leinwand malen, dafür muss man vorher nur 1-2 Schichten einer speziellen Grundierung auftragen (oder Aquarell-Leinwände kaufen). Das klappt bei mir ganz gut. Vlg Vlg
Für Künstlerin probiert aus: Ich fände es cool wenn du mal ein Video darüber machst wie du die verschiedenen Sachen trainierst bei denen du noch nicht so sicher bist wie z.b. Hände (nicht meine Meinung hast du mal in einem Video gesagt). Du redest immer von deiner „Comfort Zone“ und ich fände es cool wenn du mal aus deiner „Comfort Zone“ rauskommst. Den ich habe es bei vielen UA-camrn gesehen und sie wurden in den bestimmten Sachen immer besser. Wie du das Video aufbaust oder ob du mehrere Teile machst und dich immer auf eine Sache fokussierst überlasse ich dir. 🪴🦋
Huhu, ich würde dir den Kanal von Lioba Brückner ans Herz legen. Ihre Art mit Aquarell Porträts zu malen ist unglaublich schön. Nebenbei malt sie auch mit Öl. ☺️
Dein finales Bild ist übrigens super geworden! 👍
Ach ja, probiere doch bitte Ölfarben. Ich denke, das könnte für dich wirklich spannend sein.
...oder danica sills, die ist auch toll
Shania, ich liebe deinen Kanal, der einzige Künstlerkanal, den ich abonniert habe. Aber ich liebe auch Aquarell 🙊 Ich glaube, du verwendest die Farbe einfach wie Acryl und davon muss man weg kommen (auch wenn das zweite Bild wunderschön geworden ist). Ich kann gar nicht genau sagen, was es ist.
Gesichter malen mit Aquarell geht so schnell und leicht, finde ich. Vielleicht probierst du mal ein anderes Papier. Dann würde ich große Rundpinsel benutzen und große Flächen vorher mit Wasser ausmalen für einen feuchten Untergrund. Und nicht so viel Schichten, das wirkt bei Aquarell schnell schmutzig. Und mit dem weißen Gelstift Highlights setzen wirkt auch immer Wunder.
Viel Erfolg. Deine Kunst ist toll.
Ich empfehle bei Aquarell erst einmal spielerisch heranzugehen. Ein fantastische Anregung zum spielerischen Umgang mit Aquarell und auch Tusche Nass in Nass sind die frühen Videos von Mary Doodles. Es ist fantastisch wie sie mit dem Zufall, dem Bloom und negativen Formen umgeht. Mary Doodles und Watercolor ins Suchfeld eingeben.
Aquarell geht vergleichsweise fix und kontrolliert anarchisch. Besonders Vögel und Landschaften sind spielend leicht zu malen. Mit Schlepperpinseln hast du massenweise Wasser und Pigment in einem gut zu handelnden Pinsel. Große weiche Flachpinsel sind für große Flächen genial. Besonders gut finde ich Aquarell Tipps von Vitas Artwork, Artisttravel, Mädchenkunst oder von AliceArt. Andere Stile aber sehr gute Grundlagen. Hahnemühle hat deutlich besseres Papier für Aquarell als Canson. Besonders Baumwollpapier ist genial. Schmincke Aquarellfarben sind die Besten. Vor allem die Horadam.
Ich würde gerne Ölfarben sehen…ist bestimmt auch spannend 😝
Finde das zweite Bild auch super gelungen, dachte anfangs, dass es Rihanna ist 😅
Zum Thema Aquarellpapier kann ich dir sagen, dass einige ihr Papier komplett nass machen, es auf dem Tisch festtapen und es dann trocknen lassen, damit es sich strafft. Es gibt aber auch Aquarellpapier, dass auf dem Block an jeder Seite festgeklebt ist, damit man verhindert, dass es sich stark wellt. Am Ende trennt man es vorsichtig mit einem Messer ab. Ich selber habe mit dieser Art von Papier aber noch keine Erfahrung gemacht. Was die Papierstärke angeht benutze ich 280g/m² oder 300g/m². Zusätzlich kommt es dann halt noch drauf an ob du kalt- oder warmgepresstes Papier bevorzugst, das ekne hat mehr Struktur als das andere. :)
Man kann Die Wartezeit verkürzen, indem man zwischendurch mit dem Föhn trocknet. Mehrere Leute haben schon das Baumwollpapier erwähnt, dem kann ich nur zustimmen. Rundpinsel sind auch besser, nicht zu kleine wählen, lieber mit einer Größe 12 als mit einer Größe 4 arbeiten. Ich persönlich liebe Haarpinsel, aber es gibt schon sehr gute Synthetikpinsel, z.B. die Casaneo-Reihe von Da Vinci. Das eigene cotton Papier von Gerstäcker namens Centenaire ist etwas günstiger als die großen Marken wie Hahnemühle oder Arches, außerdem ist es momentan sogar im Angebot. Und bei den Farben würde ich persönlich doch die Künstleraquarellfarben nehmen, Die Cotman sind halt doch Studienfarben, die leicht "muddy" aussehen können. Beide Bilder fand ich für einen ersten Versuch bemerkenswert!
Ich stimme für die Ölfarben, hoffe du probierst die im nächsten Video dann aus 😍😍 bin darauf seeehr gespannt
Ich habe so lange gewartet bis du mit Aquarell farben malst.
Ich hoffe du machst noch mehr video mit Aquarell deine zweite bilder sieht sehr schön aus ich liebe diese bilder sehr.
Ich finde für dein erstes Aquarell Bild ist das super geworden. Ich denke diese "Schuppen" liegen nur am Papier. Das 2 Bild ist vor allem mit Bundstift Kombi sehr schön.
Mh vielleicht passt meine Idee grade nicht zu deiner Frage aber ich interessiere mich sehr für Digitale Kunst und würde mich über ein Video freuen wo du vielleicht erklären würdest wie man Digitale Bilder als Downloads anbieten kann bzw. wie man die verkaufen könnte, welche Möglichkeiten man da hat. Ich blicke da einfach nicht durch. xD
Ansonsten fände ich es auch toll mehr Landschaftsbilder mit Acryl zu sehen wie man zb. Berge oder Wolken, Wellen, Bäume etc. malt falls du sowas beherrschst. :D
Freu mich schon den ganzen Tag darauf
Mir gehts genauso mit Aquarell 😅 ist eine richtige Hassliebe 😬 dein Bild ist aber echt super geworden ☺️
Ich kann total gut verstehen, dass du bei Aquarell an deine Grenzen kommst! Ich merke, dass es bei mir auch immer wieder so ist. Obwohl ich sagen muss: ich habe noch nie 6 stunden an einem Aquarellbild gemalt! WOW! Ein tipp: Es gibt auch rubbelkrepp! Damit kann man Flächen wie gummieren, und drüber malen, und wenn man an einer Stelle eine weiße Fläche braucht( wie der Lichtpunkt bei Augen) dann lässt man das ganze GUT trocknen, und rubbelt anschließend das Rubbelkrepp ab, und hat das weiße Papier zwischen den Gemalten bunten Flächen!
Aquarell ist auch eine der Techniken, die ich als erstes gemalt habe, weil ich als Kind mit meiner Mutter und meinen Schwestern einen Aquarell-kurs gemacht habe. Und meine Mutter malt echt viel mit Aquarell. Daher weiss ich dass schmincke Farben sehr gut sind! und es kommt wirklich sehr auf die Materialien und Werkzeuge an! Welche Pinsel hat man, nehmen die Pinsel viel Wasser auf? Meine Mutter hat auch ein paar extrem dicke Pinsel, die sehr viel Wasser aufnehmen. aber auch ein paar sehr feine! Ich mag sonst auch diese Fächerpinsel, mit denen man sehr Coole Akzente setzen kann, oder wenn man mehr aufs Bild drauf tropft. und so kleine Farbpunkte entstehen. Ich persönlich male auch am liebsten sehr naturalistisch... und dies gelingt mir mit Aquarell oft nicht... Deine Bilder waren schon echt super, das hätt ich glaub nicht hinbekommen. Ich male lieber Landschaften inkl wolken mit Aquarell, ein bild ist mir dabei mal echt super gelungen...(Ein Boot im Fluss, inklusive schatten im Wasser) Die Aquarell-stifte nutze ich auch sehr gerne- die man aber auch sehr unterschiedlich nutzen kann...Stifte in Wasser tunken und so malen, oder mit den Stiften aufs Papier malen... trocken lassen, oder mit Pinsel diese dann leicht nass machen, und so gezielt die Pigmente auf dem Papier lösen, sodass sie sich verbinden und eine Fläche entsteht, oder eben die Struktur durch die Stifte nutzen. das Ganze Liegend malen... oder das Bild extra hochkant stellen, sodass die färben verlaufen...also dinge nutzen, die sonst stören könnten um gezielt Effekte zu setzen. und ich mag es auch sehr Mixed-media zu machen...mit unterschiedlichen Medien arbeiten und sie kombinieren. Und wie gesagt, wenn ich Auquarell nutze, dann male ich eigentlich höchstens 1-2 std. und nicht länger...gerade wenn man nass in nass nutzt, brauche ich oft nicht besonders lange. und die Qualität der Pigmente sind das was bei Aquarell eben auch wichtig ist... und diese richtig anzulösen, daher braucht man oft nicht viel... und dann kann auch so ein Aquarellkasten mit Töpfchen sehr gut sein, wenn man den Pigmenten genug zeit lässt sich im Wasser zu lösen.
Hab die Himi Gouache und ich liiiiebe sie so sehr. Hab sie seit 6 Monaten und nutze sie sehr viel und sie sind weder ausgetrocknet noch vermischt mit anderen Farben weil ich mir immer nur das an Farbe vorher raus hole was ich brauche und das mit sauberen Pinseln. Habe auch einige Schmincke Aquarellfarben in Näpfchen und da ist auch nichts vermischt oder unsauber .. weil ich auch hier nur mit sauberen Pinseln in die Farbe gehe 😄
Hey! Ich finde beide Bilder sind echt schön geworden, was ich dir als Tipp für dein Problem mit den großen Flächen geben könnte, wäre diese Flächen vorher nass zu machen. Dadurch lässt sich sie Farbe gleichmäßiger verteilen. Oft mag ich Aquarellfarben aber gerade wegen diesem „patchy“ und pastellartigen look weshalb ich es garnicht so schlimm finde, wenn Flächen nicht komplett gleichmäßig angemalt wurden. Echt schönes Video :)
Wirklich Respekt an jeden der mit Aquarell richtig umgehen kann. Du musst mal bei kelogsloops vorbeischauen. Seine Bilder sind so schön
Das zweite Bild ist echt toll geworden! Ich denke das "fleckige“ gibt Aquarellen erst ihre Charme.
Mein Tipp, wenn du trotzdem große einfarbige Flächen haben möchtest ist das Papier vorher anzufeuchten. Aber nicht einmal, sondern zweimal und darauf achten, dass das Wasser nicht auf dem Papier schwimmt, sonst bekommst du unschöne Ränder. Die Wahl des Papiers macht bei Aquarelle auch enorme Unterschiede.